① 微电影自己怎么拍
微电影 (Micro film),即微型电影,又称微影。微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整 策划 和系统 制作 体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(30秒-300秒)放映、“微(超短)周期制作(1-7天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片,内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题,可以单独成篇,也可系列成剧。 自拍微电影 指南: 1.写剧本:自己编写或找朋友代编。故事可以是两人的恋爱过程,也可以来点穿越,比如拍两个人的前世“孽缘”(梁祝、白蛇传、史密斯夫妇,随你YY)。甚至有网友建议直接在电影里把自己的婚姻演绎了,不用真的举行婚礼,也不必真的拿证,就在电影里实现这一切吧。 2.准备设备:看你拍哪种微电影而定。普通的至少需要摄像机一台(网上参考价:专业摄影机日租金250元),想制作更精致点的可以加上灯光、收音器、轻型滑轨等。 还有一种节省成本的照片式微电影,可借鉴在网络上走红的惊悚微电影《LOST/落跑惊魂》,几个大学生用单反相机+创意,200元就搞掂一部“神片”。不过这类比较考验后期加工以及创意,否则很容易沦为电子相册。 3.找齐剧组人员:基本配置是导演1人,摄像1-2人,录音、灯光各1人,建议在身边的朋友中搜寻有此类经验的。实在凑不齐,你还可以学冯小刚自编自导自演,其余的场记、道具、服装、化妆,也自己兼任吧。至于群众演员,是时候考验人品了。 4.寻找拍摄场地、布景:也视情况而定。如果只是回顾近两年的恋爱过程,随便找个漂亮的街心公园、风景区,或者室内场景。想玩穿越又有足够资金支持的,可以考虑一些影视基地(比如横店)。若要节约成本,也可以玩下山寨布景——步骤1.在网上找到合适的美图;步骤2.打印成墙纸;步骤3.贴在自己家的墙上,完毕。 5.对台词,磨练演技:在家可对镜练习表情,若有煽情戏,多回忆往事酝酿情绪。 6.后期制作:此环节直接影响影片的最终效果,建议找专业人士或专业设备解决。
② 拍微电影能够赚到钱吗我个人想拍几部微电影,有题材可就是没有经验不知道有没有前途
你好 请问你学什么专业的 和电影编辑相关么 在不在北京 今年五一 我们第一部电影先导片拍完了 下半年我们在酝酿新的微电影
前途和钱从个人的角度 我觉得是应该这样判断 如果你爱一行 那么你会迸发出你想不到的想象力和创造力 这时前途和钱仅仅充当的是附带效益源源不断向你靠拢 但如果你先从前途和钱出发 那可能就不是特别的游刃有余
③ 教你如何拍摄微电影
你用手机拍过视频吗?你用单反拍过视频吗?你用单反拍的视频能比过大师用手机拍的视频吗?这是为什么呢?不光是器材的区别,更重要的区别是技巧。过硬的技巧可以秒杀过硬的器材,你也想拥有大师一般的技巧吗?本篇将指引你如何成为大师。
在如今这个单反横行的年代,数码影像成为了现在人们日常生活不可或缺的一部分,由于现在大多数的单反相机都具备拍摄视频的功能,而且拍摄效果一般都比家 庭DV略胜一筹,所以这导致了一个新兴产业的雄起,就是微电影产业。由于微电影的制作时间短,专业门槛低,设备、人员投入少,大量的微电影作品如雨后春笋 般一样涌现。
看完之后你也可以拍出这样有感情的影片。当然这也是需要一点点的物质基础,就是一台能拍视频的单反,然后最好能搭配一颗长焦或者大光圈镜头,(如果你只有 套头的话也没关系)只要你掌握拍摄的技巧以及感觉,分分钟秒杀器材党。
·准确的曝光是任何影像作品的前提
难度系数:★☆☆☆☆
效 果:★★☆☆☆
好了,拿上你的相机准备开拍吧,在拍摄之前你要了解如何使用你的相机,当然这个在你相机的说明书里都可以学习到,这里就不再赘述了。其实,无论是拍视频 还是拍照片,最最基础的就是准确的曝光。如果你是完全的新手,不了解光圈快门的配合你可以用完全自动的P档,或者你是懒得随时调整参数设置使用光圈优先的 A档,还是有特殊曝光要求完全手动曝光的M档,反正不论是怎么设置只要拍出来不过暗不过曝就是没问题的。
那么问题来了,那大师们都是如何处理的呢?也是准确曝光?还是另有高招?现在就来揭晓一下。其实,大师们除了准确的曝光之外,在一些特殊的环境下会做特 殊的处理。比如说,在一个十分昏暗的环境,要表现任务的迷惘,孤独,黑暗。这样,摄影师就不会用灯光把环境打亮,顶多是在背景里放置几个曝光点,让画面显 得通透,有空间感,顺便勾画一下人物的轮廓就足够了。
黑暗环境下的人物拍摄
“过曝”的人物拍摄
上面这个画面中,整体的曝光可以说是过曝的,事实上主要是为了人物的曝光准确,这样处理,背景的细节虽然已经损失掉了,但为了体现人物的性格,感情,一个穿着睡衣静静看着书的美女,后面纯白的背景不正好有意无意的强调了这点吗。
我们不难看出大师的用意,其实这里还有一句话,无论是怎样的曝光,它都是为了人物,为了故事服务的。所以没有什么固定的规则,有的只是为了故事,人物服务的最美的画面。
·偏构图让你的画面更具有意境
难度系数:★★☆☆☆
效 果:★★★★☆
有了正常的曝光之后,你就可以拿着相机出去拍摄了,这时候你会思考一个问题,在拍摄人物时,怎样拍才能拍的好看,这就涉及到了另一个名词-构图。当然,任何一本摄影书上都可以找到各种各样五花八门的构图法则,但那些真的适用吗?
传统的九宫格构图法
运用偏构图拍摄
这还要根据你要拍摄的内容因地制宜,在养老院短片中,笔者大部分运用了上面这种偏构图的方法,这个偏构图不同于摄影书上传统的'九宫格把人物放在画面三分 之一的位置上,而是放在了一个比例更偏的位置,这样偏构图的用意其实是为了体现老人的孤单,把老人放在画面的角落里,特写拍摄老人的眼神,而大量的留白又 把老人的眼神无限延伸,充分体现了老人对子女及生活的期待,短片便有了意境。不光是表现孤独,很多时候偏构图都是一种非常有感觉的构图方法,即便这是个很 容易出感觉的构图方法,但是也要适当运用,就像当要表现猪脚威猛高大的时候,你要是运用偏构图拍摄,你的观众一定会狠狠的批评你的。
笔者使用的偏构图法
电影截图
不单是偏构图,构图的方法还有许许多多,每一种都非常重要,因为构图会影响到很多因素,比如画面的重点,环境的交代,气愤的烘托,等等。
·虚化背景凸显主体
难度系数:★★☆☆☆
效 果:★★★★☆
在这里还要提出几点除了构图能让让画面更美更有感觉得办法就是文章开头说的要使用大光圈或者长焦镜头,因为光圈越大背景越虚,焦距越长,背景越虚,主体 越明显,这样你的片子就会更有感觉。就想敬老院里面,笔者我采用的是70-300mm焦距的镜头,光圈开到最大,背景已经虚成一片了,只有老人褶皱的双 眼。
眼神特写
背景的虚化其实就是景深比较浅的原因,这在电影拍摄中的运用也相当普遍。景深浅也就意味着焦点的重要性,焦点也是这一幅画面中最容易看到的地方,在上面 的截图中,焦点就是在老人的左眼和鼻子上,其他的地方就被虚化掉了。还有就是在两个人对话的时候,通过焦点的转移,可以改变画面的重心,对叙事有着及其重 要的作用。
·准确的白平衡让后期变得轻松
难度系数:★☆☆☆☆
效 果:★★★☆☆
在拥有美丽画面的同时,色彩也是可以增加情感的一个重要因素,后期制作虽然可以一定程度上解决色彩的问题,但在前期拍摄时也要非常注意,你要设置你相机 的白平衡。就像你熟知的那样,暖色更让你觉得亲密,冷色更有距离感。在养老院这样的环境,你把色温可以设置的高一些(暖一些),不仅能让画面更具有亲和 力,而且这样在后期处理时把颜色调成黄绿老旧的感觉就容易多了。
左到右偏高色温、正常色温、偏低色温
在影片的后期处理过程中,最后一步就是调色,调色师会根据导演的意图,以及故事的情节发展还有整个影片的色调进行处理。在咱们自己拍摄的影片中,这一环 节可能无法做到那么的精细,所以这就要求我们在前期的拍摄中多花一些功夫,多想一步,多试一试,自动,阴天预设,荧光灯预设等等,都没有满意的,也可以通 过数值自己设定。只有前期的拍摄完美,后期才能做出好片子。
·运动镜头让画面动感丰富
难度系数:★★★☆☆
效 果:★★★★★
要知道照片和视频最大的区别就是视频时连续不断的,而照片是静止的。试想一下你的画面要是镜头不动,只是被摄物体在动,那你的画面该是多么的单调啊!看 一下那些优秀的电影,除了特定需要的镜头是固定的,其他所有镜头都是在运动。在运动镜头中一般常见的有推,拉,摇,移。推拉,就是变焦近和变焦远。摇就是 机位固定,改变拍摄角度。移就是改变机位而不改变拍摄角度。在养老院中笔者大量的采用了摇镜头,一点点的揭示了老人的生活状态,让画面更有稳重感。
拍摄老人吃饭 摇镜头从下向上
从下向上摇到老人吃饭
回想一下整篇文章,我们在拍摄时都需要注意哪些问题呢?
1、是准确的曝光:准确的曝光是拍摄的基础,再美的画面暗的看不清也是徒劳的。
2、舒服的构图:在适当的时候运用背景虚化、偏构图会提升画面感觉。
3、美丽的色彩:在拍摄时调整适合你画面情感的色温。
4、运动的镜头:让你的镜头运动起来吧。
掌握以上这些要点再加上你完美的镜头设计,拍出一部令自己满意的影片是不是很容易呢?当然,在你拍摄出来这些美丽的画面之后,还需要一点点的加工,通过后期剪辑软件,把拍摄的素材进行剪辑拼接,加以润色,相信你也可以拍摄出精彩的画面。
④ 微电影拍摄的技巧 正确拍摄微电影的教程
1、平方向拍摄。
(1)大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄,这样比较符合人们的视觉习惯,画面效果显得比较平和稳定。如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当,那么摄像者的身体站直,把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄,是最正确的做法,也是握着录像机最舒适的位置。
(2)如果拍摄高于或低于这个高度的人或物,那么,摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时,就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄,使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄.
(1)不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物,因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标,观看者会觉得这个目标好象显得特别高大,不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些,就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄,可以使主体地位得到强化,被摄者显得更雄伟高大。
(2)拍摄人物的近距离特写画面时,拍摄角度的不同,可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄,可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低,镜头更为朝上,会使此人更具威慑力,甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面,就会有压迫感,特别是近距离镜头,表现地尤为强烈,人物再稍微低头,甚至有些威胁感。
(3)在采用由下往上拍摄时要注意,这种角度所拍出来的效果通常并不理想,因为面部表情会太过于夸张,时常会出现明显的变形,在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。这种效果切记不要滥用,偶尔的运用,可以渲染气氛,增强影片的视觉效果;如果运用过多过滥,效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法,从而达到不凡的视觉效果。
⑤ 拍微电影选佳能XC10还是5D3 我们是学生,不太懂相机的操作,当然越简
果断XC10。
原因如下:
摄像性能提供最高4K(3840x2160,4:2:2)/29.97fps(流量为 305Mbps)的录影画质。这一条就足够再视频上秒杀5D3了,5D3只能拍摄1920×1080(全高清晰度):30p/25p/24p。这一项就给你的后期留下了相当大的空间。
感光度虽然5D3略高,但是你也用不到两万多的感光度,拍微电影是需要补光灯的。
一个是摄像机,一个是单反相机,这两者的定位不同,XC10本身就是为了视频而生的。
5D3的价格我一直认为性价比太低,你最求的视频画质,细节等它达不到要求。
再说一下我的建议:
你的两万预算我不知道是单纯的机器预算还是全部的预算,如果是全部的预算,那我建议你还是不要用这两款机器了,配齐镜头,你的钱就没了,更别说其他的各种辅助设备了。
如果你的两万只是机身预算,XC10也行,这机器我没用过,不知道性能怎么样,但我用BMPC,在画质等方面与同等价位比是比较出众的,评价也不错,主要是BMPC不用储存卡,是用固态硬盘储存,比较安全,还送正版达芬奇调色。
不要想直接拍出来就有好看的颜色,你可以在网上搜一下,各家宣传的自己的最佳拍摄格式,其实拍出来都是灰蒙蒙的,他们说的好是给后期调色留下的空间大。
这些机器的操作都没有多复杂,主要需要注意的就是手动对焦,手动设置白平衡这两项,这两项保证你的一组镜头不会颜色上跳跃,或者画面因为自动对焦而抖动。
快门最高不要超过1/50,最低不要低于1/30。
⑥ 急急急!!!!!自己拍的微电影剪辑了以后,为什么看起来像拍摄的DV,不像电影在线等
采集的时候分辨率太低了,你是拿什么拍的?什么软件剪辑?
⑦ 自己拍微电影,至少要准备什么器材
拍摄微电影其实要准备很多器材的,你别以为一部微电影的制作很简单。每一部微电影拍摄的过程都是很艰辛的,我学习的就是这个专业,我们平时的作业就是需要拍摄微电影,mv或者访谈节目等等的。
首先,拍摄微电影,你肯定要准备的就是拍摄的器材。我们学校设备不是特别的多,而且摄影机拍摄出来的画质这些也不太好,一般情况下,我们都是要用相机拍摄的。所以你可以准备好一个你常用的相机,研究一下功能这些的。
其次,就是固定问题,你肯定不能够一直手持着,因为根本持不住的。你肯定需要一个三脚架的,所以这个你得准备好。不然肯定拍出来很抖的。
其实这两个是微电影最基本的器材了,很多拍摄微电影的,设备都是特别的齐全。我以前觉得单反的收音效果已经很好了,觉得还是不错的。但是这学期学习了录音课之后,才发现真的没有办法和专门的录音器材比的。所以你还需要准备好一个录音器材。
除去这些,有的场景你还需要灯光的,灯光在一部电影里面作用是很强大的,可以衬托出感情的。所以你需要准备好一些灯具。
再者就是一些什么小飞机这些的,我们小组拍摄微电影,就是带着相机,带着三脚架就直接去拍摄了。因为其他设备我们也没有。你也可以准备一些什么斯坦尼康这些的,拍摄会更加的方便。
好的微电影都是精美的制作出来的,不是随随便便的,前期构思以及工作人员都是需要付出努力的。器材只是一个方面的,重要的是创意。
⑧ 大多数微电影赔得血本无归,为何还有人傻傻入局
如今的演员真的是非常的吃香啊,有的演员一天赚的钱,甚至都是我们普通人一辈子都赚不到的啊,可见进军娱乐圈真的是一个赚钱的工作啊。
最近几年不仅电视剧上映的很多,而且微电影也特别多,要知道拍微电影的人都不是一些专业的演员,他们的演技也不会那么的好,所以导致很多拍摄的微电影根本就没人看,导致很多微电影是赔钱的,虽然很赔钱但是还是有人不断的拍微电影,这到底是怎么回事啊?
有的微电影虽然很短,但是寓意深刻,会给人一种意味深长的感觉,可见导演真的付出了很多啊,所以说我们只要有能力就去支持一下吧。
⑨ 一个人拍微电影,怎么样克服那么多导演,演员,拍摄后期制作事事
一个人拍摄微电影,要控制其制作过程,注重节约成本,尽量减少演员。
微电影的制作流程一般可分为前期准备、拍摄录制、后期制作加工三个阶段。
前期准备阶段主要包括剧本选定、成立摄制组、制定拍摄计划、配置服装、道具、布景等一系列工作,主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影,有一个中心思想,才能朝着这个主旨不断的努力,制作出理想中的微电影。观众在看完之后,才能有所思考,而不是云里雾里。
要录制一支微电影,制片人首先要选定合适的文学剧本。有时需要由编剧根据小说、电视文学剧本、戏剧剧本、传奇传记等文学形式,专门改编成要录制的电视文学剧本。筹措拍片资金后,便可正式成立摄制组。
摄制组主要由制片、导演、演员、摄像、美工、照明、录像、录音、音响效果、化妆、服装、道具、置景、场记、作曲、剧务等人员组成。其中,导演负责整个拍摄录制工作,制片人协调导演处理日常事务,后勤工作由剧务总负责,其他人员各司其职。当然要节约资金可一人兼多职。
开机之前,要由导演、制片及有关创作人员就整个录制工作写出通盘计划。哪一天在哪里拍内、外景,内、外景各拍哪些镜头,由哪些演员表演,需要怎样的布景、道具,等等,都要具体、明确。拍摄计划往往将分镜头剧本的镜头顺序打乱,将使用同一场景的镜头尽量集中在一起拍摄,这样可提高拍片效率。有了一个通盘的计划,录制工作就会按部就班、井然有序地进行。
此外,景地选择,主要演员的造型设计,录制过程中需要的服装、道具、布景,都要在开拍之前基本准备就绪。
一切准备工作完成后就进入拍摄录制阶段了。开拍以后,场记负责将已拍完的每一个镜头做详细记录,为后期制作做好准备。拍摄过程中,导演、演员及有关人员要及时观看拍出的镜头,如不尽满意,重新补拍。
后期制作主要是片子拍摄好后,要进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作,让整个片子有顺利而不凌乱,并能够带给观众视听结合的效果。
⑩ 个人可以拍摄微电影吗
是可以的啊,只要有兴趣,那就可以慢慢的开始。
微电影的拍摄其实核心在于主要制片人的想法,就像是一篇文章需要自己的中心思想,一部电影也需要核心理念,这就需要核心来把我电影的主要方向,包括电影剧本的创作,拍摄镜头的选择也就是选景,电影的表现出来的感觉几乎都在于想法是什么,当然也存在部分情况镜头无法表示情感,但是这样的情况也是少数。
如果你要拍摄微电影的话,可以先从剧本创作开始,将自己脑海中的微电影小故事书写成真正的剧本和分镜头脚本,让你将来拍摄的微电影有一个框架结构。之后你就可以开始考虑拍摄啦,可以用自己手机拍摄,也可以租借或者自己购买一些拍摄设备,当然这些准备都可以视情况而定。当一切都有了还需要你有一定的拍摄技巧,其实这种东西在网上很多地方都能找得到,在很多网站也会有线上的简单的培训课程,之后就可以拍拍拍啦。拍摄之后就是剪辑的问题,剪辑其实说难不难说简单也不简单,只要你能有一颗不怕困难的心,在剪辑上可以根据自己的情况选择软件,比如爱剪辑,会声会影等等甚至是pr ae等等软件。
但是拍摄微电影,还是个人的话肯定会遇到很多困难,拍微电影也不是输说而已的活动,所以这就需要你还有足够的兴趣和不畏艰难的勇气,让你能够不断地坚持下去,直到电影制作完成。