① 请教:拍微电影的最低灯光配置
灯光这个问题需要看现场情况来定,比如每一天的各个时间段的光线都是不同的,这里就说色温了;所以你还要调整机器的白平衡,再如你需要拍摄烈日阳光,除了自然光以外,人工布光就得看灯光师的感觉和技巧了,这时候当然少不了反光板和遮光板(泡沫板)啦;那如果拍室内的镜头,顶光最简单的用灯管就可以,总之,色温达到场景的要求就行了,滤布、滤纸是必不可少的啦,希望对你有帮助。拍摄时一种技术,不要拘泥于LED还是白炽灯的类别。
② 国产什么牌子的LED摄影灯质量好点
个人使用过爱仕图的led,在国产里面应该还算不错的,种类较多,质量不错,就是价格比一些国产的贵一些,不过感觉还是比较值的。
几盏这个问题要看你实际使用情况的,环境的光源,拍摄的对象,距离都是有影响的,有些情况下也许还需要大面积的布光,个人推荐你先买一个尝试下,再按照实际情况购置。
价格的话,我买的196株的貌似是400左右
③ 微电影夜景拍摄技巧
微电影夜景拍摄技巧
在微电影拍摄当中,实景中拍摄夜景有三种处理方法:夜晚拍夜景、黄昏拍夜景和白天拍夜景。下面是我为大家整理的微电影夜景拍摄技巧,欢迎参考~
夜晚拍夜景
采用的是偏自然光效的拍法,因为实景空间的.限制,摆灯困难,不允许使用较多的灯光器材,因此最方便的方法是使用高感光度胶片、低照度。在充分利用环境光源现有光的基础上,进行少量的人工光处理。
在人工光处理上,需要加强环境现有光源的强度,我们可以将60W的灯泡换成300W—500W,将一般油灯灯芯加粗,或使用“多灯芯”灯具,有时则用小的电光源代替油灯灯芯。总之加大光源强度,以便直接利用光源光线做环境和人物的主光。
其次,还可以利用人工光照明摄影机附近墙面,模仿环境反射光做环境和人物的副光使用。这种方法既方便,又省器材,实用而且光效真实。
黄昏拍夜景
在拍摄过程中一般有两种情况:如果室外景物空间较小如院落、房屋、墙门、树木、花坛等,可以用灯光照明,在夜晚拍摄。但是当室外空间广阔如远山、原野、城市、远景等,则无法用灯光照明,必须采用黄昏时刻利用天空余晖照明景物进行拍摄。实景黄昏拍夜景与外景黄昏拍夜景相似,先布置好室内夜景光效,然后等待天空散射光暗到一定程度,进行抢拍。
实景中需要白天拍夜景
一般有两种情况:一是通过门窗看到室外景物的镜头较多,这在一个黄昏时间难以拍完;二是当夜景镜头较多时,一个晚间也无法完成或者晚间无拍摄条件(如房间主人晚间要睡眠,不同意拍摄等)时必须在白天拍摄。
在实践操作中,前一种情况拍摄相较难度较大,因为要降低室外静物的亮度使其达到夜景拍摄的需求。其方法是利用大张灰色滤光片,将门窗蒙罩,挡暗室外景物亮度。而室内按夜晚拍夜景布光法布光即可。后者相较于前者比较简单,只要把门窗全部遮挡掉,不透光线即可。
;④ 微电影拍摄中灯光师和摄影师效率该如何提高
不管是微电影拍摄还是电影电视剧的拍摄,对灯光师和摄影师的要求都是非常高的,不仅对其技术水平的要求较高,摄影师和灯光师还关系到整部片子的进程和质量,所以这要求摄影师和灯光师应提高照明组在现场的工作效率。
对于照明这方面的效率要提高的话,把布光意图跟照明组的组员在布光之前交代清楚这一点是尤为重要的,因为真正布光的时候需要分组来布光。如果人手比较少的话,灯光布置一般是背景光的光效,然后是环境光效,最后再是根据演员的走位特点做人物造型的光效,到现场后,会涉及到一些比较常规但又有些费事的操作,比如吊柔光片之类的工作。
之后就会开始分组布光,比如该打背景光的、打人物光的。如果要先打人物光的话,等到再打上环境光,人物光就发生变化,还得重新再打一遍光。要注意的是,对于最开始对整体布光的构想需要由导演摄影师和灯光师充分讨论,然后确定灯光氛围,接着再来确定需要使用的道具。
除了灯光效率需要提高以外,接下来要说的就是关于高强度拍摄的问题了。和国外影视剧拍摄不同,国内影片份的拍摄进度会因为各种因素而导致一系列拍摄进度问题的出现,在这样的情况下会造成人员的疲劳工作,不利于工作效率的发挥,所以适当的让工作人员休息之后,对工作效率的提高十分有必要。
⑤ 微电影拍摄技巧,微电影拍摄有哪些技巧
很多喜欢电影的朋友,现在纷纷投入到了微电影的行业里面,可见,现在微电影越来越受欢迎了。但是又很多人在拍摄微电影的过程中抓不住拍摄的技巧,所以拍出来的效果自然不理想。趣编网就为大家介绍一些微电影拍摄技巧,希望这些技巧可以帮助到大家。
方法/步骤
微电影拍摄技巧——打灯的技巧
给大家介绍一些非常实用的打灯技巧:
硬光,直射光从来都不讨人喜欢;想想你的背景;空间不够? 提高灯位;观察主光位置;没有纱幕、纺布反射;看起来太无聊?试试灯光膜;让你的房间没有反射;了解你的主体;给演员扑粉;背景虚化。
微电影拍摄技巧——拍摄前观察环境摄像前要先注意周边的状况
这样在视频拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头,另外,视频拍摄时可千万不要大意,时刻不可忘记周边或是身后的状况,特别对背后的沟渠、马路等要引起重视,不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。趣编网认为很多经验丰富的拍摄老手,都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上,而没有留意到其他的危险状况,在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。
微电影拍摄技巧——移摄抓拍人物
“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄,用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头,简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态,都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
微电影拍摄技巧——变焦拍摄注意定格
平时我们经常从电视上看到这样的画面,镜头对准一个广阔和场景,渐渐地镜头推进,最后聚焦于某个细节,这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业,不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节,将旋钮推至T那方,可以拉近并放大远方的景物;如将旋钮推至W那方,拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时,需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右,趣编网的经验来说是以便后期编辑,另外,在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟,给人有始有终的感觉。
微电影拍摄技巧——场面宏大摇镜头是最常用的手法之一
当视频拍摄的场景过于宏大,如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来,那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头,摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。趣编网觉得很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度,使画面抖动不顺畅,这主要是因为没有把握住摇摄的要领。
微电影拍摄技巧——了解拍摄手法
一般包括仰摄、俯摄和平摄。微电影拍摄中,采用俯摄并配合全景和中景,容易表现画面的层次感、纵深感。俯摄与仰摄的效果相反,俯摄会削弱人物的气势,使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。因为画面中的人物又矮又胖。在微电影拍摄中,保持水平角度来拍摄,这样拍摄出来的画面才容易被大众接受,因为其符合大众的审美视角,画面也更平和、稳定。
⑥ 要拍完一整部室内微电影都需要哪些灯器材
1L是秀下限的么?你家夜戏室内拍摄不打灯?拍出来能看?就连去剧组探过班的都知道这种基本常识,真是无知的可以。用什么灯看你的预算,够宽裕的话,arri的蓝头灯是必须的,1000W、650W的阿莱钨丝灯都是标配,小灯也要有,至少2个以上吧,350W或者更低规格都行,细节补光用。2000W的没有的话1000W也行的,实在不行650W也可以勉强充数,但650W的话要看什么灯,光质硬的650W可以用来打主光,但位置很难摆,对于灯光师的控光技术和经验的要求也非常之高,柔光罩怎么加也是个问题。
想拍好的话,必须要1000W钨丝灯作主光,650W不够亮,加了罩子后拍稍微广角一点的镜头就会暗部很明显,要是再加个500W的灯一起当主光,又会太亮到不自然,不加罩子是不可能的,光质过硬,单单通过拉远灯的位置是无法改变光质的,而且又会造成不自然的暗部。
牌子和型号不重要,最好是镝灯,因为显色性比其他灯明显要强很多,最接近自然光,所以HMI镝灯是最完美的,arri的蓝头灯都属于这一系列,仿的也可以用,只要是镝灯就行,质量越好越不考验技术而已。能有2000W的灯做主光是最完美的,1000W也可以,侧面布光看情况吧,不过尽量布光要弱一点,补光灯太强会让被摄物非常呆板,轮廓光不能太弱也不能太强,要恰到好处,布光是要一点点调的。然后最好大灯的光是可调的,比较傻瓜一些,当然如果你有很厉害的灯光师当我没说。各种柔光和反光设备是必须要有的,如果要打出完美的光就要用旗板多重组合,去一点点调,影视拍摄最费时间的就是布光,不能马虎也急不得。
⑦ 微电影和小型大电影拍摄时怎么布光
首先先明确一个事情,你所说的微电影和小型大电影所潜在的台词是不是
1.
投资少,剧组没什么钱,
2.
剧组人员少,分工明确但是编制不健全,场务可能还要打板举挑杆。
如果是这样,那首先遵循两个原则,省时省力,其次才是效果,没办法,在这两项之后才是效果。也就是说在布光时可以遵循以下原则:
1、利用好自然光,既阳光,硬了拉窗帘,控制光比,补光反光板,反差不明显,拉黑旗
2、将生活中的灯光植入到场景中,比如晚上主灯打不到的地方,可以放台台灯啊,甚至电脑屏幕啊,都可以
3、有些夜戏可以改到白天拍,然后做成夜晚的效果,不难很简单的
4、其他遵循人像补光和场景布光的一般原则。
⑧ 谈谈微电影的布光 国内LED摄影灯选择哪些好
布光是微电影拍摄的基础,追求的就是真实,自然。那么一个完整的布光过程是怎么样完成的呢?
首先我们要了解布光的主要构成=主光+辅光+轮廓光+背景光。拍摄过程如下:
1.确定主光位置 :主光即一个画面的主要光线,“主光”的任务是模仿自然侧光,这种强度的直射光直接勾勒出拍摄对象的立体形状。一般主光源被放置在摄影机左右两边30°角的位置,与地面成40°角略高于被摄主体,这样做的目的是画面里不会有过多阴影。需要注意的是拍摄过程中尽量避免任意设置主光位,避免穿帮。
2.布置辅光,辅光一般为散射光,辅光的作用是补充主光,任务是调节明暗,它可以弥补主光在表现上的一些不足,平衡画面的亮度,减弱主光透射时产生的阴影,辅助光经常设置在相对于主光位置的摄影机旁。需要注意的是辅助光不能超过主光的亮度,灯光师也可以将辅助光打到天花板或者墙上,折射后光效会更柔和。
3.设置背景光 ,背景光是将背景的整个色调与整个前景分离开,它能够营造环境气氛,在设置背景光时,要注意整体光调的和谐统一,各个光区间的过度要和谐。需要注意的是背景光不能太亮,以免喧宾夺主。
4.打造眼神光,眼神光是使人物眼球产生反光点的光线,具体方法是用个很小的灯具,或者用小反光板来拾取周围的散光,反射人物眼睛。可以使得目光显得炯炯有神。需要注意的是光源功率不宜过大避免破坏整体光效。
5.布置轮廓光,轮廓灯:又称逆光,其作用是强调人物的外形轮廓线条,能展示出拍摄对象的立体感和空间感,使得层次更加分明,线条突出,背景凸显主体;轮廓光经常设置在被摄物体的后方或者侧后方,轮廓光的灯位要比主光稍高一些,
以上就是杭州微电影的布光过程,希望对您有所帮助。
⑨ 拍微电影应该用那些灯呢
建议使用LED灯!现在很多国产LED灯都可以调节色温(2800K--5600K)了……价格便宜,适用!
⑩ 拍微电影需要哪些器材
单反一台、挑杆话筒一个、录音笔一只。
一、录音笔、挑杆话筒
如果用单反拍微电影,声音是个必须解决的问题。
单反具备录音能力,但功能太差。
话筒不行,又没有降噪、防风等功能。
所以拍同期声的话,必须配挑杆话筒、录音笔。
实际上录音笔是必要条件,可以说如果没有录音笔和挑杆话筒就没法拍微电影。
但想拍出电影风格的画面,还需要很多的附件。
二、小滑轨
小滑轨可以说是微电影拍摄利器。
从用途来说,小滑轨已经脱离了轨道的范畴,有了自己的用法。
功能与传统的轨道已经不同了。
用小滑轨可以完成传统轨道的跟功能、推拉镜头功能。
还可以完成部分小摇臂的功能
例如将轨道斜侧锁定,可以完成升降拍摄……
三、小斯
拍微电影的话,小斯坦尼康当仁不让。
有了小斯你可以拍出手提长镜头风格。
当然用这玩意你的有臂力,还得练功的说。
四、跟焦器
少啥也不能少了跟焦器。
没了跟焦器,别说跟焦了,聚焦都费劲。
可以说是拍微电影的必备品。
五、小摇臂
如果从影视剧拍摄的角度看,小摇臂是必备品。
不夸张的说,在影视剧中一半镜头离不开小摇臂。
六、遮光斗
关于遮光斗,一直很有争议。
有些朋友认为很有用,另一些则认为是“样子货”.
实际上遮光斗在控制杂光方面确实很有用,但这要看的质量要求标准。
如果要求画质精确,就得用遮光斗。
七、轨道
如果有条件,还是带上轨道吧。
稳定、可靠!
如果你拍一个微电影,有这些固然好。
没有,也没关系!
其实微电影的概念就是“拿起来就拍”……