1. 请推荐下 法国 乡村电影,就是体现法国农民惬意乡村生活的电影。故事不一定是大起大落,清新即可!
《初渡艳阳天》和《再见艳阳天》是20世纪初发生普罗旺斯小山村里的温馨故事,这两部电影均改编自Marcel Pagnol写的自传体小说,讲述作者回忆童年时光的琐事,也叫《父亲的荣耀》和《母亲的城堡》。《初渡艳阳天》的剧情描述马歇儿一家人及姨丈一家在民风淳朴的普罗旺斯地区合租了一幢别墅度暑假,其间发生了不少趣事,令马歇儿深深爱上了这块土地。故事一开始介绍了这一家人的生活,爸爸是个古板的老师,妈妈总是担心马歇儿看太多书头会爆炸,而马歇儿偏偏成天找书看,甚至是菜谱,姨丈是个爱吹牛的公务员。本片系马塞尔·帕格诺尔(Marcel Pagnol)的童年回忆,改编自法国名作家马歇儿童年逸事的散文式喜剧,与《妈妈的城堡》均由伊维斯·罗勃特导演,是姊妹作。这是令人感到内心愉悦的成长喜剧,外景风光诗情画意。另外,普罗旺斯也就是《屋顶上的骑兵》的故事发生地点。
2. 求一部国外电影,貌似是几个小孩子为主的,他们是一个乐队,印象最深的就是在他们一个房间里练习演唱
放牛班的春天 世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼,他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记,看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu,杰勒德·尊诺饰)遗下的日记,皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境,一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭…… 克莱门特是一个才华横溢的音乐家,不过在1949年的法国乡村,他没有发展自己才华的机会,最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师,这所学校有一个外号叫"水池底部",因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年,体罚在这里司空见惯,性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况,闲时他会创作一些合唱曲,而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课,他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。 克莱门特开始教学生们如何唱歌,但事情进展得并不顺利,一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰),皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格,谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来,同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。 一位评论家为该片写下了这样一段话:“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影,或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧,《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。 “我唱,你唱,他唱……影片《放牛班的春天》如一声响雷,让法国合唱事业如雨后春笋般地繁荣起来,时至今日,共汇集起几十万各个年龄段的合唱业余爱好者。”这是法国本土的一篇评论。世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼,他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记,看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu,杰勒德·尊诺饰)遗下的日记,皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境,一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭…… 克莱门特是一个才华横溢的音乐家,不过在1949年的法国乡村,他没有发展自己才华的机会,最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师,这所学校有一个外号叫"水池底部",因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年,体罚在这里司空见惯,性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况,闲时他会创作一些合唱曲,而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课,他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。 克莱门特开始教学生们如何唱歌,但事情进展得并不顺利,一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰),皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格,谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来,同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。 一位评论家为该片写下了这样一段话:“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影,或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧,《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。 “我唱,你唱,他唱……影片《放牛班的春天》如一声响雷,让法国合唱事业如雨后春笋般地繁荣起来,时至今日,共汇集起几十万各个年龄段的合唱业余爱好者。”这是法国本土的一篇评论。
3. 有谁告诉我关于农村方面的电影题材
《暖春》小女孩自己奋斗考上大学
农村题材影视剧:谁来动新鲜的奶酪
一提农村题材影视剧,人们自然会想到以往一些片子里那些老套的模式:农民在贫困、落后中混着日子不思进取,后来村里来了科技带头人,他的作风和思想观念与老一辈人发生了一系列的冲突。当然,这些矛盾都被他逐一化解,大家开始跟着他致富,村里的发生了巨大的变化,大家都富裕了……而其中必定穿插一些爱情故事:小河畔偶遇种下爱情的小芽,经历封建的家长极力阻挠,在致富大背景下有情人终成眷属。
这样陈旧的模式,老套的题材已经不能满足中国九亿农民的需要。和同期的都市题材、历史题材相比,农村题材影视剧无论从数量还是质量上来说都存在着显著差距。
不少农村人感叹:现在有了电影、电视、VCD机,却更找不到适合的片子看了。
孙犁《论农村题材》:“针砭时弊” 53年提出之见解至今仍可借鉴
目前,这些文学作品的主要缺点是对于农村生活缺少考察。大部分农民经过多年的斗争以后,他们的阅历很多,觉悟很高,然而很多作者对于农民的思想意识的变化,还缺乏具体的理解。直到现在,还有很多人用旧观点旧方法去描写农民,在他们的笔下,经过这样长期复杂斗争的农民,几乎成了异常单纯的希腊时代的放牧牛羊的男女。描写农民,作家着眼的多半是农村的风光:村边的树木和河流,黄昏的约会,漂白的小褂和收割时对唱的情歌。描述这些,作者主观上是为了表现农民在经济上和政治上的翻身,然而给人的印象常常是一种雨过云飞的没有力量的牧歌的变调。我们绝不要以为写了几棵树木或是写了几块庄稼,或是在这个背景上再写上了两个青年男女就是反映了农村生活。农村生活事实上比起这个来更复杂得多,更深刻得多,因而也就更有意义。然而,单是外表的装饰,我们所描写的有时也太不够了。
为了增强作品的田园风味,在很多的反映农村的小说里都有一条河流。在河边上,摆渡上,在河水暴涨或是秋雨连绵的时候,英雄人物在这里出现了。或是一个人抢渡船只;或是叫小姑娘浮水;或是叫情人相遇;或是叫好事合成。这当然都是无可非难的,河流,历史上很多伟大作品中间也常常有一条河流,差不多每一个民族的著名的文学都和它的著名的河流发生过关系。但是,在我们这里,太阳只是照在这条河上了,却没有能够写出,主要的是照见了这一带人民的复杂的繁重的斗争。我们的很多短篇,在人物情节,风雨阴晴上,几乎是千篇一律的。互相影响和互相推动当然是必要的,但自己在感受的同时也应该每次带来一些新鲜的东西。
政策引导:大力扶持农村文化 豆包变成大干粮
国家广电总局倡导的“村村通”工程,让电视网络四通八达,农民足不出户便能看到电视,获得外界的信息。而“2131工程”的全面实施,又让电影走进村寨,解决了农村看电影难的问题。这一切都为培育农村文化市场奠定了基础。
为了鼓励农村题材影视剧的创作、生产,主管部门制定了一系列的政策法规。如,拍摄农村题材电影一旦立项,电影局将出资60万元加以资助。对发行、放映好的农村题材电影,也按照拷贝数量、收视率高低实行奖励制度。电影局制片处负责人周建东透露,今年,还将出台对农村科教片的扶持政策,优秀的农村科普片将获得每本不低于75000元人民币的补贴。
对于致力于农村题材影视剧创作的人才,主管部门也是大力扶持,给予他们充分地创作自由。许多知名影视导演都以极大的热情投入到农村戏的创作之中,他们中既有老一辈导演张华勋、沈好放,也有新生代导演管虎、武斐等等。而赵本山、范伟、郭达、潘长江、雪村、高明、谢园、陈小艺等众多大牌明星的加盟也将对收视率产生重大影响。其中,小品演员赵本山、黄宏都破例获得了导演资格。由赵本山参与执导了自己的第一部农村题材电视剧《刘老根》《马大帅》,走进了中央电视台一套节目的黄金档,深受观众喜爱,好评如潮;黄宏也自导自演了农村题材电影《25个孩子和一个爹》,受到了电影专家的好评。
“东北风”“西北风”:让暴风雨来的更猛烈些吧
中国东北农村题材的电视剧从《刘老根》到《马大帅》,再到《圣水湖畔》,它以独特的东北民俗民风、东北人直率豪爽,豁达乐观的生活态度和风趣、诙谐的东北方言给全国观众留下了深刻的印象。
西部农村题材电视剧《郭秀明》将山区的退耕还林、发展乡村教育事业等迫切需要解决的问题搬上荧屏。真实生动地再现了郭秀明不顾病魔缠身,坚定地率领全村人民艰苦奋斗奔小康,以至以身殉职的感人事迹,在社会上引起极大反响。
据中国电视剧制作中心副主任李汀介绍,现在已经制作出的农村题材电视剧都在自觉地拓宽思路,努力从方方面面反映出新时代的农村特色。从内容上看,涉猎了“三农问题”、农村反腐倡廉、农村党群关系、干群关系、脱贫致富、计划生育、农村教育、新型农业经济、农村两个文明建设等方方面面,避免了过去因内容大量雷同而在市场上撞车的情况;农村妇女也唱起了主角。如《江南情话》表现了改革开放中,农民自谋出路开展多种经营获得效益的故事;《春暖花开》则聚焦农村乱收费的矛盾,和人们的生活息息相关;《女人当家》把女人的传统美德和新时代女性风貌完美融合,塑造了一位当代“李双双”……他总结说,这批农村戏都洋溢着时代精神,早几年常见的过分渲染“落后、蛮荒、贫困”或是只抒写田园牧歌式的农村景象的概念化创作越来越少了。随着《湖上人家》、《春满芦话湾》、《黑土苍天》、《深情的土地》等反映南方农村生活作品的推出,以往以东北和西北农村戏为代表的北方农村戏垄断市场的格局也将被打破。
“用贴近农民生活的作品向农民传播新知识新观念,让广大的城市观众了解农村现实和民间文化”应该成为农村题材电视剧创作者的创作准则和艺术追求。让我们同广大农民兄弟一起期盼未来的荧屏上会出现更多更优秀的农村剧,让“农村风”越刮越猛。
4. 求好看的法国电影和好听的法语歌
《天使爱美丽》超赞!你丫闭嘴 放牛班的春天 还有出租车 都超级好!
至于歌曲:
e m'appelle Helene(我的名字叫伊莲)
le papillon(蝴蝶)
lles Ce Train Qui(远去的列车)
heyoh EncoreUneFois前缘再续
经典法语歌
还有好听的
Jenifer - Donne-moi le temps 《给我时间》感动得听想哭
Pink Martini - Je ne veux pas travailler《我不想工作》经典
法国乡村音乐:Bretagne 布列塔尼
Elle imagine
来听动听的歌曲:Chanson de toile
Alizee刚出道时的MTV
好听的法语歌-deux pieds 两只脚
Alizee的成名曲J'ai Pas Vingt Ans
Dans ses grands yeux verts(绿色大眼睛)
2005年新歌:Tout Changer 彻底改变
经典动人歌曲: 我叫伊莲 JE M'APPLLE HELEN
法国歌手Elsa成名歌曲-- T’EN VA PAS 以及其他歌曲
Vingt Cinq Ans
经典歌曲 Petite Marie 小马丽
2005年好歌:Quand une fille est love-Kayliah
Avec les filles je ne sais pas
优美的法语歌:Papillon蝴蝶
法语版的<茉莉花>
浪漫怀旧香颂《Comme toi 》——像你一样
C'est r r d'être bébé(做小孩真难)
<地下帖>中法语歌插曲
Il Ne Manquait Que Toi-Lara Fabian
5. 求几部具有欧美乡村气息的经典老电影
⒌ 乡村音乐(蓝草音乐、摇摆乐不是摇滚)
一、乡村音乐的诞生
乡村音乐(Country Music)出现于20世纪20年代,它来源于美国南方农业地区的民间音乐,最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐(Hillbilly Music),它的曲调简单、节奏平稳,带有叙述性,与城市里的伤感流行歌曲不同的是,它带有较浓的乡土气息。山区音乐的歌词主要以家乡、失恋、流浪、宗教信仰为题材,演唱通常以独唱为主,有时也加入伴唱,伴奏乐器以提琴、班卓琴、吉他等(50年代中期以前,传统的乡村音乐乐队里没有鼓)为代表。演出场所主要在家里、教堂和乡村集市,有时也参加地区性巡回演出。它与大城市的文化生活相隔离,一直处于自我封闭状态。
20世纪20年代,有些电台为了迎合农村听众的口味,开始播放山区音乐,如芝加哥的"民族谷仓舞"(National Barn Dance)节目(1924),纳什维尔的"老式大剧院"(Grand old Opry)节目(1925)等,很受欢迎。这种做法鼓励了山区音乐的乐师去电台录音,也激发了唱片公司去各地发现人才、录制唱片。从此,山区音乐开始汇入美国流行音乐的主流,并涌现出最早的一批乡村歌手,如吉米·罗杰斯和"卡特家族"演唱组。
吉米·罗杰斯(Jimmie Rodgers,1897~1933)融合了布鲁斯、白人山区歌谣(Yodels)以及民谣(Folk)等多种音乐风格,被认为是乡村音乐的开创者,并冠以"乡村音乐之王"的称号。他的歌唱从容、悠然,并且发展了一种独特的、真假声来回转换的山区民间唱法:"蓝色的约得尔唱法"(blue yodel)。虽然他一生饱受肺病的折磨,但是始终没有放弃过对乡村音乐的执著。从1929年,到1933年罗杰斯共录制了一百一十首歌曲,1933年5月26 日,在刚录完音的两天后正值盛年的吉米·罗杰斯因病情恶化而去世。
"卡特家族"(The Carter family,由Alvin Carter,1891~1960,和他的妻子、弟媳妇三人组成)以一种安逸、谐和的曲风和着眼于家园、上帝和信仰等题材而赢得了听众的喜爱。对于像"卡特家族"这样的艺人,演唱只是一种业余的谋生方式。但是在乡村音乐的初始阶段,他们的确为乡村音乐的发展做出了巨大的贡献,同时也为早期乡村音乐留下了宝贵的录音资料。
二、西部摇摆
20世纪30年代,由于美国东南部经济的不景气,使得唱片销量急剧下降,乡村音乐只能通过大量的广播节目而维持它的听众。此时出现了一种现象,原来的演唱组逐渐被个人演唱所替代。如罗伊·阿卡夫(Roy Acuff)、简尼·奥崔(Gene Autry)等人成了这时的焦点人物。在这种背景下,来自德克萨斯的鲍勃·韦尔斯(Bob Wills)在乡村音乐中融入了大量的西部牛仔歌曲(一种来自乡间的浪漫情歌)和摇摆乐的成分,创造了一种类似"大乐队"阵容的西部摇摆(Westen Swing)风格。1933年,鲍勃·韦尔斯将这种集合了舞蹈节奏、提琴音色、大乐队阵容、爵士唱法和架子鼓、失真吉它的新型风格成功地推向了市场,从而使其获得了"西部摇摆之王"的称号。
三、 蓝草音乐
20世纪40年代,在肯塔基州的山区还出现了乡村音乐的另一个分支,叫蓝草音乐(Bluegrass Music)。它在乡村音乐的基础上,吸收了当地古老的玉米脱粒晚会上的班卓音乐和提琴音乐,以及南部山区的叙事歌曲等因素发展而成。
蓝草音乐的演唱一般都是多声部的,除主旋律声部外,往往还在上方用假声叠置一个和声声部,有时还在主旋律下方加上一两个低音声部。它的伴奏乐器以班卓琴和提琴而独具特色,有时还采用曼陀林、低音提琴等民间乐器,传统乡村音乐没有架子鼓的特点也在蓝草音乐中得到了保留。蓝草音乐的速度一般都比较快,每分钟160-330拍左右。
蓝草音乐在发展过程中受到爵士乐的影响,常在器乐段落中出现比较华丽的即兴独奏。70年代,当其他乡村音乐普遍采用电声乐器时,他们仍采用传统乐器演奏。著名的蓝草音乐家和乐队有:比尔·蒙鲁(Bill Monroe,1911~ )领导的"蓝草男孩"(Bluegrass Boys)乐队、奥斯本兄弟(Osborne Brothers)、"约翰逊山脉男孩"(The Johnson Mountain Boys)、"纳什维尔蓝草乐队"(The Nashville Bluegrass Band)等。
四 、纳什维尔之声
20世纪50年代,纳什维尔成了乡村音乐的集中营,著名的乡村音乐家大部分都来自这里。因此,"纳什维尔之声"(Nashville Sound)也成了乡村音乐的代名词。
第二次世界大战以前,乡村音乐虽然已经得到了广泛的传播,但总的来说,它仍是一个地区性的乐种。由于战争的缘故加速了人口移动,使不同文化背景的人们有了更多的接触,特别是很多南方农村青年,移居到北部和东西部城市。于是,乡村音乐的影响进一步扩大,成为有全国影响的流行音乐形式,并被正式称为乡村音乐(在此之前乡村音乐一直没有具体的命名),有时也叫做乡村和西部音乐(Country and western music)。
很多乡村音乐家对于把乡村音乐带出南部或中西部都作出了贡献,其中贡献最大的是汉克·威廉姆斯。
汉克·威廉姆斯(Hank williams,1923~1953),1923年出生于亚拉巴马州。在风格上,他既不像东南部的和声风格,也不接近西部流行的西部摇摆风格,他创造了一种抑郁的但却坚定的唱法。汉克·威廉姆斯40年代在乡村音乐界的地位,就如同20年代的吉米·罗杰斯,甚至还要高。
威廉姆斯1946年开始出唱片,他推出了一系列冲击流行音乐市场的歌曲,如《相思布鲁斯》(Lovesick Blues)、《今晚不要流泪》(There will be no teardrops tonight)、《你的欺骗之心》(Your cheatin' heart)以及《你又赢了》(You win again)等,其中最有名的代表作品《什锦菜》(Jambalaya,例12)成了世界上家喻户晓的经典歌曲。威廉姆斯还在他的音乐中保留了一定的旧式宗教成分,制作了一些有力的传统福音歌曲。
1953年元旦,威廉姆斯由于吸毒过量死在他汽车的后座上。与他同时代的乡村歌手们几乎都受到了他的影响,他在乡村歌集中的作品也许比任何人都要多。
由于第二次世界大战结束以后,美国社会的繁荣使得乡村音乐得到了飞速发展。如:此时的"老式大剧院"广播节目拥有了一千万听众,"民族谷仓舞"节目也越来越受到人们的喜爱。"纳什维尔之声"也随即开始遍布全国。
⒍ 新世纪音乐(NEW AGE)
New Age Music----新世纪音乐,也有译作新纪元音乐的。关于她的起源众说纷纭,不过
有一点是肯定的,这种音乐形式的出现不会早于70年代。那时候出版的牛津音乐词典也没有
New Age这个条目。60年代末期,德国一些音乐家将电子合成器音响的概念融入原音演奏或
即兴表演方式,启迪了许多新进音乐家运用更多元的手法开拓新的领域。该时期的音乐己具
备了New Age的发展雏形。到了1973年,在旧金山一群素昧平生的音乐家在某个音乐节上相
会,这些人忽然发现虽然他们以前没交流过,可是互相之间的音乐却有很多共通之处。他们
的音乐都是从冥思和心灵作为出发点而创作的,这种类型不同于以前的任何一种音乐,他们
把这种非流行、非古典、具实验性质的乐风取名为New Age,它指的是一种“划时代、新世
纪的音乐”。90年代的今天,New Age音乐呈现出了更多样化的风貌。乐界已形成一股百家争
鸣、各拥其妙的新势力。正因如此,New Age不只是一个单纯界定乐风区别的名词,而是象
征着时代的演进、形而上精神内涵改良的世纪新风貌。
在这里还有个小典故,New Age 又指The Aquarian Age (宝瓶座时代),西方神秘学家
认为人类正进入宝瓶座时代,象征了人类将从物质的追求过渡到自己内心的探索,虽然在物
质方面人类有人种、肤色、语言、宗教信仰等等的不同,但人类的心灵深处都有一个共通点。
正因为这一点,所有人都是同宗同源的,平等的。正如Secret Garden的主创罗夫兰(Loveland)
所说:每个人的心中都有一座神秘园。你可以在这里寻求慰籍。当你一个人静下心来聆听《Song
From A Secret Garden》,就会知道此言不虚了。
New Age 音乐时常在我们的周围响起,现在越来越多的广告开始用New Age 作为背景
音乐;很多电视片也倾向于用新世纪作为自己的结尾曲;各大商场也发现,用新世纪代替原
先的流行音效果更好。如果再仔细寻找的话,就会发现原来这种音乐一直伴随着我们的成长,
小时候喜欢看赵忠祥解说的《动物世界》,而对这片子的开始曲总是念念不忘,直到长大了才
发现原来这就是正宗的新世纪,曲子名叫《Westay》,可以在《The Future Sound Of World》
这张专辑中找到。
粗听上去,新世纪音乐介于古典乐和轻音乐之间,但新世纪更富于变幻,因为她并不是
单指一个类别而是指一个范畴,她包括了几乎所有不同以往,象征着时代更替,诠释精神内
涵之改良的音乐。因此,你会发现能被称为新世纪的音乐是如此丰富,一切自然界的声音都
可能出现在音乐中,所有种类的乐器在此一视同仁,其中的人声更是丰富,从歌唱家到土著
乐手,一切都是那么自然。就一般而言,新世纪还是有其特点的:
其一,新世纪音乐很少有强烈的节奏(但ENIGMA的音乐却有很明显的节奏),这点同饶
舌和摇滚形成了鲜明的对比,后两者几乎通篇就是各种打击乐,除了节奏还是节奏。对于新
世纪而言,有了节奏就可能受限制。
其二,新世纪的旋律感常常很少。这点不同于流行乐,流行乐需要优美易记的旋律,以
便于让每个人都能唱。有时候听了好几遍某首新世纪乐曲,还是记不住她的旋律,这便是新
世纪赋予大家极大想像空间的原因了。
其三,新世纪音乐总是避免使用刺耳与急促的声音,因为这会增加音乐的压力,从而破
坏聆听者的感觉。
其四,新世纪音乐的基础是是合音与和谐音,她摒弃了爵士和摇滚的发声方式,因为这
会带来不和谐与不悦耳的感觉。
⒎ 古典流行乐
Classical Pop是指带古典响乐味道的流行曲,多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类,例如 The Beatles的 "Eleanorrigby"就是。澳洲乐队 Crowded House的一些作品也可列入此类。如果说 Classical Pop,则是指经典的流行曲。
⒏ 民歌
民歌(Folk)原本是指每个民族的传统歌曲,每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲,这些歌绝大部分都不知道谁是作者,而以口头传播,一传十十传百,一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌(Folk),大都是指流行曲年代的民歌 (Folk),所指的是主要以木结他为伴奏乐器,以自然坦率方式歌唱,唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手Woody Guthrie在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音,所以普遍被认定是现代民歌 (Folk)的祖师。之后 Pete Seeger、The Weavers继续推动这类音乐,六十年代越战,反战民歌手?/ca>
回答者:┽神经末梢┾ - 经理 四级 3-11 12:00
蓝草音乐
20 世纪 40 年代,在肯塔基州的山区还出现了乡村音乐的另一个分支,叫蓝草音乐(Bluegrass Music)。
它在乡村音乐的基础上,吸收了当地古老的玉米脱粒晚会上的班卓音乐和提琴音乐,以及南部山区的叙事歌曲等因素发展而成。最初,他是作为一种乡村音乐继续发展的同时能够保存其纯净性的方法而存在著,后来蓝草发展成为一种具有自己风格与特点的流派,如果要说到蓝草这个名词的由来,那就要谈到Bill Monroe,因为就是以他的乐队(Bluegrass Boys)来命名的,其标准风格就是硬而快的节奏;高而密集的合声;并且显著地犟调乐器的作用。
这种音乐的与人的感觉是一种很精致、纯正、原汁原味的,很容易让人辨视其类型,演唱(奏)者一般都是多声部的,除主旋律声部外,往往还在上方用假声叠置一个和声声部,有时还在主旋律下方加上一两个低音声部。最常使用的乐器有曼陀铃(他扩大了蓝草音乐的范围),斑鸠琴、小提琴(在演奏乡村音乐时英文名字叫fiddle)、曼陀林还有口琴等等等民间乐器,速度一般都比较快,每分钟 160-330 拍左右,精彩之处常常令人赞叹不已。
代表人物吉米·马丁
布鲁斯
布鲁斯是南北战争后,黑人民间产生的一种演唱形式节奏“布鲁斯”(R&B)在20世纪40年代中期出现的时候,它甚至还没有名字。但这个词才一出现,它就迅速广泛地传播开去。时至今日,R&B已经成了黑人流行音乐的代名词,尽管它更多的是作为一种区别于说唱乐(Rap)、灵魂乐(Soul)、都市歌(Urban)的音乐种类被特殊的听众和唱片界人士提及。布鲁斯唱法代表人物:B·B 金(B·B King)、约翰·李·胡克(John Lee Hooker)、马迪·沃特斯(Muddy Waters)、贝茜·史密斯(Bessie Smith)
6. 法国有哪些经典的音乐片值得推荐
法国关于音乐的电影,有一部叫做<放牛班的春天>真的特别棒,这可以说是一部经典音乐剧了,,豆瓣评分有9.2分,整个电影几乎没有差评,一边倒好评如潮,实力如此得到了大家对这部电影一致的好评。
7. 请推荐一部有特点的法国电影
父亲的荣誉(La Gloire de mon père),母亲的城堡(Le Château de ma mère),小尼古拉斯(Le Petit Nicolas)
无论从语言,故事以及文化背景,都带有极浓的法国特色。学法语不可不读的书,不可不看的电影。
8. 求一些关于音乐的电影
1.曾经 Once
年代:2007
地区:爱尔兰
导演:约翰·卡尼
主演:格伦·汉塞德 / 玛可塔·伊尔格洛娃 / Alaistair Foley / George Hendrick / Hugh Walsh
这是一部由音乐开启的爱尔兰电影。卖花女(Marketa Irglova)被街头艺人(Glen Hansard饰)的音乐所吸引,开始了一段荡气回肠的浪漫故事。他们不是王子和公主,各自有着琐碎的生活,但是他们有个共同点,那就是对音乐的热爱。在一次合奏中,他们找到了彼此间惊人的默契。这个发现让他们兴奋,很快他们找到了另外的一个同伴,组成了一个乐队,并通过优秀的表现得到了专业人士的肯定。与此同时,爱情也在逐渐萌芽。音乐是这部电影最大的亮点之一,塑造了极其浪漫唯美的氛围。