中国微电影广告片

㈠ 电影越来越像广告，广告越来越像电影，有哪些可以当电影看的广告

电影越来越像广告，广告却越发像电影，有些广告比一部影视剧还精彩绝伦。说到如微电影的广告视频，我不由想到泰国广告，走心却难策、视觉与反转，真是谜一般的存在。

这支广告是以历史性事件改编而成，而银联品牌也如故事人物角色呈现出的使命，把品牌精神与形象深刻聚焦摄入观众的视觉与内心。广告以品牌使命感与故事情节融合，以押运经费的人物形象与精神，以故事呈现的情怀与责任感，将职业使命与精神相铺相成、突出与传递。

㈡ 推荐一些人物长得比较好看的，有创意的微电影，广告也可以。。。。国内外，来者不拒。。。。→_→

微电影《干爹 》 七喜广告 《穿越》 李敏镐 TOYOTA广告《唯一真爱》 望采纳呦

㈢ 微电影月光下的电话剧情介绍

在TCL工作的工程师有个6岁的女儿，妻子去世三年，小姑娘一直以为妈妈就像爸爸说的那样去了远方，想念妈妈的时候，就给妈妈打电话，又一次在爸爸办公室给妈妈的旧号码打电话，让在TCL的高层再次接到。小姑娘病了住院，爸爸主动给旧号码打电话，请求主人安慰小姑娘。最后一句话“这通月光下的电话，不知道还会通多久”
电影亮点很多：1、爸爸因为要去给客户维修，错过女儿的家长会。突出了企业的工作精神
2、爸爸办公桌旁边有张小的书桌，体现了家长对于子女的爱与无奈，再次强调企业员工的尽职尽责和对家人的关怀。
3、旧号码的现主人对爸爸的说教，体现了TCL企业领导的人性化管理。
4、爸爸同事穿着工服去接小孩子，无意间传递企业团结与繁荣
5、小姑娘干净而透明的大眼睛，容易让人印象深刻
6、结尾歌曲，画龙点睛
7、最后一句，让人回味无穷。
这部微电影，不论是演员通电话是TCL的logo出现的细节，还是这个电影要传达的精神都体现的很好。
是一部很成功的微电影广告片。

㈣ 岩井俊二为国货香水拍了一支微电影，还是熟悉的“青春”味道

国货美妆品牌完美日记推出了香水系列，他们找到日本导演岩井俊二为其创作了一支微电影。

在所有看过其电影作品的观众中，岩井俊二这个名字几乎等同于一段美好的青春记忆。从《情书》《花与爱丽丝》到在中国大连拍摄的电影《你好，之华》，岩井俊二的电影作品具有风格上的高度统一性，这让他就像一个文化符号或IP那样，印在一代人的心里，2019年8月5日，岩井俊二与完美日记合作的微电影《白日梦》在全网上线，这也是他第一次为一支香水拍摄广告片。

这款香水的主香调是大海和白花，大海和白日梦也成为短片的创作灵感，在片中，演员文淇两次在梦中醒来，梦里梦外，一种纸花的味道萦绕不去。

岩井俊二称“用面具遮住脸”，营造了一种不可思议的感觉。

“虽然是在梦的世界里，但他们不只是在梦里才会看到的存在。在那之中，某些不可思议性，又或是某种想念，某种令人恐惧的事物，我认为这些不可思议的事情是存在的。想用简单的方式，将这些东西表现出来。”在采访中，岩井俊二这样形容这支短片传达的感觉。

为什么一定是岩井俊二？在接受钛媒体采访中，完美日记团队提到，“当我们确定要做治愈香之后，便想到了岩井俊二导演。”在品牌方的眼中，契合点在于“治愈感”，回顾岩井俊二的每一部电影作品，除了青春的遗憾与伤痛，导演总能在影片最后传达出释然与温暖，也是这一点让文艺片导演和定位年轻人的香水建立了连结。

另一方面，以气味为卖点的产品的感知门槛较高，很难通过简单的图文介绍就让消费者完成认知甚至产生好感。2018年，在气味图书馆的第一款爆款香水“凉白开”上市之后，具有文艺质感的头部Vlogger作者井越也曾在自己的视频中推荐这款产品：

只是这样简单的一句话，记忆中的画面已经浮现眼前。香水这个品类的特殊性也体现在它在撬动一个新的消费市场时，往往会与群体性记忆相关联（即回忆杀），一年之后，气味图书馆的第二个爆款大白兔系列也验证了这个逻辑：基于更强的内容属性，香水可以于一种记忆或情怀捆绑起来， 尤其年轻的消费者更愿意为此买单。

完美日记团队还在采访中提到，国内的香水市场仍初步发展阶段，还有较大市场空间，根据第三方数据显示，香水在过去五年里市场规模持续增长，年增长率超过15%。

长期以来，以香奈儿、祖马龙为代表的大牌香水占据着消费者对与这一品类的认知，但动辄7、800的价格也让18到25岁的年轻人们望而却步。在高端和低端的两极分化中，具有一定品牌调性且价格在100元上下的腰部市场仍有较大空白。

钛媒体：相比于美妆产品，香水这个品类在建立认知上有哪些特殊性？为什么会选择微电影的形式？

完美日记： 香水品类与彩妆品类不同，嗅觉类产品的认知门槛更高，所以我们需要把看不见摸不着的气味，用另一种感官语言传递出来。同时，我们品牌希望能够不断消费者带来惊喜，勇敢地尝试不同的创作形式。

选择微电影这个形式，是因为我们一直相信，打动人心的作品是永存的。我们认为，好的产品是一个具有生命力的有机体，除了产品本身的形态（香水），还可以通过打造好的内容（微电影），来让消费者更全面地感知这款产品。

钛媒体：在采访中，岩井俊二提到这是他第一次为香水创作短片，从品牌方的角度，为什么岩井俊二是契合的，在和文艺片导演的合作中发生了哪些有意思的碰撞？

完美日记： 如前一个问题所说，我们相信打动人心的作品有强大的力量，为品牌留下一部好的作品，也是我们找岩井俊二导演的初衷。

以及，我们希望为消费者打造一款「治愈香」，给消费者营造不期而遇的美好治愈感。岩井俊二导演的作品风格，正好契合了我们这次想通过香水给消费者创造的感觉。在我们看来，他作品里对于青春和成长的理解和刻画其实都是有治愈的元素在的。所以当我们确定要做治愈香之后，便想到了岩井俊二导演。

岩井俊二导演在工作中是一个一丝不苟的创作者，片中所看到的白花，每一朵都是他亲自设计摆放的角度、间距，需要精确到几厘米。而在工作外，他又是非常亲切，很容易相处的人。成片后我们很惊喜地发现，导演为这个短片创造了很多值得反复玩味的空间。这个片子看一遍可能只是被美好的画面吸引，但越反复看，越是着迷，仿佛闻见了香气，穿梭到了梦里。

钛媒体：你们会怎么理解岩井俊二所代表的文化符号及精神内核？他对于我们想要触达的目标人群具有哪些不可替代性吗？

完美日记： 作为曾执导《情书》、《关于莉莉周的一切》、《你好，之华》等优秀作品的著名导演，岩井俊二以其对青春和成长的刻画和独特的文艺风格被世界影迷喜爱。他作品里对人物的感情的刻画捕捉非常细腻，呈现了丰富复杂的人物精神内核，而这种呈现是一针见血的，给观众非常强烈的共鸣。

同时，岩井俊二导演也树立了一套非常鲜明的美学风格，当我们提到“青春”、“成长”、“日系文艺”时，大部分人联想到的画面都会有岩井俊二风格的影子在。以这次新作《白日梦》为例，光、梦等视觉元素都是常见于他之前作品里的，也有不少影迷说看到这部作品之后就能认出，果然是岩井俊二导演的手笔。

钛媒体：新生代演员文淇既是微电影的女主角，也是完美日记的“灵感大使”，在选择合作艺人方面，你们有哪些考量，比如更看重艺人的带货能力还是她的个人特质？

完美日记： 对于合作艺人，我们选择时会考虑艺人身上所带有的气质是否和品牌“美不设限”的精神所契合。文淇非常年轻，却有令人惊喜的演技和天赋，无论是天真烂漫还是沉重叛逆的角色，她都可以到位地诠释，青涩的躯壳下蕴含着强大的新生代力量，每一次出演都带来新惊喜，这跟品牌所强调的“美不设限”是契合的，我们希望年轻人可以勇敢且积极地 探索 未来更多的可能性，大胆追寻自己心中的美。

钛媒体：除了选择年轻的代言人，在与年轻一代消费者建立沟通方面，完美日记还有哪些品牌策略？

钛媒体：完美日记之前和Discovery合作的动物盘广告片，帮助产品在一上线就成为爆款，你们认为怎样的广告形式更容易触发年轻一代消费者的嗨点？

完美日记 ：我们认为广告只是助推产品传播的一种方式，更重要的是产品本身带有传播属性，产品力过硬，这样才能让年轻消费者真心实意地进行口碑传播，而不只是让产品昙花一现。

具体来说，我们在视觉风格、产品创意上都已经做得非常领先。以大都会联名小金钻为例，我们挖掘并发起#皇家坎普主义#这个 时尚 风潮，视觉表现上大胆闪耀，受到很多消费者的肯定。而与Discovery联名的动物眼影，以四大野生动物为设计与配色灵感，营造出一种眼神锁定你的创意视觉呈现，也让动物眼影盘一经推出，就成为了我们的王牌产品之一。我们后来甚至还发现有国际大牌在模仿我们的反重力唇釉的包装设计。

而在产品力上，以前述的动物眼影盘为例，我们很注重多种质地搭配，以及贴心排色设计，兼顾新手入门与玩家玩妆需求。而小金钻口红更是采用了领先技术，使“国王系列”的产品拥有烟花高定膏体纹路，融入金属光泽闪耀亮片,上唇质感顺滑保湿，色彩耀眼。而“女神系列”的轻绒柔雾质地，则如薄羊绒般顺滑细腻，轻盈不油腻，能够完美打造柔焦的高级唇妆效果。

钛媒体：对完美日记来说，香水是一个全新的品类，对于国内的香水消费市场，你们有哪些研究发现？为什么在这个时候推出香水系列？

完美日记： 根据第三方数据显示，香水在过去五年里市场规模持续增长，年增长率超过15%，而第三方机构预计，2018-2023年有望保持15%左右的年复合增长率高速发展，说明香水消费处于初步发展阶段，国内消费者的用香习惯还有待培育，市场空间有待发掘。

而对于完美日记来说，我们希望提供给消费者一整套关于美的解决方案，香水是美的链条中重要的一环，所以推出香水品类是顺理成章的。这个项目其实内部已经孵化了一年，这个过程中我们反复测试产品和概念，希望能推出一款真正易上手、精设计的香水。

钛媒体：对于年轻一代消费者在香水上的诉求，你们有哪些洞察？完美日记在美妆产品领域收获的爆款方法论对于我们打造香水产品线有哪些借鉴和帮助吗？

完美日记： 中国消费者对香调是有一定偏好的，他们更喜欢不打扰到他人的香味，对于比较浓烈的香型，中国消费者是持观望态度的。但同时，消费者又希望这个香味能够持久。而从工艺上来说，这两个诉求是很难兼容的。所以这次我们浮光系列「治愈」香为了解决这个问题，也在配方上花了很大心思去调整和试验，希望能够打造出一款淡香水，同时又使其留香尽可能长。

我们打造香水时的思路还是以为消费者提供惊喜感为主要落脚点。这个惊喜感是从创意、视觉、产品等几个方面共同提供的。像香水产品，除了邀请到岩井俊二和文淇为我们打造的微电影之外，我们还找了英国插画师Yuliya Martynova为我们的香水包装定制插画，很多消费者反馈说包装非常好看，很喜欢。而我们香水瓶身还有一个戒指，这也给消费者带来了很多惊喜。

㈤ "星辰变"修行学校广告片在哪儿拍的里面那个白发白胡子是不是湿父

此广告片名为《渡劫》，这部微电影由盛大为星辰变5月中学不删档测试斥巨资打造，为了营造浓郁的“修行”氛围，摄制组远赴广西，在最具中国风的深山古刹还原了极富修行味道的“全球修行学校”，长须白发的那位是全球修行技术学校的校长兼CEO，戴眼镜渡劫失败裹得像木乃伊的是喜感十足的大师兄。

㈥ 现在比较有创意影视广告片有哪些

不知道你说的那些方面，现在创意广告片很多，益达的微电影创意广告。奔驰2014年广告等等

㈦ 微电影广告艺术价值与商业价值分析

摘要： 本文以《妈妈的理发店》《在一起更超级》等微电影广告来分析现如今微电影广告艺术价值与商业价值，寻求在当前大环境下微电影如何与广告相结合，以达到宣传企业品牌核心价值。

关键词： 微电影广告;艺术价值;商业价值

Abstract : In this paper, "Mom barber shop" "with more super" and other advertising to analyze micro-film micro-film advertising is now the artistic value and commercial value, seeking to micro-film how combined with advertising in the current environment, in order to achieve publicity brand core values.

Keywords: micro-film advertising; artistic value; commercial value

随着新媒体技术和网络技术的不断发展，微电影以一种新的艺术形式席卷全球，由于微电影跨越了电影和商业的界限，受到了视频网站和企业的热捧。微电影营销或商业微电影，内容的感染力只是手段，本质上还是打广告，绝大多数企业为宣传产品和企业文化而量身打造的微电影，实为广告大片，既有艺术价值又有商业价值。

一、微电影广告的诞生与发展

(一)微电影广告兴起的原因

快节奏的现代生活，已不再允许我们拥有更多闲暇时间去慢慢欣赏电影。大众所需求的再也不是单一被动的接受广告传播，而是需要更具文化价值与艺术氛围的微电影观影感受。

1、潜在的商业利益。微电影广告与传统影视广告的最大不同在于微电影广告是运用产品营销和文化传播并进方式，创造出新的利益链条，微电影广告更具创新与活力，“老陈旧”传统广告即临被淘汰的险境。“微电影广告在故事情节的新颖趣味上给人强烈吸引力，如《把乐带回家》益达的《酸甜苦辣》人们在享受电影时又接受了品牌的理念，这使微电影广告的商业价值不可估量。”[1]

2、广泛的参与度。纵观近两年来投放市场的商业微电影广告，不难发现微电影广告中的共同特点，故事题材的选取大多来源于普通大众生活，既没有繁琐的编剧也无需专业的影视制作，这个优势条件，让微电影的创作和交流环境更自由。[2]不论参演还是制作，越来越多的消费群体广泛参与到微电影广告创作中来，不仅给大众一个情感表达平台，更是通过这样自由的创作模式，吸引越来越多有思想，敢表达的专业人才。想要达到更广泛的广告传播目的，让微电影的商业价值不断凸显，只有通过他们对故事情感不同理解创造出具有多重文化色彩的微电影广告，才能吸引更多影迷与消费者引起情感共鸣。

3、自由的发展空间。商业微电影广告不同于传统影视广告片，在中国市场影视审查机制下，商业微电影选择了拥有海量存储空间的网络。宽松的审查标准，大众可以自由表达自己的思想情感。微电影广告避免了严苛的审查机制，让微电影的传播形式更自由，语言表达更多样化。

(二)中国微电影广告发展现状

对于导演来说，做电影风险大、制作审批过程繁琐，而且在做电影时很多个人思想情感，想融入片中又因各类现实原因被省略，无论追求商业回报，还是展现电影本身的艺术性，导演都有自我表达的愿望。微电影广告恰巧可以满足这一点，微电影广告与纯粹的微电影还是存在这本质区别。“微电影是一种纯粹的文化产品，将发展成电影的替代品，成为情感宣泄的新方式。而微电影广告是微电影服务于商业广告后的新生产物，更多的是制作广告，传播广告。”[3]

1、明星参与造势。微电影广告自身特点决定了他的娱乐性质，还有与大众的互动中带有参与感，加上日益浓厚的艺术气息，让微电影从草根娱乐进入了时尚文化圈。这吸引了更多的明星和导演投身于微电影行业。廉价的制作成本，广泛的投放渠道，以及多元化的收益空间，吸引了很多人参与。从几位当红影星参演的《把乐带回家》到姜文的《看球记》以及黄渤的《特殊服务》在上映不到一周的时间，网络点击量过千万。这些都证明了明星投资微电影所带来的巨大影响力。“微电影作为一种文化，将微电影广告创作改造为大众娱乐的新宠，更多的成为一种专属于中国广告行业发展的新思路。”[4]

2、社会现实聚焦。目前投放市场的微电影很多是对社会现实中所存在的矛盾关系进行集中表现，反映了当下年轻人在社会压力下的就业问题、婚姻问题等。而且越现实的问题越热门，就越能成为广告选择表现广告主题的题材。

3、网络平台推广。通过在视频网站和社交网站的平台，微电影广告的传播价值被最大化地体现出来。优酷在09年已开创原创、拍客等新平台。在此之后邀请社会各界微电影视频短剧片爱好者，在优酷所提供的条件下，围绕主题进行创作，并上传到优酷视频网站，由网民进行评选，优胜者可继而争夺下一届比赛乃至全国范围的原创比赛。微时代正式到来，为更多的年轻新锐导演提供了发展空间，大家相互交流合作，从而挖掘更多新演员，新编剧等。

二、微电影广告的艺术价值与商业价值

(一)微电影广告的艺术价值

1、互动艺术。“微电影广告中互动艺术是指在观众享受文化熏陶的同时，在观看中感动，在情节中理解，在感受中会意，主动接受广告信息，这正是微电影广告的艺术价值所在。”[5]微电影所要表达的价值观，恰恰是广告理念恰到好处的融入电影每一个细节，在电影和广告理念相辅相成共同深入这部电影的主题，这不仅是一个单纯的广告，例如《在一起更超级》这部微电影它是为英特尔品牌量身定做，商家仅用几万元的制作费创造了巨大的社会影响，广告片取得了这样的成功是由于微电影的互动魅力，它成功运用了与受众群体的互动，在微电影中始终以一对性格迥然不同的情侣各自的爱好做比较为核心，所有的故事围绕PC平板展开，爱好不同却依然能在一起，深深抓住了受众的心理并与受众产生了共鸣。

2、创意艺术。微电影广告的创意艺术是微电影广告艺术价值的最核心部分，要体现整个故事的趣味和新颖，要想使主题鲜明的同时还能更好地表现出艺术的美感，当然少不了创意，创意是作品的灵魂，它能使整个故事富含与众不同的韵味。微电影广告需要一个完整的叙事构架，不俗套的故事情节要丰富主题，另外微电影广告体现在它的“微”字，简短的时间让观众体会到它的精髓，微电影广告自身的特点在整个剧本中充分体现出了它的艺术价值，故事情节是微电影广告艺术表现力的集中体现。

3、人文艺术。微电影是艺术，而微电影广告也是艺术的一种，人文艺术让微电影富有更多人情味儿、更接地气;由康师傅出品的《红包篇》从留守女孩期盼父母回家送雪人当新年礼物，快递员温暖的举动，让人泪奔，整个故事充满着浓浓人文关怀让主题鲜明的同时还能更好地表现艺术的美感，既符合微电影广告的艺术商业价值，又传递了艺术价值。

㈧ 《酸甜苦辣》系列微电影的主题是什么

《酸甜苦辣》系列微电影的主题主要是从“爱情”转向“励志”，益达出现了严重的“迷失”。

在微电影广告上尝到甜头的益达公司决定投资制作《酸甜苦辣》微电影广告。由于《酸甜苦辣1》已经对桂纶镁和彭于晏的爱情故事给出了最后注解，最新的微电影广告便抛弃“爱情”转向“励志”，主角也由白百何和郭晓冬代替了桂纶镁和彭子晏，讲述了厨师世家出身的白百何与厨神郭晓冬之间的相遇，和向郭晓冬学习厨艺的“酸甜苦辣”过程。
但是，从“爱情”转向“励志”，益达出现了严重的“迷失”，这种“迷失”主要表现在以下几点：
仓促推出
《酸甜苦辣1》和《酸甜苦辣1》已经将爱情的“酸甜苦辣”演绎得扣人心弦、淋漓尽致，再做微电影，很难在“爱情”上有更大突破，这也是《酸甜苦辣1》推出“励志”主题的根本原因。事实上，无论是爱情主题还是励志主题，都非常适合益达的目标受众。益达的目标受众大多是年轻消费群体，爱情和励志应该都是他们感兴趣的话题。但是，《酸甜苦辣川》却意外“收获”恶评浪潮。
先不论网民对《酸甜苦辣》产生恶评的具体原因，仅从推出时机来看，笔者认为，《酸甜苦辣川》推出过早。益达公司着急推出《酸甜苦辣川》，可能有两方面的考虑，一是想延续益达广告在网络上高关注率，保持高知名度和卷入度；二是希望趁热打铁，借《酸甜苦辣》和《酸甜苦辣1》推出益达新产品，保持与目标消费群体的持续沟通。但“借力打力”的初衷并没有带来好的口碑。《酸甜苦辣》和《酸甜苦辣1》不是普通的广告片，它是在网络上引起很大反响的微电影系列广告，产生的持续影响力比普通视频广告要长很多。

㈨ 愿你，一如少年时模样。

时间最可怕的地方大抵在于它总会在悄无声息间将人的棱角磨平，叫人认清现实，一步步由平凡走向平庸。

1/

从象牙塔步入社会已经整整4年多时间了。很遗憾，曾经的那些豪言壮志，那些理想抱负一个都没实现。倒不是没有去努力过，只是努力过后也会发现 许多时候，很多事情不是努力就可以达成的。

也或许是在社会这个比模拟人生更真实的人生竞技场中摸爬滚打久了，经历太多来自社会的毒打的缘故罢，会愈发深刻感受到作为一个普通人的无可奈何——

谁不曾想过用双脚去丈量这颗蔚蓝星球，却又不得不被现实折服，终日为生计奔波；

谁不曾想过升职加薪，走上人生巅峰，却又不得不面对僧多肉少，勾心斗角的职场环境，最终沦为如工具般存在的社畜；

谁不曾想过与自己所喜欢的人共度一生，却又不得不迎接来自两个家庭的考验，被各种现实的，具体的物质要求弄得焦头烂额；

... ...

真实的现实压力让人无力感爆棚，进而也总会让人一点点失去做梦的能力。 前不久在微博上看到一句话——“任何一个男孩子小时候的梦想绝对不是买套房”，触动颇深。我想，无论生活在乡村还是城市，也无论是男孩子还是女孩子，小时候的梦想绝不会是这么物质与现实的吧？

2/

记得几年前，台湾大众银行曾推出过一个由真实故事改编的微电影广告片——《梦骑士》。

广告片的大致内容是讲5位年过八旬的老人，相聚在昔日好友的追悼会上。而追悼会上，故友的一张他们年轻时候在海边的合照，重新勾起了他们骑摩托车环岛旅行的梦想——照片里的7个人，有2个已离开人世，而剩下的人中，一个重听、一个患有癌症、三个有心脏病，而且每个人都患有退化性关节炎。可即便如此，他们依旧下定决心骑摩托环岛旅行。他们拔掉了吊针，丢掉拐杖，扔掉药丸，积极锻炼身体，考取摩托车驾照...在完成长达6个月的准备工作后，他们穿上帅气的机车装，带上两位故去老友的照片，毅然跨上摩托车，踏上了环岛的旅程......

“致敬 不平凡的平凡大众 ”，这是广告片最后打出的结语。说真的，看完挺触动的，也在想，如果年轻时候失去了做梦的能力，等老了再来重新圆梦，那一定会是既充满遗憾，又会更加Hard的一种体验。

所以，为何我们不在年轻时就坚持自己的那一个梦，做那个不平凡的平凡大众呢？

可，说是这样说，真正要去付诸实践，很难，难上加难的难。可如果依旧无法迈出第一步，尽管不会对生活带来实质性的影响，但等人至老年，回味人生之时，不会遗憾这行将结束的一生么？

无尽的自我怀疑中。

3/

想起年少时候的模样，尽管稚气，也没有多大的物质能力，但却始终有着“初生牛犊不怕虎”的自信，有对一切未知的好奇心以及有渴望实现个人价值的野心。而正是这样一些自信、好奇心以及野心的存在，也使自己敢去不考虑结果就尝试很多东西。

像是微博校园大使的项目，像是微软Windows客户端产品组的校园品牌大使计划，像是旅行途中意外得到的北漂实习经历，都如是。

在想，人一生诸多阶段中，最叫人难忘的或说最有意义与价值的便当属懵懵懂懂的年少时候罢。也会觉得， 无论人生处于何种阶段，面临何种状况，都当保留年少时候的那种人生状态。

如此，或许我们就可以摆脱从平凡到平庸的转变，成为一个真正的不平凡的平凡大众 。

4/

尽管这些话看上去有那么一丢丢鸡汤的味道，但是细品下，也还是有它的道理存在的。最后，想借由喜欢的一个民谣歌手的一首歌歌词做结尾，愿你一如少年模样——

昨日担当 昨日敢想

昨日转眼 就跌撞

夏时梦长 秋是昼短

清冽途上 不远望

薄情于痴 贪小于妄

市井冷眼 没浅尝

难予疏淡 难在得失

难是求而 不得

一如彷徨一如年少时模样

寻几处好景破星光

一如原谅一如年少时模样

觅几句爱人留绵长

多少凉薄世态可动荡

还有孤独要顽抗

多少遗憾自负存念想

唯有时间不可挡

后来奔忙 后来失望

后来他乡 即故乡

困饱两餐 诗写云上

早春一去 又如常

刻骨于雪 失落于风

长情意在 夜雨香

故事易写 年岁难唱

最是此刻 不枉

一如善忘一如年少时模样

经几场圆滑换锋芒

一如流淌一如年少时模样

想避世更要在世上

多少凉薄世态可动荡

还有孤独要顽抗

多少遗憾自负存念想

唯有时间不可挡

昨日担当 昨日敢想

昨日转眼 就跌撞

夏时梦长 秋是昼短

清冽途上 不远望

薄情于痴 贪小于妄

市井冷眼 没浅尝

难予疏淡 难在得失

难是求而 不得