微电影比赛过程概述

1. 微电影的制作流程

在大多数情况下，拍摄录影带要以平摄为主。但是一部片子全篇一律地使用平摄，就会使观看的人感到平淡乏味。偶尔变换一下拍摄的角度，就会使影片增色不少。
拍摄角度大致分为三种：平摄（水平方向拍摄）、仰摄（由下往上拍摄）、俯摄（由上往下拍摄）。
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。
如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最舒适的位置。
如果拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么，摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄
不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。
拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄，可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现地尤为强烈，人物再稍微低头，甚至有些威胁感。
在采用由下往上拍摄时要注意，这种角度所拍出来的效果通常并不理想，因为面部表情会太过于夸张，时常会出现明显的变形，在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。这种效果切记不要滥用，偶尔的运用，可以渲染气氛，增强影片的视觉效果；如果运用过多过滥，效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法，从而达到不凡的视觉效果。
3、从上往下拍摄
摄像机所处的位置高于被摄体，镜头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大场面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。
如果从较高的地方向下俯摄，就可以完整地展现从近景到远景的所有画面，给人以辽阔宽广的感觉。采用高机位，大俯视角度拍摄就可以增加画面的立体感，有时可以使画面中的主体具有戏剧化。
同仰摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点，也会看起来比实际更胖。
如果从比被摄人物的视线略高一点上方拍摄进行近距离特写，有时会带点藐视的味道，这一点要注意；如果你从上方角度拍摄，并在画面人物的四周留下很多空间，这个人物就会显得孤单。
4、物视角的拍摄
视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。如：一个站着的大人观看小孩，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是大人眼中看到的小孩子。同样，小孩仰视大人就要降低摄像机高度去仰摄。
再如，一个正蹲在地上干活的人，要表现他看来到他面前的人的情景是：首先应降低高度（与蹲着的人眼睛的位置同高）去俯摄来人的脚部，然后再慢慢向上移动镜头进行仰摄，最后到达脸部，而不能去直接平摄，这样才符合常理。
直接向下俯视的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度进行拍摄，可以增加片中观看者与下面场景的距离。 DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室 1、三脚架。
三脚架是初级拍摄中重要的工具，在很多场合它都能起到稳定的作用，从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总，价格从几千到十数万不等，根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能，适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲，必须使用手动对焦，这是专业摄像的前提；很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能防止非成象光的进入，避免雾霭；在顺光和侧光摄影时，可以避免周围的散射光进入镜头；在灯光摄影或夜间摄影时，可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，减少杂光对主体的干扰，使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉，使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。 平 ：指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平，画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪，不仅给人的视觉效果不舒服，而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准： 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确，拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置，再从起幅开始摇，这样既可以保证摇摄的速度均匀，又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 ：指运动摄影过程中的画面要保持稳定，不能摇晃，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功
匀： 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和停止要有加力和减力过程。 1.主体物在进出微电影画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一，首先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容较多，观众需要看清楚演员的内心活动，所需要的时间就相对长些。近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的，电影节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外，组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。

2. 微电影制作的流程一般是怎样的

方法/步骤1:
主题定位
主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影，有一个中心思想，才能朝着这个主旨不断的努力，制作出理想中的微电影。观众在看完之后，才能有所思考，而不是云里雾里。
方法/步骤2:
器材准备
要制作成功的电影，好的拍摄器材是最基础的保障。自己制作微电影，一般是采取租恁器材的方式，不仅要考虑到器材的性能，还要考虑到租用的成本问题。器材准备过程中，必须有专人跟踪负责，以免器材丢失或出现其他意外情况。
方法/步骤3:
进行拍摄

拍摄前，要做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。要实现对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。
方法/步骤4:
后期制作
片子拍摄好后，要进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给观众视听结合的效果。就算再好的画面，没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。
注意事项
拍摄器材保证可以正常使用；
拍摄前，要对场景和拍摄画面有一个大概的思路。
非凡品度文化传媒-希望可以帮助到您！

3. 校园微电影拍摄活动策划书

时间过得太快，让人不知所措，工作已经告一段落了，我们的工作又将迎来新的任务和目标，做好策划书，让自己成为更有竞争力的人吧。策划书要写哪些内容呢？下面是我整理的校园微电影拍摄活动策划书，欢迎阅读与收藏。

一、 活动名称：

湖北职业技术学院影视工作室微电影开拍活动。

二、 活动主题：

靠近电影，走近你我。

三、 活动背景：

随着本协会工作的推进——剧本及演员征募完毕、电影拍摄前期工作准备一切就绪，校园展现艺术文化热潮的不断掀起以及全校师生生活品质的提升，本协会成员共同努力，为展现本团体的能力，特发起拍摄微电影的活动。

四、 活动的'目的及意义：

本协会希望通过此次活动展现本团体强大的号召力、影响力以及对校园文化及人文精神的传播和关怀，为学校宣传出力，，提高在校大学生对艺术的感受力，努力制作出受大家欢迎、受学校重视和夸奖、让大家难忘的感动的作品。

五、 活动流程：

1、 前期策划宣传

（1）设计制作宣传展板、海报、横幅

（2）通过海报、展板、广播、网络新闻等手段宣传此次活动。

2、角色分配

主演由协会招募并精心挑选出的同学饰演，配角及群众演员由本协会人员或有兴趣的同学友情参演。

3、拍摄工作分配

由王念慈导演，蔡瑜指导演员，肖浩琴制片，布景、场记、录音、摄像、摄影、化妆等由本协会成员分别担任。

4、 拍摄过程

分场景进行拍摄以节约用时，每个镜头前打板以方便后期剪辑。

5、 拍摄计划

在各部门成员协调时间进行拍摄活动，因为是微电影，所以拍摄所需时间为一周左右，拍摄设备由本协会向学校借取，所需资金由赞助商及协会提供。

6、 影片剪辑

电影拍摄完成后，由本协会人员进行剪辑，制作出成片

7、影片展播

举行电影首映礼并上传到网络进行展播。

4. 一部简单的微电影制作流程是怎样的过程

一、 策划剧本创意写作（题材选择）

相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。

二、分镜头脚本细分步骤

细分分镜头脚本，俗称分镜头剧本，其目的是为了拍摄剪辑，更加条理尽量细化，同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力。

三、前期选景

根据场景对剧本进行适当修改、复景，并做好前期各方面的准备。

四、前期拍摄

拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择，要求更严格和专业，要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维，而且必须有从事电影，电视剧等相关行业的工作经验，这样才能将微电影的故事情节以调动人心，发挥共鸣达到淋淋尽致。

五、后期编辑

利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，有时需要为影片制作声音。

拍摄技巧：

1、平方向拍摄

大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。

2、由下往上拍摄

仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。

5. 微电影制作的流程以及注意事项

微电影制作周期短，时效性强，更贴近大众生活，是时代赋予电影文化的新理念，适用于互联网、多媒体、手机视频等多种平台，具有娱乐性、创意性和广告价值。那么微电影制作的主要流程以及注意事项有哪些？
一、微电影制作的主要流程——剧本创作
相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。因此，一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础，而精华就取决于策划方案的创意。
二、微电影制作的主要流程——准备设备和设计分镜
1、准备设备 拍摄器材要根据拍摄的微电影的预算来算的。事先有个大致的计划，比如想拍好一点就可以租赁好一点的设备仪器，运用程度也要盘算好。对于一些可有可无的设备，尽量去掉，节省成本。
2、设计分镜 简单说即是分配镜头，就是事前打好拍摄的草图，什么地方用什么镜头，开头怎么开始拍，末尾怎么收镜，也是方法万千。这就要根据导演想用什么样的手法来展现故事内容，从而缩短了拍摄时间。
三、微电影制作的主要流程——选择演员
在拍摄微电影之前，基本的剧组配备人员要齐全，分工明确，不能逮着谁就安排谁，根据个人的爱好和能力来。其中，演绎人员也是最重要的部分。提前安排好拍摄场地，有计划地进行。场地的选择要适合微电影剧本的剧情，做到情、景、剧结合。演员事先要背好台词，并对拍摄的画面根据台词进行预演，尽量减少拍摄才是第一次表演的情形，减少拍摄时间，从而减少拍摄成本。
四、微电影制作的主要流程——后勤工作
为剧组做好后勤保障，安排演员住宿、场务道具，联系好饮食与用水。交通也要安排妥当。
五、微电影制作的主要流程——后期制作
把拍摄来的视频用软件"剪辑"整理一下，如果不想被剪太多镜头，那么在分镜头设计一环节就要事前分配得完善一点，还可以加上点软件特效，比如亮一点，暗一点，画面少抖一点，来点字幕(还有合作人员的名单呀)，当然还有合适剧情的配乐，软件是需要人来熟练操作的。微电影制作后期直接影响到片子的质量度、观赏感觉，要专业制作人士才能完成。因此，后期制作的安排一定需要有软件制作经验或学习过软件制作的人员。

6. 大学微电影节活动总结

大学微电影节活动总结

总结是在某一特定时间段对学习和工作生活或其完成情况，包括取得的成绩、存在的问题及得到的经验和教训加以回顾和分析的书面材料，它能使我们及时找出错误并改正，不妨让我们认真地完成总结吧。但是总结有什么要求呢？以下是我为大家收集的大学微电影节活动总结，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

这次"湖南大学第一届微电影节"活动,是由共青团湖南大学委员会主办、共青团湖南大学经济与贸易学院委员会承办，从三月1日至3月25号历经一个月，参赛团队达59组，超过百余同学的参与，收集到45部参赛作品，经过专业评委初级以及终级两个阶段的评选，最终有19部参赛作品斩获此次微电影节各项大奖。本次微电影节在校内外引起了广泛的关注，也收到了同学们的热情参与。而活动期间我们也邀请了德骏文化传播有限公司的专业导演与摄影师对参赛选手们进行了技术培训，获得了良好的效果。而各位参赛选手更是在这样一个过程中收获良多。

3月25号晚，在北校学生活动中心颁奖晚会的顺利结束，标志着此次活动圆满成功。这个活动凝结了太多我们2各部门同学的辛勤努力，也给我们太多的经验与成长，得到了很多锻炼。下面就分2部分，对此次活动进行全面的总结。

（一）活动始末总结

此次活动，创意始于上个学期末，并在放假前召集部门全体成员粗略讨论相关活动意见。在寒假期间开始构思活动策划书、学习会声会影、ae等视频制作软件、了解网上已有的一些微电影、构思活动宣传片的剧本以及拍摄方式等、借鉴已有校级活动的举办流程、向举办活动经验丰富的学长学姐征求建议。

本学期2月14号开学以后，联合心理部同学，集两个部门人员的力量开始正式撰写活动策划书、不断的讨论修改、制定活动时间推进表，心理部的同学重在构思活动费细节，宣传部的的同学则发挥自己所长提前开始设计宣传海报、别具一格的报名表、传单以及策划书封面。25号左右，完成策划书、初期的海报、人员分工表等。开始提交学院常委审核，修改。2月底，填写校级活动申请表、提交策划书等相关材料，并很快申请成功。成为由共青团湖南大学委员会主办，共青团湖南大学经济与贸易学院委员会承办的校级活动。并完成前期准备工作，把策划交给学员公关部委托其寻找活动的赞助商家。3月1号，活动在全校范围内宣传、开展。

3月1-2号：联系小学生会园区管理人员在南北校张贴宣传海报、横幅等。

3月1-5号：校团委向各院发放通知，院团委向各班级发放通知。

3月1-5号：网络宣传阵地建设完毕，分别开通了活动人人网主页、新浪博客、微博、以及qq群。在这些地方，以文字图片等形式宣传活动。

3月6号：把2各部门的人员分成3组，分别在南校天马公寓、德智公寓、北校龙王港公寓摆展台宣传。（这之前完成了场地申请、帐篷桌椅租借、宣传单的制作打印等工作）

3月6-13号：更新报名表。联系到德骏文化传媒有限公司的人员，协商帮助我们给参赛选手培训的事宜。给选手发通知告知培训时间及地点。

3月15号：在北校二教201进行培训。

3月17-19号：进行第二轮宣传。重新制作简介、重点突出的手绘宣传单，在南校图书馆门口、五食堂、综合楼楼前、天马公寓门口等地方发放。在复邻舍、二教的黑板上写简介通知，以便前来上课的同学都能了解活动。安排人员在周一课间在二教1-5楼的教室播放微电影节宣传片。

3月20号：分别在南北校规定地点时间，工作人员带着移动硬盘等大容量储存设备去收集选手的作品。

3月20-22号：整理选手作品、邀请初赛评委、制作评分细则、评分条、打印相关资料、在网页更新活动进展。写请柬邀请颁奖晚会嘉宾。

3月22号晚上：在北校水教207、209进行初评。并评选出19部入围作品。

3月22-24号：公布初评结果，把作品上传到网上。准备终评事宜，以及准备晚会事宜。

3月24号晚上：在水教208终评，评选出一等奖2部、二等奖3部、3等奖4部，优秀奖10部以及最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳摄影师、最佳剪辑师等个人奖项。

3月25：颁奖晚会（在之前活动进行的期间就在为颁奖晚会做了很多筹备：邀请十佳歌手郭靖豪、爱乐协会、舞蹈协会前来为晚会表演节目、邀请主持人、晚会会场布置设计以及材料购买、别具一格的漂亮的中英双语的洋气的获奖证书的制作、打印、盖章、证书的包装、奖品的包装、晚会场地的申请、晚会串词的编写修改、租借主持人的服装、去婚庆公司租借红地毯等等）

3月26-29号：活动的一些收尾工作，写总结，做红榜公布获奖作品名单，整理资料。

（一）感悟及经验所得

下面就按活动进行的顺序总结一下经验感悟。

1、这是很好的一次2个部门一起举办活动的尝试，增进了部门之间的了解、感情不说在1个月的共同努力之后大家都由不熟悉甚至陌生人变成了好朋友。

2、活动的前期宣传周期一定要长，比如网页人人、微博等的宣传一定要持续至少10天左右才会有成效，且在这10天内要每天不断更新网页内容做到"动态"。

3、赞助商方面要注意2点：其一要在活动开始至少前15天就应该把策划发给公关部，让其有充裕的时间去找商家；其二，赞助方面不能完全依靠公关部，自己也要跑跑外联，寻找那些与活动相关的可能会感兴趣的企业主动去联系。

4、摆展台宣传必不可少，但是传统的展台形式已经没有新意，要想大家注意内容，必须先从形式上吸引人。

5、在各种宣传成品比如海报、横幅、宣传单、网页、以及通过学校发放的通知中，最有效、信息量最高的，的其实就是发送到每个同学手中的宣传单了，很多时候，网页或者学校发放的'通知大家只是匆匆看一眼，对比赛的详细内容并不能了解。但是发到每个同学手中的宣传单则能"最亲密"接触同学，给予的信息量也最大最关键。所以宣传单的设置就尤为重要，首先要简介其次要突出重点。

6、选手培训，这是我们这次活动中做的不成功的一块。首先培训的时间地点选的不对，考虑到公司的人周末要休息只好把时间定在周5，但是周五我们的同学好多还有课。地点选在北校也选的不对，参赛选手大多是南校的，很多人甚至找不见北校更别谈千里迢迢来北校培训。培训效果也微小，请来的专业摄影师与导演在教室也只能给大家讲讲理论知识，没有实践吸引人和有用。所以可以考虑这样的实践培训方式——如果公司正好在拍摄短片，可以让我们的选手前去片场参观。

7、对于作品的初次评选和终评，此次唯一做的不好的地方有2点，第一：应该邀请所有的参赛选手都到初评现场，让大家互相欣赏作品，这样能看到别人的精彩思考自己的不足，每个人在自己心中也对整体片子有个定位。第二：应该邀请没有参加比赛的同学来观赏，这样很容易激发未参加比赛的同学兴趣，看到比人风趣的表演或许自己从此心中就埋下了梦想，等第二届微电影节的时候第一个报名的人或许就是他。

8、晚会要有备选方案，至少有2个流程可以走。

9、晚会之前一定要提前1-2天检查一下会场的设施尤其是灯光、影响、多媒体，看是否可以使用。若有损坏及时通知有关人员请其提前修理，以免影响晚会效果。

10、晚会的礼仪人员一定要够用，至少4个。并且给礼仪讲解相关知识。

11、一定要提前一天能左右的时间去和主持人详细讲晚会的流程，有充裕的时间主持人才能准备的充分。

12、颁奖晚会虽然不是真正意义上的文艺晚会，但是多几个文艺节目，尤其是让入围选手自己来表演节目会很有意义、既能增加晚会的趣味性又能使选手有个现场展示自己的机会。

13、晚会中与观众的互动节目必不可少，尽量多设置几个，以备现场选择。

14、晚会现场若要设置人人墙或者微博墙，需要至少提前三天与人人或微博相关管理人员联系。

7. 微电影制作的流程是怎样

微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(10-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧，它具备电影的所有要素：时间、地点、人物、主题和故事情节。微电影制作周期短，时效性强，更贴近大众生活，是时代赋予电影文化的新理念，适用于互联网、多媒体、手机视频等多种平台，具有娱乐性、创意性和广告价值，那一部简单的微电影制作流程是怎样？相信很多人都很关注，策划剧本创意写作相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持，因此，一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础，而精华就取决于策划方案的创意，分镜头脚本细分步骤（制作大纲），细分分镜头脚本，俗称分镜头剧本，其目的是为了拍摄剪辑，更加条理尽量细化，同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力，前期选景，根据场景对剧本进行适当修改、复景，并做好前期各方面的准备，拍摄，拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择，要求更严格和专业，要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维。

8. 校园微电影大赛活动策划书

转眼间，岁月匆匆，工作已经告一段落，很快就要开展新的工作了，当然要定好新的目标，立即行动起来写一份策划书吧。现在你是否对策划书一筹莫展呢？下面是我精心整理的校园微电影大赛活动策划书范文，欢迎大家分享。

校园微电影大赛活动策划书1

一、活动背景

随着科技的发展，相机手机一体化使得当今社会的摄影文化得到了普及。无论是拿起手机随手一拍，还是用数码，用单反专业拍摄，都体现了当今人们对美好瞬间的珍惜，对生活的热爱。为了分享交流心中那一份或感动或珍惜的瞬间，计算机工程系团总支宣传部为怀化学院的同学准备了一个广阔的平台，承办了此次"即刻即拍"微电影大赛活动。

二、活动目的

1.通过镜头记录、发掘、表现生命的意义和价值所在。

2.唤起人们对于身边人和事以及自然和社会的关注和关心，用镜头记录生活的点滴美好。用镜头延伸生活的意义。

3.分享交流制作微电影技术，使同学们的.学习积极性增大，从而让人们在美的欣赏中提高自己的精神气质。

三、活动时间

宣传时间：20XX年11月27—12月5日

报名截止时间：20XX年12月5日

复赛时间：20XX年12月12日

四、大赛组织

主办单位：共青团怀化学院委员会

承办单位：计算机工程系团总支宣传部

五、活动内容

1.作品形式

5分钟以内展示自己主题的视频

2.初赛

（1）参赛人员把参赛作品按指定规格打印，并放入报名表制成的信封内，并按照要求填写报名表。然后交给班级宣传委员，再由宣传委员交到系宣传部。组后由计算机系宣传部委员到各系收取。（注：故事题材需附上文字说明，文字要精简，扼要，不得超过200字，可以是一组照片。美图工具处理的作品要有原照片）

（2）初赛作品由计算机系宣传部主要委员审核，取15名进入复赛。

3.复赛

（1）参赛人员可以选择初赛作品进入复赛，也可用其它作品。

（2）复赛以答辩的形式进行，分审美得分，答辩得分。

（3）参赛人员因缺席视作弃权处理。

4.奖项设置

最佳人物题材奖

最佳故事题材奖

最佳风景题材

（其它题材不予评最佳题材奖）

最佳题材评出后，其它作品按分数分别评：

一等奖2名

二等奖5名

三等奖8名

5.评分

复赛作品统一答辩评分，审美评分。除故事的答辩评分占50%,审美评分占50%外，其余的作品都是答辩评分占30%,审美评分占70%.

审美评分：色彩、取镜、内容、整体感觉

答辩评分：对视频的认识，描述视频的内容，指出视频中吸引人的地方

6.表彰展示

为获奖作品作者颁发获奖证书及奖品。

校园微电影大赛活动策划书2

为了进一步鼓励青年学生自觉学习和践行社会主义核心价值观，发扬和传承中国传统文化，以新媒体形式提升校园文化活动内涵，为同学们提供一个锻炼图影处理能力、展示团队集体思想的舞台，让广大青年学生在自我实践、自我创作中关注现实、关注社会，不断增强社会责任感和提升自身综合素质。校团委决定举办“我的青春在东林”第四届校园微电影大赛。

一、创作主题

我的青春在东林

二、参与主体

东北林业大学在籍学生（含研究生）

三、大赛时间

20XX年10月—20XX年5月

四、作品要求

1．参赛作品需是参赛团队的原创作品；

2．作品可围绕校园文化活动、社会实践、志愿服务、创新创业等方面，尽量取材于校园真人真事，讲述东林校园青春故事，体现当代大学生积极向上的精神风貌；

3．短片时长不超过8分钟，长片时长不超过20分钟，作品像素不低于720×576（标清），mp4或flv格式均可，需有完整的片头、片尾、字幕；

4．作品内容要求健康，积极向上，不得含有色情、暴力、血腥等不良内容，不能有与法律相抵触的内容；

5．参赛者应确认拥有作品的著作权，主办方不承担包括肖像权、名誉权、隐私权、著作权、商标权等纠纷而产生的法律责任，如出现以上纠纷，主办方保留取消其参赛资格及追回奖品的权利。

五、大赛流程

1．前期宣传(20XX年10月)

通知下发到各个学院和各组织机构，制作展板和条幅在校内进行宣传，并在团委微信、微博、人人上给予宣传，积极组织动员大家参加，并将举行活动启动仪式。

2．活动报名及剧本筛选（20XX年11月）本次大赛采取以团队为单位参赛的方式，每组参赛人员不得少于3人，参赛团队只需在11月28日前将参赛报名表及剧本电子版发送到指定邮箱，参赛团体可到本次大赛专用

3．东林首期微电影训练营（20XX年11-12月）将举行我校首期微电影训练营，邀请校内外知名导演、编剧、后期制作人员等，对剧本通过的团队进行微电影制作的系统培训。

4．上交参赛作品（20XX年3月）各团队3月下旬上交参赛作品，进行初步评审。

5．奖项评选（20XX年4月）将作品在网上进行展播，并在微信、微博、人人等平台进行

网络投票和线下展映投票，并依据网上投票、线下展映投票、网络作品展示点击率和专业评委打分确定最终获奖作品。

6．颁奖晚会（20XX年5月）

六、奖项设置

比赛将设金奖、银奖、铜奖、最佳导演奖、最佳编剧奖、最佳男主角、最佳女主角、最佳摄影奖、网络人气奖、优秀组织等个人和集体奖项，并将颁发奖品及证书。

七、相关说明

1．本次大赛不收取报名费，评审费。赛后作品不予以返还，最终解释权归主办方所有。

2．大赛优秀作品将选送参加国家省市级微电影大赛。

如有未尽事宜，可联系校团委宣传部，联系人：侯利军。

9. 拍摄一部微电影的完整流程是怎样的

最完整的流程就是先定下剧本，然后导演选决，选完角色之后跟这些主演他们讲些他们了解剧本，然后就开始去进行拍摄在拍摄完成了之后，你一定要去做好一个后期的剪辑，可以直接在学校找到相关专业的学生他们的剪辑就会是非常专业的。

10. 拍摄微电影的大概流程

1.视频设备：尼康D7000，镜头是18-105的套头，以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000，70块钱，随便接一个效果都会好很多。

2.准备阶段：verycd上面可以下个vegas，然后破解。破解程序需要用管理员身份运行，否则报错。准备一个三脚架，如果是视频用三脚架最好，摄影三脚架其次。云台不好用，不容易找平衡。为了找平衡方便，最好是能只左右摆动、只上下摆动的脚架，最好带水平仪。

写好剧本，主线一定要准备好，有哪些主要场景，如何保证衔接、呼应。台词设计好。如果有时间最好有分镜头剧本，提前想好每个场景有哪些镜头，机位如何摆放、人物的基本动作。

做好动员，安排好拍摄顺序。虽然视频可以补拍，但是天气、光线、衣服、演员心情等的变换，让后期补拍难度较大，基本补就是补一个场景。所以尽量多拍几遍，争取减少补拍可能。

3.拍摄阶段：尽量使用三脚架，保证视频稳定。如果是需要加强紧凑感，可以手持，让镜头有呼吸感，比较容易营造紧张气氛。

使用手动对焦，或者干脆避免二次对焦。D7000虽然是有自动对焦功能，但基本是废柴功能，会不停产生拉风箱情况，对焦缓慢。所以尽量少拍摄物距的变化，用分镜头来代替。

4.注意景深。拍对话的时候，如果使用正反打，定焦头的浅景深是必须的，注意不要跳轴。单机位拍正反打，只能是拍两遍再做后期，有条件的话尽量双机位吧。

注意麦克风离演员的距离。同期声是比较省事的做法，后期配音实在麻烦，所以尽量选择指向性较好的麦克风，同时保证麦克风离演员的距离相差不大，而且对于说话声音小的演员，要适当将麦克风放的近一些，或让演员适当提高音量。

预演也记得要拍下来，很可能第一遍反而是最好的。NG也不必早早停掉录像，后期拿来做花絮也是很有意思的。

5.后期阶段：拍摄记得选好格式。我用的是高清1280*720的，最后压缩一次要花一个小时，如果是高清1080的，后期压缩会很痛苦。如果没有特别的高清需求，720的足够用了。

vegas剪辑的教程、视频不少。记得用好“跟随”功能和“忽略分组”功能。作为微电影，为了追求比较快的节奏，除非大场景切换，可以尽量少的使用转场特效。前期多拍，后期多剪，凡是不好的镜头或者情节，就大刀阔斧的删，不一定要完全按照最初剧本来做。

微电影一般不需要太多音乐，否则会显得杂乱。选用一首曲子，不断重复、强化，效果反而更好。用好包络线很关键，好的音效就是要重复重复再重复的去调试。

vegas压缩出来的avi会非常的大，4分钟就有20G了，然后可以用格式工厂压缩。生成视频以及格式压缩各需半小时。