微电影取悦

⑴ 描写一件工艺品的作文500字

少不更事的时候看不懂爱微电影，总带着生理冲动去看。
 随着年纪长大，才分明的体 会到日本爱微电影人的伟大以及他们艺术创作的艰辛。近些年再看爱微电影，经常感动的我热泪盈眶，并在看后引起我深深的思索。不是缺少美，而是缺少发现。很多人 用色情的眼光去看待爱微电影艺术，认为那完全只是低级的色情。
 其实只要用心，你就能发现其中晦涩严肃的哲学命题和人文关怀。众所周知，日本爱微电影电影的特点都 是，女演员长的都很天使，很美很纯。而和她们演对手戏的男子，往往老丑委琐，让人恶心。
 所以，爱微电影的一个普遍的主题寓意于这样的角色安排之中本来，日本人 的民族性格就严肃唯美而又略显悲观，他们拍爱微电影的目的不在于以色情内容取悦观众，而是把一个人类永恒的真相用一种刺激残酷的方式表现出来。天使一样的女 优，代表人类娇嫩脆弱的自由、尊严和理想。而欺辱她们的男人，很显然是暗示又老又丑的命运。
 而爱微电影悲惨的结尾，个人认为这应该是代表命运对人类尊严和 品格的最无情的嘲弄与践踏。
 人生永远要被命运欺辱，每个人生下来，心里的美好、纯真、高贵的东西都会在命运面前丧失殆尽。说到这里，大家对爱微电影的悲剧性主 题应该多少有所了解。日本爱微电影另外一个特点就是声音。从生理的角度这些声音让人情不自禁的产生冲动。但是如果大家换一个方式，用我前文所描述的那种思维 方式去听这些声音，你就会有苍凉悲壮的感受，以及对人类勇气由衷的敬佩之心。从声音的角度，可以说，爱微电影是另外一种形式的《老人与海》，你可以欺辱 我，但是你永远不能阻止我呻吟的权力。
 人，生下来，就意味着呻吟！

⑵ 无法恋爱的理由

看过下面这种观点吗？

“如果他喜欢你，就不会暧昧不清；如果他不再联系你，别为他找理由。He is just not that into you。”

总之，无论他是不主动联系你、他莫名消失、他现在不想跟你结婚、他跟你长期暧昧没确定关系，结论都只有一个，他没那么喜欢你。

这是电影《他没那么喜欢你》里传递的观点，我二十出头的时候也被蒙蔽过。但凡对方没有做到我以为的爱的举动，我都会一棒子把他们击倒在恋爱的门前，打死也不让进门。这一闷棍就是前面提到的那种思维定势，不允许别人做任何不符合预期的事，只要冒天下之大不韪做了，就是不够喜欢我，他就没资格跟我恋爱。

也不只我一个把这种观念当做金科玉律，我身边的姑娘们也曾陷入到这种思维里不愿自拔，就连上周我在咖啡馆不小心听到邻桌的姑娘聊天，也是同一个路数，一方痛斥男友各种不好，另一方听完自信又煞有介事地告诉她，你知道吗？原因很简单，他就是没那么喜欢你。

我们残忍地不谈人性，不谈生活的苦，不去关照对方的经历，也不愿去仔细想一想为什么，直接简单粗暴地承认他不爱你，就轻松地诠释了这个男人所有的过往行径，就连那些曾让你感觉到爱意的回忆，也被你以为不过是逢场作戏。好像一旦认同“他不爱你”，就可以证明你的恋爱理论，就可以演绎全天下所有的恋爱假设——他爱你，他就一定要跟你在一起；他爱你，他就一定要按照你期望的一切行动；他爱你，他就必须不能做出任何让你感到失望的事情。

我一查这部电影的编剧，Abby Kohn, 果真是位女性，可能还有点直女癌中期症状。

如果你真的坚信，一切爱情烦恼的背后都有“他不够爱你”这位始作俑者在作祟，你最好一辈子都别谈恋爱、别结婚，因为你一定会失望，这个世界上并不存在满足恋爱公式的男人。再爱你的人也不可避免地会让你有失落、伤心、不满的瞬间，因为，男人这种生物真的没有那么简单，不是一句“用下半身思考”就能以偏概全。

讲几个男人的故事，为你们搭一座桥，去男人心底瞧一瞧。

1.徐斌

以前上学时做展会兼职认识了一个男孩。说白了站展会这种兼职，除了赚点钱以外，能学习到的东西并不多。女孩穿着高跟鞋、紧身短裙微笑站一天才只有150块，对于只做问询解答和搬运东西的男孩来说，一天只给80块。

没错，我们都是为钱而来。但为了钱也有不一样的理由，我是想把生活费赚出来，这个男孩是为了养家糊口，因为他还有一个上高中的弟弟等他来养。

这个男孩叫徐斌，出生在大山里，是当年山里唯一一个能来北京上大学的佼佼者。为了他能上学，爸妈外出打工，春节都舍不得买票回家，他跟弟弟在家，又当爹又当妈。然而考上大学并不是终点，是偿还助学贷款的开始，是承担弟弟上学开销的开始。来到北京，徐斌在宿舍放下行李的下一分钟，就开始四处打听哪里可以打工赚钱。

徐斌长得很不错，有点儿山里人的质朴和羞涩，还混身上下透着一股勤奋努力的劲儿。不是没有女孩子喜欢他，他也有过心动的对象，只可惜徐斌是一个有着沉重故事的男同学。

他支付不了恋爱的种种开销，除了自己的贷款，还要定期给弟弟寄钱，他大学三年身高又长了5公分，那条被浆洗的发白的牛仔长裤现在变成了裤脚悬空的九分裤，风一吹，赤裸的脚踝就打寒颤。

暴露在现实这股强劲冷风下的，不只是徐斌的脚踝，还有他敏感易碎的自尊心。

徐斌上大二时爱过一个姑娘，虽然表白拙劣，但还是虏获了芳心。他们像所有校园情侣一样，一起上自习、一起去食堂吃饭。徐斌从自己三餐里省钱，硬生生每个月挤出了点儿钱去超市给姑娘买一大堆零食。

寒假后就是女朋友的生日了，徐斌犯了难。春节他没回家，在北京的百货商场打工，穿上人形玩偶的衣服，戴上可爱的玩偶面具，跟来往购物的人合照，吸引他们来买促销商品。

徐斌说那年是狗年，他演了一星期的萌宠，就是为了女朋友生日那一天，他能送一份礼物，摇摇尾巴，等她的笑。

寒假里他不怎么给女朋友打电话，要知道，当时北京用手机打长途电话，一分钟要6毛钱，打十分钟，徐斌就得饿上一天的肚子。但是想到她，就是他忍耐下去的动力。女友生日时，徐斌送了一份厚礼，至少对于当时的他来说是份厚礼。女朋友得知他为了这份礼物，大年初一还晃荡在北京街头，难过得哭了起来。

女朋友提了分手，不是不喜欢，而是不忍，这份喜欢太沉重，穿在身上的不只是一件崭新的呢子大衣，更是徐斌沉甸甸的心血。这份沉重，压得他们谁都喘不过气来。

后来，徐斌就不再想恋爱了。在他还不能负担得起轻松恋爱的时候，他想独自承受这份沉重。不是没有人愿意同他共苦，只是他更希望跟爱人一起分享爱情的甜头，而不是两个人一起捉襟见肘为了下一顿吃什么发愁。

如今的徐斌已经不是当年那个为了下个月的生活费而苦恼的少年了，弟弟已经大学毕业，父母回家赡养老人，他在天津买了房买了车，他按部就班地还贷，却还没有理所应当地谈个恋爱。

上次去天津我们见面，说起婚恋问题，他还是有挥不去的焦虑，他不知道究竟要赚多少钱才能填满内心的安全感，究竟要拥有多少物质，他才能负担得起不沉重的恋爱。

他指指窗外来来往往的女孩子，坚定地说，我想让我今后的爱人也是这样脚步轻盈，可以大胆走向自己想去的地方，等我不再需要跟爱人一起承担经济压力的时候，我再爱。

2.小马

前几年微电影特别火的时候，看过我男神罗永浩拍的一部《幸福59厘米之小马》，至今难忘。

男主角叫小马，30岁的未婚青年，是一个摇滚乐手，背后宗着无数的果儿，他却从不肯对粉丝下手。他喜欢摇滚青年不该喜欢的一切，老人、孩子和狗，他喜欢科普书籍，对这个世界一直保持着好奇。

在摇滚圈里看似混不吝是最好的混圈儿方式，但小马一直洁身自好，被灌醉了酒都能保持最后的清醒，因为怕被豆瓣月亮小组的骨肉皮们爆料。

科学研究发现，人这一生遇到真爱的概率是28万分之一，这比偶然事件概率还低的情况，也许一辈子都无法发生。而像他这样的怪物，再遇到同类，概率又被直接降极到784万分之一。

小马说，一个男人刚跟一个女人做爱之后大多只有两种反应，一种是不想理她，一种是想把她踹下床去。但如果出现了第三种——想拥她入睡，那么可能这个男人是遇到真爱了，那个28万分之一。

小马遇到了江婷，他的英语培训老师，一位有知识分子气质的美女。以前学的冷门知识都在约会时派上了用场，小马成功抱得美人归。

江婷就是小马遇到的那28万分之一，他想温存过后拥她入怀一起迎接天亮，但是小马做不到。

小马有成人夜尿症，他在太阳落山前就要停止喝水，可是一到深夜入梦，有些事情还是无法控制，在感受到那潮湿冰冷的绝望之前，他也能像正常人一样享受昏睡的幸福，但之后他总会毫无意外地在早晨醒在濡湿的床单上。

虽然这种病没有什么值得嘲笑的，但男人怎么会好意思对着心爱的女人说，对不起，我尿床了，并且我会天天尿床。

那会是一种怎样的尴尬和羞愧？

俄罗斯人安德烈·齐卡提洛也是夜尿症患者，因为忍受不了他人的嘲笑，他成为了一个变态杀人狂，杀害了53条生命。小马没成为杀人狂，但他一次又一次亲手杀害了自己的爱情。

他不想别人发现他丢人的夜尿症，一次次在半夜温存过后走掉，或是把女朋友赶出家门。

长期的稳定关系对小马来说是不可能完成的任务，更不要说结婚，女朋友肯定也会费解，为什么这个男人总是无法跟自己同眠共枕，他是不是不爱我？不以真正睡觉为目的的“睡觉”，根本不叫“睡觉”！

也只有在还不需要睡觉作为恋爱必备活动的中学时代，小马才有过长期稳定的恋情。这些年，他就只能跟来去匆匆的姑娘睡上一觉，没什么机会好好相处。

可是江婷不一样，她是小马想要守护的女人。他做出了努力，给江婷配了家里的钥匙，打算共同面对问题的时候，江婷却先离开了。

如果这一生你都没有遇到那28万分之一，也会觉得这没什么了不起，可是一旦尝到了点儿甜头，人类就会像实验中的小白鼠一样，满脑子都只想着这件事。小马最终还是忍耐不了真爱的相思之苦，他决定坦白这一切。跟江婷温存过后，小马没有选择离开，他睁着眼，等待着天亮。

电影到这里戛然而止，结局让人遐思。我想象着早晨起来之后小马跟江婷解释这一切的画面，当一个男人把他最难以启齿的秘密告诉恋人时，究竟有着怎么样的心情。

有时候不敢爱，不敢面对，是太害怕失去，失掉自尊也换不回爱人。

3.常先生

以前在北京宇宙中心聚会群里认识一个男孩，常先生，有才情又多金，迷倒了无数群里的女娃，是当之无愧的群帅。据说单身两年，可是谁都不信，这么优秀的条件还单身，要么就是乱花渐欲迷人眼挑不过来，要么就是花花公子没有固定伴侣，百花丛中走，片叶不沾身。

群里没有一个姑娘敢向他直接示好，看过了他前女友的照片之后更是没有人斗胆靠近，前女友这种让人恶向胆边生的生物，只要存在过，就让人心生妒恨，更何况她还是一个真正的白富美。

我看过常先生写的很多日志，篇篇充斥着对过去的怀恋和对现实的无奈。一面因为忘不了旧爱，一面因为现实中无人可爱而悲伤。

他对我说，有时候女人比你想象的还复杂，她们在恋爱前就设定了条条框框的前置条件。你要帅，又不能太帅；你要有钱，但也不能太有钱；你要有才，又不能太有才，一旦在女人眼里这些光环被视作过度，她们就担心你会变成光芒普照的太阳，所有女性都可能沐浴在你的身旁，舍不得离开。

还有一些女人的靠近和取悦，不是真的爱他，是仅仅爱他的光环，带到朋友聚会上有面子，女人觉得骄傲；走在街上被无数眼光羡慕，女人就会开心。还有的女人仅仅是旅途过客，在这个站台候车，急匆匆奔赴下一段旅程，你根本不是她的终点，她们不过是通过一个又一个男人来填充自己的人生，自己也不知道自己要什么。

常先生也渴望一段真心，却发现连自己也不够诚恳。他爱过，那个白富美的前女友，在他身边从涉世未深的小女孩出落成亭亭玉立的轻熟女，最后却变了心。他从未想过他还会娶别人，他没想过见证彼此成长的青梅竹马情最终变成了伤他最深的一把刀，他害怕面对告别和背叛，以及那个还相信这世界上至少他们的爱情不会变的自己。

面对别人的踟蹰不定、猜忌试探，常先生看不到一往情深的真诚，他也不愿交换真诚。

于是他过起了封闭自己的日子，成为了女人口中的暖男，或者是渣男。别人对他好，他也对别人好，别人不靠近，他也不会主动靠近，他不承诺什么，也不保证什么，他看着经过身旁的女人在自己身上索取着短暂的安全感、膨胀的虚荣心以及自以为是的爱意。仅此而已。

他不甘愿让任何人真正参与到自己的生活当中，拒绝被任何暖意和涟漪腐蚀好不容易筑起的冰冷和宁静，觉得你来我往是无趣至极的事，也不会再相信什么人了。因为体会过被放在心尖上，后来登高跌重，知道再摔一次会粉身碎骨，于是爱不起来了，就想给自己留个全尸。

爱情现如今是让他恶心的词，却并不为此感到一点抱歉。

有时候男人不能恋爱，是还没办法自我疗愈，并且遇不到愿意一起疗愈他的人。

四年前我看日剧新番《我无法恋爱的理由》，讲述了三个二十郎当岁的日本姑娘的恋爱故事。一个因为嫌麻烦只想追求事业而不谈恋爱，一个从来没有真正喜欢上别人而无法真正恋爱，还有一个因为害羞、畏首畏尾而无法开始恋爱。真是有趣又生动写实的都市爱情，演出了很多适婚女性的喜怒哀愁，让当时的我沉醉了许久。

最近又翻出来温习了一遍，果真不同的年龄段来看同一部剧会有不同的思考。以前只顾着抱怨男人、心疼自己，可是现在看来，无法恋爱的又何止是女人呢？徐斌曾因为物质匮乏没有安全感，小马因为难以启齿的隐疾以及敏感的自尊心，常先生因着一颗被伤得体无完肤的心以及周遭的冷漠……还有故事之外千千万的男人们，有着数不清或许也意想不到的理由而无法开始恋爱。

有时候无法恋爱，也许并不关爱情什么事。可是恋爱，却一定是他把无数个不恋爱的理由偷偷掐灭在心里，一定是穿透了深重的犹豫和困难才留在你身边。

我看着身边这个虽然笨拙地记错了纪念日却愿意跟我度过每一分每一秒的男人，终于决定不再那么轻易地对他说：“你不爱我”。

⑶ 老男孩之猛龙过江影评

老男孩之猛龙过江影评

影评精选一：

《老男孩之猛龙过江》讲述两个怀揣梦想的大叔孤注一掷跨国寻梦的冒险历程。片中郁郁不得志的“筷子兄弟”将迎来事业的“第二春”，在大洋彼岸上演一系列爆笑励志闹剧。肖大宝跟王小帅已经不满足于在国内的小打小闹，最后将梦想搬到了美利坚合众国纽约的大舞台。影片将“筷子兄弟”参加选秀节目主线和纽约黑手党犯罪情节结合在一齐，以一种看似无厘头搞笑方式诠释了底层草根对于非凡梦想的不懈坚持。

王小帅跟肖大宝分身饰演“来自韩国的武林高手”， *** 丝逆袭成大英雄，手起刀落扫荡纽约黑帮。其实观众不难看出筷子兄弟对于动作电影的致敬，武打加喜剧，颇多周星驰的影子也在电影中闪现。主角同样来自底层民众，笑料同样来自于阴差阳错的插科打诨，但最终的首尾必须是让人诧异而后感动的主题，能够说筷子兄弟完成了从小荧屏到大银幕的华丽转身。

我想现实中，没有谁会能有如此大的勇气，在出门买烟的路上突然去纽约实现自我的梦想。梦想就是这样，远离时觉得触手可及，但是靠近时又觉得遥不可及。梦想说多了像教条，不说又觉得没内涵，筷子兄弟用一种浮夸的脱离现实的方式将梦想的力量展现出来，既让人感同身受同时又不乏娱乐性。当然了，观众也不好指望着透过这部电影汲取到多么深刻的人生道理，其实说白了就如同《小苹果》一样，这但是是快餐时代产生的爆米花电影。大妈们伴随着《小苹果》的旋律跳的不亦乐乎，观众看着筷子兄弟的囧途遭遇，也大可一笑而过。

影评精选二：

《老男孩猛龙过江》影评：爱拼才会赢

最近大街小巷又开始在传唱一首新的神曲——《小苹果》，那是筷子兄弟肖央和王太利的作品，这是一对没怎样有歌星像的组合，但四年多前的一首《老男孩》，却又的的确确的引发了全体70、80后的忆苦思甜潮。其实《小苹果》和筷子兄弟即将上映的大银幕作品《老男孩猛龙过江》并无关联，只是一个并不帅气也不青春的本土组合，同时霸占了影坛和歌坛的热点话题，这现象很值得琢磨。

四年过去了，提起来似乎谁都还记得，当年那个爆火的微电影《老男孩》，还有这些年一向没有沉寂的筷子兄弟，但似乎没有人还记得，微电影《老男孩》其实是由优酷出品的十一度青春系列微电影中的一部，而该系列微电影其实汇集了11位年轻新锐导演执导的微电影，题材涉及浪漫、奇幻、悬疑、穿越、感情、友情、人生、欢喜、愤怒、悲壮等丰富资料，从多角度呈现了“青春、奋斗”的主题，最终，“怀旧”脱颖而出，筷子兄弟脱颖而出，成为全民的选取。

微电影《老男孩》是以缅怀MJ为主线，展现了70、80后们在成长的过程中那些难忘的记忆，比如跷课，比如追星，比如暗恋美女，比如参加选秀……那些近乎真实到有些残酷的画面，不停的闪此刻观众眼前，也不停的在挠动观众内心深处的记忆。都说怀旧是一种病，其实对于终日死气沉沉的中青年而言，怀旧更像一剂药，用青春的记忆激起以前的梦想。

将近四年的潜伏，肖央和王太利最后为咱们带来了微电影的升级版——大电影《老男孩猛龙过江》，毋庸置疑，有了更广阔的发展空间，无论是资金，还是时刻，筷子兄弟这一次，继续印证著“心有多大，舞台有多大”的格言，将大秀梦想的舞台，挪到了国际大都市纽约，并借助这一程的期望之旅，将以前的梦想一个一个实现了个遍，也极端高调大气上台面的猛刷了无比过瘾的存在感。

如果说微电影《老男孩》是写实怀旧般青春再现，那么大电影《老男孩猛龙过江》则是青春梦想大秀场。为什么会这样说？那是正因，微电影在还原，大电影在编织，如果说看过微电影《老男孩》，看到的是以前的自我或者兄弟姐妹的影子，那么大电影《老男孩猛龙过江》则是看到自我以前的梦想，当幻想在大银幕的各种实现，这种虚幻变成现实的 *** ，会比单纯的怀旧更让人嗨皮。

为什么大电影叫“猛龙过江”？其实片名就有深意，众所周知，当年李小龙的代表作，就是这个名字，李小龙凭借一身拳脚，在欧美打开自我的星途之路，而影片中他也在用拳脚在趟同1条路，华人在西方世界的崛起，其实是“猛龙过江”四个字的真实内涵。而此次老男孩们远赴纽约参加“天使之声”的比赛，同样是凭技艺到纽约打拼，冠以“猛龙过江”，并不为过，那里面是深深的向李小龙，或者打拼到国际的华人明星致敬的意味。当然，《古惑仔貌》似也有一部是猛龙过江，而《好小子》还有一部叫小龙过江，都是浓重的录像厅情怀啊。

过江这一程，几乎是串起了所有一代人的梦想，也透过剧情将一个时代的成长全部展示出来。在片中咱们能够看到那些热血青年的摇滚乐队，也能够看到 *** 丝与女神的无果之恋，还能够看到中国功夫与韩国棒子文化嫁接而成的白虎兄弟，更能够看到如大闹宝莱坞的三傻一般的二逼筷子兄弟，这一切几乎将每个孩子童年的梦想全部点燃，令整个观影过程显得十分绮丽却真实，即使走出影院，也会掐一下大腿，看看是不是还在狂想曲中没有醒来。

其实《老男孩猛龙过江》也有真实的生活在内，包括肖大宝的浴场歌手打拼，以及王小帅的倒插门女婿苦熬，即便咱们常自诩生活苦短，估计也要比他们还强一些，但是无妨，怎样的现实生活，都无法抹杀对梦想的追求，只要你敢，电影用鲜活的现实告诉观众，爱拼才会赢。虽然故事结束时，两人又回到了以前的生活，但在比照之前，他们的内心有着翻天覆地的变化，这是否也在启示观众，即使人未动，但可心已远，梦想再重启之后，就算只是在内心升腾，也会让人生的经历大不相同，这就是梦想的力量，这种力量，其实是一种精神支柱，支柱不倒，人性永存，热血永流，世界永转。

影评精选三：

再见梦想。

不是和梦想再见，而是再次见到了梦想照进现实。

四年前，一部名叫《老男孩》的短片走红网络，筷子兄弟从此名震江湖，大家连续几年都替这哥俩捉急何时才推出自我大银幕之作的时候，他们却一向隐忍不发，这一憋中4年过去了，当他们拿出这部《老男孩之猛龙过江》时，我有些被惊住了。出处:binzz,转载请保留。

说实在的，从纯粹短片出道拍摄长片者里，失败者的人数占据了绝对的上风，对于长片叙事结构的假设和节奏的掌控对于短片导演是最大的挑战；反之，长片导演拍短片的平庸之作也不在少数。对于肖央而言，编剧导演这部电影称得上是费时费力的心血之作，老男孩们的出场，无疑对于持续票房走高而品质走低的国产电影而言，这部电影能够替中国电影人这一群体能够挽回不少的颜面。

影片的元素堪称庞杂：青春、感情、友情、黑帮、动作……眼花缭乱之际，却发现创作者的构建的如此地用心良苦。《老男孩之猛龙过江》与筷子兄弟此前短片《老男孩》气质是一脉相承的，但有必要指出的是，与此前的短片的过度煽情相比，长片在情绪上的节制处理得更为娴熟，不再为了煽情而煽情，带入感更自然，观众会因此少了泪点而可能更多了触动和共鸣，观众更可能正因其中增加的笑点之后而对照自我以前的青葱岁月和少不更事的种种不堪。

很多时候，梦想未必必须照进现实，但没有梦想的人生会将是多么的无趣啊！

值得一提的是，筷子兄弟还分别饰演了两个主角，杀手和追求音乐梦想的中年。气质迥异的两种主角交替，乃至应对面，竟然产生出一种意料而鲜明的比较和反衬效果，两种主角两种命运，最终都完成了自我的梦想。

同样是大银幕的处女作，如果说赵薇执导的《致咱们终将逝去的青春》多少还不忍割舍或不愿意承认青春已逝的作品，那么肖央执导的《老男孩之猛龙过江》与之相反的，是一部致咱们已经逝去青春的情怀之作。前者仍试图抓住青春的尾巴，而后者是实在地告别青春、祭奠青春。

那么，再见筷子兄弟；那么。再见梦想。

影评精选四：

电影老男孩猛龙过江观后感

筷子兄弟的作品一向很期盼，每一部都给我强烈的震撼。

关于梦想(慌张的反义词)

剧中王小帅提到“没有梦想，和动物没什么区别”，从中学时代的音乐梦一向延续到中年，实在佩服他们对梦想追求的执著。一向都坚信自我终有一日必须能够实现梦想。当家人及亲朋的不明白与不支持成为阻碍的时候，知道自我内心深处到底想要的是什么。有些事情会随着时刻的改变而改变，过去的可能失去太多再也找不回来，未来的必须得找回来，因此女主角选取去到纽约追梦。在追梦的过程中必须会遇到各种艰难险阻，缺资金，缺人脉，缺经验，也有可能走的并不是通往光明的那条路。有时候停下来问问自我为何还在坚持，反省过后也许自我并不适合，但谁又能说不适合就不能拥有自我的梦想吗？

社会很现实，不是光靠发奋就能够成功，还得借力，借势。女主角借黑社会老大的背景成为纽约新起之秀，王小帅用潜规则巧借制片人之力进入复赛，就算是应对敌人的进攻，也能够把舞台当成自我的战场，借人家的力打倒敌人实现共赢，还能够为自我迎来无尽的喝彩。实力摆在眼前，发奋奋斗，然后贵人助之一臂之力，方能成为耀眼明星。

很多时候就就应像王小帅那样给自我鼓励，给宇宙发出各种正能量，强烈的实现梦想的渴望，然后发奋踏出第一步。肖大宝的父亲也如是说，为了梦想而发奋奋斗不管结果如何至少已没有了遗憾。即使回想起来当年满怀信心的自我经过岁月的洗礼之后依旧一事无成，何不再给自我一个重头再来的机会，做一个全新的自我，就仿佛咱们刚刚才毕业。

关于成长

成长是要经过不断历练的，此刻的隐忍只是为了成功的那一刻爆发。王小帅寄居媳妇家的忍气吞声，肖大宝舞台上的强颜欢笑，女主角初入社会各种反感的潜规则，这一刻的不快并不重要，此刻承受的终究有一天会迎来黎明的曙光。想起了肖大宝沉入水底的时候，不是看到阳光，看到期望了吗？

电影里主人公的成长历程也是大部分在奋斗著的年轻人或者是曾今年轻过的人的历程。品这部电影就像品读自我的人生，太多太多的共鸣。人生需要磨砺，想起我也有过生活不如意，很多梦想都无法实现，这几年我也经历了很多挫折，有时甚至看不到未来。很多的经历只有自我才能体会，不管好坏都是人生中最宝贵的财富。其实不管现实如何，都就应以用心正面的心态去应对生活，应对生活赐予的一切，怀着用心的态度去迎接未来。

关于合作

一向都挺钟爱筷子兄弟，此刻才知道为什么是叫“筷子”。筷子只有两个一齐用才能发挥作用，左筷子与右筷子谁也离不开谁，1+1=11的经济学。真正的合作能走在一齐是因有共同的目标或梦想，这就是不管发生什么事也能够凝聚在一齐的源动力，才是最终的战斗力。合作不就应计较过去，而是一齐追求未来，在遇到困难的时候，即使是在黑社会的控制下性命都受到威胁，也要一同去应对，一齐克服，奇迹是能够透过精诚的合作创造出来的。

合作中由于个性的问题难免会有些不愉快，这些在实现梦想的过程中又算的了什么，当然，原则性问题是不能动摇的。看到了两兄弟的相互扶持相互鼓励，人生得一好伙伴足以。就算是在最困难的时候，调整心态，重拾信心，总是会有转机的。宇宙永恒不变的规律，万有引力定律，好的情绪好的状态必须能够吸引会好的事物发生的。筷子也能够化成1条猛龙，腾飞起来。

关于取舍

王小帅抛下妻儿来到纽约寻梦，肖大宝拿着老爸的棺材本出来再拼一次，女主角放下了愉悦生活才成为了纽约的明星。记得有个长辈说过，放下该放下的才能简单上路。舍得舍得，不先舍去，哪来获得。我此刻放下了的，迟早要数倍的收回来。

关于真爱

在电影中明白了什么才是“有一种爱叫做放手”，肖大宝正因爱她才不想限制于她，让她自我飞得更高更远，这背后需要多大的勇气呢。想起多年前的我也是如此无奈的痴情，至少此刻我知道还有一种爱更需要勇气，“留下来吧”，简单的一句，很多时候爱是需要勇气自我争取回来的。有个美丽的童话，两个相爱的人一旦分开就永远不能回头，一旦回头就会变成石头，再也回不到从前。如果真有真爱，我坚信另外一方必须会想尽办法让他再变回原来摸样。

还有一种爱，我在等你，你在这边过得还好吗？如果他欺负你我必须帮你揍他，这是何等的无奈。也能够做个转化：你要的爱我给不了，那就让咱们一齐去创造咱们的愉悦生活。

爱需要包容和关怀。王小帅的老婆对他的爱是那么的实在，那么的细腻，不管他的处境怎样样亦或者追求着狂妄的梦想，都能包容著，爱他就是爱他的全部包括所有的优点和缺点。他老婆在行李箱偷偷放下的高压锅，表达了自我多么的不舍；照片的同步，又寄托著无限的牵挂。我佩服这个女生的气度，即使发现了老公在外面潜规则，也能给老公留足面子，不是直言点破而是旁敲侧击，这样的伴侣值得一辈子拥有。爱，无需多言，藏在心里，溢于言表，满满的都是愉悦。

看完整部电影，享受了一段心灵洗礼的旅程，这也是自我的心路历程。“青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血”，每次听到这首歌鼻子都酸酸的，迟早会是个老男孩，当青春已逝，梦想何在？

影评精选五：(责任心)

2010年时，一部由肖央自编自导自演的微电影《11度青春之老男孩》风靡网络，其将迈克尔·杰克逊的歌曲、MV，还有九十年代时流行的BP机、磁带等，并结合当下的“愉悦男生”的选秀节目，糅合成对于逝去青春的舒缓而忧伤的回忆，让众多在上世纪九十年代度过自我的青春岁月的网友，随着那些流逝的、淡黄的影像(这也是影片有意的处理)共鸣。如今，肖央与王太利这对“筷子兄弟”组合，携带着跨界合作的大电影《老男孩猛龙过江》归来，再次演绎坚持追寻梦想的青春童话……

戴锦华曾在《电影批评》中指出了青春片跟青春偶像剧之间的主要不一样，青春片“在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛。能够说是‘无限完美的青春’的颠覆。‘青春片’的主旨，是‘青春残酷物语’”，而青春偶像剧则“以迷人、纯情、间或矫情的白日梦，将年轻的观众带离自我不无尴尬、挫败的青春经验，或者成功地以怀旧视野洗净青春岁月的创痛”。而从当年的《11度青春之老男孩》再到这部《老男孩猛龙过江》，则无疑是处于青春片与青春偶像剧的某个平衡点(如何寻找到这两者之间的平衡则是比较考量创作者潜质的)。在前者当中，中学时代追求女神的勇气，再到现实里与胖妞结婚生活的现实，夹杂的是梦想在现实里变成泡沫的残酷物语，而两人以为的友情，在对方的眼里也一文不值，只是这种永不放下的追寻自我的音乐梦想的精神，让青春在流逝的岁月里依然绽放着丝丝的光亮。

《老男孩猛龙过江》在整体上延续了《11度青春之老男孩》的这种追求梦想、青春残酷的博弈与平衡，因此，在影片的前半部分，肖央扮演的肖大宝念念不忘自我的“北方摇滚歌王”，却又无奈的在浴室驻唱，一边唱着自我不想唱的歌，一边无奈的喝酒，而王太利扮演的王小帅则入赘几乎是夹着尾巴做人，两人在青春岁月里对于音乐的钟爱、追寻，在现实的夹缝里终究正因一次被骗而得以在远洋延续。这也就使得《老男孩猛龙过江》既不一样于一般的青春片的残酷物语，也不一样于青春偶像片的那样阳光明媚青春灿烂，如不少的国产青春片，而是在残酷现实里折射出丝丝缕缕的暖意，以及对于梦想的坚持。

但《老男孩猛龙过江》并不满足于重复《11度青春之老男孩》，还借鉴了一些类型片元素而增添了不少的娱乐性，这大概也与香港导演李仁港的加盟有关。影片后半部分杀手兄弟的剧情设置，及 *** 时在选秀节目上的动作戏，便带有不少港式动作片的痕迹，既有喜剧效果，也有娱乐性，更何况，影片还透过杀手兄弟的“多谢你们让咱们完成任务”的肯定，带出了青春成长的因素。

“依然都是这种脸孔，眉宇间里不见笑容，多么想念对手给我的痛，看着镜里失落的我，往事一去无踪，但回忆又一天天加重……别无奈，别等待，如果倒下就要站起来，输掉过去我定要赢回我未来”，筷子兄弟的这首影片同名曲，虽然并不像插曲《小苹果》那样流行，但更贴近于影片本身，毕竟，这就是对于青春的铿锵有力的态度：也许会输掉过去，依然不放下，站起来继续迎向未来。

影评精选六：

有了梦想，咸鱼才有可能猛龙过江

老男孩再次出发，已经从内地走向了纽约，但很可能只是一场梦。肖央编导演的《老男孩之猛龙过江》，是对四五年之前那一部微电影的放大加强版，并且加上了更多的食材，有动作、有情感、有风光、有更多的音乐，毫无疑问，也有不切实际的梦想。有了梦想，向宇宙中心发射强烈的我要成功的信号，于是两条老咸鱼也能过江，成为猛龙。肖央以乱炖热血青春的勇气，拍出了一部老男孩励志故事。老男孩的名号已经说明他们是人到中年抓住青春的小尾巴，这就务必以乱炖的方式来呈现故事。他们的青春，无法如《致青春》、《同桌的你》、《中国合伙人》有明确的关键词，《老男孩》注定要在一锅乱炖里熬出来属于自我的老汤，老汤熬好了，那个香味不一般。

本片监制是《猛龙》导演李仁港，动作指导是梁小熊，《老男孩之猛龙过江》的动作部分还是很有特色，相当贴合故事设定。肖央、王太利继续以筷子兄弟（肖大宝、王小帅）的名号混迹江湖，肖大宝在浴室驻场，王小帅则在肥婆老婆家等待拆迁，他们没有去过纽约、夏威夷和旧金山，香港以前那么香，美国还是那么美，于是他们在一场梦一般的情境中来到纽约，参加《天使之声》的比赛。

本片看完之后，大家讨论最激烈的便是筷子兄弟是否真的做了一场梦，还是真的去了纽约，似乎两种状况都是能够成立的，暂时没法分出绝对的胜负。即使本片是动作、感情、音乐、风光片，最搞笑的还是对经典电影、流行文化的恶搞，美国黑帮分明是戏仿《美国往事》，个性是打的柔光昭然若揭，筷子兄弟参赛节目和毒蛇评委自然是《美国偶像》，而动作场面和搞笑桥段无疑是对李小龙和周星驰等电影的混搭式致敬。

《功夫》里的黄圣依，《老男孩》中的曲菁菁，都是男生回忆往事时完美的初恋，更多属于传说中的故事。肖大宝只能以声色取悦澡堂里的酒客，王小帅则要在老丈人的奚落下忍气吞声，他们以前的梦想，在毕业之后早已经破碎，名利对于他们而言都已经是风中飘荡的尘埃。当于大宝被解雇之后，在后巷遇到美国骗子。当王小帅再次被老婆说道，躺在床上挺尸。当他们再度回忆起，向着宇宙发射愿望信号。也许，在这时，他们的故事便进入异次元空间，筷子兄弟的镜像人物便是白虎兄弟，十步杀一人、空手夺白刃、战无不胜攻无不克的韩国杀手组合思密达。抛弃王大宝的马璐（曲菁菁饰演）能够成为《天使之声》的评委，本身也是筷子兄弟的一种善良的幻想。正如中国元素是如今美国电影和美剧个性流行的重要元素，反之也是如此，越来越多的中国影视剧加入了美国要素。

来到纽约之后的戏码，夸饰起来很有笑点，筷子兄弟的奇遇越发荒唐，不仅仅被黑帮当做绝世高手，而且果真能够凭借着汉语歌曲一飘过关不斩将屡屡待定，王小帅甚至能够在美国展示潜规则。现实中的筷子兄弟也要分身饰演白虎兄弟，功夫越高，笑点效果越好，他们以不茍言笑的冷面人造型，有模有样的展示著中国人心目中的韩国人形象。美女女友落入魔窟，英雄及时出现拯救， *** 丝逆袭成为大英雄，猛龙过江扬名立万，再加上分身术出来的白虎兄弟干净利落的扫荡纽约黑帮，筷子兄弟在本片中实现了男生的终极梦想。

电影最后，梦醒了，他们唱着一曲“咱们从来没有去过纽约”，然后恳求观众和他们一齐笃信“就当咱们刚毕业后”吧，这是老男生不堪性命的无聊琐碎的呐喊，向着宇宙中心衣食父母的撒娇，归根结底，《老男孩之猛龙过江》需要观众的适度配合，才能体会到其中的味道。

影评精选七：

没有趁热打铁，没有仓促上马，筷子兄弟硬是用了三年的时刻，才从微电影的炙手可热，转战到了大银幕的万众期盼。能够说，《老男孩猛龙过江》就是《老男孩》由小变大的一次雄起。更借助了筷子兄弟尿崩般的想象力，呈现了“疯”情万种之姿。华语嬉闹式喜剧片，又多了一部经典。大银幕又多了一对黄金组合。观众又多了一个能够期盼的靠谱系列。

当年以微电影形式面世的《老男孩》能够火爆到影响产业进程，主要得益于筷子兄弟把许多新意融在一齐。怀旧、戏仿、调侃、快节奏、伤感而动情的主题曲。这些有的是资料上的，有的是形式上的。在拍摄长片的时候，资料上和形式上的传承与强化都得做到必须程度，才能满足观众的预期。好！在这筹备的三年里，咱们看到了王太利频繁为其它影片客串，而肖央则如同消失一般埋头创作。两个兄弟就像一个做面子，一个做里子一般，将自我的作品逐层打磨。

短片打动人心的是怀旧和中年Loser的励志，长片便把这个基本的人物设定搬了过来，并以此为基发展故事。这种Loser的励志故事虽然内地不多，但是在北美和欧洲，可都是年度票房冠军最有力的争夺者。模仿让《老男孩》被影迷所挖掘并迅速向同好传播。长片《猛龙过江》的戏仿范围立即扩大，不仅仅香港无厘头随处可见，香港枪战片、美国黑 *** 、英国黑帮喜剧、B级片恶搞，这些相当影迷化的元素也都被筷子兄弟把玩著。能够说这是在炫耀筷子兄弟作为影迷的经验值！低等级影迷只好乖乖补课。

短片的讽刺力度并不大，最多也就是自我调侃了一下；长片的胆子就大多了，不仅仅再次矛头指向选秀，还把选秀内幕给搅和了一下。快节奏作为一种整体风格，被筷子兄弟很好地还原在了大银幕上。《猛龙过江》的正片甚至能给人预告片般的凌厉感，搞完就打打完就搞，完全不给观众下半身提出休息请求的机会。

如果一味的放大短片元素，《猛龙过江》也得面临审美疲劳的风险。这次筷子兄弟反行之的，是主题曲的选取。《老男孩》和《父亲》的主题曲都是嬉闹过后的掏心，这次却在影片上映前就祭出神曲路线的《小苹果》。与之前的最后煽情不一样，这歌是个热身歌，是在给“猛龙过江”壮行。筷子兄弟一开始便打定了注意，不把江水搞个天翻地覆，决不让你干衣着岸哈。

影评精选八：(应接不暇的近义词)

“你是我的小呀小苹果，怎样爱你都不嫌多。”一首神曲《小苹果》旦夕间红遍大江南北，这首歌曲出自喜剧片《老男孩猛龙过江》，主演肖央和王太利在一部微电影《老男孩》中展现了真我的风采，这次他们要跨越到美利坚合众国去笑傲江湖。

喜剧片《老男孩猛龙过江》的导演是肖央，他的实际上也是《老男孩》的导演，作为院线大电影，这是他的处女作，但完成度不错。从类型风格上来说，《老男孩》有笑点、有看点，同时还有理想情怀值得点赞。在接近100分钟的片长里，肖央和王太利几乎是使出了吃奶的离奇极尽滑稽搞笑之能事，总之，就是让观众能够笑声不断，而且还是那种自然而然的发笑。

肖央和王太利严格来说是其貌不扬，当然不能算是帅哥类型，但两人的确是有才，真有才。肖央是导演和编剧，王太利就是歌曲《小苹果》的词曲作者，两人都算是术业有专攻。《小苹果》作为《老男孩猛龙过江》的推广区和插曲，在影片上映前就已经红遍全国，对影片当然是起到了推波助澜的作用。同时，也给了目前十分贫瘠的华语乐坛注入了点活力，此刻能火的原创华语歌曲真的太少了。

单就电影本身而言，主题仍然是奋斗和理想。但是，肖央和王太利把舞台搬到了美国，那里会有黑帮、犯罪、杀手、选秀等等光怪陆离的事情。到了外国，两人玩得更野了，但是追求成名的梦想没有改变，还是叫做“筷子兄弟”，还是无比犯二和耍贱，但是这对活宝的表现是足够幽默和搞笑的，因此也算是能够支撑起影片的笑点。

上方刚刚说过肖央和王太利其貌不扬，但是两人不算英俊的外表却十分适合演喜剧，正因喜剧本来就是让人看到丑的事物被破坏，这或许也是人们都有点幸灾乐祸的心态。看着王太利一脸纯天然的无辜相，已经是让人莫名发笑了。配合影片中的各种奇遇，这部喜剧奉献给观众的就是一道搞笑大餐了。

肖央生于1980年，王太利生于1969年，但实际上两人外表看起来年纪差距不大~因此组成“筷子兄弟”组合还很般配。两人有一个特点容易让80后及70后观众产生共鸣，那就是怀旧，对于80年代的群众记忆，两人在《老男孩猛龙过江》的装扮，还有对于很多过去流行文化的致敬，以及流行音乐的记忆，都很容易引起中青年观众的共鸣。这一点，在他们的《老男孩》中就已经凸显，很庆幸他们这个情怀一向保留到了大电影中。

⑷ 电影总共分几种类型

电影类型分为，动作电影，奇幻电影，喜剧电影，恐怖电影，冒险电影，爱情电影，警匪电影，科幻电影，战争电影，灾难电影，温情电影，史诗电影，实验电影，微电影，微动画电影，悬疑电影，音乐电影，黑帮电影，纪录电影，公路电影，意识流电影，动画电影，惊悚电影，西部电影，人物电影，飞车电影，家庭电影，超级英雄电影。

1，动作电影

动作片（Action Films)又称为惊险动作片(Action-Adventure Films)，是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型。

2，奇幻电影

奇幻电影，这类型的电影都大量的包含魔法、超自然现实事件、或是幻想生物如龙、半兽人以及幻想世界如魔戒中的中土。奇幻电影（Fantasy Film）在电影的划分中可以与科幻电影（science fiction film）以及恐怖电影（horror film）划为同一类型。

3，喜剧电影

喜剧电影是电影的一种类型，其中主要强调的是幽默。《电影艺术词典》对喜剧片的定义是：“以产生结果是笑的效果为特征的故事片。在总体上有完整的喜剧性构思，创造出喜剧性的人物和背景。

4，灾难电影

灾难电影就是这种思索的产物，在电影的历史长廊上，曾经有不少非常经典的灾难片，影片所描述的在灾难中凸显的人性真善美本质总令我们印象深刻、回味无穷。

5，科幻电影

科幻片是类型片的一种，该类作品采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。

⑸ 不要为了取悦别人委屈了自己人生感悟

01

在朋友圈看见一个好友发近日的生活照，照片里的姑娘穿着流行衣衫，透露出一种摩登的气息，这与她一年前判若两人。

我深感讶异。岁月不仅是杀猪刀，还是一把整容刀。她的身边追求者应该数不胜数了。

我满心困惑，评论道：“你的变化真大。”过了许久，她和我聊天，叙叙家常，唏嘘了一番岁月才发了一个叹气的表情。

“我还是比较喜欢以前砰砰跳跳，素颜朝天，随便穿件睡衣也敢骄傲的出门的生活。”

“你这样精致，很多人都羡慕啊！”

“可是，并不是全天下的女人都喜欢精致的生活。”

我反复咀嚼这句话，对啊！并不是别人认为好的东西我们就会喜欢。

她告诉我，她们寝室的姑娘都是比较前卫，衣柜里总有一大推她喊不出名字的衣服，柜台上排列整齐的陌生语言的化妆品。

有一次，在教室，她惊讶地看着室友拿喷雾喷自己的脸，她好奇道：“好神奇啊，我可以看看吗？”脸上必然是对尊贵物品小心翼翼的表情。

另外一个姑娘大声和同伴嚷嚷道：“她好low啊！连这个都不懂。”随后发出尖锐嘲讽的笑声，她感觉全班的人都在看着她，她火辣辣的脸上有一种自卑的绝望神情挥之不去。

02

从此，她恶补这方面的知识，把各国知名的品牌在草稿上记了一遍又一遍。

把四六级的单词换成化妆品的单词，她每天看知名博主的穿搭技巧，把所有的博主名字全列下来，当有同学给她看照片时，她可以轻易说出博主是谁，看着对方一脸讶异的样子，她内心的骄傲油然而生。

于是，更加欲罢不能，进购了一大堆化妆品，每天都会化几个小时在脸上涂涂抹抹。她再也做不到随时出门的状态。

她原本喜欢那种拿个背包潇洒走天下的状态，喜欢像个男生一样扛着重重的机械去取景。看电影时痛哭流涕，吃饭时狼吞虎咽都可以。

把自己的房间弄得乱七八糟也没关系，随性就好。只是，她迫于别人的眼光，做着别人眼里光鲜亮丽的自己。

她的华丽蜕变取悦了所有人，却委屈了自己。

听完她的故事，放下手机的自己长吁短叹，惆怅不已。很多人都知道：“做自己喜欢的事，即使后来懊悔不已。”（当然是在法律允许的条件下）但我相信，能做到的人寥寥无几。

我们有太多说服自己的借口，现实环境，家庭，金钱，别人的眼光，社会。却绞尽脑汁都找不到一个鼓励自己向前的理由。

03

我们用余生来羡慕别人的勇敢,嘴里絮絮叨叨：“如果当年我怎么样就好了。”你要知道，当你说出：“如果”，你已经输了，这世界上，最不缺的就是后悔不迭，唏嘘惆怅的人。

最可悲的是，我们明知，却故犯。

所以啊！趁我们还可以做梦，趁我们还有力气做自己喜欢的事，勇敢地出发。有一本书这样写道：“这两年来，对自己说的最多的一句话是：不要任性。

所以事到如今，我没有流光溢彩，也未曾万劫不复，于是，日子向寂静寥落的轨道驶去。”

看到这句话，心脏好像被狠狠的猛击了一下，内心最幽暗漆黑的深渊隐藏的想法忽然就躁动不安起来。

但是，你首先得有自己喜欢做的事情。

在我生活的环境里，更多人选择随遇而安，到了上学的年纪，就履行义务去上学，毕业了，听从父母的安排，找个安稳的工作，到了结婚的年龄，周围的亲戚便着急的安排相亲，遇上对眼的稀里糊涂的就结为连理，余生就围着家庭，工作两头转。

这辈子就这样循规蹈矩的过去了，但凡问你想去干吗？他都会像一个过来人诚惶诚恐地教导你：“要实务一些，这社会没你想的那么美好，那有那么好的事情，自己喜欢做什么就能做什么·····过日子要紧。”

甚至我的爸爸就是这样教导我的。“一个女孩子，找一个安稳的工作，别想着去闯荡，流浪。这社会很复杂的。做老师就很好。”

这社会就被一代又一代的人冠上：“复杂，黑暗，可怕”的消极名词。

其实，连我们自己也不知道它是什么样子的。

“仁者见仁，智者见智。”你去见识了，才知道它在你眼里是什么样子的。

04

如果你喜欢旅行，那就收拾简单的行李，你说：“你没有金钱。”

崔和平穷游欧洲27国74天仅仅花费6万元，一个叫Keyes的网站专栏作家，今年28岁，21趟头等舱飞13个国家，他的这趟旅行在飞行方面一分钱都没有花，甚至住旅馆都是免费。

所以攻略何尝没有，只是你不想，天性的妥协退让的劣性因子在阻碍你。你说你没有时间。

鲁迅说过：“时间就像海绵里的'水，挤挤总是有的。”

世界也没有你想的那么险恶，处处都有想要处心积虑伤害你的人。

带上即使身处困境还可以脱身的物品大抵不过如此。

如果你喜欢画画，跳舞等优雅充实自身的东西，那就努力啊！

在别人不断刷朋友圈，搜微博热榜，看韩剧不亦乐乎的时候，你用画笔不断地勾勒着横竖有棱的正方形，涂鸦着并不出色的人物素描，待你将那些枯燥，无聊的日子咬牙捱过来，别人夸赞的语言证明了你的努力是有回报的。

你喜欢的东西也可以是你的职业多好。

05

在网络上，搜学舞蹈的视频，被劈叉，压肩，压腿，推脚背等弄哭的人数不胜数，她们倏而抬头狰狞地嚎嚎大叫，令看的人都不忍猝视。

我们以旁观者的姿态议论纷纷：“这些人真是自虐，干嘛要伤害自己？”可是我们不知道这是她们心甘情愿的，虽然过程犹如凤凰涅槃般痛苦。

可是她们对喜欢的东西的忍耐，使他们可以踮着脚尖在舞台上尽情旋转，跳动。这就足够了，世间怎么会有轻而易举，一蹴而就的成功呢？

“人生中谁都有梦想，但要立足现实，在拼搏中靠近，在忍耐中坚持，别把它挂在嘴边，常立志者无志。”

最近遇到那个和我一起去面试的姑娘。

她在简历上写着：“做自己喜欢的事。”面试官问她：“你喜欢什么？”她直言不讳：“摄影。”而面试需要的是一个写手。

可想而知，她落选了，我稀里糊涂的面试成功了。

她耸耸肩：“没关系，我都习惯了。”

她说她在大一时进了摄影协会却未能得一官半职。

知道学校演播室里有摄影团队，交了三百多会费，师兄只让她们新生扛重物到外地去取景，并没有教她们什么实质性的东西，最后，许多人纷纷退出，只有她还在死撑。

文学与传媒学院有一个红岸网，平时有一个摄像机用来拍摄平日学校发生的事情写新闻稿。

她大一去面试，落选了。第二年继续，还是落选了。

我在红岸网的同学说：“我们也是大二，如果一个大二的进来当理事，我们会很尴尬，所以一般不予考虑。”

所以她连一丝机会都没有。但她并没有因此将种种迹象归咎于命运。

她还是关注摄影的东西，在有摄影比赛的时候，还是勇敢地交上自己的作品。

06

我想，命运总不会辜负那些拼尽全力为梦想前进的人。

她最后接手了那个摄影团队，去图书馆借一摞摞摄影书，不停的对着摄像机鼓挠。多亏了这一年多的外景经验，让她对拍摄地点游刃有余。也可以给自己的师弟师妹开课。

那个面试官其实是我们的师兄，他用他广泛的交际圈，给那姑娘介绍了一个摄影的兼职。

有时候，偶尔从操场经过，都会听到她在很认真的教导演员怎么做。对了，她制作的一个青春微电影获得了我们省某个活动的三等奖。

她带我去看她拍摄的地方，我看到她眼神里充满了满满的热情和执着。

她这一路磕磕碰碰，踉踉跄跄地走来，终究还是成功了不是吗？我们不能只是信口雌黄地宣扬我们有多热爱这件事，喜欢，很简单，说出口就可以让天下人知道，但真正的喜欢，是放在心里面，然后一点一点地努力，等待。

学会忍耐那路上的挫折，失败。最终才能让它屹立不倒，成为照耀我们前进的光芒。

就像是喜欢一个人一样，在人群中寻寻觅觅才知道自己喜欢的人，怀着那种即想昭告天下，又想自私地放在心里独享的心情忐忑不安，过了不久，你们在一起了，但是发现其实对方除了自己幻想的一面，还有千千万万面。

却又舍不得放弃。就这样虽然彼此产生缝隙，隔阂。但也会不断的磨合，忍耐，宽容，谅解。渐渐的，彼此都成为了更好的人。

你喜欢，那就勇敢地去做吧！不要太过于在意别人的目光，不要让自己取悦了所有人，却委屈了自己。

你要知道，每个人都有自己的生活方式。不要选择迎合别人，将就了自己。你或许可以卑微地屈从几年。但最后为此买单的还是你自己。

07

我深刻地清楚，在一群懒惰，没有上进心的人身边出现一个学霸是什么感觉。所有人都会用不可思议的眼光看着你。

嘴里总有一些若无其事的嘲讽，嘲笑你的不自量力。弄得满城皆知的节奏。

但她做到了，不惧目光，高调行走。因为喜欢日漫，所以爱上了这门语言。下定决心总有一天要去日本看看。

一口气从淘宝上淘了标准中日交流日本语四本。下载了很多关于日语的APP，每次都在低头念日语，拿出日本书时也不会遮遮掩掩，落落大方地拿出来看。

每当别人问她：“你怎么学的？”她总淡漠地回答：“去蹭课啊，下载APP，网上也有一些视频的。”帮同学占位，也会拿日语书来占，那显眼的黄色封面书籍总会引起别人的围观和讨论。

她淡定自若地背她的单词。

四六级也没有落下，所以在别人还在为四级不过关而连连抱怨的时候，她不仅把四六级的证书拿到手，还拿下了日语的证书了。

看到她拿着到日本旅游的照片不亦乐乎，我就会羡慕不已，这就是勇敢的力量，知道自己喜欢什么，然后定下计划，慢慢地去实现它。

即使中间有过否定，有过怀疑，但当她最后成功的时候，所有人都会忽略之前对她的否定。

因此，要相信你此刻受到的质疑越大，谩骂越多，到最后花团锦簇的时候，受到的掌声越多。

某年DoTA2的国际比赛，小组第一的队伍全部是以前别的战队不要的选手被自己的队伍淘汰了，没有地方去。

自己组成了一个战队，不被别人看好，也没有什么好的资源。结果却成了小组第一。

整个电竞圈都被震撼了，他们打出的标语是：我不要事先的看好，我要逆袭世界的骄傲。所以别人的眼光并不能淹没你，让你退缩的永远是自己。

遇到别人指指点点的目光时，你大可忽略不在意。在心里默念：“我只在乎重要的人，而如果是她们，她们不会选择这样否定，伤害我。”从心里油然而生一种骄傲，一种别人不理解的骄傲。

08

想拍电影，那就去啊！想唱歌，那就去啊！想干嘛那就行动啊！又不是尝试过后，你就缺斤短两，不能存活了，“勇气”是多少人说烂，写透了的词，能言行一致的人寥寥无几，我希望你永远是勇敢去做的那一个。

有句话说道“你得到一些东西，就必须用另一些东西去换，世界是等价交换的。”如果你想得到，那你必须付出精力，牺牲时间，习惯孤独。

喜欢写字，因此被贴上“孤僻”的标签，获得高冷的评价。

我换来了自己内心的安宁。在热闹喧嚣的场景，会想到散场后的凄清，乐极生悲的自己总会郁郁寡欢写些闲思呓语。

被嘲讽“文艺酸到了牙齿”。我换来了跃于纸上跳动鲜活的记忆。

你不可能做到面面俱到，就像一个伟大的学者毕生也只能研究一项工程，能流芳百世的只是某一项特别的贡献。

更何况我们只是这辽阔宇宙中千千万万个平凡人中的一个，你要为你所喜欢的东西付出相应的代价。

我用生命的大多数时间充实自己，看书，写字，就无法顾及同伴的情绪，不能时时刻刻和她们粘一起，不能在嘈杂的聊天中插上一两句。

当然，我也顾不得收拾自己，衣能蔽体即可。来不及追最近火爆的韩剧。但因为是自己喜欢做的，所以一切都变得值得。

你要考研，你就不得不把岁月交付于图书馆，你想闯一番事业，你要把冒险当家常便饭。金钱，时间故不能少。

你去搞研究，你便学会忍耐那日日夜夜脱离人群的孤独。你看，代价那么大，但你也不要轻易放弃啊！

穿过沼泽遍地，荆刺丛生的道路，才会对来之不易的平坦大道格外地珍惜。

去吧，做自己喜欢的事，为了它勇敢一次。不要辜负了那个还鲜活顽强生长的自己。不想让后来的自己念念叨叨：“韶华尽，空惆怅。”

⑹ 刚结婚的女孩必看书籍

如何才能拥有一段幸福美满的婚姻，也是每个人都有的渴求。下面是我精心为您整理的婚姻必看书籍，希望您喜欢!

关于婚姻的十大热门畅销书籍推荐

1、《幸福的婚姻靠自己赢取》 李雪 清华大学出版社

《幸福的婚姻靠自己赢取》收录了笔者任某报编辑，主持“情感诊疗室”栏目时，对37位读者关于情感、婚恋方面的困惑与迷茫的解答和回信，指导读者走出情感的迷惘，收获爱与幸福;收录了本人在某报 “新话词典”栏目中的专栏作品，以讲故事的形式介绍各种网络男女婚嫁新词，指导剩男剩女们如何选择嫁娶对象。(推荐书：幸福的婚姻要靠自己去努力经营，并不是一味的要求就可以得到的!)

2、《谈钱不伤感情：影响夫妻关系的5种金钱人格》 帕尔默 中国人民大学出版社

世界上没有不合适的金钱人格，只有不会相处的夫妻。生活中一切看起来让人抓狂的金钱决定皆因彼此不同的金钱人格。你的金钱人格塑造了你对金钱、对生活的看法。只有看清自己和对方的金钱人格，了解各自思考和处理金钱关系的方式，才能找到让夫妻关系日久弥新的好方法!要记住为婚姻保驾护航，不仅需要呵护好爱情，更要维系好夫妻之间的金钱关系。(推荐书：影响感情的因素有哪些?世界上没有不合适的金钱人格，只有不会相处的夫妻。希望看完这本书，夫妻间可以正确的相处!)

3、《取悦爱人的艺术》 维尔纳·巴顿斯 时代华文书局

身兼医生的巴顿斯博士以心理学、医学以及行为学的研究报告带入此作品中，以诙谐带些轻松愉快的笔触，令读者会心一笑之余再重新省思两性关系。《取悦爱人的艺术》比《男人来自火星，女人来自金星》更科学，比《相爱的艺术》更有操作性。(推荐书：教你如何取悦爱人。)

4、《过日子就像玩闯关游戏》 卢悦 漓江出版社

作者通过对大量咨询案例的分析总结，对婚姻在不同阶段的状态做了精确的划分，对每个阶段将会遇到的问题、挑战也做了预见，目的当然是帮助每一对在婚姻中努力、挣扎的夫妻，更能了解各自的伴侣，了解婚姻，了解生命，从而获得更高品质的生活。

5、《婚姻的六个样子》 积雪草 古吴轩出版社

都市婚恋温情纪念册，疗愈婚姻的伤，寻回最初和一直都在的爱。67个心动故事，每个都是一部浪漫微电影。读到哪一段，你会突然微笑或沉默?感谢那个和我牵手多年，忍受我的唠叨，忍受我的无理，忍受我的神经质，和我一起为寻找幸福，守住幸福，而做着种种努力的亲密爱人。我爱你，无论岁月变迁，人潮拥挤，无论婚姻现在是否改变了模样。(推荐书：你的婚姻是什么样子?)

6、《天上的爱情，人间的婚姻》 卡玛 新世界出版社

读读《天上的爱情人间的婚姻》，你会明白：长长的婚姻，有许多爱的时候，也会有许多不爱的时候，不爱之时，并不代表婚姻已死，也许，这正是一个提升和更新的契机，提醒你：你们之间已有隐患存在，你们还可以更好!多一点耐心和信念，走过不爱之时，爱，迟早会重新回来。而好的婚姻，就是一次又一次，重新爱上的过程。

7、《读懂婚姻，你就幸福了》 穆得·丘顿·巴拉比 人民邮电出版社

《读懂婚姻，你就幸福了》深刻解析了男女双方的思想差异、男人和女人不同的感情世界、夫妻产生矛盾的根源、婚姻失败的原因，以及其他导致婚姻出现问题的方面，同时教给读者应对各种问题的方法，指给读者一条通往美满婚姻的道路。作者见解独到，分析鞭辟入里，语言精彩，故事感人，值得每一位读者细细品读。(推荐书：希望每一个人都幸福!)

8、《恋爱虽易，婚姻不易》 郑凡 北京理工大学出版社

婚姻侦探郑凡用来信加解答的方式，剖析婚姻中出现的各种问题，尤其是婚外情问题，并给出了经营婚姻、拯救婚姻的建议和方法。(推荐书：听到太多这样的话，婚姻和爱情是不同的!)

9、《婚姻是女人一辈子的事》 海菲 华夏出版社

《婚姻是女人一辈子的事》以亲切自然的文字和大量生活化的事例，为年轻女性们提供了获取幸福婚姻的“方程式”，作者从自己情感咨询师的专业角度出发，针对婚姻中最常遇到的问题和纠纷，提出了独特的观点，并给出了相应的指导性意见，旨在帮助未婚女性提前了解婚姻的真相，帮助已婚女性学习如何经营婚姻，引导女性在拥有忠贞爱情的同时，获得幸福的婚姻，拥有完美的人生。

10、《婚姻，没那么简单》 颜妮 天津人民出版社

我们在婚姻的殿堂门口徘徊，不就是想拥有一份真爱，不敢想象没有爱的婚姻是怎样的凄凉和苍白。走向婚姻的爱情是弥足珍贵的，我们为找到的人庆幸，为守望的人喝彩!《婚姻，没那么简单》就教你怎么在婚姻里保鲜爱情，怎么把婚姻生活面面俱到，游刃有余地维系好!同时，也告诉大家真正的爱情和婚姻家庭是不需要婚姻法的束缚的。(推荐书：婚姻本来就没有那么简单，并不是两个人的简单结合!)

推荐女人必读的10本书

1、《女总裁告诉你》

简介:出版后赢得了很高的评价，被誉为“写给女性的最诚实、坦率的商界指南”。

2、《男人来自火星，女人来自金星》

简介:本书是获得与异性完美关系的最佳指南，是一本有价值、非常有必要的读物，它对理解男人和女人的沟通是一个突出的贡献。

3、《男人这东西》

简介:这是一份男性的自白书或曰自供状，是一种在生命本原意义上的思考，是对男性禀质的自省和自嘲，亦是对异性的真情倾诉。

4、《女人味》

简介:女性的自然性是女性的根本，说到根本，也就是女人味。但是“女人味”却是一个说不清道不明并且不可度量的概念，什么才是女人味?我们需要的是怎样的女人味?

5、《女人健康枕边书》

简介:本书全面地介绍了女性在生活中应该注意的健康细节，使你对健康有一个全面的认识，树立你的正确健康观念，同时对照你自己的健康状况，找到相关的健康知识。

6、《从女孩到女人》

简介:从纯洁的天真少女到自信的真正女人。你将学会怎样泰然自若地把握每个阶段——学会放弃，但是最终留下最适合你的本质。看过这本书，你就有勇气去做你从来没想过的优雅、从容的女人啦!

7、《美女厨房》

简介:不同的人有不同的人生感悟，一些人依然在延续着娇滴滴的生活，而另一些人却悟出了女人之为女人的道理。知道了厨房对于女人的意义……

8、《红楼梦》

简介:只有看过《红楼梦》

让我们真正看到女人好似如此哀婉动人、仪态万千，这样楚楚可怜、冰雪聪明……曹雪芹告诉你什么才是真正的女人。

9、《第二性》

简介:此书被誉为“有史以来讨论妇女的最健全、最理智、最充满智慧的一本书”，甚至被尊为西方妇女的“圣经”。

10、《幸福婚姻圣经》

简介:夫妻关系是我们人际关系中最重要的组成部分。如何才能使夫妻关系更加亲密，使二人世界充满爱和乐趣呢?学习与你的配偶沟通是一个良好的开端。

女人必看的十本书籍

第一部：《红楼梦》永恒的爱情战车，永不止步。

认识自己从《红楼梦》开始。《红楼梦》就抛开文学地位，也是女性必读的一部经典，作为一个女性，我个人认为四大名著你只要看《红楼梦》就可以了。这就是为了女性所写的。因为着这里爱情是永恒的。

第二部：《简·爱》为尊严而活着。

《简·爱》的确是广大女性同胞的枕边书，她告诉了女性也可以这样，面对生活不屈、坚强、打破了依靠大男子主义的枷锁，女性也可以有自己的尊严。并且活的可以更好。这是一本坚强的书籍，将教会你做一个有尊严的人。

第三部：《居里夫人传》女性的楷模。

《居里夫人传》是一本介绍居里夫人成长的人物传记。爱因斯坦说她是“惟一未受盛名腐化的人”。本书还回顾了居里夫人这位影响过世界进程的伟大女性不平凡的一生，主要描述的是居里夫人的品质、她的工作精神、她的处事态度。这是女性应该有的责任感。

第四部：《飘》乱世中的佳人，不是美丽的，而是坚强的。

这部经久不息的小说感动了无数的读者。其魅力贯穿整个20世纪，延续到今天。主人公在困难的时候敢于承担责任，虽然也有动摇，但最后仍然承担责任。这是女性普遍缺少的一种精神。她敢于去爱、无怨无悔，她自知而又有点小糊涂。真是这样才美丽。

第五部：《围城》婚姻的镜子。

如果你结婚了或者即将结婚，请看婚《围城》吧!这样你会对婚姻有个更进一步的认识。只有认识了婚姻，才能维续下去，才能获得生活的更好。《围城》很值得一读。

第六部：岩井俊二《情书》爱是心理的那一丝灵犀

山在那里，你在心碎中微关——岩井俊二《情书》就讲述了一个关于爱情的故事，爱是什么?爱是一种感觉。爱是什么?爱是一中坚持。爱是什么?爱是心理的那一丝灵犀。要是你想理解爱情，此书必看。

第七部：《生命中不能承受之轻》女人思考起来吧!

说真的，这本书，第一遍没看懂，第二遍还是没明白，到看到第三遍后。才恍然大悟。原来是这样的，这的确是一本好书，一本要用哲学来思考的书籍。不要关心里面人物的结局，也不要惋惜里面的不如意。这有这样，你才会明白，思考之美。

第八部：《假如给我三天光明》乐观也是一种美。

《假如给我三天光明》去看吧!吧自己想成海伦凯勒，假如你只有三天的时间，你会怎样?你会如此的乐观吗?失去生命不可怕，失去的方式和心态才是重要的。

第九部：莫泊桑《项链》去掉美玉上的那一点瑕疵——虚荣。

是女人都有一点小虚荣，这是真的，别不承认，那就更虚荣了。所以虚荣是女性的最大弱点。不信看看现在的社会，嫁给自己爷爷辈的人，那是爱情吗?那就是满足自己的虚荣。所以此书必读，跨过虚荣的陷阱，你就是美玉。

第十部：《舒婷诗集》气质才是最美

一个女性，外表美。不算美，真正的美女是所表现出来的那种气质。若是你也想，就去读《舒婷诗集》吧!注意，别用嘴读，用心读。

⑺ 以“最佳出价”结尾的话是什么

“最佳出价”结尾的话：我在等一个人。这句话表现了男主在被骗后还不愿接受现实的悲惨情景，深陷爱情无发自拔，最终孤苦终老。同情男主。

⑻ 有哪些电影评分高或评分低是你不能赞同的

影响一部电影的评分的因素是很多的，绝不止电影本身的质量水准。

即便是被广泛认可的高分电影，依然会有人不买账。

比如我们所熟知的老牌高分经典：教父 The Godfather (1972)

可以看到，这部广受好评的影片在豆瓣上依然有0.2%的人打了一星，0,5%的人打了两星，也就是说打了4分以下的有0.7%的比例。如果把打了6分的6.1%算上，那么这个比例会上升到6.8%。

即便是最初对黑帮题材影片无感的我，在数次放弃观影又完整看完后，虽然不觉得这部作品有多伟大，但起码四星是有的。

一般说来，对于一部电影的打分我会先从电影本身做考虑，其次是个人的主观喜好，一部“好电影”也可能会和我“属性不合”，但我也不会去否定它存在的“好”，那么我也就不会因为这部电影没有取悦我而打低分。 不过。还有部分的评分者把喜好放在了首位，类似于“他们怎么没有在一起，差评！”和“怎么能比~评分还高？差评！”这样的事情并不罕见。

这部分人的打分是很情绪化的，他们孩子气对把自己对某个桥段的不满发泄在打分上，他们以自己的喜好打分，反而忽略了电影本身的水平。

不过，个人的主观喜恶在评分中的影响也有其积极的一面，豆瓣用的是五星十分制，在一部电影你认为在9分水平时你会怎么办？给五星还是四星？

这个时候起作用的就是你个人对影片的喜恶了。

类似于让你深受感动、引发强烈共鸣、观影过程愉悦等主观感受就会起作用，怂恿你打一个五星。 反之，如果片子有血腥、变态、令人不适的其他镜头和情节时，你会更偏向于打四星，甚至傲娇的打的更低——因为这部电影让口味小清新的你受惊了。

所以，一些让多数人感到不适的限制级影片，或者是内容晦涩、冗长拖沓且剧情沉闷的片子，是很难在同等水平上获得更高评价的，因为这种类型片子的真正喜爱者毕竟属于小众，远无法像爱情、喜剧、科幻之类的那么"喜闻乐见"。

所以，较高的分值也能体现着更多人的认可，这意味着这部电影更可能是一部"好看的大众片"。

而且，一些高分高质量的影片有些确实是很沉闷的，他们篇幅较长，偏偏又没有强烈的感官刺激，那么一些欣赏不来的观众打低分也或许是真的觉得影片"不好看"。

有哪些电影评分高或者评分低是你不能赞同的？

这是台湾一部文艺电影,当中包含了青春，剧情，家庭等元素。剧情以简单为中心。竹子因在大地震中失去了父母与有精神病的弟弟一起生活，所以她在手臂上纹了和父亲一样的曼珠沙华图案。 想要以此来维护与弟弟的感情，铭记逝去的亲人。而小绿想要利用刺青留下爱情，小绿是色情网站中的网络情人，常常幻想金钱下的爱情故事。直到那天，一个午后阳光的下午小绿来到了小竹的纹身店。墙壁上那金色的花蕊强烈呼唤她内心低的爱情故事。此后，她开始每晚上网去寻找她向往的爱情故事，每次总是被狠狠的大脸。她哭了，难道这就是错爱的惩罚吗？

竹子永远忘不了那晚，在情人温柔怀抱里，失去了真挚的亲情。自此竹子在爱情和亲情中选择压抑自己的感情，不仅在手臂上刺着代表悲伤回忆的曼珠沙华，也成为了一名纹身师。但是，当小绿无意闯入她的生活后，那份浓烈似曾相识，挑逗着她沉睡已久的心房，竹子想要接受这份爱，想要勇敢的生活。

不说剧说起电影，也可以说是剧就是时间长点。因为谍影重重1到5了，估计还有后续。演员没有不断变换，精彩程度却一直升，不服的来辩论下。

剧中没有高 科技 ，就是失忆特工，找寻自我..。例如，碟5赌场中，把老虎机摇把卸下来当武器，摆脱追踪来的杀手。看着就过瘾，觉得遇到这种情况我也能。涨知识的感觉啊。

马哥表演的也到位，觉得马哥经历过一样，。谍4表现一般演员演技可以，情节不错。

最后，想说的是没事刷一遍谍影重重系列，肯定涨知识。从日常的事中，发现不一样，观察力得到锻炼看了第一部，就想麻利点出第二部。

人何以活着—吕颂贤《活着》

“人生，有苦、有乐，有失、有得，活着，怎会没有挫折？”这是微电影《活着》的结束语。

主人公李森原本拥有成功的人生，富裕幸福的家庭和贤妻乖女，但是不幸没有预告就降临了，先是小舅子挪用公款祸及己身，接着妻子车祸昏迷不醒，公司宣布破产债主临门，父女两跻身于老城的暗屋中相依为命，一夜之间尝尽人生百态。

人有三衰六旺，没有哪个人可以一辈子顺风顺水屹立不倒，面对苦难与低潮，有的人暗淡陨落，有的人历经挫折而后获得新生，所有人都在努力地《活着》。

吕颂贤主演的这部微电影《活着》在豆瓣上也仅有4.6的评分，看过的人寥寥无几，而且评价也偏低！

的确，片子的剧情略显老套，人物对白有时脱离人物身份，本土演员的表演也略显生涩，客家话的表达也不太符合口语语序，甚至灯光，甚至音乐都不是最完美的。

但作为河源地区本土创作的一部微电影，其对于河源地区电影文化的影响以及意义也是非同寻常的。

当然，评分的高低表明了片子的受喜爱程度，但对于我个人而言，我就觉得它的评分低了，没别的意思，就是任性！

《飞驰人生》沈腾的贺岁新片，这部电影目前豆瓣评分7.0，虽然7.0不算低，但我觉得还是低了，毕竟和周润发的那部《阿郎的故事》豆瓣评分8.5相比低了不少，这两部电影放在一起看是比较最适合的。

《阿郎的故事》是89年上映的，很老的一部电影。讲的是阿郎一家三口的感情，剧中高潮部分阿郎复出赛车，最后意外死了。虽然《飞驰人生》沈腾演技情节等都远远比不上发哥，但两部片相似度特别高，阿郎有个小孩，张弛也有个小孩，阿郎有个老搭档达叔真心帮助，张弛也有个领航员不离不弃，两部中主角的人生都是大起大落，从风光无限跌落到人生低谷。阿郎混的时候也曾风光过，因犯了错误加上丈母娘不喜欢他，导致老婆被骗离开了他，出狱后阿郎在工地开货车挣钱一个人抚养孩子。张弛五连冠事业巅峰的时候也玩过许多女人，认识很多商界大亨，人生很得意。但犯事后那些顺境的朋友都离去了，最后街头卖炒饭挣钱，一个人扶养不是亲生的孩子。

赛车是两部电影的交点，阿郎重返赛道的原因剧中没有明说，但为了爱情为了孩子为了钱是可以肯定的，有钱了可以带孩子去美国找他妈。张弛回到赛道的目的很明显，为了赢回属于自己的荣耀，虽然两部电影主角回赛道的目的不同，但在赛道上那种倾尽一切的精神是相同的，为了赢这场比赛，两位主角都不顾一切，甚至不惜性命。阿郎意外翻车，更被撞的头破血流，还不顾一切的驾车冲刺，最后伤太重撞死在了护栏上。（那首悲伤的歌响起的时候，再也控制不住泪流满面）张弛因为领航员带伤不能参赛，成了最孤独的驾驶员，独自参加拉力赛。车速太快路上的一颗石头碰伤了车，不能再满负荷跑。但张弛没有回油，最后车崩溃失控飞出了悬崖。两部片都到此结束了。

这部电影虽被定位为喜剧片但有点牵强，笑点有点冷，就像星爷的《新喜剧之王》一样。再也没有早期喜剧的味道了，国产喜剧片大不如前是比较遗憾的。《飞驰人生》虽有不足之处，但瑕不掩瑜，整体上还是一部不错的电影。

完结~

《悲伤逆流成河》，豆瓣5.8。这部电影改编自郭敬明的同名小说《悲伤逆流成河》，可能很多人都会想到自己的学生时代，看过这本小说，很多人对这本小说了都抱有着一些情怀，虽然几位主演的演技青涩，妆容让人看着跳戏，但揭示校园霸凌，这是校园存在的一个大问题，现在我们还能时不时在新闻里看到某某高中女生跳楼、某校聚众斗殴、某校女生被猥亵等，电影较真实的还原现实生活中校园歧视、暴力，其他人永远不会知道自己开玩笑会对被害者产生多大的伤害。我觉得这部电影评分打低了，看完我是真的感受到了悲伤逆流成河

2001太空漫游，豆瓣近9分？看不下去，本想给7分，看在它什么里程碑的份上，给7.5分吧！

蜘蛛侠平行宇宙。豆瓣评分高达8点几分，信了豆瓣我才去电影院的，结果看不下去，我看6点几分差不多。

无名之辈，豆瓣8.1分？不值，我打7.2分吧！

狗十三，豆瓣分挺高，没意思，我给7分吧！

神偷奶爸2，豆瓣评分8.0。个人认为评分有点过高了，第二部题材和第一部没法比，空洞无聊，往往第一部都是经典

惊奇队长，这部电影看了一下，感觉没什么意思，我感觉飞驰人生，还有大人物应该比她评分高！因为这两部电影歪果仁看不懂，所以才会给这么低的评价，或许是歪果仁永远不会懂儒家文化，但是中国人必须懂儒家文化！要不然，怎么称的上龙的传人呢？你们说呢？

羞羞的铁拳和前任3，真心实意地无法忍受

⑼ 你知道哪些视觉系电影

香港：后现代的王家卫
比较特殊的例子，就是王家卫。极端风格化的视觉影像、富有后现代意味的表述方式让王家卫的电影美学极为令人印象深刻。王家卫电影给人最直观的印象便是精致的画面，《花样年华》中如油画一般的玫瑰色画质，《春光乍泄》中布宜诺斯艾利斯淡绿色的魅影尽收眼底，《东邪西毒》中大漠黄沙孤帆客栈起红尘，就连《重庆森林》中市井街头和贫屋陋巷也在晃动的画面中尽显美感。
比如近期公映的《一代宗师3D》，虽然是转制3D，但王家卫的艺术造诣对画面层次的体现是其最重要的杀手锏之一。，车站大战、丛林独舞、夕阳下斑驳的佛像立体感效果强烈，转制同样能达到不俗的效果。而电影的静态画面更是极为精致，《一代宗师》中的不少画面都可以拿来当做壁纸，叶问在金楼与宫二对弈的戏份，前景一张桌子，叶问与宫二为中景，后面是错落站位的风尘女子，静态画面下再用3D进行加工，效果更进一步。电影中的画面就是一幅幅绚丽的复古彩照，每个镜头极考究，就连风动带起的衣襟在整体画面中都显得那样随和。
内地：视觉新锐彭宥纶严格来说，彭宥纶还不算是电影导演，但其为国内年轻偶像打造的诸多演唱会舞美、mv、短片等视觉内容，都超越了许多内地导演的视觉驾驭能力。所以简单说下这位内地少见的视觉系导演的风格特点。彭宥纶以舞台视觉出身，在电影中对画面构图可以说是轻车熟路，却又彰显自己对构图和镜头的独特理念，从形象元素、摄影构图、光线与影调、色彩语言以及运动形态等诸多方面带给观众别样的视觉冲击。
首先是彭宥纶的画面对比度强烈，明暗色调的混搭往往突出画面的超现实质感。比如她为苏醒拍摄的音乐微电影《北京city》开场这个画面，在这部黑白影像的作品中，金色、红色的暖色调装饰背景让整体阴郁的画面多出了浪漫主义特色。
《卡西莫多的礼物》同样如此，冷色调中的温暖的白色与金色，显示出强烈的对比感。当然这种视觉冲击乃是影视作品中比较常见的，其实她的作品不追求色调的饱满，只强调搭配。苏妙玲主演的微电影《眼神总会认得》，通篇昏黄色滤镜的使用，背景色上搭配深色调的主色调，且强调整体场景的错落有致，比如信箱、书架和满地的信件，角色在这样背景构图下，配以简单的服饰，色彩上以浅暖色搭配背景的深暖色，在体积光的运用下，显示出写实与写意风浑然搭配的效果。彭宥纶的几部作品（如《卡西莫多的礼物》中地板的单车，或者洁白的墙壁前衣着色彩鲜艳的潮女）中色调搭配都是这样。细腻而精致的简约主义搭配了夸张而飘渺的解构主义。
除去色调搭配风格，其最突出的风格便是构图，彭宥纶的作品构图感非常强烈，刻意追求那种对称感和广角。她的电影所有角色站位几乎都处于画面中央，比如《眼神总会认得》，在这部影片中是如《布达佩斯大饭店》中的对称、复古风格，而这种对称风格又显示在角色两侧的对比。
在《卡西莫多的礼物》中，以一道门作为主视角，两侧黑白空间对比，一边是压抑无奈的心情，一边是活泼开朗的气氛。且在这部作品中，角色戴上了太空头盔、防毒面具，画上小丑的脸谱，在这种对称和对比的风格下，近景呈现出扭曲的真实感，而远景又飘渺遥远，都市人孤独而渴求，压抑而无奈的心情在超广角镜头中的近景特写中表露无疑。门内门外的两个世界，用广角镜展示。
广角风格也是彭宥纶的视觉符号。这类镜头焦距短、视角大、景深大、所摄画面有很强的透视感。《爸爸去哪儿2》的萌娃沙滩宣传片中以沙滩作为主视角，远处云层与大海觥筹交错，色彩艳丽，近景呈现出别致的真实感，而远景又飘渺遥远，这种新颖的镜头语言正是凸显缤纷梦幻的本色，孩子们的天真和童趣的美好在在广角镜头的拉升中表露无疑
视觉系导演的醉人之处
作为一个东方导演，彭宥纶的视觉风格有别于王家卫为代表的东方写意式视觉系，而是偏于西方。内地这样的视觉系导演很少，只能且看且珍惜了。视觉系导演给了我们别样的视觉享受，从新锐导演彭宥纶，到大咖王家卫、蜷川实花，乃至西方成名已久的韦斯?安德森，他们的作品独特而令人印象深刻，就像是一杯醇酿，又是一剂毒品，它让你甘之如饴，又让你为之上瘾，可是，你止得住自己莫名的贪杯吗

⑽ 赵奕欢的演绎经历是怎么样的

说到赵奕欢，大家首先就会被她美丽的外表所吸引。毕竟好看的女孩子总是会让人记忆犹新。其次大家可能会考虑到的是她的演绎经历。

2015年9月21日受邀参加第24届中国金鸡百花电影节。2016年 参加广东卫视大型真人秀《安全总动员》固定嘉宾 赵奕欢 张智霖。CCTV 1 央视 梦想公益盛典 表演嘉宾。参加乐视网的《颜值大战》表演嘉宾。4月28日，参演的都市情感剧《繁星四月》开机。青春爱情电影《708090之深圳恋歌》于5月20日上映。这就是小编收集的关于她的一些演艺经历。