❶ 微电影拍摄中灯光师和摄影师效率该如何提高
不管是微电影拍摄还是电影电视剧的拍摄,对灯光师和摄影师的要求都是非常高的,不仅对其技术水平的要求较高,摄影师和灯光师还关系到整部片子的进程和质量,所以这要求摄影师和灯光师应提高照明组在现场的工作效率。
对于照明这方面的效率要提高的话,把布光意图跟照明组的组员在布光之前交代清楚这一点是尤为重要的,因为真正布光的时候需要分组来布光。如果人手比较少的话,灯光布置一般是背景光的光效,然后是环境光效,最后再是根据演员的走位特点做人物造型的光效,到现场后,会涉及到一些比较常规但又有些费事的操作,比如吊柔光片之类的工作。
之后就会开始分组布光,比如该打背景光的、打人物光的。如果要先打人物光的话,等到再打上环境光,人物光就发生变化,还得重新再打一遍光。要注意的是,对于最开始对整体布光的构想需要由导演摄影师和灯光师充分讨论,然后确定灯光氛围,接着再来确定需要使用的道具。
除了灯光效率需要提高以外,接下来要说的就是关于高强度拍摄的问题了。和国外影视剧拍摄不同,国内影片份的拍摄进度会因为各种因素而导致一系列拍摄进度问题的出现,在这样的情况下会造成人员的疲劳工作,不利于工作效率的发挥,所以适当的让工作人员休息之后,对工作效率的提高十分有必要。
❷ 教你如何拍摄微电影
你用手机拍过视频吗?你用单反拍过视频吗?你用单反拍的视频能比过大师用手机拍的视频吗?这是为什么呢?不光是器材的区别,更重要的区别是技巧。过硬的技巧可以秒杀过硬的器材,你也想拥有大师一般的技巧吗?本篇将指引你如何成为大师。
在如今这个单反横行的年代,数码影像成为了现在人们日常生活不可或缺的一部分,由于现在大多数的单反相机都具备拍摄视频的功能,而且拍摄效果一般都比家 庭DV略胜一筹,所以这导致了一个新兴产业的雄起,就是微电影产业。由于微电影的制作时间短,专业门槛低,设备、人员投入少,大量的微电影作品如雨后春笋 般一样涌现。
看完之后你也可以拍出这样有感情的影片。当然这也是需要一点点的物质基础,就是一台能拍视频的单反,然后最好能搭配一颗长焦或者大光圈镜头,(如果你只有 套头的话也没关系)只要你掌握拍摄的技巧以及感觉,分分钟秒杀器材党。
·准确的曝光是任何影像作品的前提
难度系数:★☆☆☆☆
效 果:★★☆☆☆
好了,拿上你的相机准备开拍吧,在拍摄之前你要了解如何使用你的相机,当然这个在你相机的说明书里都可以学习到,这里就不再赘述了。其实,无论是拍视频 还是拍照片,最最基础的就是准确的曝光。如果你是完全的新手,不了解光圈快门的配合你可以用完全自动的P档,或者你是懒得随时调整参数设置使用光圈优先的 A档,还是有特殊曝光要求完全手动曝光的M档,反正不论是怎么设置只要拍出来不过暗不过曝就是没问题的。
那么问题来了,那大师们都是如何处理的呢?也是准确曝光?还是另有高招?现在就来揭晓一下。其实,大师们除了准确的曝光之外,在一些特殊的环境下会做特 殊的处理。比如说,在一个十分昏暗的环境,要表现任务的迷惘,孤独,黑暗。这样,摄影师就不会用灯光把环境打亮,顶多是在背景里放置几个曝光点,让画面显 得通透,有空间感,顺便勾画一下人物的轮廓就足够了。
黑暗环境下的人物拍摄
“过曝”的人物拍摄
上面这个画面中,整体的曝光可以说是过曝的,事实上主要是为了人物的曝光准确,这样处理,背景的细节虽然已经损失掉了,但为了体现人物的性格,感情,一个穿着睡衣静静看着书的美女,后面纯白的背景不正好有意无意的强调了这点吗。
我们不难看出大师的用意,其实这里还有一句话,无论是怎样的曝光,它都是为了人物,为了故事服务的。所以没有什么固定的规则,有的只是为了故事,人物服务的最美的画面。
·偏构图让你的画面更具有意境
难度系数:★★☆☆☆
效 果:★★★★☆
有了正常的曝光之后,你就可以拿着相机出去拍摄了,这时候你会思考一个问题,在拍摄人物时,怎样拍才能拍的好看,这就涉及到了另一个名词-构图。当然,任何一本摄影书上都可以找到各种各样五花八门的构图法则,但那些真的适用吗?
传统的九宫格构图法
运用偏构图拍摄
这还要根据你要拍摄的内容因地制宜,在养老院短片中,笔者大部分运用了上面这种偏构图的方法,这个偏构图不同于摄影书上传统的'九宫格把人物放在画面三分 之一的位置上,而是放在了一个比例更偏的位置,这样偏构图的用意其实是为了体现老人的孤单,把老人放在画面的角落里,特写拍摄老人的眼神,而大量的留白又 把老人的眼神无限延伸,充分体现了老人对子女及生活的期待,短片便有了意境。不光是表现孤独,很多时候偏构图都是一种非常有感觉的构图方法,即便这是个很 容易出感觉的构图方法,但是也要适当运用,就像当要表现猪脚威猛高大的时候,你要是运用偏构图拍摄,你的观众一定会狠狠的批评你的。
笔者使用的偏构图法
电影截图
不单是偏构图,构图的方法还有许许多多,每一种都非常重要,因为构图会影响到很多因素,比如画面的重点,环境的交代,气愤的烘托,等等。
·虚化背景凸显主体
难度系数:★★☆☆☆
效 果:★★★★☆
在这里还要提出几点除了构图能让让画面更美更有感觉得办法就是文章开头说的要使用大光圈或者长焦镜头,因为光圈越大背景越虚,焦距越长,背景越虚,主体 越明显,这样你的片子就会更有感觉。就想敬老院里面,笔者我采用的是70-300mm焦距的镜头,光圈开到最大,背景已经虚成一片了,只有老人褶皱的双 眼。
眼神特写
背景的虚化其实就是景深比较浅的原因,这在电影拍摄中的运用也相当普遍。景深浅也就意味着焦点的重要性,焦点也是这一幅画面中最容易看到的地方,在上面 的截图中,焦点就是在老人的左眼和鼻子上,其他的地方就被虚化掉了。还有就是在两个人对话的时候,通过焦点的转移,可以改变画面的重心,对叙事有着及其重 要的作用。
·准确的白平衡让后期变得轻松
难度系数:★☆☆☆☆
效 果:★★★☆☆
在拥有美丽画面的同时,色彩也是可以增加情感的一个重要因素,后期制作虽然可以一定程度上解决色彩的问题,但在前期拍摄时也要非常注意,你要设置你相机 的白平衡。就像你熟知的那样,暖色更让你觉得亲密,冷色更有距离感。在养老院这样的环境,你把色温可以设置的高一些(暖一些),不仅能让画面更具有亲和 力,而且这样在后期处理时把颜色调成黄绿老旧的感觉就容易多了。
左到右偏高色温、正常色温、偏低色温
在影片的后期处理过程中,最后一步就是调色,调色师会根据导演的意图,以及故事的情节发展还有整个影片的色调进行处理。在咱们自己拍摄的影片中,这一环 节可能无法做到那么的精细,所以这就要求我们在前期的拍摄中多花一些功夫,多想一步,多试一试,自动,阴天预设,荧光灯预设等等,都没有满意的,也可以通 过数值自己设定。只有前期的拍摄完美,后期才能做出好片子。
·运动镜头让画面动感丰富
难度系数:★★★☆☆
效 果:★★★★★
要知道照片和视频最大的区别就是视频时连续不断的,而照片是静止的。试想一下你的画面要是镜头不动,只是被摄物体在动,那你的画面该是多么的单调啊!看 一下那些优秀的电影,除了特定需要的镜头是固定的,其他所有镜头都是在运动。在运动镜头中一般常见的有推,拉,摇,移。推拉,就是变焦近和变焦远。摇就是 机位固定,改变拍摄角度。移就是改变机位而不改变拍摄角度。在养老院中笔者大量的采用了摇镜头,一点点的揭示了老人的生活状态,让画面更有稳重感。
拍摄老人吃饭 摇镜头从下向上
从下向上摇到老人吃饭
回想一下整篇文章,我们在拍摄时都需要注意哪些问题呢?
1、是准确的曝光:准确的曝光是拍摄的基础,再美的画面暗的看不清也是徒劳的。
2、舒服的构图:在适当的时候运用背景虚化、偏构图会提升画面感觉。
3、美丽的色彩:在拍摄时调整适合你画面情感的色温。
4、运动的镜头:让你的镜头运动起来吧。
掌握以上这些要点再加上你完美的镜头设计,拍出一部令自己满意的影片是不是很容易呢?当然,在你拍摄出来这些美丽的画面之后,还需要一点点的加工,通过后期剪辑软件,把拍摄的素材进行剪辑拼接,加以润色,相信你也可以拍摄出精彩的画面。
❸ 拍电影的摄像师月薪多少
微电影是按片收费的,论天的是你顾人拍摄,人家只拍,不管后期的。通常一个摄像师是完成不了,最基本的是4人以上,两个机位,一个负责打灯,另一个负责防风麦克。四人以上的还有化妆师,道具等。专业的话总费用至少是5W以上,理想是10W以上,廉价是3W可以下来,也有2W能下来的,但肯定不专业的,质量也没法比。比如摇臂,航拍。音乐,设备。微电影有时得很长间,前后有的长达3个月,因为要等天气,比如下大雨,日出,日落等。如果是长镜头那成本更高了,15万以上都不够,不但要租场地,还要安装道具。房间装修,门也要帖绿色纸等,因为后期要扣像,换背景影等,有时整个走廊都得帖纸或换绿色布料。拍电影,首先是要根据剧本做分镜头脚本,通常是要和制片人多次谈判的。作为演员要完全记住台词的。我大连东软学习过,那个数字艺术系的教授(也是专业制片人)讲过一个5-15分的微课,当地价格是3.5万。
❹ 准备拍摄一部微电影,需要做好哪些准备
现在的年轻人和有想法的人,都特别热衷自己拍微电影,把自己的才华和想法拍出来给大家看,但是拍微电影也不是说拍就能拍好的,都要经过经过前期准备、拍摄录制以及后期制作三个阶段才能完成,而这三个阶段都要提前做好准备,不然效果就会大打折扣。具体都要准备什么,一起来看看吧。
三后期制作
进入后期制作的第一步重要的工作就是剪辑画面,需要一个能掌握蒙太奇思维,懂得蒙太奇语言的优秀剪辑师帮忙,在演员的出色表演基础上通过剪辑呈现出更好的画面。录音师根据场景要求改变演员的声音,更贴合剧情走向,更真实。最后是特效师,适当的场景制作后期5毛钱特效,片头片尾的滚动字幕,加上主题曲,一个完美微电影就制作完成了。
拍摄微电影不是一个人的工作,除了技术要过关,前期还要签各种合同,有工作室人员的工作合同,有演员的雇佣合同,临时演员的临时合同,道具摄影器材的租赁合同,一个都不能少,签订合同要看清每一条内容,避免被骗,造成不必要的损失。
❺ 微电影摄影阐述之风格定位怎么写
方法如下:
如果你能看到导演阐述,这个基本就很好写了。一般这俩可以由一个人完成,起码考试的时候是在一起答的。所以,遵循摄影服务于导演风格的原则,从如何利用主光、辅助光去造型、叙事,确定构图、镜头运动、后期特效各个要素怎样服务剧本等分别阐述就可以了。
关键在于可操作性和统一性,不要光顾炫技或者弄一些看起来热闹实际上不通的东西。如果你觉得自己有审美和文学天赋,技术功底达标,那么这个什么风格阐述就是跟导演沟通后自然流露的事。
摄影阐述是摄影师对未来影片摄影艺术的总体构思和对拍摄工作有关方面设想的说明。
其主要内容包括:摄影师在对剧本和导演意图的认识和理解基础上产生的摄影立意,所要求的影像风格和摄影基调,全片总体造型处理(包括影片中的光线处理,色彩和影调的运用,构图等等),一些具体拍摄方法,有关光学器材的选择等。
摄影师的创作思维和习惯各有不同,摄影构思的详略和表达方式也不尽相同。摄影师必须在影片开拍前作出摄影阐述,并与其他创作部门交流,明确和统一摄影意图,以便有关部门为顺利完成摄影造型任务做好思想上和物质上的准备。
❻ 深圳微电影拍摄哪家公司比较专业
短视频拍摄主要是为抖音、微视、火山、快手等短视频平台进行产品宣传、推广、企业营销的一系列活动。同胜影视就是一家很不错的短视频拍摄公司。
❼ 现在微电影比较火,微电影拍摄需要注意哪些点
我觉得虽然微电影时长比较短,不过拍摄的时候各方面都不能省掉,化妆、灯光、场景布置等都得上,特别是剧本创作,难度其实要比电影大些,时长的限制,还要做到剧情的完整真的很不容易,选个好剧本,好的剧本就赢了一半,好剧本要人物个性鲜明、有矛盾冲突。建团队。在微电影里一般成本都比较低,预算有限,所以在职责分工时,一人兼数职,因此在选人时尽量的分工明确。一般标配导演、制片、编辑、摄影、灯光、道具、录音师、化妆!选演员。不用担心时间,预算够的话可以选一些经过专业训练过的演员,不够的话,可以选一些在校学生,科班出身,因为专业的话,可以减少跟导演的沟通的成本,提高拍摄效率。
❽ 拍摄微电影需要哪些准备呢
开拍前的准备工作万事俱备只欠东风,在正式开始微电影拍摄之前,拍摄公司方面要对第二部工作的结果进行全面审视,切不可疏忽大意,一而再再而三确认才是严谨可取的工作态度,才能确保微电影拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。另外在开始拍摄工作之前,摄制公司有必要向包括客户及摄制组相关人员在内人员,以书面形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。做完这些前期准备工作,就能顺利开拍啦。
❾ 如何拍摄微电影
首先你要有一个
脚本
,脚本一旦确立,就决定你要花多少钱拍了。然后,你需要找个宾馆组建
剧组
,招兵买马,一般一个剧组,需要
摄影师
,
录音师
,
服装
,化妆,
道具
,
灯光
,场工等工作人员。如果你拍摄的
影片
场景
独特,可能还需要找个
摄影棚
制景,但一般
微电影
用不到,当然,你写微电影的
剧本
时,需要事先看看你要拍的地方,定拍
哪里
。在这
过程
中,你要开始挑选
演员
。还要让摄影师,录音师
等人
在开始拍摄前,
现场
熟悉熟悉你要拍的地方的拍摄条件。等所有的
演职人员
都签好合同后,你就可以开始拍摄了。拍摄完了,当然就是
后期制作
,基本
流程
就是这样。不知道,来自光模企业影视回答能否让你满意。
❿ 拍一部微电影需要什么工作人员
微电影和传统电影电视拍摄(如电影和电视剧),都是团队作战,需要各个部门和工种的配合才能完成。根据拍摄任务的不同,人员的分工很细。有负责全盘的制片人,有导演和编剧,有主演和配角或者是主持人,有摄影摄像,还有场务后勤等很多岗位。具体分工如下:
1.监制:维护监控剧本原貌和风格。
2.制片人:搭建并管理整个影片制作组。
3.编剧:完成电影剧本,协助导演完成分镜头剧本。
4.导演:负责作品的人物构思,决定演员人选,演绎完成影片等。
5.副导演:协助导演处理事务。
6.演员或者主持人:根据导演及剧本的要求,完成角色的表演。
7.摄影摄像:根据导演要求完成现场拍摄。
8.灯光:按照导演和摄影的要求布置现场灯光效果。
9.场记场务:负责现场记录和维护片场秩序,提供物品和后勤服务等。