古装ps微电影拍摄拍拍有说话

『壹』 有什么好看的日本古装电影或连续剧（注：古装）

电影：

1.我看过的，觉得《甲贺忍法帖》真人版的。不错，演员还算可以。应该算是武侠吧～～呵呵

2.同学介绍《隐剑鬼爪》，不过没看。

3.《百人斩少女》，小栗旬和上户彩演的。

4.《七武士》，貌似看过和它同名的动画片。还不错。

5.《武士的一分》，贵族和平民的矛盾啊。

6.《阿修罗之瞳》，上户彩演的。

7.《AZUMI》，还是上户彩演的，不得不说她当上那时的国民美少女后，几乎在很长时间内都演古装。

8.《乱》，似乎是上了年纪的作品，但经久不衰。

电视剧：

真要说的话，日本的大河剧多少也比较符合您的要求。

那就从2000年开始吧。

1 《 葵 》，幕府为背景的。

2 《北条时宗》 北条时宗、北条时頼（渡辺谦）PS：本人没看过。

3 《利家与松》 前田利家（唐沢寿明）、松（松嶋菜々子）、织田信长（反町隆史），听说这个很经典。

4 《武蔵 》宫本武蔵、佐々木小次郎、お通，不用多说了吧。

5 《 新选组 》，好像也叫《新撰组异闻录》，内容和动画片版相差不多。

近藤勇（香取慎吾）、藤原龙也演的万人迷总司。（个人不太喜欢这个真人版的头。）

6 《义经 》源义経（滝沢秀明）、武蔵坊弁庆，秀明GG的扮相美化说了，美啊！
7 功名が辻（功名十字路），不多说，又是仲间演的，她和上户彩一样演了不少，个人很喜欢她的，冲绳美女啊！

8 《风林火山》，这个战国时代军事家的战争啊，非常好！GACKT的山上谦信很不错啊！

其余还有一些电视剧：《白虎队》，山下智久演的，没有看完。

《大奥》，虽然听说义经有电影版的啦，但是没有看啊，电视剧看了一点，还是仲间姐姐演的。幕府宫廷具吧

以上，完毕。

『贰』 电影截图加上经典台词重叠用Photoshop怎么做

很简单的两个方法：
先找一张电影里的图片，保存到电脑后对着图片按右键，选择编辑，就能进入画图工具，在上方的工具栏里找到一个’A‘在样图标，点击，你就能在这张图上写字了
或者在PPT工具里打开这张图片，然后右键图片，选择叠放次序，把它至于底层，然后再点插入文本框，就可以直接在图片上编辑了

『叁』 微电影拍摄的技巧 正确拍摄微电影的教程

1、平方向拍摄。

(1)大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最舒适的位置。

(2)如果拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么，摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。

2、由下往上拍摄.

(1)不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。

(2)拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄，可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现地尤为强烈，人物再稍微低头，甚至有些威胁感。

(3)在采用由下往上拍摄时要注意，这种角度所拍出来的效果通常并不理想，因为面部表情会太过于夸张，时常会出现明显的变形，在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。这种效果切记不要滥用，偶尔的运用，可以渲染气氛，增强影片的视觉效果；如果运用过多过滥，效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法，从而达到不凡的视觉效果。

『肆』 现在拍视频用什么软件拍照比较好看

现在拍视频用Camera360、美拍、faceu激萌、微拍、小影软件拍照比较好看。

1、Camera360

Camera360是成都品果科技有限公司推出的基于iOS、Windows Phone和Android的功能强大的手机摄影软件;多种相机拍摄模式，能拍摄出不同风格，不同特效的照片，特效相机里还提供了丰富的特效滤镜，不会PS可轻松拍出大师级照片。

2、美拍

美拍是一款可以直播、制作小视频的受年轻人喜爱的软件。美拍- 高颜值手机直播+超火爆原创视频。2014年5月上线后，连续24天蝉联App Store免费总榜冠军，并成为当月App Store全球非游戏类下载量第一。

5、小影

小 影是由杭州趣维科技有限公司在2013年初推出的一款手机视频APP, 让用户不仅仅只满足于8秒、10秒的短视频/MV，更能拍摄、编辑更长、更炫酷的微电影、微故事!小影是90、00后最喜爱、最好玩的手机视频神器。

『伍』 微电影拍摄后期制作技巧

微电影拍摄后期制作技巧

影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。下面是我为大家整理的微电影拍摄后期制作技巧，欢迎参考~

微电影拍摄后期制作技巧

制作流程

影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-特效录入-配音合成这样一个流程。

初剪

也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

正式剪辑

在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，对于不满意的画面要进行补拍。

特效的录入

这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的`特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。但是对于我们小伙伴来说，毕竟不是专业学习电影的，所以对于电影只要做好调色及一些简单的技巧就好了，调色要注意的是确定片子的整体色调，不要钻在局部一个镜头的色调，要考虑整体。

配音合成

旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为微电影配上各种不同的声音效果，至此，一部微电影的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。

制作小窍门

一、闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

二、切：合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。

三、画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

四、构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

五、声音与画面：对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。

后期制作软件

视频制作简单一点的话用会声会影这个软件，非常简单，容易操作，剪辑、配音、调色这些基本的操作都可以实现;复杂一点的话可以使用EDIUS、AE、premiere、等等，当然后面这几个对电脑配置要求略高，有的软件也不是免费的。但是网络上可以找到找到安装包，网上也有破解教程，实在不行用试用版也可以的~(PS：每次小伙伴在做完视频处理的时候记得要先保存下来或者保存工程文件噢~这样若是软件进程有问题的话，你也不用担心自己白做工了，同时也方便下次修改)

音频处理软件可以用AU、Cool Edit Pro等，这些软件还提供有多种特效为你的作品增色：放大、降低噪音、压缩、扩展、回声、失真、延迟等。你可以同时处理多个文件，轻松地在几个文件中进行剪切、粘贴、合并、重叠声音操作。使用它可以生成的声音有：噪音、低音、静音、电话信号等。另外，它还可以在AIF、AU、MP3、Raw PCM、SAM、VOC、VOX、WAV等文件格式之间进行转换，可以将cooledit和格式工厂配合使用，可以保证格式的问题得到解决。

『陆』 如何用ps制作微电影特效的照片

一、新建一个100 * 80像素的文档，背景填充白色。二、选择矩形选框工具，在画布中间拉一个矩形选区。
三、保持选区，选择菜单：选择 > 修改 > 平滑，数值为5。
四、把选区填充黑色。

五、取消选区后选择菜单：编辑 > 定义画笔，名称自定。


六、新建一个800 * 600像素的文档，背景填充白色。
七、新建一个图层，用矩形选框工具拉出一个长条形矩形选区填充黑色，如下图。

八、按F5调出画笔属性设置面板，选择刚才定义的画笔。
九、调间隔b的参数。
十、按照下图面板的参数设置。

十一、把前景颜色设置为白色，画笔大小和间隔按个人喜好来调。
十二、按住Shift 键就能拖出如下图所示的两条白色的矩形带，拉出上面那条白色的矩形后换下行时要先用左键点一下再按Shift 键拖。也可以直接复制上面的。

十三、再调一下画笔的间距和代谢哦啊，拖出中间的白色圆角矩形。

十四、选择模式把工具，把连续的勾去掉，点一下白色就可以删掉，变成透明度的，如下图。

十五、后面的就可以按照自己的喜好旋转角度，也可以适当加点投影如下图。


十六、还可以通过滤镜把胶卷做成波浪形状。

最后加上自己的照片，完成最终效果。

『柒』 拍微电影需要什么东西

ps.带有【】的是重要职务
A.【导演】，主要负责整个影片的方向的把握；
B.【摄影】；
C.【场记】，负责打板和记录场记单（很重要的两样东西，对后期剪辑和现场调度有很强的作用）；
D.【制片】，介于是微电影，所以主要是现场制片这一块儿，主要职责有和导演一起商定场景、道具筹备、资金监督、处理突发事件等；
E.道具组，准备道具（特效制作，如枪战、爆炸也可归道具组管，也可以独立设立）；
F.场工，微电影的剧组嘛，当然可以兼职咯，主要是扛器材、布景等；
G.演员；
H.动作指导，如果没有动作戏则没有这个职务，主要和道具、制片、导演、摄影一起商讨机位运动和演员动作、现场调度；
I.演员指导，指导演员的表演，一般由导演兼任；
J.灯光组，和导演、摄影一起制定机位及打光等问题（也可以并入道具组，微电影嘛，灯光估计很难搞到，不过如果有夜戏那么一定要准备好两样东西：手电筒、反光板，勉强打光吧）；
K.剪辑师，一般由导演或者摄影来做，不过导演来做的话很可能舍不得剪，导致片长过长，在影片思维和导演意识上你们好好把握吧~

另：附上场记板内容和场记单格式，希望对你们有帮助~

【场记板】
大致有以下内容
片名、卷号、镜号、次数、导演、摄影、日期
在机器开机后、表演开始前录入素材中。主要作用有记录素材编号、录音测试设备、全场静音、调节白平衡（白板背面的功能）

【场记单格式】
片名《微电影名字》 日期： 年 月 日 编号：
导演： 摄像师： 场记：
集号 （素材在摄像机里的数码编号或者胶片的编号）
场号 （拍摄场地）
镜号 （第几个镜头）
景别 （远全中近特）
拍法 （推拉摇移跟固定）
内容 （这一条镜头的内容）
时码 （时间长短）
次数 （这个镜头的第几次拍摄）
带号 （存储卡的卡号）
备注 （比如只有声音可以保留、穿帮部分等）

另外，【分镜头】一定要设计好，简单来说就是这个镜头的下面一个镜头怎么接得上，有没有出现景别相同的问题，或者两个镜头之间没有剪辑点，导致后期没办法剪。