❶ 《如果可以如果》微电影视频感悟
1、处在社交圈中是一种烦恼,而超脱出来简直是一场悲剧。
2、厌倦,就是一个人吃完盘子里的食物后对盘子的感情。
3、参加追悼会的程序常常是,先受一次深刻的人生教育,然后大家一起抽烟喝酒打牌。
4、知识是一种使求知者吃得越多越觉得饿的粮食。
5、爱情是会沉底的,在平淡的日子里,最重要的是经常轻轻晃一晃盛装爱情的“水杯”。
6、战争:用舌头解不开就用牙齿咬吧!
7、憎恨别人就像为了逮住一只耗子而不惜烧毁你自己的房子。但耗子不一定逮到了
8、每个人的一生都有许多梦想,但如果其中一个不断搅扰着你,剩下的就仅仅是行动了。
9、世上只有想不通的人,没有走不通的路。
10、幸运之神的降临,往往只是因为你多看了一眼,多想了一下,多走了一步。
11、失败发生在彻底的放弃之后。
❷ 我如果拍了一部微电影,能赚到钱吗
只要这部片足够突出,就能赚钱,还能成名,关键是看自己有什么突出优势。如果没有,片子各方面都不突出,怎么能和成千上万的影视公司竞争,获得流量和关注呢。
❸ 怎样制作微电影
微电影的制作虽然没有电影、电视剧那么大的工作量,但就制作一条高质量的微电影也是一个不小的工作。置于怎么制作,很难三言两语讲清楚,简单说下吧:
1、了解微电影索要表达的主旨;
2、撰写故事大纲并且确认;
3、在确认后进入筹备阶段——演员、场景、服装、道具等;
4、进入拍摄阶段
5、进入后期剪辑、配乐、配音、做做字幕等等各种后期,如果有镜头不好还要补拍。
简单说就是这些,真正做的时候就不止这么一点点了!
❹ 如何拍摄一部微电影
第一:你要有好的剧本。
第二:开始实现剧本,拍出视频,你可以直接找影视公司合作,10分钟的视频,最便宜的在几千块左右,如果你有其他要求会更贵。
第三:自己组织人员,你可以去北京电影学院,找演员,真的很好的。 然后什么都自己弄。成本会低一点,我给你算一笔账,在学校找演员,4个,拍摄四到五个小时,一个人给一百,然后是导演,配音,剪辑,摄影,道具,都算起来,四到五个小时的费用在3000到5000元,完成了 一个好的十分钟的视频。 已经是一个相当不错的成品了。下一步就是该怎么赢利。
一个十分钟的视频你花了5000元, 你要发表出去,找推广公司,最便宜的是200元,你可以选个2000元的推广模式,就这样十分钟的视频,从制作到推广,你花了7000元。
你可以在某些知名的网站看到你拍的视频,当你的视频没有点击率的话,你就失败了,白扔7000元,但是有了一定的点击率,好像也没有什么用,你无法回笼资金,就不能再出新产品,(如果你说“失败是成功之母”你还要继续。歇歇吧,这就说明人们不认可你的东西,在做投入也是徒劳的。 所以不要相信“失败是成功之母” "一鸣惊人“才是真确的。)
怎么办呢? 别着急,到时会有人找到你,和商谈的。(点击率一定要高才行,平平常常,也没戏)。我相信你也经常看到一些小视频,好的小视频,也不见得会怎么样。 所以每一个行业都是有很多的竞争者,要想脱颖而出,那是不容易的。 想好了就干吧》
❺ 怎么拍微电影
一、拍摄设备
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室
二、拍摄准备
1、三脚架。
三脚架是初级拍摄中重要的工具,在很多场合它都能起到稳定的作用,从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总,价格从几千到十数万不等,根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能,适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲,必须使用手动对焦,这是专业摄像的前提;很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时,能防止非成象光的进入,避免雾霭;在顺光和侧光摄影时,可以避免周围的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时,可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑,可以更好的表现拍摄主体,减少杂光对主体的干扰,使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变,所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡,将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡,这样会影响到灯光固有的颜色,使之失去特有的色温感觉,使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。
三、拍摄要领
平 :指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平,画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪,不仅给人的视觉效果不舒服,而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪,手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准: 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确,拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置,再从起幅开始摇,这样既可以保证摇摄的速度均匀,又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 :指运动摄影过程中的画面要保持稳定,不能摇晃,否则会给人一种头晕目眩的感受,从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点,尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的,也是基本功
匀: 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀,不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼,手持拍摄时掌握好拍摄要领,运动的起步和停止要有加力和减力过程。
(5)如果微电影扩展阅读:
镜头组接
主体物在进出微电影画面时,我们拍摄需要注意拍摄的总方向,从轴线一侧拍,否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。
“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候,如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧,那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的,否则应是“跳轴”了,跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候,“景”的发展不宜过分剧烈,否则就不容易连接起来。相反,“景”的变化不大,同时拍摄角度变换亦不大,拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一,首先是根据要表达的内容,观众的接受能力决定,其次还要考虑到画面构图等因素,远景中景等镜头大画面包含的内容较多,观众需要看清楚演员的内心活动,所需要的时间就相对长些。
近景、特写等镜头小的画面,所包含的内容较少,观众无需很长的时间来读,所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的,电影节奏除了通过演员精彩到位的表演,镜头恰到好处的转换和运动,音乐的配合,场景的时间空间变化等因素体现外,组接手段的运用是非常重要的,因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量,调整镜头顺序,去除冗杂的枝节才能完成。
❻ 怎样制作个人微电影
手机上的话,在剪辑的时候,可以选择乐秀视频剪辑器进行视频的剪辑。需要加图片影片的话,可以使用FlickMoment这个软件进行图片影片的制作。
电脑上的话,可以采用Vegas来进行视频的剪辑,也可以使用Adobe Premiere进行视频的剪辑,但这个软件比前者难得多,后期特效可以使用Adobe After Effects进行制作。新手入门最好用Vegas。
(6)如果微电影扩展阅读:
Vegas 是一个专业影像编辑软件现在被制作成为Vegas Movie Studio ,是专业版的简化而高效的版本,将成为PC上最佳的入门级视频编辑软件,媲美 Premiere ,挑战 After Effects 。剪辑、特效、合成、Streaming 一气呵成。结合高效率的操作界面与多功能的优异特性,让用户更简易地创造丰富的影像。
Vegas 7.0为一整合影像编辑与声音编辑的软件,其中无限制的视轨与音轨,更是其他影音软件所没有的特性。在效益上更提供了视讯合成、进阶编码、转场特效、修剪、及动画控制等。不论是专业人士或是个人用户,都可因其简易的操作介面而轻松上手。此套视讯应用软件可说是数位影像、串流视讯、多媒体简报、广播等用户解决数位编辑之方案。
参考链接:Vegas_网络
❼ 什么是微电影发展前景怎样
微电影拍起来容易,但想拍好不容易,这种状况短期内难以改变。
微电影拍摄之“微”在于:微时长、微制作、微投资,以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。
微电影制作兴起于草根,各种参差不齐的“小短片”,来自于各种相机、DV、手机,,微电影从个人自拍的随性表达,渐渐登堂入室,上升到电影的层次。投资规模也从几千几万上升到几十万不等。
发展现状与传统的电影、电视剧相比,微电影制作发展有很多劣势,比如资金不足,演员、导演相对业余,播出渠道非主流。但微电影有一个优点,就是创意。“微电影的参与者多是年轻人,对于年轻人来说,最大的资本就是没有束缚的自由的创新理念。微电影发展与是否发挥微电影制作者的创新思维密切相关,这也是微电影的核心竞争力所在。
微电影的发展也面临着三大困境,首先是微电影要如何传递品牌价值,“有很多政府、企业都参与微电影,他们主要看中微电影在短期内可能引起很高的关注度。”植入广告多了之后就会拍成广告片,令人反感。为广告而广告的片子会越来越让人反感,虽然微电影可能是不错的形式,但是一两年后最终也会被抛弃。
其次是微电影制作者的态度变化,“微电影制作者是否会继续免费上传?”有不少创作者将免费上传视频视为前期投入。
此外,周凯认为微电影发展前景如何,也要看国家政策层面是鼓励还是约束。如果按传统电影的申报审批模式,创作者的积极性将会受到重挫。
说起电影我想大家都不陌生,但是说起微电影,恐怕还并不是那么足以让大众所熟知吧。所谓的微电影就是在常规电影的基础上更简洁的进行编辑拍摄,就像博客与微博的原理是一样的。但是微电影的现状却远不如其他同类行业发展的好。
究其原因有以下几点。
第一,微电影的盈利问题:微电影界,可以盈利的应该还是寥寥无几,因为还只是个开始,就像网络广告刚发展的时候一样,新兴事物总需要去打开这个市场才行,另外就是模式,微电影的模式除了常规的广告植入和赞助商鸣谢以外,其他的方式基本上就没有了。所以,在广告投放选择上商家也会选择性的去投放广告,到底是投入到常规电影还是网络微电影中,而这最终决定权就在于谁的性价比高,微电影取胜的衡量标准就是他的受众,也就是网络点击率,那么我们就不得不说他的宣传问题。
第二,微电影宣传推广问题:常规电影都有大的投入,所以报纸啊电视台的报道是必不可少的,可以公关稿可以召开新片发布会等方式,只要宣传出去,然后进入影院就会有他的观众。而这也是网络微电影所缺乏的。因为微电影本身的投入并不大,少则上千多则数万即可。所以在宣传推广上就成了一个很头疼的问题,当然,也可以像之前火遍网络的微电影《小悦悦微电影》一样,找着名网络推手青春弘志操刀执行,几乎一夜之间就占尽了各大网络媒体头条,一周内吸引了近千万点击,但是毕竟这样的网络推手有限,不可能每部电影他都有时间推。一些做院线商业大片的电影宣传公司也开始涉足微电影宣传,国内也有一些很好的微电影推广案例。光寰金泽传播是国内屈指可数院线电影和微电影宣传公司。光寰金泽与新浪、搜狐、腾讯、网易娱乐频道合作做微电影上映推广,四大门户娱乐频道首页同天推荐,使电影关注度迅速提高,并将微电影宣传与造星结合,取得了非常好的推广效果。
第三,微电影的内容质量:由于微电影投资少门槛低,所以就导致了这个圈子的鱼龙混杂,当然,以后市场发展起来以后,那些不正规的不专业的还是会淘汰掉,但当前来说,还是会存在很长一段时间。那么微电影的内容质量就会受到很多影响了。无论是剧本还是导演,或者还是后期制作,不同的水平打造出不同的作品,而低水平打造出来的作品必然会为微电影市场带来负讲效应。
❽ 我如果拍微电影,能赚到钱吗
这个难度很大,因为现在的网络电影还有一些微电影,参与的人太多了。全都是需要资金,需要后台,需要背景才能够搞下去的。没有这几样的话,我劝你还是不要掺和到其中。从这条路走太艰难了。
希望帮到你。
❾ 微电影拍摄技巧有哪些
一、好的剧本是关键
剧本的挑选非常关键。好多人拍微电影就凭着一腔热心,一闪而过的灵光,这是不可的。微电影虽然时间短,但它也着重动听的情节,因而,在拍照前必定要写出一个可操作的剧本,剧本不易太过杂乱,由于没有太多的时间去做剧情衬托,但必定要吸引人、打动听,一起还要考虑自己的资金、器材、演员等问题。
二、选景不可少
拍照前,要选好拍照的场所。挑选的场所要适合剧本剧情的发展和人物的塑造,做到情、景、剧相交融。可以挑选当地比较知名的景点或校园、公园之类的进行拍照;如果资金答应的话,也可以进行布景拍照。
三、运用必定的拍照办法使作品富有灵性
拍照办法一般包括平摄、俯摄和仰摄。微电影拍照中,平摄办法使用的比较多。所谓平摄就是保持水平的角度来进行拍照,使画面显得平和安稳,平摄比较符合大众的审美视角。俯摄就是使摄像机的高度高于被摄物体,拍照的角度是从上往下。
四、运用摇摄和移摄,使画面富有变化和节奏感
摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍照者本身做支点,变动摄像机光学镜头轴线的拍照办法。由于当咱们观察停止或运动的物体时,头部和眼睛都会做水平或笔直摇动,而“摇摄”就是模拟了咱们的这种运动。
五、好好利用光线,使你的作品更富变现力
光线的把握对拍照非常重要。为了节约本钱,首要应该学会好好利用自然光。白天拍照,如果太阳的光线太强,可以用泡沫遮光板和挡光板进行遮挡;如果是晚上拍照,可以挑选比较廉价的节能灯、白炽灯,还要好好利用路灯。