A. 个人可以拍摄微电影吗
当然可以,微电影并不是很高大上的东西,只要有部智能手机都可以拍摄微电影,就是电影有设备的话,个人也可以拍。
拍摄微电影最重要的是要拍摄设备和拍摄人手。设备可以是高级的单反,有条件的租借三脚架,减少拍摄时的各种原因造成的镜头晃动。没有条件的用几部像素还可以的智能手机拍摄,没有人可以用懒人支架固定机位,在需要的地方固定机位,给后期剪辑增加素材。
拍摄好后就可以后期剪辑了,有电脑的可以用可以用adobe的软件ae,pr和au来进行后期剪辑。
ae主要是进行特效制作,学会ae就可以制作五毛特效啦。举个例子,前一段时间热播的春风十里不如你的片头特效就是ae制作的,非常棒。
pr主要是进行视频的剪切和粘贴。拍摄过程中总会有笑场和忘词之类的,而且画面不能总是远景的正面,还得有近景特写和背影等等。pr就可以把不同的机子拍摄的影片剪切粘贴在一起的软件,它还可以增加字幕和一些简单的特效。
而au呢则是音频处理软件。拍摄过程中不一定没有杂音,总是会有意外的情况发生。au则可以编辑视频中的音轨,把其中的杂音例如手机响笑场之类的删除,制作出纯净的音轨。
没有电脑的可以用手机软件比如小影,小影是一个傻瓜版的视频编辑软件。但是小影的缺陷是只能制作五分钟以内的视频,除非你花钱买会员。所以后期制作还是用电脑比较方便。
总的来说,微电影的拍摄和制作不是一件很遥远和很难的事。一个人有一部智能手机就可以拍摄微电影。
B. 浅谈微电影的产生与分类
浅谈微电影的产生与分类
事实上,微电影这种新兴的电影形态并非无中生有突然就冒出来了。在微电影出现之前,我们也经常能看到类似的电影形态。而且那时候他们有一个质朴的名字“电影短片”。那么“电影短片”究竟是如何蜕变成“微电影”的呢?请往下看。
一、微电影兴起背景
1.网络视频平台竞争的推动
随着网络视频业务的发展壮大,互联网已成为一个重要的影视剧播放平台,各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈,热门影视剧版权价格也随之水涨船高。高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时,网络视频同质化竞争严重,网站需要寻找差异化的竞争路线,提升原创能力。在这种竞争环境下,自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低,而且能保证网站在运营中享有更多主动权,同时,微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。
2.微时代电影受众的需求
在信息碎片化、文化快餐化的今天,微博、微信、微小说、微经济等微文化大行其道,我们显然已跨入了“微时代”。北京大学新闻与传播学院副教授胡泳认为:在“微时代”,媒体的表现因人们消费媒体的需要而不断改变。当人们面临日益加快的生活节奏和获取更多信息的需要时,我们希望以最短的时间获取最多的信息。现在的年轻人,生活节奏和工作压力大,已经很少有人每天守在电视机前或者泡电影院了,甚至花几个小时去电影院看一场电影都成为一种奢侈。他们每天花大量的时间在网上查找、观看他们感兴趣的东西。而微电影这种免费的、灵活的、短小精悍的电影形式更符合现代人的收视心理,尤其受年轻观众的青睐。
3.广告营销新阵地的需要
随着中国网民素质的提高,网民自我意识的崛起,广大网民对广告的容忍度越来越低,尤其是那些生硬、直白、单调的叫卖式的硬广告,有些浏览器甚至可以直接将这些广告过滤掉。如今,广告需要采用更软性、更灵活、更易接受的营销方式,而定制专属于品牌自身的微电影则成为新的行业趋势。一方面,微电影比传统广告更有针对性,观看它的人群主要是具有较强购买力的年轻人;另一方面,通过微电影,可以把产品功能和品牌理念与微电影的故事情节巧妙地结合,用精彩的视听效果达到与观众的情感交流,使观众形成对品牌的`认同感。凯迪拉克的《一触即发》、《66 号公路》就让观众在获得电影观赏感受的同时带动与消费者的情感互动,灌输了品牌理念,提升了品牌的影响力和美誉度,使得广告中的系列车型在部分城市出现热销。
4.技术进步让影视制作平民化成为可能
影视拍摄与制作在早期,因为设备的昂贵和操作上的复杂使其使用范围一直限制在专业领域,并无缘用于民用领域。而随着小巧方便,便于携带且价格适中的的DV 摄像机的出现,以及计算机非编系统的普及,影视制作终于走下了神坛走入了普通人的生活当中,目前使用DV 来进行各种影视创作的人群不断扩大,数码影视的创作已经进入到一个平民化,大众化的时代。特别是近几年能拍摄高清短片的单反相机的出现,使得平民化的影像制作在质量上更上了一个台阶,微电影就是在这样的技术支持下应运而生。虽然在微电影的拍摄制作群体中不乏专业团队,但学生和业余爱好者等草根制作者惜着新技术也能拍出毫不逊色于专业人员的微电影,且这类微电影在数量上占有一定优势。
5.快餐文化导致了人们对砰片化信息的需求
快餐一词出现在西方,指以麦当劳、肯德基等为代表的快捷食品,有着便捷,节省时间的特点。而快餐文化就是指人们追求通俗,短期流行的,不注重积累和内在文化内涵的文化潮流现象。它是一个特定的范畴,主要兴起于当代都市,与当代大工业密切相关的,以现代化传媒为介质大批量生产与消费的,大流行的,短暂的,采取时尚化运作方式的当代文化。在这样的文化背景下,在人们日益增快的生活节奏中,任何冗长的深刻的文化产品的消费都成为了奢侈,人们不再捧着厚厚的书本仔细研读,而更愿意通过网络或者手机等新媒体去快速地浏览一些短小简洁的信息,微博渐渐取代了传统博客,微小说的出现也让人们眼前一亮,而微电影这种免费的、灵活的、短小精悍的形式符合现代人的收视心理,尤其受到年轻观众的亲睐。
6.新媒体的蓬勃发展让“微”风更盛
随着国内网络环境的整体提升和视频网站、3G 网络的发展,中国网络视频用户已发展到4 亿的规模,视频网站急需海量的视频内容,而传统的影视剧版权价格又直线飞涨,相形之下,成本低廉、制作周期短、题材和时长均适合网民观看的短片则脱颖而出,成为视频网站们的新宠。“限娱令” 、 “限广令”等一系列政策措施的执行,也促使越来越多的广告商从电视台转战到了网络视频行业。面对广告商的亲睐和受众对优质内容的渴求,商业微电影把产品功能和品牌理念与故事情节巧妙融合的特征恰好满足了两方的需求。
此外微博等社交媒体的发达也为微电影的传播创造了快捷和便利,微电影短小的篇幅符合了微博用户快速获取信息的心态,在观看之后用户将优秀的微电影通过微博转发等方式进行分享,更加扩大了影响力。
二、微电影的分类
我们现在经常提到的微电影很大程度上是指从创意广告片转型出来的更具有故事情节、具有完整的电影结构的传播于社会化网络和新兴的互联网视频平台的商业长片。这是狭义上的定义。它一出现就被赋予了商业性质和网络特性,它的出现是互联网视频广告的自然进化,微电影的“微”字甚至来源于微博(MiniBlog)的概念。可以这么说,微电影是传统电影短片碰撞互联网的产物,因此,它是电影短片的一个分支或新名称。以前的电影短片由于其实验性质大多用于学术交流和研究,这可以从戛纳电影节、威尼斯电影节等各大电影节短片单元的奖项设置中看出来。现在的微电影由于引入了商业性元素且占据了主要位置,这使得传统的短片处于了一个尴尬的境地。因为它们具有同样的电影短片特性,所以如果非要把微电影和短片联系起来,我们只能把微电影像大电影那样分为商业微电影和艺术微电影(传统的实验电影短片)。
刻意划分商业微电影和艺术微电影不是为了咬文嚼字,两者在拍摄目的、营销策略、发行渠道上都是走着不同的道路。只有认清了作品的定位才能在各个环节做到最优秀。以下拿几部作品举例说明:商业作品管晓杰《青春期》、周拓如《初见》;艺术作品北野6《屌丝和毛》、舒浩仑《少年血》。
1.商业微电影和艺术微电影的拍摄目的
管晓杰的《青春期》系列及后来的《失乐园》、《女人公敌》都是完完全全的商业微电影,从一开始的编剧策划、制作、出品发行、营销体系都跟院线商业大片没有本质的区别,只是播放渠道由院线换成了互联网。周拓如的《初见》由上戏投资,本意是拍一部指导上戏学生的教学片,但从电影结构和制片模式都属于商业片结构。也是一部没有品牌植入的商业微电影。
北野6的《屌丝和毛》不论是题材上还是在拍摄手法上都完全展示了该片的艺术性,导演在尝试一种表现主义的拍摄手法,寻找一种独特的为“观念”服务的电影语言。这部作品的整个拍摄过程都可以纳入到这个“观念”体系,类似当代艺术中的行为和装置艺术。而舒浩仑的《少年血》则完全是导演对电影结构的研究体现。
2.商业微电影和艺术微电影的发行渠道
前面我们说,微电影的出现是互联网发展的产物。因此且目前来看,微电影的发行渠道还主要是互联网视频网站及新兴的移动互联网平台,也有少数基于互联网的电视终端。互联网平台和商业微电影都具有商业性,因此二者结合基本完美的完成了商业价值的传播。艺术类微电影除了传统的发行渠道,虽然也增加了网络渠道但由于缺乏商业价值而往往得不到重视。
3.商业微电影和艺术微电影的营销策略
商业微电影的营销与大电影或传统视频广告营销路线基本一致,都是通过媒体公关铺面宣传、社会化网络营销、视频网站推荐等手段和渠道完成。对于商业片导演,一般都先拍摄案例通过营销渠道制造爆点获得知名度来增加自己服务品牌主的本钱。从营销手段上都是一样的,只是买单的客户变了而已。
艺术微电影的营销与商业微电影截然不同,因为艺术微电影多为导演传达自己的学术思想和电影观念,不具备眼见既得的商业价值。因此如果没有品牌客户买单就意味着导演自己要掏腰包。不排除有品牌主赞助艺术微电影,但这种支持并非为了商业利益且不需要回报和转化。艺术微电影的营销既然是传播观念那么就要细分人群,精准的定位受众人群成了其中的关键。《屌丝和毛》的局部成功就得益与这种细分,作为一部稍有政治敏感性的社会题材作品,《屌丝和毛》利用微博渠道在文化类、艺术类、(公知类)小范围传播讨论该片的学术和观念意义,逐渐扩散到各大论坛社区及视频网站。
像大电影生态链一样,艺术微电影作为实验性质为商业微电影提供新的语言和创新,同时也保持着独立的审美和价值。在商业化的当代,我们有时候应该放慢脚步来多多关注艺术微电影的发展和出路。
;C. 微电影靠什么赚钱
微电影可以通过多种方式来赚钱,其中最常见的就是收取版权费。一般来说,出售版权可以拿到更高的收入,但这也取决于微电影的质量和发行者的努力程度。
此外,还有其他一些办法,比如对微电影进行广告投放、客户招揽、影院放映、在线视频网站发布、以及收取观看费用等等。通过上述方式,微电影的出品方可以从中收取利润,从而为自己带来收入。
另外,还有一种更独特的收入模式,就是微电影的直播收入,通过直播吸引粉丝,建立自己的粉丝群体,然后向粉丝收费。另外,微电影的收视奖励、拍摄大赛奖励等也都可以为微电影带来收入。
总之,微电影能够靠自身的质量、营销活动、网络传播等方式赚钱,而这种收入的种类和收入的大小也将取决于微电影的制作者自身如何把握和把握机会。
D. 微电影发展势头迅猛,对于微电影你了解多少呢
如今是一个快节奏的时代,万事万物都讲求高效、迅速。消费也是如此,微博渐渐取代了博客,微信成为大众通信的首选。人们的时间越来越零散、破碎。微电影正是如今这个快餐时代的一个产物。
随着科技进步与时代发展,相比需要凑两个小时的时间去看电影,更多的人愿意把生活中零零散散的时间投入到短视频、微电影中,这些十来分钟,甚至几十秒的短视频中。
最后,在信息数据的大风口上,微电影与短视频不再单单是一种娱乐消费,而会成为一种营销手段。作为自媒体的一部分,在未来的5G时代或许会从自媒体中独立出来,形成一种全新的行业。
微电影在未来的发展上,必然会与短视频靠近,他的成长性是十分巨大的,或许它呈现出来的形式会有些变化,但是视频传播必然是今后媒体传播的主流形式之一。
E. 佳能5D3拍摄微电影拍摄经验
佳能5D3拍摄微电影拍摄技巧有哪些?佳能5D3拍微电影的变革就在于,用低廉的价格能让普通大众,拥有最好的甚至超越35mm电影摄影机的动态画质!下面我为大家整理了佳能5D3拍摄微电影拍摄技经验,欢迎大家阅读参考!
佳能5D3拍摄微电影拍摄经验
一、佳能佳能5D3拍微电影硬件设备
1、三角架极其重要。照相机的架子本身不是为移动拍摄的,所以最好找摄像机脚架,这样才可以平稳拍摄摇画面,也才能保证长焦拍摄的画面稳定。我用的是利拍(Libec) 的摄像机专业架。唯一小问题是摄像机托板装在照相机上,使用时间长后照相机下面会有难看的挤压痕迹。
2、佳能5D3拍微电影镜头选择。一般来说,最常用的是超广角和长焦,中焦段一定要大光圈定焦。因为5D2是全副,所以可以按照电影头来选择。建议配置如下: 10mm(或12mm)--24mm 超广角 24--105mm 光圈大一点好,比如2.8 24-70的佳能红圈 120-500(600)mm 炮筒 50mm F 1.2 这个强烈推荐,人像专用。我用的超广角和长焦都是适马的镜头,实际拍摄证明,拍视频完全可以,但是价格便宜很多,如果不想在镜头上花钱,买这个就够了。
3、佳能5D3拍微电影聚焦问题。目前来说,如果没有合适的跟焦器配套,用5D2来拍摄动态需要跟焦的画面是相当麻烦。照相机镜头的对焦阻尼是很涩的,手感不好。当然了,偶尔用用问题不大。但是那个小液晶屏幕,看对焦只能看个意思。5D2有HDMI 接口,如过条件够好,可以考虑带一个720P的带HDMI的监视器去,这样现场显示就会比较靠谱。当然如果是专业跟焦员,他看刻度的那种,也行……不过……佳能镜头的刻度都在镜头的。上面非常的不方便。
4、佳能5D3拍微电影电池问题. 佳能5D3的原装电池一般可以断续拍摄2快4G卡,大概12分钟(建议用大容量的储存卡)。不要相信广告上说的可以连续拍摄2小时,那是直接打开机器拍的理论最大值,大部分时间你还需要取景、找焦点、找画面感觉,所以不可能用到这么长时间。所以电池极其重要,至少要准备3快电池才能保证不会出问题。电池可以选副厂电池,便宜,容量少一点,比原装少拍个1/4左右时间,但是应该足够了。
5、佳能5D3拍微电影如果经常拍摄城市宣传片或者风光片的朋友,肯定会常用到定格拍摄,比如日出日落夜景。这些镜头用5D2拍简直爽到极点了。一来分辨率超爽,后期可以调整的空间巨大,另一点,快门时间可以放的很慢,夜景尤其是车流的效果非常出色。慢门能大幅度降低画面躁点,画面显得特别的干净漂亮。这里特别要推荐买一个定时快门手柄,可以设置间隔时间自动拍摄。
6、准备足够的滤色片。(ND) UV必不可少,保护镜头必须,灰片也要带足,因为正午阳光下,ISO100光圈要收到8-11,而视频又不能过多加快快门速度(会造成缺少运动模糊,导致播放有抖动感)你想要得浅景深效果就没了。ND0.3 0.6 0.9 1.2最好都备上。常用的可能就是0.6 和0.9.
7、佳能5D3拍微电影取景器,超低和超高机位的大广角如果没有外置取景器,那是要命的。
二佳能5D3拍微电影注意事项
1、佳能5D3的液晶显示器有点偏亮,因为不要被画面看起来很爆欺骗,到了后期一看,一点都没有曝光过渡。当你吃不准的时候,拍一张照片,按照照片的曝光来,不会错。我就因为怕曝光过渡,结果收光圈过了,导致有些画面很灰很暗。后期校正的话,5D2 的mov毕竟不是red one的RAW,余地比较小.所以大家尽量前期拍的准一些。
2、佳能5D3拍微电影不太适合拍大幅度运动的画面。果冻效应的存在,让5D2能拍摄的片子类型有点局限,最合适的就是固定和缓慢运动场景,如果需要大量跟拍,快速移动,会造成画面直线物体倾斜变形。当然了,真要是拍出来,如果习惯也还好。
3、因为对摩尔纹的电路处理不佳,避免拍摄大量横条纹的画面。黑白交界处会出现彩色的干涉,相当影响画面质量,这个是广角情况下的常见问题。长焦不太会有,因为背景都虚的比较厉害。
4、如果有大量对白的故事情节,并且需要上电视播出,要谨慎使用如果你要制作上国内电视播出的.片子(25PS),那么必然会遇到各式转换的问题。有两种方法,一个是通过插植把30FPS变成25PS,整体长度不变。带来的问题就是画面模糊,这个强烈不推荐。另一个方法就是把素材30FPS当作25FPS用,因为每秒多了5桢,所以有点小慢动作的感觉,这就是造成音频不同步。如果硬要同步,声音就会变调。所以,指望用5D2拍电影的朋友们需要谨慎使用,目前来说,只有支持24P 或者25P的bios出来之后,才可用来干活。目前只能拍摄对嘴型同步不敏感的广告、专题、风光片。
5、佳能5D3拍微电影的时候要注意,风格最好设成可靠,饱和度降低。这样在电视上才不会出现溢出。
6、佳能5D3拍微电影关于频闪:电压(发电车);用钨丝灯或kino;快门速度五十分之一秒。
佳能5D3视频拍摄强大
佳能5D3上市至今一直都在市场的最前沿,它凭借着过硬的性能配置与时尚专业的外观赢得了众多消费者的视线。该机不仅有着优秀的画质,在视频拍摄上也很强大,使用2230万像素,搭载DIGIC 5+影像处理器。整机综合性能非常强悍,对于摄影发烧友来说是款不错的单反哦!值得入手。目前佳能5D3在商家“沈阳汇达数码”处报价14200元。
外观上,EOS 5D Mark III还是以功能的可操作性作为首要的考量作为设计主线,与前代没有太大的设计变化,唯一有所改观的就是它采用了和60D、EOS 5机身相同的模式转盘锁扣设计,开关也移到了左侧拨轮的后方,左侧的拨轮增加了转盘锁,回归到了5D时代的操作方式。在握持手感比起前代产品5D2更胜一筹,右手在握持的时候可以很方便的找到按键进行设置。背部搭载一块3.2寸104万色液晶屏,取经、回放效果非常优异,纤毫毕现来形容也不为过。在机身接口方面,5D Mark III考虑的比较全面。有针对视频拍摄过程中负责监听工作的耳机接口,也有在棚拍时负责连接闪灯的PC端子接口,对于一款准专业的机身来说,拿来用作商业用途的应该不在少数,遥控器的接口自然也不能少。EOS 5D Mark III的电池依旧采用了LP-E6型锂电池,这枚1800mAh容量的锂电池,如果使用得当一次充满电实际可拍摄850-950张照片。
功能配置上,EOS 5D Mark III虽然使用了一颗新的2230万像素36×24mm感光元件,像素上并没没有大幅度的增加,其实原本5D2的输出画幅已经足够大部分应用了。5D3还应用了1D上的61点AF系统,其中更是包含了41个十字型对焦点,与上一代5D2的9对焦点、中央十字对焦点的AF系统相比,进步还是非常明显的。感光度范围ISO 100-25600,可扩展至50-102400,拍摄视频时ISO 100-12800可扩展至100-25600,可用感光度甚至达到了惊人的ISO3200,这点还是非常值得称道的,也延续了5D2的高感优势。曾几何时,大多数用户对于DSLR的视频拍摄功能还是习惯性地称为鸡肋功能,但是从5D2开始,众多的艺术家已经开始使用它进行创作了,众多的视频拍摄扩展设备也应运而生,总之,这个功能是佳能为它摘掉了“鸡肋”的帽子。在连拍能力上,5D3做到了最高约6张/秒的速度,这点也是非常值得称道的,如此高的像素,如此大的信息量处理,新的影像处理芯片能力得到了最好的印证。
用佳能5D3拍电影怎么才能拍出电影感?
①画面比例
可以看到我加了遮幅,16:9比4:3的效果好的多,但21:9(2.35:1)的超宽荧幕营造电影感屡试不爽。如果拍摄没有21:9(2.35:1)的选项可以自己剪裁。当然和你拍摄的意境有直接关系。我只是说绝大多数可用21:9(2.35:1)比例,但是也有一些不一定适合。法国电影节上曾有一位著名导演全片用不同的画面比例营造了不同的氛围(包括1:1)
②调色
亮度对比度饱和度和色温的调节至关重要。很少有人拍出原片不用调(对于被摄体和相机要求太高,佳能预设调色除外,那个属于即时后期)常用的用冷暖色调就可以调出很多种不同的感觉,亮度调出昏暗和高调的效果。根据被摄体和你想表达出来的意境使用不同的调色可以渲染出电影效果。当然去掉一些色彩,降低饱和度也是一个营造氛围的好办法。另外要记住高光和阴影是必须要注意的,学会看直方图,再带上点感觉,会有不一样。
③焦距焦距是一个至关重要的点。熟练调焦可以造成视觉冲击。微距下极度的清晰给人舒适感,模糊的背景会使人不自觉的关注主体,这也是单反相机与传统手机摄影相比之下的优势(双摄手机号的灵活度还是不如单反的)反之虚焦会给人一种朦胧感。
④角度和构图还有创意
这个相信是大家老生常谈的问题了。我重申一遍我只是业余爱好这个,想转行但是目前没有机会好好学这个。为避免各位大神喷我,这里就不细讲了。总之按着感觉来。至于创意,我说出来就没创意了,比如用极简的东西表示一件事?模拟某人/物/动物的视角?多了去了……
F. 微电影怎么挣钱
1、广告收益
这是目前微电影最主要的盈利手段,对于商业微电影来说,表现为品牌定制微电影、品牌与视频网站合作拍摄微电影;而对于一些非商业的微电影,在影片前后加入贴片广告和植入产品名称。无论是品牌商以付费形式与制作团队完成微电影的拍摄与传播,还是直接贴片广告,最终买单的都是广告主。
2、用户收费
在日前举行的“促进网络院线发展圆桌论坛”上,国内各大视频网站的代表高调抛出“网络院线”概念,企图为国产电影开辟电影院之外的“第二院线”,这也为微电影提供了新的盈利模式。分析认为,网络院线的终极发展目标是,做到和传统院线一样的“分账模式”,即电影通过由各大视频网站组成的“院线”付费播出,所得收入再由网站与片方分账。同样的观点认为微电影中完全可以直接接入网购的平台,使得制片方获得购买渠道的分成。甚至可以制作一本收费的微电影杂志进行精选推荐,间接实现后端收费。不过在很多业界专家看来,终端用户付费的方式并不符合我国网络视频用户的消费习惯,在未来较长的一段时期内都不可能成为视频网站赚钱的有效模式。
3、版权收益
该收益模式在当前只是一种设想,鉴于品牌定制会限制内容多样性,一些自制微电影的制片人在考虑其它的盈利模式能不能突破现有框架,产生一些线上或线下的版权收益。
概括起来,微电影收费那么有三种可能性——票房收费、用户收费和企业收费。但无论是广告主还是视频网站,微电影都还不足以成为其营销和收益的主要渠道。对出品团队来说,重要的是出好作品,微电影产生影响力是很多因素共同造就的,目前微电影的营销手法已经逐渐被网民熟知,之后的道路只会越来越困难。未来,微电影的创作者只有想出更好的创意、制作更棒的短片,才能引起人们的注意。
G. 快手拍微电影有发展吗
是有发展前景的
现在的时代可谓是发展迅速,微电影也可以说是短视频的一种表现方式;
短视频能更直接更立体的满足用户去分享,表达,交流的一种生活方式潜力是巨大的。
H. 微电影怎么盈利
盈利方式:
1、广告收益
不论是院线电影还是网络电影,广告收益都是少不了的渠道。如果是商业微电影,出品方需要对品牌定制拍摄微电影,如果是非商业,出品方在微电影中融入广告品牌即可,最终还是以微电影中的广告展示为主要收益。
2、用户付费
用户付费这一点现在已经不稀奇了,现在的网络平台,以爱奇艺、优酷视频、腾讯视频,现在都是以这样的付费观看,实现最大的收益,微电影可以复制这一收益模式,实现付费播放,不过目前这一观点,暂时还不被消费者所接受,需要时间来适应。
3、版权收益
类似于院线电影在网络平台上映时需要支付的版权收益。这三点就是投资微电影如何盈利的主要渠道。
诞生背景
网络视频平台竞争的推动
随着网络视频业务的发展壮大,互联网已成为一个重要的影视剧播放平台,各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈,热门影视剧版权价格也随之水涨船高。高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时,网络视频同质化竞争严重,网站需要寻找差异化的竞争路线,提升原创能力。
在这种竞争环境下,自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低,而且能保证网站在运营中享有更多主动权,同时,微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。
I. 拍一部微电影需要什么工作人员
微电影和传统电影电视拍摄(如电影和电视剧),都是团队作战,需要各个部门和工种的配合才能完成。根据拍摄任务的不同,人员的分工很细。有负责全盘的制片人,有导演和编剧,有主演和配角或者是主持人,有摄影摄像,还有场务后勤等很多岗位。具体分工如下:
1.监制:维护监控剧本原貌和风格。
2.制片人:搭建并管理整个影片制作组。
3.编剧:完成电影剧本,协助导演完成分镜头剧本。
4.导演:负责作品的人物构思,决定演员人选,演绎完成影片等。
5.副导演:协助导演处理事务。
6.演员或者主持人:根据导演及剧本的要求,完成角色的表演。
7.摄影摄像:根据导演要求完成现场拍摄。
8.灯光:按照导演和摄影的要求布置现场灯光效果。
9.场记场务:负责现场记录和维护片场秩序,提供物品和后勤服务等。
J. 想拍一部微电影,没有经验怎么弄具体流程是什么要花多少钱
一、微电影制作的主要流程——剧本创作相对传统广告,微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪,通过故事主人公的“事与情”达到升华,潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。因此,一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础,而精华就取决于策划方案的创意。
二、微电影制作的主要流程——准备设备和设计分镜1、准备设备 拍摄器材要根据拍摄的微电影的预算来算的。事先有个大致的计划,比如想拍好一点就可以租赁好一点的设备仪器,运用程度也要盘算好。对于一些可有可无的设备,尽量去掉,节省成本。2、设计分镜 简单说即是分配镜头,就是事前打好拍摄的草图,什么地方用什么镜头,开头怎么开始拍,末尾怎么收镜,也是方法万千。这就要根据导演想用什么样的手法来展现故事内容,从而缩短了拍摄时间。
三、微电影制作的主要流程——选择演员在拍摄微电影之前,基本的剧组配备人员要齐全,分工明确,不能逮着谁就安排谁,根据个人的爱好和能力来。其中,演绎人员也是最重要的部分。提前安排好拍摄场地,有计划地进行。场地的选择要适合微电影剧本的剧情,做到情、景、剧结合。演员事先要背好台词,并对拍摄的画面根据台词进行预演,尽量减少拍摄才是第一次表演的情形,减少拍摄时间,从而减少拍摄成本。
四、微电影制作的主要流程——后勤工作为剧组做好后勤保障,安排演员住宿、场务道具,联系好饮食与用水。交通也要安排妥当。(非凡品度)
五、微电影制作的主要流程——后期制作把拍摄来的视频用软件"剪辑"整理一下,如果不想被剪太多镜头,那么在分镜头设计一环节就要事前分配得完善一点,还可以加上点软件特效,比如亮一点,暗一点,画面少抖一点,来点字幕(还有合作人员的名单呀),当然还有合适剧情的配乐,软件是需要人来熟练操作的。微电影制作后期直接影响到片子的质量度、观赏感觉,要专业制作人士才能完成。因此,后期制作的安排一定需要有软件制作经验或学习过软件制作的人员。