零微电影

Ⅰ 零元招租的剧情梗概

《零元招租》改编自2012年重庆七旬空巢老人吴豁然“零元招租单身年轻女房客”的新闻事件。影片讲诉一位年过古稀的老翁，两位桃李之年的女孩，他们没有血缘关系，却在一张“零元招租”广告的维系中，共居于一间不足20平米的屋檐下。老者是为了填补空巢生活的寂寞和平安感；女孩们则是为了在城市中找寻一个像家一样的落脚点。略显尴尬的组合，让人们看到的却是一个空巢老人在人生暮年，对流金岁月的思索和对空落生活的求变，以及两位匆忙走上寻梦人生的女孩，在理想与现实之中竭尽全力却又力所难及的生存挣扎。
45分钟公益微电影 《零元招租》改编自2012年一则备受关注的新闻。影片自2013年12月28日即“常回家看看”写入《老年法》一周年在成都感动首映以来，已先后在深圳微电影节、广州国际微电影大赛、长春国际微电影节、杭州国际微电影展等数众多微电影节赛斩获金奖、银奖、最佳影片奖 、最佳导演奖、最佳编剧奖、最佳原创音乐奖、公益影响力大奖等32项殊荣，是国内少有的微电影单片获奖大户。该片由资深传媒策划人田万良身兼策划、编剧、导演、片尾曲演唱等10余项职务于一身，筹拍历时14个月，剧本易稿37次，特邀中国地产百杰人物郑全义担纲总顾问，由八旬成都空巢老人、全国知名人体裸模王肃中，知名演员林浩及宋娟、方鸿、廖语嫣等逾百位爱心演员联袂出演，中央电视台、北京卫视、湖南经视、陕西卫视、广西电视台、重庆卫视、四川电视台等超过100家媒体热情关注。影片辐射全国观众达3亿人次，先后入选广东、安徽、四川等诸多省市初高中校园“爱之链电影课堂”。

Ⅱ 我想拍一个微电影 零资产 谁能帮我想一个剧本

媒体时代，制作微电影对于我们来说触手可及。将成长过程里难忘的事，童年时美好的回忆，旅游中发生的趣事，反映社会现象的典型、自己的突发奇想……都可以用电影的方式展现，让想法和记忆不再只留存在脑海里。

让微电影出众的基础，就是剧本。

多少国产剧是因为剧本烂而整个故事被毁了……

想完成好剧本，首先你得知道

剧本的分类

剧本分为三种不同形态

文学剧本

分镜头剧本

完成台本

三种不同的剧本形态在影片制作中承载着不同的作用

文学剧本

由编剧完成，为影视剧提供了完整的故事和人物关系、清楚的人物对白和动作，明确了影视剧的主题、人物、情节、结构、风格等基本元素，是未来影视剧的基础和框架。

分镜头剧本

是导演在文学剧本的基础上，根据拍摄场景的实际情况，按照自己对未来影视画面和场面调度的设想，改写成的可直接用于拍摄的台本，又称“导演工作台本”。

完成台本

又称“镜头记录本”，是在影视剧制作完成之后，由场记完成的，将其中的一切艺术、技术内容，如场记、镜号、镜头长度、拍摄方法、场面调度、人物对白、音乐音响等，完整详细地记录下来的台本样式。

作为编剧，主要创作文学剧本，便是最普遍的分场景剧本，这是构建影视故事最基础的开始，按故事表达或情节发生时间的早晚，将不同场景划分为不同幕，在场景的范畴内将剧情叙述。

分镜头剧本是导演拍摄电影必不可少的工具，其中表现了导演对于影片拍摄的预期效果，作为导演拍摄时的工作台本，其可根据个人主观进行需要元素的改动和删减。且该剧本直接用于拍摄。

完成台本强调完整，是分镜头脚本的一种补充，其与分镜头脚本不同之处在于，完成台本运用于电影制作完成后，连拍带剪、甚至一些艺术表达都需要记录。

而我们今天先谈怎么讲文学剧本写好，写得有价值。

首先，剧本创作需要剧作者有创作意识。

现在很多编辑完成的剧本质量完全不能打，啥故事都敢往上套，要不就是看了开头，就能猜到结尾。甚至有些创作者只是为了完成自己的任务，自己还处在迷茫中，故事就完成了。

Ⅲ 零几年看的一部微电影讲穿越时空的。叫什么 是国产的 讲的是一个难得被锁定在一个时空里 每天重复

看那个还不如看《土拨鼠之日》经典电影
你看到那个绝对是抄袭的这部电影
土拨鼠之日
外文名
Groundhog Day
其它译名
土拨鼠之日、圣烛节 、今天暂时停止、偷天情缘、二月二日圣烛节、土拔鼠日、土拨鼠日
出品时间
1993-02-12
制片地区
美国
导 演
哈罗德 雷米斯
类 型
剧情

Ⅳ 微电影的代表人物

姜联 （微电影协会第一人，提出“微电影+”微电影行业新概念。 ）
杨志平（微影之父）
许少兵（企业微影之父）
谭永华（90后微电影导演代表）
吴亚春（中国公益微电影领军人、广州微电影第一人）
田万良（四川大爱微电影艺术节创办人 ，凭借处女作《零元招租》短短1年时间获得32个奖项 ，被称为国内少有的微电影单片获奖大户 ）
史兴庆（微电影研究专家，电影学博士）

Ⅳ 北京哪学习拍摄微电影比较好呀本人零基础

1.学习微电影/拍出好的人物心里斗争及情节变化
♠不管是剧场电影还是微电影，心理斗争的戏总是很吸引人，总让观众能很好的跟随剧情走，我们从影片中知道主角很想做一件事，却怎么也下不了决心。这时注意观察主角内心的矛盾冲突，也为他最后一刻的放弃叹息不已。内心戏很不好拍，所以我们需要运用一些移动的道具，以此表现主角放弃的过程。

♠拍摄开始你要给演员一个大的特写，然后演员转过身去，与此同时镜头中要有一个物体穿过，这是一个镜头。另一个镜头要从反方向拍，这一次构图要宽松一些，这样观众就能看到她身后有一个物体从一边移到了另一边。两个镜头结合的效果很奇妙，仿佛是演员身后的物体推了演员一把，把她转了过来，让她最终决定放弃。

♠在《天使爱美丽》中，演员身后移动的物体是一堆箱子。当然，在你的电影中，它也可以是一辆车或者是别的什么。关键在于，这个物体要足够大，但又要便于移动，这样才能配合拍摄的时间。

拍摄的时候，摄影机与头同高，用长焦镜头先拍一个特写，演员此时正凝视着她的目标。当她决定放弃的时候，她身后的物体就要开始向一侧移动，同时演员转过身去。

♠第二个镜头从方方向拍，这一次用焦距稍短些的镜头，摄影机离演员也要稍微靠近一些，镜头中她身后的物体正好经过，拍摄这两个镜头，最关键的是要把握好时间。在两个镜头中，演员转身的那一刻，所有东西的位置一定要保持一致，不然剪辑起来麻烦就大了。

2.学习微电影/影视人物形象塑造
电影作为综合了小说、绘画、音乐、雕刻等的第七艺术，之所以可以我们呈现更真实立体的效果原因是多方面的。在这门礼堂艺术中，我们在荧幕中所看到人物角色可能可以说是影视出彩的关键也可以是核心。剧影视人物的塑造总体是从人的外在形象和人物性格，以及人的声音和影视的画面的结合来塑造人物的形象。

电影电视剧中的声音包括三个方面：人声、声向、音乐。声画分立、是指画面中的声音和形象不同步，互相离异。经常使用的声画分立三种：反应镜头、用声音来代替形象、用声音来表达人物的回忆或幻觉把人的思维活动变为视觉形象声画合一的出现，宣告了有声电影的诞生，那么声画的分立的表现表示它的进一步浅熟。

蒙太奇效应是在我们上课新期间讲到的，“蒙太奇”这个词不达意的愿意是安装、组合、构成是法国建筑学上的一个名词，在《舞动人生》这部电影中就体现得淋漓尽致了。

性格是人物的灵魂，看到了性格，就看到了人，抓住了性格，人物就活脱了。所谓性格，从心理学角度看，是指一个人对待周围环境的一种稳定态度，以及与之相适应的行为方式。其特征有三：第一，性格是一种心理态势；第二，性格相对稳定；第三，性格是个性化的。以上三点恰好是艺术描写的重点和所追求的最终目标。因此，性格刻划不但是塑造人物形象的最佳切入点，而且是人物形象塑造成功与否的最终衡量标准。

电影《活着》这部经典电视剧中人物的塑造更能体现出人物的真实性。在剧中福贵是一个遭遇了中国农民遭遇到的所有苦难和意外，但是他朴实的认主为：“做牛要耕地，做鸡要打鸣，做人就是要活着。”
《活着》是著名作家余华的经典作品，曾经被张艺谋导演搬上银幕，葛优饰演福贵，巩俐饰演福贵妻家珍，影片曾获第47届戛纳评委会大奖，葛优因此片一举摘下戛纳影帝桂冠，但因为违规送去评奖，该片至今没有在内地上映。

人物性格的塑造，从来都不是停留在现实中某一类人物的机械模仿或纯客观的再现，影视剧作者愈是能把自己的理想、爱憎感情和对生活意义的审美思辩，渗透于形象的血液之中，则银幕上的性格愈富有独特的感染力。

因此，影视剧作中的人物性格，无不是剧作家对生活的独特发现，并且是用自己生命的乳汁所哺育出来的。凡成功的影视艺术形象，都是剧作家把自己的理想和对生活的思考以及热烈而深沉的感情，融汇于性格的艺术描绘之中的。只有剧作家把自己对生活的剖析和思考及其炽烈的感情与人物形象的血肉交相融合，才能赋予人物性格以独特的生命和意蕴

资料：爱微电影

Ⅵ 筷子兄弟的微电影都有哪些

《老男孩》、《赢家》、《男艺妓回忆录》、《父亲》—父子篇、父女篇。

参考资料：爱微电影

Ⅶ 著名微电影有哪些

1.《一触即发》——微电影之开山鼻祖

作为历史上第一部"微电影",吴彦祖主演的《一触即发》是源自“微时代”的产物，其剧本来自微小说《一触即发》。剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，也是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。
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2.《科比就是黑曼巴》——明星名导齐上阵


​这是一部片长仅为5分钟出头的微电影是由著名导演罗伯特-罗德里格兹执导的。故事编排紧凑，讲述了科比的篮球故事。整个故事虽然从主角与导演的对话开始，却穿插着制作精良的动作镜头，好莱坞惯用的爆破、冷酷表情等一一呈现，不愧为微电影中的精品啊！

3.《如果，爱》——8分钟讲述爱情


​《如果爱》讲述的是一对分手的情侣重新走到一起的故事，由著名摄影师Allen Liu真实爱情故事改编8分钟的时间用非常写意和MTV式的画面表达了对爱情的包容和梦想。画面构思很有看头，制作也很考究。MSN推出的微电影，值得大家去品鉴一番。

4.《纵身一跃》

该影片讲述了，很久很久以前，在一颗很小的行星上生活着一个小王子，他喜欢一朵美丽的花，并认为花是那样的独一无二。直到有一天，小王子旅行到别的星球，看到了盛开着无数美丽花朵的玫瑰花园，才意识到那朵所谓独一无二的花有多么平凡。可是只有他倾听过那朵花的喜悦和悲伤，因为那是属于王子的玫瑰。这是所有人的爱情寓言，各种各样的爱情故事每天都会发生。青年找到蔡康永、黄立行、余文乐和周迅，希望他们能够帮忙赢回女友的芳心。为此，这些人齐齐动手，打造一个浪漫魔幻的爱情园地……

5.《银行舞蹈》


​ 为配合电影《和莎莫的500天》的宣传，导演马克·韦布和两位主演约瑟夫·高登-莱维特、佐伊·丹斯切尔拍摄了这部短片。片名为《Bank Dance（银行舞蹈）》的歌舞短片。值得一提的是，短片中歌曲来自佐伊自己的乐队She & Him的单曲《Why Do You Let Me Stay Here?》。短片中的编舞非常可爱。

6.《爱在阳光下》

在一个华灯初上的周末，黄埔江畔高级酒店顶楼内宴会厅灯火通明。众人都怀著喜悦的心情在舞池裏翩翩起舞，但忽然传出一个消息，参加宴会的一名宾客竟然是艾滋病病患者，於是引起恐慌、猜疑，艾滋病的谬误不胫而走……
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Ⅷ 微电影和宣传片的区别是什么

1、表达形式不同

宣传片表达形式更为直接，无论是企业形象片还是产品直销片，前者是整合企业资源，统一企业形象，直接告诉观众企业的品牌、信息、文化等；而产品直销片更是通过现场实录配合三维动画，直观突出产品的功能特点、使用方法、用后效果等。

唯有“故事”最动人，微电影则是以“故事情节”间接地表现企业、品牌或产品，剧情也赋予了企业微电影更丰富、更具创意的表现形式，使观众在不知不觉中受剧情感染而记住片子中传递的企业、品牌或产品的信息，并且形成主动的分享、推荐和传播。

2、信任度不同

宣传片更多地在招商、竞标、产品发布会等上面发挥了较好的效果，经销商、招标方或媒体通过宣传片了解企业的实力、产品品质等，营造了较高的信任感。

微电影更易打动人，更易主动地被消费者接受而转化为消费行为，比起强调企业或产品自身的宣传片，微电影的信任度和销售力都更强。

3、 记忆力不同

微电影带来的记忆力的有效期是一段较长的时间，因为它属于一种兼顾短中长线的营销模式，微电影利用零成本的新媒体，配合微电影更容易生成标题党、事件新闻等一系列配套行为，甚至微电影可根据主题，系列化拍摄，增强曝光度和宣传周期。

而传统的宣传片更注重短线，因为强调的是产品功效、企业形象等信息，想要的是立竿见影的销售业绩，这样的诉求在产品供过于求、信息爆炸的时代导致记忆力都很短，过目即忘。

Ⅸ 微电影什么时候诞生的

作为历史第一部“微电影整合营销”的案例，吴彦祖主演的《一触即发》轻电影作品，其剧本来自微小说《一触即发》。题材与现代“微营销”相结合，剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，也是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。

吴彦祖领衔凯迪拉克首部微电影《一触即发》大获成功之后，不少广告商瞄准微电影市场，其中以威尔瑞公司出品的《私信门》创新最多。这部由保时捷投资的《私信门》走的是情感路线，演绎了经纪人和当红小生、粉丝之间的纠葛故事，取名“私信门”也是搭载网络热点的路线
微电影《私信门》剧照(4张)
，而之后这种大品牌搭车网络热点的模式成为系列商业微电影营销的制作模板。

Ⅹ 微电影发展势头迅猛，对于微电影你了解多少呢

如今是一个快节奏的时代，万事万物都讲求高效、迅速。消费也是如此，微博渐渐取代了博客，微信成为大众通信的首选。人们的时间越来越零散、破碎。微电影正是如今这个快餐时代的一个产物。

随着科技进步与时代发展，相比需要凑两个小时的时间去看电影，更多的人愿意把生活中零零散散的时间投入到短视频、微电影中，这些十来分钟，甚至几十秒的短视频中。

最后，在信息数据的大风口上，微电影与短视频不再单单是一种娱乐消费，而会成为一种营销手段。作为自媒体的一部分，在未来的5G时代或许会从自媒体中独立出来，形成一种全新的行业。

微电影在未来的发展上，必然会与短视频靠近，他的成长性是十分巨大的，或许它呈现出来的形式会有些变化，但是视频传播必然是今后媒体传播的主流形式之一。