微电影拍摄后期怎么合成

㈠ 微电影制作的后期方案有哪些

1、微电影制作的后期方案——数据备份

如果考虑到弱力组的弱力属性，可将便携式硬盘直接用作桌面硬盘。尽管体积很大，但它比普通的便携式硬盘便宜。有了硬盘底座，它可以作为便携式硬盘使用。其功能是进行资料备份。建议在每天拍摄结束后，从相机和录音机中复制当天的信息，区分日期和次数并保存。建议对第一批材料不要做太多的整理，以免在整理的过程中丢失单个文件，但最好检查所有的文件，看看是否有损坏。

最好的记忆在电脑,每一个副本的两个移动硬盘,这样我们就可以工作在最坏的情况下:电脑出故障了,交货时间快,备份硬盘在另一台计算机上,迅速取出(很容易损坏硬盘),但也有一个备份的移动硬盘,所以我们不需要担心硬盘挂它崩溃。

2、微电影制作的后期方案——与组粗剪

在拍摄过程中，最好在拍摄完成后，有专家对素材进行粗切，每天备份。一方面可以检查数据文件是否损坏;另一方面，你可以查看当天的拍摄内容是否有遗漏，以及拍摄过程中没有发现的帮助。如果有的话，你可以在第二天抓住它。

根据老猫的习惯，软件中的材料目录树与存储材料的目录树是不同的。保存后，根据日期将其划分为多个文件夹。当编辑时，目录树会根据场景的数量将每个场景的材质放入自己的文件夹中

这样，材料树和时间线就一致和清晰了。

如果有足够的人力和时间，每天的材料会大致削减，反馈给前线人员。这样，一步一步填写时间线，用“V”键标记问题的位置，问题解决后取消标记。

3、微电影制作的后期方案——项目设置与管理

此外，如果可能的话，尝试统一相机和设置，如编码，帧率，并与最终目标对齐。特别是在将来平台可能需要改变的时候。

例如，如果你想把它放到互联网上，而不打算采取升级的照片，试着将相机设置为统一MOV格式的25帧。在后期，您还可以从一开始就将相机设置为25帧。如果你有足够的时间，你可以再次输出一个非25帧的素材(比如升级、降级、逐帧和其他设备拍摄)或者将其转换为25帧。这样可以统一材质，平滑输出裁剪表(AAF或EDL)，从而绘制达芬奇等非编程软件。

3、微电影制作的后期方案——同时,对工程。

特别是有甲方或导演的情况下，建议编辑一次完成一个版本，重新保存项目。

这样做的好处是，当有人说“改变之前的版本”时，你可以快速找到之前的版本，而不必再次剪切它。

以上便是关于微电影制作的后期方案介绍了，希望它能帮助我们开拓，并确定属于我们自己的后期风格，这一点非常重要。如果您想了解更多关于影视后期的相关设计技巧及素材等，可以点击本站的其他文章进行学习。

㈡ 怎样制作微电影

问题一：怎样制作个人微电影？ 我不是专门搞影视制作的，只是分享一下我的经验，，讲个流程方法:
1.统筹剧本:微型电影嘛就是个短片，故事一定要短小精干，在半个钟头里讲述令人印象深刻的故事，题材万千，写作手法也很多。
2.设计分镜:简单说即是分配镜头，就是事前打好拍摄的草图，什么地方用什么镜头，开头怎么开始拍，末尾怎么收镜，也是方法万千。
3.剧本演绎与拍摄:这两项自是同时进行，去哪抓个同学朋友来加盟吧，依据设计好的分镜来拍摄， 拍摄工具嘛很多，不过用个能摄影的工具就行，甚至用手机也行(只要够清晰)，想强调光影效果就用一个人造光源和反光工具吧。
4.后期制作:把拍摄来的视频用软件剪辑整理一下，如果不想被剪太多镜头，那么在分镜头设计一环节 就要事前分配得完善一点，还可以加上点软件特效，比如亮一点，暗一点，画面少抖一点，来点字幕(还有合作人员的名单呀)，当然还有优扬的配乐，哈哈，这方面的软件很多，上网搜一下就有，软件是需要人来熟练操作的。
5.成品输出:这个意思就是说，经过一系列制作过程，完成品诞生啦，哈哈哈哈哈哈哈哈哈…这样一来，LZ就可以拿去与人分享了。
根据LZ要较真的程度选择不同程度的作工，拍个个人玩玩与同学看看笑笑，还是要有一定的思想传达，又或是给人看看自己风格的电影，等等等等，就要LZ自己计划了(应该不费钱吧)。

问题二：微电影怎么做啊？ 微电影就是浓缩的电影喽，10分钟以内，你需要先写一个剧本，剧本可以有简单的故事情节，也可以没有，用镜头来记录一些事件，然后剪辑成一部短片就好了。所以一般的流程是：写剧本――写分镜头（这个简单的也可以不写）――拍摄――后期剪辑，加特效。希望能够帮到你！

问题三：怎么自己制作微电影呀 1.做好相关准备，包括演员、场地、剧本、道具、摄像器材。
如果要求不高的话，演员，场地，道具都可以免费，摄像器材也可以用家用DV，总之，剧本才是王道。
恭.拍摄，剪辑，后期编辑。

我也计划拍摄几部微电影，还有一部网络情景喜剧，成本都不算太高，也许可以交流。

问题四：如何制作微电影 免费软件不用注册直接使用，简单实用。
AVS Video Editor 是一款超强的视频编辑、媒体剪辑软件，可以将影片、图片、
声音等素材合成为视频文件，并添加多达300个的绚丽转场、过度、字幕、场景效果。
AVS Video Editor 集视频录制、编辑、特效、覆叠、字幕、音频与输出于一体，
实为简约而不简单的非线性编辑软件，几步简单的拖放操作即可制作专业外观的视频，
另外 AVS Video Editor 的视频输出功能也异常强大，支持完全的自定义输出设置。
AVS Video Editor 也可以作为简易 DVD 编著软件使用，支持 DVD、Divx/Xvid DVD、
Blu-ray 输出，并自带了很多 DVD Menu 模板，也支持 HD/Blu-Ray 视频编辑，
可导入 Blu-ray、HD Video、TOD、MOD、M2TS 等格式，添加视频效果及特别设计的菜单等。
一款类似于Windows Movie Maker或会声会影的家用视频编辑软件，可以将影片、
图片、声音等素材结合输出成视频文件，并添加丰富的特效，过度，场景效果等；
AVS Video Editor集录制、编辑、特效、覆叠、标题、音频输出于一体，
实为简约但不简单的非线性编辑软件，几步简单的播放操作即可制作专业的效果的视频文件。
AVS Video Editor是一个强大的影像编辑软件，帮助用户整理收藏的影片，
记录下你人生中激动人心的时刻，可以从多种外置设备中直接录入影像，
剪辑自动高速，提供多种可选的效果和风格，可用图片组成数码幻灯片，支持DVD影像记录
“从照相机捕获”和“捕捉屏幕”功能十分强大，可以代替一般的截屏及屏幕录制软件，
进一步探索会发现更多实用方便功能。
如需教程再追问

问题五：怎样制作微电影（用图片） 会声会影。这个稍微需要专业点？要简单点的你可以用PPT哦。用PPT做好之后用视频转换器把PPT转换成视频格式就OK噢。亲对我的回复满意吗？

问题六：怎么在手机上自己制作微电影 微视 美拍 秒拍 Intagram这些软件都可以。
在手机应用宝等各大下载APP软件里都可以搜索到以上几个录制视频的软件，下载好后安装，然后正常打开就可以进行录制自己的微电影了。

问题七：微电影怎么制作 我以前在汇隆科技拍过，效果特别的好，人只要站在蓝色背景前,背景可以是动态的也可以是静态的,可以输出视频,也可以输出照片,技术能力特别的高。

问题八：制作微电影的步骤。简单点。初一学生 微电影制作还是很费工的，稍微成型点的微电影都是要先把你想拍的镜头全部想好再开始，举个例子，同一个场景，拍摄角度的不同给观众的感觉也是不一样的，除此之外，拍好的素材并不是都可以用的，后期的剪辑也很重要，剪辑的不好的话会让人看着觉得很多镜头很累赘，微电影嘛 ，累赘的镜头尽量少，每个片段的剧情接的紧凑一点；然后还有特效后期，这些基本上不是一个人可以完成的，建议先多了解些这方面的知识。
所以，最好是先找几个同学一起，一定要是对这个有兴趣的，这样大家拍起来才会有意思，不要像做任务一样来做这个。
最后祝你成功啦，拍出来的第一部微电影肯定是“惨绝人寰”的，不要气馁，多尝试才会有进步的~
P.S. 拍好后上传优酷发我一份网址吧（[email protected] ）

问题九：手机如何制作微电影？ 用软件吧我以前也喜欢弄，推荐一个给你吧记住了，小影

问题十：一部简单的微电影制作流程是怎样的过程 1前互准备工作：a写或找一个好的剧本，b导演组分析剧本，c编写分镜头脚本
2拍摄前的准备工作：a拍摄人员级演员踩点，b拍摄人员调试拍摄机器
3后期制作过程

㈢ 微电影怎么制作过程

制作微电影的过程茄基郑大致可以分为以下几个步骤：1.想好故事并构思剧本；2.安排制作，包颤颂括拍摄、剪辑和后期锋侍制作；3.配音和配乐完成；4.准备上线发布；5.测试和推广

㈣ 一个人拍微电影,怎么样克服那么多导演，演员，拍摄后期制作事事

一个人拍摄微电影，要控制其制作过程，注重节约成本，尽量减少演员。
微电影的制作流程一般可分为前期准备、拍摄录制、后期制作加工三个阶段。
前期准备阶段主要包括剧本选定、成立摄制组、制定拍摄计划、配置服装、道具、布景等一系列工作，主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影，有一个中心思想，才能朝着这个主旨不断的努力，制作出理想中的微电影。观众在看完之后，才能有所思考，而不是云里雾里。
要录制一支微电影，制片人首先要选定合适的文学剧本。有时需要由编剧根据小说、电视文学剧本、戏剧剧本、传奇传记等文学形式，专门改编成要录制的电视文学剧本。筹措拍片资金后，便可正式成立摄制组。
摄制组主要由制片、导演、演员、摄像、美工、照明、录像、录音、音响效果、化妆、服装、道具、置景、场记、作曲、剧务等人员组成。其中，导演负责整个拍摄录制工作，制片人协调导演处理日常事务，后勤工作由剧务总负责，其他人员各司其职。当然要节约资金可一人兼多职。
开机之前，要由导演、制片及有关创作人员就整个录制工作写出通盘计划。哪一天在哪里拍内、外景，内、外景各拍哪些镜头，由哪些演员表演，需要怎样的布景、道具，等等，都要具体、明确。拍摄计划往往将分镜头剧本的镜头顺序打乱，将使用同一场景的镜头尽量集中在一起拍摄，这样可提高拍片效率。有了一个通盘的计划，录制工作就会按部就班、井然有序地进行。
此外，景地选择，主要演员的造型设计，录制过程中需要的服装、道具、布景，都要在开拍之前基本准备就绪。
一切准备工作完成后就进入拍摄录制阶段了。开拍以后，场记负责将已拍完的每一个镜头做详细记录，为后期制作做好准备。拍摄过程中，导演、演员及有关人员要及时观看拍出的镜头，如不尽满意，重新补拍。
后期制作主要是片子拍摄好后，要进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给观众视听结合的效果。

㈤ 微电影后期剪辑有什么技巧

1、切

合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡会更平滑。

2、闪白

在剪辑合成时，如果不直接使用白帧叠化，后期制作可尝试在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化。这样形成的画面，亮部先泛出白色，然后整个画面才显白(最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见)。

3、构图

除了严肃、权威等表现场景外，尽量采用不对称构图法;尽可能地从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

4、声音与画面

对于环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有

㈥ 拍摄微电影的大概流程

微电影制作周期短，时效性强，更贴近大众生活，是时代赋予电影文化的新理念，适用于互联网、多媒体、手机视频等多种平台，具有娱乐性、创意性和广告价值。那么微电影庆大制作的主要流程以及注意事项有哪些？

一、微电影制作的主要流程——剧本创作

相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。因此，一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础，而精华就取决于策划方案的创意。

二、微电影制作的主要流程——准备设备和设计分镜

1、准备设备拍摄器材要根据拍摄的微电影的预算来算的。事先有个大致的计划，比如想拍好一点就可以租赁好一点的设备仪器，运用程度也要盘算好。对于一些可有可无的设备，尽量去掉，节省成本。

2、设计分镜简单说即是分配镜头，就是事前打好拍摄的草图，什么地方用什么镜头，开头怎么开始拍，末尾怎么收镜，也是方法万千。这就要根据导演想用什么样的手法来展现故事内容，从而缩短了拍摄时间。

三、微电影制作的主要流程——选择演员

在拍摄微电影之前，基本的剧组配备人员要齐全，分工明确，不能逮着谁就安排谁，根据个人的爱好和能力来。其中，演绎人员也是最重要的部分。提前安排好拍摄场地，有计划地进行。场地的选择要适合微电影剧本的剧情，做到情、景、剧结合。演员事先要背好台词，并对拍摄的画面根据台词进行预演，尽量减少拍摄才是第一次表演的情形，减少拍摄时间，从而减少拍摄成本。

四、微电影制作的主要流程——后勤工作

为剧组做好后勤保障，安排演员住宿、场务道具，联系好饮食与用水。交通也要安排妥当。

五、微电影制作的主要流程——后期制作

把拍摄来的视频用软件"剪辑"整理一下，如果不想被剪太多镜族扰头，那么在分镜头设计一环节就要事前分配得完善一点，还可以加上点软件特效，比如亮一点，暗一点，画面少抖一点，来点字幕(还有合作人员的名单呀)，当然还有合适剧情的配乐，软件是需要人来熟练操作的。微电影制作后期直接影响到片子的质量度、观赏感觉，要专业制作人士才能完成。因此，后期制作的安排一定需要有软件制作经验兆差旦或学习过软件制作的人员。

㈦ 怎么制作微电影！主要步骤和必要设备！！

主要设备就是一部DV
1.前期策划，剧本写作，9分钟大概两三千字的剧本就ok
2.分镜头脚本的写作，此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，后期拍摄更加省时
3.角色选定，好的演员比好的后期制作更重要
4.拍摄，根据分镜头脚本分场景制作
5.剪辑，根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑
6.后期特效的制作，片头和片尾也很重要

这是我搜索来的

一、各部门主要准备工作
在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：
(一) 导演部门
导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。
导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。
导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。
(二) 摄影部门
摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。
(三) 美术部门
对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。
道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。
(四) 录音部门
录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。
(五) 制片部门
制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景，选景时要契合剧本的要求，了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等，对如何安排拍摄计划，如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。
由制片部制定拍摄计划。
由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。印发剧本，保证各个创作部门有一或两套剧本，主要演员有一套剧本，配角有出演场次的剧本。
准备各类的文书材料，证明信与介绍信等。
联系租赁器材设备，签订租赁合同，安排检查设备、安排试机(试拍)。为剧组做好后勤保障，安排住宿、交通，联系好饮食与用水。
会计准备好剧组内部使用的收据、费用报销单、酬金结算清单等。做好工作人员的胸牌、车辆上的剧组名牌等。监督各部门按原定计划完成开机前的一切准备工作。
准备开机仪式。
二、签订合同
在电影筹备期，需要签订各种合同、协议，以保证用法律来约束合作的各方。需要签订的合
同、协议有以下几类：
(1)导演聘用合同在签订导演聘用合同时，一定要注意以下几项条款：知识产权的归属;电影的完成时间;对电影的成品质量的要求;导演的取酬标准、方式;双方违约的制裁方式;纳税方式等。
(2)演员聘用合同要注意的条款：电影的知识产权归属;合约时限;取酬的标准、方式;双方违约制裁方式;纳税方式及特殊条款等。
(3)其他工作人员的聘用合同要注意：取酬标准及方式;双方违约制裁方式;纳税方式等。
(4)器材、服装、道具、场地、车辆等租赁合同主要应注意规定合同双方责、权、利分配和违约责任的条款。
(5)临时用工合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(6)赞助合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(7)人身保险合同组建摄制组时，根据具体情况购买几类保险。
三、器材租赁
(1)反对器材崇拜主义器材是一部影片必不可少的设备，也是对影片质量的一个保证，但它不是决定性的，所以要以实用、有效的选择器材配备。
(2)即要保证高质量，也要尽可能地控制租用成本。
(3)租赁器材公司一般不愿意降低费用标准，但我们可以在租用时间(天数)上找到优惠，
通常可以按实际租用时间的50%或80%结算。
(4)领取器材时一定要派专人当着器材公司人员的面检查器材设备，以防不测。
(5)重要的、价值高的器材要配备专门的维护人员全程维护(跟机员)，以保证设备安全，监督设备的正确使用、清理以及保管。跟机员一般由器材公司派出，有时候他们也要做一些额外的事情，例如：跟焦、推轨。
(6)如果没有什么必要，租金较贵的设备不要长时间留在剧组里，原则上应在拍摄计划里照顾到这一点，集中使用。
(7)确保运输时安全。
四、拍摄期的主要工作
财务管理及成本控制
拍摄期间由制片主任控制预算的落实。审核剧组的一切经费支出。所有部门的报销单据要经当事人、部门负责人和制片主任签字，才能报销。会计协助制片主任管理摄制资金，负责剧组工作人员酬金的按时发放，并建立剧组账目。剧组购买的实物都要由制片部门验收、登记，以备拍摄结束后回收处理。
组织督促拍摄
制片主任与副导演协商编制拍摄计划，并要在拍摄期间克服各种困难、采取一切措施保证计划按时完成。如果拍摄期间出现意外的事情，严重影响到原定计划，制片部门要尽快安排可执行的替补拍摄方案，并组织人员尽快解决困难，必要时要向投资方汇报求助。
创造拍摄条件
为了保证每日的拍摄按计划进行，制片部门要提前为生产做好准备，在拍摄现场创造拍摄条件，以及解决拍摄过程中出现的各种困难。包括联系拍摄场地、接送演职人员、装卸器材物资、维护现场秩序、检查安全措施、调动车辆和场工等。
制定每日拍摄计划
制定每天的拍摄计划，下发拍摄通知单，而且要细致考虑方方面面的因素，包括天气因素、演员调度因素、场景准备因素、道具准备因素等。而且要合理的搭配内景和外景、日戏和夜戏的工作量，防止摄制工作让演职人员过于疲惫。
拍摄现场的组织管理
拍摄现场的组织管理并不是导演的职责，导演只对艺术创作负责，制片部门(现场制片)要负责整个现场的管理工作，制片部门对将要拍摄的每个镜头的拍摄角度和取景范围做到心里有数，便于有效地组织现场。
安全管理
安全管理的主要内容是人员和财产安全。具体有：人员安全、驻地安全、场景安全、交通安全、器材安全、特级安全、饮食安全、经费安全、疾病及其他安全事宜。
后勤管理
摄制组的后勤保障工作是烦琐，也是重要的。只要涉及餐饮、住宿、交通几个方面。饮食供应可采取灵活的方式，如包餐馆、订盒饭、聘请厨师自己做饭，具体方法应根据拍摄情况来制订，总的原则是确保拍摄工作的顺利进行。住宿应尽可能离现场近，交通便利、出入方便的住地;车位很充足的停车场;房间不求豪华，但应该干净、安静及安全;房间的安排应注意：按部门安排房间，让作息时间相同的人住在一起。安排制片人、导演、主演各单独住一间以便于工作。安排专门的化妆间、服装间、道具间。安排剧组专用的会议室。在每间房门上张贴部门标志，便于辨认。交通应注意：租赁车辆以实用为原则，应尽可能选择有为剧组服务经验的租车公司。车辆大小搭配，便于根据具体需要进行车辆调度。在禁行措施较多的城市拍戏尽可能租军车。禁止无关人员驾驶剧组车辆。
工作关系协调
制片管理是门现代化的管理艺术，制片管理者面对摄制群体制订目标、预算结果、谋划策略、选择方案、组织实施等一系列艺术管理手段的总和。每个剧组总会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员，他们都会对管理者的工作产生影响。因此，管理者要掌握一定的艺术创作知识，熟悉各部门运作的规律，了解电影的各项专业知识，才能够充分发挥管理的能力。
五、后期制作中的主要工作
一、剪辑画面和对白
剪辑画面是进入后期制作的第一项工作，一般意义上，我们将画面剪辑笼统地分为两步：初剪和精剪。精剪是一项创造性的工作，要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维，掌握蒙太奇语言，通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后，留给剪辑师的只是一堆原料，一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。
二、制作声音
后期录音的工作分为三个部分：录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下，确定影片的声音造型。从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式，对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。在现场录制效果不理想的声音，有可能在现场补录，也可能留到后期录音时再对不理想的部门进行补录和加工。同期录音的方式，优点是声音的真实感强，演员表示时也不必拘泥于限定的台词，可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高，有时因为录音效果不好，容易导致重拍。
三、制作特级、字幕、片头片尾
在非线性系统中，字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加，也可以两者同时进行。字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作，不能出现错字、别字。
四、混合录制
混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成，之后影片最终的面貌就定型了。

㈧ 拍校园微电影的话，大概后期制作有哪些步骤呢》拍摄时要注意什么，以便于编辑制作

拍摄时要注意：拍摄时一定一定要数12345~~给剪辑提供方便。
第二，镜头之间的衔接要注意符合人逻辑的转换，例如，动态画面接动态画面，或者拍些空镜头留着剪辑用。
其他的就是摄像方面的技术问题。
后期制作：第一步，剪辑拍摄的影片，注意找好剪切点.。
第二，加效果或者配乐。
然后，制作片头和结尾（AE）包括字幕，音乐。
当然这些只是简单常规的过程，现代社会，最重要的是创新~~随性吧，加油↖(^ω^)↗

㈨ 微电影拍摄后期制作技巧

微电影拍摄后期制作技巧

影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。下面是我为大家整理的微电影拍摄后期制作技巧，欢迎参考~

微电影拍摄后期制作技巧

制作流程

影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-特效录入-配音合成这样一个流程。

初剪

也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

正式剪辑

在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，对于不满意的画面要进行补拍。

特效的录入

这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的`特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。但是对于我们小伙伴来说，毕竟不是专业学习电影的，所以对于电影只要做好调色及一些简单的技巧就好了，调色要注意的是确定片子的整体色调，不要钻在局部一个镜头的色调，要考虑整体。

配音合成

旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为微电影配上各种不同的声音效果，至此，一部微电影的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。

制作小窍门

一、闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

二、切：合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。

三、画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

四、构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

五、声音与画面：对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。

后期制作软件

视频制作简单一点的话用会声会影这个软件，非常简单，容易操作，剪辑、配音、调色这些基本的操作都可以实现;复杂一点的话可以使用EDIUS、AE、premiere、等等，当然后面这几个对电脑配置要求略高，有的软件也不是免费的。但是网络上可以找到找到安装包，网上也有破解教程，实在不行用试用版也可以的~(PS：每次小伙伴在做完视频处理的时候记得要先保存下来或者保存工程文件噢~这样若是软件进程有问题的话，你也不用担心自己白做工了，同时也方便下次修改)

音频处理软件可以用AU、Cool Edit Pro等，这些软件还提供有多种特效为你的作品增色：放大、降低噪音、压缩、扩展、回声、失真、延迟等。你可以同时处理多个文件，轻松地在几个文件中进行剪切、粘贴、合并、重叠声音操作。使用它可以生成的声音有：噪音、低音、静音、电话信号等。另外，它还可以在AIF、AU、MP3、Raw PCM、SAM、VOC、VOX、WAV等文件格式之间进行转换，可以将cooledit和格式工厂配合使用，可以保证格式的问题得到解决。