微电影影评范文

1. 微电影《我爸》影评。 用编导的角度来写。字数尽量多一点吧。谢谢了

影评写作万能模版
第一段从其主题切入。可以结合作品名称、社会背景来分析。
第二段写影片技巧。可以是你觉得印象最深的地方——一个拍摄角度、拍摄手法、配乐、光线……只要你觉得有特色的地方，能够自圆其说都可以。
第三段写影片存在的遗憾之处。这个只是一笔带过，比较主观的看法。
最后还要注意，影评与观后感完全不同，影评更加客观，而观后感是完全主观的东西。要注意区分。

2. 微电影《老生》影评

摘要 这是一个老生常谈的题材，有的电影注重于审判/法律这一角度，有的电影注重复仇环节。而之所以常常被拍摄，可能是因为，这种问题，真的无解吧。

3. 微电影《桃子》影评怎么写

1，来由。那年巧遇邱琦，知道了这个年轻人在做着一项很有意义的事业，叫做‘九分钟电影锦标赛’。我给他的比赛当了两届评审。今年他对我说应该更进一步支持这个事业——亲自拍一部微电影。我觉得好，就答应了。我的感觉是：邱琦为这个公益事业鞠躬尽瘁，我如果还能起到帮助的作用，就应该责无旁贷。
2，选材。邱琦给了我40多个题材，我都认真看了，没有太合适的。不是他的题材不好，是我这个人拍电影一定要有感而发。有感觉都不一定能拍好，没有感觉就一定拍不好。后来电视上有一个节目让我了解了一个名叫廖智的女孩（正好和我女儿同岁），她的故事吸引了我，让我找到了感觉，起了个很普通的片名《桃子》。
3，新的尝试。我只拍过长故事片和电视连续剧，这次拍微电影是第一次尝试。就像一直写中篇和长篇小说，突然要写一部短篇，《桃子》还真的要花我一番心思。
4，电影的灵魂。《桃子》是一部微电影，任何电影不论长短最重要的是灵魂。灵魂又是什么？大概是指生命的意义，人的品格属性，人的精神活动，人的思想感情等等。因此我们经常听到观众在不喜欢一部电影的时候说的最多的几个字就是‘没灵魂’！可是一部电影怎么才能‘有灵魂’呢？这个就是每一部电影从创作剧本的第一个字开始直到公映不可更改为止，我们这些拍电影的人拷问自己的问题；也是我们穷毕生精力都不可能达到的那个完美的境界。
5，演员与角色。《桃子》因为有了她而拍，她作为主演必须胜任。我选她凭的是直觉，因为她不是职业演员。我必须百分之百地信任她，她也必须百分之百地信任我。导演和演员如果建立了这种信任，再加上双方的努力，完全有可能赋予人物‘灵魂’。她到底是谁呢？她其实是我心目中的一种美好，她不停歇地与命运抗争，她一直在心无杂念地舞动人生…

4. 微电影影评

墨水心（inkheart）影评——文艺辩论与娱乐精神

同样是半夜，我窝在被窝里例行每天的最后一项工作——看电影，写影评。其实这个时间点为了不让自己睡着，我一般都喜欢挑选一些比较“刺激”的电影，恐怖或者科幻动作是最好的选择，最近刚火热上映的魔幻片《inkheart》无疑是我今天最好的选择。

我看过简介，简介忽略的介绍让我觉得这部电影应该还不错，至少当你想到书中的人物一个一个跑出来，那就是一个惊喜和画面感……并且《墨水心》的男主角莫是由布兰登?费舍饰演的，这个家伙当时演的《木乃伊》也是贼花哨好看。影片的开头还不错，一派家庭温馨中，爸爸在给孩子念故事，我总是大爱这种温馨的画面，并且一定要有壁炉出现在画面中，我才觉得满意。爸爸念小红帽的时候，外面天空随着魔幻的配乐飘下一顶红丝巾（为什么是软软的红丝巾？我一直以为至少也应该是稍微硬点的布料吧？软趴趴的，怎么当帽子戴，貌似中世纪欧洲乡村流行这种和雨衣一样的帽子？这个话题飘过……）这个时候我非常期待狼外婆一把把门推开，从此进行一系列魔幻之旅，可惜剧情跳了，我一直都没明白，如果莫是银舌头的话，他所朗诵的角色都能从书里出来的话，那为什么影片后来就一直没有小红帽出现？（小红帽迷失在现实世界中？）并且后来影片中途交代的莫妻子消失的时候也是那个场景，姨妈外出，他们夫妻俩在，莫给孩子念故事，为什么《小红帽》就变成了后来惹是生非的《墨水心》？（看来我在小红帽这个点上拧巴了，乱打了这么多字……）

回到影片中，莫带着长大的女儿麦琪去寻找一本书，在集市上，导演特意带了一笔这个小女孩也特别喜欢书籍，这为她后面遗传天赋埋下伏笔。我非常喜欢这个场景，二手集市，小广场，小小街道，甚至莫那辆不知名的小面包车也是让我感觉相当得有地中海味道和意大利风情，莫要找的书出现了，第一个魔幻人物也出场了，我不能不承认脏手指的造型还凑合，金色的长发，疤痕……标准的魔幻人物造型。这时，我们才知道莫把《墨水心》的脏手指念出来了，而自己的妻子却被替换进到书里去了，而这么多年他到处寻找《墨水心》就是想有朝一日把自己的妻子念回来。莫很排斥脏手指，和女儿带着书桃了，处在不好不坏中间角色的脏手指，于是就转而投靠了由安迪．席克斯主演的反派人物山羊，山羊也是在《墨水心》里被莫读出来的人物，他和他的手下迷恋现实社会的美好，而在一个偏僻的地方有了一个城堡，干些他们该干的事情。他想抓住莫让莫把他在《墨水心》里的爪牙影子恶魔念出来为所欲为……最后麦琪也继承了他爸爸的银舌头，几番闹腾后救出了大家就出了妈妈，打到了恶魔……

故事的情节简单，但节奏冗长到我都不爱转述，我坚定地认为这部电影的造型师没有什么创意，几个主人公的造型都是其它电影里能找到，脏手指像指环王里的人物，布兰登·费舍饰演的男一号莫却被《纽约时报》批评一再重复自己的银幕形象，让人感到厌倦，安迪演的反派造型居然像终极刺客里的造型……我直接雷到。并且影片中少数几次能够展示魔幻电影画面的时候，却都让我失望，甚至那些故事里出来的人物和东西都不如小时候看的魔幻电影那大象和其它森林动物呼啸地从图书馆穿过的画面感。唯一在画面上让我感过兴趣的是莫的复古面包车，备用胎放前面的，而且车窗户有窗帘，还有《墨水心》作者的复古拉风敞篷跑车，看来《墨水心》虽然没有印刷多少本，但是还让作者赚了点小钱的，哈哈，题外话。

编剧使这个电影的节奏非常的慢而且不是非常严谨，除了那个小红帽没出现让我耿耿于怀外，我还惦记为什么要把女主角和阿里巴巴四十大盗里的最后被盗贼杀了的贪心小孩凑一起？难道这就是好莱坞的娱乐精神？

伊恩?索夫特雷（Iain Softley）改编的电影《墨水心》虽然舍弃了原著中关于现实与文学人物、角色挣脱、作者融入等哲学文艺辩论，但也没有成为一部叫绝的好莱坞魔幻电影，在我看来，如果能跳出这么多年的好莱坞魔幻套路，这本是一部很有想法的小说，也可以变成一部很不一般的电影。《墨水心》原著的故事也不复杂，但构思很奇特，有评论说堪称是超小说（metafiction）(现代小说流派或其作品,有意强调作者的媒介作用和写作技巧,忽略传统写作中对真实性的关注)的代表作品。我决定忘记小红帽，回头找一本原著仔细诵读下。

5. 急求微电影《我想要爸爸妈妈回家》 800字影评

影《我想要爸爸妈妈回家》真实在再现了留守儿童的生活状态。在失去父母的呵护的情况下，留守儿童的内心孤独，生活艰难。他们最大的愿望便是，让爸爸妈妈回家。张倾城与涛子两位导演，用《我想要爸爸妈妈回家》将他们的愿望进行传播。
网上看到一条令人揪心的新闻，在一个特殊的时期给我们和谐的社会蒙上了一层淡淡的阴影。在那个寒冷的夜晚，那个散发着恶臭的垃圾箱内，五个可爱的小生命，在追寻亲情的道路上，永远地告别了他们悲凉的人生……
我实在不忍心想象五个孩子在生命最后时刻挣扎的情境。我实不明白这五个孩子为何要结伴离家。叛逆？贪玩？想看看城市的繁华？离开了家，幼小的生命便失去了避佑，为躲避人生路上的严寒，却丧生于城市的垃圾箱中。
我实在是想不明白他们为什么要离家出走。然而，直到观看了由张倾城与涛子导演，白马监制，由童星吴文煜领衔主演，李炆桐、叶俊泽、张旭、于同杰、余婷特别出演的，凝聚了对社会现状的凝重沉思与对留守儿童处境深切的关怀的微电影《我想要爸爸妈妈回家》的时候，心中这样的谜底才被解开。
原来这五个孩子是农村留守儿童，他们结伴来到城市，是渴望亲情的呵护，是为了寻找爸爸妈妈。
影片带给我们的感动，这是影片作为一种艺术品所须具备的艺术魅力。因为只有影片具备了这样的艺术魅力，其传播功能才能得以实现。但是，这绝不是影片的最终目的。我想我们在看了影片《我想要爸爸妈妈回家》后，都会流泪，但是，这仅仅是影片要带给我们的东西吗？我们在受感动、受震撼的同时，我们更应当更多地思考，我们应当为那些可怜又可爱的留守儿童作些什么，怎样才能让他们的生活过得好一些吧。
影片真实在再现了农村留守儿童的身心生存状态。失去父母的呵护，他们生活艰难，内心孤独，渴望亲情。他们最大的愿望便是让爸爸妈妈回家。《我想要爸爸妈妈回家》喊出了他们的心声。
朋友们！让我们一起为他们呐喊吧，只要将此影片传播，他们的声音就会传得更远。
或许，这是对那五个寻亲路上的小冤魂最好的祭奠与安慰！也许，这才是影片的价值所在，，，

6. 微电影看球记影评

在《看球记》诞生过程中，虽然具体执行由姜文团队完成，但姜文对每个环节都亲自把关，即便是商业行为，也是有品质、有价值和有意思的，“我们希望标注姜文团队的作品都是高品质的代名词”。

据悉，越来越多的商业品牌希望与姜文合作，“他们看重的是姜文对品质的要求，《看球记》就是一次挺成功的尝试，也希望能为电影的商业模式开拓出新途径。”

影片拍摄器材是“业余”级，演员方面除了出演父亲的刘利年曾是专业演员，其他都是业余演员，姜文对演员的雕琢能力可见一斑。

有眼尖影迷认出，片中惊鸿一瞥的女警察就是在《太阳照常升起》中以“我恨我恨我恨恨恨”给人留下深刻印象的“阿蕾”。姜文此举意在鼓励普通观众拿起摄像器材拍摄属于自己的故事。

(6)微电影影评范文扩展阅读：

剧情简介

短片讲述了一个父亲带儿子看球，忘带球票最终用镜头记录进球精彩一刻的故事。虽然只有短短5分钟，但人物形象却非常饱满，无论是爱子心切的父亲，还是巧舌如簧的小骗子，都给人留下深刻印象，在诙谐幽默中展现的浓浓父子情也颇为感人。

虽然只是一部“微电影”，但出人意料的故事进展、风格化的影像构图以及凌厉的剪辑，还是可以看出姜文作品的一贯特色。

7. 微电影《依靠》、《坚守》、《陪伴》的观后感怎么写

镜头的拉伸、音乐的渲染、朴素的对白所酝酿出的真切气息，迷漫着影院的每个角落，熏得双眼朦胧。
观看了余姚首部家庭亲情系列微电影《陪伴》、《坚守》、《依靠》，“三部曲”以其朴实的情节、发人深思的感动，刺激着我的感情细胞。平凡人是最伟大的，平凡人的故事是最真切、最感人的。这世界，最真切最无私最不可磨灭的就是亲情，而有时候最容易被忽略的也正是亲情。“三部曲”始终围绕“亲情”二字，以生活中最简单的人物角色“父女、夫妻、母子”为线索，平易近人而又感同身受地传递着那一份平凡而又纯真的爱。
真切的感动总让人感慨万千，或许就是因为这么一种感动，或许就是因为这么一次触动，让许多人对生活有了新的见解新的感悟。一个微小的感动，能激起的涟漪或许能够影响人一生的价值观。
最后再补充一下个人的见解：如今这物欲横流的社会，一些扭曲的价值观需要一种力量来引导，而我觉得微电影就带有这么一种力量。。

8. 微电影《远方在哪里》的影评怎么写急需!!!!!

看完短片，瞬间对本片的导演无比崇拜。短短的二十分钟把观众的感情一步一步地推向最后的高潮，让眼泪可以在自然地滑落，算是一步让观众看得舒服的短片，不像某些片子感情铺垫不到位节奏掌握不好，明明应该很感人只是到最后没有高潮哭不出来，让观众一个个堵心的不行吃个哑巴亏。当然，最后的音乐在帮助高潮的到来上起到了不可磨灭的作用。发现编曲作词都是导演的时候，瞬间崇拜值飙升。

回过头来细想想，好像自己又光顾着感动了，并没有真正理解导演想说什么。远方在哪里的答案在歌词中好像并没有得到回答。在青林事业有成以后给送钱给姐姐和姐夫的时候，反而遭到拒绝，似乎不太合乎一般的类似剧目的编写惯例。姐姐应该接受青林的资助不才能体现姐弟俩相依为命的主题才对啊。最后一章的大篇幅都在讲述姐弟俩小时候受的委屈，总不至于导演是为了想让观众流泪儿故意拍写委屈凄惨的画面吧，这样为了感动儿感动岂不是毫无意义。

把问题扔进脑子里让它慢慢转，写了两天申请文书，再回来上豆瓣，总结一下这两天的成果，也算在豆瓣上为这部片子献出了处女作。

电影所说的远方，确实是一个遥不可及的地方，但是它不代表未来，而代表过去。

过去的就是过去了，那些年幼受到的伤害，付出的代价，是之后的岁月里无论怎么努力都无法找回的。青林的钱买不回姐姐的学历，买不回姐姐的年华，姐姐的辍学与悔过，也换不回已经逝去的父母，姨娘的一句对不起，补偿不回两个孩子寸寸熬过的苦难时光。那些旧年时犯下的错，已经在飞逝的年华里失去了可以得到补偿的机会了，每个人都只能在剩下的时光里互相搀扶着，向未来走去。这样，我就明白了姨娘哭着说对不起的时候，姐姐别过去的脸，眼中的无奈和麻木，但最后她还是握住了姨娘的手。不要想太多，我会照顾你的。姐姐心里真的不怨吗，人真的没有办法那么高尚，可以毫不费力地原谅那些带来刻骨铭心痛楚的人。只是姐姐还能怎么办呢，父母都不在了，只有悔过的姨娘还在，摇摇头还是一起过吧，不然又能改变什么呢。姐姐在跟老师讲到要辍学的时候，转过去的脸上淌着的两行泪，不也是对弟弟的忏悔。死去的父母姐姐已经找不回来了，只能擦着眼泪自己承担些许本该父母承担的责任了。

过去那么多那么多，现在生活渐渐好了，可人都是心疼自己的。痛过苦过还留下深深的伤疤，有那么容易就可以忘记了吗？只是也没有人可以诉说了，也没有什么好说的了。弟弟不用试着补姐姐的青春，因为什么都已经晚了，什么也都补不回来了。

对于姐姐来说，你若是真的真的心疼我，就带我回去看看，哪怕是只能看看。带我回到那些尘封的过去，把压在心底的酸楚都翻出来尝一尝，疼一疼。让我知道在我无助地坚持着的时候，是有个亲人知道心疼我的，就像爸爸妈妈一样。这样我就不会总是那么后悔，总是那么念念不忘，被过去狠狠地拖着，让我向前走的更艰难。

导演告诉观众他是明白的。过去的生活有多艰辛，他都明白。他带你回去远方看一看，让你心底里那些被现实和无奈埋没住的眼泪流出淌一淌。在这个冷漠又现实的社会，有人还在乎着你的过去，心疼着你的苦难。那些长合的乱七八糟的伤口，导演纵然没有能力一一抚平，但至少可以帮你清清已经黯淡成黑色的血痂，不要让它在每次手指滑过的时候都显得那么突兀与狰狞。

9. 永远的红灯+观后感和短评怎么写

摘要 交通信号是失灵。又或者并不是交通信号仅失灵。把一个苦难的家庭推向了极致。浓厚的悲闽情怀。包括对动物的热爱。这也是内容的亮点