『壹』 微电影拍摄技巧,微电影拍摄有哪些技巧
很多喜欢电影的朋友,现在纷纷投入到了微电影的行业里面,可见,现在微电影越来越受欢迎了。但是又很多人在拍摄微电影的过程中抓不住拍摄的技巧,所以拍出来的效果自然不理想。趣编网就为大家介绍一些微电影拍摄技巧,希望这些技巧可以帮助到大家。
方法/步骤
微电影拍摄技巧——打灯的技巧
给大家介绍一些非常实用的打灯技巧:
硬光,直射光从来都不讨人喜欢;想想你的背景;空间不够? 提高灯位;观察主光位置;没有纱幕、纺布反射;看起来太无聊?试试灯光膜;让你的房间没有反射;了解你的主体;给演员扑粉;背景虚化。
微电影拍摄技巧——拍摄前观察环境摄像前要先注意周边的状况
这样在视频拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头,另外,视频拍摄时可千万不要大意,时刻不可忘记周边或是身后的状况,特别对背后的沟渠、马路等要引起重视,不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。趣编网认为很多经验丰富的拍摄老手,都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上,而没有留意到其他的危险状况,在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。
微电影拍摄技巧——移摄抓拍人物
“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄,用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头,简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态,都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
微电影拍摄技巧——变焦拍摄注意定格
平时我们经常从电视上看到这样的画面,镜头对准一个广阔和场景,渐渐地镜头推进,最后聚焦于某个细节,这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业,不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节,将旋钮推至T那方,可以拉近并放大远方的景物;如将旋钮推至W那方,拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时,需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右,趣编网的经验来说是以便后期编辑,另外,在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟,给人有始有终的感觉。
微电影拍摄技巧——场面宏大摇镜头是最常用的手法之一
当视频拍摄的场景过于宏大,如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来,那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头,摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。趣编网觉得很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度,使画面抖动不顺畅,这主要是因为没有把握住摇摄的要领。
微电影拍摄技巧——了解拍摄手法
一般包括仰摄、俯摄和平摄。微电影拍摄中,采用俯摄并配合全景和中景,容易表现画面的层次感、纵深感。俯摄与仰摄的效果相反,俯摄会削弱人物的气势,使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。因为画面中的人物又矮又胖。在微电影拍摄中,保持水平角度来拍摄,这样拍摄出来的画面才容易被大众接受,因为其符合大众的审美视角,画面也更平和、稳定。
『贰』 想拍个微电影,有没有专业的高手给我说明下,微电影的详细拍摄流程有什么,有哪些需要注意的问题。
http://www.filmaker.cn/forum.php?mod=viewthread&tid=19503很实用的一个教程
『叁』 微电影拍摄技巧,谁分享下
独特的摄影角度是可以取得独特的心理效果的。摄影机的位置变化采用不同的方法,角度,也能形成不同的银幕构图。一般有这么几种:平摄、仰摄、俯摄、叙摄。这些银幕画面又具不同的表现力。
仰摄的银幕画面产生令人敬仰的映像。
平摄完全从正常眼光看世界。
俯摄给被摄对象一种贬抑的效果。如在《大红灯笼高高挂》中仰摄,俯摄的运用。
摄影机在运动中拍摄,摄影机不中断拍摄,不断地拍摄就形成不同的构图。
同时,摄影技巧也能形成创作手段,造成不同效果的银幕画面。如特技摄影机解决有难度的拍摄,大规模的战争,豪华的建筑场面,一人演两个人的戏。用模型,实物和两次爆光等技巧。
高速摄影拍下的是慢动作,造成诗意的效果。
间隔拍摄,使人物走路象机器一样。
描写角度1、仰拍,该镜头是由下向上拍摄主体,镜头处在正常的水平线下。这种镜头一般可以造成某种优越感,表示一种赞颂和胜利。因为,这种镜头扩大了人物形象,使其托入空中,甚至可以以云彩作为光轮来美化人物。
2、俯拍,该镜头是由上而下的一种拍摄方法。这种镜头可以使被摄物(包括人)显得渺小;将被摄物压降到地面,从而使观众感到人在道德上的压抑,使人成为一种处于难以摆脱的定数中的物件,成为一种命运的玩物。
与上述相关的拍摄角度还有就是,垂直镜头。这是一种置于头顶或脚底的摄影视角。
汇隆微电影拍摄专家,出售专业微电影拍摄设备
『肆』 拍摄一部微电影的流程是怎么样的
拍摄一部微电影的流程,微电影现在是目前比较流行的一种艺术作品形式,那么应该如何拍摄一部微电影呢,优秀的创作团队方法/步骤,应该组建团队,团队成员应该包括主创,导演、制片人、摄像、录音等。场记、化妆、茶水等工种可以在剧本确定好后寻找。其次,应该拥有优秀的剧本,剧本可以征集、可以寻找、可以原创。一个优秀的剧本是一部优秀的微电影的基础。需要注意的是,剧本分为文学剧本和电影剧本,如果是文学剧本的话需要修改成电影剧本,也就是我们通常所说的分镜头剧本哦。筹集资金,筹集资金一般是制片人要做的事情,制片人可运用自己的人际关系和团队资料进行招商。
当然,如果是学生群体进行微电影创作的话,一般都是自己平摊费用哦。不过目前很多微电影是比较商业的,一般都是有赞助商的然后,做好相关的工作,如果需要寻找监制,监制主要是为影片提供方便。然后就是开始拍摄,开始拍摄需要注意导演、摄影、录音、化妆的全程配合,才能产生一部优秀的作品。此时,拍摄完毕后就是后期制作阶段,在这个阶段,应该是先整理素材然后开始剪辑,然后精剪,最后配音和调色。就是微电影的宣传阶段,可以利用互联网或电影论坛等方式进行宣传推广。一部微电影的创作就是这些阶段。
『伍』 学生拍微电影要准备些什么东西.后期制作又是怎么样的
你可以先去【绘学霸】网站找“影视后期技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表: www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=311&zdhhr-11y04r-429101096
想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课,推荐CGWANG的网络课。老师讲得细,上完还可以回看,还有同类型录播课可以免费学(赠送终身VIP)。
自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐行业龙头:王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】: www.huixueba.com.cn/school/yingshi?type=4&zdhhr-11y04r-429101096
在“影视后期技术”领域的培训机构里,【王氏教育】是国内的老大,且没有加盟分校,都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合基础差的学生。
大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机,方便碎片时间学习——绘学霸APP下载: www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html
『陆』 怎么拍微电影
一、拍摄设备
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室
二、拍摄准备
1、三脚架。
三脚架是初级拍摄中重要的工具,在很多场合它都能起到稳定的作用,从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总,价格从几千到十数万不等,根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能,适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲,必须使用手动对焦,这是专业摄像的前提;很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时,能防止非成象光的进入,避免雾霭;在顺光和侧光摄影时,可以避免周围的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时,可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑,可以更好的表现拍摄主体,减少杂光对主体的干扰,使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变,所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡,将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡,这样会影响到灯光固有的颜色,使之失去特有的色温感觉,使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。
三、拍摄要领
平 :指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平,画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪,不仅给人的视觉效果不舒服,而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪,手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准: 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确,拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置,再从起幅开始摇,这样既可以保证摇摄的速度均匀,又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 :指运动摄影过程中的画面要保持稳定,不能摇晃,否则会给人一种头晕目眩的感受,从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点,尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的,也是基本功
匀: 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀,不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼,手持拍摄时掌握好拍摄要领,运动的起步和停止要有加力和减力过程。
(6)微电影拍摄教程扩展阅读:
镜头组接
主体物在进出微电影画面时,我们拍摄需要注意拍摄的总方向,从轴线一侧拍,否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。
“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候,如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧,那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的,否则应是“跳轴”了,跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候,“景”的发展不宜过分剧烈,否则就不容易连接起来。相反,“景”的变化不大,同时拍摄角度变换亦不大,拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一,首先是根据要表达的内容,观众的接受能力决定,其次还要考虑到画面构图等因素,远景中景等镜头大画面包含的内容较多,观众需要看清楚演员的内心活动,所需要的时间就相对长些。
近景、特写等镜头小的画面,所包含的内容较少,观众无需很长的时间来读,所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的,电影节奏除了通过演员精彩到位的表演,镜头恰到好处的转换和运动,音乐的配合,场景的时间空间变化等因素体现外,组接手段的运用是非常重要的,因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量,调整镜头顺序,去除冗杂的枝节才能完成。
『柒』 想要拍微电影,有哪些可以拍好的小技巧
电影有许多构成元素,微电影也是如此,想要拍出完美的电影,我们就要对环境,以及人物选择,做到严格把控,这样才能够拍摄好的电影,当然除此之外我们还应该在台词上面多下功夫,因为台词传递电影的“感知”,所以显得格外重要,当然还要加入一些背景音乐,这些都是拍好微电影的小技巧。
『捌』 微电影有哪些剪辑技巧
1、切
合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切,过渡会更平滑。
2、闪白
在剪辑合成时,如果不直接使用白帧叠化,后期制作可尝试在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画,然后再叠化。这样形成的画面,亮部先泛出白色,然后整个画面才显白(最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见)。
3、构图
除了严肃、权威等表现场景外,尽量采用不对称构图法;尽可能地从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图,不要太执着于单画面构图,应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
4、声音与画面
对于环境声,不必和视频画面的制作剪辑严格对应,一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好,用眼睛和耳朵去感觉,不要太执着与波型图和剪切点的一致。