⑴ 企业微电影制作分为哪几个阶段
【商业微电影前期准备脚本】说明:
首先微电影创意得到客户确认、并获准进入拍摄阶段时,前期策划会将创意的文案、画面说明及提案给客户,并就微电影的长度、规格、交微电影日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明,以助客户和后期拍摄制作团队理解该微电影的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。
微电影拍摄投资估价:
当后期拍摄团队收到脚本说明之后,拍摄团队会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给公司,供公司及广告客户确认。
一般而言,一份合理的估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组(导演、制微电影、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等)、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作公司利润、税金等广告影微电影制作中的全部方面,并附制作日程表。甚至可以包含具体的选择方案。
微电影需求方(客户)确认:
将估价呈报给客户,当客户确认后,由客户、广告公司、制作公司签立具体的制作合同。然后,根据合同和最后确认的制作日程表,制作团队会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会。
微电影拍摄前准备:
在此期间,制作公司将就制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关微电影拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作,以寻求将广告创意呈现为广告影微电影的最佳方式。
第一次制作准备会:PPM是英文Pre-ProctMeeting的缩写。在PPM上,将由制作公司就微电影拍摄中的各个细节向客户及广告公司呈报,并说明理由。通常制作公司会提报不止一套的制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、微电影演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关微电影拍摄的所有细节部分供客户和微电影拍摄制作公司选择,最终一一确认,作为之后拍微电影的基础依据。
如果某些部分在此次会议上无法确认,则(在时间允许的前提下)安排另一次制作准备会直到最终确认。因此,制作准备会召开的次数通常是不确定的,如果只召开一次,则PPM1和PPM2、Final PPM就没有什么差别。
第二次制作准备会:
经过再一次的准备,就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分,制作团队将提报新的准备方案,供客户及广告公司确认,如果全部确认,则不再召开最终制作准备会(Final PPM),否则(在时间允许的前提下)再安排另一次制作准备会直到最终确认。
最终制作准备会:
这是最后的制作准备会,为了不影响整个拍微电影计划的进行,就未能确认的所有方面,客户、微电影拍摄制作公司必须共同协商出可以执行的方案,待三方确认后,作为之后拍微电影的基础依据。
拍微电影前最后检查:
在进入正式拍摄之前,公司的制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况,确保微电影的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、微电影演员、特殊镜头等方面。
另外,在正式拍微电影之前,制作公司会向包括客户、广告公司、摄制组相关人员在内的各个方面,以书面形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。
拍摄按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作公司的制微电影人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。
根据经验和作业习惯,为了提高工作效率,保证表演质量,镜头的拍摄顺序有时并非按照拍摄脚本的镜头顺序进行,而是会将机位、景深相同相近的镜头一起拍摄。为确保拍摄的镜头足够用于剪辑,每个镜头都会拍摄不止一遍,而导演也可能会多拍一些脚本中没有的镜头。
⑵ 微电影创作的工程流程包含中期拍摄后期制作宣传推广四个阶段
摘要 第一步:组建团队,一般整个短视频流程走下来需要编导策划、拍摄、收音、灯光、后期剪辑等等大概这几个环节,团队的组建自然要结合这些流程来配置。实际情况,根据自身条件(例如规模、资金等)进行团队组建。一般情况下,不建议在组建团队时,让某一个人身兼数职,这样会降低效率,减少短视频的完美程度。
⑶ 一部简单的微电影制作流程是怎样的过程
一、 策划剧本创意写作(题材选择)
相对传统广告,微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪,通过故事主人公的“事与情”达到升华,潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。
二、分镜头脚本细分步骤
细分分镜头脚本,俗称分镜头剧本,其目的是为了拍摄剪辑,更加条理尽量细化,同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力。
三、前期选景
根据场景对剧本进行适当修改、复景,并做好前期各方面的准备。
四、前期拍摄
拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择,要求更严格和专业,要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维,而且必须有从事电影,电视剧等相关行业的工作经验,这样才能将微电影的故事情节以调动人心,发挥共鸣达到淋淋尽致。
五、后期编辑
利用实际拍摄所得的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,有时需要为影片制作声音。
拍摄技巧:
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄,这样比较符合人们的视觉习惯,画面效果显得比较平和稳定。
2、由下往上拍摄
仰望一个目标,观看者会觉得这个目标好象显得特别高大,不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些,就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄,可以使主体地位得到强化,被摄者显得更雄伟高大。
⑷ 拍微电影一般需要多少工作人员怎么分配
1.编导人员 它包括编稿人、导演和顾问等。一般来说,导演是专职的电教专业人员,而编稿和顾问则是兼职的,他们是在该学科有专长并具有丰富教学经验的教师,是临时受聘来工作的。
2.制作人员 这些都是电教馆(中心)内的电教专职人员,包括有摄像、录像、美工、灯光、编辑、录音、解说等人员。他们在电视教材制作上都具有某一方面的专长,在导演统一指挥下,分别负责具体的制作工作。大的制作部门,一项工作需要几个人,小的部门,则可由一人兼任几项工作,甚至由导演去兼任摄像、编辑等工作。
3.管理与技术人员 管理工作有两类.一类是制片管理工作,相当于拍摄电影或电视剧时的制片主任的工作。他管理演员和摄制组的一切后勤事务性工作。这项工作可以设专人去做,也可由教材制作部门负责人或导演兼任。另一类是设备管理工作。编制电视教材要使用价格昂贵的设备,这些设备必须妥善管理。通常是将设备集中起来由专职人员管理;部分常用的设备,如摄像机,可由使用者包干管理与维护。为了加强设备技术保证和及时做好设备检修工作,还应设专职或兼职的维修技术人员。
上述三部分人员均应在电视教材制作部的统一领导下开展工作。
二、电视教材编导的任务与要求
(一)编导的任务
顾名思义“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写电视教材的稿本,“导”即根据稿本按电视制作的规律,指导录制工作的全过程。“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担,承担这两方面工作的人,称为“编导”。大多数情况是编与导两项工作由
两人以上去承担。承担“编”的人称为“编稿”,他的主要任务是:(1)确定电视教材选题;(2)根据教学目的、要求,编写出电视教材的文字稿本;(3)协助导演指挥电视教材录制工作。承担“导”的人,称为“导演”。他的主要任务是:(1)协助编稿选定电视教材课
题;(2)根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本;(3)指导录制工作全过程,直到最后编制完成电视教材。
编与导这两项工作既有分工,又有着密切的联系,两者要相互配合,才能保证编制电视教材的质量。比如,在确定选题时,编稿人对课程的教学内容、难点重点、哪些内容不易用口头讲清而需要用电视手段去表达等等,应该有更多发言权。导演在选题时,对这些选题内容能否发挥电视手段长处,则更有发言权。两者相互配合进行电视教材的选题,将需要与可能结合起来,可以获得理想效果。又如,编稿在第一次编写文字稿本时,导演可以在写作方法上予以指导;导演在写分镜头稿本时,要征求编稿的意见;在指挥录制工作时,编稿人往往要起科学顾问的作用,才能保证教材的科学性与教学性。总之,编导的工作是一项有机联系的整体工作,由于任务涉及的范围广、技术要求高,往往难以做到一个人既具有“编”的学识水平,又具有“导”技术与艺术水平,所以,才将编与导的工作由两人以上去承担。但分工后仍须密切配合,才能互相协调做好工作。
(二)编导人员的素质要求
编导人员的工作是一种教材编制工作,与文字教材编写或教师在课堂上讲好一节课比较,电视教材编制过程要复杂得多,难度也大得多。所以,要编制出一部好的电视教材,是一项教学研究工作,又是一项创造性的劳动,同时也是科学,教学与艺术结合的产物。在这些工作中,起关键性、指导性作用的是编导人员的工作。因此,对编导人员有较高的业务素质要求。
1.编稿的业务素质要求
(1)学科专业知识。编稿应该在某课题(课程)的学科专业方面具有较渊博的知识。既掌握扎实的专业基础知识又要掌握学科的最新发展成就,还要了解该学科在国民经济生产部门的应用状况,以及与该课题有关的知识。这样可以确保电视教材的科学性。
(2)教育科学知识和教学经验。编稿应该掌握教育学、心理学 的基本知识,并具有较丰富的教学经验,懂得用教学原则与教学方法去指导稿本编写;要认真学习,掌握课程的教学大纲,使稿本内容符合大纲的要求;要了解教学对象,使稿本的选材能适应学生的年龄特征和知识水平。这样,才能保证电视教材的教学性,符合教学的规律。
(3)电视教材编制的知识。编稿要懂得一些电视教材编制过程的常识,具备一定艺术修养与写作能力,较好地掌握文字稿本编写的技巧。这样,才能写出有较高水平的符合编制要求的文字稿本。
综合上述条件,编稿应由在学科业务上有一定专长的、有丰富教学经验的教师担任,只要他们再去学习一些编制电视教材的知识与技巧,就能胜任编稿的工作。
2.导演的业务素质要求
(1)掌握影视艺术的理论与技巧。电视教材是借用电视手法来去现教学内容的。因此,电视教材导演必须熟练掌握电影、电视艺术的编导与制作的理论知识与技巧。比如,画面构图的知识电视摄像镜头运动的技巧,电影蒙太奇的理论,镜头组接的原则与技巧,摄像用光、编辑、录音的技术、音响、音乐的运用技巧等。导演应该掌握影视理论与技术,如同文字教材的编著者要掌握最基本的写作方法与技巧一样重要。在文字写作上,词不达意、语法不通、文笔不流畅,自然写不出好的文字教材。同样,在电视手法表现上没有掌握好影视的基本理论与技巧,也不能编制出影视语言、语法、技巧皆佳的电视教材。
(2)熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用的方法。电视教材从写分镜头稿本到指挥录制工作全过程,都要求导演熟练掌握制作设备系统的全部功能和具体使用的技巧。特别是目前设备更新的周期很快,不断出现新型号的摄像机、特技机和编辑系统等,导演要善于运用这些设备的最新功能,编制出运用了新技术的有时代感的电视教材。例如现在电视制作部门已广泛使用电脑字幕/图形创作设备系统,若导演不了解这一系统的功能,在写分
镜头稿本时仍然沿用老一套的字幕和动画,在录制时将新设备放在一边不敢动用,这样的导演当然是不称职的了。
(3)应具有一定的教学实践经验,掌握基本的教学原则与教学方法。导演没有这些经验与知识,就难以编导出有教学特点的符合教学要求的电视教材。而往往会编制成一个不伦不类的艺术欣赏片。不少事实在明,缺乏教学经验的编导,他们主持拍摄的电视教材,往往由于不符合科学的教学原则和教学方法,根本无法在教学上运用。
(4)应具有比较广泛的学科专业知识。导演应该在有一门学科专长的基础上,对邻近学科专业知识有较广泛的了解。原因有两方面:其一,导演接受的课题往往不能只限于某一学科,而是要兼顾邻近的学科课题;其二,导演某一学科课题时,其教学内容往往与邻近学科密切联系,要借用邻近学科的知识,或为邻近学科打下基础,等等。当然,要求导演对所有学科专业知识都了解是不可能的,但在接受某一学科课题的任务后,应有能力去钻研这些知识,否则,也是难以胜任导演工作的。
综合上述条件,导演的素质要求应着重于影视艺术的理论与技巧以及制作技术,同时也应懂得教学与学科专业知识。所以,导演应由电教专业专门培养或进行在职培训,学习上述多方面的知识与技能技巧。
三、电视教材制作人员的职责
(一)电视教材制作部负责人
电视教材制作部要有专职成兼职的人员负责,他的主要职责是:
1、根据各学科提出编制电视教材的要求,制订全年编制电视教材的计划,包括与外单位协作制作的计划。另外,还应向电教机构领导部门提出购买有关音像教材的建议,因为,他与有关音像教材制作出版发行部门的联系较多,掌握的信息也多些。
2、在整个电视教材编制过程中,要兼任制作的总监督。其工作包括有:审查稿本,检查制作过程各个环节的工作质量,最后审查完成的电视教材,提交上一级领导部门审查通过。对优秀的电视教材推荐公开发行或推荐给有关部门给予奖励。
3、作好制作部门工作人员的调度安排工作,特别是在几个编导的编制任务同时进行时,要将设备、场地、各类工作人员的调度做到有周密的安排。
4、搞好经济核算。对每项制作任务要做好经济预算,并向上级主管部门申报批准拨给。在制作期间要掌握经费的计划使用,对每项制作任务要指导进行成本核算,制片完成后,要与管理部门按有关规定确定稿酬。
5、检查督促做好设备的管理与定期维修、保养等工作。
(二)制作人员的职责与要求
1、摄像
(1) 熟悉摄像机的性能,掌握摄像机的各项操作技术,如:色温、白平衡、镜头光圈、聚焦的调整操作。
(2) 能熟练并稳定操作摄像机的镜头运动,如:推、拉、摇、移、跟……等的运动要稳、要准、要快慢自如。
(3) 熟练掌握画面构图、摄像布光等摄影技术。
(4)摄像要熟悉稿本,摄像时要按稿本的要求,在编导的指导下进行工作。
2、录像
(1)熟悉摄像机。、录像机与录像控制台等设备的工作性能与操作方法。
(2)录制时,在编导指导下操作录像机、特技信号发生器和控制台的有关设备,按稿本要求,与摄像密切配合录下合乎质量要求的电视图像信号,并做好场记。
(3)协助设备维修工程师做好摄、录像设备的日常维护工作。
3、美工
(1)在编导指导下,熟悉分镜头稿本,按分镜头稿本要求绘制所需的字幕卡、图表与图画,并能按稿本要求创造性地设计出一些电视动画以及片头、片尾等。
(2) 要熟悉录制过程,特别是电视的摄、录与编辑过程,使得美工的工作能符合摄录的要求。
(3) 搞好录制内景的设计、搭置与绘景等工作。
4、灯光
(1)照明是一项看来容易,其实很难的技术工作。灯光人员要掌握灯光照明的常识及灯光布置,熟悉在不同环境下各种效果的灯光照明设计方法。
(2)在录制时,要按稿本要求搞好灯光的调整与控制操作。
(3)在平时,要搞好灯具的管理与维护工作。
5、编辑
(1)编辑工作一般可由录像人员兼任。从设备管理与维护出发,制作任务多的单位也可设专人负责。编辑人员必须熟练掌握电子编辑机的工作性能与操作方法。
(2)懂得镜头组接的理论与技巧,在编导指导下,能按分镜头稿本做好录像素材的后期编辑工作。
6、录音
(1)熟悉音响设备的性能、操作使用与管理维护工作。
(2) 录制时,在编导指导下,负责同期录音和后期配音的全部 音响工作。
(3)要具备一定音乐修养,对一些音响、音乐要求较高的教学片,能做一些音响的设计、制作与处理的技术性工作。
7、解说
(1) 电视教材大多数是在后期录音时配解说词。解说人员可由教师兼任,也可以由专职人员或者聘请合适人员担任。解说人员应做到普通话准确,语调宏亮清晰,还应有一定文化修养,使解说能更加感人动听。
(2)在配音录制前,解说人员要熟悉解说词,做到朗读流畅、准确无误,还要对照稿本反复观看已编辑完成的电视画面,熟悉画面内容,了解段落结构和节奏变化,从而决定解说的起始、抑扬顿挫和快慢节奏,特别有些要对画中人口型的解说,更要反复推敲与练习。
(3)在配音录制时,解说人员要在编导指挥下,与录音人员密切配合,做好解说词的配音工作。
(三)管理人员的职责与要求
管理人员包括电视教材制作管理人员,设备管理人员和设备维修工程师等,他们的职责与要求如下:
1、制片管理
制片管理相当于电视剧的制片人,在电视教材制作中可以由制作部负责人或编导兼任,对于大型的教材制作任务也可设专人负责,他的工作职责与要求是:
(1)制作计划管理。在接受课题任务后,拟定拍摄、录制的工作计划。
(2) 制作人员管理。选定摄录制的工作人员,并在整个录制过程中进行工作安排与管理。
(3) 制作经费管理。进行制作经费预算、申报、安排、使用与结算等工作。
(4) 协助编导进行有关制作中的一切事务性工作。
2、设备管理
电视教材制作需要大量高档的摄录制设备,必须加强日常的管理与维护工作,一般设专职人员管理或者由设备维修人员兼任。他们的职责与要求是:
(1)做好制作部门设备的登记与档案管理,并负责日常的管理工作,定期对设备进行维护。
(2)负责设备的借出与归还工作,外景拍摄后交还的一切设备要进行检查与维护。
(3)提出设备购买补充与维修的意见与建议
3、设备维修
设备维修人员的职责与要求是:
(1) 要精通各类制作设备的工作原理与维修技术。
(2)定期对设备进行检查维修,保证设备正常使用。
(3) 按制作要求创造性研制一些有特殊教学功能的辅助配套设备,以增加制作设备系统的功能。
(4) 制订各类设备的操作规程,指导各岗位工作人员正确使用设备。
上述是制作人员与管理人员的素质要求与职责,作为导演,必须熟悉与了解各个岗位的工作职责与要求,这样才能在整个编制工作过程中协调各部门的工作,保证电视教材的编制质量。
⑸ 拍摄一部微电影的流程是怎么样的
拍摄一部微电影的流程,微电影现在是目前比较流行的一种艺术作品形式,那么应该如何拍摄一部微电影呢,优秀的创作团队方法/步骤,应该组建团队,团队成员应该包括主创,导演、制片人、摄像、录音等。场记、化妆、茶水等工种可以在剧本确定好后寻找。其次,应该拥有优秀的剧本,剧本可以征集、可以寻找、可以原创。一个优秀的剧本是一部优秀的微电影的基础。需要注意的是,剧本分为文学剧本和电影剧本,如果是文学剧本的话需要修改成电影剧本,也就是我们通常所说的分镜头剧本哦。筹集资金,筹集资金一般是制片人要做的事情,制片人可运用自己的人际关系和团队资料进行招商。
当然,如果是学生群体进行微电影创作的话,一般都是自己平摊费用哦。不过目前很多微电影是比较商业的,一般都是有赞助商的然后,做好相关的工作,如果需要寻找监制,监制主要是为影片提供方便。然后就是开始拍摄,开始拍摄需要注意导演、摄影、录音、化妆的全程配合,才能产生一部优秀的作品。此时,拍摄完毕后就是后期制作阶段,在这个阶段,应该是先整理素材然后开始剪辑,然后精剪,最后配音和调色。就是微电影的宣传阶段,可以利用互联网或电影论坛等方式进行宣传推广。一部微电影的创作就是这些阶段。
⑹ 拍摄微电影的大概流程
微电影制作周期短,时效性强,更贴近大众生活,是时代赋予电影文化的新理念,适用于互联网、多媒体、手机视频等多种平台,具有娱乐性、创意性和广告价值。那么微电影制作的主要流程以及注意事项有哪些?
一、微电影制作的主要流程——剧本创作
相对传统广告,微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪,通过故事主人公的“事与情”达到升华,潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。因此,一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础,而精华就取决于策划方案的创意。
二、微电影制作的主要流程——准备设备和设计分镜
1、准备设备 拍摄器材要根据拍摄的微电影的预算来算的。事先有个大致的计划,比如想拍好一点就可以租赁好一点的设备仪器,运用程度也要盘算好。对于一些可有可无的设备,尽量去掉,节省成本。
2、设计分镜 简单说即是分配镜头,就是事前打好拍摄的草图,什么地方用什么镜头,开头怎么开始拍,末尾怎么收镜,也是方法万千。这就要根据导演想用什么样的手法来展现故事内容,从而缩短了拍摄时间。
三、微电影制作的主要流程——选择演员
在拍摄微电影之前,基本的剧组配备人员要齐全,分工明确,不能逮着谁就安排谁,根据个人的爱好和能力来。其中,演绎人员也是最重要的部分。提前安排好拍摄场地,有计划地进行。场地的选择要适合微电影剧本的剧情,做到情、景、剧结合。演员事先要背好台词,并对拍摄的画面根据台词进行预演,尽量减少拍摄才是第一次表演的情形,减少拍摄时间,从而减少拍摄成本。
四、微电影制作的主要流程——后勤工作
为剧组做好后勤保障,安排演员住宿、场务道具,联系好饮食与用水。交通也要安排妥当。
五、微电影制作的主要流程——后期制作
把拍摄来的视频用软件"剪辑"整理一下,如果不想被剪太多镜头,那么在分镜头设计一环节就要事前分配得完善一点,还可以加上点软件特效,比如亮一点,暗一点,画面少抖一点,来点字幕(还有合作人员的名单呀),当然还有合适剧情的配乐,软件是需要人来熟练操作的。微电影制作后期直接影响到片子的质量度、观赏感觉,要专业制作人士才能完成。因此,后期制作的安排一定需要有软件制作经验或学习过软件制作的人员。
⑺ 我要拍一部微电影 剧本有了 还要准备什么工作
ps.带有【】的是重要职务
A.【导演】,主要负责整个影片的方向的把握;
B.【摄影】;
C.【场记】,负责打板和记录场记单(很重要的两样东西,对后期剪辑和现场调度有很强的作用);
D.【制片】,介于是微电影,所以主要是现场制片这一块儿,主要职责有和导演一起商定场景、道具筹备、资金监督、处理突发事件等;
E.道具组,准备道具(特效制作,如枪战、爆炸也可归道具组管,也可以独立设立);
F.场工,微电影的剧组嘛,当然可以兼职咯,主要是扛器材、布景等;
G.演员;
H.动作指导,如果没有动作戏则没有这个职务,主要和道具、制片、导演、摄影一起商讨机位运动和演员动作、现场调度;
I.演员指导,指导演员的表演,一般由导演兼任;
J.灯光组,和导演、摄影一起制定机位及打光等问题(也可以并入道具组,微电影嘛,灯光估计很难搞到,不过如果有夜戏那么一定要准备好两样东西:手电筒、反光板,勉强打光吧);
K.剪辑师,一般由导演或者摄影来做,不过导演来做的话很可能舍不得剪,导致片长过长,在影片思维和导演意识上你们好好把握吧~
另:附上场记板内容和场记单格式,希望对你们有帮助~
【场记板】
大致有以下内容
片名、卷号、镜号、次数、导演、摄影、日期
在机器开机后、表演开始前录入素材中。主要作用有记录素材编号、录音测试设备、全场静音、调节白平衡(白板背面的功能)
【场记单格式】
片名《微电影名字》 日期: 年 月 日 编号:
导演: 摄像师: 场记:
集号 (素材在摄像机里的数码编号或者胶片的编号)
场号 (拍摄场地)
镜号 (第几个镜头)
景别 (远全中近特)
拍法 (推拉摇移跟固定)
内容 (这一条镜头的内容)
时码 (时间长短)
次数 (这个镜头的第几次拍摄)
带号 (存储卡的卡号)
备注 (比如只有声音可以保留、穿帮部分等)
新浪微博@一百八十度轴线正反打
⑻ 拍摄一部微电影的完整流程是怎样的
最完整的流程就是先定下剧本,然后导演选决,选完角色之后跟这些主演他们讲些他们了解剧本,然后就开始去进行拍摄在拍摄完成了之后,你一定要去做好一个后期的剪辑,可以直接在学校找到相关专业的学生他们的剪辑就会是非常专业的。
⑼ 微电影制作的流程是怎样
微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(10-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片,内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题,可以单独成篇,也可系列成剧,它具备电影的所有要素:时间、地点、人物、主题和故事情节。微电影制作周期短,时效性强,更贴近大众生活,是时代赋予电影文化的新理念,适用于互联网、多媒体、手机视频等多种平台,具有娱乐性、创意性和广告价值,那一部简单的微电影制作流程是怎样?相信很多人都很关注,策划剧本创意写作相对传统广告,微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪,通过故事主人公“事与情”达到升华,潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持,因此,一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础,而精华就取决于策划方案的创意,分镜头脚本细分步骤(制作大纲),细分分镜头脚本,俗称分镜头剧本,其目的是为了拍摄剪辑,更加条理尽量细化,同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力,前期选景,根据场景对剧本进行适当修改、复景,并做好前期各方面的准备,拍摄,拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择,要求更严格和专业,要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维。