阿里影业2018年电影6

A. 复制阿里影业的成功路径，大文娱可以吗

文 │ 辉

“咱们做电影，怎么也得拿个奥斯卡吧？几年之内实现一下。”2017年8月，赴阿里影业上任的第一天，樊路远对阿里影业总裁张蔚说。

好消息传来，樊路远更新了朋友圈状态：和阿里影业合作的电影，运气都特别好！看似玩笑的一句话却提醒了众人，曾经因为主投电影遭遇口碑滑铁卢的阿里影业，在不到两年的时间里，俨然成为了爆款推手。

如果说2017年12月参投《芳华》是个偶然，那么《红海行动》《唐人街探案2》《我不是药神》《西虹市首富》《无双》等贯穿2018年全年的爆款电影，再到2019年开年现象级国产科幻电影《流浪地球》、拿下奥斯卡的《绿皮书》，阿里影业近两年押宝的命中率之高，绝非谦虚的“运气好”能简单概括。

直到在最近的一次采访中，阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷坦言，经过近两年的 探索 ，阿里影业隐约抓到了一些规律。

2014年，阿里影业成为阿里巴巴集团控股的首家影视公司。对于含着金汤匙出生的阿里影业，外界对其进入文娱产业后的期待和质疑都居高不下。早期对于做内容的狭义认知，让阿里影业的摸索并不顺利，质疑在《摆渡人》《三生三世十里桃花》之后一度到达巅峰。

转折发生在2017年年中，以淘票票为核心产品，阿里影业开始大力推行基础设施建设的战略，主张“化相对优势为绝对优势”的樊路远空降阿里影业，担任阿里影业董事会主席兼CEO。李捷在对媒体的回忆中称，樊路远在内容专业上姿态极低，但在提升公司效率和推行战略上态度又极其坚定、坚决。

“有钱”还不够

化相对优势为绝对优势。此前在接受《 财经 天下》采访时，樊路远曾如此强调。而阿里影业早期对于内容的定义及公司战略的制定，更多是在用资金、资源这类并不占绝对优势的筹码去和行业内拥有多年经验积累的公司竞争。

“一个真正的好电影，有钱不见得就能投。因为真的好电影不缺钱。”李捷一句话概括了阿里影业早期面临的困境，投入的资金和决心都不缺，但电影行业对于一家半路出家的互联网公司并没有那么强的宽容度。“所以你只有钱的时候，人家是不让你投的。”

另一方面，李捷也承认，对于电影这样一个观众买单的toC高风险产业，在尚未建立起强大的用户触达和数据能力之前，阿里影业对内容的判断也并不稳定。创下中国影史纪录的《战狼2》对于整个阿里影业来说具有标志性意义。

作为《战狼2》的互联网发行方，2017年暑期档，受益于电影票房的拉动，淘票票在在线票务市场占有率飞升至30.94%，位居行业第一。同年，阿里影业推出淘票票专业版APP，并开发出影院数字化经营管理开放平台 “凤凰云智”，两款产品分别从宣发侧和影院端推动着国内影视行业的数字化和智能化进程。

2018年年初，在一个以组为单位的内部共创会上，李捷带领小组成员提出了以电影宣发透明化为出发点的平台设想，并给这一平台起名为“灯塔”。“我们上台讲完，老樊马上拍板让我们马上成立团队开始干。”李捷称，共创会结束的第二天，李捷就组建了灯塔最早期的团队，在阿里影业办公室附近的亮马河饭店闭门共创。”

2018年4月，一站式宣发平台“灯塔”正式上线。可视化数据驱动，规模化资源投放，可量化的宣发效果，灯塔让充满猫腻的电影宣发第一次透明化的展现在行业面前。至此，以淘票票、凤凰云智、灯塔为核心平台的阿里影业“水电煤”雏形显现。

“如果一家公司不把自己核心的高地业务做起来，什么都做肯定不行。”李捷表示，基础设施的建设发挥的是阿里巴巴核心的用户及数据优势，这也是阿里影业此后参投爆款电影命中率不断攀升的基础。

包揽四大档期票房冠军靠运气？

拿下《战狼2》的互联网发行，让阿里影业建设基础设施的战略在短时间内有了可观的阶段性成果，也催生出了阿里影业投资内容的特殊打法。

樊路远赴阿里影业上任后出席的第一场公开活动，就是和《战狼2》出品方北京文化的战略合作发布会。这极大地刺激、也极大地鼓舞了樊路远，刺激在于《战狼2》横扫暑期档取得的成绩让他看到了头部优质电影的影响力，鼓舞在于他意识到电影行业实质上是一个C端业务，观众用电影票投票，商业模式直接且 健康 。

发布会结束后，樊路远召集管理层在顺义召开了为期三天的“三板斧”会议。李捷回忆，樊路远在会上明确了一点：必须做内容。但同时，他也重新定义了做内容的方式。“这个作跟以前的做不是一个方式，以前的做是要自己拍。但老樊说的作，是跟一流的公司合作，是合作的作。”李捷解释，此后阿里影业投资头部电影多以联合出品的方式出现。

那么阿里影业参投电影的依据是什么？樊路远以“运气好”简单带过。但在2018年中国电影票房榜前十影片中，《红海行动》《唐人街探案2》《我不是药神》《西虹市首富》排名前四的电影中均有阿里影业的参与，阿里影业旗下专注于IP衍生开发业务的阿里鱼更拿下了《捉妖记2》的衍生品开发合作。

2018年全年，中国电影总票房为609.76亿元，票房前十中阿里影业参与的电影总票房超过140亿元。而2018年全年中国电影的产量为1082部，上映电影504部。在504部上映电影中，选中五部跻身票房前十的电影，如果说这是运气未免过于牵强。

“其实我们隐隐感觉到，在高命中率背后，我们感觉还是抓到了一些规律。”李捷坦言，“包括我们比较早有感觉现实题材和科幻题材会火，所以才会去投《我不是药神》《流浪地球》”虽然他并未展开规律背后的细则，但分析阿里影业投中的这些电影，都有一些突出的共同点。其一，阿里影业参投的电影集中在华谊兄弟、博纳、北京文化等几家近年来在电影市场上有突出表现的头部电影公司；其二，这些电影多集中在春节档、贺岁档、暑期档、国庆档等几大重要档期；其三，这些电影多出自青年或新锐导演之手……

看起来很简单的几条规律，但如果没有基础设施平台积累的大量数据，参投影片就会陷入李捷所说的阿里影业在早期面临的问题：参投头部电影的筹码缺失，以及判断内容的能力缺失。

阿里味的内容人

“我们不必去跟优秀的电影创作公司拼创意和创作，”对于电影公司是否一定要自己拍内容，李捷如是说。“我们的优势，在于拥有用户规模，资源和数据，让电影更好看、卖更多钱、让电影人才更多，这是我们应该做的。”

“我跟导演交流的时候经常会说，我看过剧本，但我仅以观众的视角去看。”李捷说，“导演肯定具有内容专业度，他们需要的是更广泛的用户视角和数据支持决策。”大数据、用户分析，阿里影业是绝对专业的。

对于专业的内容人怀有敬畏之心，对自己擅长的互联网技术赋能产业也保有绝对的自信心和专业度。这是李捷从樊路远身上看到的最明显的优点。“老樊特别愿意见客户，基本一周有一大半时间见客户，而且完全是学习的态度，见面第一句就是‘我不懂内容，今天我是来学习的’。”在内容人面前把自己的姿态放得极低，这是“老阿里”樊路远身上多年自带的“小二”精神。

这种低姿态的“小二”心态，樊路远也植入到了优酷。3月底，樊路远在北京召开了优酷剧集头部客户闭门沟通会，邀请了侯鸿亮、钟君艳、五百、曹华益、白一骢、于正、黄澜等40余家行业头部制作公司高层参会。

会上，樊路远一再强调，让阿里大文娱团队以“店小二”的新姿态展现在合作伙伴面前，具体到优酷日常工作中，包括剧本评估反馈不能超过一周，合同审核、付款审批要求做到“日清”……等等，尽最大可能提升沟通和服务效率。

在李捷看来，樊路远正在把阿里影业的经验移用到优酷的管理中。外界争议频频的打卡制度，也是樊路远在阿里影业做出的第一个决策。“你要做出伟大的作品，首先你得比别人活得好。天天谈情怀，公司都快倒闭了还说不受欢迎打卡限制，员工想来就来？这是个企业，不是慈善机构。”经历过阿里影业施行打卡制度的过渡期，李捷对相关举措为员工工作状态和效率带来的提升深有感触。

2018年之前，李捷对自己的评价是“偏职业”，但经过一年多“把自己打碎重建的过程”，樊路远给李捷的评价是“阿里味很浓”。 而樊路远执掌优酷及大文娱的近半年时间，大文娱也面临着打碎重建。

以阿里影业和优酷两大核心内容平台打通为例，阿里影业和优酷电影的业务及团队不再作为单独的业务模块存在，而是以一个完整的品牌“淘票票×优酷电影”呈现。“可能一两年之后，阿里影业和优酷电影会更加弱化，你听到的就是阿里大文娱这样一个完整的用户平台。”李捷表示。

电影业务的打通只是个开端，宣发、技术、内容，大文娱面临全面打通，樊路远正在一寸一寸敲碎大文娱内部各个业务之间竖起的高墙。

樊路远仍然不喜欢在媒体面前高谈阔论战略，在接手大文娱后唯一一次接受专访中，他表示“这个行业最重要的就是人、组织，还有文化”，在他看来，人、组织、文化的问题搞清楚了，战略就有了。

“老樊常说，阿里巴巴四个字太贵了，我们如果把电影做好了，对阿里巴巴这四个字的价值非常大。”李捷表示。而樊路远正在做的，就是让阿里大文娱的业务为阿里巴巴的品牌价值添砖加瓦。

B. 阿里影业的电影合作

虽然阿里巴巴入主阿里影业的时间还不到1年，但公司还是与众多重量级导演达成了合作协议。
2014年3月，阿里影业在与柴智屏签订了电影创作开发合作协议书，计划在五年内投资制作五部电影。随后又在5月与国际知名导演王家卫授权的春光电影有限公司签订合作协议书，于未来5年内，优先投资最多5部王家卫担任导演或监制或编剧等核心职务的电影作品。
2014年上半年，阿里影业还在合作投资拍摄由李少红监制的电视剧《继承者》，购入电影《黄飞鸿之英雄有梦》和电影《临时同居》的内地电视剧播映权和网络传播权。还购入了《还珠格格》小说的电影改编权和电影《狼图腾》的海外发行权，购入了网络小说《鬼吹灯》的电视剧改编权并计划制作成电视剧。
赵薇及其丈夫黄有龙于2014年12月20日以每股1.6港元的价格，耗资30.88亿港元买入约19.3亿股阿里影业（01060，HK）股份，持股比例9.18%，成为阿里影业第二大股东。阿里影业的大股东是大名鼎鼎的阿里巴巴，其通过子公司拥有阿里影业60.98%的股份。
电影摆渡人
2015年1月11日，阿里巴巴影业集团北京举行发布会，正式启动首部电影《摆渡人》；该片将由王家卫担任监制，张嘉佳担任导演，梁朝伟、杨颖主演 。
据阿里影业CEO张强透露，《摆渡人》是阿里影业自2014年8月由文化中国集团更名而来之后的首个电影项目，也是阿里巴巴集团进入文化影视娱乐领域之后第一部拥有全面主控权的电影产品 。

C. 2018年电影票房排行榜是怎样的

2018年电影票房排行榜依次为：《红海行动》、《唐人街探案2》、《我不是药神》、《西虹市首富》、《复仇者联盟3：无限战争》、《捉妖记2》、《毒液：致命守护者》、《海王》、《侏罗纪世界2》、《前任3：再见前任》。

相比《战狼2》的个人英雄主义，《红海行动》更讲求团队合作，张译、海清、黄景瑜、杜江、蒋璐霞在片中的形象个个都很精彩和饱满，虽然拍戏时他们太苦了，尤其蒋璐霞受压力和艰苦条件的影响整整10月都没来大姨妈，但作为演员来讲，一生能拥有这样一部优秀的作品也是一件很值得骄傲的事。

D. 亏损15亿、负债124亿，40部片单能否驱散万达电影的阴霾

文 | 何西窗

今年上半年万达电影净利润亏损15.67亿，负债规模超过124亿 ，虽然公司股价随着电影行业复苏经历几轮上涨，但是影院复工至今万达电影并没有拿出回归市场的作品。

近日，万达电影对外公布了2021年-2022年的片单， 对外公布了旗下万达影视、新媒诚品、骋亚影视三家子公司超过40部新作 ，其中包括《唐人街探案3》（以下简称《唐探3》）《寻龙诀2》《误杀2》等IP电影作品，也有《正阳门下年轻人》《谢谢你医生》等剧集作品，还有一部分网生内容。

可以理解为，这份片单是万达电影对外放出的一声“惊雷”，证明自己影视内容拥有丰富的储备，可是雷声过后，众人期待的“大雨”何时落下，却不能预知。最近的消息是，万众瞩目的《唐探3》或将在2021年的春节档上映。

观察万达电影的储备作品和未来两年的新片单，可以感知到的是，万达电影似乎战略性放弃了2020年。就像万达电影没有出现在上影节的开幕论坛上，今年各电影公司视为重磅战场的国庆档，依旧没有万达的影子。

阿里影业参与了好莱坞战争大片《1917》，主控的爱情片《我在时间尽头等你》票房超过5亿，国庆档也有《夺冠》《一点就到家》两部电影，年底《温暖的抱抱》《拆弹专家2》也将上映；腾讯影业则有文艺气质的《第一次的离别》《邻里美好的一天》等电影，国庆档则是押注《急先锋》。两家公司也同时出现在了《八佰》的出品名单上。

而猫眼联合出品了《姜子牙》《我和我的家乡》《夺冠》三部种子电影，主控的悬疑片《风平浪静》定档11月。

相比这些公司的布局，万达电影2020年显得尤为沉默，能够听得见响声的举动，是重映的《误杀2》又掀起一波观影热潮。现在公开信息中，万达2020年上映的电影是一部中小成本爱情片《月半爱丽丝》，定档10月30日。

而未来两年的片单中， 万达电影一共公布了18电影。一方面，万达电影将续集IP电影作为了“重器”。 18部电影项目中，《唐探3》《寻龙诀2》《误杀2》《快把我哥带走2》（以下简称《快哥2》）等续集电影放在了首例，打造关联宇宙成为万达电影的重点。

《唐探3》的“唐探宇宙”在电影之外已经完成了剧集开发，《误杀》系列在第一部取得票房口碑认可之后，悬疑宇宙也逐步开启，《寻龙诀》背后则是天下霸唱盗墓小说《鬼吹灯》IP的支撑，续集发开水到渠成。小成本的青春喜剧《快把我哥带走》系列则是有意打造“兄妹宇宙”。

另一方面则是贴近电影市场趋势，发力各领域类型片。 万达电影比较有把控的悬疑类型，数量相对较多，在《误杀2》之外，还宣布了《吞海》《三大队》等四部电影。此前《我和我的祖国》《中国机长》这类符合时代精神与家国情怀的主旋律电影均在市场上取得不错的反响，万达电影也宣布了《神舟》和《上甘岭之四十三天》两部主旋律电影。

同时也搭配成熟的导演和IP发力科幻题材 ，如陈思诚导演的《外太空的莫扎特》、郭帆监制的《宇宙 探索 编辑部》、改编自小说《北京折叠》的《折叠城市》。

青春题材上，除了《快哥2》，还有去年大火台剧《想见你》电影版和《我才不要和你做朋友》电影版等三部电影。万达的动画布局则仍旧以低幼动画为主，公布了《海底小纵队》和《新大头儿子和小头爸爸4》。

或许可以预料， 未来两年万达电影爆发点大部分仍在续集电影身上 ，新类型片中虽然不乏IP作品，但是显然“新宇宙”的开拓充满了更大的未知性，片单能否如此完成也不能预计。如《折叠城市》2018年立项，在《流浪地球》打开国产科幻片的大门之后，公众对这部电影倍加期待，但是电影落地显然比预想的更不容易。

值得注意的是，片单上万达电影的影视剧板块与网生内容数量上的增加。片单上，万达电影的影视剧储备达到17部，网生内容达到5部， 这意味着新媒诚品和骋亚影视在逐步发力。

新媒诚品的17部影视剧项目中，分为都市时代剧、主旋律、古装仙侠、悬疑四类题材 ，包括“正阳门下”系列第三部《正阳门下年轻人》，由杨幂、白宇主演的医疗题材剧集《谢谢你医生》， 游戏 IP改编《仙剑奇侠传4》，李易峰、陈星旭主演的火箭军题材剧集《号手就位》等。骋亚影视则贡献了《罗曼史》《空降排》《保安日记》等网生作品。

在被投资者质疑公司运营状况时，万达电影回答道，“公司的存货主要是正在制作中的影视剧作品，具有较好的变现能力”。这是将一部分营收希望押注在新媒诚品身上。

这个原因可以理解，从2017年万达电影收购新媒诚品至今，电视剧业务成为万达的亮点之一。2019年在影视行业整体走低的情况下，新媒诚品电视剧制作发行及相关业务收入在公司营业收入占比达到3.23%，而电影占比5.79%。2020年上半年，新媒诚品旗下的电视剧营收实现了455.30%的大幅增长。

实际上，近两年传统电影公司都开始加大影视剧布局，不仅仅是万达，光线传媒、华谊兄弟、北京文化、博纳影业等公司都在积极进行影视剧制作，据不完全统计，五家电影公司2020年剧集片单总数超过60部。 影视剧在内容IP开发与变现链条中占据越来越重要的作用。

但是即便万达电影公布了豪华片单，影视剧业务也正在发力，但能否缓解2020年的僵局仍是未知。今年上半年，电影院线公司普遍凄惨，万达电影受到的冲击尤为严重。半年报显示，万达电影上半年实现营收19.72亿元，同比下滑73.93%，净亏损15.67亿元，同比下降398.81%。这其中观影收入同比大幅下跌88%，广告和卖品收入也均下滑超过70%。

雪上加霜的是，2019年万达电影的情况也并不乐观。2019年万达电影净利润亏损47.29亿元，同比大幅下降324.87%，迎来上市首亏。而亏损的原因是由于万达电影对并购的影城、时光网、慕威 时尚 （已更名为北京万达传媒）等进行商誉减值，金额达到59.09亿元。

值得注意的是，万达电影身上还残留着一份对赌协议。 2018年万达电影并购万达影视，当时达成对赌协议，万达影视在2018~2021年每年的净利润应分别不低于7.63亿元、8.88亿元、10.69亿元、12.74亿元。2019年万达影视净利润为3.17亿元，未达承诺数字，为此，万达投资等补偿义务主体补偿了14.53亿元。

2020年下半年也快过去，万达电影并没有拿出重量级作品，资本市场上投资者们产生担忧，2020年万达电影能否实现盈利，或将遭遇ST。

但万达电影比投资者们淡定许多，在互动平台上，万达电影表示，“受疫情影响，今年电影行业整体受到冲击，但影院作为体验型业态，人民群众的观影需求不会改变，影院复工以来，观影热情恢复超出预期，公司预计中国电影市场仍将保持长期稳定增长，公司四季度开始至以后年度，各项经营业务同比恢复正常，公司不存在退市风险。”

这40部片单能否安抚资本市场尚不可知，但起码证明，万达电影正在蓄力中。

E. 成龙、刘浩存、郭麒麟领衔主演的电影《龙马精神》定档，大家期待吗

我非常期待这部电影，成龙是国际巨星，由他主演的电影不会太差。

此次他搭档流量小花刘浩存，郭德纲之子郭麒麟。这是他们三位明星的首次合作，期待给观众们带来惊喜。该部影片将在今年的最后一天上映，刘浩存和郭麒麟饰演一对情侣，这部电影主要讲述的是家庭温情。虽然刘浩存的路人缘不怎么样，但她从出道之后的资源非常好，很多比她出道早的女演员都拿不到这么好的机会。

龙马精神是一个成语，以成语作为电影名称，可以吸引粉丝，起到良好的宣传效果。该电影制作班底强大、导演优秀、演员专业，注定了会是一部好电影。

1、已经很久没有看到成龙的新电影了，小编很是期待。

该影片由导演杨子执导，已经举行发布会。虽然没有定在春节档上映，但过不了几个月，大家就能去电影院观影了。这种类型的电影通常不会扑街，由成龙大哥领衔主演，演员都是精挑细选的。

你认为这会是一部好片子吗？

F. 华谊兄弟有难，阿里影业7亿相助是情义相挺，还是另有所图

前段时间，华谊兄弟发了这样一个公告：阿里影业拟向华谊兄弟提供7亿元借款，借款期限为五年。

公告称，华谊兄弟将与阿里影业签订战略合作协议，约定在公司主控影视项目、艺人发展、衍生品开发、营销服务等领域开展合作。

并且华谊集团保证，在协议生效后的5年内，华谊集团至少完成主控并上映10部院线电影的产能。

讲真，最开始听到这个消息时，我是有点不相信的，华谊兄弟向阿里借款7亿元？华谊什么时候沦落到"借钱"的地步了？

不过后来仔细想想，其实也在情理之中。

曾经有多风光，如今就有多落寞。

2018年对于华谊兄弟来说，绝对是"不平静"的一年，各种负面消息缠身。

去年，崔永元一番"猛操作"，不仅让范冰冰人设崩塌，也把华谊兄弟推上了风口浪尖，虽然华谊兄弟此前曾表示：所有合同均合法合规，并依法及时缴纳了相关税款。

可范冰冰的"打脸"就在眼前，实在让公众很难信服。

当然，华谊如今的境况可不是崔永元一人的"功劳"，华谊的危机，其实早就开始了，崔永元顶多算是推波助澜。

华谊陷入危机最早可以追溯到"王京花出走"。

2005年，在与华谊五年合约期满后，王京花带着几十个艺人一起从华谊跳槽到橙天，这其中还包括陈道明、刘嘉玲、梁家辉、夏雨等大牌艺人。

媒体们都惊呼：华谊被掏空了！

不过当时华谊倒是很刚，王中军还放出狠话："换成是我走了还差不多，华谊缺了谁都可以！"

不过这还只是开始，从2010年开始，范冰冰、李冰冰、周迅等明星也相继出走。

2011年，连"当家艺人"葛优也走了。这一来二去的，虽不至于"挖空"华谊，但要说一点没影响，我是不信的！

如果说大批艺人出走只是小痛小痒，那么冯小刚的"衰败"就是大动筋骨了。

作为国内第一个累计票房过十亿的导演，冯小刚对华谊来说，绝对是"摇钱树"的存在，王中磊那句"华谊的天下，有一半是冯小刚打下的"真不是玩笑话。

要知道早年间，华谊连续投资了冯小刚12部电影，每一部都是赚钱的。

不过这个好运气并没有延续下去，2012年，冯小刚《1942》上映，可票房却远远不及预期，两个交易日华谊市值就蒸发了13个亿。

这也是第一次，冯小刚的名号失灵。

而这次失利，华谊兄弟也开始意识到：只依赖某个"导演或明星"并不是长久之计，所以他们开始另辟蹊径。

2013年，王中军提出了"去电影单一化"的目标，开始发展互联网、实景 娱乐 等周边业务，想借此摆脱对电影行业的依赖。

可最后的结果是：周边业务没做起来，主营的电影业务倒是走下坡路了。

2014年到2015年，华谊电影业务遭遇滑铁卢，出品的好几部电影接连遇冷，除了2015年的《寻龙诀》还行，其他都没什么火花。

两年尝试以失败告终，华谊兄弟只好临时刹车，接着把目光放到了明星的流量上。

2015年，华谊兄弟先后"高价"收购了浙江东阳浩瀚影视 娱乐 有限公司和浙江东阳美拉传媒有限公司。

其中，东阳浩瀚的股东包括艺人李晨、冯绍峰、Angelababy、郑恺、杜淳、陈赫等明星，东阳美拉的股东则是老搭档冯小刚。

这意图很明显了，收购公司只是表面，最主要是跟明星们的利益捆绑，而这确实也有些效果。

随着明星们的"努力"，华谊的情况开始好转。

2017年，华谊全年营收达38.71亿元，同比增长10.49%，票房方面凭借《摔跤吧！爸爸》、《芳华》、《前任3》也拿下了不错的成绩。

讲真，照这个局势发展下去，华谊要想恢复曾经的"辉煌"还是有机会的，可谁知半路杀出了崔永元这个"剑客"。

2018年，崔永元曝光了"阴阳合同"内幕，紧接着华谊股价持续下跌，刚刚好转的业绩也就成了一纸空谈。

电影方面也没有好的作品，2018年下半主控的电影中，不是亏本，就是游走在亏本边缘。

最后也就演变成了"2018年亏损近10亿"的惨状。

很多人猜测，这次华谊兄弟怕是要凉了，可事实证明，虽然迎来了上市以来的首次亏损，但饿死的骆驼比马大，凉是必须的，但还不至于彻底凉凉。

今年1月8日，华谊发布了9条关于申请银行授信公告，授信金额累计达到25亿元。如今，阿里影业也"伸出援手"，借款7亿帮华谊解了"燃眉之急"。

那么问题来了，同是电影行业，为什么阿里影业会出手帮华谊呢？

华谊兄弟有难，阿里影业来相助。

对于阿里借款给华谊的举动，一开始我也挺纳闷的，可后来一查发现：阿里和华谊早就分不开了。

据悉，早在2004年以前，在马云与张纪中合作推广雅虎搜索时，就已经跟"华谊兄弟"王中军王中磊有所接触了。

2006年6月，马云正式入股华谊兄弟，所占股份还不少，哪怕是后来马云成立阿里影业，股份有所削减，但双方还是一直保持着"友好关系"。

当然，阿里影业之所以借款给华谊兄弟，可不光是为了"友谊"—— 与其说，阿里帮了华谊兄弟，倒不如说阿里是在帮自己。

这些年来，华谊兄弟并不是阿里唯一参股的，博纳影业、光线传媒、万达集团、大地影院等行业巨头，阿里都有入股。

再者，阿里影业还表示，这次与华谊的合作，其实是为自己的"锦橙合制计划"助力。

这个计划是阿里影业2018年11月提出的，大概内容就是：阿里影业将以主投、主控或主宣发身份，和一流制作团队合作，扶持青年导演、编剧等， 在国内四大电影档期，5年内上映20部电影。

之前凭借"啥是佩奇"刷屏的《小猪佩奇过大年》就是"锦橙计划"的产物。

有人猜测，这或许是阿里影业在填补在电影内容上的空缺。

虽然阿里影业在历经连续亏损后，情势有所好转，接连押中《西虹市首富》、《我不是药神》、《飞驰人生》、《流量地球》等爆款电影。

但大多以投资、联合出品方的身份，代表性的主控项目几乎没有。

不难看出，阿里是在下一盘"大棋"。

但任谁也没想到，在这盘大棋里，曾经的电影巨头华谊兄弟，居然成了棋子一般的存在，也是不胜唏嘘！

不过，这也很难说，毕竟 娱乐 这个行业一向变化莫测，说不准什么时候，华谊就突然走出了低谷期。

不到最后一步，谁是谁的棋子还不一定！

END

【今日话题】

#你觉得华谊兄弟能度过"寒冬期"吗？#

G. 阿里影业未来一两年会有那些电影

日前（10月29日），为期6天的第二十届全国院线国产影片推介会在横店开幕。全国51条院线、超50家影投公司及各发行方、制片方代表等齐聚横店。阿里影业一口气推出了《赤狐书生》《拆弹专家2》《刺杀小说家》《外太空的莫扎特》等一系列优质影片。


这些影片涵盖了未来电影市场不同阶段的内容供给。在即将到来的贺岁档中，由陈立农、李现主演的《赤狐书生》和由刘德华监制并主演的《拆弹专家2》两部商业力作将首先推向市场；2021年春节档中，国漫《哪吒重生》、路阳执导的奇幻悬疑片《刺杀小说家》两部阿里影业主出品影片，将以破次元的崭新题材面貌亮相；而阿里影业联合出品的《唐人街探案3》，更是以目前全网600万观众的想看人数在明年春节档影片中遥遥领先。


未来一年中，开心麻花影业作品《超能一家人》和陈思诚全新科幻系列的首作《外太空的莫扎特》，都将在喜剧领域进行了更多工业化制作的尝试，阿里影业会 深度参与其中；另外，刚获得威尼斯终身成就奖的导演许鞍华执导的《第一炉香》、阿里影业“薪火计划”的青年导演作品《野马分鬃》，也将为市场提供两部优质的文艺类作品。

H. 电影公司半年报：光线、万达状态回暖，华谊、北文持续失速

暑期档即将收官，仍未出现一部爆款，这也成为了上半年电影市场疲软前行的缩影。

上半年，电影市场的发展情况并不乐观。猫眼专业版数据显示，2021年上半年中国内地票房总收入为275亿元，相比2019年同期下滑了36亿。

虽然，春节档在《你好，李焕英》《唐人街探案3》的带动下，以78.22亿的成绩创下了华语影史新高，但后续整个市场呈现出内容供给严重不足的局面，本被寄予厚望的暑期档，也因疫情反复下部分地区影院的闭门而哑火。

不过，对不少电影公司来说，相比于2020年上半年，2021年的电影市场已经为它们提供了一个相对稳定的发展机会。从上半年光线传媒、万达电影、华谊兄弟、北京文化、横店影视五家上市电影公司的财报来看，光线传媒、万达电影、横店影视的经营状况都已经回暖，其中光线传媒净利润更是飙涨2255.45%。

而华谊兄弟和北京文化，目前则仍面临着营收压力，前者虽扭亏为盈，但扣非净利润为亏损状态，后者净利润亏损达到4506万元。

《你的婚礼》以小博大，光线传媒净利润飙涨2255.45%

业绩： 上半年营业收入7.55亿，较上年同期增长了191.37%，归属上市公司股东的净利润为4.85亿，较上年同期增长了2255.45%。

2020年上半年，光线传媒净利润仅2057万，这也是因为原定于去年春节档、情人节档上映的《姜子牙》《荞麦疯长》等影片均撤档延后上映，上半年仅依靠《误杀》《两只老虎》《南方车站的聚会》等2019年年末上映的影片来支撑营收。

2021年上半年，《人潮汹涌》《明天会好的》《你的婚礼》《阳光姐妹淘》等新片接连上映，成为了光线传媒净利润暴增的关键。财报显示，上半年光线传媒参与投资、发行或协助推广并计入本报告期收入的影片总票房约为16.97亿元，其中口碑稳健的《人潮汹涌》在春节档收获7.62亿票房，之后，《你的婚礼》则收获了7.89亿的票房。

从《从你的全世界路过》《悲伤逆流成河》《超时空同居》等影片的票房来看，光线传媒确实如财报中所言，在中低成本高回报的类型片上具有成熟经验和驾驭优势，《你的婚礼》也是此类作品。不过需要警惕的是，近几年这些以小博大的影片中普遍缺乏口碑之作，《你的婚礼》豆瓣评分甚至未达到及格线，未来光线在强调方法论的同时，或许更应注重内容质量。

财报显示，光线传媒的内容储备中，《五个扑水的少年》《冲出地球》《坚如磐石》等均已完成制作，《狙击手》《十年一品温如言》《一年之痒》《会飞的蚂蚁》《深海》等影片正在制作过程中。由此也不难看出光线传媒的投资战略，即以《狙击手》《坚如磐石》等大导演作品、《十年一品温如言》这种IP项目、《深海》等头部动画电影为主力，以其它中小体量的影片为“配菜”。

《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》两部动画电影的成功，对光线动漫业务的意义暂且不谈，这两部电影带来的营收，显然让光线在内容投资上更有底气了。接下来的项目储备中，《狙击手》《坚如磐石》《十年一品温如言》等影片的出品方都为光线，其中《狙击手》还为投入成本相对较高的战争题材。

2018年影视行业进入变革期后，各大电影公司之间的合作便在加速，大片或中成本影片由多家头部影企联合投资出品已成为常态，这也是单个电影公司降低投资风险的最好方式。比如上半年的《悬崖之上》背后，就集结了中国电影、英皇影业、上海电影、阿里影业等多家投资方。

近几年来，光线传媒在动画电影领域的投资布局已取得建树，但在主流电影领域，光线的布局一直以擅长的中小成本影片为主。如今，在公司运转稳定，营收和现金流皆向好的情况下，强化对《狙击手》这种头部内容的主投主控，或许也是光线传媒实现突破的机会。

上半年仅上映两部影片，万达电影“内容荒”

业绩： 上半年营业收入70.34亿，较上年同期增长了256.64%，归属上市公司股东的净利润为6.39亿，较上年同期增长了140.77%。

2021年上半年，全国观影人次达到6.8亿，较2019年同期下降15.9%，但相比于2020年长达半年多的歇业，观影人次的复苏已经足以令万达电影、横店影视等恢复元气。财报显示，上半年万达电影观影收入达40.4亿元，占营业总收入的57.43%，而去年同期这个数字只有5.33亿。

半年报里，万达电影公布了最新的院线资产数据，截至2021年6月30日，万达电影在国内拥有已开业影院712家，6174块银幕，影院规模还在持续提升。但对万达电影来说，观影业务“投资回报率低”的困局仍在继续，上半年万达电影观影业务的毛利率仅为13.38%，而商品、餐饮销售收入，以及电影制作发行及相关业务收入的毛利率都在60%以上。

近几年，万达电影一直在向覆盖电影投资、制作、发行、放映的全产业链业务发展，提升上游内容参与度，平衡自身的营收结构，但在内容投资与制作上，万达电影的速度和成果显然都不及外界预期。可以发现，在2018年和2019年，万达电影每年出品的影片都在10部以上，但在票房和影响力上双双取得成功的主控作品，似乎只有《唐人街探案》。

2020年，《唐人街探案3》延迟上映，就已经暴露了万达电影在内容储备上的乏力。去年一年，万达电影只上映了三部作品，其中主控的《月半爱丽丝》票房为2847万，虽然参投的《金刚川》和《我和我的家乡》都取得了不错的票房成绩，但万达电影都为联合出品方，且位次并不靠前。

2021年上半年，万达电影的内容储备依然乏力，仅上映了《海底小纵队：火焰之杯》和《唐人街探案3》两部电影，前者票房为5326万。下半年，万达电影的待映影片虽然不少，但除了已经上映且票房表现乏力的《我的父亲焦裕禄》《二哥来了怎么办》外，《陪你很久很久》《没有一个春天不会来临》《天星术》等待映作品中，仅《天星术》这部奇幻冒险片体量较大。

收购万达影视时，万达电影的预期是让院线业务与内容业务产生协同效应，但通过单一爆款获得长远发展并实现协同显然是不现实的。如今，万达电影也意识了这一问题，在半年报里提出将 探索 主旋律、合家欢、悬疑犯罪、 情感 青春、科幻玄幻和亲子动画等六大系列影片，并通过“菁英+”电影人计划继续挖掘和培养导演、编剧领域的新生力量，为内容业务输送人才。

其实，遍观万达电影近几年的投资足迹可以发现，《我和我的祖国》《中国机长》《我不是药神》《战狼2》等爆款背后都有万达电影的身影，但和《金刚川》和《我和我的家乡》一样，万达电影在其中的参投比例都不高，可见其投资策略一直存在问题。

靠转卖资产扭亏为盈，华谊的实景 娱乐 没有“新故事”

业绩： 上半年营业收入5.79亿，较上年同期增长了78.37%，归属上市公司股东的净利润为1.06亿，较上年同期增长了145.75%，扣非净利润为-2.26亿，较上年同期增长3.01%。

从表面来看，华谊兄弟上半年实现了扭亏为盈，但若抛开对华谊腾讯 娱乐 有限公司部分股权、腾讯音乐及猫眼 娱乐 等金融资产、部分实景 娱乐 项目的资产处理，华谊大概率仍处于亏损状态。

上半年，华谊收入前五名的影视作品为《侍神令》《温暖的抱抱》《超越》《谢里》《你好，李焕英》，合计实现收入2.79亿，占营业收入的48.27%。其中虽有拿下了春节档票房冠军的《你好，李焕英》，但华谊在其中只是第六大联合出品方，能从54亿票房里获得的分成是极为有限的。

在《超越》《谢里》《你好，李焕英》三部作品中，华谊都为参投方，而上半年华谊主投的《侍神令》和《温暖的抱抱》，票房分别为2.73亿和6.69亿。对曾被爆料成本高达6亿的奇幻电影《侍神令》而言，口碑失利导致原IP《阴阳师》带来的票房加持寥寥无几，2.73亿的票房收入下，华谊兄弟面临巨额亏损。

从华谊下半年的内容储备来看，除了已经上映的《盛夏未来》和《混沌行走》，华谊接下来还有《铁道英雄》《749 局》《美人鱼2》《假如爱有天意》《摇滚藏獒：蓝色光芒》等国产片，以及参投的好莱坞科幻片《月球陨落》等待上映。从海外影片来看，同为科幻题材的《混沌行走》内地票房最终可能难以突破千万，无知名演员加持的《月球陨落》票房或许更不理想。

从华语片来看，华谊的《铁道英雄》《749 局》等都难以迈入头部大片梯队，目前定于国庆上映的《铁道英雄》想看人数仅3万多人，后者则为4.4万人。此外，《美人鱼2》或许要等到2022年才能上映，但在当下电影市场的大环境里，《美人鱼2》想如前作般豪取数十亿票房已是难事。

如今，华谊兄弟的内容业务多少缺乏看点，也是因此，半年报里华谊才耗费了大量篇幅来讲述实景 娱乐 的故事，称将继续聚焦“影视+实景”，完善并加速IP的制作和转换，以提高内容变现能力。上半年，华谊品牌授权及实景 娱乐 板块营业收入5295万元，较上年同期相比上升433.11%，但这更多是受疫情影响，从收入占比来看，品牌及实景 娱乐 仅贡献了9.15%的收入。

财报里，华谊对实景 娱乐 信心大好，但现实动作却与之反向而驰。今年上半年，天津实景 娱乐 退出了河南建业华谊兄弟文化 旅游 产业有限公司和南京华谊电影小镇文化产业发展有限公司，8月份，华谊又发布公告称，拟以2.25亿元的价格转让天津实景 娱乐 15%的股权。或许，实景 娱乐 业务的盈利及前景并不乐观，否则华谊也才会接连做出割舍。

从财报来看，华谊兄弟在元气大伤后，依然没有回归正轨，仍在挣扎当中。如今，北京环球影城主题公园开放，与上海的迪士尼乐园一南一北遥遥对望，未来华谊的实景 娱乐 之路或许会更为艰难。

《你好，李焕英》收入去向成迷，北京文化仍陷亏损漩涡

业绩： 上半年营业收入2156万，较上年同期增长了281.79%，归属上市公司股东的净利润为-4506万，亏损比重较上年同期缩小了29.92%。

上半年，北京文化2156万的营收，是由《沐浴之王》《特警队》《云边有个小卖部》《四十九日祭》《金刚川》等作品贡献的，其中《沐浴之王》带来的营收为1445万。这些作品多于去年上映，而北京文化今年上半年上映的《你好，李焕英》，并未计入业绩之内。

《你好，李焕英》上映前，北京文化发布公告称已经卖出了电影的发行权，委托第三方公司进行保底发行，保底票房收入为15亿元，截至2月17日，北京文化来源于该影片票房的收入约为6000万至6500万的区间。当时《你好，李焕英》的票房为27.29亿，最终影片取得了54亿的票房成绩，但因保底协议超额部分的分成比例会降低，北京文化的最终收入不可能直接翻倍，但大概率也在8000万左右。

卖掉发行权后，北京文化不再是《你好，李焕英》的最大受益方，但是若这笔业绩计入上半年收入，对经营不佳的北京文化来说，也能稍微提振士气。可在财报中，北京文化却给出了“受电影项目收入确认周期影响未计入业绩”的说法，对比《你好，李焕英》已经计入华谊兄弟上半年的业绩，北京文化的说法显然存疑，但具体原因为何尚不得知。

接下来，北京文化待上映及仍在筹备中的项目有《东极岛》《749局》《来都来了》《让我留在你身边》《白蛇前传之封魔录》，以及《封神三部曲》和《画江湖》系列。其中由乌尔善执导的《封神三部曲》采取三部连拍的模式制作，目前影片的外景拍摄基本杀青，其中第一部的特效制作也已完全，只待上映。

今年上半年，北京文化出于分散投资风险、缓解公司流动资金压力等多重考虑，与西藏慧普华企业管理有限公司签订了协议，作价6亿元转让了《封神》系列三部影片各25%的份额。之前转让《你好，李焕英》发行权时，北京文化的出发点更多是对影片的市场表现不看好，但转让《封神三部曲》的份额，更多是出于经营压力。

转让三部影片各25%的份额，确实分摊了一部分风险，但《封神三部曲》对北京文化而言，仍是“定生死”的存在。据业内爆料，这三部影片的投资成本高达30亿元，也就是说，《封神三部曲》的票房至少需要90亿以上才能回本，若票房不能达到90亿以上甚至更低，那北京文化就会面临亏损局面。反之，如果《封神三部曲》能一战封神，那北京文化或许就能翻身。

8月27日，北京文化发布了《行政处罚及市场禁入事先告知书》的公告，公告显示，北京证监局确认了北京文化借助《大宋宫词》《倩女幽魂》两部项目虚增业绩的事实。利空落地，某种程度上对北京文化来说是一个好消息，不过，至今仍在内斗下风雨飘摇的北京文化能否等到《封神三部曲》“救命”，还是未知。

《送你一朵小红花》斩获12亿票房，横店影视进入转型关键期

业绩： 上半年营业收入14.75亿，较上年同期增长了1239.73%，归属上市公司股东的净利润为2.01亿，较上年同期增长了167.41%。

上半年财报中，横店影视并未公布院线业务和内容业务的具体营收比例，但财报显示，报告期内，横店影视在全国拥有影投公司574 家，实现票房收入10.85亿元。由此来看，目前院线业务仍是横店影视的支柱业务，而影视制作和销售卖品、发布广告等业务合计贡献的营收在4亿元左右。

2021年上半年，横店影视上映的影片并不少，其中作为出品方参与的有《你好，李焕英》《熊出没·狂野大陆》《我的姐姐》等4部影片，联合出品的有《缉魂》《武汉日夜》2部影片。此外，上半年计入横店影视业绩的，还有2020年年末上映的《送你一朵小红花》，这部票房达到11.9亿的影片，为横店影视主投主控。

《送你一朵小红花》是迄今为止，横店影视主投主控电影中票房最高的一部作品。2016年，横店影视开始涉足上游内容制作，但过去几年参与的80余部影片中，横店影视基本都是以参投为主，主投的作品寥寥无几。《送你一朵小红花》这部小成本影片的成功，对横店影视而言意义重大。

去年12 月，横店影视与横店控股签署了相关转让协议，收购了横店控股持有的横店影视制作和浙江横店影业有限公司100%的股权，在内容制作端加大发力，向“内容+渠道”全方位发展。这次收购的成果很快体现了出来，《送你一朵小红花》的第一出品方就为浙江横店影业，影片的票房也反映在了横店影视的财报中。

其实，做院线起家的横店影视，当下和万达电影的发展方向是类似的，即从发行端向内容端转型。对此类公司来说，一部主投主控作品的成功是值得肯定的，但能否真正从“院线公司”升级为“电影公司”，还是需要长线耕耘，产出更多爆款来证明自身的内容制作能力。

从上半年五家电影公司的业绩来看，2018年开始，资本市场对影视行业的态度发生重大转变，且影视行业结束高速发展期后，那些没有在浪潮褪去后爆雷的电影公司，基本都抗住了行业转型和疫情带来的压力，就如光线传媒、万达电影、横店影视等，这些公司今年上半年的业绩都有了大幅提振。

不过，对比往年电影公司们的内容储量来看，今年各家电影公司的存粮都减少了，这背后的原因有很多，如疫情影响下不少内容制作延迟，如不少项目因资本撤离而难以开机。从大环境看，整个电影行业依然未能脱离低谷期，2021年下半年，电影市场或将继续负重前行。

I. 暑期档电影票房已突破36亿元，谁是暑期档大赢家

暑期档电影票房已突破36亿元，暑期档大赢家是阿里影业。今年3月份以来，央视相继出台了扶持电影院发展的政策。全全国电影院超过8成的员工复工。营业数额也不断的突破，营业数据一直保留在上升的趋势当中。这也为暑期档的开展提供了条件。

在多部影片的加持下，这个暑期档的预期表现将会是持续高温当中，积极的业绩将为企业的稳健发展提供持续性的支持，尽管宏观的条件还存在着许多的挑战和不确定性，但是凭借着多元化的布局，相信未来的互联网营业将会越走越好。

J. 灯塔之下，老樊的阿里文娱整合术

2017年，当俞永福向逍遥子与井贤栋反复建议，要老樊（樊路远，花名：木华黎）转岗文娱担任阿里影业董事长兼CEO时，夸克君曾表示，真会拉人，这人能引爆消沉的阿里影业。

表面看，老樊跟文娱无关。其实，早在2014年，猫眼崛起，阿里也开始强化影视基础设施入口服务，当年10月抽了批人成立淘宝电影（今日淘票票前身），负责人就是老樊，且还是马云亲自点的名。

老樊转岗日，夸克君说，影业系香港上市公司，股权复杂，以它为抓手，推动文娱深度整合，符合节奏。初期，他会依托影业锻造一些平台级方案，持续驱动整个文娱的组织与商业模式变革。

那周期，文娱常有爆款，但多是影业、优酷各自独立的整合营销案，机动、不稳定，没有相对标准的服务，整个文娱缺乏协同级平台与可持续的商业模式。运营效率低，内耗严重。加上文娱属集团财报失血最重板块，士气亦不足。

作为阿里合伙人的老樊，曾长期负责支付宝，特擅整合、协同，定义战略，打造平台级方案，引爆市场。支付宝中期发展与余额宝诞生不说了。其实，进文娱前，影业 娱乐 宝跟他也有关系。

两年过去，今日看，影业、文娱的变化不但印证了当初预判，很多方面甚至已远超期待。

这里先以一个例子看看。

灯塔之下

前日，上海电影节揭幕，阿里影业举行了一场“洞察·动力”电影口碑动力研讨沙龙，公布了“灯塔”平台全域营销进展。

“灯塔”本是去年4月诞生的一款基于数据与技术的宣发平台。幕后定义人就是老樊。

在夸克看来，“灯塔”就是老樊初期依托阿里影业主持锻造的宣发平台，未来将成为整个影视工业新营销方法论输出的基础设施，也是阿里“新商业操作系统”在影视领域的落地。

本地影视工业虽不能说靠天吃饭，但缺乏品质化标准，整个行业良莠不齐，一直缺乏互联网基础设施的服务。

截至目前，“灯塔”已现出一种超越宣发概念的生态能量。

阿里大文娱电影业务负责人、阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷前日表示，经过一年多 探索 与沉淀，灯塔已跨越产品概念阶段，进入“最佳客户实践阶段”，成为广受片方认可的宣发新基础设施。

“灯塔数据服务已进入2.0周期，它主要解决两个问题。”她说，一是更动态，尤其即时把控用户反馈，洞察口碑与圈层，为定档与调档提供决策；二是更前置。通过预告监测、人群定位模型及排片监测，可让内容“看见”观众，制作明晰市场，把握增量。

灯塔平台首席数据科学家易宗婷还原了平台引爆宣发的基本逻辑，主要是定人、定调、定档。比如灯塔将人群、影片类型等要素切分成了九大区域，基于数据与技术，提前锁定潜在观影人群的区域分布，然后测试档期，结合灯塔“档期日历”工具，可直观看到每个周末大片热度、竞品重合度，最后给出差异化定档建议。

不要觉得他们只是务虚。事实上，一年来，灯塔已经过许多爆款验证。

《何以为家》版权引进方路画影视CEO蔡公明说，如果没有灯塔的参与，这作品很难做到今日成绩。

“制作电影可能是一个感觉，但营销一定是靠数据。”他说，自己在其他行业做过多年营销，离开数据，营销不过盲目行事。

当然版权方并非没有数据。投资阶段都有对基本预判，但数据不够精细。而通过合作，他发现与灯塔的数据对文艺类型片的分析相当细致、精确，远超过自己对文艺观众的判断。

比如，一开始，他认为核心观影人群将以女性为主，最后数据却完全相反，男女分别为73%、27%。比如，他本来预计，年轻人可能不感冒这作品，而实际观众却比普通电影观众更年轻，更活跃，25岁以下购票用户较商业点映受众高出8%。

灯塔的价值有更多体现。包括海报与片名数据决策等。蔡说，《何以为家》作品相当压抑，结尾更是悲伤。海外上映时，海报多用灰色与阴暗色调。而灯塔数据显示，观众更愿看主人公，觉得孩子演技很好，长得也帅。蔡明白这一定是广告重点。于是不仅调了色调，采用了孩子大头像，而且是一个微笑的头像。看上去与影片基调背离，最后实效很好。

中文片名也是。最初引进中国时，外语名已传播很久。当时蔡比较纠结，不更名，对中国观众没太大意义。调整则可能会流失一些文艺观众。不过根据灯塔数据，他们还是决定调整。事后证明，选择对了。执行阶段，他们在淘票票与其他平台上，为《何以为家》标注加载，两部分观众都没有流失，甚至增量明显。

事实上，这只是一年多来阿里影业灯塔参与的诸多爆款之一。《我不是药神》、《无双》、《流浪地球》、《绿皮书》都是如此。

李捷透露，灯塔的产品大图，已规划到3年以后。 未来，将不断完善数字化宣发服务，助推更多影片项目。

6月24日，阿里影业将迎来五周年纪念日。今年以来，它已陆续发布多部“锦橙合制计划”影片，包括《刺杀小说家》、《拆弹专家2》、《第一炉香》、《我在时间尽头等你》等，导演、监制、演员阵容豪华，目前多部已杀青。

大文娱超级协同平台

绕这么远，问题来了：为什么说，一个宣发平台透露着老樊依托阿里影业整合文娱的节奏与用心？

首先，若你有心梳理一下，自去年4月灯塔上线后，谈到它，老樊与李捷等人虽然说它是阿里影业在影视营销环节尤其宣发层面打造的基础设施服务，尤其“以用户为中心”实现全流程触达，但他们每次都是站在文娱乃至阿里生态打通的高度强调。

他们的用心，就是要借此实现阿里文娱甚至阿里集团多业务核心平台间的相互整合，串联起用户不同场景，推动板块间产生生态共振。他们甚至将这称为“未来的战略导向”。

在我们看来，这确实也是阿里影业与文娱集团内部版图急需的支撑。

你知道，过去几年，文娱体系，无论影业、优酷还是现场越来，虽然轮番上演过爆款案例，负责人也都强调整合、协同、融入阿里生态体系，实际上，截至2018年，许多营销都带有机动特征，缺乏稳健的平台化产品支撑。

一句话，那个周期，整个文娱没有一款真正意义上的平台级产品。它反映的根本问题是：文娱缺乏深度整合。所谓深度融合，除了组织体系、统一架构，主要就是数据与用户打通、技术资源共享，而最后必须在关键环节呈现为相对统一的平台入口。当然，后者建立在前者基础上，但没有后者，其他都是空话。

灯塔平台呢？让我们看看它的核心要素。

表面上，灯塔确实是为电影片方宣发公司服务的，它是一种全程可视化数据驱动、规模化资源投放、可量化的一站式宣发营销平台。本质上，它就是一个数据化、智能化的宣发平台。它背后的基础部分为：

灯塔背后的用户，除了来自淘票票、优酷、大麦系外，更有支付宝、手淘两大入口。这是一个超过10亿级别的服务平台。

而且不仅用户规模大，数据维度也很丰富，甚至已经跟猫眼、爱奇艺们建立了合作。这有利于分析和把握用户文娱需求和兴趣点，实时洞察数据变化，实现效果检测，便于片方及时调整、优化宣发策略，精准触达。

除了上述各大入口，文娱还有内部的UC、阿里系分众传媒等资源，通过与外部富媒体合作，可以实现内外协同，所能调动、触达的范围、网络规模效应，远胜单一或有限平台成效。

而且，支付宝的存在，可以实现完整的闭环服务，并为未来深度的会员运营与服务奠定基础。事实上，2017年阿里88VIP升级时，最大的亮点之一，就是文娱会员的融入，以及文娱服务的协同。它产生了许多出奇的效果。

灯塔目前对外宣称是片方宣发平台。事实上，就专业版品类看，它已覆盖电影、电视、网络视频、移动端短视频。未来一定会进一步覆盖音乐、 游戏 、文学等流媒体，实现全品类服务。如此，灯塔就有望成为整个文娱行业的一个基于数据的智能化营销平台。

灯塔平台的数据智能工具日益丰富。一年多来，热力站、大V宝、爆米花指数、试金石、点映宝、万店齐发、八爪鱼眼花缭乱。

它也不是孤立的线上入口。它从一开始就构建起了线下服务体系，尤其是灯塔学院。如此它的许多服务都可以形成一种类似“新零售”的模式，壮大供给端。事实上，过去几年，供给端一直是阿里文娱破解的关键难题。影视行业规模不大，又很零散，整个行业的参与主体，相比其他行业其实远不够丰富。

此外，它的信息流也颇类整个淘系平台了。灯塔已成为影片与观众的互动平台。

灯塔不是孤立的平台。它还有去年公布的内容拓展计划“锦橙合制计划”、IP平台阿里鱼、衍生品服务以及影视金融服务平台 娱乐 宝等。

这些计划与阿里文娱众多数娱内容品类、线上线下服务体系结合在一起，再加上阿里集团的生态资源，就构成了横向品类完整、纵向贯通的全产业链平台服务体系。

结合上述三个方面，你能看出，阿里文娱以阿里影业尤其灯塔平台为核心，正在全面贯通产业链，形成一种端到端的服务模式，这也是一种典型的S2B2C商业模式。

站在这视角看灯塔，想说，它就是阿里文娱截至目前最高程度的协同平台。

看不到的蹉跎

说到这里，另外一重问题也来了。那就是，为什么之前没有类似的平台级产品，仅仅是因为数据与技术层面没有打通吗？

说到数据与技术，其实，早在2017年上半年，夸克采访阿里集团CEO逍遥子时，他就提到，已打通文娱的数据。我想这个层面应该不是最大的障碍。

那是什么呢？夸克认为，跟大文娱成军之后的基础定位深有关联。

梳理一下阿里文娱版图诞生以来的战略定位，你会发现，有一个方面，无论是当初阿里数娱负责人刘春宁、阿里影业前任CEO张强，还有前任大文娱负责人俞永福，始终没有真正讲清楚。那就是阿里影业的内容定位。

我还记得，2015年上海电影节上，刘春宁、张强都强调了互联网服务的定位，涉及到阿里影业自身的内容，总有些忌讳、忌惮的意思。他们似乎生怕得罪影视公司。那一年，阿里影业某高官因为言论问题，一度引来讨伐。

俞永福在文娱集团第一波整合与定位上发挥了关键作用。但在细处同样没能打好基础。2017年上海电影节上，他精辟地强调了电影工业3C新基础设施定位，即Consumer（用户触达）、Commerce（商业化）、Content（内容产业化）。但是，在阿里影业自身内容定位层面，他虽然说也会做一部分内容，但姿态有些妥协，没有表达出非常明确的战略定位。而2016年到2017年，阿里影业内容策略，一会买买买，一会要主控。最后的结果却是，越是所谓大片，最后越是惨淡。

这种战略定位的矛盾，反映在基础设施服务打造上，就不太可能诞生真正有效的平台方案。因为，你缺乏更有可验证的内容生产的品质、标准化流程。

阿里影业之前参与的内容虽然也有所谓爆款，但缺乏方案沉淀，缺乏说服力。当你自身没有多少克验证的案例时，你的全栈式的智能宣发平台，同样就缺乏说服力。

而且，上一周期，由于阿里影业资本运作频繁，一度引发上游产生较多界碑。连续三年的电影节上，我们都能感受到一种对立的火气。

当然，若全面涉入内容，阿里影业就变成了影视公司，显然也不是它的目标。

所以，2017年，当俞永福反复向集团建议，要求老樊转岗阿里影业时，它已面临明确的战略定位了。它必须对外说清楚。否则不但影响整个产业链合作，它也不可能打造出富有效率与品质的新基础设施服务。

随后几个月，老樊开始发声，尤其集中在做不做内容上。2018年上海电影节，他直接了当地说：“不做内容是外界误解，阿里影业一定会加大对优质内容的投入。“

这是阿里文娱版图成军之后最为明确的表达了。而它与“新基础设施”的定位结合，在后来的表述中，就成了阿里影业的“双轮驱动”。

恰从老樊上任后，阿里影业开始变更过去内容策略，不再撒胡椒面一样合作，也不再强调所谓主控，但在优质作品选择、合作范畴上，却越来越深入。而从《战狼2》开始，阿里影业参与的诸多作品都成了爆款。

同一周期，2017年酝酿、2018年推出的灯塔平台，与阿里影业内容布局共振，智能宣发成效持续得以验证与提升。去年9月，今年1月，它连续两次升级。而此次沙龙，夸克认为，同样是一次升级的计划。

夸克认为，如果没有2017年以来战略定位的调整、组织架构调整、内外协同甚至文化及价值观的重塑，想取得上述成效，几乎不太可能。

这背后，阿里影业、阿里文娱乃至阿里集团都因此做出了调整。老樊转岗大文娱之后，我们已经看到诸多关键事件发生。比如：

同一周期，我们也看到，先是阿里影业，接着整个文娱，老樊持续重塑着内部文化。过往职业经理人、过于侧重内容维度的专业人士杂糅的文化，正进一步改造中。据说，老樊主要办公地已经在优酷单元。

这一系列信号，给我的感受是，这个阿里合伙人正在主导整个文娱正在走向深度融合阶段，一是文娱内部版图，二是文娱与阿里集团整个生态之间。

而面向外部，在我的观察中，此前，脾气有些爆、说话不容置辩的老樊，腰身反而变得特软，几乎都变成处处政治正确的谦卑角色了。我想，这里面一定有他为文娱灌注的老阿里平台风格。这种责任，职业经理人不可能担负起来。

老实说，前日现场，让我突然想起阿里集团2017年开始落地“新零售”时面临的考验。

当初，阿里的 探索 主要靠松散的战略合作或轻度资本合作方式，它试图打通线上线下一体化服务，成效很差。因为合作方信任度不够，很难开放、共享底层数据。至于变革商业流程，更不可能。如此，一些案例，甚至包括2017年年初作为新零售启动的关键项目——联姻百联旗下联华，事实上远未达到成效。后来，阿里通过几种业态的重金投资、收购、控股，甚至独立布局盒马鲜生，加上密集的组织架构调整，才真正打通底层、线下，建立起协同有效的服务模式。

一年半后，阿里集团提出“阿里是一种商业操作系统”，这是“新零售”初步奏效后的方法论输出动向，也是全新的商业定位。

所以，夸克认为，2018年上海电影节揭幕日，阿里影业渲染“灯塔”平台，就不是偶然，考虑到目前整个行业尤其上市公司的惨状，许多服务开始走向行业集约化，于它来说，实在是一次难得的渗透机会。

当然，于阿里影业来说，面前的挑战依然艰巨。因为，这个行业整体规模非常有限，2018年整体票房远不如本地一家中型互联网公司的营收规模。即便能左右较高市占，于它来说，这阶段其实也没有实质性意义。真正的挑战在于，它能否为未来锻造一种可持续的商业模式。这决定了，它必须一面保持持续开放，借助文娱与阿里集团建构基础设施服务，一面还得持续深度融合，形成不同于目前市场上的服务形态。

这是一个漫长的过程。没有3到5年，甚至更久，想出现规模效应，还非常困难。

这点，老樊非常清楚。他应该明白面前压力。这不止是马云定义的双H战略之一，也是逍遥子全力重构、锻造的阿里新商业业态。至少目前，影业、文娱与阿里集团之间，远不是理想的融合模式。一切尚早。不过，正因如此，阿里在文娱领域的布局，也令人报以更多尊重。接下来，老樊的执掌之旅，应该也还会有更多的故事吧。

夸克，最小的粒子，微末的洞察