2017电影局

『壹』 中消协批春节档天价电影票

中消协批春节档天价电影票

中消协批春节档天价电影票，春节档票价逐年升高已经是不争的事实。2022年春节档预售阶段平均票价高达58.2元。这直接“劝退”了不少观众。中消协批春节档天价电影票。

中消协批春节档天价电影票1

2月15日，中消协发布春节消费维权【进入黑猫投诉】舆情分析报告，报告对1月31日（除夕）—2月7日（正月初七）期间相关消费维权情况进行了网络大数据舆情分析，发现电影票价高成为休闲娱乐舆情吐槽高发领域。

“最贵春节档”已经成为本年度春节档最大的标签，根据灯塔专业版统计数据显示，今年春节档平均票价上涨8%至52.8元。动辄百元以上的票价影响了票房，春节一过，《狙击手》《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》相继宣布调低价格。

中消协分析，对影院来说，观影人数普遍减少、观影频次持续走低的事实，说明单纯的票价依赖无异于竭泽而渔、饮鸩止渴。寻求影院盈利路径依赖与消费者合理承受范围之间的平衡，寻求产业长效健康发展与文化消费提质升级间的良性互动，需要相关行业、相关部门不断研究、持续探索。

业内人士表示，前期的造势和高预期导致了票价的内卷，高票价也影响了观影人次，很多人会觉得近百元观看一个2D电影不值，因此等春节过后，票价回落再去看。

目前，电影平均票价已经回落至40元左右，灯塔专业版数据显示，春节票价回落后周票房23.61亿元。

春节过后多部影片宣布调低票价，中消协：票价依赖无异于竭泽而渔

正月初一，春节档的战场刚开始，登上热搜的不是电影而是#虎年春节档票价最高#。贝壳财经记者观察发现，春节期间多地电影价格高达150元，省会城市票价几乎均在百元左右，三线城市票房价格也有相应的提高。

中消协报告显示，监测期内，共收集有关“电影”类负面信息205819条，每日舆情吐槽主要指向票价方面，舆情走势总体呈两边低、中间高态势，相关负面信息在2月3日（正月初三）达到峰值。继去年春节档票价被广泛吐槽后，今年春节档平均票价再创新高，许多有观影意愿的消费者，因高票价望而却步。

票价高影响了人们的观影热情，在电影票价是否会影响春节观影的投票中，有77%的人投给了“影响，太贵不看了”。

分析高票价原因时，中消协指出，银幕过剩与内容短缺的结构性难题，疫情波动与政策影响的多种现实挑战，迫使影院通过提高票价缓解现金流紧张的窘境。同时中消协也表示，从产业短期止损的角度来说或许可以理解，但观影人数普遍减少、观影频次持续走低的事实，却说明单纯的票价依赖无异于竭泽而渔、饮鸩止渴。

票价变化也佐证了这一观点，正月初四开始，多家影院下调春节档价格。此外，片方也开始有所行动，《狙击手》在2月5日率先宣布下调价格，调价当日票房逆跌，同比增长32%，同时排片占比也提升至8.6%。

随后，《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》也相继宣布调低价格。灯塔专业版数据显示，电影平均票价已经回落到了43元。

高预期导致票价内卷，票价回落后长尾效应明显

贝壳财经记者了解到，影院的票价是在片方结算价基础上的定价，电影业内人士温特告诉贝壳财经记者，“今年除了喜洋洋外，所有电影的结算价都涨了5元钱，另一方面，票补也少了很多，去年补贴可能达到15元，今年就只有10元，整体上影响了院线定价。”

对影院来说，前期多家机构80亿票房的预测给了很多影院信心，从而不断拉高价格。多位影院经理均表示，今年春节档表现不及预期。

“今年定价明显有一个内卷的情况，总部有一个最低价，我们自己会根据周边影城的定价调整价格，谁也不想卖得比别人低太多，另外疫情，上座率不高，也想多卖点回本，最高卖到70多元，整体比去年提高了10元。”济南一家影院经理告诉贝壳财经记者。

至于票价是否会影响购票人次，上述影院经理认为会有一定影响，但不是主要原因。温特称，从电影类型上看，算得上大制作的只有《长津湖之水门桥》，像《奇迹·笨小孩》《四海》等，很多人会觉得花近百元看一个2D影片不值，因此可能会等待春节过后，票价回落的时候再去看。“尤其普通观众，可能一年就看几次电影，动不动80、90元的电影票可能和他印象中差别会比较大。”

灯塔专业版数据显示，春节后一周的票房为23.61亿元，由此来看，票价回落后的长尾效应值得期待。

票价持续走高已是定势，温特称，“未来几年春节档应该还会涨价，但不会涨这么多了。”对于春节档失去魔力的质疑，温特表示否认，“从档期来看，春节档还是爆发力最强的档期，明年还有《流浪地球2》，应该会有更好的表现。”

中消协批春节档天价电影票2

这或许是史上最“热闹”的春节档。

从业者们希望电影票提价可以创造票房奇迹，最起码可以与去年持平，但观众并不买账，首日就有900万观众因为票价太贵而退场。等到春节档即将结束时，《狙击手》率先下调影片结算价格，随后《长津湖之水门桥》、《奇迹笨小孩》相继跟进。

但这并没有挽救惨淡的春节档，最终2022年春节档票房停留在60亿，是史上首次出现负增长的档期，相比去年近80亿票房大幅度下跌，仅比2019年有些许上浮。

出品方、院线第一次清楚地认识到，涨价根本无法挽救低迷的市场，甚至会创造更惨淡的业绩。想要在电影市场赚到更多钱，从业者需要拿出新的解决方案。

降价也挽救不了春节档

胡冰冰打开美团，准备购买一张电影票时，着实被吓了一跳。

一张电影票的价格居然直接冲到了70元，这在他所在的人均收入3000元的四五线北方城市几乎不可想象。她顺手打开了微博，发现并不止她一人感觉票价奇高，一位博主晒出了河南信阳多个县级城市的电影票价，几部春节档影片的价格均在70元以上。

北京的票价更甚，在观影黄金时段19：00-21：00间，一张《长津湖之水门桥》的电影票价格冲到了179元。观众或许从未想到今天一张电影票的价格可以买一个投影仪，甚至可以在视频网站上买上一年的会员。

春节档票价逐年升高已经是不争的事实。平均票价从2012年的33.7元逐步攀升，2021年创造48.9元新高，2022年春节档预售阶段平均票价高达58.2元。

这直接“劝退”了不少观众。2022年春节档首日观影人数就减少近900万，整体票房比去年少了2亿。从2月1日到2月5日，观影人数持续下滑，从2562万一直下跌到1708万，而去年同期的观影人数始终在2000万以上。最终，截至2月6日晚，整个春节档观影人次比去年少近5000万。

虽然有高票价支撑，但依然难掩票房的颓势。相比去年连续突破5天单日票房破10亿的战绩，今年初三票房已经跌破10亿。

为了挽救颓势，降价开始了。

2月6日，电影《狙击手》宣布自2月7日起下调所有版本结算价格至A类35元，B类30元（各降5元），这也是今年春节档8部新片里首部降低限价的影片。同时，《长津湖之水门桥》也在2月8日宣布将于2月11日零点起下调票房结算价格。随后，《奇迹笨小孩》也宣布降价。

Tech星球查询发现，降价的幅度参差不齐。比如在一些四五线城市，《长津湖之水门桥》的票价降幅高达50%，而在一线城市降幅却只有10%左右。即便降价，整体春节档的票价依旧高于平常。

国家电影专资办数据显示，2月7日-13日，全国票房收入23.59亿元，环比回落60.9%，同比去年下降22.65%；观影人次为5283.5万人次，也较2021年同期减少23.2%。

史上首次负增长春节档背后

几乎所有的电影公司，包括影院都把春节档视为一个最重要的档期。在长达7天的假期里，辛苦工作一年的人们喜欢希望用一张电影票、一份大餐来犒劳自己。春节看电影已经成为牢不可破的新民俗。

刚刚过去的2021年对于电影公司来说并不顺畅。虽然，《长津湖》以近57亿的票房登顶中国影史，但这只是少数的幸运儿。

更惨淡的现实是，去年第三季度，亏损几乎成为了电影公司的“主旋律”。在《财经》杂志测算的2021年十大收缩行业中，影视行业以42%的收缩幅度排名第三。

一位导演在知乎分享自己的观点：从去年的数据来看，国产电影票房与2019年基本持平，但因为进口片数量大幅萎缩，票房急剧下滑，导致整体票房比2019年少了近200亿。档期方面，2021年除了春节档，其他档期的票房几乎都不如之前，而且平时的非重要档期票房更是因为无片支持，数据非常难看。

万达电影最新发布的公告显示，海外疫情影响下进口影片供给不足，2021年进口影片数量较2019年减少近一半，票房减少约150亿。

在这样的情况下，春节档被视为了救命稻草。“大肆提高票价，试图在这个所有人都会去看电影的档期收割一把。”上述导演补充道。

高票价是其中因素之一。另外一个不容忽视的因素是，春节是一个喜庆的节日，为了迎合节日氛围，过去春节档也多以喜剧为主，比如徐峥的成名之作《人在囧途之泰囧》就是靠着搞笑的剧情成为了当年的春节档冠军。

然而，今年真正的喜剧电影只有一部《这个杀手不太冷静》，位于票房榜首的《长津湖之水门桥》是实打实的战争片。

多重因素叠加之下，史上首次负增长的春节档诞生了。

谁能赚钱

据猫眼专业版实时数据，截至2月14日14时7分，影片《长津湖之水门桥》票房突破34亿元，虽然没有达到60亿的预测目标，但也稳坐2022年春节档头把交椅。

对于一部投资高达5亿元的电影来说，《长津湖之水门桥》显然可以赚到钱的。据业内人士推测，只要票房超过16亿，《长津湖之水门桥》便可以回本。

根据猫眼专业版显示，《长津湖之水门桥》的累计票房中，有52.27%属于影院，大概为16.11亿元，七家片方（即出品方）为39.10%，计11.09亿元。

出品方能不能赚到钱还是未知数，毕竟每部影片各家出品方的投资比例都不尽相同，这是投资时双方协议的结果。

一位有近10年工作经验的业内人士告诉Tech星球，去掉拍摄成本，给导演、主演的分成，付给发行方的费用，缴纳的税收，出品方很难赚到钱。

但出品方毕竟属于产业链上游，也有撬动更大资本的力量，在整个产业链中，最低端的是院线。

过去10年，中国电影屏幕的块数增长速度惊人。2017年，中国银幕数已经超过4.5万块，正式超过北美市场，成为全世界银幕数最多的市场。而这些屏幕大部分都是影院方自己投资的。

“场地租金，人员工资，运营成本，包括院线设备购买，维护，都是院线自己承担。”一位业内人士告诉Tech星球。这背后是高昂的成本——一个IMAX影厅的投入最低也要1000万。

“大院线还好，因为背后有大型的院线公司撑腰，他们能拿到大片的密钥（播放权），如果是三四线城市的个体小影院，因为所处的市场小，想拿到大片的密钥难上加难，为了拿密钥，不得不跟发行方签对赌协议，风险太大了，但是如果没有大片，谁会跑去个体院线？”上述业内人士补充道，“不上座，就彻底没有收入了”。

某种程度上为了保证院线的收入，电影行业有一个规定，即每部影片有一个结算底价，院线可以在此基础上浮动20%-30%，上浮的部分就是院线的利润。

今年的情况是，底价提高。而在片源有限，整体亏损的情况下，作为产业链的最下游，院线希望提高价格，在春节档回血。

一个颇有意味的事实是，2月8日，万达电影在投资者互动平台表示，2022年春节档全国总票房54.9亿元(不含服务费，下同)，位居影史同档期第二，市场份额(含特许经营加盟)为14.6%，较2021年增长1.5个百分点，提升明显。春节档全国票房前100名影城中万达影城占据64席，数量较往年亦有明显增加。

国盛证券认为，万达份额持续提升主要得益于其采取的低价吸引人次策略。2022春节档万达影投票价为56元，低于全国平均价格。

事实上，更低的价格带来了更高的上座率，提高人次远比提高价格来得实在。

而观众对于好内容依然抱有极大的热情，比如在去年票房冷门期上映的《扬名立万》凭借过硬的内容，超出平台给出的预测票房近8倍。但是当内容不足以支撑其价格时，大部分观众选择了放弃。

（备注：文中胡冰冰为化名。）

中消协批春节档天价电影票3

这个春节档，票房比去年低了近20亿。

春节之前，各方面的预测都趋于乐观。国泰君安证券预计，随着我国电影银幕数突破8万块，影院基础设施建设日趋完备，基于单银幕产出推算，2022年春节档总票房有望达85亿元。

但实际情况却相去甚远，据猫眼专业版等平台数据，截至2月7日0时，2022春节档总票房报收60.37亿元，相比去年的78亿可谓大幅下降，同疫情前的2019年几乎持平。

2019-2022年春节档票房对比 图/猫眼专业版

尽管这个数字仍位列春节档史上第二，但其中也暗含隐忧：相比2019年，电影平均票价上涨了18%。票价涨了，总票房变化不大，流失的全在观影人次上：出票量相比2019年减少了近2000万，相比去年，更是减少了近5000万。

为什么会这样？

票价贵了不少

根据猫眼专业版等数据，2022年春节档大年初一，全国平均票价达到56元，相比2021年同期提升了6.9元，均价首次超过50元，环比大年三十，则提升了整整18元。

图/猫眼研究院

但具体到观众的感知上，却要远远超过这个数字：以北京为例，《长津湖之水门桥》《这个杀手不太冷静》《四海》等影片标价几乎都超过80元，下午三点左右的黄金时段更是动辄超过150元。

除了一二线城市，就连四五线小城都未能从这股涨价潮中幸免。一名纪录电影从业者告诉中国新闻周刊，春节期间他回到老家湖南耒阳过年，发现当地商圈影院《长津湖之水门桥》2D版票价都在90元一张，观影兴致瞬间大减。

票价上涨的助推力是多方面的，影片发行方自然是首要源头。据悉，今年春节档影片发行方给出的票房最低结算价均在40元左右，比往年上涨了5元。发行价涨了，影院票价自然得跟着水涨船高。

再然后是影院。全国不少影院都先后经历了2020年疫情下的大范围停摆，以及去年淡季的门可罗雀，但房租和人工成本依然要照常支出。面对种种困境，影院自然希望抓住春节档这根“救命稻草”来尽可能一次性扩大收入。

“过去两年，大部分影院到了一个比较艰难的状态。那一到春节这种大档期，很多人就想快速赚一笔。但这样不可取，不是长久之计。”北京中环春天影管公司董事长王征对中国新闻周刊表示。

除了片方和影院，助推涨价的还有渠道。在经历了早年的票补大战后，目前手机移动端在线票务市场大部分都由猫眼、淘票票两大平台所把持。大年初五，北京亦庄的唐阁影院，两大平台显示的《长津湖之水门桥》票价都在90元左右。

但吊诡的是，中国新闻周刊经过实地走访后发现，影院本身自带的小程序中显示的票价仅为65元，而在咨询影院工作人员后得知，倘若充值100元购买会员卡，每张票还可以再打5折。

大年初五，同一家影院对《长津湖之水门桥》于猫眼、淘票票及影院自带小程序上的定价差异

这意味着，同样是购买两张票，渠道价格与影院本身的会员价相差近200%。即便充值100元仅购买两张票，看完就不再来，两者之间的价差也达到了80%以上。

对此，王征对中国新闻周刊表示，价格差异是正常现象，全国大部分影院在构建属于自己的票价体系时都会按照会员卡≤自渠道＜团体票＜三方渠道的价格体系来进行，这种策略的主要目的还是为了培育属于影院自己的忠实顾客群体。

虽然差异化定价符合商业逻辑，但站在观众的立场上，毕竟还是实打实地多掏了钱。

数据显示，大部分观众一年只会看一次电影，而这一次观影大部分都落在了春节。阿里影业灯塔研究院发布的《“后疫情时代”电影档期策略研究报告》中提到，2021年，春节档和国庆档两个档期的票房之和已经超过当年全部大盘票房的1/4，集中效应比2018年和2019年更明显。猫眼研究院的数据则显示，春节档在院线的收入中占比逐年提升，2013年仅占全年的3.6%，2021年跃升到了16.7%。

对于疫情中苦熬的广大中小城市院线，春节档属于“半年不开张、开张吃半年”的`存在。在经历了过去几年的行业困境后，发行方、影院和渠道三者都想从这股浪潮中分得一杯羹，好“回一回血”。多方合力下，便造就了这一波涨价潮。

缺了喜剧

然而，票价并非造成观众流失的唯一因素。作为观众，能明显感觉到本次春节档的观影选择缺了一块。

缺的并非影片数量，而是指影片类型。今年春节档共有8部新片上映，比去年还多一部。

本次春节档冠军是《长津湖之水门桥》，作为唯一一部工业化大制作影片，其无疑起到了市场压舱石的作用，全档期斩获票房近25亿。在过去几年中，主旋律大片对市场的激发作用相当显著，除《长津湖之水门桥》外，前些年的《红海行动》和《流浪地球》莫不证实了这一点。

《长津湖之水门桥》海报

然而到了春节，观众除了关注电影的场面和质量，很多时候也想“会心一笑”，讨个好彩头，因此“合家欢喜剧”也同样不可或缺。然而这一类型在今年春节档的供应明显有所缺失。

“春节8部影片中，我个人认为可能只有《这个杀手不太冷静》具备点合家欢喜剧的品相。”王征对中国新闻周刊表示。

但《这个杀手不太冷静》的缺陷依然明显：卡司普通，本身缺乏贾玲、沈腾等重量级喜剧明星的加持；剧本创作上，影片主题是同《喜剧之王》相似的“小人物励志”，对标早年的《你好，李焕英》《飞驰人生》《乘风破浪》等，缺了“合家欢”的重要一环——亲情，留给观众的感动偏少，影像叙事风格更接近一出笑过便忘了的舞台剧。因此其虽然大年初二就发动了“逆袭”，表现仅次于《长津湖之水门桥》，但档期内票房和观影人次甚至都没能超过2019年的《疯狂的外星人》。

《这个杀手不太冷静》海报

其余影片也各有各的问题。原本大热的种子选手《四海》虽然名义上是喜剧，实则剧情发展却越往后越丧，过了大年初一，口碑票房双双崩塌，很快便跌到前五名开外；战争片《狙击手》题材上同《长津湖之水门桥》相撞，再加上成本低、卡司弱，整个档期中影院给出的排片占比都位于倒数；文牧野的《奇迹·笨小孩》作为唯一一部现实主义题材影片，虽然正能量满满，但受限于类型，并非观众过年期间的首选。在业内人士看来，《奇迹·笨小孩》同《狙击手》一样，都更适合走口碑路线，于2月底3月初的“后春节档”长线发力。

后续的走势也证实了这种猜测：相关平台上，对《奇迹·笨小孩》的总票房预测连续上调，目前已经超过了12亿。

至于动画片则主打亲子细分市场。这个市场容量几乎固定，且算是观影刚需，所以意外成了电影票大范围涨价的唯一获益者。作为春节档常客的《熊出没》系列，档期内票房头一次超过5亿，总票房预测更是破天荒地超过了9亿。

梳理下来不难发现，那些曾经创造过票房神话的电影类型，比如合家欢贺岁IP和亲情喜剧，如《唐人街探案3》《乘风破浪》《飞驰人生》《你好，李焕英》等，在今年难觅踪影。类型缺失加上票价高企，造成观众流失也是意料之外，情理之中。

隐忧

据国家电影局统计数据显示，截至2021年9月底，中国电影市场共有影院14235家、银幕80743块，银幕数正式突破8万块大关。随着影院的不断建设，一二线城市市场份额逐渐下降，三四线城市稳步上升，到目前已经接近总市场一半的份额。

但经过了几年的跃进，影院数量已经到了一个趋近饱和的阶段，“增量经济”悄然转变为了“存量经济”。更尴尬的是，影院不光要面临同行之间的竞争，还要面对密室、剧本杀、长视频网站等多种娱乐形式的夹击，加上疫情期间的上座率限制，生存愈发艰难。

“这些年的影院建设完全不考虑科学规划的问题，其实很多城市都到了一个非常饱和、完全红海的状态了。同样一个商圈，本来一两家影城就足够，但却三家四家甚至五家影城在建，新的设备上马，老的就被淘汰，成本很高，但不赚钱。总之缺乏一个科学统筹的规划。”王征对中国新闻周刊表示。

在经过了春节前三天的观众大幅流失后，不少影院醒悟了过来，对票价作了些许下调，但大势已成，大众的观影热情过了便回不来。更何况随着冬奥会开幕，人们的注意力又发生了分流。何况，如今一部电影公映后的30-45天内便会于网络平台上线。不少观众纷纷表示，倘若电影票太贵，那就等到网站上线之后再支持便是。

近年来的院线电影市场，无论档期还是影片本身的头部效应都愈发明显。与之相对的是，中小体量影片和普通档期的市场反应则越发低迷，据相关媒体统计，2017年单日票房不足5000万有33天；2018年单日不足5000万有49天；到2021年已超过80天，甚至还产生了不少单日票房在3000万以下的天数。不难想象，春节结束后不久，影院马上又会回到观众寥寥可数的状态。

截至发稿，全国的票价都已经实现了回落。据猫眼专业版显示，今日全国平均票价为47.8元。

都指望能在春节赚够一年的钱，然而并没有赚够，那接下来怎么办？

这一点，恐怕是整个行业都不得不面对的问题。

『贰』 《八佰》电影龙标是800号，《夺冠》是001号，电影龙标编号有多讲究

2020年8月21日上映的抗日题材大片《八佰》，原本计划2019年就上映的，而且各项准备工作都已经做好。

包括申请档期、宣传物料的制作和分发，以及最重要的一环：拿到电影片公映许可证，即俗称的龙标。

当时，《夺冠》取得了2020年的第一个龙标，龙标编号是[2020]第001号。

现在《夺冠》上映4天，已经突破2亿。

在国庆节前的一周，大部分人因为国庆长假在节前被取消周末的情况下，这样的票房已经很优异了，每日票房占比超过60%。

一部票房大片的龙标编号有多讲究？《八佰》的龙标是第800号

看看历年其他大片的龙标编号吧！

郭凡导演的中国科幻里程碑巨作《流浪地球》，龙标编号是[2019]第001号。

林超贤导演，张译黄景瑜等主演的《红海行动》，龙标编号是[2018]第001号。

韩寒导演，邓超彭于晏赵丽颖主演的《乘风破浪》，龙标编号是[2017]第001号。

郭富城巩俐冯绍峰主演的《西游记之孙悟空三打白骨精》，龙标编号是[2016]第001号。

周润发甄子丹郭富城主演的《西游记之大闹天宫》，龙标编号是[2014]第001号。

《熊出没之雪岭熊风》，龙标编号是电审动字[2015]第001号。

《熊出没·变形记》，龙标编号是电审动字[2018]第001号。

《熊出没·原始时代》，龙标编号是电审动字[2019]第001号。

另外还有：

正在热映的成龙动作大片《急先锋》，龙标编号是电审动字[2019]第788号。

《我和我的祖国》，龙标编号是[2019]第588号。

《影》，龙标编号是[2018]第188号。

《邪不压正》，龙标编号是[2018]第388号。

《狄仁杰之四大天王》，龙标编号是[2018]第118号。

《芳华》，龙标编号是[2017]第518号。

《无问西东》，龙标编号是[2017]第578号。

《烈日灼心》，龙标编号是[2015]第298号

《鬼吹灯之寻龙诀》，龙标编号是[2015]第528号

《美人鱼》，龙标编号是[2015]第568号

《绣春刀》，龙标编号是[2014]第108号。

《私人订制》，龙标编号是[2013]第588号

《唐人街探案2》，龙标编号是[2018]第036号。

《智取威虎山》，龙标编号是[2014]第586号。

《我不是药神》，龙标编号是[2018]第386号。

《湄公河行动》，龙标编号是[2016]第516号。

《捉妖记》，龙标编号是[2015]第336号

《捉妖记2》，龙标编号是[2018]第008号

《战狼》，龙标编号是[2014]第569号。

《战狼2》，龙标编号是[2017]第419号。

事实上，电影龙标的申请是有一个正规严格的流程，很多电影因为题材和尺度的原因，修改了无数次才拿到龙标。比如，2013年上映的恐怖片《午夜火车》，2011年已经在送审申请龙标了。

所以，是否能“选”到一个漂亮的龙标号，涉及到方方面面的因素。很多品质很好的电影，龙标并不好，但能拿到好龙标号的电影，绝对不简单。

《大路朝天》，龙标编号是电审故字[2018]第888号。

【《大路朝天》是庆祝改革开放40周年重点献礼影片，由峨眉电影集团、山东影视共同出品，四川省能源投资集团、四川省交通投资集团、四川公路桥梁建设集团联合出品。】

看来，取得一个好的龙标号，比选一个车牌号难得多。

《姜子牙》、《我和我的家乡》正在热映，你留意它们的龙标了吗？

『叁』 2017年全国电影总票房达多少亿元

新闻出版广电总局电影局12月31日晚发布的数据显示，2017年全国电影总票房为559.11亿元，同比增长13.45%；国产电影票房301.04亿元，占票房总额的53.84%；票房过亿元影片92部，其中国产电影51部；城市院线观影人次16.2亿，同比增长18.08%。

据介绍，全年共有13部国产影片票房超过5亿元，6部国产影片票房超过10亿元；影片《战狼2》以56.83亿元票房和1.6亿观影人次创造了多项市场纪录，成为国产电影的突出亮点，中国电影新力量不断成长壮大。

『肆』 周星驰电影持续扑街，为何不请大咖出演

周星驰曾经是80.90心目中的经典，如果在二十年前，被周星驰被誉为神作的代言人，所处必是精品。如今却是观众心目中的遗憾，周星驰近几年的作品，让人觉得反倒成了烂片的代言词，甚至让很多人觉得连情怀都已卖完的同时，他到底凭什么能够吸引更多的人关注呢？

如今让大家值得讨论的一点是，周星驰的电影都是一些没有名气的小明星，甚至是一些已经过气的明星，这是为什么呢？

回顾周星驰近年来的电影作品，不论是《美人鱼》《大话西游》还是《西游降魔篇》等，都很少使用大阵容。因此，外界也有许多议论的声音，毕竟理论上，单凭周星驰这个名字，就是电影票房的保证。

当大家都很疑惑的时候，林更新说出了原因，他说星爷的电影对于演员来说就相当于“照妖镜”，因为他真的十分严格，是一个完美主义者，不能容忍一点瑕疵，他可以让演员汗颜无地。而有了知名度的演员们，担心达不到星爷的要求和想要的，觉得脸面上过不去，就干脆不去接他的戏。

但是星爷从不在乎这些，他想带给观众的是精益求精，对于电影的质量是严格要求，很多流浪明星做不到高标准，但对于一些小明星想要一句台词都是很难的。别说拍20遍，就是拍2000遍他们也愿意。因为周星驰的作品对于他们来说是一个IP和机会。

星爷太知道不被看到的滋味了。所以，在他可以自己做主的时候，他会想要给一些新人，龙套们一些机会。在他的电影利里，不存在完全的主角配角，不论每一位角色都会被大众所看到。当流量明星不费吹灰之力就可以站在荧幕中间时，好演员却为了这样一个机会太久太久·······

有一些成名的明星，受不了周星驰精益求精的品质，所以才会导致越来越少的明星愿意和他合作。这并不是说星爷的影片不够好，但就是因为少了那些画龙点睛的人，以及周星驰本身对于电影的执念，所以导致今年《新喜剧之王》，被称之为是周星驰历史上的十大烂片之一。不得不承认从前到后所诠释的故事，并没有像人们所说的排除天马行空的想象力，所以被网友称为有一种炒情怀的嫌疑，其实想想我们之所以喜欢周星驰，就是因为他所塑造的经典角色。

这两年我们都看到中国电影确实不可同日而语，电影市场发展迅速，电影制作技术也是在不断完善，关注工，众“影片咨询专栏”。国内科幻类型的电影也能和好莱坞大片相媲美，投资数亿已经相当平常，电影票房十几亿，几十亿也是十分正常。自2017年《电影产业促进法》的颁布和去年国家电影局的成立，我国的影视产业形成了飞速发展之势，国家鼓励企业.个人.事业单位参与电影.成为影片大众出品人。成功的人之所以成功，是懂得抓住机会。

如果合适的话，可以请一些明星为其客串，虽然说本身周星驰的号召力并不缺，有更多明星加盟，相信对于之后的发展来说绝对是一件好事，但有人想想，如果星爷愿意听别人的话，愿意修改的话，他也就不是被我们所喜欢的经典导演周星驰了吧。

『伍』 新世纪电影城电影时间表

新世纪电影城电影时间表：新世纪电影城_影讯_今日电影_排片表-猫眼电影。

电影院（cinema）是为观众放映电影的场所。电影在产生初期，是在咖啡厅、茶馆等场所放映的。随着电影的进步与发展，出现了专门为放映电影而建造的电影院。电影的发展——从无声到有声乃至立体声，从黑白片到彩色片。

从普通银幕到宽银幕乃至穹幕、环幕，使电影院的形体、尺寸、比例和声学技术都发生了很大变化。电影院必须满足电影放映的工艺要求，得到应有的良好视觉和听觉效果，电影已经成为人们饭后的论点。

2017年12月1日，《公共服务领域英文译写规范》正式实施，规定电影院标准英文名为Cinema或Movie Theater。

2021年8月，据国家电影局消息，电影全行业要高度重视，继续认真落实《电影放映场所恢复开放疫情防控指南(第三版)》，低风险地区电影院上座率不得高于75%，中高风险地区电影院暂不开放。

『陆』 2017年有什么好看的电影和电视剧

1.今年新看的电影目前最喜欢的是《狙击手》，当时看的时候因为中途被打断需要做其他事，有些剧情需要倒回去重刷，所以一个半小时的电影我看了起码一个小时五十分钟。

正如片尾所说的这部电影主要内容就是抗美援朝中很不起眼的小战争，只有美国军队几个人对我军五班七个人。但这部电影很好地做到了“以小见大”，从头到尾完整地记录了战争双方的你来我往，没有特地追求大场面，反而给人一种比较真实的感觉。

我的拙笔对这部电影只能写这么多了，反正这部电影我没有快进，也没有看久了怎么还没结束的想法。

没有在电影院看这部电影感觉有点对不起国师，幸亏这部电影没有某位。

2.也许很多人心目中今年目前最好的剧是《人世间》，而我心目中最好的是《异物志》，我很喜欢《异物志》这种主线支线并行的单元剧模式，在这部剧叫章节模式。

我花了一个多星期的时间看完了这部剧，这部剧总共十个章节，每个章节三四集，从第三个章节开始我的观剧进度都是一天一个章节，因为这部悬疑奇幻剧还带了点烧脑元素，一天集数看多了，眼睛和脑子会有些难受。

我个人对这部剧的评价比较高，在我看过的优映所有作品中，这部剧仅次于《毛骗》，超过了《杀不死》和《城市的边缘》。

优映剧本的优秀总会让人忽略这个小团队服化道上面的简陋以及演员演技的不成熟，而且这部剧甜甜和邵庄饰演的角色人设都好好，演路平这个角色的演员之前在优映其他作品中没看过，但表现得也好。

最后我要吐槽一下这部剧大结局延续了优映喜欢在结尾挖更大坑的老传统就算了，最后一集居然都没有填第一集开头男主女友死亡之谜的坑，真是坑死我了。

『柒』 电影剧本(梗概)备案、电影片管理规定(2017修正)

第一章总则第一条为规范和改进电影剧本（梗概）备案和电影片管理制度，提高电影质量，繁荣电影创作，满足广大群众的精神文化需求，推进电影业健康发展，根据《电影管理条例》，制定本规定。第二条国家实行电影剧本（梗概）备案和电影片审查制度。未经备案的电影剧本（梗概）不得拍摄，未经审查通过的电影片不得发行、放映、进口、出口。第三条本规定适用于在中华人民共和国境内公映的各类故事片、纪录片、科教片、动画片、专题片（含以上各类型的中外合拍片）等的电影剧本（梗概）备案、电影片审查和进口片审查。第四条国家广播电影电视总局（以下简称广电总局）负责电影剧本（梗概）备案和电影片审查的管理工作。
广电总局电影审查委员会和电影复审委员会负责电影片的审查。
省级广播影视行政部门（以下简称省级广电部门），经申请可以受广电总局委托，成立电影审查机构，负责本行政区域内持有《摄制电影许可证》的制片单位摄制的部分电影片的审查工作（以下简称属地审查）。第二章电影剧本（梗概）备案第五条拟摄制电影的法人、其他组织（以下简称制片单位）应当在电影拍摄前，按照有关规定向相关电影主管部门申请办理电影剧本（梗概）的备案手续。
联合摄制电影片的，应当由其中的一个单位提前办理备案手续。第六条办理电影剧本（梗概）备案手续，应当提供下列材料：
（一）拟拍摄影片的备案报告；
（二）不少于一千字的电影剧情梗概一份。凡影片主要人物和情节涉及外交、民族、宗教、军事、公安、司法、历史名人和文化名人等方面内容的（以下简称特殊题材影片），需提供电影文学剧本一式三份，并要征求省级或中央、国家机关相关主管部门的意见；
（三）电影剧本（梗概）版权的协议（授权）书；第七条电影剧本（梗概）备案的程序：
（一）制片单位向广电总局或实行属地审查的省级广电部门提出备案；
（二）广电总局或实行属地审查的省级广电部门按照《行政许可法》规定的期限，发给《电影剧本（梗概）备案回执单》（式样附后）。
如在二十个工作日内没有提出意见的，制片单位可按备案的电影剧本（梗概）进行拍摄；
如对备案的电影剧本（梗概）有修改意见或不同意拍摄的，应在二十个工作日内书面通知制片单位；
如电影剧本需另请相关主管部门和专家评审的，需延长二十个工作日，并书面告知制片单位。第八条实行属地审查的省级广电部门，应将电影剧本（梗概）备案情况抄报广电总局；广电总局将定期在相关媒体公布电影剧本（梗概）备案情况。第九条拍摄重大革命和重大历史题材影片，需报送剧本立项审查，按照广电总局关于重大革命和重大历史题材电影剧本立项及完成片的管理规定办理。第十条拍摄重大文献纪录影片，需报送剧本立项审查，按照广电总局关于重大文献纪录影片的管理规定办理。第十一条中外合作摄制影片，需报送剧本立项审查，按照广电总局关于中外合作摄制电影片的管理规定办理。第三章电影片审查第十二条国家提倡创作思想性、艺术性、观赏性统一，贴近实际、贴近生活、贴近群众，有利于保护未成年人健康成长的优秀电影。大力发展先进文化，支持健康有益文化，努力改造落后文化，坚决抵制腐朽文化。第十三条电影片禁止载有下列内容：
（一）违反宪法确定的基本原则的；
（二）危害国家统一、主权和领土完整的；
（三）泄露国家秘密，危害国家安全，损害国家荣誉和利益的；
（四）煽动民族仇恨、民族歧视，破坏民族团结，侵害民族风俗、习惯的；
（五）违背国家宗教政策，宣扬邪教、迷信的；
（六）扰乱社会秩序，破坏社会稳定的；
（七）宣扬淫秽、赌博、暴力、教唆犯罪的；
（八）侮辱或者诽谤他人，侵害他人合法权益的；
（九）危害社会公德，诋毁民族优秀文化的；
（十）有国家法律、法规禁止的其他内容的。第十四条电影片有下列情形，应删剪修改：
（一）曲解中华文明和中国历史，严重违背历史史实；曲解他国历史，不尊重他国文明和风俗习惯；贬损革命领袖、英雄人物、重要历史人物形象；篡改中外名著及名著中重要人物形象的；
（二）恶意贬损人民军队、武装警察、公安和司法形象的；
（三）夹杂淫秽色情和庸俗低级内容，展现淫乱、强奸、卖淫、嫖娼、性行为、性变态等情节及男女性器官等其他隐秘部位；夹杂肮脏低俗的台词、歌曲、背景音乐及声音效果等；
（四）夹杂凶杀、暴力、恐怖内容，颠倒真假、善恶、美丑的价值取向，混淆正义与非正义的基本性质；刻意表现违法犯罪嚣张气焰，具体展示犯罪行为细节，暴露特殊侦查手段；有强烈刺激性的凶杀、血腥、暴力、吸毒、赌博等情节；有虐待俘虏、刑讯逼供罪犯或犯罪嫌疑人等情节；有过度惊吓恐怖的画面、台词、背景音乐及声音效果；
（五）宣扬消极、颓废的人生观、世界观和价值观，刻意渲染、夸大民族愚昧落后或社会阴暗面的；
（六）鼓吹宗教极端主义，挑起各宗教、教派之间，信教与不信教群众之间的矛盾和冲突，伤害群众感情的；
（七）宣扬破坏生态环境，虐待动物，捕杀、食用国家保护类动物的；
（八）过分表现酗酒、吸烟及其他陋习的；
（九）违背相关法律、法规精神的。

『捌』 为什么影院不把以前的电影再拿出来播放

以前的电影已经有了大量网络视频和下载资源，电影院作为一个以盈利为目的的企业为什么要冒这风险？其次，再放映的版权分账也得重新谈；第三，任何一个院线都不足以覆盖全国，仅仅大城市重映，票房没法保证；第四，即使几大院线联手，如何与正在热映的新片协调排片也是个难题，若放映时间都在上班日白天，能有几个人看到？

从 历史 上看，我国重映大片最成功的是2007年的《泰坦尼克》，破20亿。且不论影片内容的杀伤力，单是卡梅隆3D制作就有了足够的噱头。后来的如《大话西游》《一代宗师》《功夫》也重映过。

《大话西游》想赚情怀钱怀旧钱，几乎原封未动上映。想想当年大学生看本片时的一脸幼稚，现在成家带孩子，有感动也在心里那一句台词“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前我没有珍惜，假如上天再给我一次机会的话，我愿意对她说我爱你；假如非要给这份爱情加上一个期限的话，我希望是一万年”。格瓦拉票务当时结论，“《大话西游》的关注度达到6万人次，但最终购票人数仅有3000多人，简言之转化率低，大多数可能会去看片的人发现，自己的住处和上班地点附近的影院都没有排片，这大大影响了他们贡献票房的动力。”最终结果，上映10天票房2500万。

《一代宗师》《功夫》都是3D重映。据说，周星驰将获得《功夫3D》上映后17.5%的收益，而转制3D的花费约为2000万。《一代宗师》经过重新剪辑，分成和转制费没有具体透露，只是王家卫曾在接受采访时表示，“光转制的费用就足够拍一部新片了。结果《一代宗师》上映一周报收6000万，《功夫》3000万。

结论就是，电影不同于文学和音乐，文学和音乐尽管有火爆的新作品，经典仍然被大量购买，电影基本做不到，因为它就是个很大众的 娱乐 ，不属于曾经知识分子和精英垄断的产物。

提问此问题的亲，你家开影院又不在乎亏本的话可以考虑放老电影。首先，电影院的开支是很大的，电影院一般都是在人流量大的地段，租那么大场地，开那么多空调，雇那么多员工，可都是要钱的亲，要亏死了你。其次，电影都是有版权的，不是你想放就放，要花钱买播放权的。再次，电影的热度都是一阵子的，热度一过了谁还愿意花钱去电影院看，网上资源都泛滥成灾了。我所在的城市每周六晚某广场放电影免费看，但都是老掉牙的片子，连农民工都不感兴趣，观着寥寥。甭说去电影院花钱看吗看电影了。

在中国，为什么影院不把以前的电影再拿出来播放，关键在于，这个事不是影院一家说的算的。

影院只是一部电影的播放场所，一部电影要想在影院公开放映，主要涉及到两方面的许可，一是版权方的许可，二是文化主管部门的许可。版权方的许可，无非就是通过一家发行商签下发行合同，这是有年限的。主管部门的许可，就是某部电影获得放映许可证书，我们在公映的电影前都看到一条龙飞过，然后下面蹦出一行字。这就是俗称“龙标”的放映许可证。经典老片子要想合法公开放映，也必须拿到这两个“许可”。如果搞不齐两项许可，电影哪怕再经典，影院也不敢违法放映的。

如果放映版权已经过期，光凭影院是不可能搞定的，因为影院没有发行资质。除非有一家发行公司愿意去做这个事，去重新和经典老片的版权方商谈、获取发行权。但是，发行公司干嘛要干这个吃力不讨好的事情呢!

再者说，一些经典的老片子，甚至已经在网络或卫星频道播放了N次，要是真的需要你掏钱到影院来观看，势必是寥寥无几的。

电影院作为常规的商业性质 娱乐 场所，盈利必然是首要任务，影院的盈利只要来自票房，也就是靠买票，上座率。

老影片的需求分散，虽然想重温老影片的人总体数量可能不少，但是需求分散在各个时间段，不集中，所以影院的成本高。影院很难看到利润，自然也就没有兴趣。现在的经济大潮中，谁会干亏本的买卖呢！更何况，现在新片如此之多，放着票房更有保证新片不上，去放老片，影院就更不会干了！

最主要的问题是没权力再放老片子 比如大话西游 泰坦尼克号。你说我叔在村里弄个投影仪接台笔记本还放赌神系列呢，那个不算。

真正电影院播放的是清晰度极高的胶片，所有的电影不管多么受欢迎，或长或短都有时间限制。

为啥这样做？这是为了保证集中观影的密集度，如果全世界的影片都喜欢拖很长时间来放映，懒惰的人们在心理上就会产生 没事反正有的是时间看今天不如先去ktv的念想。就像北京小伙伴没去过长城 西安小伙伴没去过兵马俑大坑一个感觉，出省玩却不亦乐乎，因为出省难得，本市天天有机会。要是下个月长城就拆了你看北京市民什么样 保管比麦加朝圣还恐怖。

正因如此 大家都知道一部影片是有时间限制的 好片子自然关注度就高，出品方自己就会限制胶片的时限 时间一到就会回收或者采取密钥形式，因为真正喜欢看的人自然而然都在几周内集中观看过了，剩下也许的确有影迷因为工作实在太忙错过了，但那是小概率事件 如果为了他们，一场几百个座就可能只有十几个上座率，对出品方来说就是不划算的。

关于重放，出品方是有可能重放的，比如大闹天宫，葫芦兄弟，新龙门客栈都进行了重制，这是要经过一系列评估和制片方的情怀，像新龙门客栈，我是坚信制片方和徐克压根就没想挣这次钱。但大闹天宫和葫芦兄弟不同，新一代小朋友又长大了，家长决定情怀，会愿意带领子女体验影片的感觉。

就算旧影片重上映能赚钱，大部分出品人都坚信新制作的影片会比重映更赚钱，否则他就不会投资去做，所以为什么这么多影片亏本，也和出品人的头脑发热有关。再者重放要涉及到各方版权，你分钱比例没到位，相关版权人不愿意播放，你就不能重播，这也是一个原因。

经典电影重播，还有收益吗？

1.

这个有是有，但一部电影重新上映，并不是单纯算票房那么简单的，比如《阿凡达》重制版上映，主要是和前者有所区别，所以原搬原来的旧电影，而没有修复或者重制，那么为何要去电影院？所以必定要是重制版或者加工过画质的，才会上映。

2.

上影之后票房必定会非常低，因为观众都看过了，能够重新进入电影院，再次观看的人数少之又少，所以票房收益会非常低，同时也要和电影院线，分账，交税等等。到头来几乎不赚钱，再加上重制修复的后期投入，还真的不一定能回本。

3.

上映后的电影，在网上都有免费的资源，并且手机在线观看，所以很多观众没有必要再去电影院花费时间，花钱买票等等，因此流量会很低，最终结果就是赚的都不够交税，随手就能看电影，何必去电影院花费那个冤枉钱。

情怀的电影，或者当年被冷落的电影。《功夫》《少林足球》《大话西游》《青蛇》等等都可以。卖的就是情怀二字， 所有会有少部分观众冲着情怀去的。所以影响力大的演员，周星驰，周润发，林青霞等等老一批的演员电影可以重播。

上映经典电影会过度消费情怀，消费演员和明星的口碑，所以狼来了，一次又一次，慢慢的就没有人再理会了。上影重制版电影是竭泽而渔的做法，是自断后路，吃相难看，不但没有得到观众的好评，还有可能会被吐槽圈钱，在后续的作品中想再次获得高票房是难上加难。

总结 ：关键还是投资和收入的比较，旧电影重播吃力不讨好，赚的钱都不够交电费，租金，空调费，所以这是一笔几乎不赚钱的买卖。所以电影版权方宁愿把资源放到新作品，也不会啃老本，消费自己的人气口碑。

不请自来，近些年来，老电影重映已经不是新鲜事了。比如《泰坦尼克号》《大话西游》等经典电影，重映过很多次。

下面，以专业的角度为你解答这个疑问，仔细看哦。

“老电影”顾名思义，就是已经上映过的电影，这意味着很多人都已经看过了。而且想看的话，在各大视频网站都能找得到。那么问题来了，普通观众还会心甘情愿的买票吗？一般来说像《少林足球》这样整体水平一般的电影，很少人愿意掏钱去影院看。只有像《大话西游之大圣娶亲》《泰坦尼克号》这样情怀满满的经典片，才会有部分人愿意去影院再刷一次。普通老电影，卖不出票房，影院又是盈利机构，不会做赔本的买卖，所以不会放映老电影。

就算是经典电影重映，并不是原原本本的放映老版本，都后期处理过（如《大话西游》）。一般会做修复，至少画面得清晰，有些会做重新剪辑（比较少）。后期处理的费用不低，如果重映票房不理想，就意味着赔本。还有老电影重映，会占一定数量的排片，这样一来新电影的排片会受到打压，一般来说，新片的票房潜力更大，如此一来，损失很大，影院是不可能干赔本买卖的，所以不会放映老电影。

换一种思路，如果放映老电影比放映新片更赚钱的话，影院早就那么做了。影院没那么做，说明这条路根本行不通。

在中国，一部电影要能在影院公开放映，涉及到两方面的许可，一是版权方的许可，二是文化主管部门的许可。

但是只要你钱多，包场你爱看什么看什么。

版权方的许可，无非就是通过一家发行商签下发行合同，这是有年限的。主管部门的许可，就是某部电影获得放映许可证书，我们在公映的电影前都看到一条龙飞过，然后下面蹦出一行字。这就是俗称“龙标”的放映许可证。

经典老片要想合法公开放映，也必须拿到这两个“许可”。如果搞不齐两项许可，电影哪怕再经典，影院也不敢违法放映的。如果放映版权已经过期，光凭影院是不可能搞定的，因为影院没有发行资质。除非有一家发行公司愿意去做这个事，去重新和经典老片的版权方商谈、获取发行权。但是，发行公司干嘛要干这个吃力不讨好的事情呢!

电影票房分成以100元为例。

1.国家电影发展专项资金管理委员会专项基金----分5%=5元。

2.营业税----分3.3%=3.3元

以上2项支出后，剩余91.7元才由影院（院线）、制片（发行）瓜分。

3.影院（院线）----根据影片强弱势按57%~62%分成，如张冯陈导演或大片则按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院线明面上分成为7%，但院线为扩大市场份额和拉拢影院实际按2%~7%之间分，一般为5%=91.7*5%=4.59元。

以上即影院分47.68元，院线分4.59元，合计52.27元。

4制片（发行）----根据影片强弱势按38%~43%分成，如张冯陈导演或大片则按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中发行一般分5%=91.7*5%=4.59元。

以上即制片分34.85元，发行分4.59元，合计39.44元（象华谊自己制片和发行则全拿这部分）。

就这个样，说我装也好，怎么也好，能看就看，不能看拉倒，这里不欢迎你。

电影的上映涉及很多方面的配合，总局的审查、片方的版权、排片的竞争、观众的关注度等，这些因素都会对影片的上映时长产生影响。根据国家新闻出版广电总局电影局公布的备案、立项公示，2017上半年共备案影片1374部，然而每年能够拿到龙标上映的影片也就四五百部，而其中不乏“院线一日游”的小成本、低知名度作品。可以说，对电影工作者来说，拍摄过程艰辛，但上映同样是一场硬仗。

在很多电影还在为了稀薄的排片花样百出的时候，却有部分知名影片迎来了第二春：《泰坦尼克号3D版》、《大话西游加长版》，此外，《一代宗师》、《功夫》等重制版影片同样再度上映，其中，《泰坦尼克号3D版》更是拿到了10多亿票房，于14年后再一次横扫中国电影市场，堪称吸金利器。

然而，与《泰坦尼克号3D版》的狂欢相反，其余的重映电影很少能取得较高的成绩，被炒的沸沸扬扬的《大话西游加长版》也不过一亿多，更多的只有几千万，在当今这个大片动辄10亿的市场环境下，重映电影并没有太过出色的表现。

而这种现象的原因出自观众和院线双方。

对部分观众而言，满眼的鲜肉和商业元素太过辣眼，所以恨不得将经典影片全码在院线的排片表上，但对于整个电影受众市场而言，这部分人太少了，少数人的狂欢并不能为院线带来利润，这也是商业片一直碾压文艺片的主要原因之一。再者，映后的电影很快就会资源流出，高清、蓝光甚至正版DVD，对于老司机而言资源不是问题，不一定非要去影院，而大多数普通观众也不会对一部影片有二刷的热情。

观众的稀缺是院线无法忍受的首要问题，这就导致重映这一举措很难实现，与此同时，院线电影本身激烈的竞争也让重映电影无处落脚。这些年频繁的调档，还有众多关于排片的负面新闻，无疑不在诉说着电影排片的艰难，在这种情况下，没有人会愿意为了利润空间不大的重映电影而放弃时下当红的新映影片。

所以，我们所看到的重映电影，要么在不声不响悄然上映，接着少得可怜的排片兜转一圈，要么就是在特殊的情况下（比如电影节、续集将映或是重新加工）才再次拥有新的吸引力。但重映终究只是个例，电影作为一种时效性的大众 娱乐 产品，很难对公众产生长期的吸引力，对大多数从业者而言，与其考虑重映，不如想想后续的IP开发和周边产业链更为实在。

为什么影院不把以前的电影再拿出来播放？要回答这个问题，不能想当然，我们要分析其前后的逻辑关系，毕竟，任何事情都不是说我想做就可以做，我做了就会有效果。

首选，我们先讨论下动机，为什么要把以前的电影拿在电影院再播？

有这种期望的人，多半对老电影有着深厚的感情，或者为了满足某种遗憾。

第二，把以前的电影放到电影院里再播，需要做什么准备？

我们知道，以前的电影是通过胶片拍摄的，一方面现场重新拷贝需要一定的成本，另外一方面，有些电影的画质也已经无法满足时下人们的观影需求，这就需要进行重制和修复，改成数字形式。

第二，电影上映是一个系统工程，需要前期的宣发，放映时期的院线排片协定，放映完成后的总结分成，这些都是需要大量的人力物力来完成，并且不是一天两天就能搞定的。

那么，假设电影已经修复好了，是不是一定就有权重新上映？并不是。

不说别的，中国每年生产的电影那么多，但真正能够走进院线的也就几百部，剩下的要么调整档期，要么就完全无缘于大银幕，也就是说，荧幕数有限，上映时间也有限，就这么大个坑，新片都十分拥挤，你一个老片凭什么占领一席？

还有就是，这个老片上映后能带来多少票房？记住，搞发行的都是为了赚钱的，一个老片让人折腾一顿上映了结果没人看，发行方赔个底掉，可能吗？

尽管，我们的确看到一些片子重映了，还是有观众基础影响力挺大的那种，但是票房你看看，是不是都不行？很少人愿意玩这基本赔本的买卖。

这个问题我问过一个业内人士，电影院的哈，答案是1、拷贝问题，现在拷贝好像都有密码和成本的，不是说想播多久就播多久；2、成本问题，由于无法大规模重播，再拿出播放的票房很难cover成本；3、国内一线城市有一些艺术院线在做重播电影的事情，基本上就相当于做公益了；4、如果真的非常想看，自带片源（数字，现在很多影院都是数字拷贝了）包下电影院vip厅，或许可以给你播放。看明白了吧，关键还是成本问题。

『玖』 电影行业背景及前景

1、电影行业背景及前景：

按照目前院线电影上映的票房情况来预测，您投资10万，这四种收益都到手您可以直接在二线城市全款买套房子了。

没有哪个导演差钱，我们想找投资方可以找银行，也可以通过基金。但是这些投资方解决的只是钱的问题，我们既然把投资权给我们普通老百姓，目的是通过粉丝经济能有个更好的宣传效应！

大圣归来大众投资人89名，引爆200场包场观影。我们的目的，电影靠投资人宣 传大卖，同样可以获得高额票房盈利，这样双赢！

年度票房优势：据国家新闻出版广电总局电影局数据显示，2013年、2014年、2015年、2016年，2017年的票房分别是218亿、296亿、441亿、455亿，559亿,尤其是18年2月电影票房一举打破世界单月最高纪录100亿,2017年度中国电影年度票房突破500亿元，中国电影票房已保持了近10年的高速增长，增长速度超百分子50%，目前行业进10年 中最稳最快的高速发展行业，影视行业是国家高速中必要发展的行业。投资影视行业也是顺应国家发展趋势。

从数据分析，从2013年开始到现在18年 特别是18年2月电影票房一举打破单月最记录100亿，年度票房一直在强劲增长，会很快成为全球最大电影市场。

根据数据显示美国3亿人口有4万块屏幕，而中国想要达到这种持平状态 那么我国今年要增加8000块左右，达到4万块才可以持平。那么根据中国13亿人口来说，那么未来电影增长的空间在4倍之大的空间，市场前景一片空白需要开发。

2、影视行业安全可靠，公开透明：

电影行业信息公开，一切都是透明化的，影视上映后票房有权威，专业的网站查询，猫眼，淘票票，影视项目可在广电总局官网进行查询，那么投资者是通过工商注册成为影视项目合伙企业股东，获取真实收益权，作为影片有限合伙人根据持有的份额按比例公平分配，并能在工商局查询清晰知道资金去向，情况特殊者可探班剧组。

3.操作简单、投资周期短

操作上简单便捷，不需要开户等繁琐的程序，客户打款签合同就正式成为该影视的合伙人；一部电影拍摄下来也就一年左右的时间，电影上映后不久就能产生收益，客户开发周期短。

我们公司今年才成立，电影投资是去年才开始的，现在正是处于萌芽期，我们看过的很多电影也已经是用这种方法制作的如《大圣归来》《前任3》《叶问3》等。与其说制作方寻找小资金的合伙人，不如说是在为电影制作上映“票房”在做宣传及浇水施肥。

4.投资风险低，收益高

电影投资可以说是金融行业风险比较低的，只要选择好题材和项目，可以说基本都是能够赚钱的，我们可以从历史的数据可见。

电影名称上映日期票房类型制片成本收益

战狼22017-7-2756.82亿军事预计2亿9.3倍

唐人街探案22018-2-1631.93亿喜剧

红海行动2018-2-1631.2亿军事预计5亿2倍

前任32017-12-2919.4亿爱情预计1.5亿4.3倍

芳华2017-12-1514.2亿爱情预计1.3亿3.6倍

5.门槛低,投资者接受度高

随着我国国民经济水平的提高，国民对消费需求的转变，消费者转向对文化艺术精神层面的消费需求愈加强烈，特别是电影行业，这一点在今年春节档电影票房上就已经充分体现，在之前投资一部电影最低都是上千万，目前只需要几十万的资金就能成为一部电影的合伙人，投资电影在以往是圈内人士或者有强大资源的人才能做的事情，现在国家政策开放了，大家可以一起投资拍电影，成为影视合伙人，对于投资者来说有新鲜度，达到条件的投资者还可以去拍摄地点探班和参加电影首映礼，和明星面对面，侧面提高自己的知名度和影响力。

影视投资风险如何规避

任何投资都是有风险的，光有收益没有风险的项目绝对是骗局，我劝你也不要投资，如果要投资关键就是要权衡利弊和规避风险，如何规避详见如下：

1.投资款项是否安全可靠？

A.首先确定影视公司的真伪和影视项目的关系（1.通过企查查核实该影视公司的真伪和是否存在征信问题；2.影视公司和影视项目是否有签约合同；3.是否有导演签约合同；3.是否有版权签约合同；4.影视项目是否在广电总局立项备案可通过广电总局官网核实）

B.投资款项选择该项目的对公账户统一打款，保留打款凭证，获取真实收益权。

我们的观念仍还处于一两年前电影应该是某大导演指导掏自家底出资拍摄，或者某某大公司直接投资制作完成，其实我们知道的也没有错，但是实际来说这种独享电影大蛋糕蛋糕的时代早已过去，普通人参与投资拍电影已经成为时代的必然趋势。

『拾』 高见翔是什么电影

高见翔是电影《破·局》里的人物。

《破·局》是由连奕琦执导，郭富城、王千源、刘涛主演的警匪犯罪动作电影，于2017年8月17日在中国大陆上映。

该片改编自韩国电影《走到尽头》，讲述刑警高见翔在参加母亲葬礼的路上意外撞死了一名通缉犯，他手忙脚乱“毁尸灭迹”，驾车逃逸被警方盯上，后被告知是一个阴谋深陷迷局的故事。

《破·局》从根本上颠覆了黑暗的基调。从翻拍的标准看，该片基本上算是合格。故事框架和绝大部分细节保留了原貌，加入的几处本土化的处理也不算糟糕，原作里一黑到底的气质被主创们三翻四抖的中和掉了很多。

角色介绍：

高见翔：吉隆坡华人警官，胆小怕事。平日里和同僚及毒贩们蝇营狗苟、暗通款曲，攒足了小金库。偏巧在母亲的葬礼这天赶上中国警察跨国办案，要求他协助调查。

屋漏偏逢连夜雨，正当他魂不守舍地驾车赶赴葬礼时，又意外“撞死”了一个路人。他本以为可以瞒天过海，没想到一个惊天阴谋在前方等待，令他身陷迷局。