2016网络大电影行业报告

① 哪里找 2016中国电影产业研究报告 pdf

夏泽网有 中国电影年鉴 和中国广播电视年鉴等资料，您也可以参考一下。

② 调整来临，网络大电影或将不只是网络大电影

文 |孟永辉

作为衍生于互联网与影视行业的孪生体，网络大电影从一出现便吸引了很多人的目光。在影视用户逐步从线下的影院向线上的视频网站转移的过程中，网络大电影的出现丰富了原本已经形成的影视类型，并用一种新奇的表现方式获得了很多年轻用户的青睐。

门槛低、成本少、周期短是网络大电影比较显著的特征。正是这种特征让网络大电影从一开始就能够与互联网产生密切联系，借助视频网站能够轻松实现传播。在经历了井喷式的发展之后，网络大电影的发展开始进入到一个新的发展阶段。

很多人将网络大电影的飞速发展归因于互联网飞速发展带来的巨大发展机遇上，互联网与传统行业不断产生联系，在颠覆原有思维逻辑和产品逻辑的同时，同样让它与传统行业衍生出更多新奇的产品类型。尽管这种说法并不是特别全面，但是至少能够说明互联网对传统行业的改造能力。

正如前文所说，尽管网络大电影经历了一个井喷式发展的过程，但是我们并不能因此确定网络大电影的未来还会继续呈现这样一种发展态势。和所有事物一样，网络大电影同样需要一个深度调整的过程。

井喷式发展过后，调整在所难免

网络大电影的飞速发展期正是互联网行业与传统行业深度融合期，在这段时间里，只要能够发现互联网与传统行业的结合点，找到用户感兴趣的地方，就能够获得一次不错的发展机遇。网络大电影正是在这样的背景下产生的：传统院线电影的供给能力无法满足人们精神需求的不断提升最终让院线电影有断档期，而作为一种周期性短的产品类型，网络大电影能够填补院线电影的空档期，满足用户在观影方面的需求。

借助互联网的力量来改变原有的影视产品供给逻辑，通过增加影视产品在互联网端的供给来满足人们不断提升的精神文化需求。这种基于互联网思维的影视产品供给思路在迎合了广大年轻用户群体的同时，同样为我们思考当前的影视产品类型提供了好的方向。

网络大电影正是因为与互联网有这样一种天然的联系，所以在它出现之后的很短时间内就获得了飞速发展。根据爱奇艺公布的数据显示，2014年网络大电影的数量为450部，2015年的数量增长到700部，而在2016年则突破了2200部。这样的发展速度完全可以用井喷在形容，而在这些井喷式发展的背后，我们又能够看到一些其他现象。

第一，互联网用户不断增多导致的需求量不断增大。有多少需求就有多少供给，网络大电影数量的飞速增长从另外一个侧面恰恰反映出整个市场对于网络大电影需求的不断增加，而需求增加的背后则是用户群体的不断扩大。网络大电影用户群体的来源则是我国不断壮大的网民群体，可以说正是由于我国不断壮大的网民群体才为网络大电影输送了源源不断的用户。

第二，参与网络大电影创作的人员不断增加。其实，网络大电影市场与之前火爆的网络小说市场有着几分相似之处，那个时候的网络小说市场之所以异常火爆是因为不断有人加入到网络小说的创作过程当中，为网络小说市场不断输送新的作品。网络大电影也是如此。网络大电影数量的不断增长的背后正是网络大电影参与人数的不断增加。其实，网络大电影参与人数的不断增加主要是因为很多人，特别是青年导演将网络大电影看作是实现自己电影梦想的一个有效途径，壁垒深重的传统电影市场让很多青年导演想要加入到导演的行业中，但却显得有些力不从心。网络大电影这种新奇的表达方式让青年导演能够借助一个小团队，一个好剧本等要素就能够轻松参与到网络大电影的拍摄过程当中来。广大青年导演的参与让网络大电影的产出数量获得了巨大提升，最终实现了飞速发展。

第三，网络大电影的更新速度很快。各种类型的网络大电影涌入到市场内部最终让市场本身从蓝海变成了红海，想要获得足够多的推荐位和用户关注，网络大电影的创作者们就必须不断快速地生产作品，这样才能保证自己的作品不会被其他作品所取代，并最终更多与用户见面的机会。网络大电影创作者不断输出作品让网络大电影的数量呈现出一种飞速发展的状态，并让更多的创作者进入其中。

在这些原因的共同作用下，网络大电影出现了飞速发展的势头。网络大电影这种繁荣的发展势头同样带动了相关产业的发展，围绕着网络大电影的一些衍生产业开始出现和发展起来。为解决创作者的资金难题而出现的影视众筹的飞速发展正是这种势头的真实写照，以京东众筹、聚米众筹、苏宁众筹为代表的众筹平台，通过众筹的方式帮助越来越多的创作者实现网络电影梦，正是网络大电影井喷式发展的正是写照。

井喷式的发展背后总是蕴藏着调整的力量，网络大电影行业也不例外。尽管网络大电影在短短几年的时间内就获得了飞速发展，但是我们依然不能确认这个行业已经发展非常成熟。随着国家监管的加剧以及用户消费方式的转变，网络大电影发生深度调整机会正在一步步增大。

网络大电影未来调整的方向在哪？

网络大电影的供给方式和基本运作逻辑最终决定了其在未来将会面临调整。一味地为用户提供网络大电影，而忽视了用户需求的改变；单纯地依靠视频网站的流量获取用户的关注；缺少技术和质量的提升，一味地博取用户眼球……这些网络大电影当前的发展模式都在告诉我们调整就在未来的不远处。既然网络大电影的调整在所难免，那么，未来网络大电影究竟有哪些调整的方向呢？

深度IP化将成网络大电影未来发展主流。我们都知道，检验一部网络大电影是否能够成功的一个很重要的标准就是这部网络大电影的播放量。而决定网络大电影播放量的主要有两个方面，第一是网络大电影本身，第二是视频网站平台。而一部网络大电影能够获得视频网站平台的流量，其中一个很重要的考量标准就在网络大电影本身上。

深度IP化无疑是决定一部网络大电影质量的先决条件。这里所说的深度IP化，其实很很多含义。它包括剧本的IP、题材的IP、演员的IP、制作团队的IP等诸多方面。这些IP化共同汇聚在一起形成的深度IP化，最终决定了这部网络大电影能否吸引足够多的用户，能否让视频网站心甘情愿地将流量输送给这部网络大电影。

因此，在未来，深度IP化将会成为所有网络大电影都会努力一个主要方向，因为只有抓住了头部内容的深度IP化，才能保证创作者们生产出来的网络大电影足够优质，足够有爆点，足够有吸引力，足够让更多的用户进行关注。抓住了头部内容的IP化就能够抓住了网络大电影成败与否的真正命脉。

制作精细化能让网络大电影走得更加长远。粗制滥造是当下人们对于网络大电影的既定印象，这同样让很多网络大电影仅仅只是充当了数量而已，并不能给用户带来真正的情感触动。尽管2016年的网络大电影数量超过了2200部，但是又有几部网络大电影真正被用户记住呢？可以说很少吧。那么，为什么网络大电影拍了这么多，被用户记住，或者是给用户带来触动的作品却这么少呢？其中一个很重要的原因就在于网络大电影的作品本身的制作并不够精细，存在粗制滥造的情况，如果网络大电影的制作水平不提高的话，势必会失去在互联网红利下积累起来的用户，陷入到用户不断流失的负面循环当中。

网络大电影在未来必须走精细化发展的道路才能从根本上改变它在人们心目当中的既定印象，通过作品来赢得用户，获得流量才是网络大电影未来发展的一条正道。随着网络大电影草创期的结束，单单靠博取眼球的方式来获取用户的方式必然无以为继，真正精细化制作的内容才是网络大电影持续获得用户的杀手锏。尽管当前网络大电影业内对于制作精细化的方向有一个较为一致的认识，但是由于网络大电影成本方面的限制，可以预见在网络大电影精细化的过程中必然还会遭遇到资金、人才等方面的诸多问题。

工业化输出将让网络大电影与院线电影殊途同归。当前，网络大电影的产出模式依然是以小团队、小制作的形式来展开，这种产出方式一个很大的问题就是让越来越多的人参与到网络大电影行业当中来。这种模式的优点在于它能够让很多青年导演借助网络大电影的方式实现自己的电影梦想，并因此在极短的时间里生产出了足够多的网络大电影作品，让网络大电影成为一个十分火热的行业。

除了这些优势之外，当前网络大电影的产出模式无法形成一个有机顺畅的输出通道，对于网络大电影的质量缺少一个相对科学合理的标准，最终导致网络大电影行业内部内容鱼龙混杂，良莠不齐，这种产出逻辑不仅不利于网络大电影的发展，而且对于参与其中的创作者们同样得不到提升。网络大电影想要获得更大的发展必然会走向工业化输出的道路，最终达到和院线电影相类似的殊途同归的效果。

工业化输出的一个很大的特点是电影工业的制作、发行、衍生品开发等诸多领域形成了一整套较为完备的输出模式，每一个工种之间形成了较为完备的运作标准和方式方法。网络大电影未来想要形成规模，必然要走向这样一条类似院线电影的发展道路，从当前我国影视行业发展的水平来看，这种工业化输出的美好愿景还需要很长时间才能实现。尽管路途比较曲折，但是我们坚信这将会是网络大电影未来发展的一个主要方向。

生态化运作让网路大电影不只是网络大电影。当前网络大电影的盈利点依然停留在网络大电影本身上，对于网络大电影衍生品的开发以及衍生体系的开发都停留在一个相对初级的阶段，未来随着互联网对网络大电影的推动作用逐渐减弱，网络大电影想要获得更大发展，必然需要探索新的盈利模式。而对网络大电影进行生态化运作，从不同的点找到盈利点则能够让网络大电影真正摆脱单单靠播放量进行盈利的单一模式，获得更多的赢利空间。

在对网络大电影进行生态化运作之后，网络大电影或许不再是现在意义上的网络大电影，它具有了更多的内容和意义。比如，我们能够借助网络大电影的拍摄场景与当前比较火爆的新零售结合在一起，将网络大电影看作是一个线上的渠道，将网络大电影的拍摄场景看作是一个线下的渠道，通过两者之间的结合来实现相关商品的销售，达成网络大电影的多点变现。

网络大电影在经历了井喷式发展后，必然要经历一个调整的过程。网络大电影的调整是对现有发展思路和逻辑的一种梳理，更是对未来发展方向的一种探索。正如所有互联网的产物一样，当互联网对于它们的拉动作用逐渐变小，新模式、新方法或许将会成为接下来发展的主题，网络大电影同样如此。

③ 网络大电影投资风险

2014年，爱奇艺首次提出网络大电影的概念和标准，随后网络大电影迎来爆发式的发展。根据爱奇艺提供的数据，2015年网络大电影全网上线超过650部，其中爱奇艺上线622部，约占全网的95%。2016年网络大电影全网上线超过2000部，其中爱奇艺上线1800部，约占全网的90%。截至2016年底，网络播出电影数量超过6600部，其中网大3100部，流量超过150亿。

2017年3月1日，《电影产业促进法》全面实施。网络大电影与院线电影审查标准统一。未来，网络大电影优胜劣汰成必然。

网络电影的风险：

1. 网络电影是不在影院上映的，只有网络点击分红。

2. 网络电影片太多，几乎是万众挑一的，所以投资网络电影选择难度增加

3. 网络电影是有好片，但是也有非常多的乱片，所以风险比较大

4. 同一时间上映的影片比较多，客户观影会眼花缭乱
   

④ 电影行业专题报告:上游竞争持续激烈,中下游格局日趋稳定

机构：渤海证券股份有限公司 研究员：姚磊

电影行业产业链概况:主要分为三大环节

中国电影产业链主要分为上游制片-中游发行-下游院线(影院)三大环节。行业的主要收入来自于下游影院放映电影产生的票房收入,因此上下游的结构和议价能力十分之一,而收入分成是决定产业链上下游话语权和发展空间的关键因素。

上游制片领域:影片数量持续增长,竞争激烈

电影行业的上游制片环节主要包括剧本开发、立项、电影生产构成,涉及的监管准入主要包括电影制片制作资格准入许可、电影摄制行政许可、电影内容审查许可。影片类型上,目前主要分为国产电影和进口电影两大类,其中进口电影又分为分账片和买断片(批片)两大类,国内每年上映的电影数量持续增长,使行业竞争日趋激烈,单一影片表现好坏的影响相对较大。

中游发行领域:互联网发行逐步强势

发行环节的上下游沟通非常重要。影片类型的不同,使国内发行领域的机构存在差异,其中国产电影的发行可以由国内任意发行公司完成,而进口电影只有中国电影、华夏电影两家公司具有引进和发行权。目前电影发行业务主要分为传统发行和互联网发行两种形式,国产电影发行市场竞争激烈,行业格局尚未稳定,但以猫眼电影、阿里影业为代表的互联网发行公司的崛起已经成为必然趋势。

下游院线(影院)领域:集中度持续提升

电影院线制是我国电影放映行业所采用的一种特殊的经营模式。目前国内院线与其下属影院的关系主要分为两种。一种是资产联结,另一种是签约加盟。目前国内院线的竞争格局已经基本清晰,以万达院线、大地院线、上海联合、中影南方和中影数字为代表的TOP5院线梯队成为我国院线市场商业化运作的主导力量;此外TOP5和TOP10的集中度也在持续提升。

投资建议

我们认为我国电影行业具有增长韧性强、发展空间广阔的特点,未来行业的发展驱动因素在于观影人次的提高以及中下游衍生品领域的扩展。因此位于电影产业链具备竞争壁垒的公司有望持续受益,我们看好行业内具备制片-发行-院线全产业链竞争优势的公司,相较于单一领域的打法,这类公司的综合壁垒更高、整体盈利能力更稳定。我们维持行业“中性”的投资评价,建议关注:中国电影(600977)、万达电影(002739)、光线传媒(300251)、上海电影(601595)和幸福蓝海(300528)。

风险提示

行业政策继续趋严、行业竞争持续加剧,影片表现不达预期。

⑤ 近40部网络电影分账破千万，网大的春天来了吗

客观地讲，一部电影的好坏，并不会因为它的播出形式而发生质的改变，而网络电影的回暖，在一定程度上让我们对整个行业抱有了更多的期待。网大的春天来了吗？确切地讲，网大的春天一直都在，只是人们对事物的感知程度不同罢了。

以往的网络电影常常与“劣质”“low”这样的贬义词相关联，流水线产品一般的网大不仅剧情毫无新意，演员的演技也是一言难尽，甚至大部分电影会用性感惹眼的宣传海报做噱头，这种低端的营销方式使人反感。

虽说目前的网络电影与院线电影仍存有一定的差距，毕竟在家观影与在影院观影的观感是不同的，影院的巨幕与收音给观众带来的视觉与听觉上的体验是网大无法取代的，但不可否认的是，随着制作质量越来越精良，网大的发展正在更新换代，属于网络电影的春天，相信在不远之后就会到来了。

⑥ 网络大电影走向精品化的关键是什么

近年来，网络大电影迅猛发展。网络大电影如何走向精品化，关系到网络大电影能否可持续发展。

现阶段，网络大电影既以网络为安身之地，就不可能不遵循技术、社会与心理三重意义上的网络协议；既以电影为精神旨归，就不可能不尊重技术、社会与心理三重意义上的知识产权。网络大电影名称中的“大”，是指这种艺术样态和微电影、院线电影之间的区别。若读作“网络+大电影”，是指它比先前的微电影篇幅大、投资大、回报大；若读作“网络大+电影”，是指它虽然比院线电影投资小、周期短、门槛低，却依靠网络大平台、大流量、大气氛，而勇敢地挑战院线电影。

在中国古典美学中，“大”拥有不同于此的概括——“有容乃大”。所谓“大”，兼有巨大、长大等含义。如果以此来审视、分析，便不难发现网络大电影的优点：在各种形态的网生资源中，它的信息容量颇为可观（“大得多”），不仅和其他视频资源相比如此，与文本资源、音频资源等相比皆然；在各种形态的电影产品中，它的发展速度令人惊叹（“大得快”），不仅和院线电影相比如此，与微电影相比亦然。前者体现了它在横向传播中的优势，后者体现了它在纵向传播中的优势。从这个角度来讲，我们有理由对网络大电影寄予更高的期待。在网络大电影未来的发展中，有两个关系需要理顺：一是网络协议与知识产权的关系，二是信息容量与发展速度的关系。

就前者而言，精品化不能满足于豆瓣评分高、弹幕好评多（这是横向传播所要求的评价，也是体现网络协议要旨的评价），而且要引入时间维度，通过适当的作品回顾展评，来判定客观效益与历史价值（这是纵向传播所要求的评价，也是体现知识产权要旨的评价）。就后者而言，精品化不能过分强调向院线电影靠拢，否则便可能因为单纯追求扩大信息容量，而牺牲在发展速度上的优势；同时，也不能过分强调向微电影靠拢，否则便可能因为单纯追求短平快，而牺牲在信息容量上的优势。比较合理的选择，也许是“充实而有光辉之谓大”。“充实”，可视为衡量信息容量的标准，指网络大电影贵在言之有物，而非单纯以篇幅论短长；“光辉”可用来品评网络大电影的发展速度，亦即当“恒星”而不是“流星”。因为，人们固然欣赏流星划破夜空的短暂之美，但更欣赏恒星耐人寻味的长久之美。

网络大电影，是指私人团队拍摄，自己当导演，时长超过60分钟以上，拍摄时间(三个月到一年左右)，规模投资(几百万元到几千万元)，电影制作水准精良，具备完整电影的结构与容量，并且符合国家相关政策法规，以互联网为首发平台的电影，符合国家政策，也可以在电影院上映。

代表作品：《不良女警》、《猎灵师之镇魂石》、《后备空姐》、《校花驾到之人鱼校花》、《十全九美之真爱无双》、《我的极品女神》、《老九门番外之二月花开》、《四平青年之浩哥大战古惑仔》、《仙班校园》、《血战铜锣湾》、《王牌御史之猎妖教室》、《山炮进城2》、《忍者传说之高校争霸》、等。

2017年7月18日，教育部、国家语委在北京发布《中国语言生活状况报告(2017)》，网络大电影入选2016年度中国媒体十大新词。

⑦ 网络电影10大出品公司盘点：他们为何能从2892家公司中脱颖而出

2018年，网络大电影共上线1373部，虽然数量相较于前两年有所减少，但是参与网络大电影的出品公司数量却在攀升。影视产业观察勤劳的我们统计了各大视频网站上线所有网络大电影的片尾字幕，梳理出了所有公司的名单，发现2018年“网大”出品公司数量呈爆发式增长，已达到2892家，相较于2017年的1431家上涨了102%（去掉了已下线影片的出品方）。

在所有入局“网大”领域的出品公司中，有2449家公司只参与出品过一部影片，只有19家公司参与出品的“网大”数量在10部以上。除掉企鹅影视等背靠平台的公司之外，目前在网大市场中表现较为突出的影视公司，可以大致分为三类：第一类是入局较早、出品规模较大并且不乏爆款的头部公司，包括奇树有鱼、淘梦、新片场和映美传世文化；第二类则是出品量已成规模，但相对而言缺乏爆款，作品类型化特征明显的公司，比如精鹰传媒、蓝蓝蓝蓝影视、凡酷文化；第三类则是出品规模较小、依靠“爆款”驱动的公司，比如传影文化、完美建信和二友影业。本文就将以上述10家具有代表性的公司作为研究对象，梳理其在去年网大市场中的厮杀战况。

1.奇树有鱼：4部影片票房超千万，与多平台深度合作

2018年奇树有鱼共出品网大41部，其中出品6部，出品兼发行35部，公开数据显示，有4部影片的分账票房超过千万元，包括《张三丰之末世凶兵》、《四大名捕之梦妖灵》、《江湖学院》、《牧野诡事之神仙眼》。

奇树有鱼是网络大电影领域的早期入局者之一，近两年公司一直致力于IP开发，2017年9月公司首次提出“网络电影IP化”战略，此后一直在这一方向深度布局，包括与爱奇艺合作“奇光计划”储备优质的经典港片IP、与腾讯视频共同发布“南粤警星计划”对公安系统内真正英模事迹进行IP改编、与芒果TV共同发布“芒果树计划”吸收掌阅集团旗下的优质女性向题材IP、与优酷共同发布“新武侠计划”开发优质武侠小说IP、与吉吉向上共同对经典小说《牧野诡事》的IP改编等。去年，依托这些计划奇树有鱼所推出的诸多作品已经拥有较为亮眼的市场成绩，比如《四大名捕之梦妖灵》、《牧野诡事之神仙眼》。

奇树有鱼的创始团队来自于呱呱视频——一家秀场直播网站，自进入网络大电影领域后，公司依托广泛的渠道和资源，以宣发起家，并逐渐涉及出品业务。去年，奇树有鱼正式宣布将短视频作为长视频的重要营销、宣发阵地，计划将其打造为输送用户的端口以促发付费行为，独特的宣发经验也奠定了奇树有鱼在网大市场获得成功的基础。

2.淘梦：2部影片跻身全网票房TOP3，多元业务深度布局

2018年淘梦共出品网大32部，其中出品5部，出品兼发行27部，整体规模名列前茅。其中也不乏爆款，《大蛇》和《齐天大圣·万妖之城》分别以5078万的票房和4036万的票房成绩荣获去年全网分账票房榜的冠军和季军。

淘梦也是网络大电影领域的早期入局者之一。 2015年，以互联网影视众筹平台起家的淘梦开始接触网络电影发行业务，并凭借参与出品发行的《道士出山》一战成名，以28万的制作成本获得1500万的分账收入。之后，淘梦又接连推出《斗战胜佛》、《降龙大师》、《血战铜锣湾》系列等多部获得高票房的影片。

淘梦在项目选择时注重类型多元化，涵盖剧情、动作、玄幻等多种题材。淘梦的内容布局广泛，与其多元的业务不无关系。2017年，淘梦宣布正式成立“淘梦控股公司”，旗下设有淘梦影业、淘梦文学、铠甲 娱乐 、淘梦 娱乐 等子公司，集合互联网IP孵化、制作、出品、营销、发行、衍生开发等为一体。淘梦对网大产业链的深度布局，使其赢得投资者的青睐。去年3月，淘梦获得了来自创维集团、达泰资本和网络视频的4000万人民币的B+轮融资。

3.新片场：5部影片分账超千万，设公司主营网大业务

2018年，新片场共出品电影25部，其中出品7部、出品兼发行18部。《狄仁杰之蚩尤血藤》、《宝塔镇河妖之诡墓龙棺》两部影片的市场表现最为亮眼，分账票房均超过1600万，位列2018年全网分账票房榜TOP20。此外，还有3部作品票房超千万。

新片场成立于2012年，起初是在线社区，致力为影视创作人提供沟通平台和发行服务。2015年底进入网络大电影领域，以宣发业务起家。2016年底，公司成立新片场影业，聚焦网络大电影、网络剧的出品发行业务，推出《四平青年之浩哥大战古惑仔》《痞子兵王之特种使命》《大风水师》等成功作品。2017年，新片场影业分别和优酷、爱奇艺展开深度合作，依托“HAO计划”、“比翼新电影计划”，去年推出包括《灵契》《私人英雄》和《白门五甲》在内的多部作品。

目前，新片场已经成为国内最大的互联网影视出品发行平台之一。去年3月，新片场还获得了来自北京文心奇思基金的投资，市场估值11.17亿人民币。

4.映美传世：经济回报率亮眼，票房分账居爱奇艺前列

映美传世文化2018年共出品14部网络大电影，其中出品2部，出品兼发行12部。去年，公司的经济回报率亮眼，根据爱奇艺发布的《2018网络大电影年度报告》显示，映美传世在2018年爱奇艺网大合作方票房分账排行榜中位列第四。

映美传世成立于2015年9月，成立之初以广告营销切入网生内容市场，2016年初进入网络大电影领域，以宣发带动出品，逐渐深扎网络电影领域，目前已经成为聚合宣传发行、广告营销、内容创造、投资出品为一体的影视公司。公司成员多数曾就职于优酷和爱奇艺，对于各大视频平台的底层逻辑、运营方式和产品结构比较了解，在选择题材、投资出品和制定宣发策略上有丰富经验，比如近年来出品的《不良女警》、《伏妖·白鱼镇》、《星游记之风暴法米拉》都获得不错的票房成绩。去年3月，映美传世获得来自夸克资本和光大控股的战略投资。

1.精鹰传媒：10部票房过千万，成员多数来自“电视湘军”

2018年，精鹰传媒共参与出品42部网大，主要以跟投为主。其中，公司参与出品的《大蛇》以5078万的分账票房占据榜首，《齐天大圣万妖之城》以4036万排名第三；此外，精鹰传媒联合其他公司出品的《黄飞鸿之南北英雄》、《二龙湖疯狂代驾》、《宝塔镇河妖之诡墓龙棺》等也表现突出，均取得了1300万以上的分账票房。经统计，公司所出品的影片票房达到千万元以上的有10部之多。

精鹰传媒于2014年挂牌新三板，旗下设有影视制作、广告运营、内容电商、影视教育多个板块，精鹰传媒的大多数成员来自于“电视湘军”，曾经制作过多部综艺节目，拥有相关的影视制作经验以及良好的媒企合作关系。此外，其主要以跟投的方式参与头部网络大电影的出品，在一定程度上也提高了成功率。

2.蓝蓝蓝蓝影视：专注开拓女性向题材，与新入局者芒果TV合作密切

2018年，蓝蓝蓝蓝影视共出品网大18部，其中出品8部，出品兼发行10部。虽未有爆款作品出现，但去年蓝蓝蓝蓝在网大市场中的投资回报率名列前茅。根据爱奇艺公布的《2018网络大电影年度报告》显示，其旗下全资子公司安之若素影视的票房分账金额位列爱奇艺平台的第10位，而根据观察发现，母公司蓝蓝蓝蓝与安之若素基本上在所有参与影片中都同为出品方。去年1月，蓝蓝蓝蓝获得了来自天和文化基金的B+轮融资，成为网大市场中2018年为数不多获得融资的出品公司之一。

2014年，蓝蓝蓝蓝凭借《白衣校花大长腿》系列试水“玛丽苏”题材影视剧，以超10亿的点击量引得业内关注。此后，公司深耕这一领域，又出品了多部玛丽苏题材的网络大电影，并获得不错的市场成绩，其中《盲少爷的小女仆》《豪门少女寂寞心》分别以981.7万元和772.8万元跻身爱奇艺2016年网大分账票房排行榜TOP20。

蓝蓝蓝蓝对女性向题材的深耕，获得2018年新入局者芒果TV的高度关注。据统计，芒果TV全年上线的15部网大中，由蓝蓝蓝蓝出品的作品占到4部。皆以女性向题材作为主打方向的蓝蓝蓝蓝和芒果TV，未来是否能在这一市场中强强联合，值得期待。

3.凡酷文化：宣发经验丰富，出品发行并重

2018年上海凡酷文化共出品18部网大，出品6部，出品兼发行12部，规模在2018年的所有网大公司中位列TOP10之内。其中，《总裁别太坏之契约娇妻》、《夺命追凶》市场表现较好，分别位列播放平台腾讯视频、芒果TV的第10位和第1位。

凡酷文化成立于2014年，2016年开始在网大领域发力。公司在宣发方面经验较为丰富，因此在出品的同时也较多地涉及发行业务，通过采用线上和线下联动的营销策略，帮助作品获得较为不错的市场表现，比如《西游记之锁妖封魔塔》、《异能机友之东京龙珠》等作品都曾获得较高的播放量。公司依托规模较大的影片出品&发行量和成熟的宣发策略，目前已经在网大市场中站稳脚跟。

但值得注意的是，近年来凡酷文化出品的影片遇到了一些审查方面的问题，比如去年出品的《蒲女团终章》和《捉妖大仙》虽然票房过千万，但均已从平台下架，随着政策的收紧，凡酷文化可能亟需调整战略思路。

1.杭州传影文化：出品量少而精，兄弟合作默契

2018年传影文化共出品4部网络大电影。尽管2018年公司的出品数量有限，但是经济回报颇丰，其参与出品的《齐天大圣·万妖之城》荣登2018年全网网大分账票房榜第三名，分账收入达到4036万，此外《四大名捕之入梦妖灵》的票房也达到1300万。

杭州传影文化传媒有限公司成立于2010年，专注于互联网影视头部IP内容研发与孵化，旗下有项氏兄弟电影、网剧、文学、艺人、 娱乐 五大业务板块。其中，项氏兄弟主营网络电影业务。近年来，项氏兄弟产出了不少热门作品，《第一部作品《僵尸来了之伏魔夜》的投资回报率就高达600%，此外《降龙大师》《镇魂法师》也在上线当年获得较高的成绩。原因在于，其创始人出身美术学院，对于制作视觉效果有较为独特的想法和丰富的经验，为电影的画面质感产生一定助力。而且，公司三位创始人项秋良、项河生和项水柳是亲兄弟，很多作品的拍摄制作比如《齐天大圣·万妖之城》和《四大名捕之入梦妖灵》皆有由项秋良和项河生共同执导，亲密关系使得合作更为默契，在一定程度上保证了影片的质量。

2.完美建信：依靠“灵摆”IP实现网大“开门红”

2018年完美建信初次涉足网络大电影领域，尽管只出品两部网大，但是其表现十分亮眼，《灵魂摆渡·黄泉》凭借4583万一举拿下2018年全网分账票房榜亚军，并在豆瓣获得7.1的高分。

《灵魂摆渡·黄泉》的成功，离不开其依托的超级IP《灵魂摆渡》。《灵魂摆渡》是完美建信自2014年开始接连三年打造的爆款系列网剧，借助《灵魂摆渡》原有的深厚粉丝基础，以及较为精良的制作水平，影片帮助完美建信拿到了“开门红”的好成绩。

完美建信成立于2011年，由郭靖宇导演创办，目前集影视投资、拍摄、制作、艺人经纪为一体，由知名影视公司完美影视传媒100%控股。在入局网大市场之前，完美建信出品过《火蓝刀锋》、《打狗棍》、《红娘子》等多部热门电视剧，其在影视方面的专业经验相较于其他公司更为丰富，为公司在网大市场的发展产生极大助力。

3.二友影业：打造网大港式喜剧电影厂牌

2018年，二友影业共出品两部影片《济公之英雄归位》、《济公之神龙再现》，为“济公三部曲”中的作品。两部作品分别在贺岁档和暑期档上线，不仅没有被院线电影分散了关注，反而凭借其鲜明的港式喜剧风格，获得了不错的市场表现，播放量双双接近1亿，并以2832万和2229万的分账票房，跻身爱奇艺2018年度分账票房榜的第三和第四。

二友影业擅长经典港片IP的开发，其前身是林子聪工作室，林子聪曾与周星驰合作多年，积累了较多的喜剧港片拍摄制作经验。目前，二友影业正计划逐步在内地网大市场开创自己的港式喜剧电影厂牌。今年初，二友影业已经推出“济公三部曲”的第三部作品《济公之降龙有悔》，获得了不错的市场表现。据悉，未来，二友影业还将推出《四大密探》系列影片。

通过上述对10家影视公司的梳理来看，这些公司之所以能够在近3000家出品公司的激烈争夺中拥有较为亮眼的市场表现，都有其独特的生存之道，包括丰富的出品宣发经验、独特的竞争策略、专业的制作班底……都是其刀刀见血的杀手锏，从而顺利帮助自身突出重围。

但是，值得注意的是，身处网大市场中的他们，仍然与其他众多出品公司一样，处于内忧外患之中。

近年来，网大市场呈现一派繁荣的景象：分账天花板不断被打破，短短五年间由六十多万上升至5000万；各大视频网站投入力度不断加大，平台分账金额不断攀升，据统计爱奇艺给前20位的头部影片的分账金额就已经突破3亿；此外，一些传统头部影视公司和大导演、明星也开始看重“网大”的发展潜力，纷纷入局网大市场。据有关数据估计，2018年“网大”的整体市场规模达到了30亿元。但是，在繁荣的背后，我们也需要警惕一些问题。一方面，随着政策环境的不断收紧，网大与院线电影的审核标准不断趋同，这对主创团队无疑提出了更高的要求。另一方面，目前虽然影片票房分账不断增长，但实则是视频网站将大量的包月会员收入投入补贴的结果，各大视频网站都还处于烧钱状态，一旦平台决定停止补贴，“网大”市场最为依赖的变现渠道就会受到极大影响。

但是，此题也并非无解。无论是已经处于龙头的头部公司，还是准备在市场中大展身手的其他公司，即使如梦如幻的海市蜃楼近在眼前，也仍然知道“心知所见皆幻影”，明白只有脚踏实地在发展策略和商业开发上积极创新，才能让自己在网大市场中站稳脚跟，或许才能打开新局面。

——THE END ——

作者|胡钰鑫 赫薇

编辑|胡钰鑫

⑧ 从网络短片到网络大电影

(三)产业发展——快速前进的网络大电影时期(2014年至今)

网络大电影，实际上是网络电影进入产业化阶段的具体形态。2014年，爱奇艺首次公开提出了“网络大电影”的概念，认为其是“时长超过60分钟，制作水准精良，具备正规电影的结构与容量，并且符合国家相关政策法规，以互联网为首发平台的电影”。[3]单从概念上来看，网络大电影与微电影之间最大的差别是前者被限定了时长，因此也有人称网络大电影为“微电影”或“长微电影”。不管是微电影还是作为其升级版的网络大电影，究其本质，二者都属于网络电影的范畴。

制片方制作出符合规范的影片，通过视频网站进行放映，视频网站用户在视频网站上付费观看。制作方根据点击量按照预先约定好的付费标准与制作方进行票房分账。视频网站作为网络电影放映渠道持有者，打开了从制作方到观看者之间的通路，它运用自己上下联通的平台优势成为这条新兴产业链中的核心节点。

二、网络电影产业链的形成及其原因

有关产业链的思想，要追溯到亚当·斯密的“劳动分工”理论，他对“制针”过程的生动描述，体现了西方最早对传统产业链的认识。后来英国经济学家马歇尔将这一思想延伸到企业之间，揭示了“分工”“协作”的内涵和意义，这被视作产业链理论的起源。[4]在我国，就产业链的概念而言，学术界还未达成统一认识。学者刘贵富在分析总结现有概念的基础上，又对已有的产业链结构组成和产业链的组织性质进行了分析，给出了一个较为科学的定义：产业链是同一产业或不同产业的企业，以产品为对象，以投入产出为纽带，以价值增值为导向，以满足用户需求为目标，依据特定的逻辑联系和时空布局形成的上下关联、动态的链式中间组织。[5]从网络电影目前的发展情况来看，它具备构成产业链的基本要素，其运行规则也遵循着产业链运作的逻辑。网络电影生于新千年，却在成长了十几年之后才具备了产业化的形态。分析其背后原因，可以发现在网络大电影时期的网络电影之所以能够形成产业链，主要是受到了市场发展、盈利模式和企业进化这三股力量的推动。

(一)视频付费市场的成熟

中国互联网络信息中心第40次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2017年6月，我国网络视频用户规模达到5.65亿，相比2016年底用户规模增长2026万人，增长量同比翻倍，占网民总数的75.2%，继续保持网络 娱乐 类应用首位。[6]规模大，发展快，是当下中国网络视频市场的两个基本特征。2017年11月末发布的《2017年中国网络视听发展研究报告》中进一步指出，2017年国内网络视频用户的付费比例继续增长，有超过四成的用户曾为视频付费。相比2016年，用户的付费能力也有较大提升，每月支出40元以上的付费会员从2016年的20.2%增加到了2017年的26.0%。[7]由此可见，我国网络视频用户的付费意识已经逐渐养成。

基于对视频付费市场发展态势的把握，视频网站对在此时推出网络电影付费观看的放映模式较有信心。只有先确定了观看者愿意为视频内容付费这一基本前提，才能够保证网络电影产品的交易的顺利完成，最终为制作方和播映方带来收益。

根据交易费用理论，企业与市场原本使用的是不同的交易机制，市场机制是以价格配置资源，企业机制则以行政手段配置资源。[8]市场和企业处于组织制度谱系的两极，连接这两极的有一系列连接无数个市场与组织相混合的准市场组织，产业链便是其中的一种。在网络电影这一产品的交易中，视频网站发现了这个中间市场的价值，通过构筑产业链为自己降低交易费用。当视频网站与制作方和消费者同时构建较为稳固的伙伴关系时，它就自然获得了因减少签约交易带来的额外收益。因此，视频付费市场的形成是视频网站推出创新盈利模式的前提。在网络电影产业链中，视频网站占据了核心位置，成为连接上游和下游的关键点，他们掌握着市场的前沿动态，同时又持有制定商品价格和利益分配的权力。在如此丰厚的市场利益催动下，这场由爱奇艺牵头，另外几家头部视频网站紧跟其后的网络电影盈利模式改革在三年内迅速铺开。

(二)成熟的分账模式初步显现

推出付费分账的盈利模式，是视频网站对推动网络电影产业发展做出的最大贡献。从网络短片时期的不言利益，到微电影时期的残缺的盈利模式，网络电影终于在网络大电影时期采用了一种能够贯通产业上下、带动产业动态运作的盈利模式。制片方的收益来源不再局限于制片期的广告赞助，网络电影本身的价值得到了开发。

根据对四家头部视频网站推出的分账交易规则进行比较，可以发现各视频网站基本都采用了票房分账和营销补贴相结合的交易方式。但是视频网站之间所用的分账策略又各有偏重。比如爱奇艺和腾讯，二者虽然都推出了按有效付费点播(付费用户播放单一付费影片超过6分钟的一次或以上的观影行为，计为一次有效付费点播)分成，但对于优质片源，腾讯更倾向于参与出品、一次性买断或者保底分成等合作方式。一般选择独播合作且评级较高的网络大电影更容易获得高额分账，如爱奇艺2018年2月上线的独播的《灵魂摆渡之黄泉》累计分账金额超过4000万元。优酷此前的分账方式与爱奇艺基本一致，但是2017年11月优酷进行了模式改革，采用有效时长×有效VV 运营奖励的付费方式。其中，有效时长为影片在付费期内的会员累计观看时长，以小时为单位。有效VV是用户对影片的有效点击数(观看6分钟以上视为一次有效点击)。有效VV被分成6个区间，不同区间对应2~6元不等的分账价格。营销补贴方面，则将会员拉新作为奖励点，即一部网络大电影每月为优酷带来新会员流量的前5名获得10万至100万元不等的奖励。搜狐进入网络电影产业时间最短，分账方式也最为简单，直接采用保底固定分成的方式，营销补贴力度与全网基本统一。

尽管几家进入网络电影市场的视频网站给出的分账模式有所不同，但是他们给出的单次点击价格却差异不大。根据产业链利益分配方法的基本原理，产业链合作伙伴间利益分配谈判问题的最终落脚点就是产业链中间产品的定价问题。关于中间产品的合理定价成为产业链企业谈判的焦点，也影响着产业链的稳定与发展。[9]在网络电影产业链的利益分配博弈中，具有主导权的视频网站自然获得了进行价格决策的“先动优势”，但是他们也必须维持产业链的稳定发展，考虑到产业链是作为一个利益共同体而存在的。从几家视频网站给出的定价和网络电影产业链的运营现状来看，网络电影付费分账的市场定价基本稳定，市场运行较为平稳。合理的定价及适当的营销补贴构成的多种盈利模式，对产业链的形成和发展起到了积极的推动作用。

(三)产业链内部的企业进化

除了付费市场的成熟、盈利模式的完备，推动网络电影产业链形成的另一个推力来自于产业链中各个角色的不断进化。企业进化理论由生物进化论启发而来，认为与生物进化相似，企业进化就是指企业为适应环境变化所发生的一系列变化过程和获得的相对稳定的结果。[10]

对于网络电影这条产业链来说，其中最重要的两个环节是制片方和视频网站。从网络短片走向网络大电影的演进中，这两个角色也都完成了自身的进化。

从网络短片到微电影再到网络大电影，制片方的角色沿着“非专业从事影视制作的网友—专业从事影视制作的个人—专业从事影视制作的公司”这一路径向前。在这一过程中，网络电影完成了从OGC到PGC的转型，越来越多专业的人才和先进的技术投入到了网络电影产业的生产之中，网络电影的质量也得以提升。

视频网站则沿着“门户网站未独立时期—独立 探索 时期—市场竞争时期”不断演进。在网络电影产业链的形成过程中，扮演制片方和发行方的两个企业角色都在不断进化。他们向着专业化的方向不断发展，推动了网络电影从“兴趣式创作”向“专业化生产”的转变，推动了网络电影产业链的最终形成。而组建产业链本身就是企业生存环境发展的重要体现，在进化的过程中，制片方和视频网站都展现了主动学习、主动创新的精神。这种进化的力量，从内部推动了网络电影产业链的出现。

三、对网络电影产业链优化路径的思考

尽管网络电影产业链已经发展起来，但是它目前也只具备了构成产业链的基本要素。一方面，盈利模式单一、发展不充分仍是目前网络电影产业链要面对的现实。另一方面，由于国家对网络视频的政策还处在变动期，未来对网络电影的管理必然会趋向规范化。这也意味着粗放的发展模式必然会在即将到来的市场和政策的双重考验中遭受打击。因此，网络电影产业必须意识到现有的不足，从而进行自我完善，方能获得更为持久的生命力。

从宏观层面来看，网络电影产业链各个环节的相互配合还不够熟练，整个产业还处于粗放式增长的阶段。从微观层面来看，现有的制片、放映、盈利三个环节中仍有许多细节亟待优化。

(一)多元盈利，分账模式动态化

目前由几家头部视频网站搭建起来的分账交易方式构成了网络电影盈利的几种主要模式。这些模式大同小异，创新性不足，其中的科学性也有待探讨。比如全网都将6分钟以上的观看记录为单次有效观看，这样划分是否有科学的论证依据？此外，一部网络电影的价值应该从很多方面得到体现，仅仅通过单次点击与营销补贴相结合的盈利方式并不能从多角度对其产生的价值进行准确的衡量。因此，网络电影产业在未来想要走得更远、更优，必须不断调整自己的盈利模式，方能获得更加长久的生命力。

从视频网站的角度来说，应该推出衡量标准更为多元的分账模式，这能够将双方在利益分配上的矛盾最小化，减少产业链运行中的阻力。推动分账模式走向科学化，这也是视频网站在市场竞争中取得优势的必由之路。动态分账的科学性也已经在传统院线电影的发展中得到验证。动态化的分账模式会成为未来推动网络电影盈利方式向前发展的一大动力。细分付费期、分批计费的动态分账方式在网络电影产业的运用，将为视频网站打开利益分配的新思路。

从网络电影制片方的角度来说，需要其提升自己与产业链其他环节的联系，掌握一定的话语权。作为网络电影的产品制造者和持有者，网络电影制片方要有思维延伸意识，不能仅停留在一个环节止步不前。目前已经有一些影视公司，将网络电影制片、宣传、发行、艺人培养等多个环节融为一体， 探索 多线发展、多元盈利的道路。

(二)查漏补缺，产业链条丰富化

产业链并非一个形成后就固化的链状结构，它是一个不断延伸、不断丰富的具有生命力的动态集合体。网络电影的产业链只具备了一个影视产业链维持运作的基本要素：制片、放映、盈利，无论从横向还是纵向看，这条产业链还有许多可以丰富的空间。

周新生在《产业链与产业链打造》一文中指出，产业链打造最主要的内容是产业链伸展的方向和范围，横向同业伸展和上下游纵向伸展是产业链打造的两个方向。[11]对于网络电影来说，产业链的横向丰富也即横向拓展，其路径是产业链中占据核心地位的视频网站实行兼并、重组，由此组建产业链的若干子链，如艺人经纪、宣传、营销等。网络产业链的纵向发展，也就是常说的延长产业链。根据延长产业链的基本思路，网络电影要在原有的产业链基础上向上游产业和下游产业继续扩张。就网络电影目前的发展情况来看，上游端应该保持更加开放的状态，广纳人才，在制片端之上形成导演、艺人、编剧的筛选机制。一些内容优质、影响力较好的网络电影可以考虑下游端的衍生品开发。

无论是横向还是纵向扩张都应找准时机，不能盲目，否则就会遭遇终端市场销售不畅或横向扩展太快而无法管理的局面。

(三)扩窗发行，放映面积扩大化

扩窗发行在院线电影的发行方式中已经不是一个新鲜的概念，但是对于网络电影来说，实行扩窗发行仍处于试验阶段。扩窗发行以某个银幕为首发渠道，但是并不局限于此，按照影片上映的时间推移，让其依次在不同的银幕播映，使电影产品的收益最大化。我国院线电影产业的发行放映渠道主要有影院发行放映(包括国内和国外影院)、付费电视、音像制品、有线电视等几个渠道，而目前我国电影产业的主流扩窗模式采用影院放映(往往从国内—国外的顺序)—付费电视—音像制品—有线电视的顺序进行投放。[12]

“扩窗”过程隐含的经济理论也叫“价格歧视”，把消费者明确细分为不同的群体，然后根据不同的需求弹性向消费者收取“预定价格”。[13]也就是说，消费者可以付出他们愿意和能够为这一产品付出的最高价格，而不是通过由电影公司按照垄断价格标准所制定的单一标准付费，公司以此来实现利润最大化。按照这一思路，网络电影制片方也应当重新考量发行投放问题，在以视频网站为首发平台的基础上，运用“扩窗”的经济原理对产品进行分期化差异化定价。尽可能地售卖给更多的平台，实现网络电影产品利益最大化。由传统院线的扩窗发行模式，可以对网络大电影扩窗流程进行基本构想，优秀的网络影片可以尝试由视频网站—网络电视—电视播映的扩窗发行路线进行扩窗发行。

值得注意的是，网络电影在实行扩窗发行的时候要平衡好线上和线下两种渠道的关系。美国著名的流媒体网站NETFLIX公司将电影《无境之兽》进行线上线下的同步发行，威胁到了院线方的利益，遭到了传统院线的强烈抵制就是一个典型的案例。因此，在多渠道发行中，要形成层次清晰、梯度明显的发行方式，减少渠道之间的内耗，避免影响影片的收益。

四、结语

网络电影走过风雨十九年，终于从一颗种子成长为一棵初具形态、有枝有叶的树木。它起初只是少数网友出于兴趣爱好甚至是出于“恶搞”的产物，但是随着其转向商业化运作，网络电影也逐渐变成一种规范生产的影视类商品。网络电影的产业链已经形成，这为网络电影的市场化生存做了基础保障。在未来，网络电影产业链将在内部进化和外部推力的共同作用下继续向前发展，逐渐从单一产业链模式转向多元化形态、多链条结构，产业链的上游和下游也会进一步延展生长、分工细化。另外，各视频网站之间竞争升级，继续将网络电影作为衡量核心竞争力的指标之一。出于对市场的争夺，视频网站还将不断完善分账模式，争夺优质网络电影资源的放映权，这也为网络电影产业进一步向前发展提供了巨大推力。最后，目前中国电影市场和互联网的发展势头都相当迅猛，网络电影市场未来前景一片利好。因此，完全有理由相信网络电影产业发展绝不会止步于此，这条还相当单一的产业链并不是网络电影产业发展的最终形态。随着网络电影产业链的优化升级，网络电影产业进一步发展，结构规范的网络电影产业体系将逐渐呈现出来。

参考文献：

[1]司若.我国微电影产业发展历程及趋势研究[J].电影新作，2017(1)：68.

[2]常琳，叶非.微电影盈利模式初探[J].中国电影市场，2013(6)：27.

[3]杨向华.网络大电影的现在、过去和未来[N].中国艺术报，2017-04-07(6).

[4]刘贵富.产业链基本理论[M].长春：吉林科学技术出版社，2006：4-5.

[5]刘贵富.产业链基本理论[M].长春：吉林科学技术出版社，2006：30.

[6]第40次中国互联网络发展状况统计报告[EB/OL].http：//www.cac.gov.cn/2017-08/04/c_1121427728.htm.

[7]王鹏.《2017年中国网络视听研究发展报告》发布[EB].http：//www.china.com.cn/opinion/think/2017-11/30/content_41956559.htm.2017-11-30.

[8]孙洛平，孙海林.产业集聚的交易费用理论[M].北京：中国 社会 科学出版社，2006：33.

[9]李心芹，杜义飞.产业链中间产品动态定价研究[J].经济师，2005(3)：24-25.

[10]陈金波.企业进化理论的起源与发展[J].华东经济管理，2005(6)：75-78.

[11]周新生.产业链与产业链打造[J].广东 社会 科学，2006(4)：30-36.

[12]尹鸿，詹庆生.中国电影产业年度备忘[J].电影艺术，2006(2).

[13]王玉霞.价格歧视理论中的若干问题[J]. 财经 问题研究，2000(11)：18.

(韦嘉为南京师范大学新闻与传播学院硕士生；骆正林为南京师范大学新闻与传播学院教授、博士生导师)

⑨ 电影行业的调研报告

电影行业的调研报告

篇一：电影市场考察报告

前 言

为进一步做大做强江苏电影产业，扶持江苏电影，省国信集团公司副总孙鲁，率集团信息技术部副经理张继栋、江苏省电影公司副总兼江苏东方院线公司总经理吴斌、江苏东方院线公司副总高禹燕一行四人赴广东、四川、江苏等地，进行了为期6天的电影市场调研，对部分省市电影市场现状、电影产业的发展以及院线公司发展和影院经营、建设等方面作了全面考察，并结合江苏及南京电影市场情况，形成报告如下：

一、我国及美、韩电影概况

根据国家广电总局在《2006年电影工作报告》中公布：2006年我国电影票房为26.2亿元人民币，比2005年的20亿元增长了28%，自2002年始已连续四年保持了20%以上的增长率。但我国的年票房与电影发达的美国及临近的韩国相比，尚存在着很大的差距。以下是2003年至2006年，中、美、韩三个国家电影票房的比较：

二、广东、四川地域及概况

1、广东省

广东省地处国内大陆最南部。东邻福建，北接江西、湖南，西连广西，南临南海，珠江三角洲东西两侧分别与香港、澳门特别行政区接壤，西南部雷州半岛隔琼州海峡与海南省相望。

常住人口超9000万人，常住人口总量居全国第三位。省外流动人口为1640万人，省外流动人口总量一直居全国首位。

省会广州市是全省政治、经济和文化中心。地处广东省东南部, 珠江三角洲北缘, 是华南地区中心城市, 中国的“南大门”。广州市辖越秀、海珠、荔湾、天河、白云、黄埔、花都、番禺、南沙、萝岗十区和从化、增城两个县级市, 总面积7434.4平方公里, 2005年末全市户籍人口750.53万人，常住人口超过1000万人。

2、四川省

四川省位于中国西南，地当长江上游，东连重庆市，南邻滇、黔，西接西藏，北界青、甘、陕三省。面积48.5万平方公里，次于新疆、西藏、内蒙和青海，居全国第五位。全省共有8650万人口。

省会成都市辖9区4市6县，面积12390平方公里，总人口1103.4万，其中市区人口497.15万，综合实力西部第一。

三、广州、成都电影产业现状

1、广州市

广州市的电影市场主要由2家院线公司占据，分别是广东省电影公司与中国电影集团公司联合组建的“中影南方电影新干线有限公司”和广州市电影公司与浙江横店影视集团公司联合组建的“广东珠江电影院线有限公司”。

07年全省电影票房预计为3.3亿元，其中广州市约为1.8亿元，深圳市为1.2亿元，其他城市约在3千万元左右。

“南方新干线”旗下的青宫电影城由广东省电影公司和青少年宫共同投入1200万元建设，影城占地面积1800平方米，建有5个影厅，总座位数在800座，由于定位准确（城市时尚族、中断市场），票价适中（年平均价格在30元左右），当年就达600万元票房（不足年），次年达到1200万元，实现利润100万元，07年预计实现利润300万元。

“飞扬影城”是业外资金建设加盟“南方新干线”院线公司的。该影城目前是国内票房最高的影院，年票房接近5000万元。设有14个大中型影厅，分别位于天河城广场4楼和正佳广场7楼，由于位置好，环境佳，采用高端路线，吸引金领一族，投资方在已获得高回报的同时，又在积极寻找另外合适地点建设影院。

在了解广东省公司及南方新干线院线经营情况时，赵军（广东省电影公司总经理）说道：他们介绍这几年主要是理念更新，解放生产力，从有利于发展、有利于进步来思考问题，把握改革开放的机遇，最终被社会接收、上级领导乃至广电总局都支持，成为了改革的尖兵。

广东省公司主要的做法是细分市场，把电影产业分三个层次做的：

（1）通过院线公司，做大主流市场。这部分，主要集中在一、二线城市。

（2）组建了数字院线，把城镇、区县的数字电影放映抓起来。组建中国广东大地数码院线，这部分主要是针对中小城市，利用数字放映来巩固省公司相对主导地位。

（3）针对农村地区，实行流动放映。组建了广阔天地数字流动放映队，实行免费放映。目前已有120个放映队，计划全省推广到1700个放映队伍，其主要目的是组建一个广告发布网络平台，通过政府补贴（省级补贴350元/场，市县级补贴50－200元/场）实现免费放映，吸引大中型企业（移动、电信等）做映前广告，最终联手华南、华东地区的流动放映队伍，打造一个户外放映的概念，用创意板块上市，这样就可以控制一个很大的广告市场。

在谈到影院建设和影院管理时，赵军介绍说：商业地产如万达、金逸做的影院，已是过去式了，我们现在的影院建设就要走在别人的前面，做出特色，可以把未来考虑进来，向国外先进的国家学习，把电影作为主力店来做，建设大型多厅（18－20个厅），把与电影相关联的业态如电玩、酒吧、迪厅等引进来，自己招商，形成具有特色的电影产业业态。目前广东省公司净资产1亿多，06年700－800万元利润，我们是争取在2－3年内达到3000万元利润。

影城的经营首先要建立一支营销团队，去做市场宣传工作，这是一个长期的工程，去培育电影市场，做好市场推广要持续，市场起来了，就解放了生产力，大家就会把蛋糕做大，得到实惠。另外，影城的特色活动也不可少，如我们每年举办中、小学生电影节，寒假、暑假欢乐节。用较底的票价，提前2个月走进校园，同时学生也可以用已用过的学习课本来抵3元票价，我们把接收的课本通过扶贫办再免费转赠到困难地区，达到经济效益和社会效益的双丰收。

目前职工年收入平均在6－7万元。中层月收入在6500以上，公司领导干部则更高。

“珠江院线”2001年，广州市电影公司通过内部改革和资源整合，引进社会资金，以投资控股、参股新型文化产业等方式，不断发展壮大，彰显实力。投资兴建了广州市第一家具有国际先进水平的现代化的五星级电影院中华广场电影城；合作开发了“满天星城市文化娱乐售票网络系统”，并在全国建立了庞大的文化娱乐售票网络，组建了售票网络公司；创办了广州文化ok网，推动了电影、演出业的信息化进程。

旗下中华广场电影城：位于广州市中山三路33号8楼，有影厅8个，先期投入一半 600多座，后又2投入资金建设了1300座。

篇二：关于中国国产电影的调查报告 -

一、基本情况介绍

调查目的：为了了解大学生对国产电影观看以及喜爱程度，收集大学生对国产电影的意见和建议，分析中国国产电影现状，透析中国电影业贸易的发展问题及解决方法。

调查对象：在校大学生

调查方式：网络问卷调查

二、问卷详细信息

本次调查共65份，剔除15份问卷，还剩余50份问卷。

1.性别调查及其分析

从问卷调查的结果可以看出，女性占大多数，表明受访者中女性居多。

2.对观看电影途径的调查及其分析

从问卷调查的结果可以看出，因为大部分受访对象是学生，几乎没有经济能力，所以绝大部分受访者是通过电脑来观看电影，只有很少一部分人会花钱去电影院观看，这估计也是电影票房不高的一个原因。

3.对电影偏好的调查及其分析

从问卷调查的结果可以看出,大部分受访者亲睐于欧美电影，达到了66%之多，这应该和欧美电影强大的视觉冲击，唯美的引人入胜的剧情，以及演员出色的演技有关等等。约1/3的受访者偏爱于国产电影，因为国产电影在很多方面都赶不上欧美的电影，这也是国产电影票房较欧美的低的原因吧。

4、对国产贺岁片态度的调查及其分析

关于贺岁片，只有极少数受访者表示很支持，每一部都看，绝大部分只是偶尔会看。虽然中国每年最少都会推出一部贺岁片，但是贺岁片并没有电影导演及投资方想象中的'那么受欢迎，看来，贺岁片不在于多而在于精呀。

5.对国产电影吸引力的调查及其分析

从问卷调查的结果可以看出,大部分受访者看国产电影是冲着电影里面的演员去的，少部分是因为喜欢电影的优美的剧情和唯美的画面而去看这部电影，并且不怎么关注电影的导演。所以，一部电影的好坏，票房的高低，和这部电影的演员有很大的关系。

6.对国产电影类型喜好的调查及其分析

生活中少不了的永远是喜剧，所以，喜剧题材的电影一直都是人们所追捧的，也是比较受欢迎的，从问卷调查的结果可以看出，八成以上的受访者至少选择了喜剧电影。选择仅次于喜剧的是动作题材的电影，因为动作电影很惊险、刺激，能给观众带来较强的视觉冲击感。爱情也是永远都离不开的主题，约五成的受访者喜欢爱情题材的电影。只有很少一部分的受访者选择了恐怖电影，一是因为国产恐怖电影比较少，二是因为拍摄的不够吸引人，质量不够高，赶不上欧美和日本的恐怖片，需要改进。