2018嘎纳电影节韩国电影安市城

㈠ 好看的韩国电影（12部韩国最好看的电影）

“ 美国有好莱坞，韩国有忠武路。我想与忠武路的电影人和故事讲述者分享这个奖项。 ”这是编剧韩进元在《寄生虫》获得最佳原创剧本奖时的获奖感言。

在这之前，谁能想到《寄生虫》成为了第92届奥斯卡的最大赢家？

最佳影片+最佳导演+最佳原创剧本+最佳国际影片 ，接连斩获四座小金人，每一个单独拿出来，都是对一部电影的极大肯定。

不论你喜欢与否， 《寄生虫》都创造了韩国电影的历史，也创造了奥斯卡的历史。

在韩影刚过完百岁生日之际，它无疑是一份最好的礼物，继续激励韩国电影业向前奔跑。

那这近20年中能代表韩国电影的12部作品又都是哪些呢？和我一起来回顾下韩影的崛起之路吧！

《春香传》2000

《春香传》是由林权泽执导，曹承佑、李孝贞主演的爱情电影。

该片讲述了18世纪后期朝鲜淑宗时代，妓女月梅之女成春香一心等待着心上人李梦龙殿试归来的故事。

本片是韩国首部入围戛纳电影节主竞赛单元的影片，导演林权泽也是韩国电影的标杆式人物。

《杀人回忆》2003

《杀人回忆》是由奉俊昊执导，宋康昊、金相庆、朴海日等人主演的犯罪悬疑片。

该片讲述了韩国的一个小镇上，出现了一系列的连环杀人案，小镇警察和从汉城调来的苏警察共同办案的故事。

影片改编自震惊韩国国内的特大连环杀人案——华城杀人案件。 虽然是一个已知结局的故事，但是导演放弃常用类型片拍摄手法，开启了大家对于悬疑片的新看法。

《老男孩》2003

《老男孩》是由朴赞郁执导，崔岷植、刘智泰、姜惠贞等主演的一部惊悚电影。

影片讲述了一个复仇的故事，主人公吴大修在一次醉酒回家的路上突遭绑架，被囚禁在一个私人监牢中长达15年之久，在最终得以重见天日之后，他不顾一切的要找到自己遭到绑架的原因，并展开了疯狂的复仇计划。

《欢迎来到东莫村》2005

《欢迎来到东莫村》是由朴光贤执导，申河均、郑在泳、姜慧贞主演的一部韩国电影。

影片讲述的是1950年朝鲜战争之际，五名分别来自朝鲜和韩国的军人以及一名美国空军士兵流落到一个未受战火波及的村子—东莫村，并在那里相识，交往，而后共同作战的故事。

该片于2005年8月4日在韩国，荣膺2005年票房总冠军并入围奥斯卡最佳外语片。

《密阳》2007

《密阳》是一部剧情电影，该片由李沧东执导，全度妍、宋康昊、金英在等主演。

该片借一起小孩绑架撕票事件，讲述了女主人公如何在面对痛苦中寻找救赎的故事。

全度妍凭借该片获得第60届戛纳电影节最佳女演员奖。 这也是继姜受延在1987年获得威尼斯电影节影后之后，时隔20年韩国再有国际影后的诞生。

《盗贼同盟》2012

《盗贼同盟》是由崔东勋执导，金允石、金惠秀、李政宰、全智贤等联合出演的一部犯罪动作片。

该片讲述为窃走藏在澳门赌场内的稀世名钻，来自韩国和中国的十人盗窃团队展开联合行动的故事。

该电影上映时连续刷新韩国影史十七项票房纪录 ，总票房达1298万3341观影人次，位列当时的韩国影史票房第一。

《辩护人》2013

《辩护人》是由杨宇锡编导，宋康昊、金英爱、吴达秀、郭道元主演的一部韩国剧情片。

影片以20世纪八十年代的釜山为背景，以已故前总统卢武铉曾在担任律师时，负责釜林事件辩护的故事为原型，讲述了没有钱、没有学历、没有背景的税务律师宋佑硕经历的改变其人生的五次公审。

该片于2013年12月28日在韩国上映，连续29天占领票房榜首，并且获得了 第50届韩国百想艺术大赏最佳电影奖。

《老手》2015

《老手》是由柳承莞执导，黄政民、刘亚仁、刘海镇、吴达庶主演的韩国动作电影。

该片讲述了老牌探员徐道哲带队与嚣张跋扈的财阀三世赵泰晤展开智勇博弈的故事。

2016年6月，柳承莞凭借该电影获得第52届韩国百想艺术大赏最佳导演。10月7日，该片荣获第25届韩国釜日电影节最优秀作品奖。

《釜山行》2016

《釜山行》是由延相昊执导，孔刘、郑裕美、金秀安、金义城、马东锡、崔宇植等主演的灾难片。

影片讲述单亲爸爸石宇与女儿秀安乘坐KTX高速列车往釜山，列车上由一位少女身上带来的僵尸病毒开始肆虐且不断扩散，列车于倾刻间陷入灾难的故事。

《小姐》2016

《小姐》是由朴赞郁执导，金敏喜、金泰梨、河正宇、赵震雄主演的爱情悬疑电影。

该片根据英国作家莎拉·沃特斯的小说《荆棘之城》改编，讲述了1930年日本殖民统治朝鲜时期，继承巨额财产的贵族小姐、觊觎其财产的骗子伯爵、受雇于伯爵接近小姐的侍女以及小姐的监护人之间围绕金钱和爱情发生的故事。

该片入围了第69届戛纳国际电影节主竞赛单元金棕榈奖， 该片美术导演柳成熙在戛纳国际电影节上获得技术Vulcan奖。

《燃烧》2018

《燃烧》是由李沧东执导，刘亚仁、史蒂文·元、全钟淑联合主演的剧情片。

该片根据日本作家村上春树短篇小说《烧仓房》改编，同时结合了美国作家威廉·福克纳的短篇小说《烧马棚》。 讲述了三个经历各不相同的年轻人：钟秀、本、惠美相遇后，他们之间展开了纠缠不清的爱情故事。

《寄生虫》2019

《寄生虫》是由奉俊昊执导，宋康昊、李善均、赵茹珍、崔宇植、朴素丹等主演的剧情片。

影片讲述住在廉价的半地下室出租房里的一家四口，原本全都是无业游民。在长子基宇隐瞒真实学历，去一户住着豪宅的富有家庭担任家教后，一家人的生活渐渐起了变化。

《寄生虫》获得了第72届戛纳国际电影节最佳影片金棕榈奖， 第92届奥斯卡金像奖共获得了最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际影片4项大奖。

㈡ 戛纳电影节即将开始，有哪些剧入围了

2022年第七十五届戛纳电影节一共有十八部电影入围最终了主竞赛单元的最终角逐，包括了《杏仁》、《未来罪行》、《托里和洛奇塔》、《正午之星》、《兄妹》、《亲密》、《世界末日》、《掮客》、《Nostalgia》、《R.M.N》、《无限悲情》、《分手的决心 》、《好戏登场》、《莱拉的兄弟》、《天堂来的男孩》、《圣蛛》、《安东尼娜》、《[HI-HAN(Eo)》。在第七十五届戛纳电影节影片名单中，有两部华语短片作品入围了短片竞赛单元的角逐，分别是《破碎太阳之心》、《海边升起一座悬崖》。

戛纳电影节上百花争艳，入围的作品都有着丰富的看点和具有价值的启迪作用。无论这些作品最后谁能够成为前三甲，相信都是对电影事业最好的贡献。

㈢ 如何评价安市城有什么槽点吗

《安市城》是2018年上映的韩国历史战争题材的电影，而它在豆瓣的评分却低至3.8分，为什么呢？因为电影中的剧情有辱华、随意篡改我国历史的行为，所以当网友看到这些时非常的气愤，爱国的情感一下迸发出来，给这部影片评了很低的分数。当然，它的评分低不止这一个原因，剧中还有很多让人吐槽的点，接下来我们来看一下。

槽点二：故事剧情随意篡改历史

故事的结尾李世民的眼睛被射瞎了，并且电影画面的下方旁白说：“回国三年后，唐皇李世民因伤而死，他嘱咐手下永远别再侵入高句丽”。但事实上历史并不是这样记载的，而导演之所以这样拍或许是因为民族情结。但不管怎样，拍电影不随意篡改历史是对历史最起码的尊重。

㈣ 比较好看的电影有哪些

比较好看的电影有肖申克的救赎、美国往事等。

1、肖申克的救赎（刺激1995）。

《肖申克的救赎》（The Shawshank Redemption）是由弗兰克·达拉邦特执导，蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼等主演。

很多人将《美国往事》列为男人不得不看的电影，因为它刻画的情节与情感，机会渗透了一个男人的一生：友情、爱情、幻想、责任、背叛，一个男人所有的经历与痛苦。

这也是一部纯粹的作者电影，它承载的是导演赛尔乔·莱翁内所有的“美国情结”，它是30-70年代美国社会最深刻的写照。被认为是类型片中唯一能够达到《教父》高度的作品，越来越多的人开始醉心于那段属于《美国往事》的往事。

㈤ 宋康昊和IU新片《Broker》入围戛纳电影节，IU的演技怎么样呢

宋康昊和IU新片《Broker》入围戛纳电影节，IU的演技还是非常不错的。

李知恩（IU），1993年5月16日出生于韩国首尔特别市，韩国流行乐女歌手、影视演员、节目主持人；她不仅仅在歌唱非常棒，而且在演艺圈也是非常的棒。她还凭借周末剧《最佳李顺心》获得了KBS演技大赏新人女演员奖；《Palette》 ；后获得Mnet亚洲音乐大奖最佳女歌手奖；她的表现也获得了歌坛前辈的称赞；所以总的来说，她是一位非常棒的一个女孩纸！喜欢！

㈥ 戛纳电影节 具体位置

举办地点在法国戛纳，位于法国南部港湾城市尼斯附近，是地中海沿岸风光明媚的休闲小镇。

戛纳电影节是当今世界最具影响力的国际电影节之一，它创立于1939年，与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节。戛纳电影节通常在每年五月中旬举办，为期12天左右，一般在星期三开幕、隔周星期天闭幕。

电影节分为六个单元：“正式竞赛”，“导演双周”，“一种特别关注”，“影评人周”，“法国电影新貌”和“会外市场展”，它的最高奖是“金棕榈奖”。

第一届电影节举办时间自9月1日至9月30日，为期30天。但是由于9月1日德国入侵波兰，电影节宣布取消。

二战结束后，法国决定再办戛纳电影节，首届电影节电影节法国工业部和商业部共同组织，在戛纳的一家旧赌场举办。

一直到2002年，电影节才把官方名称定为“戛纳电影节”（Festival de Cannes）。

2018年5月，戛纳国际电影节被国际电影制片人协会(FIAPF)指定为新设立的电影节委员会首批成员。

㈦ 《掮客》韩国首日票房夺冠，宋康昊早前拿戛纳影帝，这部影片好在哪

近日，根据韩国的媒体报道，韩国电影《掮客》在韩国吸引了146,221名观众观看，当天票房占据了韩国电影榜的第1位。并且这部电影在戛纳电影节上也获得了非常高的评价，电影中的主要角色宋康昊拿到了戛纳电影节的影帝称号。这次上映了之后，能够获得如此好的票房成绩也是理所当然的。我认为他的票房之所以能这么好，是因为当初在戛纳电影节上展示的效果非常好，这也吸引了很多的观众来观看。那么这部影片到底好在哪里呢？就让我们一起来探究一下。

一、题材新颖。

一部电影之所以能够好看，完全是因为他的题材和故事写得好，那么哪怕是用最少的成本拍出来的电影，他也能获得引一大波票房。而《掮客》就正是一部新颖题材的影片，不光是题材新颖，他的故事剧情也写的非常的生动，也让人很感动，特别是给那些不负责任的父母们深深的上了一课，让他们陷入了沉思。请问一个这么有反响力的影片，他能够不吸引票房吗？

㈧ 韩国男明星人气榜百度（韩国电影最具实力的十位男演员）

近年，韩国电影经过生猛发展，已成为亚洲领先的存在，其发展原因十分复杂，与外部环境和内部肌理都不乏联系，其中，演员的表演，是最重要的元素之一。

韩国电影大钟奖影帝李星民

韩国演员无论性别、年龄、咖位、资历，一般都具备较好的职业素养，韩国电影青龙奖、大钟奖、百想艺术大赏电影部门这三大韩国本土电影奖项，则在电影演员中遴选出每年的顶尖之人，除此，香港国际电影节、釜山国际电影节、东京国际电影节联合主办的亚洲电影大奖，也推出过不少优异的韩国演员。

这里，就来盘点 十位最具实力的韩国电影男演员 。

一、宋康昊，1967年生，现年53岁

提及韩国演员，宋康昊是无法绕开的一个名字，昵称为“饼叔”的宋康昊，出身于舞台剧，被誉为“ 韩国国民影帝 ”，他曾凭借《观相》、《辩护人》、《密探》等精彩影片，夺得青龙奖、大钟奖、百想艺术大赏最佳男主角奖，而第1届亚洲电影大奖最佳男主角奖，宋康昊也以在《汉江怪物》中的表演，将之收入囊中。

《密探》中的宋康昊

正如他2003年主演的犯罪悬疑片《杀人回忆》被誉为“韩国最完美的电影”、“零瑕疵之作”，宋康昊也堪称韩国最完美的演员，他的表演也绝对当得起零瑕疵表演，他在《杀人回忆》结尾时的“凝视”，毫无疑问是 韩国电影最震撼人心的演技时刻 ，所以在奉俊昊导演的奥斯卡最佳影片《寄生虫》中，奉俊昊再度“复刻”了这一“凝视”。

《寄生虫》中的宋康昊

宋康昊的表演，大气中蕴含精准的细节，包罗万象的同时，又能真正照顾到每一个角色本身的特质 ，如2015年历史传记片《思悼》中生性多疑的君王、2019年剧情片《寄生虫》中不甘命运的底层司机，这些角色和表演，已经与韩国独特的文化彻底融为一体，可以说，宋康昊是唯一一位能够完全代言韩国文化的电影演员。

二、薛景求，1968年生，现年52岁

同宋康昊一样，薛景求也具有深厚的舞台剧功底。

因为薛景求出演过不少小人物，如《素媛》、《生日》、《杀人者的记忆法》中的父亲，所以，韩国观众赞誉他展现了“ 平凡人物的非凡演技 ”，而他也凭借《素媛》、《不汗党》等佳作，荣膺百想艺术大赏（2014，第50届）、大钟奖（2017，第54届）最佳男主角奖，并曾被多次提名青龙奖最佳男主角，于2017年斩获青龙奖人气奖。

《不汗党》中的薛景求

薛景求的表演，因为角色的局限，可能缺乏国民演员宋康昊的大气、包容，但却在角色深度上有非凡的挖掘，比如2017年，他在元新渊导演的犯罪惊悚片《杀人者的记忆法》中，饰演一位患有阿兹海默症的杀人犯兼父亲，影片刚开场，薛景求便凭借近景镜头中眼睛的神经质眨动，同时向观众传递出这一人物的危险与悲哀。

薛景求的哭戏更堪称一绝！

韩国演员中，哭戏最精湛的，女有全度妍，男有薛景求 ，在两人合作的“世越号”题材影片《生日》里，薛景求仅仅是一个在夜色中任泪水流出眼角的画面，便深深击中了观众的心。

《生日》中的薛景求

三、崔岷植，1962年生，现年58岁

崔岷植与宋康昊、薛景求一起，共同构成韩国电影界男子演技派的“三驾马车” ，足见崔岷植在韩国演艺界的地位。

毕业于（韩国）东国大学演剧映画科的崔岷植，曾在韩国各大电影网站的联合调查中，位列“ 韩国最有魅力的演员”第一位 ，被誉为“韩国周润发”的他，其演艺事业和韩国电影的崛起、发展紧紧相连，所以，崔岷植堪称韩国电影最重要的表演符号之一。

《老男孩》中的崔岷植

崔岷植曾凭借在《与犯罪的战争：坏家伙的全盛时代》、《鸣梁海战》、《大虎》等影片中的精彩演技，屡次被大钟奖、亚洲电影大奖、青龙奖、百想艺术大赏等提名最佳男主角。

崔岷植的表演，综合了宋康昊的大气和薛景求的深刻，他的脸，故事性虽不如宋康昊、薛景求，但一旦结合化妆、血液道具等因素，就会释放出令人痴迷并富有冲击性的力量，如《老男孩》中的惨虐暴戾、《大虎》中的沧桑悲凉。

《大虎》中的崔岷植

四、李秉宪，1970年生，现年50岁

如果单论最近几年在韩国电影界的“扫奖”能力，李秉宪堪称一骑绝尘、无人能及，即使宋康昊、薛景求、崔岷植，也无法与之相提并论，甚至有观众认为， 李秉宪是最被韩国电影奖“偏爱”的演员 。

2012年，李秉宪以《双面君王》夺得大钟奖最佳男主角，2016年， 《局内人》让他包揽亚洲电影大奖、大钟奖、青龙奖、百想艺术大赏最佳男主角，由此创造韩国电影史上的表演奇迹 ，2020年，李秉宪又以《白头山》、《南山的部长们》分别拿下大钟奖、百想艺术大赏最佳男主角，2019年，他还顺便以电视剧《阳光先生》夺得百想艺术大赏视帝。

《局内人》中的李秉宪

尽管近年李秉宪以《豪勇七蛟龙》、《特种部队：眼镜蛇的崛起》等不需要演技的大片，在好莱坞寻求发展，但只要回到韩国本土，面对拥有韩国情怀、讲述韩国历史的严肃作品，李秉宪仍然能快速切换成演技模式，以自己对人物情绪不差分毫的精准拿捏，以及对观众情绪的强烈“控制”，成为韩国电影的一种内在张力。

《南山的部长们》中的李秉宪

五、刘亚仁，1986年生，现年34岁

2015年，29岁的刘亚仁在韩国表演界“一战封神”！

当年的第36届韩国电影青龙奖中，刘亚仁以在李濬益导演《思悼》中的精湛表演，夺得最佳男主角奖，而那一届他的对手都有谁呢？

《燃烧》中的刘亚仁

《暗杀》中的李政宰、《现在对那时错》中的郑在咏、《老手》中的黄政民、《思悼》中的宋康昊，每一位，都是韩国电影界数一数二的演技派人物，尤其宋康昊， 刘亚仁在同一部电影中，击败饰演自己父亲的宋康昊，“虎口夺食”般拿走青龙奖影帝 ！

刘亚仁是韩国“忠武路四小生”之一，但显而易见的是，他在电影上的成就，已远远抛开其他三位小生（金秀贤、宋仲基、李帝勋或李民基），毕竟，除了青龙奖影帝，刘亚仁还曾夺得百想艺术大赏视帝、亚洲电影大奖亚洲新秀大奖，并于2018年主演李沧东导演的重磅剧情片《燃烧》，成为2018年戛纳电影节最闪耀的韩国电影演员。

《思悼》中的刘亚仁

更重要的是，刘亚仁作为一名青年演员，已在中、韩两国观众心中，成为与韩国中生代实力派演员并驾齐驱的优秀电影人，而且，刘亚仁的表演，在亚洲演员中，具有相当鲜明的辨识度。

对人物情绪的精确揣摩、刻画、对电影故事在表演上的引导、对细节的雕刻和对情感的自由发挥之间的平衡，这些，已经是刘亚仁表演的基础水准， 他真正吸引观众的，是他在表演中释放出的独属于年轻人的“腾腾热气” ，即使是在《燃烧》冰天雪地的火光中，他也能够依靠自己裸露的身体，使整部电影散发一种“腥臊”的青春温度，而这，是刘亚仁的表演和他的形象共同锻筑出的性感。

刘亚仁

所以，刘亚仁是一位用严肃表演散发热气的演员，在整个亚洲，找不出第二位这样的演员。

六、黄政民，1970年生，现年50岁

韩国最著名的犯罪片之一，是朴勋政导演2013年推出的《新世界》，《新世界》中最著名的情节，是男主角丁青在电梯的封闭空间中，一人血战数人，而丁青的饰演者，正是黄政民，因此，丁青也被封为“电梯战神”。

《新世界》中的黄政民

但显然，黄政民秀异的演技，绝不止于在电梯里的血泊中显现。

黄政民1990年20岁时因参演林权泽导演犯罪片《将军的儿子》出道，三十年从影经历中，他曾凭借《新世界》、《国际市场》、《特工》等片，勇夺青龙奖、大钟奖最佳男主角奖，在不同类型的电影中展现自己纤细感性的演技。

《公路电影》中的黄政民

黄政民是一个可塑性相当强的演员，他的身体、表情、形貌等，仿佛一团柔软的泥，可以依据电影剧本需要，被捏塑成任何真心的形状，《新世界》中，他是残忍狠毒却又深陷兄弟柔情的双面罪犯，《哭声》中，他是功力深厚却被“诅咒”的阴森巫师，《公路电影》中，他又是一往情深触碰禁忌之恋的悲情流浪汉，可以说，没有黄政民塑造不了的角色，他能够以自己精悍的形象，穿梭于任何质地的故事中。

七、河正宇，1978年生，现年42岁

河正宇是韩国中生代演员中最重要的旗手。

毕业于韩国中央大学的他，曾在2011年、2013年分别凭借《黄海》、《柏林》两部影片，夺得第5届亚洲电影大奖、第49届百想艺术大赏电影类最佳男主角奖，除此，他还以《恐怖直播》、《暗杀》、《隧道》等片，屡次被提名青龙奖、大钟奖最佳男主角。

《柏林》中的河正宇

河正宇被认为“ 天生拥有一张电影脸 ”， 他的电影表演如同钢丝，具有张力和硬度 ，依据他过往的角色经历，可以发现，河正宇最适合两类角色：其一，疲于奔逃的亡命之徒，如《黄海》、《柏林》；其二，在相当有限的空间内经历精神高压的人，如《恐怖直播》、《隧道》。

当然，除了这两类角色，他在饰演变态杀人犯（《追击者》）、蝇营狗苟的投机者（《小姐》）、神貌庄重的神祇（《与神同行》系列）等角色时，也相当得心应手。

《恐怖直播》中的河正宇

所以，毋庸置疑，河正宇拥有的，就是一张有故事的脸。

八、李政宰，1973年生，现年47岁

相比宋康昊、薛景求、李秉宪等人，李政宰在表演上，并未予人特殊印象，但李政宰在身形上，却更具魅力优势，这种优势结合其稳重、鲜少差错的成熟表演，使李政宰同样成为了一名典型的韩国男演员。

李政宰因面相冷峻英武，被称为“沉默的武士”，同时被视为最适合出演浪漫爱情电影的韩国演员之一，令人惊讶的是， 他在韩国被誉为“国宝级艺人” 。

《日出城市》中的郑雨盛和李政宰

1999年，李政宰26岁时，即凭借在剧情片《日出城市》中的精彩表演，斩获青龙奖最佳男主角，2013年韩在林导演的古装片《观相》，更是让他一举夺得青龙奖、百想艺术大赏两个最佳男配角奖。

韩国经典犯罪片《新世界》中，与黄政民对戏的李政宰，将自己的形体魅力发挥到了极致： 一种深情、背叛、凶残共同铸就的冷峻 ，在李政宰饰演的李子成就职社长的步伐中，被体现得淋漓尽致、令人信服。

《新世界》中的李政宰

九、马东锡，1971年生，现年49岁

在中国男性观众心中，马东锡是最具分量的韩国演员之一 ，所谓“分量”，既指曾任格斗选手训练师的马东锡本身的体型够“重”，同时，也指马东锡所饰演角色能带来的安全感，比如2019年犯罪片《恶人传》中，姜敬浩饰演的连环杀人犯将目标锁定马东锡饰演的张东秀时，观众并不会像平常面对韩国电影中的杀人犯时那样担心，因为马东锡不好对付，当然，这种安全感的根本，仍有赖于他的体型。

《恶人传》中的马东锡

马东锡的体型，使他很难演绎那些脆弱、可怜的角色，这是他的限制，但同时，这种体型也使他在诠释具有保护感的角色时，绝对不乏一种银幕观赏性，他就曾凭借这种观赏性，夺得2013年第49届百想艺术大赏电影部门最佳男配角奖，也在2016年的《釜山行》中，成为了一件刺激观众观影神经的“利器”。

《釜山行》中的马东锡

十、梁益准，1975年生，现年45岁

梁益准没有什么知名度，却是一位极具才华的个性演员，同时，他也是一位成熟的导演、编剧。

2009年，34岁的梁益准自编、自导、自演了长片处女作《绿头苍蝇》（又译《窒息暴戾》），在这部130分钟的犯罪片中，梁益准饰演一名职业讨债人，令人不安的摇晃画面中，梁益准那张普通却暴戾的脸，始终在向观众传达一种日常性的危险信号，正如一位观众评价这个角色，“ 我从开始就在等他死，后来他死了。 ”

《绿头苍蝇》中的梁益准

《绿头苍蝇》这部电影也因揭示出暴力对生活的毁灭性伤害，而在国际上拿下包括第38届鹿特丹电影节老虎奖在内的八个大奖。

2017年，梁益准与日本演员菅田将晖合作，共同出演剧情片《啊，荒野 前篇》、《啊，荒野 后篇》，并顺利摘得2018年第12届亚洲电影大奖最佳男配角奖。

梁益准

除了以上十位，韩国还有不少优秀电影男演员，如 郑在咏 （《金氏漂流记》、《率性而活》）、 安圣基 （《实尾岛》、《断箭》）、 柳承范 （《我要复仇》、《不可饶恕》）、 郑雨盛 （《铁雨》、《证人》）等，正是这些具有职业品格的实力派演员，让韩国电影拥有了一张又一张令人印象深刻的“脸”，因此，也期待这些演员能在日后带来更精彩的电影表演。

郑雨盛

郑雨盛

㈨ 求历届戛纳电影节完全获奖名单

戛纳电影节获奖名单有金棕榈奖、最佳导演奖、最佳男演员奖和最佳女演员奖

1、金棕榈奖获奖名单：

2018年（第71届）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70届）：《自由广场》鲁本·奥斯特伦德

2016年（第69届）：《我是布莱克》肯·洛奇

2015年（第68届）：《流浪的迪潘》雅克·欧迪亚

2014年（第67届）：《冬眠》努里·比格·锡兰

2013年（第66届）：《阿黛尔的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65届）：《爱》迈克尔·哈内克

2011年（第64届）：《生命之树》泰伦斯·马力克

2010年（第63届）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韦拉斯哈古

2009年（第62届）：《白丝带》迈克尔·哈内克 [6]

2008年（第61届）：《课室风云》劳伦·冈泰

2007年（第60届）：《四月三周两天》克里丝蒂安·蒙吉

2006年（第59届）：《风吹麦浪》肯·罗奇

2005年（第58届）：《孩子》让·皮埃尔·达内、吕克·达内

2004年（第57届）：《华氏911》迈克尔·摩尔

2003年（第56届）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55届）：《钢琴家》罗曼·波兰斯基

2001年（第54届）：《儿子的房间》南尼·莫莱蒂

2000年（第53届）：《黑暗中的舞者》拉斯·冯·提尔

1999年（第52届）：《美丽罗塞塔》让·皮埃尔·达内、吕克·达内

1998年（第51届）：《永恒的一天》西奥·安哲罗普洛斯

1997年（第50届）：《樱桃的滋味》阿巴斯·基亚罗斯塔米、《鳗鱼》今村昌平

1996年（第49届）：《秘密与谎言》迈克·李

1995年（第48届）：《地下》埃米尔·库斯图里卡

1994年（第47届）：《低俗小说》昆汀·塔伦蒂诺

1993年（第46届）：《霸王别姬》陈凯歌、《钢琴别恋》简·坎皮恩

1992年（第45届）：《善意的背叛》比利·奥古斯特

1991年（第44届）：《巴顿·芬克》乔尔·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43届）：《我心狂野》大卫·林奇

1989年（第42届）：《性、谎言和录像带》史蒂文·索德伯格

1988年（第41届）：《征服者佩尔》比利·奥古斯特

1987年（第40届）：《恶魔天空下》莫里斯·皮亚拉

1986年（第39届）：《战火浮生》罗兰·约菲

1985年（第38届）：《爸爸出差时》埃米尔·库斯图里卡

1984年（第37届）：《德克萨斯的巴黎》维姆·文德斯

1983年（第36届）：《楢山节考》今村昌平

1982年（第35届）：《失踪》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤马兹·古尼

1981年（第34届）：《铁人》安杰依·瓦依达

1980年（第33届）：《浮生若梦》鲍勃·福斯、《影武者》黑泽明

1979年（第32届）：《铁皮鼓》沃尔克·施隆多夫、《现代启示录》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31届）：《木屐树》埃曼诺·奥尔米

1977年（第30届）：《我父我主》保罗·塔维安尼、维克托里奥·塔维安尼

1976年（第29届）：无

1975年（第28届）：《烽火岁月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27届）：《对话》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26届）：《稻草人》杰瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿兰·布里吉斯

1972年（第25届）：《工人阶级上天堂》艾利欧·培特利、《企业家之死》弗朗西斯科·罗西

1971年（第24届）：《送信人》约瑟夫·罗西

1970年（第23届）：《陆军野战医院》罗伯特·奥特曼

1969年（第22届）：《如果》林赛·安德森

1968年（第21届）：无

1967年（第20届）：《放大》米开朗基罗·安东尼奥尼

1966年（第19届）：《一个男人和一个女人》克劳德·勒鲁什、《绅士现形记》皮亚托·杰米

1965年（第18届）：《决窍，如何得到》理查德·莱斯特

1964年（第17届）：《瑟堡的雨伞》雅克·德米

1963年（第16届）：《豹》卢奇诺·维斯康蒂

1962年（第15届）：《诺言》安塞尔莫·杜阿特

1961年（第14届）：《长别离》Henri Colpi、《维莉迪安娜》路易斯·布努埃尔

1960年（第13届）：《甜蜜的生活》费德里科·费里尼

1959年（第12届）：《黑人奥菲尔》马赛尔·加谬

1958年（第11届）：《雁南飞》米哈依尔·卡拉托佐夫

1957年（第10届）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9届）：《寂静的世界》路易·马勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8届）：《君子好逑》德尔伯特·曼

1954年（第7届）：《地狱门》衣笠贞之助

1953年（第6届）：《恐惧的代价》亨利-乔治·克鲁佐

1952年（第5届）：《奥赛罗》奥逊·威尔斯、《两分钱的希望》雷纳托·卡斯特拉尼

1951年（第4届）：《米兰的奇迹》维托里奥·德·西卡、《茱莉小姐》阿尔夫·斯约堡

1949年（第3届）：《第三人》卡罗尔·里德

1947年（第2届）：无

1946年（第1届）：《相见恨晚》大卫·里恩、《伊丽斯和上尉的心》阿尔夫·斯约堡、《失去的周末》比利·怀尔德、《玛丽娅·康德莱西娅》费南德斯·埃米里奥、《没有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《贫民窟》Chetan Anand、《大地将变成红色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1届）：《宝石花》Aleksandr Ptushko、《铁路战斗队》雷内·克莱芒、《为我谱上乐章》华特·迪士尼、《最后的机会》Leopold Lindtberg、《伟大的转折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1届）：《罗马，不设防的城市》罗伯托·罗西里尼、《田园交响乐》让·德拉努瓦、《法尔比克》Georges Rouquier、《217注册证》米哈伊尔·罗姆。

2、最佳导演奖：

2018年（第71届）：保罗·帕夫利克夫斯基《冷战》

2017年（第70届）：索菲亚·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69届）：奥利维耶·阿萨亚斯《私人采购员》、克里斯蒂安·蒙吉《毕业会考》

2015年（第68届）：侯孝贤《刺客聂隐娘》

2014年（第67届）：贝尼特·米勒《狐狸猎手》

2013年（第66届）：阿玛特·艾斯卡兰特《赫利》

2012年（第65届）：卡洛斯·雷加达斯《柳暗花明》

2011年（第64届）：尼古拉斯·温丁·雷弗恩《亡命驾驶》

2010年（第63届）：马修·阿马立克《巡演》

2009年（第62届）：布里兰特·曼多萨《基纳瑞》

2008年（第61届）：努里·比格·锡兰《三只猴子》

2007年（第60届）：朱利安·施纳贝尔《潜水钟与蝴蝶》

2006年（第59届）：亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图《通天塔》

2005年（第58届）：迈克尔·哈内克《隐藏摄像机》

2004年（第57届）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56届）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55届）：林权泽《醉画仙》、保罗·托马斯·安德森《狂野之爱》

2001年（第54届）：乔尔·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大卫·林奇《穆赫兰道》

2000年（第53届）：杨德昌《一一》

1999年（第52届）：佩德罗·阿莫多瓦《关于我母亲的一切》

1998年（第51届）：约翰·保曼《将军》

1997年（第50届）：王家卫《春光乍泄》

1996年（第49届）：乔尔·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48届）：马修·卡索维茨《怒火青春》

1994年（第47届）：南尼·莫莱蒂《亲爱的日记》

1993年（第46届）：迈克·李《赤裸裸》

1992年（第45届）：罗伯特·奥特曼《幕后玩家》

1991年（第44届）：乔尔·科恩、伊桑·科恩《巴顿·芬克》

1990年（第43届）：帕维·龙根《计程车司机布鲁斯》

1989年（第42届）：埃米尔·库斯图里卡《流浪者之歌》

1988年（第41届）：费尔南多·索拉纳斯《南方》

1987年（第40届）：维姆·文德斯《柏林苍穹下》

1986年（第39届）：马丁·斯科塞斯《下班后》

1985年（第38届）：安德列·泰西内《情陷夜巴黎》

1984年（第37届）：贝特朗·塔维涅《乡村星期天》

1983年（第36届）：罗伯特·布列松《钱》、安德烈·塔科夫斯基《乡愁》

1982年（第35届）：沃纳·赫尔佐格《陆上行舟》

1981年（第34届）：无

1980年（第33届）：无

1979年（第32届）：泰伦斯·马力克《天堂之日》

1978年（第31届）：大岛渚《爱之亡灵》

1976年（第29届）：伊托·斯柯拉《惊恐、污秽、邪恶》

1975年（第28届）：米歇尔·布洛尔特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特别法庭》

1974年（第27届）：无

1973年（第26届）：无

1972年（第25届）：米克洛斯·杨索《红色赞歌》

1971年（第24届）：无

1970年（第23届）：约翰·保曼《最后的莱奥》

1969年（第22届）：格劳贝尔·罗沙《职业杀手安东尼奥》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民们》

1968年（第21届）：无

1967年（第20届）：费伦茨·科萨《一万个太阳》

1966年（第19届）：谢尔盖·尤特凯维奇《列宁在波兰》

1965年（第18届）：利维乌·丘列伊《吊死鬼的森林》

1964年（第17届）：无

1963年（第16届）：无

1962年（第15届）：无

1961年（第14届）：朱丽娅·索恩泽娃《烽火连天》

1960年（第13届）：无

1959年（第12届）：弗朗索瓦·特吕弗《四百击》

1958年（第11届）：英格玛·伯格曼《生命的边缘》

1957年（第10届）：罗伯特·布列松《死囚越狱》

1956年（第9届）：谢尔盖·尤特凯维奇《奥塞罗》

1955年（第8届）：谢尔盖 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱尔斯·达辛《男人的争斗》

1954年（第7届）：无

1953年（第6届）：无

1952年（第5届）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4届）：路易斯·布努埃尔《被遗忘的人》

1949年（第3届）：雷内·克莱芒《马拉帕加之墙》

1947年（第2届）：无

1946年（第1届）：雷内·克莱芒《铁路战斗队》

3、最佳男演员奖

2018年（第71届）：马尔切洛·丰特《犬舍惊魂》

2017年（第70届）：杰昆·菲尼克斯《你从未在此》

2016年（第69届）：沙哈布·侯赛尼《推销员》

2015年（第68届）：文森特·林顿《市场法律》

2014年（第67届）：蒂莫西·斯波《透纳先生》

2013年（第66届）：布鲁斯·邓恩《内布拉斯加》

2012年（第65届）：麦斯·米科尔森《狩猎》

2011年（第64届）：让·杜雅尔丹《艺术家》

2010年（第63届）：埃里奥·杰曼诺《我们的生活》、哈维尔·巴登《美错》

2009年（第62届）：克里斯托弗·瓦尔兹《无耻混蛋》

2008年（第61届）：本尼西奥·德尔·托罗《切·格瓦拉》

2007年（第60届）：朱利安·萧贝尔《潜水钟和蝴蝶》

2006年（第59届）：塞米·鲍亚吉拉、伯纳德·布兰卡恩、罗什迪·泽姆、贾梅尔·杜布兹、萨米·纳塞利《光荣岁月》

2005年（第58届）：汤米·李·琼斯《艾斯卡达的三次葬礼》

2004年（第57届）：柳乐优弥《无人知晓》

2003年（第56届）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奥德梅尔《远方》

2002年（第55届）：奥利弗·古尔迈《儿子》

2001年（第54届）：伯努瓦·马吉梅《钢琴教师

2000年（第53届）：梁朝伟《花样年华》

1999年（第52届）：埃马纽埃尔·肖特《人，性本色》

1998年（第51届）：彼得·穆兰《我的名字是乔》

1997年（第50届）：西恩·潘《她是如此可爱》

1996年（第49届）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼尔·奥图《第八日》

1995年（第48届）：乔纳森·普雷斯《卡林顿》

1994年（第47届）：葛优《活着》

1993年（第46届）：大卫·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45届）：蒂姆·罗宾斯《幕后玩家》

1991年（第44届）：约翰·特托罗《巴顿·芬克》

1990年（第43届）：杰拉尔·德帕迪约《大鼻子情圣》

1989年（第42届）：詹姆斯·斯派德《性、谎言和录像带》

1988年（第41届）：福里斯特·惠特克《菜鸟帕克》

1987年（第40届）：马塞洛·马斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39届）：米歇尔·布朗《晚礼服》、鲍勃·霍斯金斯《蒙娜丽莎》

1985年（第38届）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37届）：阿尔弗雷多·兰达、Fernando Rabal《圣婴》

1983年（第36届）：吉昂·马利亚·沃隆特《马里奥·里奇之死》

1982年（第35届）：杰克·莱蒙《失踪》

1981年（第34届）：乌戈·托格内吉《一个可笑人物的悲剧》

1980年（第33届）：米歇尔·皮寇利《虚无缥缈》

1979年（第32届）：杰克·莱蒙《中国综合症》

1978年（第31届）：强·沃特《荣归》

1977年（第30届）：费尔南多·雷依《埃莉莎，我的爱》

1976年（第29届）：何塞·路易斯·戈麦兹《巴斯瓜尔厄一家》

1975年（第28届）：维托里奥·加斯曼《女人香》

1974年（第27届）：杰克·尼科尔森《最后的细节》、查尔斯·博耶《史塔维斯基》

1973年（第26届）：吉安卡罗·吉安尼尼《爱与无政府》

1972年（第25届）：让·雅南《我们不愿互诉衷曲》

1971年（第24届）：里卡多·库乔拉《萨可与方齐迪》

1970年（第23届）：马塞洛·马斯楚安尼《妒忌梦》

1969年（第22届）：让-路易斯·特林提格南特《焦点新闻》

1967年（第20届）：奥戴德·科特勒《一个男孩的三天》

1966年（第19届）：帕尔·奥斯卡森《饥饿》

1965年（第18届）：特伦斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17届）：安塔尔·帕杰尔《云雀》、萨罗·乌尔济《被诱惑被遗弃的女人》

1963年（第16届）：理查德·哈里斯《超级的男性》

1962年（第15届）：拉尔夫·理查德森、杰森·罗巴兹、迪恩·斯托克维尔《长日入夜行》、穆雷·梅尔文《甜言蜜语》

1961年（第14届）：安东尼·博金斯《何日君再来》

1959年（第12届）：布拉福德·迪尔曼、迪恩·斯托克维尔、奥逊·威尔斯《朱门孽种》

1958年（第11届）：保罗·纽曼《漫长的炎夏》

1957年（第10届）：约翰·奇兹米勒《和平谷》

1955年（第8届）：斯宾塞·屈塞《黑岩喋血记》、尼古拉·格里岑科、鲍里斯·比秋科夫、帕维尔·卡道奇尼科夫、尼古拉·谢尔盖耶夫、鲍里斯·科科夫金、鲍里斯·安德列耶夫、谢尔盖·卢克亚诺夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德维杰夫、谢尔盖·库里洛夫《大家族》

1952年（第5届）：马龙·白兰度《萨巴达万岁》

1951年（第4届）：迈克尔·雷德格瑞夫《白朗宁版本》

1949年（第3届）：爱德华·罗宾逊《陌生人之屋》

1946年（第1届）：雷·米兰德《失去的周末》

4、最佳女演员奖

2018年（第71届）：萨玛尔·叶斯利亚莫娃《小家伙》

2017年（第70届）：黛安·克鲁格《凭空而来》

2016年（第69届）：杰克琳·乔斯《罗莎妈妈》

2015年（第68届）：鲁妮·玛拉《卡萝尔》、艾玛纽尔·贝克特《我的国王》

2014年（第67届）：朱丽安·摩尔《星图》

2013年（第66届）：贝热尼丝·贝乔《过往》

2012年（第65届）：克里斯蒂娜·弗卢图尔、考斯米娜·斯特拉坦《越过群山》

2011年（第64届）：克尔斯滕·邓斯特《忧郁症》

2010年（第63届）：朱丽叶·比诺什《合法副本》

2009年（第62届）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61届）：温妮塞斯·德·奥利维拉《越线》

2007年（第60届）：全度妍《密阳》

2006年（第59届）：布兰卡·波蒂洛、尤汉娜·柯博、达兹·莱姆波瑞娃、佩内洛普·克鲁兹、卡门·毛拉、劳拉·杜纳丝《回归》

2005年（第58届）：汉娜·拉斯洛《自由地带》

2004年（第57届）：张曼玉《清洁》

2003年（第56届）：玛丽-乔西·克罗兹《野蛮的入侵》

2002年（第55届）：卡蒂·奥廷宁《没有过去的男人》

2001年（第54届）：伊莎贝尔·于佩尔《钢琴教师》

2000年（第53届）：比约克《黑暗中的舞者》

1999年（第52届）：艾米莉·德奎恩《美丽罗塞塔》、赛芙琳·卡尼尔《人，性本色》

1998年（第51届）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《两极天使》

1997年（第50届）：凯西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49届）：布兰达·布莱斯《秘密与谎言》

1995年（第48届）：海伦·米伦《疯狂的乔治王》

1994年（第47届）：维尔娜·丽丝《玛戈皇后》

1993年（第46届）：霍利·亨特《钢琴别恋》

1992年（第45届）：佩尼拉·奥盖斯特《善意的背叛》

1991年（第44届）：伊莲娜·雅各布《两生花》

1990年（第43届）：克里斯提娜·杨达《审讯》

1989年（第42届）：梅丽尔·斯特里普《黑暗中的呐喊》

1988年（第41届）：琳达·姆夫西、乔迪·梅、芭芭拉·赫希《隔离的世界》

1987年（第40届）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39届）：费尔南达·托里斯《永远或永不爱我》、芭芭拉·苏科瓦《罗莎·卢森堡》

1985年（第38届）：雪儿《面具》、诺玛·阿莱昂德罗《官方说法》

1984年（第37届）：海伦·米伦《卡尔》

1983年（第36届）：汉娜·许古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35届）：亚德维加·扬科夫斯卡-切斯拉克《另一个天堂》

1981年（第34届）：伊莎贝尔·阿佳妮《四重奏》《迷恋》

1980年（第33届）：阿努克·艾梅《虚无缥缈》

1979年（第32届）：莎莉·菲尔德《诺玛蕾》

1978年（第31届）：吉尔·克雷伯格《不结婚的女人》、伊莎贝尔·于佩尔《维奥莱特·诺齐埃尔》

1977年（第30届）：莫妮克·梅居尔《摄影师马丁》、谢莉·杜瓦尔《三女性》

1976年（第29届）：玛丽·托洛斯克《德里夫人您在哪里？》、多米尼克·桑达《遗产》

1975年（第28届）：瓦莱丽·佩莱恩《列尼传》

1974年（第27届）：玛丽-若斯·纳特《舞会的小提琴》

1973年（第26届）：乔安娜·伍德沃德《雏凤吟》

1972年（第25届）：苏珊娜·约克《幻象》

1971年（第24届）：吉蒂·温《毒海鸳鸯》

1970年（第23届）：奥塔维亚·皮科洛《麦泰洛》

1969年（第22届）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《绝代美人》

1967年（第20届）：比亚·戴格玛克《鸳鸯恋》

1966年（第19届）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18届）：萨曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17届）：安妮·班克罗夫特《太太的苦闷》、芭芭拉·蓓丽《天伦泪》

1963年（第16届）：玛丽那·维拉迪《女王蜂》

1962年（第15届）：凯瑟琳·赫本《长日入夜行》、丽塔·塔欣厄姆《甜言蜜语》

1961年（第14届）：索菲娅·罗兰《烽火母女泪》

1960年（第13届）：玛丽娜·墨蔻莉《痴汉艳娃》、让娜·莫罗《如歌的行板》

1959年（第12届）：西蒙·西涅莱《金屋泪》

1958年（第11届）：芭布洛·约尔特·阿夫·奥纳斯、英格里德·图林、毕比·安德森、伊娃。达尔贝克《生命的边缘》

1957年（第10届）：茱莉艾塔·玛西娜《卡比里亚之夜》

1956年（第9届）：苏珊·海沃德《伤心泪尽话当年》

1955年（第8届）：叶卡捷琳娜·萨维诺娃、伊娅·阿列比娜、拉瑞莎·科伦伯格、叶琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·库兹涅佐娃、克拉拉·卢奇科《大家族》

1952年（第5届）：李·格兰特《侦探的故事》

1951年（第4届）：贝蒂·戴维斯《彗星美人》

1949年（第3届）：伊莎·米兰达《马拉帕加之墙》

1946年（第1届）：米歇尔·摩根《田园交响乐》