2018年中国动画电影市场总票房

1. 国产动漫票房

截至8月29日零点，动画电影《新神榜：杨戬》累计票房2.97亿元，稳居今年暑期档动画电影票房冠军。
过去一提起动画电影，人们的第一反应是儿童片，多数成年观众对其视而不见；现在，动画电影已经成为市场中有分量的类型片，业内外的关注度与日俱增。
10年前，国产动画电影票房过1亿都是难事。如今，已经出现了票房超过50亿元的《哪吒之魔童降世》。

国产院线动画电影的起势源自《喜羊羊与灰太狼》。这部动画凭借在电视台的累年播放积聚了超高人气，2009年推出了电影版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》，很快掀起观影热潮。
随后，另一部被小朋友追捧的动画剧集《熊出没》出现，不断推出电影版，屡创票房新高。
但是，《喜羊羊》《熊出没》成为市场双星之后，反而加深了观众对动画电影是儿童片的刻板印象。除了这两大IP，同时期的动画电影很难在市场中有大作为。

直到2015年暑期档，《西游记之大圣归来》上映。影片依托宏大的神话背景，营造出热血的冒险故事，孙悟空的形象在原著的基础上进行现代化重塑。最终，影片以9.56亿元的票房收入震动了市场。
从《西游记之大圣归来》开始，国产动画电影的市场潜力被逐渐开发出来。之后上映的《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等作品，都创造了上佳的票房成绩。
同时，这些作品也在不断突破年龄圈层，把更多的成年观众吸引到影院。随着这些动画大片的面市，影片背后的制作公司也逐渐成为业内焦点。
动画列国：四强公司和群雄并起
当前，国内的动画公司数量庞大，但大部分是以制作动画剧集为主。本文重点关注四家成绩突出的动画电影公司，分别是：彩条屋、追光动画、华强方特、原创动力。它们持续输出了多部高票房作品，在市场中具备一定的品牌效应。

① 彩条屋：集团军式作战
光线传媒旗下的彩条屋成立于2015年，是一家以出品、开发、制作动画为核心业务的公司。成立7年，彩条屋陆续出品了《大鱼海棠》《大护法》《哪吒之魔童降世》《昨日青空》《姜子牙》《冲出地球》等动画电影。

彩条屋动画作品的最明显特点，就是风格杂糅。作品类型包括爱情、奇幻、神话、青春、科幻等。这与其它动画公司作品相对统一的风格，形成鲜明对比。
这是由彩条屋的合作模式决定，它会投资不同的动画公司，譬如《哪吒之魔童降世》的制作方可可豆，《大鱼海棠》的制作方彼岸天等。在合作的过程中，彩条屋给予创作者较大的自由度，共同开发新作。这就形成了彩条屋作品百花

2. 中国动画行业发展现状如何

随着中国经济步入新常态，消费结构继续向服务类、文娱类消费倾斜。2017年我国泛娱乐核心产业产值约为5484亿元，同比增长32%。国内动画行业目前正处于朝阳时期，快速成长中伴随着不成熟性，动画公司需切实的结合本土市场环境和行业所处发展阶段及特点，不断探索出适合自身的更加稳健、可持续的商业模式和盈利方式，从而实现有质量的快速发展。

2017年动画电影票房总量为47.17亿元，较2016年减少了22.87亿元，同比下滑32.7%。其中，国产动画电影票房总量为13.29亿元，仅占总体票房的28%，而进口动画电影票房总量为33.88亿元，占比高达72%。对比2016年数据发现，虽然进口动漫电影票房下降了12.74亿元，但市场占比却从50%上涨至72%。国产动漫电影市场挑战与机遇并存。

与动画电影数量逐年增长趋势相反的是，我国电视动画生产时长自2012年始连续五年不断下降。数据显示，2012年我国电视剧动画总时长尚有22.3万分钟，到2016年降至12.5万分钟，五年减少了约10万分钟。2016年全国制作完成的国产电视动画片共261部9117集125053分钟，分别同比下降4.4%、14.2%和9.54%，创2008年以来最低产量纪录。

3. 2018年电影票房排行榜是怎样的

2018年电影票房排行榜依次为：《红海行动》、《唐人街探案2》、《我不是药神》、《西虹市首富》、《复仇者联盟3：无限战争》、《捉妖记2》、《毒液：致命守护者》、《海王》、《侏罗纪世界2》、《前任3：再见前任》。

相比《战狼2》的个人英雄主义，《红海行动》更讲求团队合作，张译、海清、黄景瑜、杜江、蒋璐霞在片中的形象个个都很精彩和饱满，虽然拍戏时他们太苦了，尤其蒋璐霞受压力和艰苦条件的影响整整10月都没来大姨妈，但作为演员来讲，一生能拥有这样一部优秀的作品也是一件很值得骄傲的事。

4. 动漫对经济的影响

动漫形象天生就有着非凡的亲和力，它们带给消费者的亲切感、拥有感以及形象的稳定性无疑可以成为商家提升产品文化附加值，推升销量的最好工具。在我们的社会中，无论是服饰上、餐馆中，还是体育赛事、运动场地，只要附加上一个卡通形象，所有这些物品就会变得很有卖相。

以动漫形象为基本元素的动漫产业是潜力巨大的新兴和朝阳产业，在当今世界综合实力竞争中的比重和贡献日益凸显。

一、全球动漫产业本身的增长
在动漫产业中，动画电影市场对经济发展的贡献最为瞩目。在2017年，世界动画电影产业规模已经达到2540亿美元并持续保持增速，预计到2020年将达到2700亿美元，产业各领域平均增速约为2%。

除此之外，与动漫产业紧密相关的国际IP授权产业发展增速不减。2017年世界授权产业规模达到2716亿美元，同比增长3.3%。授权金规模达到145亿美元，同比增长2.6%。亚洲、拉美等分别增长6.2%和7.6%，是增长最快的地区。中国、日本和巴西是增长最快的国家。

以形象为主的动漫品牌授权规模为1215亿美元，同比增长2.7%，占世界授权产业总产值的的44.7%，是最主要的部分。公司商标授权规模为558亿美元，同比增长2.1%，占比达到20.5%，位居第二位。时尚品授权规模321亿美元，同比增长3.3%，占比为11.8%。

服装、玩具、时尚品、包括游戏和APP等软件、家庭装饰等是排名前五位的授权领域，零售总额分别达到406.6亿美元、361.2亿美元、310.4亿美元、195.0亿美元和194.3亿美元，占授权市场的比重分别为15.0%、13.3%、11.4%、7.2%和7.2%，同比分别增长3.6%、3.0%、4.8%、8.2%和4.2%。

二、日本动漫产业发展对经济的贡献
日本是1970年代崛起的动漫大国。其动漫作品以巨大的数量、鲜明的民族韵味与独特夸张的艺术风格在世界动画市场上占有一席之地。近年来，日本动画不仅席卷亚洲，而且屡屡打入欧美市场，取得不凡的业绩。2016年日本动画电影全年票房663亿日元，创造了史上最高的票房收入纪录，动画电影票房占比达到惊人的 44.3% 。在广义范畴下，日本动画市场规模不断创出新高，而如果将日本整个动漫产业拓展到广义范畴（相关产业）来考虑，其产值是相当可观的。

三、美国动漫产业发展对经济的贡献
近年，美国动漫产业的发展增速明显，相关作品本身既蕴含着深厚的美国传统英雄情结，再辅以形象逐渐的迭代升级、数字技术的大量运用、品牌化营销、衍生产品开发、授权领域拓展以及动漫与旅游产业的不断融合，使美国动漫产业呈现出爆炸式增长的局面，造就了迪斯尼、梦工厂、华纳、福克斯等市场大鳄。

美国作为经济和文化强国，其文化产业占世界文化市场份额的比重清楚地体现了自身的霸主地位。

四、我国动漫产业发展对经济的贡献
中国的市场经济发展和信息革命，推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。 2017年，我国国内动漫产业产值已经达到了1700亿元人民币，占国内生产总值比重达到0.2%，预计到十三五末期，国内动漫产业产值要达到2500亿元人民币。

从2012年至2017年，国内动画电影市场经历了长达5年的持续增长，2016、2017年间更是经历了动画电影市场高速爆发的时期。2018年国产电影产出票房378.97亿元，占票房总额的62.15%；进口片产出票房230.79亿，占票房总额的37.85%。国产片进步明显，进口片则退步明显。2018年大陆票房过亿影片82部，其中国产电影44部，进口片38部；票房5亿以上的影片32部，其中国产电影20部，进口片12部；票房10亿以上的影片16部，国产片9部，进口片7部。

5. 2018到2020年国内日漫票房

2018到2020年，国内院线上映的日漫电影票房总结：

1.《紫罗兰永恒花园外传 永远与自动手记人偶》

日本上映时间:2019年9月16日

国内上映时间:2020年1月10日

国内院线总票房:4848万

2.《数码宝贝 最后的进化 羁绊》

日本上映时间2020年2月21日

国内上映时间:2020年10月30日上映

国内院线总票房:1.25亿

3.《未来的未来》

日本上映时间:2018年7月20日

国内上映时间:2020年11月6日

国内院线总票房:998万

4:《海兽之子》

日本上映时间:2019年6月7日

国内上映时间:2020年11月20日上映

国内院线总票房:1635万

5.《神奇宝贝:超梦的逆袭 进化》

日本上映时间:2019年7月12日

国内上映时间:2020年12月7日上映

国内院线总票房:1597万

6.《哆啦A梦 大雄的新恐龙》

日本上映时间:2020年8月7日

国内上映时间:2020年12月11日

国内院线总票房:6337万

7.《崖上的波妞》

日本上映时间:2008年7月19日

国内上映时间:2020年12月31日上映

国内院线目前票房:1750万

6. 您能否为我们具体介绍一下当今我国的动画产业现状

第一，在中国促进动画产业繁荣的大环境可以说正在形成，但是小环境仍亟待培育和发展。

影视动画作为文化产业可以说它独具魅力，它具有国际化程度高、消费群体广泛、市场需求量大、产品生命周期长、高附加值等特点。发展影视动画产业对于繁荣优秀民族文化，满足人民群众特别是未成年人精神文化需求有着重要的时代意义。也是适应经济全球化培育和形成新的经济增长点，推进广电影视产业发展，促进中国文化产业做强做大的重要举措。

2004年以来一个不争的事实正在为越来越多的国内外相关人士关注，即：中国动画产业振兴的政策环境发生着令人振奋的变化。下面我举几个简单的例子：

2004年5月10日胡锦涛总书记特别在全国加强和改进未成年思想建设会议上强调，要增强大众媒体的责感，要创造良好的舆论环境，要实施精品战略，为未成年人提供更多更好的文化产品和文化服务，要形成尊重未成年人，关心未成年人，帮助未成年人的社会气氛，使他们健康成长，发展成才。

2004年国务院关于加强未成年人思想建设工作会议里面提到，要积极扶持国产动画片的拍摄、创造、制作和播出，逐步形成适应未成年人的特点的动画系列，2004年3月国家广电总局在北京召开了全国影视动画工作会议，可以说这个会议被业内的许多城市称为是具有里程碑意义的会议，在这个会议上从制度、政策、市场管理等环节深入阐述了促进我国动画产业发展的思路和措施，会后正式下发了24条，即关于发展我国影视动画产业的若干意见，这个文件成为我国现阶段影视动画产业发展的政策性的指导文件。

最近，也就是今年4月25日广电总局特别向国务院保送了关于支持国产动画产业发展情况的报告，5月份开始由中央7部委组成的研究扶持国产动画健康发展意见的专题班子启动工作，明确提出要抓紧研究制定国产动漫产业扶持政策，搭建共享技术平台，鼓励动漫作品原创活动，加大知识产权保护力度，净化动漫产业市场环境，加快动漫产业人才培养，以及加强协调、相互支持配合等工作着力点。在这样的大背景下，中国的动画产业一年多来可谓春风化雨，可以说进入了一个全新的发展阶段，我认为在这样一个阶段，尤其有五个标志性事件影响深远，不仅影响当前，而且将影响今后10年中国动画产业的发展。下面我简单谈一下这五件事。

第一，播出平台的搭建。在一年前可以说制约国产动画产业发展的一大瓶颈是缺乏足够的播出平台，但是现在北京动画频道、上海炫动卡通卫视，湖南精英卡通卫视，三个频道分别月04年的9月10日、10月28日，12月26日开播，成为继中央电视台少儿频道之后播出动画作品的重要渠道，截止到2005年7月15日在全国范围内共有中央和17个省级电视台8个副省级电视台和三个地级电视台相继开播了共29个少儿频道，其中23个少儿频道是新近一年内创办的，此外还有两个付费少儿频道开播，目前全国已有31家省级电视台开办的少儿栏目，258家地市级电视台开办了少儿栏目。在全国电视台据不完全统计，现在有的专门的动画栏目已经将近200个了，所有这些播出平台的搭建都切实有效的扩大了国产动画片的市场需求，拉动了价格提升，搭建了国产动画片的播出平台，在当前国产动画片所处的高门槛投入期。这种播出平台的搭建还对促进原创制作品牌的建立，扩大动画市场需求，拉动动画创作与生产等可以说都具有了至关重要的作用。

第二，产业教研基地的建立。国产动画作品的创造与生产在整个动画产业链条中起着基础性的重要作用。因此，国家广电总局针对我国目前动画产业原创力量薄弱，作品数量和质量不能满足播出需求的状况，于2004年年底正式批准了中央电视台国际电视总公司、上海美术电影制片厂、三晨卡通集团、中国电影集团，上海炫动卡通卫视传媒娱乐有限公司，湖南精英卡通有限公司，常州影视动画产业有限公司，杭州高新科技技术开发区动画产业园，南方动画节目联合制作中心等9家建立国家级的动画生产基地。力图以优势的人才创意、设备、资金等等制作出更多的国产动画精品。进而努力打造国产动画的产业链。带动全国影视动画产业的快速提升。同时还命名了中国传媒大学、北京电影学院、吉林艺术学院动画学院、中国美术学院等4家为国家级的动画教育基地。希望培育出面向市场、面向未来、面向国际的拥有创新能力掌握高新技术具备艺术修养的综合性动画人才，今年6月广电总局又命名了深圳动画制作公司，大连高新技术产业园区动画产业园，长影集团有限责任公司，江通动画股份有限公司等地设立第二批国家级动画基地。05年9月各国家级动画基地代表达成了以振兴中国动画产业为主题的中国动漫产业发展杭州共识，全国19家国家级动画基地由此结成协作体，可以说这次互动举措不仅为深入探讨如何加快中国动漫产业发展，探索如何塑造中国国际动漫产业品牌，提升中国原创动漫能力，增强中国动画产业的国际竞争力拓宽了沟通与协作的渠道，还为进一步解决产业、条块、利益等问题形成的充分的自主运营奠定了一个新的基础。

第三，国际动漫节的举办。近几年来大家都知道，国内动漫市场逐步升温，举办国际动漫节为国内外动漫业提供一个展示、交流、合作、发展的一个良好平台，可以说是一个明智之举。而且近几年来，国内已经在地区性的动漫节展可以说是层出不穷，今年6月在杭州由国家广电总局举办的首届国家级的中国动漫节开幕，这一举措得到了国内外业内人士的普遍关注与参与。这届中国动漫节以动漫之都时尚盛会为主题，通过政府主导、社会参与、市场整合的方式为资源，突出了中华牌，国际性等特征，举行了产业博览会，产业高峰论坛、经典动画影视周，卡通形象巡游活动，中、日、韩时尚动漫经典，人才招聘大会已经各项签约仪式等一系列活动。

将来自美、德、日、韩等国以及我国内陆香港、台湾地区从事动画制作，延伸品制作，互动娱乐、传媒、出版、发行、电信、运营、移值、增值服务、金融投资等业内参展企业机构汇集在一起，开展了动漫产品的展览，创造艺术的探讨，以及产品的交流与合作。

专家认为此次动漫节中的动漫产业博览会，是亚洲近几年来规模最大最成功的一次动漫博览会。期间共设展位700多个，观众突破12万人次，现场达成合作意向书30亿元左右。除此之外，产业信息发布会签约23项，合作金额达2.5亿元。今后每年国家广电总局都将举办这样的大型国际动漫节，以期通过国际动漫节的杠杆作用营造有利于中国动画产业做强做大的文化氛围，促进中国动画人，努力缩小中国动漫产业与世界水平之间存在的差距，以开放的心态做好品牌原创，机制构建意义产业链经营的探索，真正形成以会展促市场开拓，以会展促创造竞争，以会展促人才聚合与创新。

第四，发行许可制度的实行。2005年1月7日广电总局下发了广电总局关于国产电视动画片发行许可证制度的通知。自05年1月20日起，国家开始实行国产电视动画片发行许可制度，这是即国产动画片实行题材规划管理之后，为繁荣和发展国产电视动画片生产，加强播出和管理而出台的一项十分重要的举措。

这一举措的内容包括，我简单说一下，地方单位制作的国产动画片经由省级广播电视管理机构审查后，由其办法国产动画片发行许可证。同时国家广电总局将实行发行许可证备案制，在每月第一周将上个月本省发行情况报广电总局备案。国产动画电影经由广电总局审查后颁发电影片公映许可证。规范了影视动画片的制作、播放和发行。可以说这一举措不仅是从源头上保证了影视动画片的质量和水准，而且有利的促进了产业发展的规范化管理，有效的减少了以往存在的无序竞争与盲目投入现象，促进并保障了动画片的健康持续发展。

第五，优秀作品推荐办法的出台。自2005年1月1日起，国家广电总局优秀国产动画片推荐播出办法在全国开始实行，可以说这是一项繁荣国产动画片艺术创作切实推进国产动画片精品工程的又一项导向性措施，迄今为止广电总局已经分三批次推荐了40余部由不同制作机构完成的优秀国产动画片，比如第一批推荐的有《天上掉下了猪八戒》、《快乐东西》、《小恐龙寻根历险记》；第二批推荐的有唐诗故事，《顽童时代》，《大英雄狄青》《蓝猫淘气三千问》，《宝贝女儿好妈妈》，《10天学会ABC》；第三批推荐的有《天降小子》，《喜洋洋》，《大灰狼》，《东东》等作品，可以说推荐篇目题材类型不限，都具备一定的思想性、艺术性和观赏性。我们不难想象这些作品在全国播出将会为广大的动漫观众营造出更加浓郁的动漫文化氛围，成为弘扬中华精神，中国气派，培养中国受众审美情趣，打造中国原创品牌的引领之作。

我想就下一个阶段的动画发展谈谈我自己的思考。

二、拉动我国动画产业的五个关键环节：

1、构建有效的频道运作机制。

应该说上星动画频道的开播是我国构建国产动画片播映体系的破题之笔，一年来相继开播的三个动画上星频道开局很好，但是探索播出平台的良性运作机制仍有待时日，也绝非频道运营者单方面的事情，我认为当前进一步探索频道的良性运行机制需要实现两个重点突破：一是进一步突破动画受众定位低幼化的习惯性思维，下气力打造不同年龄层受众的收视定位。我们很高兴的看到，目前除中央台的少儿频道外，其他三个动画上星频道都已将自己定位为全龄频道。如北京动画是21：30分后为成人时段，上海炫动是20：30为15岁至45岁对象设定，湖南精英卡通则从17：30分开始设定为全年龄段服务定位。但是我们认为这仅仅是一个开始。下一个阶段收视忠诚度的打造就成为各个频道的焦点。将全力打造收视忠诚度。谁的忠诚度高就会更多的赢得有靶向受众意识的广告投放商的青睐，第二个是进一步突破国产片收视率不如引进动画片这样一种习惯性思维。我们看到今年暑期央视制作的哪吒闹海再次播出，收视率稳定的超过了同栏目时段的米老鼠唐老鸭等引进的动画片收视率，这件事很能说明问题，可以说收视率的高低关键在于节目的质量，国产动画片的精品之路势在必行，一年来的播出平台的运营实践启示我们以播出撬动、打开动画市场符合中国的国情，我们应该以更积极更主动的姿态参与到国产精品的制作、策划与推广的实践之中。通过播出平台的搭建，播出平台的运作，进一步把准受众的市场脉搏，催生海国产精品的批量生产。

2、探索可行的产品盈利机制。

现在业内在不断回荡这样几种声音，一方面制作方不断提出播出机构收购片源的价格太低，从电视台拿到的收入只是制作成本的百分之一二十，除个别产品开发非常完善的企业之外，大多数制作机构难以支撑正常的企业生产。另一方面是播出机构的声音在反复强调，自身还没有完成原始积累，还没有成长为强势的频道，现在自身是困难重重，因而无法提高收购价格。但是我们也发现，还有一种声音在反复的在业内议论，就是大家在比较惊喜或者是惊诧的或者是高兴的心情谈论有的片子卖到了每分钟百元，有的片子卖到了每分钟千元，最近热论的信息就是央视每分钟千元以上的价格收购了江通公司的动画片《天上掉下了猪八戒》我认为这样的信息很值得关注，目前我们已经到了加速探索具有普遍意义的中国动画产品可行盈利机制的时候了。国内外的经验表明，现在孤立的单纯的通过动画片的销售和播出已经普遍不能立足，以动画片养动画片可能是一条死胡同，而延伸产品的开发可以说至关重要，成熟的运作模式应当包括一系列环节，即：动画片、电视、电影、图书、音像制品、玩具，以及进一步延伸到出版公司、玩具厂商等知识产权的转让和特许经营等等。可以说谁率先进入这些 系列环节的协调配套的开发领域，谁就可能率先掌握化解投资风险，加速资金回报，进而实现盈利的主动权。我们还必须看到，现代动画产业结合网络游戏，互联网、个人数字处理系统、移动通信等高科技手段使动画的角色已经进入了一些新的领域。目前，动画片已经从动画电视片、电影片向动画短片，网络动画，动画广告、动画歌曲，手机动画彩信，手机动画片等新型互动领域拓展，这也是我们必须进一步需要拓宽事业的地方。

3、完善务实的人才培养机制。

在我们的调研中，我们发现目前中国动画人才的现状：一是人才数量匮乏，如上海美术电影制片厂，现有十多位动画片编导，平均年龄都已超过50岁，在这些老导演令人敬佩的敬业精神背后，潜伏着中国动画产业深重的人才危机，据中国艺术家协会卡通艺术委员会的统计，全国动画产业专业人才的需求量应该在15万人为底线，而目前全国动画产业严格意义的从业人员仅有1万人左右。这个数字仅为韩国的1/3，这种人才匮乏现象可以说是导致我国目前动画产业发展仍然不快的重要原因。二是人才水平参差不齐，可以说人才匮乏不仅表示在数量的匮乏上，而且表示在质量上，即高素质的人才现在微乎其微，达到从业人员的标准，可以将艺术修养和操作能力结合到一起的复合人才严重缺乏。要求人员的整体素质达到一定程度的均衡，因此如果人员素质差异很大，必然影响整个作品的质量。尤其是对文化产业来说内容是灵魂，动画产业也是如此，它的成功必须建立在非常成熟的动画策划，情节编制、市场营销的基础上，目前我国尤其在这三个方面的人才，供应不足。呈现出全国性的短缺状况，即动画策划、情节编制与市场营销。

因此，在中国动画的振兴道路上发现培养使用一大批优秀的动画人才是加快扭转中国动画产业发展现状，转变我们动画产业基础性依赖的关键因素。

据统计2002年中国大约仅有30所大专院校有动画产业，我们很高兴的看到2004年中国已有100所以上的高等院校开设了动画专业，这给中国动画产业的未来带来了巨大的希望，特别是四个国家级动画教学基地的设立，相信必将加快动画产业的科研与教学改革的步伐。

4、建立科学的市场评估机制。科学的市场评估机制是形成优质市场氛围的重要组成部分，对动画市场的评估不仅反映全国动画市场发展现状，为动画生产制作机构、研究部门、播出平台、广告商提供全面准确的参考数据，更为我们进一步研究市场开拓国际市场提供必要的前提。一般来说动画市场评估体系应该由市场调研，专家意见和业内人士评估这三方面组成。需要特别强调的是动画市场调研是一项复杂的系统研究课题。当前我们特别需要深入到动画产业链的每一个环节，摸清国产动画的一些家底，摸清我国平面出版、音像制品电游产品版权衍生产品、文化生活消费市场、旅游数字科技产品、会展业、教育产业的一些基础性的数字情况。并在这些数字信息的基础上，与国际各发达动画国家进行比照、研究、总结经验、归纳教训以进一步为我们的决策和计划提供参考。

5、实施市场推进以文化养成的互动机制。

可以说，观看影视动画的过程不仅是观众调试身心的娱乐体验，也是他们通过动画作品感受世界的认知与审美体验。动画影视的观众群既是动画影视市场的主体，还是动画文化产品的消费主体。因此，我们在致力于搭建科学的频道运作机制，探索科学的产品盈利机制，完善科学的人才培养机制，建立科学的市场评估机制等动画市场推进工作的过程中，还应该树立文化养成与市场互动，市场推动的战略意识。努力为不同年龄段的观众营造健康的动画文化消费氛围。

我们不能否认经济实力与文化影响力的互动，是日本动画产业以世界瞩目的速度拓展的一个基础性的原因，日本动画发展表明各种大众媒介在营造动画氛围推动动画市场的进程中，始终处于中枢环节的关键位置，发挥着制定动画产业的走向与制造动画持续效应的引领作用。

而从动画播映体系看，日本动画时段的调整，内容年龄的定位都为成功占领受众市场提供了保障。在多样化的丰富的动画文化的选择中，日本民众从小就养成了动画消费行为和动画欣赏的心理习惯，并积累为个人成长的记忆，影响全家乃至后代的文化生活方式。反过来，大众文化的消费、趣味与影响又促进了动漫市场的不断拓展与细化。

可以说，群体性动漫文化的价值，在媒介环境中的不断激变，升华为日本社会一种独特的文化景观，又推动了日本动画为龙头的文化产业的强势推进。在考察中我们发现，在日本可以说动画文化深入人心，动画文化以及动画经济的互沟共诉十分耐人寻味，一种文化产业的崛起是离不开相关的社会文化土壤的。总之就我国动画产业的发展现状看，可以说态势良好鼓舞人心，同时我们也应该看到我国动画产业发展现状与美日韩等动画发达国家相比存在不小的差距，还有很多问题等待我们去调整解决。我们要不断面临驾驭产业发展新考验各国际动画界的新挑战，但是我相信我们民族的动画产业在大家的共同支持和努力下一定会获得长足的发展。让我们共同期待中国民族动画产业新的春天。谢谢！

7. 国产电影票房纪录怎么查看

1、网络搜索电影票房数据库。

(7)2018年中国动画电影市场总票房扩展阅读：

电影票房发展

2018年12月31日，国家电影局晚发布的数据显示，当年全国电影总票房为609.76亿元，同比增长9.06%，城市院线观影人次为17.16亿，同比增长5.93%；国产电影总票房为378.97亿元，同比增长25.89%，市场占比为62.15%，比2017年提高了8.31个百分点，市场主体地位更加稳固。

2018年，中国电影继续保持向上向好的发展态势，全年共生产电影故事片902部，动画电影51部，科教电影61部，纪录电影57部，特种电影11部，总计1082部；全年票房过亿元影片82部，其中国产电影44部；全国银幕总数达到60079块，其中2018年新增9303块 。

2019年，中国电影票房突破642亿元，较2018年同期增长5.4%，其中，中国国产电影总票房411.75亿元，同比增长8.65%，市场占比64.07%；城市院线观影人次17.27亿。

2019年新增银幕9708块，全中国银幕总数达到69787块 。2021年2月份中国电影票房122.65亿元，创造了全球单月市场票房纪录 。

参考资料：网络—中国电影票房

8. 国产动画电影的票房情况

国产动画电影的票房情况如下：
1、《哪吒之魔童降世》，票房50.36亿，豆瓣评分8.4，2019年7月26日上映，由饺子执导兼编剧，彩条屋影业出品，改编自中国神话故事，是首部在IMAX影院上映的国产动画，特效镜头占80%。
2、《姜子牙》，票房16.03亿，豆瓣评分6.6，2020年10月1日上映，由程腾、李炜联合执导，彩条屋、北京光线等联合出品，改编自经典神话故事，为电影《哪吒之魔童降世》的接力之作。
3、《熊出没·重返地球》，票房9.78亿，豆瓣评分6.5，2022年2月1日上映，由林汇达执导，华强方特（深圳）动漫有限公司出品，是熊出没系列作品中首部硬科幻题材电影。
4、《西游记之大圣归来》，票房9.56亿，豆瓣评分8.3，2015年7月10日上映，由田晓鹏执导，横店影视、天空之城等共同出品，改编自中国神话故事，为全球首部西游题材3D动画电影。
5、《熊出没·原始时代》，票房7.17亿，豆瓣评分6.6，2019年2月5日上映，由丁亮、林汇达执导，华强方特、乐创影业、猫眼影业等出品，为熊出没系列第六部动画电影。
6、《熊出没·变形记》，票房6.06亿，豆瓣评分6.8，2018年2月16日上映，由丁亮、林汇达执导，华强方特、彩条屋影业制作，是《熊出没》系列第五部动画电影。
7、《熊出没·狂野大陆》，票房：5.95亿，豆瓣评分6.3，2021年2月12日上映，由丁亮、邵和麒执导，华强方特（深圳）动漫有限公司出品，是《熊出没》第七部动画电影。
8、《白蛇2：青蛇劫起》，票房：5.80亿，豆瓣评分6.8，2021年7月23日上映，由黄家康执导，追光动画、阿里影业等联合出品，改编自中国民间传说，是《白蛇缘起》的续集之作。
9、《大鱼海棠》，票房5.65亿，豆瓣评分7.0，2016年7月8日上映，由梁旋、张春联合执导，彼岸天、光线影业、彩条屋联合出品，创意源自《庄子·逍遥游》中北冥有鱼，其名为鲲。
10、《新神榜：杨戬》，票房5.55亿，豆瓣评分7.1，2022年8月19日上映，由赵霁执导，追光动画出品，改编自传统神话故事，片中有很多元素是从秦汉、魏晋等朝代借鉴而来的。