TSPDT2017华语电影

❶ 王家卫和李安谁的艺术成就更高

艺术层面：

在华语影坛，尤其是高度商业化的香港影坛，王家卫是罕见的“作者”。他拥有一贯的鲜灶册桥明风格，他喋喋不休的男人的独白与游动不拘的运动镜头为每一个装逼侠津津乐道；他反复开掘的时间，记忆与漂泊的主题；他有高度的本土意识；墨镜姿陵王也确实乐于贩售自己的“大师”人设。

尤为重要的是，在华语影坛上出现的各种风格中，王家卫这种带有意识流色彩的现代主义风格是非常罕见的，（早期娄烨或许在这方面有一定的成绩，但也不无模仿王家卫之嫌）。在这个意义上，王家卫的地位就极为重要了。

文化层面：

无论是97前充斥香港银幕的“亡命漂泊”主题，97-07十年间的“迷茫不安”主题，还是07年以后的“怀旧到过去的屎都比现在的香”主题，都离不开王家卫的作品。

在《旺角卡门》《阿飞正传》《东邪西毒》中，人物的命运中都有那么一个不过去的坎儿，每个人都尝试跨过或遗忘这道坎儿，每个人都失败了。迎接他们的或许是死亡，或许是永恒的纠结。回望97年以前香港民众对“97大限”的纠结，王家卫的阴郁正是一个时代的心声。

《春光乍泄》《花样年华》《2046》中的主人公则是明显的活在命运的捉弄之下。他们在背叛与被背叛之后，终于在委屈与负疚的复杂情绪下接受了命运。

《一代宗师》则是怀旧的代表。按说取名为一代宗师，讲的就应该是宗师成长的故事。到了王家卫这里，全然是宗师的中年危机。每个人都在缅怀昔日的荣耀，而香港也自然而然的成为大师们在畸零命运后的最后归宿，从而成为一切怀念的聚合点。

每一个时代的香港都离不开他的表达，而他的表达又总是最独特。

国际影响：

1.墨镜王，吴宇森，李安算是真正走出国门的华语导演。当然墨隐猛镜王在美国的成绩远不如后面两位。

2.世纪之交，贾樟柯，侯孝贤和王家卫的作品，共同构成了西方精英建构中国形象的素材与依据。

3.总而言之，当西方的商业或精英需要一些东方面孔的时候，王家卫一定是华语影坛最能站出来的那几个人之一。但当西方不需要的时候，墨镜王并没有能力硬闯出一片天地。

❷ 《霸王别姬》到底凭什么，可以成为最佳华语大片

《霸王别姬》是唯一一部华语金棕榈，同时也是豆华语片的top1。但论影史地位《霸王别姬》远远不是华语第一，甚至都不是陈凯歌的第一。陈凯歌最受认可的是主旋律的女性电影《黄土地》，无论国际国内地位都比《霸王别姬》要高。

然后从华语电影界来说，《黄土地》受到的推崇也多于《霸王别姬》：

《亚洲周刊》于1999年评选了二十世纪中文电影100强。按上映时间排序，未进行排名。陈凯歌入选了《黄土地》和《霸王别姬》。

华语电影传媒大奖在2005年评选出“20世纪中国百部电影”。同样未进行排名，陈凯歌入选了《黄土地》和《霸王别姬》。

《看电影》杂志 “中国电影百年百佳影片”。《黄土地》排在第3位，《霸王别姬》排在第4位。第一、第二分别为吴永刚《神女》和费穆《小城之春》。

中国电影资料馆编选的百年百部中国电影。未进行排名，陈凯歌《黄土地》《霸王别姬》《荆轲刺秦王》入选。

“中国电影诞生一百年----最佳华语片一百部”选举。《黄土地》排在第4，《霸王别姬》在第55。第一是费穆《小城之春》。

中国电影评论学会于2005年评选中国电影百年百部名片。《黄土地》入选，《霸王别姬》落选。

golden horse影展百大华语电影。《黄土地》第14，《霸王别姬》第31。第一位为侯孝贤《悲情城市》。

❸ 华语电影前三是不是这样排

看电影：神女、小城之春、黄土地（2005）
金马：悲情城市、牯岭街少年杀人事件、童年往事（2005）
金像：小城之春、英雄本色、阿飞正传（2005）
时代周刊：重庆森林、侠女、醉拳2（2005）
CNN：花样年华、三峡好人、洗澡（2009）
TMA：一一、侠女、？（2010）
视与听：花样年华、牯岭街少年杀人事件、一一（2012）
釜山电影节：花样年华、悲情城市、牯岭街知纳少年杀人事件（2015）
TSPDT：花样年华、牯岭街少年杀人事件、一一（2016）
豆瓣：霸王别姬、大话西游之大圣娶亲、无间道（2017）如和
时光网：霸王别姬、大闹天宫、鬼子来了（2017）
烂番茄：小城之春、悲情城市、牯岭街少年杀人事件（2017）
IMDB：无间道、花样年华、叶问（2017）
MUBI：花渣猛盯样年华、重庆森林、2046（2017）
NAVER：霸王别姬、大话西游之大圣娶亲、醉拳2（2017）
个人：山中传奇、你那边几点、戏梦人生（2017）

❹ 陈凯歌.张艺谋.徐克.王家卫.吴宇森.李安这六个导演谁最牛为什么还有没有更厉害的华人导演

李安

按获奖成就来看，李安是最牛的，【卧虎藏龙】是奥斯卡最佳外语片，【断背山】帮他拿了奥斯卡最佳导演。【饮食男女】等影片也具有极高的艺术价值。

吴宇森的好莱坞大片比较多，我基本不他看作是中国导演，当然他创造了港片的一个新时代（小马哥一类的经典你懂得）

陈凯歌和张艺谋是最赚票房的导演，但二人已被严重商业化，后期作品远不如前期。二人早期作品，例如【霸王别姬】【活着】都是难搜脊核得佳作。尤其张艺谋是中野谨国老百姓比较认同的一位导演。但类似于【无极】【黄金甲】这一类的烂片，这两位导演已受电影界人士的质疑。

徐克是武侠片的高手。王家卫属于文艺片高手，其电影语言有自己独特的风格。是昆汀.塔伦蒂诺非常喜欢的一个导演。【重庆森林】【花样年华】等都是不错的佳作。

综上，我认为目前成就最高的华人导演应该属于李安。当然中国比较厉世掘害的导演有不少，比如宁浩，娄烨，贾樟柯等。

对李安导演的评价：

李安是在美国学的电影，学的是娱乐片。从头到尾，他没有给自己一个“电影艺术大师”的定位。从一开始做电影，他就明白，定位是“亚洲的主流，美国的艺术”。在美国卖片，卖的是中国商业片，只有死路一条，艺术片，还有一线生机。

这几年，眼看着内地的电影导演，要往死路上去死磕。回头看李安，若干年前，就看透了，看化了。

到这一部《断背山》，仍旧小成本，故事讲得轻描淡写，不动声色，到了结末，显山露水那么一件衬衫，顿时就把全球多愁善感的观众煽得涕泪交流。不敢说李安对电影的精髓全然把握，但是美国电影的那套东西，显然他已经炉火纯青了。

李安的电影，不是很艺术。他的电影可以读解，可以学。他从来不试图讲道理，而是说故事。他的电影从来都不难懂，也不难看。有的电影，若干元素，一有一无。而李安的电影，什么都有，什么都在，只是一隐一显，一张一弛。

比如说色彩，李安也用大块的。《卧虎藏龙》里，江南是绿的，塞外是黄的，京城是黯淡的，最终的窑洞是黑色的。点到为止，是那么个意思。始终不是那般铺天盖地用一种颜色的霸道。而音乐，你沉浸其中而注意不到的音乐，才是电影中的好音乐。

❺ 从TSPDT 榜单看各国电影制作水平，韩国电影该怎么吹

很难分，首先论电影票房，影响力，特效这种大方面，好莱坞吊打全世界。当然不少欧粉看不上好莱坞流水线大片也是真的兄配举。
其他卖启的得分不同类别，动作片，文艺片，科幻片，剧情片，动画作品之类的都要逐一讨论。
总之美国电影羡碧行业比其他国家发达至少一个档次是真的，其中还有英语系的功劳，很多经典英文台词我们都没背下来西语其他可没有这种效果

❻ 华语电影史上等级最高逼格最高的电影有哪几部

无间道啊，国外都买版权去拍，霸王别姬，艺术逼格高的没边了，星爷，他就是喜剧的逼格

❼ 电影频道M榜榜单出炉，哪些电影排行榜最具有权威性

又到一年年末的时日了，电影频道融媒体中心连续第二年推出年度M榜表彰活动，梳理出了2020中国电影成绩单，同时还致敬那些在2020中国银幕上为观众带来欢笑与感动的年度优秀影像与电影人物。据悉，2020年度电影频道M榜共设11项荣誉：年度影片、年度导演、年度演员、年度名场面、年度最具潜力演员、年度银幕搭档、年度银幕英雄、年度霸屏演员、年度期待影片、年度期待影人、年度期待导演。下面，就为大家介绍几项多数人关心的奖项。

凭《夺冠》中对中国女排主教练郎平的“神还原”入围“年度演员”荣誉的巩俐，也与彭于晏、吴京、刘德华、王千源四位男演员一并竞逐“年度银幕英雄”荣誉。

在《金刚川》中首次担纲银幕大制作主演的李九霄，与在2020年首度“触电”的白浪、刘浩存、陈立农、邓伦一并入围“年度最具潜力演员”荣誉。

看完这些，大家最喜欢哪部电影呢？

❽ tspdt是什么榜单

TSPDT是有关电影及导演业内地位的榜单。

TSPDT全称为“THEY SHOOT PICTURES, DON'T THEY?”，是一个网站和数据库。

其主要的数据来源有两个（每年更新一次，按照去年的数据，选票数每年都会变化）：

一是5495张影评人和电影明拍学者的私人投票，二是3302张各类综合榜单。

对迟槐庆总共8797张榜单进行加权计算，就可以给所有引用的电影排一个名次；同理，导演也可以排一个名次。

上榜导演

李安（Ang Lee），男，1954年10月23日出生于台湾省屏东县潮州镇，华语电影导演、编剧、制片人，毕业于伊利诺伊大学香槟分校、纽约大学。

1990年，执导个人首部电影《推手》，该片获得第28届台湾电影金马奖评审团特别奖提名。码握

❾ 中国电影的巅峰之作是什么

只是这个问题问得太大了。
无论是港台还是内地，中国电影都是一脉相承的。
尽管内地有代际关系的概念，港台没有，但严格来说，港台的电影人属于第二代，第三代导演。
因为战乱或不愿意与日本人合作，当时上海的许多大导演都跑到了香港和台湾避难。
如费穆、黄佐临和吴仞之等人，他们为那里带来了中国电影，所以在讨论国产电影的时候不能忽略港台电影。
那么历史上的巅峰之作又指什么？
艺术成就、后世影响、象征意义，还是对中国电影语言的革新性，在国际上最知名，影史票房最高？衡量标准不同，代表电影则不同。
《定军山》是中国第一部电影，标志着中国电影的诞生。
这算不算巅峰的作品，毕竟是中国电影元年的开始，可原始资料被烧毁，后世谁也没有看过，又如何评价。
张石川、郑正秋他们让中国有了正儿八经属于自己的故事片，这一改变让西洋影戏不再是外国人的游戏。
《难夫难妻》是中国第一部故事片，《歌女红牡丹》是中国第一部有声片，《火烧红莲寺》是中国第一部火遍全国的商业片。
他们联手创办的明星电影公司，不仅为中国电影打下了基础，定下了基调，还对解放全国，赶走侵略者起到了不少积极的作用。
以这样的标准来看，他们的电影算不算巅峰之作？
可是他们的电影，因为早期的局限性，在技巧和思想上并没有多出色，又可以被称作巅峰之作吗？
第二代导演是费穆、袁牧之、吴永刚、蔡楚生等人。
他们引领的左翼电影运动推动了中国电影的第一个黄金时代，让中国电影脱离了只为赚钱的框架，有了社会价值和精神价值。
那么他们的电影，如《马路天使》《神女》《一江春水向东流》《春蚕》《狂流》《十字街头》算不算巅峰之作？态则察
费穆于1948年拍了《小城之春》。
其在中国影史的价值可以类比为《公民凯恩》对电影的改变。
而且《小城之春》中还有意识流的影子，比五六十年代才在法国新浪潮流行起来的电影叙事概念还早。
《小城之春》中的美学风格，诗意构图，以及不同景别和影片结构的运用都对后来者影响深远。
张艺谋、贾樟柯、田壮壮都把《小城之春》称作自己一生都不可能超越的电影，因为它革新了中国电影语言，让那时的中国电影跟上了世界电影的脚步。
田壮壮甚至还翻拍了《小城之春》以示致敬，虽然距离原作差得远，但也能说明《小城之春》在影史的盯氏重要地位，那么《小城之春》算不算巅峰之作？
之前排名华语电影一百年一百部电影，《小城之春》一直都是第一。
近些年侯孝贤后来居上，《悲情城市》成了冠军，《悲情城市》是台湾首部获得威尼斯金狮奖的影片。
《悲情城市》是侯孝贤从个人自传转向社会题材的代表作，以平静的镜头叙述一个时代的惶恐和苦难，那么《悲情城市》是不是巅峰之作？
张艺谋的《红高粱》是亚洲电影中第一部获得柏林金熊奖的电影。
这部电影声画结合的相当完美，赵季平的音乐，张艺谋的画面和色彩，莫言的故事，姜文、巩俐的演技，都让《红高粱》成为难以逾越巅峰。
张艺谋不同于其他多数第五代导演，不顾及电影的观赏性和叙事性，一味地加入哲学思想，让观众费心的猜。
《红高粱》在淡化叙事结构的同时，也考虑了普适性，所以我们在看《红高粱》的时候并没有看不懂故事的情况出现。
自《红高粱》之后，第五代导演从1984年到1987年的统一性，变成了个人风格明显的百花齐放，故事片的比重大大增加，那么《红高粱》是巅峰之作吗？
王家卫的《花样年华》在国外的各大权威榜单中一直都是为华语电影挽尊的存在帆茄。
不论是视与听、电影手册还是TSPDT，在排影史百大的时候都不会漏掉王家卫的《花样年华》，并且与《穆赫兰道》争夺谁是21世纪最佳电影。
影片散文诗般的叙事，极具东方美学中含蓄的意境。
还以苏丽珍、周慕云的心理变化来解构婚姻、选择和取舍，别有一番风味。
再加以王家卫惯用的慢镜、抽帧、落雨、失落情绪、矫情台词，让《花样年华》中散发出的情绪被有过生活经验的人感同身受，那《花样年华》是巅峰之作吗？
陈凯歌的《霸王别姬》是首部获得戛纳金棕榈奖的中国电影。
影片汇集了诸多各行各业的顶级艺术家，艺术成就极高，也是华语电影迄今为止，评分最高的电影。
如陈凯歌的父亲陈怀皑在中国戏曲片界的地位超然，与京剧界的许多名伶都是好朋友。
再加上他又无私提携后辈，很多戏曲名伶都受过他的恩惠，《霸王别姬》一开拍便有不少艺术家无偿提供帮助。
除了京剧之外，《霸王别姬》在其他方面也是顶尖艺术家联手的结果。
编剧是芦苇、摄影是顾长卫、录音是陶经、音乐是赵季平、原著是李碧华，每一个单拎出来都是各自领域的大拿。
他们在一起拍一部电影自然就成了佳品，所以《霸王别姬》在摄影、故事、音乐等方面几乎没有缺点，那《霸王别姬》是巅峰之作吗？
可是以上这些影片，若是在票房上类比，都会落下风。
《长津湖》票房57.75亿，是华语影史票房冠军，是巅峰之作吗？
由此可知，所谓巅峰之作都是一家之言，都是各自根据各自的喜好来罗列，并没有全面的衡量。
大多人的阅片量以及对中国电影史的了解都是不足的，很难选出公认的影史巅峰之作，只能是一家之言，至少我没有这个能力。