2017艺人电影报价

Ⅰ 艺人在影视剧里的客串和友情出演，片酬是怎么算的

客串和友情出演的片酬区别

要知道客串和友情出演的片酬有多大区别，首先要知道这两种出演方式的区别。

客串出演，最初是用在戏曲界，后来延伸到整个演艺界。主要是指非专业人员参与演出。比如说导演何平客串《大腕》，编剧史航客串《邪不压正》。

通常客串出演的演员，都是和剧作的主创团队（比如导演、制片等等）关系不错，才会愿意来。很多时候，客串的镜头非常少，台词一两句，对于作品的内容，没有直接影响。

所以客串出演，大多数是人情往来，不会单独谈片酬。可能也就是给个车马费，甚至还有关系特好的，自己贴钱来客串的。

演艺圈也是一个人情小 社会 ，彼此帮忙，日后好相见。所以一般对于这种邀约，大家都不会计较片酬，也都愿意出演。

友情演出，这几年慢慢和客串越来越接近了。最初它和客串是有明显区别的。友情演员，一般也是专业演员，而不是非专业演员。

友情演出的角色，一般也会作为作品发展的线索人物，或者重要作用人物。所以，在字幕上，友情演出也是紧跟在领衔主演、主演之后的。

友情演出的片酬呢，有的和客串一样，大家关系到了，象征性给一点就行。如果戏份多的话呢，那就稍微多给一点。但是肯定是低于市场行情的。

比如说一个演员，本来出演电影的片酬是500万，那么友情出演，可能就只收100万。对外宣传可能就是免费。

友情出演还有一种情况。那就是大演员出演小导演的小制作作品。比如刘德华，行业公认他片酬假如是1500万。那么他接电影角色的片酬，就不能低于这个行情。因为这个不是他一个人说了算，而且他整个团队在运营。

此外，他的报价，也影响着行业里其他演员的报价。某个演员觉得和刘德华卡斯接近，那么就报1200万。刘德华如果随便降片酬，那你让1200万片酬的演员怎么办？跟着降吗？

这时候问题来了。假如刘德华非常喜欢某个小制作剧本，很想出演。但是可能那部电影制作费都不够刘德华的片酬。怎么办？

这时候，就按照友情出演来。大演员友情出演，自降片酬。表示我这次是特殊情况，我本身片酬还是那个行情，不影响市场。

这就是客串和友情出演的主要区别了。

客串明星的片酬一般都是抽个零头，而这些客串，分以下几种情况，一种是关系很好，随叫随到，价格免费，就是给你面子，另一种是大制作，导演或者制片人邀请，这种片子能上就是赚到，而且出场方式都很特别，至于价格，那都好商量，还有一种就是绝对的客串，跑个场，这种就跟正常的差不多了。

关系好的这个，最典型的就是大鹏的煎饼侠了，大鹏的煎饼侠开创了小成本小制作大票房的先河，在喜剧电影上也有很强的意义，这部电影的客串太多太多了，以柳岩为例，柳岩和大鹏的关系很好，她通过这个电影得到的片酬基本可以不算到电影制作成本里。

还有很多电影，比如泰囧里的范冰冰，也是零片酬出演，周星驰的美人鱼，文章也是友情出演，本来就没几个镜头，其实就是卖个导演和演员一个人情。

但是也有的时候，有很多大制作，制片方都是大腕儿，演员在人家面前根本就没什么话语权，他们让你零片酬或者低片酬，你也没办法，比如建国大业。

第二个，在大制作里客串，像这种例子也不少，像张艺谋，冯小刚她们的电影里明星客串的也很多，像姜文、葛优这些大佬就经常客串一些大制作，当然了，对于他们这个级别的演员来讲，片酬给个一点半点的也看不上，对演员来说主要是面子问题，但是对于导演和制作人来说，他们不好意思不给，有的按照片酬的百分比给，有的就是口头约定。

第三，那就是专门的客串了，像这种一般都是按照正常的价格给，也会签合同，相对来说就规矩多了，这种客串也分很多种，不熟的，不火的，过气的，什么样的都有。价格也是要参考演员的市场价的，不过一般都是跟经纪人或者经纪公司签约，有讨价还价的余地。

所以综合以上，友情客串价格一般都不贵，而且制片方又不傻，哪怕你是大腕儿，既然是友情客串也不会把片酬花在你身上的， 娱乐 圈的人都很精明，更何况想要通过拍电影赚钱的制片方和导演呢？

作为电影里的一个关键彩蛋，有很多电影里都出现一个也许与电影本身并没有太多关联或许不太合适电影风格的超级明星精彩亮相，而这些明星仅仅算是客串，甚至也只有一两个镜头，不过，这些客串的明星，有的是不收费，只为了给朋友帮个忙，有的则固然一两个镜头却片酬很高。像《泰囧》里的范冰冰，几乎是零片酬在电影中出演了“本人”，也让这一桥段成为电影的一个经典。

《唐探2》中元华客串的“莫友乾”一角，据元华本人透漏片酬仅有10万元，而且他本人表示没办法，毕竟没戏可拍，像元华如此的老演员过气了就只能在电影里客串一下了……

卖情面，一般是出来露个脸，打个酱油，相似于客串，比方《欢乐颂2》里面扮演魏渭的祖峰，周星驰《功夫》里冯小刚扮演的的黑帮老大，片酬会比特别出演少很多或许完全就不收费。毕竟情面贵，这点客串费是小钱嘛！

一些电影或电视剧的导演或主演邀请来的，平常关系比较好的朋友，来友情客串一把，能够为电影添加一些名气，有写电影宣传里面也会用到，这些知名的演员的出场也会被当做电影里的彩蛋。

那些能够在影视剧作品中被冠上“友情客串”头衔的演员基本上都是手握大把流量、在圈内的知名度和口碑都很不错。

大部分明星都不会收取费用，毕竟客串的镜头很少，占用明星的时间也不会太多，片酬也不会很高，所以干脆就不要片酬的，纯属帮朋友一个忙！

在邓超的《分手大师》中，韩寒就有那么几个镜头，大家知道这几个镜头值多少钱吗？免费的，据说就是为了友情出演，根本就没有要片酬！

周星驰的《功夫》中，你是否见到过冯小刚的身影？那个时候，冯小刚在剧中饰演一个黑帮的老大，镜头也就一会！但是，冯小刚没有收片酬，也就是帮朋友一个忙。

在王宝强、徐峥的《泰囧》里，最后片段女神范冰冰真的出现了！范冰冰可是年薪高达2亿多的大明星，在国际上都是非常有名的存在，这样一个大明星客串这几个镜头估计也不少钱。不过范冰冰没收钱，纯属于友情客串。

所以来友情客串的演员基本上是零片酬出演，他们愿意友情客串的几个主要原因无非是因为朋友间的情谊、圈内资源的共享、以及出于对剧本本身的喜爱。你们看过哪个大明星会客串垃圾影视剧的吗？

客串和友情出演一般是较有名气的演员作为非主演的身份出演一部片子的几个镜头。

大都是为了某位知名导演或者主演 免费出演 。

还有一种情况也不会收费，就是作为影片的投资者，为了提高片子的知名度，制造话题，比如说吴京出演的流浪地球就是这种情况。

很多时候明星都会为了一些原因去影片里客串，有的还能收获 双赢 的结果。比如说徐峥在导演泰囧的时候只是导演界的一名新手，并不被人看好，为了说服范冰冰客串居中范冰冰的角色，徐峥特意给范冰冰写了很长的一封信，最终打动了范冰冰免费出演泰囧，成为影片最大的一抹亮色。后来范冰冰被罚款之后，据传徐峥特借款一个亿给其周转，度过难关，雪中送炭的徐导也是极为仗义了。

还有很多导演也会给别人的片子客串。像冯小刚就在让子弹飞中客串了一把师爷，还没进入正片就掉进去了河里，过了过戏瘾。在姜文的这部片子里，客串的不但有冯小刚，还有苗圃、胡军、白冰等。很多影片由明星导演坐镇，剧本构思精巧吸人眼球，也会召唤很多明星主动加盟演出，不是为了赚多少钱，而是为了 拓宽戏路 ，提高自己的知名度，能够换来更多的剧本找上门。

应该说各种算法都有的，我认为最合理的是演员参与票房分配。这样可以从整体上激发演员的激情，而不是固定薪酬，一次性买断。

至于客串和友情演出，人家都说了是“友情”，那工资肯定不高。

举个例子，一部描述北京老北京胡同生活的电视剧，客串出场4-5集的演员，应酬税后大约5W人民币。餐补住宿补，北京去基地的大交通，费用单独算，由剧组承担。

要知道客串和友情出演的片酬怎么算，那首先要知道这两种出演方式的区别。

简单说，客串：和电影公司或幕后工作人员关系好来帮个忙（甚至不领取片酬）

友情演出：戏份极少的明星

总结：友情出演戏份 客串戏份，友情出演基本象征性收片酬甚至零片酬，客串基本没多少钱

另外，现在很多戏都喜欢找一些前辈来客串或者叫友情出演，主要是为了宣发时有好处。这些大咖前辈大多都和制片人交情不错，而且也不会很计较片酬的问题，基本上就是完工后给个大红包。

Ⅱ 一般演员的片酬是多少

问题一：演员们的片酬是多少 演员像一部吃钱机器? 内地电视剧市场环境恶劣

2006-1-27 9:05:33

部分电视剧明星片酬

陈道明10万元／集

赵文卓9万元／集

何润东5万元／集

斯琴高娃8万元／集

马景涛4.5万元／集

陆毅6万元／集

周迅6万元／集

寇世勋5.5万元／集

赵薇9万元／集

林心如6万元／集

张国立8万元／集

李亚鹏8万元／集
片酬是衡量一个演员影响力的重要砝码，而一部戏的好坏，演员的优劣起着决定性的作用。随着前不久北京举行的全国制片人大会，再次将“演员片酬漫天要价”的问题摆在桌面，“电视剧投资的50%都会被演员瓜分”――如此让人震惊的数字被堂而皇之地摆在了人们面前。“一个剧总要找一个或几个腕儿当卖点，50%的投资都给了演员，那一部戏能拍得好吗？长此以往，我国的电视剧产业路在何方？这一连串问题都直接对准了演员―
―这一吃钱的机器。

现象>>电视剧市场油水都让演员拿了

电视剧《 *** 燃烧的岁月》的热播，让很多人都羡慕投资方老板马建安，但是谁能想到，这部火遍大江南北的电视剧，却因为没有控制好演员片酬而亏了本。马建安透露，在《 *** Ⅰ》拍摄时，孙海英和吕丽萍的演出价格都不高，“孙海英片酬是每集7000元左右，吕丽萍是每集1.5万元左右，但我们没有控制好群众演员的片酬，虽然电视剧这么火，我们却亏了本。孙海英和吕丽萍的身价现在是每集4万元左右了。在拍摄《 *** Ⅱ》时，我们坚决用新人，因此《 *** Ⅱ》所有演员片酬一共只有几十万元。”马建安说：“《 *** Ⅱ》已经赚钱了，其中控制演员片酬节约了很大开支。”

中央电视台电视剧制作中心一位负责人说：“内地电视剧市场总的来说是80%的电视剧亏本，10%保本，10%赚钱，投拍电视剧本来就是一种风险投资，从经济学角度来讲，有50%的赚钱机会是正常的，但如果只有20%甚至更低就不正常了。”

这位负责人非常直率地说：“应该说，在中国目前的这个电视剧市场体系中，获利最大者就是演员，有多少大牌明星不是开着奔驰宝马来拍戏的？”

二流演员一集电视剧也要2万

片酬是衡量一个演员影响力的重要砝码，片酬多少由多种因素决定，其中电视台的需求也是一方面。比如，只要是陈道明主演的电视剧，电视台就一定会买，他的片酬每集可达10万元甚至更高。女演员中片酬最高的是赵薇，每集8万元到10万元左右。打星的身价比文戏的明星高，中国打星身价最高的是赵文卓，每集达到9万元左右。

在中国的影视圈中，演员多得不计其数，但是演员毕竟还是一部戏的门面，求大于供的市场，导致了演员的片酬占到了投资的50%以上，而这样的数字还在上升。前不久记者更得到一个惊人数字，一个新近蹿红的陈姓年轻女演员，在报价一部20集电视剧时，狮子大张口一集就要10万元，这样一部戏下来至少200万元装进她的腰包，而该戏的总投资仅有600万元。

采访中，曾经拍摄《县令黄马褂》的制片人胡先生告诉记者，一般一流演员演电视剧，每集是5万元起价，而二流演员也要2万元。这样，控制演员成本就成了制片人最头疼的问题：演员弱了电视剧卖不出钱，但都是好演员戏又肯定亏本。一位不愿透露姓名的圈内人士透露了一些演员时下接拍电视剧的行情：“像徐帆、蒋雯丽这些实力派女演员，每部戏每集都要5万元以上。陈道明、葛优、张国立、姜文、潘虹、斯琴高娃......>>

问题二：一般网络剧演员片酬都是多少？急急急 最少的片酬也得100或者200当然200是最多的，你想网络剧的演员也不是太知名的不像孙俪她们片酬那么多，但网络剧演员她也是人吧最少的还有50的呢。

问题三：走红的演员一般片酬是多少 随着第一集的开播，走红的不是孙俪、刘涛等主演，而是6岁的小萝莉――饰演芈月儿时的 刘楚恬。“小芈月”刘楚恬一出场就萌翻了一众网友，而她也成功地抢了多有人的风头，成为了小红人。 刘楚恬肉嘟嘟的小手，忽闪忽闪的大眼睛，与赵文u饰演的父亲互动毫无违和感。“3岁倾城，5岁倾国，说的就是她！”诸如此类的评论瞬间刷屏。刘楚恬顺利地成为了《芈月传》走红第一人。 不仅如此，有关刘楚恬的演艺经也历迅速曝光，出生在福建的她会说一口标准的闽南语，在电视剧《秦时明月》、《爷们》等众多热播剧中都有参演的她如今已经是个“老演员”。

问题四：一线二线三线演员一般片酬多少？ 一线男演员：陈道明、张国立、葛优、姜文、陈坤
一线女演员：蒋雯丽、周迅、赵薇、孙俪、、李冰冰、范冰冰、
还有稍逊一筹的，但也不属于二线的，只是曝光率较少，像何冰、徐峥、陶虹、陶红、夏雨、
至于二线的话，就是那种出道很久，但在电影电视中很少演主角，或者是刚出道不久的新人
至于三线，就是那种几乎没有演过电影，演电视剧也都属于配角的，但演过的电视剧数量有很多的 比如随便一个演员，你觉得他特别眼熟，但就是不知道他叫什么名字，都属于三线的了
几千到几万的是3线 ，几万到十几万的是2线，十几以上的就1线了，跟组演员是不可能慢慢变为一线的或者希望很渺茫，成为一线二线要有最重要的俩个条件1是自己的水平，演什么是什么，美丑都有特点，有话题，第2最重要的是有人要捧你，这是最重要的，有多少好演员就是因为没人捧，一辈子默默无闻，所以这一行并不是你自己的实力够了就能成为一线二线的，群演更没可能了，除非突然那个那个大老板，大导演看上你了，就俩说了，呵呵

问题五：演员每月挣多少钱 演员这门生意
在采访最近凭《千山暮雪》走红的香港艺人刘恺威时，记者提到演员涨价的问题，刘恺威开玩笑地说：“猪肉价格都涨了56%，片酬当然要涨了。”
我们可以细算一笔账，看看电视剧演员的片酬是怎样成功跑过CPI的。1994年，滕站投资的第一部戏《御花子》，当时主角的价格是1万元/集，10年后的2004年，达到10万元/集的演员依旧很少。2007年拍摄的《潜伏》，由于是小公司制作，趁着孙红雷有个空当见缝插针，只能用当时的天价14万元/集来吸引他。《潜伏》还没上星已经火了，孙红雷再接电视剧就达到了20万元/集。
不过现在谈起这个价格，投资人都会惊呼：“太便宜了！”从2009年开始，演员片酬进入快速上行通道，制片人段彬为他的《九河入海》在2010年底和某位一线大腕接触，从35万元/集涨到50万元/集只经历了一个月时间。
最明显的例子就是文章，观众对他的印象应该是从《与青春有关的日子》开始的，他扮演的“卓越”大概是男四号或五号，他的一张娃娃脸被赵宝刚戏称为“永远的男二号”，并在自己的电视剧《奋斗》里启用他任男二号。后来电视剧《雪豹》良好的收视率，让他又上了一个台阶。文章的片酬在同龄的演员中呈火箭式上升，在电影《失恋33天》创造票房奇迹前，据说他的片酬已经涨到60万元/集～70万元/集，成为一线男演员中唯一的“80后”。与他情况类似的是杨幂，出演电视剧《宫》之后她的片酬达到了40万元/集。
一线大腕都非常忌讳公开谈片酬，但实际上，电视剧是个高度市场化的行业，永远没有白拿的片酬。《永不磨灭的番号》的导演徐纪周对一线的定义是“决定一部戏气质的人”，卖剧就卖这一张脸，这些面孔大多数是部分中年男演员以及蒋雯丽、宋丹丹等极少数女演员，在多年没有新人出现的电视剧行业，文章、杨幂属于特例。一线男星的报价不低于四五十万元，这些人中包括陈道明、陈宝国、王志文、李幼斌、孙红雷、黄志忠、林永健、黄海波等人，据说其中最高可达80万元/集，不低于30万元/集的女星才可算一线，数量上比男星略少一点儿。
前两年《三国》成本达到100万元/集曾经成为话题，当时平均成本在六七十万元/集，不过很快，成本与演员价格一起飞涨，随便一部都市题材低于100万元/集的已经没有了。通常电视剧在30集～35集的居多，如果制作成本3000万元，一个大腕就可以拿走60%的投资，而过去，所有演员的成本约占全剧的1/3。现在日本还保持着这个投资比例。
再看看电视剧的销售。2007年，一集戏卖70万元算很高了，2010年大概200万元左右，现在三四百万元很正常。电视剧销售价格的算法比较复杂，首先是独播剧，央视一套在这块儿是老大，他们可以拿200万元/集来买剧，但是地方卫视可以捆绑在一起，通常是4家卫视，简称为“4颗星”。以2011年初播出的《你是我兄弟》为例，1颗星出25万元，4颗星100万元；下半年销售就涨到了1颗星45万～55万元。因此现在央视每次出价都会被地方卫视组合干掉。另一小部分收入来自地面频道和二轮播出，对于成本低的戏，这种销售方式很重要，甚至是全部，2010年全国生产1.4万多部（集）电视剧，所有播出平台能消化7000集；2011年更加可怕，上半年已经生产了1.5万多集，全年大约3万集，只有约1/3能够播出。
由于视频网站的迅猛发展和积极上市，它们可以消化掉一部分成本，据说《宫2》独家视频播出权卖到了180万元/集，既然网站又......>>

问题六：普通演员一集的片酬是多少 这个不好说，看演员级别和吧
比如生化大爆炸里谢耳朵的扮演者 jim parsons接拍这部剧的片酬已经是100万美元一集了

问题七：明星的片酬真那么高吗 一般艺人的片酬都是税后的价钱，其中还要包括明星携带一行人的吃住行。
而这个片酬所得并非艺人全额收入囊中，而是要和经纪人分成，具体分成要看艺人红的程度，一般而言，签约公司指派的经纪人收入分成几部分，包括公司的工资工作量奖金、联系演出外带提成。通常情况，一场演出下来，经纪人会抽取明星出场费10%～15%左右的提成。
内地经纪公司与艺人的利益分成一般是“三七开”，当红明星约满再续约，公司会主动降到“二八开”，甚至可能出现“一九开”。当然在签约新人时，公司利益分成大多“五五开”，是呈阶段性的。
台湾的艺人一般都从属于某个经纪公司，艺人演出时经纪人不允许提成，得统一上交公司，之后再从利润中拿

问题八：演员们的片酬是多少 演员像一部吃钱机器? 内地电视剧市场环境恶劣 2006-1-27 9:05:33 部分电视剧明星片酬 陈道明10万元／集 赵文卓9万元／集 何润东5万元／集 斯琴高娃8万元／集 马景涛4.5万元／集 陆毅6万元／集 周迅6万元／集 寇世勋5.5万元／集 赵薇9万元／集 林心如6万元／集 张国立8万元／集 李亚鹏8万元／集 片酬是衡量一个演员影响力的重要砝码，而一部戏的好坏，演员的优劣起着决定性的作用。随着前不久北京举行的全国制片人大会，再次将“演员片酬漫天要价”的问题摆在桌面，“电视剧投资的50%都会被演员瓜分”――如此让人震惊的数字被堂而皇之地摆在了人们面前。“一个剧总要找一个或几个腕儿当卖点，50%的投资都给了演员，那一部戏能拍得好吗？长此以往，我国的电视剧产业路在何方？这一连串问题都直接对准了演员― ―这一吃钱的机器。 现象>>电视剧市场油水都让演员拿了 电视剧《 *** 燃烧的岁月》的热播，让很多人都羡慕投资方老板马建安，但是谁能想到，这部火遍大江南北的电视剧，却因为没有控制好演员片酬而亏了本。马建安透露，在《 *** Ⅰ》拍摄时，孙海英和吕丽萍的演出价格都不高，“孙海英片酬是每集7000元左右，吕丽萍是每集1.5万元左右，但我们没有控制好群众演员的片酬，虽然电视剧这么火，我们却亏了本。孙海英和吕丽萍的身价现在是每集4万元左右了。在拍摄《 *** Ⅱ》时，我们坚决用新人，因此《 *** Ⅱ》所有演员片酬一共只有几十万元。”马建安说：“《 *** Ⅱ》已经赚钱了，其中控制演员片酬节约了很大开支。” 中央电视台电视剧制作中心一位负责人说：“内地电视剧市场总的来说是80%的电视剧亏本，10%保本，10%赚钱，投拍电视剧本来就是一种风险投资，从经济学角度来讲，有50%的赚钱机会是正常的，但如果只有20%甚至更低就不正常了。” 这位负责人非常直率地说：“应该说，在中国目前的这个电视剧市场体系中，获利最大者就是演员，有多少大牌明星不是开着奔驰宝马来拍戏的？” 二流演员一集电视剧也要2万 片酬是衡量一个演员影响力的重要砝码，片酬多少由多种因素决定，其中电视台的需求也是一方面。比如，只要是陈道明主演的电视剧，电视台就一定会买，他的片酬每集可达10万元甚至更高。女演员中片酬最高的是赵薇，每集8万元到10万元左右。打星的身价比文戏的明星高，中国打星身价最高的是赵文卓，每集达到9万元左右。 在中国的影视圈中，演员多得不计其数，但是演员毕竟还是一部戏的门面，求大于供的市场，导致了演员的片酬占到了投资的50%以上，而这样的数字还在上升。前不久记者更得到一个惊人数字，一个新近蹿红的陈姓年轻女演员，在报价一部20集电视剧时，狮子大张口一集就要10万元，这样一部戏下来至少200万元装进她的腰包，而该戏的总投资仅有600万元。 采访中，曾经拍摄《县令黄马褂》的制片人胡先生告诉记者，一般一流演员演电视剧，每集是5万元起价，而二流演员也要2万元。这样，控制演员成本就成了制片人最头疼的问题：演员弱了电视剧卖不出钱，但都是好演员戏又肯定亏本。一位不愿透露姓名的圈内人士透露了一些演员时下接拍电视剧的行情：“像徐帆、蒋雯丽这些实力派女演员，每部戏每集都要5万元以上。陈道明、葛优、张国立、姜文、潘虹、斯琴高娃等这些都......>>

问题九：新演员片酬多少，电视剧的 那要看你演什么角色，如果刚出道的新人，一上来就演一号角色，那片酬也不少，整个一部戏下来拿几万块也是有的。如果新演员演的只是群众，那就很少了，每天几十块钱而已，而且群众演员不论新老，片酬都是一样的。其它小角色和配角，随着角色的主次，整部戏的片酬可能从几百块到几千块都有。而且新老差别不大，只跟名气有关。

问题十：一线演员的片酬一般是多少 十五位以上，多多益善嘛…

Ⅲ 演员的片酬是拍摄前给还是演完戏才支付

其实说实话，除了演员自己以及经纪人之外，很难给到你真实的答案，毕竟国内关于演员片酬这一块，一直是一件很隐晦的事情。所以在这里我只能从一些所谓的蛛丝马迹里给你一些你想要的答案…
张艺谋曾经在节目里说过，国内的演员片酬和国外的有很大的区别
区别在哪里？在国外的影视圈里，拿欧美国家的演员来举例吧，一般演员的片酬结算方式是有一个固定模式的，演员在出演之前，前期会收到一小部分的酬劳，之后演员拍完直到电影上映之后，演员根据“业绩”，再拿到自己的那份分成。

而国内并不是这样的，拿一线演员举例吧，据说一般都是在参演之前先谈后价格的，如果价钱合适，演员再开始开工，如果没收到钱，那是绝对不会开工的。所以有时候会看到的烂片，里面有一线流量明星，但是影片的制作却很烂，为什么烂？钱都给演员了，哪还有钱制作呢。
还有一种叫“带资进组”以及“参与分成”
个人觉得这种情况就不太涉及到片酬的问题了，他们之所以“出钱又出力”，是因为他们期待的是最大的收获。比如吴京的《流浪地球”，据说把房子都卖了，凑了6000万来拍这个电影，当然结果肯定是大丰收了。

参与分成这块就更好解释了，就是演员参演“低成本”的电影，最后享受分成。如何在“低成本”的电影里获得高回报呢，这部分就要跟运气挂钩了。运气最好当数徐峥了，参演了好几部“低成本”的大电影，这几年可算是赚得盆满钵满。

不得不说，国内演员的片酬仍然属于畸形状态了，虽然限制了演员的最高片酬不得高于5000万，但是你想想一部戏5000万，对寻常人来说依然还是天文数字，更何况演员还不用承担风险，反正收视好或者不好都是制作公司的事。所以啊演员片酬制度仍需要改革，至少要和制作公司共同承担风险，比如影视作品卖不掉、收视不好，演员应该一起负责。

其实关于演员片酬的问题，在业内一直都是一个很隐晦的事情，我估计除了演员自己和经纪人之外，一般的旁人只怕都不是很清楚这个问题的真实答案。所以我在这里也只能是通过最基本的模式，来说明一下这个问题的一些固定套路，这完全就是一个仅供参考的答案，还请大家不喜勿喷。

第一点，国内和国外的结算区别。

大导演张艺谋曾经才某节目中亲口说过，国内的演员片酬问题，与国外的情况有很大的区别。首先，在国外的电影圈里，特别是像欧美地区，对于演员的片酬，都是选择前期先支付一少部分的酬金，然后等到电影上映之后，根据票房成绩，让演员直接参与分成，票房越好你就拿的越多。这样的好处，就是避免出现因为演员“高片酬”的问题，影响到电影的前期制作。

而在国内却不是这样的，一般情况下，无论是大小演员，都是先谈好“价钱”，然后再开工干活的。针对于小演员来说，可能会要求“严谨”一些。但是轮到大明星之后，基本上都是没收到钱，是绝不可能开工干活的。这也就是为什么在很多国产电影中，会出现那么烂片的原因。钱都给了大明星了，还哪儿来的钱制作电影嘛。

第二点，分期结算和分集结算。
虽然说针对于每个演员都会有一个“身价数字”，但是在结算片酬的时候，片方一般都不会选择“一次性”支付的，当然这也是会出现一些“特殊情况”，比如“非你不可”或者“炙手可热”的“抢人”情况，片方也是会“一口买断”的。但是正常情况下，都是按照“分期付款”或者“分集付款”来的。

分期付款，前期先支付你的“进组费用”，然后到了制作中期会支付“进度费用”，到了制作完成之后会支付“尾款”，一般都是334的支付方式。而分集结算，一般都只针对比较有名气的演员，因为他们本身的报价都是按照“一集一价”来出的，所以片方一般都是“三集一结”或者是“X集一结”，这个方式对于某些演员来说，那也是真的“来钱快”，猛地拍几天戏，估计就是上百万入账，并且还是“税后”的。

第三点，带资进组和参与分成。

像演员“带资进组”或者参与“分成”的方式，这已经基本上不算是“片酬”的问题了，因为他们之所以愿意“出钱又出力”的来干这件事，就是对于所谓的“片酬”不那么“在乎”了。他们“期待”的是最后的“收获”。像比较出名的“带资进组”，当属今年年初的吴京零片酬“带资6000万”进组《流浪地球》，吴京这一“操作”，不仅“拯救”了《流浪地球》这部电影，也给自己带来了丰厚的“资金回报”。

而说到“参与分成”这个问题，我感觉这招玩的最好，并且“运气”最好的演员，应该是徐峥了。他参与的很多电影都是属于那种“低成本”高回报的作品，所以在他有点名气之后，就经常以“低片酬”+“参与分成”的方式，参演某些电影的制作，但是不得不说，他的运气是真的好，近几年的他赚的是“盆满钵满”，只要是他参与的“低成本”电影，票房基本上都是“一路飘红”。

综上所述，这些就是我“扒出来”的一些参考答案，还请大家将就点看。毕竟自从“限薪令”下来之后，关于演员“片酬”的这个问题实在是太“敏感”了，能收集到的资料着实不多。但是，我看了那么多的资料，有一点东西我还是比价“肯定”的，那就是演员们的“片酬”，基本上都是“税后”的，只是这个“税”，都是由片方给纳的。

第一娱记出品必属精品！

这个问题我有发言权！我作为影视制片人，拍过不少作品，和演员也签过不少合同，整个行业情况基本上是这样的（绝大不部分，极少例外）：

第一：演员片酬在拍摄完成时已经结完！
在剧组拍戏，基本上演员得罪不起，特别是男女一号。因为她或者他只要不拍了，或者刁难你，整个剧组就陷入困境，即使是导演都可以换掉，男女一号不好换，换了等于白拍了。所以，在签约的时候，基本上演员处于强势地位，合约一般会这么签！

签约之日起，三个或者五个工作日支付定金。开机前三五个工作日支付一大笔酬金，连同定金，此时大概已经支付了百分之六十左右，拍摄过半支付大约百分之三十。在杀青前三五天支付余下的百分之十左右尾款！当然也有比例不一样的，但是可以肯定的是，演员杀青前，片酬已经结清！因为演员也怕你拍完了，你不给钱！

第二：影视公司大部分都是在给演员打工！

影视市场看着热闹，实际上赚钱的公司少之又少，因为演员的高额片酬，大部分公司都是在给演员打工，赚了个吆喝，做了个赔本买卖！

举个例子说明，一部30-40集电视剧，请一线艺人和准一线艺人各一名，预算大概一亿八千万左右。两位一线明星片酬大概在一亿两千万到一亿三千万（一个八千万，一个四五千万），剩下的就是其他全部制作费用！当资方拿出这么多真金白银，最后剩下一堆硬盘，所有的风险就在制作方这里！卖不卖得掉，能不能播出，演员钱早就赚走了。制片方独自承担风险，基本上，制片方就是在给演员打工！

第三：演员片酬制度急需改革！
基于演员片酬畸形的现状，制作公司和 社会 各界一直在呼吁整顿，之前总局和影视制作业这会也联合发出了限制演员片酬的通知，现在看起来，有一点效果，因为限制了演员最高片酬不能超过5000万，最少不再像以前动不动八千万，一个亿的天价片酬。

但是这样，依然没有解决问题：第一，演员片酬依然过高，一部戏5000万，你们自己掂量。几个月时间，一个公司一年赚5000万都了不起了。一个演员三四个月可以毫无风险的赚到！第二：演员没有风险。不能把所有风险压到制作公司手上，演员也必须共同承担。卖不掉，收视率不好，演员必须一起负责！

我在影视行业工作了很多年。总的感受是，只有推到重来，重新设立制度，才有可能改变 娱乐 圈的重重黑幕，改变演员片酬过高的问题！

Ⅳ 无视“限薪令”，拿走1.5亿片酬，一线明星为何如此“豪横”

很多人自小就理想变成大牌明星，大牌明星的“天价片酬”一直备受大伙儿的提出质疑，摄制组为了更好地能请到当红明星来拍片甘愿投入巨额的演员片酬，许多流量小生不但拿着巨额的演员片酬还会继续隔三差五的闹脾气，有的摄制组原本有一个好台本，由于绝大多数资产花在了请大牌明星上却在制作成本费上极大地缩水率，也造成好台本却拍出不来好看的片子。

其实明星不愿意降低片酬的原因还有一个就是因为片酬的高低象征着他们的人气有多高，就像跑龙套的演员的片酬永远高不了，而顶流明星的片酬永远低不了一样，如果是顶流明星却拿很少的片酬对于他们的身份来说也会受到质疑。

不过也有知名人士透露，虽然有了“限薪令”但是还会从侧面给予明星一些不一样的福利，最经常的事情就是在演员拍戏的时候通过剧组再给演员设立一些职位，从而在得到一些薪资，这样做几乎让外界看来明星们是降低了片酬，实际上里面有很多外界人都看不到的方法，其实也在无视“限薪令”的存在。

现如今的娱乐圈比起老戏骨的精湛演技，流量明星吃香得多，而正因为这些流量明星让很多老戏骨都没有剧本可接，慢慢的消失在娱乐圈。我真心希望“限薪令”能够真正地推进起来，影视制作方把大部分的资金都用到拍摄上去而不是给演员们开“天价片酬”。能够制作出好的影视作品呈现给一直支持和喜欢看的观众和影迷面前。

对此，大家怎么看呢？

Ⅳ 都知道娱乐圈里的钱好挣，你知道一位普通演员一般片酬多少吗

我有个朋友刚从中戏毕业，签约了一个影视公司，是一个完全没有一点名气的普通演员一月是3000-6000吧 ，相比群众演员收入还算稍微稳定一些。

首先去各大剧组投递个人资料的时候要经过选角，然后再试戏，在北京的高碑店有很多剧组在筹拍新戏，据说邓论的新戏就是他自己一个剧组一个剧组跑出来的。而且并不是所有的演员都会到达一二线。明星的片酬也是需要用来支付团队的需求的，只要在市场合理范围，大家也会理解，不至于抵制。

Ⅵ 演员的片酬是拍摄前给还是演完戏才支付

其实关于演员片酬的问题，在业内一直都是一个很隐晦的事情，我估计除了演员自己和经纪人之外，一般的旁人只怕都不是很清楚这个问题的真实答案。所以我在这里也只能是通过最基本的模式，来说明一下这个问题的一些固定套路，这完全就是一个仅供参考的答案，还请大家不喜勿喷。

大导演张艺谋曾经才某节目中亲口说过，国内的演员片酬问题，与国外的情况有很大的区别。首先，在国外的电影圈里，特别是像欧美地区，对于演员的片酬，都是选择前期先支付一少部分的酬金，然后等到电影上映之后，根据票房成绩，让演员直接参与分成，票房越好你就拿的越多。这样的好处，就是避免出现因为演员“高片酬”的问题，影响到电影的前期制作。

而在国内却不是这样的，一般情况下，无论是大小演员，都是先谈好“价钱”，然后再开工干活的。针对于小演员来说，可能会要求“严谨”一些。但是轮到大明星之后，基本上都是没收到钱，是绝不可能开工干活的。这也就是为什么在很多国产电影中，会出现那么烂片的原因。钱都给了大明星了，还哪儿来的钱制作电影嘛。

虽然说针对于每个演员都会有一个“身价数字”，但是在结算片酬的时候，片方一般都不会选择“一次性”支付的，当然这也是会出现一些“特殊情况”，比如“非你不可”或者“炙手可热”的“抢人”情况，片方也是会“一口买断”的。但是正常情况下，都是按照“分期付款”或者“分集付款”来的。

分期付款，前期先支付你的“进组费用”，然后到了制作中期会支付“进度费用”，到了制作完成之后会支付“尾款”，一般都是334的支付方式。而分集结算，一般都只针对比较有名气的演员，因为他们本身的报价都是按照“一集一价”来出的，所以片方一般都是“三集一结”或者是“X集一结”，这个方式对于某些演员来说，那也是真的“来钱快”，猛地拍几天戏，估计就是上百万入账，并且还是“税后”的。

像演员“带资进组”或者参与“分成”的方式，这已经基本上不算是“片酬”的问题了，因为他们之所以愿意“出钱又出力”的来干这件事，就是对于所谓的“片酬”不那么“在乎”了。他们“期待”的是最后的“收获”。像比较出名的“带资进组”，当属今年年初的吴京零片酬“带资6000万”进组《流浪地球》，吴京这一“操作”，不仅“拯救”了《流浪地球》这部电影，也给自己带来了丰厚的“资金回报”。

而说到“参与分成”这个问题，我感觉这招玩的最好，并且“运气”最好的演员，应该是徐峥了。他参与的很多电影都是属于那种“低成本”高回报的作品，所以在他有点名气之后，就经常以“低片酬”+“参与分成”的方式，参演某些电影的制作，但是不得不说，他的运气是真的好，近几年的他赚的是“盆满钵满”，只要是他参与的“低成本”电影，票房基本上都是“一路飘红”。

综上所述，这些就是我“扒出来”的一些参考答案，还请大家将就点看。毕竟自从“限薪令”下来之后，关于演员“片酬”的这个问题实在是太“敏感”了，能收集到的资料着实不多。但是，我看了那么多的资料，有一点东西我还是比价“肯定”的，那就是演员们的“片酬”，基本上都是“税后”的，只是这个“税”，都是由片方给纳的。

第一娱记出品必属精品！

这个问题我有发言权！我作为影视制片人，拍过不少作品，和演员也签过不少合同，整个行业情况基本上是这样的（绝大不部分，极少例外）：

在剧组拍戏，基本上演员得罪不起，特别是男女一号。因为她或者他只要不拍了，或者刁难你，整个剧组就陷入困境，即使是导演都可以换掉，男女一号不好换，换了等于白拍了。所以，在签约的时候，基本上演员处于强势地位，合约一般会这么签！

签约之日起，三个或者五个工作日支付定金。开机前三五个工作日支付一大笔酬金，连同定金，此时大概已经支付了百分之六十左右，拍摄过半支付大约百分之三十。在杀青前三五天支付余下的百分之十左右尾款！当然也有比例不一样的，但是可以肯定的是，演员杀青前，片酬已经结清！因为演员也怕你拍完了，你不给钱！

影视市场看着热闹，实际上赚钱的公司少之又少，因为演员的高额片酬，大部分公司都是在给演员打工，赚了个吆喝，做了个赔本买卖！

举个例子说明，一部30-40集电视剧，请一线艺人和准一线艺人各一名，预算大概一亿八千万左右。两位一线明星片酬大概在一亿两千万到一亿三千万（一个八千万，一个四五千万），剩下的就是其他全部制作费用！当资方拿出这么多真金白银，最后剩下一堆硬盘，所有的风险就在制作方这里！卖不卖得掉，能不能播出，演员钱早就赚走了。制片方独自承担风险，基本上，制片方就是在给演员打工！

基于演员片酬畸形的现状，制作公司和 社会 各界一直在呼吁整顿，之前总局和影视制作业这会也联合发出了限制演员片酬的通知，现在看起来，有一点效果，因为限制了演员最高片酬不能超过5000万，最少不再像以前动不动八千万，一个亿的天价片酬。

但是这样，依然没有解决问题：第一，演员片酬依然过高，一部戏5000万，你们自己掂量。几个月时间，一个公司一年赚5000万都了不起了。一个演员三四个月可以毫无风险的赚到！第二：演员没有风险。不能把所有风险压到制作公司手上，演员也必须共同承担。卖不掉，收视率不好，演员必须一起负责！

我在影视行业工作了很多年。总的感受是，只有推到重来，重新设立制度，才有可能改变 娱乐 圈的重重黑幕，改变演员片酬过高的问题！

一提到片酬大家首先想到的就是2018年炒的沸沸扬扬的 “天价片酬” 一事，少则千万多则过亿的片酬背后，其实并不只是数字这么简单，而对于明星片酬的结算方式也是不尽相同，片酬的支付大致分为三种类型；

顾名思义，这种形式就是在影视剧拍摄之前就把片酬谈好，最终按约定的时间、约定的金额支付给艺人片酬，但这种支付形更多的用于群演和在剧中只有几个镜头的小角色，还有一些大牌明星的特约出演也会选择这种形式，而至于是拍摄前支付片酬还是拍摄后支付片酬还是要看演员方和影视剧方的协商而定，但拍摄后给片酬的情况比较多，大鹏曾拍摄的《屌丝男士》就是一个很好的例子，因为参与拍摄的演员过多，大部分也都是拍摄后再支付片酬的；

这种方式只适合出演电影演员的片酬结算，也不仅仅是演员演完戏才支付片酬，而是等到电影下映后才开始按照票房比例对演员进行结算支付；可这种结算方式也是各有利弊，因为在不确定票房高低的情况下，演员的片酬也很容易出现两个极端，所以选择这种片酬方式的演员还是非常少见的；

这种方式是前两种的 “升级版本” ，也是大牌明星的首选，在拍摄前按照协商先支付固定片酬，影片下映后在按照协商支付票房分成部分的余下片酬，而这种方式也是所有方式中片酬最高的，完全符合明星的 “利益最大化” 准则；

当然，随着近年来网剧的发展，片酬方式也或多或少的发生了变化，比如把影片票房变成了 “点击率” 进行结算，或者电视剧的分集结算，前者也很好理解，随着剧的热播，在一定周期内计算点击率，之后结算在这期间的明星片酬，后者顾名思义，每拍一集都要结算一集的片酬；

所以，对于明星片酬到底是先结还是后结并没有一个固定的方式，只能说更多的都是以先拍后结算的形式进行的。

不管是电视剧还是电影都差不多，支付百分比会有浮动，不过基本都是三次付清。

以上说的拍摄完成，并不是影视剧拍摄造成，而是这个演员的戏份拍摄完成，就要支付掉所有的稿酬。

不过有的知名演员或者档期比较紧凑的、拍摄时间很短的，会全款支付，也就是开拍前一次性付清稿酬。

电影是按照戏份和所需时间来计算稿酬的，比如一个演员三天的戏份，那么这三天的时间全部拍摄这个演员的戏。

电视剧是按照集数来算稿酬的，这也就是电视剧的集数越来越多的原因。

在影视剧拍摄前片方会和演员签订合同，演员的所有稿酬基本上都是税后，所有税都是由片方出。如果是开拍中非演员因素造成影片无法正常拍摄，演员的稿酬是不退的。当然，如果因演员原因造成影片无法正常拍摄，演员要赔偿的（这条也就对一般演员有作用）。

以上所有情况只针对普通演员，明星或者名演不在此列。他们都有自己的一套方式，他们主导权比重很大，普通演员听导演的，导演听他们的。

关于片酬我觉得拍摄前可以付一点，之后的片酬可以通过票房来分股。这样的话，就不会容易导致天价片酬的出现。而且这样一来，演员的片酬很大一部分就取决于观众了。从这一点出发，演员内心就会尊重观众，而不是扣图之类的随便应付下观众。为什么之前一直在说天价片酬的问题，就是因为演员不好好拍戏，纯粹为了钱，对于他们而言，钱到了自己手上就行，至于电影的好坏我估计对他们来说毫无意义。所以我觉得应该让观众决定高片酬，观众认可这部电影那么演员即使拿再多的钱，我相信观众也不会说什么，毕竟那是演员们凭实力争取来的，是靠心血汗水换来的。所以我想可能我们会嫉妒，但绝对不会反对。谢谢

Ⅶ 电影中演员正常片酬应是多少

作为演员这个职业，确实是很多人都非常向往，因为一部作品，一个知名演员就能够有几千万的片酬。其实在中国电影市场当中，演员当中曾经片酬最高的是李连杰，还有成龙，两个人最巅峰的时候有8000万的片酬之高，当然作为国际影星的巩俐，章子怡也是在6000万左右徘徊。一般来说普通的一线演员片酬都能够接近1000万，比如说黄晓明这样的明星，一直以来都没有低过于1000万的片酬。

但是现在的演员与影片方已经达成合作，那就是不收取片酬，直接性的入股那就是在后期票房上映之后，直接性的票房分成。其实吴京的片酬一直都不是很高，如果一部作品吴京非常认同的话，甚至会零票房出演，比如说流浪地球就是吴京鳞片酬出演的一部作品。

Ⅷ 官方叫停天价片酬，演艺圈的10位明星片酬，个个高得离谱

娱乐 圈的艺人片酬，始终是个神秘的话题。一部影视作品的成本，竟然是演员片酬占大头。

明星天价片酬成为近年来 娱乐 圈“久攻不下”的难题。对明星片酬过高实施管控，也成为公众的强烈愿望。

相关部门也在积极努力地优化行业环境，在之前的“限籍令”、“限薪令”相关政策之后，广电部门针对 娱乐 圈高价片酬问题，做出了各种规定和指导。

因相关政策，而被爆出的10位演艺圈艺人的片酬标准，个个让人惊掉下巴。

在 娱乐 圈，将范冰冰称之为最吸金的明星一点不为过。她曾说过：“我不用嫁豪门，我就是豪门。”这句网络爆红的名言，她真的做到了。

她在最火的时候，单集片酬在七十万到一百五十万之间。当然，这只是公开的合同报价。根据内部的隐蔽合同来看，她1天就能赚到1500万，这种天价片酬足以让人惊掉下巴。

2012年开始，范冰冰便进入了亿元收入时代，年收入10090万元。与刘德华、周杰伦分别称为榜上前三甲。

2013年，她更是超越刘德华、周杰伦，收入1.1亿元，首次登顶中国名人榜首。

2014年蝉联榜首，收入升至12200万元。2015年，收入高达12800万元。2016年收入24400万元。2017年范冰冰继续蝉联，收入30000万元，只比成龙低。

也就是说，范冰冰从2012年至2017年，6年时间的收入达到了10亿之多。

在福布斯中国名人榜上，范爷更是连续14年上榜。

2004年，是范冰冰上榜的第一年，这一年，她23岁，刚拍摄完《手机》，因为这部电影让她拿到百花奖和金鸡奖最佳女演员，并以980万收入位列第27位。

2012年开始年入过亿，2017年是范冰冰最辉煌的一年，年收入更是达到惊人的3亿元。

14年来，范冰冰的累计收入达12亿元以上。而据相关知情人士透露，福布斯的统计应该较为保守，加上行业内部的资本关系的运作，范冰冰的资立至少已经达到40亿。

因为《宫锁心玉》这部剧使杨幂爆红，大火之后的杨幂成了名副其实的吸金王，据说，凭一部戏，杨幂当年就登上了“福布斯中国名人榜”。

早在2015年，杨幂代表的“嘉行传媒”就与“尚星影视”签订对赌协议，要求嘉行传媒在2015到2017年，三年之中，完成税后3亿的总收益。

所以，那两年的杨幂，戏约、代言、综艺等各种通告被排得满满当当。

甚至2015年杨幂已有身孕，也没有放弃赚钱的机会，挺着大肚子参与拍摄《小时代》《古剑奇谭》《怦然星动》。

2016年拍摄《三生三世，十里桃花》这部剧时，杨幂的单集片酬已达到了180万，整部电视剧片酬将近一个亿！

这样的高强度工作日程，让原本为期三年的对赌协议，她两年就完成了。

当然，杨幂的商业价值也被推向顶峰，当时的影视公司看中了杨幂的这种运作模式，直接为她所在的嘉行传媒注资5个亿。杨幂自己的公司也在第一轮融资中，获得超过50亿的估值。

自此，杨幂从一个打工人的角色直接变成资本家。她的价值被牢牢锁定后，一直保持着年收入在2亿左右，在最新的福布斯中国名人榜中，她高居第6名。

作为老板的杨幂不仅是个吸金大王，她公司旗下的女演员迪丽热巴被捧红后，身价也是高得离谱。据知情人士透露，迪丽热巴出演的《三生三世枕上书》时，片酬也达到了8000万！

杨颖的成名，离不开前夫黄晓明。可以说，没有黄晓明，杨颖应该还是个18线的小模特。

自从成为黄夫人后，在前夫的运作下，资源好到爆，身份可谓是逆天暴涨。

2016年，杨颖主演的《孤芳不自赏》，被大众奉为“演技不够，抠图来凑”。而靠着抠图、替身，就能轻松获得8000万的片酬。实在让人觉得离谱！

剧中，杨颖贡献了她瞪眼、皱眉，假装被砍头的神仙演技。

最为离谱的是，杨颖展现了什么叫做“拼凑”的技术，直到这剧杀青了，同组演员竟然不知道女一号演员是谁？也就是说，剧组的其他演员根本就没有见过杨颖出现在片场。

后来，因为剧集剪辑需要，补拍了4天时间，这时杨颖才出现在后期补拍剧组中。

而这部剧杨颖的片酬高达8000万，而实际有效工作仅有4天时间。

但是，面对这样的片酬和演技的不匹配，杨颖给出了“最佳”答案，她认为上天给了她这样的容貌，才让她拿到这样的片酬。对于8000万的天价片酬，她觉得自己付出的时间和精力，完全是“物超所值”。同时，她还表示，能有这样的成就，完全是自己这么多年来，一步一个脚印努力出来的结果。

到底是通过自身努力，获得应得的报酬，还是靠炒作获取的流量，其实大众眼睛是雪亮的。

杨颖除了《孤芳不自赏》，还有《创业时代》、《我的真朋友》等电视剧，没有一部戏能让人看得出她的演技在哪，但每部戏的片酬都是高得离谱。据说，当年这几部剧，杨颖的价码就超过了2亿的酬劳。

而从“福布斯”中国名人排行榜上看来，杨颖在2016年的收入就已经达到1.5亿元，比前夫黄晓明1.6亿只差1000万。

不过，如今杨颖的辉煌时代早已结束，凭她目前的口碑和流量，不会再有如此之高的片酬。

倪妮的演技相对来说，还算说得过去，在《金陵十三钗》中的表现还是很出色的，她把女性的妩媚优雅展现得淋漓尽致，可以说，也算是实力与颜值并存的一位演员。

《金陵十三钗》是倪妮处女作，虽然是初次“触影”，但她的片酬却达到了近一个亿。

这部《金陵十三钗》，可谓让倪妮名利双收。

不过没多久，恩师张艺谋与背后的资本方就闹翻了。失去投资方后，倪妮一度无戏可拍。好几年时间看不到倪妮的身影。

好在当时的男友冯绍峰，为她铺垫了很多资源，这才有了《新娘大作战》《杀戒》《等风来》等影视作品。但这些作品没有引起太大的反响。造成了倪妮人气极速下降。一时间，让倪妮背着一个“谋女郎”称号，尴尬无比。

眼看着电影方面没有太大的突破，倪妮只好尝试往电视剧方面转型。

《天盛长歌》就是倪妮的首部剧集的戏。

似乎倪妮运气总是不太好，这部大制作的剧集在湖南卫视登陆后，如同打了“水漂”一样的风平浪静。更可悲的是，该剧播出没多久，便迎来了国家广电部门的“限薪令”的整顿。

因此，她成了广电部门首批“教育”的艺人。同时，也给她的事业发展带来很大的阻碍。

好在倪妮有颜值有身材，因为有美貌，而没有被彻底遗弃。

孙俪出道较早，2001年因一档选秀节目而出道，随后凭借《玉观音》荣获第22届中国电视金鹰奖最具人气女演员奖、最受观众喜爱的电视剧女演员奖、中央电视台电视剧十佳演员及第14届北京电视春燕奖电视剧优秀女主角等多种奖项。

2011年，爆剧《甄嬛传》的大火，让孙俪成为全网最火的女演员，而那时她的片酬已经达到60万一集。

随着《甄嬛传》的大火，让孙俪的身价涨了好几倍。

紧接着，她的《芈月传》和《那年花开月正圆》两部剧集，孙俪的片酬直接高到1.2亿。

《那年花开月正圆》的片酬高达8000万左右，单集片酬在110万左右。

孙俪曾公开表示过，自己过去的20年里，没有一天休息的假期，每天都是在工作状态里。

不是在片场拍戏，就是在看剧本，甚至经常背台词到深夜。

因为片酬的问题，孙俪经常在个人社交平台，晒自己参演影视作品的剧本，以表达自己每年的工作量有多大。包括该如何饰演人物的重要笔记。

2015年的时候，孙俪以6700万的年收入，登上福布斯富人排行榜。

章子怡刚出道时，一直被称为巩俐的接班人，

1998年，还是一位“小白”的时候，就被张艺谋选中出演《我的父亲母亲》，没有经过任何专业训练的章子怡凭借这部戏一炮而红。

1999年，章子怡迎来一部重头大戏《卧虎藏龙》的爆红，章子怡的身价随之递增式增长，2004年，以2600万的收入登上福布斯排行榜。

之后的章子怡一路看涨，陆续拍摄了《十面埋伏》《2046》《夜宴》等爆红一时的电影，奠定她国际章的地位，片酬更是逐步增长。片酬均在3000万以上。

随后几年，章子怡一直保持3000-5000万的年收入。

直至2009年，电影市场逐渐冷淡，这时的章子怡除了拍戏，更多的是投资各类影片，年收入达到了8000万。

《上阳赋》是章子怡首部剧集作品，据知情人透露，拍摄该影片时，章子怡得到8000万的片酬回报。单集片酬大约在120万左右。

近些年，章子怡基本淡出了演艺圈，更多是以投资人身份，参与影片的投资和制作，如参与《我和我的父辈》。这部戏获得12亿的票房总收入。

对于这个收入，分到章子怡手中的至少也有几千万的收益。

曾经红极一时的陈坤，想必大家不会陌生。

在事业当红之即，陈坤看破红尘，选择淡出演艺圈，潜心修行，成为一位虔诚的佛门弟子。

但他最红的时候，号称拿过行业内最高片酬。不过，他有点“得了便宜还卖乖”的感觉，拿到报酬后，他却称自己内心非常恐慌，因为他觉得自己不配拿这么高片酬。

当时，爆红的陈坤出演《画皮2》时，拿到了有史以来的最高片酬。

当然，这部影片在当时，也是一匹票房黑马。叫好又叫座，口碑、收益双丰收，陈坤也因为该影片成为当红一线明星。

随后他出演的《天盛长歌》，得到了6900万的片酬。

不过，这部戏口碑很好，但收视率却不尽人意。据说，当时某卫视买下版权后，赔了近5个亿。

面对这样的落差，陈坤百思不得其解，心里顿时产生一种恐慌。

他静下心来思考，觉得自己在追求理想之时，心中的贪婪也在无形扩大。

经过不断思考后，他决定暂时停止欲望驱使的脚步。静下心来，好好感悟人生的意义！

之后，陈坤不再有作品出现，他将闲置下来的时间，用于公益事业与 探索 人生真谛。

机缘巧合下，他接触到佛法，并潜心修学，获取人生智慧。

在修持佛法中，他领悟到人生就是由一团欲望组成。人生不能过于贪婪，不能成为欲望的奴隶。

于是，他开始从事公益事业，参与行善积德的实际行动中，他发起了“行走的力量”徒步活动，徒步在西藏行走，穿越青藏高原。只为净化自己的心灵！

演艺圈中，陈坤是少有的“冷静型”，在事业如日中天时，他选择停下来，放空自己。

或许，正是因为他保持着冷静的头脑，才使自己更清晰地认识“路”该怎么走。

周迅一直热衷于电影作品里，很少出现在电视剧荧幕上，而《如懿传》是周迅少有的剧集作品中，唯一她本人喜爱的宫斗剧。该剧让周迅获得5000多万的片酬。

作为《甄嬛传》的姊妹篇，从作者到团队再到制作，可以说是“原汁原味”的班底，让《如懿传》未播先火。

除了优质的内容，当年网友们讨论得更多的是剧中演员们的片酬。

周迅片酬5350万，霍建华片酬5071.7万，仅仅两个主演就拿走了1个亿！

周迅的片酬，历来都高于其他演员，最火的那几年，在电视剧方面的片酬都是超过5000万的价码！

周迅成员较早，在2000年之初就已达到一线女星的行列中，片酬也是达到了天花板的级别。

2004年，有了“福布斯”排行榜的公示这个“功能”，可以公开公示榜上名人的收入，作为第一波入榜的周迅，排在了第三名。前两名分别是巩俐和章子怡。

那时周迅年收入约在1200万左右，并且保持着较高幅度的增长。

2018年，一直活跃在电影圈的周迅，突然神奇地接拍了电视剧《如懿传》，并爆出5350万的片酬 。

对于沉寂多年的周迅，虽然这个价码的片酬很是让人吃惊，但是对比杨颖、杨幂来讲，周迅在演技上，远胜于这二位。而这二位一直号称“天价片酬”演员。比周迅高于近一倍价码。也就是说，从市场角度来看，周迅的片酬应该算是合理。

赵丽颖，一位从农村走出来的姑娘，经过多年在演艺圈的打拼，摇身一变成为演艺圈的顶流女星，和王宝强一样，她的励志故事，成为很多“北漂人”学习和效仿的榜样。

当年的赵丽颖，虽然长相不错，但一身的村姑气质，一直不被看好。

但她始终不放弃，历经7年跑龙套的生涯，最终，通过《陆贞传奇》被发掘。

随后，在《楚乔传》《花千骨》迅速走红，慢慢跨入到一线女星行列中，单集片酬40~70万人民币不等，

当年的《知否知否应是绿肥红瘦》这部戏，赵丽颖的片酬达到了5000多万。

2018年，赵丽颖以年收入1.9亿登上的“福布斯中国名人榜”第4位。

虽然遇到冯绍峰这样的渣男，让她经历了失败的婚姻，但对于一个从农村走出来的普通女孩，能有今天的辉煌成就，人生足矣！

《七月与安生》让周冬雨和马思纯一起获得了“双蛋黄”影后。

刚出道时的周冬雨，一度不被看好，主要原因是颜值和身材不占优势。

出道后的她，更是被爆出耍大牌、高片酬。

据说，2017年时，周冬雨的片酬就达到了1亿。

可以说，从出道到成名，周冬雨一直在质疑声中度过。

不过，周冬雨凭借不懈努力，还是收获大批粉丝的肯定。

2017年电影《少年的你》，周冬雨的精彩表演让她获得业内业外的一致赞同。

虽然得到高度赞同，但她的一亿片酬还是引发了一段时间的热议。

毕竟这样的“天价片酬”会直接影响行业发展的稳定性。

年纪轻轻便有如此成就，周冬雨是年轻人的励志偶像。

希望她在乱象丛生的 娱乐 圈中，保持应有的清醒。不要成为名和利的奴隶！

依稀记得有这样一组统计：在某一年，一年时间内，一至二线演员的片酬增长了将近250%，而明星片酬在制作成本中的占比甚至飙升至75%！

这组数据说明什么？说明影视剧的制作成本，演员片酬占到75%。

也就是说，是演员的费用造成了电视剧制作成本大幅度攀升，剧集售价不断被刷新。

而提高的这些个成本，最终都将由观众来买单。

这样的乱象，不仅提高观众的 娱乐 成本，更影响行业内的发展，演员片酬的增加，致使影视剧在制作上不断压缩和控制成本。导致拍摄时，拍摄周期、编剧、灯光、道具、美术、场景……这些本应该占电视剧投资大头的部分、本该被重点保证的对象，反而成为被压缩和控制的“节能”部分。在这些方面能省则省，随便对付，造成了影视剧作品中大量的“垃圾”出现，精品减少。

最终，使大众花高端费用，却享受低廉服务的恶劣现象。

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