2017电影哪吒

G. 《哪吒》票房破10亿背后，据说有特效师被“逼疯”辞职是真的吗

我认为谁也没想到，今年暑期档最先爆的影片竟会是一部动画电影。据猫眼专业版票房数据显示，至7月30日16时12分，《哪吒之魔童降世》累计票房已达到10亿元，成为首部票房破10亿的国产动画电影。要知道这部电影才上映5天，接下来票房还会进一步冲高。更难得的是，在豆瓣有35万人评价的前提下，其仍然获得了8.7分的高评分。

(二）电影的成功，最离不开的，自然是幕后工作人员的用心付出。《哪吒》的实际参与制作人员超过1600人，人数位居国内动画电影制作前列。尤其是非科班出手的导演饺子。为了这部电影，其硬生生将自己逼成了“全能型”人才。从剧本打磨到人物设计、场景设计，再从动作指导到角色配音小样录制，饺子是能上就上，就是想将不多的经费用在刀刃上。与此同时，为了避免“五毛特效”，制作方动用了全国20多家特效团队。这其中，有的特效师竟差点被“逼疯”了….据饺子介绍，在制作申公豹变成豹子头特效的时候，负责的特效师，死磨了两个月都没能达到理想的效果。在重压之下，其主动选择了辞职。而这个烂尾的工作也被特效公司退还给了剧组。无奈之下，剧组只能重新找了家新公司，来做这烂尾的申公豹特效。不曾想这家公司恰巧正是那个辞职的特效师新入职的地方。得知此消息后，老板便把他找来：“这个镜头你已经很有心得了，那就交给你做吧”。于是，这名特效师最终没逃过去，只能备受折磨地继续完成申公豹在变脸的时候的特效。付出总有回报。现在《哪吒》爆了，两人的故事也在网上广为流传。有人甚至调侃道，饺子终于可以和这个快被逼疯的特效师冰释前嫌了，两人搞好关系才方便一起征战《哪吒2》啊!

(三)中国究竟能不能制作出好的动画电影?前有《大圣归来》、《大鱼海棠》，现有《哪吒》，它们的火爆无疑是对这个问题最好的回答。值得注意的是，动画电影和真人电影是非常不同的。前者并没有实物表演，也没有真正的演员。所以为了有优美的视觉效果，除了要有流畅的剧情外，人物形象、特效设计都很重要。这些无不都需要用很长的时间去打磨。于是，正如我们看到的，眼下创历史的《哪吒》用了五年才得以观众见面。而曾被认为国产动画片最坏时代终结者的《大圣归来》，从准备到上映则一共花了八年时间。与此同时，坐拥5.6亿的票房《大鱼海棠》，构思修改剧本用了两三年时间，又花了四年时间去完成制作，加上中间有四年因为资金不到位项目暂停，这部片子让观众等了十二年。只可惜，在这个市场中，愿意这么用心去打磨产品的人并不多。有媒体在报道中曾提到，动画从业者常常提及的笑话中，就有完全不懂行的土豪客户：他们发现市场上什么火爆，就拿着几千万元，要求一年半载见到成果，赚到快钱就走。这也就导致国产动画电影仍以烂片居多。有数据显示，2015-2017年间，约有56%的国产动画电影，票房无法突破1000万。观众并不是傻瓜。尤其是没有所谓流量明星加成的动画电影，票房便是检验其质量高低的最好工具。无疑，《哪吒》的火爆又一次证明：想打动观众，那么制作方要先学会如何沉下心来打磨再说。

以上均为个人观点，不喜勿喷。

H. 我命由我不由天！《哪吒之魔童降世》强势开启“中国神话宇宙”，你怎么看

不要问未来，抓住今天！或许中国自己的“神话宇宙”从此开启！

这两年来，中国动画电影市场出现了很多优秀作品，收获了《大圣归来》的票房口碑，成为了国产动画票房的天花板。

《白蛇缘起》也体现了中国动画的技术水平。票房数字同样漂亮，今年会在北美上映。

活。

然而在影片的后半部分，我以最悲壮而含泪的方式完成了自我救赎和大众的救赎。(这个高潮在这里不能戏剧性。)

从上述简单的大致故事来看，这部电影无疑极具教育意义，能给观众带来深刻的警惕！

教育和警惕的意义在于，哪吒受到的群体压力远远大于他在传统故事中曾经面对的专制父亲的压力。

这种矛盾概念的设计，在推陈出新的同时，符合一定的社会形态水平。

虽然孩子是家庭的成员，但他们也是社会的成员。收到的社会反馈对孩子的成长影响很大。

宇宙人不再是传统文化中的善，乌合之众的心理是最简单的利己主义，这也比个人之间以膨胀和不可阻挡的方式拒绝更可怕和更具迫害性。

环境让孩子叛逆，父母的好永远是孩子脆弱时的依靠，也是激发孩子斗志的强大动力。

好在这个版本的父母已经成为哪吒最温暖的支持者。

哪吒不合时宜的勇气和奋斗，责任和担当；李京夫妇爱子女，引导子女；一个家庭应该如何面对社会的压力，等等？这部电影的教育和启发意义在同期的其他电影中爆发了。

角色清晰，剧情流畅

除了主角的光环，影片中所有的配角都可以说是才华横溢，完美地衬托出剧情和整个故事的感染力。

一对小丑太乙真人和沈，一个满口四川话，一个口吃，让人捧腹大笑，背负了很多包袱，往往在剧情的关键节点起到传承的作用。

鲜明的人物形象可以在屏幕上生动地描绘出来。

而龙啸·王奥·宾是一个不可或缺的重要角色。

个人设计方面，他和哪吒水火不容，一个转世灵珠，一个转世魔丸。但这一次，他们被设计成了像华武雀一样的小鱼儿和CP的好朋友。

新来的倔强自然是小哪吒，小敖冰成了又帅又帅的小男孩，花五缺又互相欣赏，可他非死不可。

相信我，看完电影，CP党会尖叫的。

其他角色也各有特色，比如愚蠢的海叉怪，搞笑的结界兽，手持虚无之门的“小云”...几乎每个小角色都让你刻骨铭心。

说到这里，电影的另一个惊喜是，电影中的喜剧元素可以如此丰富多样，恰到好处。

全程有频繁的笑点，没有尴尬，让你觉得刻意。都是自然流出的。你能听懂每一个梗，无论是语言还是动作，然后笑出来。

比如太乙密码解锁或者指纹解锁是应用现代梗的笑点，哪吒捉弄小孩的部分是好莱坞式的搞笑...哎，不说了，留着大家自己看吧。

剧情流畅度挺好的。影片全程没有尿点，这是自然遗传的。每一个剧情的变换和爆发点都很自然不做作，没有不必要的负担。每一分钟都不能错过。

同时娱乐、思想、教育几乎完美结合。

这使得影片中的许多经典台词深受欢迎:

“今天是我的生日聚会，你们谁也不许哭”这句话已经赚够了眼泪；

一句“我的命由我做主，是魔还是仙，只有我说了算”，让人为小哪吒做事！

再比如“人心中的偏见是座山，再怎么努力也搬不动”等等。这些金句自然是在特定的场景和桥段下迸发出来的，非但不尴尬，反而深深震撼。争取其他同类励志电影。

特效震撼民族风格

哪吒的艺术设计非常优秀，处处展现民族风格，优雅、闲适、阴暗或震撼，特效技术更加成熟完善，让人对中国动画电影充满期待。

在动作设计上，是大开合，视觉效果刺激，暴力动作打斗场面没有区别。三年魔童的人生，龙部落的互相竞争，人生对天的变故，都只是天空；

匈奴田零，火轮，干坤圈，霍建枪，前一秒他还是个倔强的年轻哪吒，后一秒就变成了威武帅气的年轻人。

片中很多镜头都很惊艳，充满激情。

在技术和质量上，哪吒的水准已经堪比好莱坞的高质量动画电影。

电影本身的内容就是老少皆宜的咸宜，涵盖成人和儿童。

影片的优秀品质得益于三大顶级动画制作公司的联合制作，包括条纹屋、十月工场、可可豆动画。

如果你不知道这三家公司，那么你一定知道所有这些作品:

《大鱼海棠》《大护法》《昨日蓝天》《大圣归来》《撞，撞大西瓜》

没错，国内最厉害的动画作品都是他们三个做的，今天又加了哪吒。

打开中国的“神话宇宙”

曾几何时，我们总是看着好莱坞的“XX宇宙”萦绕心头，但现在，也许我们会有中国自己的“神话宇宙”。

诚然，《哪吒》将是中国动画水平的又一部成功之作，今年夏天会非常耀眼。

然而，这只是开始。

哪吒结尾有三个彩蛋，分别在字幕的前中后。粉丝和朋友一定不能错过。

第二个蛋表示龙不愿意，估计以后哪吒2会挑起大战。

第三个彩蛋预示着明年将上映另一部独立电影《神话宇宙》。记得2017条纹屋发布会的粉丝应该能想到这部电影的名字。

所以不多说，大家期待吧！

当然，还是来欣赏一下26号发布的哪吒吧。

你会为他笑，你会为他哭，你会爱上这个“熊海子”！

I. 电影《哪吒》深陷抄袭风波，为何引发网友怒怼控方

那是因为《哪吒》这部国产动画电影火了之后，自然有人眼红想要来蹭热度，于是网友觉得他们是编出各种理由来，打击和控诉《哪吒》这部影片。

为什么之前没有跳出来，说抄袭风波呢？偏偏是在其火了之后，创下四十几亿的票房之后才指出所谓的“抄袭”，确实有点哗众取宠的意味。

都是同源同宗的中华文明，打败了多年经营的漫威，是非常值得骄傲的一件事，有必要还在这里对着掐，相互指责吗？

所以，对于有着良知的广大网友，肯定是倒向一边的《哪吒》团队，这完全是国人有着传统的民族情结的思想驱使着，才会这样认定。

J. 电影《哪吒》票房突破41亿，这部电影有什么感人的地方

电影《哪吒》上映以来，票房不断的刷新，也是对于这部剧最大的肯定。看了这部剧大家都觉得是喜剧，因为从头到尾有很多搞笑的成分在里面，而且逼真的动画形式也让我们的观影效果得到了很好的体验，说到这部电影有什么感人的地方，细细想来还真的是有。

这段感情戏让人一下子触碰到人的内心深处，这时候哪吒的善念被激起，选择回去和父母一起面对这个灾难，并且为了陈塘关的百姓牺牲自己，这时候李靖夫妇看到自己的儿子即将离去，那撕心裂肺的疼也很感动人。