请了几十万演员拍的电影

㈠ 电影《满城尽带黄金甲》的剧情简介

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王（周润发 饰）领兵造反，夺得了王位。他为了更加巩固自己的地位，赶走了前妻，迎娶了梁国的公主、现任王后（巩俐 饰），以得到梁王的支持。王子元祥（刘烨 饰）是前妻留下的孩子，王跟现任王后也生下了元杰（周杰伦 饰）、元成（秦俊杰 饰）。王后却与元祥有着不可告人的乱伦关系，王一直念念不忘自己的前妻，对外声称前妻已死。王后一直野心勃勃，元杰得知父亲逼着母亲吃毒药，就答应了母亲在重阳节的那天发起兵变，腥风血雨的战争也开始了……

㈡ 演员片酬很高，拍一部电影可以得多少

一部普通电影的片酬并不是确定的。

例如一个一线大牌明星被邀请演一部电影的话，片酬往往都是几千万甚至上亿的。

但是如果只是一个二线明星或三线明星的话，那么这个价格就要大打折扣了，有些三线明星的片酬甚至只有几百万或几十万。

3、是否有投资价值

当然也是有例外的，如果是一个三线小明星的话，本身来讲片酬不会很高，但是如果在这个明星身上发现了另外的一些投资价值的话，那就是另一种说法了，例如当初赵丽颖不太红的时候，身上就具备了很多可发展的潜质，被投资人发现这些潜质之后，宁愿多花一些钱也要把她打造成一个一线明星。

当然从收入的角度来看，明星的收入确实高的离谱，这也是为什么很多年轻人挤破了脑袋也要成为明星的主要原因之一，但换一个角度来想，虽然明星收入高，但消费的人也都是自愿的，因此主要原因应该不在明星本身，而而是那些追星一族的因素比较多。

㈢ 谢霆锋为新戏留卷发，与甄子丹再合作，火力十足每天花费几十万

说起甄子丹和谢霆锋，他们曾在2006年的时候合作过动作电影《龙虎门》，这部电影改编自黄玉郎的同名漫画，动作的设计大部分是真的，有拳拳到肉的感觉，非常热血。一转眼，距离他们合作到现在已经过了13年，这次两人再续前缘，合作了新的动作电影《怒火》。

近日，谢霆锋和甄子丹主演的新电影《怒火》举行了开镜仪式，而谢霆锋在电影当中的新造型也在这次开镜仪式上亮相，颇为引人瞩目！只见谢霆锋衣着简单，就一条黑色裤子，再加一件白色的无袖T恤！他戴着墨镜，新发型非常抢眼。原来谢霆锋为了这部新电影留起了卷发，看起来痞帅痞帅的，让人想起他在《逆战》当中的造型，还真是有点类似。

说起来，谢霆锋近几年大部分时间都花在厨艺综艺上，当然他也有回归音乐，当了唱歌比赛的导师，反而电影这一块他没有什么新的作品。这次谢霆锋终于回归电影圈，而且还是和甄子丹合作新的动作电影，这是让人高兴的事情。

与谢霆锋搭档的甄子丹，这次他在电影当中不仅是演员，还是监制以及动作导演，可谓身兼数职。

《怒火》的拍摄是炎热的夏天，由于电影中有不少枪战连连的动作戏份，光是在这个场景拍戏每天拍这些开枪戏份都要花费好几十万，不得不说这是一部火力十足的电影，港产电影中也很久没有出现这样的电影了。

除了谢霆锋和甄子丹，这部电影还有我们熟悉的谭耀文，何佩瑜，汤怡，吴浩康和黄德斌等演员，想必他们的加盟也会为电影增加不少亮点。谢霆锋终于回归电影圈拍动作片，而且还是搭档甄子丹，导演是陈木胜，这样的组合还是挺让人期待的。

㈣ 拒绝成龙800万片酬，接受陈思诚45万，元华到底图什么

01

成龙是圈内公认的大哥，能和他合作拍戏是很多人求之不得的事。

偏偏有一个人拒绝成龙开出的800万片酬，成龙却不敢有任何不满，这个人就是成龙的二师兄元华。

成龙曾在筹备一部新电影时，开出400万高片酬邀请元华出演，还不断加价，没想到被元华一口拒绝。

当陈思诚拿45万邀请元华客串《唐人街探案2》，元华欣然应允，这是为什么？

1952年，原名荣继志的元华在香港出生了。

受当时最盛行的武打片影响，元华小小年纪就对功夫产生兴趣，很喜欢模仿电视里的武打动作，还学得有模有样。

没想到因为热爱武术，元华差点出了意外。

一次在家练武时，元华不小心从9楼家中的窗户摔出，如果就这么坠地 那不死也得落个残疾 。

也是元华命大，楼下恰好经过的一辆货车救了他的命。

虽然还是被车棚子反弹到地上，但这种伤害比坠楼可小多了。

看见儿子这么顽皮，元华的母亲怕他误入歧途，让他在行船和学戏中选择一个，元华不愿被困在船上，选择了学戏。

于是父母将年仅7岁的元华送进戏剧学院，跟随师父于占元学戏，从此便以师父的赐名“元华”行走江湖。

于占元是当地小有名气的武术家，创办学校既招收戏剧世家的子弟，也招收一些家长管不了的孩子，还有很多家里穷养不起孩子的家庭，于占元也全部接受。

都知道学戏很艰苦，迈入这行就要做好吃苦的准备，本着严师出高徒的思想，学徒们不仅要起早贪黑的练功学戏，还时不时要被师父教训。

于占元培养了众多弟子，其中有几个得意门生被他取名“七小福”。

“七小福”并不是指固定的7个人，而是一个队伍名称，有人走了就会补进新成员。

最初的“七小福”分别是元龙（洪金宝）、元华、元奎、元楼、元彪、元泰和元武 。

之后成员不断替换，“七小福”也逐渐成了于占元手下童星的代号。

元华是于占元的二弟子，虽然功夫没有师兄洪金宝入行早，但他身形好，能做很多高难度动作，功夫根基深厚， 被公认是“七小福”中身手最好的武生。

虽然排名第二，但很多时候元华比洪金宝更有兄长的风范。

洪金宝其实也不是于占元的第一个徒弟，只不过最初的大师兄因为忍受不了学戏的苦，偷偷逃走了，于是洪金宝接替他成为大师兄，还将“元龙”这个名字一并继承了。

洪金宝是武术世家出身，爷爷是香港第一代功夫片导演洪济，奶奶是香港第一代功夫女星钱四莺，从小对武术耳濡目染的洪金宝，早早拜于占元为师。

因为年纪小吃不了练功的苦，洪金宝曾逃跑过，每次看见大师兄逃跑，元华都会偷偷留饭，等洪金宝回来。

发现洪金宝逃跑，元华还帮他留饭，恼羞成怒的于占元把怒气都发泄在元华身上，打了他70鞭子。

抓回洪金宝后，于占元反倒消了怒气，洪金宝侥幸逃过一劫。

看着因为自己被打的元华，洪金宝愧疚又感动，将这份情谊记在心间。

元华也有过想退出的念头，但来的时候都签下了契约， 学习期间不能四子回家，也不能半途而废 ，听话的元华只能继续坚持练功。

契约一签就是十年，每天元华都要从天刚亮练到天黑，常常都是一练一个小时，才能休息一会，日常生活除了吃饭睡觉就是练功。

刚开始学戏那几年，徒弟没有收入，每次演出时师兄弟们都想偷懒不去， 只有元华咬牙坚持，场场不落的演出。

功夫不负有心人，吃了几年苦后，元华的功夫进步神速，成为“七小福”中功夫最好的那个。

挨到快毕业，准备在戏剧届大展宏图的元华，却因为香港电影的兴起被打乱脚步。

戏剧被电影行业强烈冲击，学戏的弟子们都处境艰难。

02

投身电影，成为李小龙御用替身

身为大师兄的洪金宝身先士卒迈入影视圈， 从武术指导一路做到行业老大哥，还成立了自己的“洪家班”。

随着梨园行业的没落，于占元也在1971年被迫解散学校，七小福的其他成员只能另谋生路。

因为大师兄洪金宝已经在影视圈站稳脚跟，很多师兄弟选择加入洪金宝的团队，一起做武师。

元华最初没有跟随洪金宝，而是有了更好的选择。

1972年元华和功夫巨星李小龙一起拍摄了《精武门》。

片中李小龙设计了很多高难度的翻跟头镜头，元华因为身形与李小龙相似，翻跟头又特别厉害，被李小龙相中让他当自己的御用替身。

出于对元华的欣赏，李小龙还给元华安排了一个角色，挑衅陈真被痛揍的日本人。

虽然也没什么露脸的机会，但元华丝毫不懈怠，认真做好每一个动作，因此得到李小龙的认可。

1973年，李小龙再次邀请元华拍摄电影《龙争虎斗》。

这次元华的表演更加纯熟，完成了很多高难度动作，让李小龙眼前一亮，决定将他带进好莱坞。

有了李小龙这样的领路人，元华的发展应该是前途无可限量。

谁知世事无常， 李小龙在1973年7月20日猝然离世 ，痛失好友的元华悲痛不已。

李小龙去世后，原本跟随他的林正英、陈会毅以及元华等人的好莱坞电影梦，也化为梦幻泡影。

李小龙离开后，洪金宝接手了他的团队，曾经李小龙的得力干将林正英也转入洪金宝团队。

没多久元华也加入洪家班，在一些影视剧中客串，可惜只能接到一些小配角，一直半温不火。

虽然没有很重要的戏份，但元华始终秉承着习武之人的精神，认真对待每一场戏。

众所周知，功夫演员常常要面临一个很严峻的问题， 人身安全。

为了让镜头效果更逼真，很多功夫演员都会真刀真枪地上阵，洪金宝如此、成龙如此，元华更是如此。

这其中有很多让元华想起来都后怕的经历。

1982年拍摄《人皮灯笼》时，元华就差点丢了命。

有一场戏需要他猛地从地上跳起来，没等他做完动作，对手演员已经挥舞着手中的竹剑刺过来。

千钧一发至今元华赶紧翻身躲避，却还是被一剑刺入胸口，紧急送往医院救治。

还有一次是拍摄一场飞机跳海的戏，其实这种戏在港片中很常见，尤其是成龙最善用各种高危动作戏。

观众看得冷汗直冒，更别说冒着生命危险表演的演员了。

元华从飞机跳下后直直地落入海水中，顿时感觉被千斤重的石头压住胸腔，连话都说不出口了，更别提求救了。

还是剧组发现了他的异常，赶紧将他救出，幸好剧组中有个有经验的前辈，给元华灌了两瓶白兰地他才逐渐恢复意识。

敬业的元华，因为长相不够突出，只能当配角。

凭着扎实的功夫基础和过硬的演技，他依然能将每个小角色演出自己的味道，甚至多次创造出荧幕经典配角。

影片《飞龙猛将》中，元华扮演的反派口叼香烟从楼梯滑下，动作一气呵成，成为港片中无法超越的景点之一。

03

元华为什么最感激周星驰？

元华的转机出现在1985年，他和林正英、钱小豪、许冠英合作了《僵尸先生》。

片中元华扮演僵尸老太爷，有一幕他躺在棺材中身边爬满了老鼠。

那个没有CG的年代，所有镜头都要实拍，那些真老鼠在元华身上爬来爬去，元华始终一动不动。

这画面看着都起鸡皮疙瘩，可想而知元华当时的心情，他的敬业精神令人敬佩，正因如此他迎来了演艺生涯的第一个高光时刻。

1987年，元华和洪金宝合作了《东方秃鹰》，在片中扮演大反派越南将军。

当时元华没打响名气，看到他名字中的元，很多人以为他是一名韩国人，了解后才发现他竟然是李小龙的替身，洪金宝的师弟。

这次演出后元华在电影圈站稳脚跟，各种邀约不断，戏路大开由此被挖掘出了戏剧天赋。

在《急冻三侠》中他扮演了大反派“凤三”，让人印象深刻。

1991年，元华首次和周星驰合作拍摄《龙的传人》，在其中扮演 搞笑 的周飞鸿，还将自己在《龙争虎斗》中当替身的经历调侃了一遍。

同年，周星驰又和元华二次合作了《情圣》，口碑和票房都取得了不错的成绩，元华的名气不断攀升。

可惜，90年代后期元华的事业又被一刀切。

随着香港动作电影的衰败，元华只能转战电视圈。

此后元华加盟TVB，拍摄了很多耳熟能详的影视作品。

其中最有名的就是《僵尸福星》，剧中元华扮演了名震天下的捉妖天师，既展现了功夫底子又将 搞笑 发挥得淋漓尽致，在某瓣达到了8.0的评分，很多网友心中可以和林正英的《僵尸道长》媲美。

《僵尸福星》大获成功，元华也成为TVB红人。

台里趁热为他量身打造了电视剧《男人四十打功夫》。

这次元华扮演的富二代方天龙依旧出彩，深受观众喜爱。

2001年，TVB推出了斥巨资拍摄的神话大剧《封神榜》。

元华在剧中扮演刀子嘴豆腐心的“托塔天王李靖”，苑琼丹扮演他的妻子“殷十娘”，两人的表演很精彩，完全演出了对哪吒的爱和无奈。

元华还有一个经典的神话角色无人能超越，那就是“燕赤霞”。

十几年前他就扮演过电视剧版的“燕赤霞”，成为继午马之后又一个将“燕赤霞”演出灵魂的演员。

17年后他再次在网络电影《倩女幽魂：人间情》中，出演“燕赤霞”一角，硬生生凭演技将自己的配角，演成了观众心中的主角。

2005年对元华来说，是至关重要的一年，这一年他因为周星驰迎来人生巅峰。

周星驰筹拍《功夫》时，“包租公”的角色一直找不到合适人选。

原本周星驰想找洪金宝当武术指导，但在拍摄过程中周星驰发现，如果洪金宝来指导的话，拍出来和普通武打片没什么区别，不是自己想要的效果。

因此第二天开工时，周星驰对洪金宝的指导直接喊停，并阐述了自己的观点。

在业内地位非凡的洪金宝，被周星驰当众拂了面子，愤怒地和周星驰争吵，之后愤然离去，从此和周星驰闹掰。

周星驰是李小龙的粉丝，他想到了和李小龙关系深厚的元华，加上两人合作过几次，周星驰深知元华对待工作的态度，便邀请他出演“包租公”，还邀请了同为“七小福”的元秋扮演包租婆。

其实元华是洪金宝带来的人，按说洪金宝离开后他也该跟着走，可元华反倒留下了。

用他的话说，当时为了养家糊口他什么机会都不想放过。

而且他认同周星驰的观点，觉得如果洪金宝来指导只能拍出一部寻常的功夫片，周星驰才能拍出不一样的作品，于是他铤而走险留在了剧组继续拍摄。

两人强强联手果然又创造了奇迹。

都知道周星驰选角的水平堪称一绝，这次他也没看走眼，元华出演的“包租公”外冷内热，极具武侠精神，完美展现了周星驰想要的效果，获得周星驰的盛赞。

这次精彩演出彻底让元华在影视圈有了姓名，还一举斩获三项大奖：金像奖和紫荆奖的最佳男配角，以及全球华人金艺奖最佳演员奖，一夜之间名声大振。

凭借这部电影，元华成功推开内地市场大门，十几年间元华出演了很多影片，有让人眼前一亮的经典角色，也不乏一些为了生活接下的“烂片”。

04

拒绝800万片酬的成龙，答应出45万的陈思诚，元华到底图什么？

这期间，已经成为“大哥”的师弟成龙，曾向自己抛来橄榄枝，用400万片酬邀请他加盟演出，元华却一口拒绝。

成龙是“七小福”中的小师弟，因为顽劣经常惹事，被父母送进于占元的学校。

陈父和于占元私交甚好，让成龙认了于占元为干爹，本想着能靠这个关系走捷径，没想到干爹对成龙的管教反倒更严格了。

吃够了苦好不容易坚持到毕业，成龙和元华一样，被没落的梨园行业打了个措手不及，转而投奔洪金宝。

最初成龙也没什么好机会，只能接到一些扮演死人的龙套角色，有时在水里一躺就是一天。

为了红，成龙比元华更多了一种不要命的精神，拍摄很多危险戏份都是亲自上阵，逐渐打响名气，成长为继李小龙之后的又一功夫巨星。

眼看着师兄弟们一个个都成为影坛大鳄，明明是功夫最厉害的元华，却还停留在配角上，经常有人问元华：

元华风轻云淡地回答：

成龙成名后也没忘了二师兄元华，筹备《神探蒲松龄》时曾邀请元华出演，开出400万片酬被元华拒绝。

传言成龙当时并不死心，不断加高片酬直到800万，依然没能说服元华。

更出人意料的是，日后陈思诚拍摄《唐人街探案2》时邀请元华客串，只拿出45万片酬，元华爽快地答应了。

由此传出元华和成龙两兄弟不和的传闻，但事实真的如此吗？

起初元华一直没有回应此事，可这件事不断被翻出，直到传出他可能参演超级英雄的电影时，这件事又被翻出来。

元华不得已才解释了这个问题，他拒绝成龙有两个原因：

一是觉得自己年事已高，不适合再拍高难度的动作，如果拍不好可能会砸了成龙的招牌。

二是元华觉得成龙给出的片酬太高，自己只是客串，那这么高的片酬恐怕以后会吓退别的导演，不敢再找他拍戏。

至于答应陈思诚的邀请，是元华觉得出镜只有2分钟，拿到45万片酬已经足够了，这才答应。

元华不愿为了钱违背初衷，坚持一切从角色出发，这打脸了多少追逐利益直播带货，陷入晚节不保争议的老戏骨。

如果所有演员都能像元华一样爱惜羽毛，那 娱乐 圈一定会是另一番光景。

㈤ 李立群《西虹市首富》片酬仅10万，沈腾贴心补了50万，此事是真是假

这明显就是假的，演员片酬都是单独签合同的，即便同剧组的，也不可能知道，甚至相互打听对方的片酬。再说了，沈腾和李立群又不认识，电影也不是沈腾投资的，怎么可能分钱给李立群呢？

㈥ 香港老电影几十万的群众演员都是从哪找的

很少有香港电影里面有几十万的群众演员，大部分是几十个，最多上百个群众演员，毕竟香港人口本来就不多。那么它们的群众演员多是爱好电影的普通民众，也有一些有着电影梦的人，周星驰的电影《喜剧之王》里面的尹天仇，虽然有些夸张，但却是现实生活的一种写照。

㈦ 《乌龙山剿匪记》幕后 40万拍18集 演员片酬仅20元 播出后却万人空巷

阿杰说：我终于去了一趟乌龙山。

自从18岁那年，看过《乌龙山剿匪记》这部电视剧后，阿杰就产生了一个强烈的愿望，那就是一定要到乌龙山去看一看。

这个心愿在34年之后，终于得以实现。

是的，当年拍摄《乌龙山剿匪记》的地方——湖南湘西州乌龙山，如今已经成为景区了，而且还成为了湖南十大最美地质公园之一。

阿杰回来之后，感慨良多。说那里景色优美，风光旖旎，地势险峻，的确是个不可多得的好去处。但当他想去寻找一些类似弹坑或当年激战留下的蛛丝马迹的时候，却一无所获。

他说，现在的乌龙山，不是当初电视上看到的乌龙山了。

当年，1987年，看过《乌龙山剿匪记》之后，有多少小伙伴和阿杰一样，想要去乌龙山看一看呢？

我想人数一定不在少数吧？

一个网友对我说：你都不知道当时我有多么喜欢这部电视剧。

我对他说，我也是啊。

我至今仍记得这部剧带给我的震撼和感动。

尤其到最后，剿匪的战士，只剩下何山一个人了。之前牺牲的战友一个一个重又出现在他的眼前，我的眼泪禁不住夺眶而出。

而当“‘也有老母亲，也有心上人……”的歌声响起，我的泪水更是像断了线的珠子一样大颗大颗地滚落下来。

后来，同类题材的剿匪剧我又看过很多，但自始至终，却没有哪部剧，能够替代《乌龙山剿匪记》在我心中的位置——尽管我知道它在制作上并不完美，甚至存在很多经不起推敲的地方，但它却在一个15岁的少年心中，深深地扎下了根。

如今，34年的时间过去了，我仍然清楚地记得剧中的许多情节，比如小石头奋不顾身地扑向手榴弹，比如田大榜子年过半百还能追上狗让我吃惊极了。另外申军谊演的钻山豹、陈玛雅演的四丫头、刘烈红演的独眼龙等，都是那么令人难忘。

当年，《乌龙山剿匪记》播出的时候，用万人空巷来形容，也不为过。

然而这部剧的诞生，却并非那么容易。

1987年，给我们印象最深的两部电视剧，一部是87版《红楼梦》，另一部便是《乌龙山剿匪记》。

87版《红楼梦》拍了三年，《乌龙山剿匪记》拍了7个月。

那么，《乌龙山剿匪记》是如何出炉的？它的幕后，又有着哪些鲜为人知的故事呢？

今天，雅清就想和大家共同来回重温和回顾一下。

其实很早的时候，梅幼先就想将解放军在湘西剿匪的故事搬上荧幕。

梅幼先是谁？

他是江苏江阴人。1941年就参加了新四军。后来曾任新华通讯社第四野战军第十三兵团、第十四兵团分社主编。1949年9月他曾随解放军47军前往湘西剿匪。可以说亲眼见证了剿匪的整个艰难过程。

后来梅幼先担任湖南省广播电视厅厅长，在大型电视剧拍摄刚刚兴起的时候，他就觉得剿匪这个题材非常不错。于是他就将剧本的编写任务，交给了作家水运宪。

水运宪原本是湖南广播电视艺术团的创作人员，1985年刚刚调入湖南专家协会担任专业作家。他接到这个任务后，显得非常高兴，表示绝不辜负老领导的信任。

事实上，《乌龙山剿匪记》也的确是水运宪所写过的最好的电视剧本。这一点，连他自己都这么认为。我觉得其中最重要的一点，是水运宪克服一切困难，深入到生活当中。他大概用了7个月的时间进行采访，不仅走访了众多当年参加过剿匪的战斗英雄，而且还接触了上百位当年土匪们的后代，对往年湘西土匪的习性、特点有了更多了解。

我想，也许正因此吧，《乌龙山剿匪记》中的钻山豹、四丫头、田大榜等土匪的形象，才会那么生动鲜活，跃然纸上。

剧本完成后，湖南电视台组织了精兵强将，成立了《乌龙山剿匪记》剧组。导演由刚刚从北京广播学院（现名为中国传媒大学）毕业的女导演宋昭担任。她1984年拍摄的《乡里妹子》曾大获成功，所以领导将这个任务交给她，非常放心。

剧组成立后，第一件事情，就是选演员。当时湖南广播电视局，有自己的艺术团，其中有一个叫岳跃利的小伙子，非常不错，要形象有形象，要个头有个头，在表演上也很放松自然，于是剧中那个性格开朗的角色刘喜，就交由他来扮演。

而刚刚从湖南广播艺术团考入上海戏剧学院的小美女金梦，扮演女土匪田嫂。

其他的角色，宋昭想起当初在北京时认识的一些演员，比如总政话剧团的陈家陡和周琦。宋昭看过他们演出的话剧，演技精湛，于是就安排他俩，一个扮演男主角“东北虎”刘玉堂，一个扮演老土匪田大榜。

宋昭有一次看电视剧《高山下的花环》，看到在其中扮演金小柱的演员侯华，感觉非常不错。想到《乌龙山剿匪记》中机敏可爱的小石头一角，觉得非他莫属。可是当宋昭见到侯华时，发现他已经26岁了，而《乌龙山剿匪记》中的田石头，出场时还不到16岁。两者之间年龄相差了足足10岁，所以宋昭有些犹豫。但好在侯华长得很显小，妆发做好之后一看效果，显得活灵活现就是小石头的模样，于是就将他定了下来。

电视剧《乌龙山剿匪记》播出后，申军谊所扮演的钻山豹，曾给大家留下了非常深刻的印象。但实际上他最初并不很想接这个角色。那时他心气儿很高，一心想演电影，对电视剧似乎还不大瞧得上眼。可是好巧不巧，他当时苦苦等候的一个电影角色，最终花落别家，于是他只好“退而求其次”，勉强答应了宋昭的邀请，出演了钻山豹一角。

却没想到，“有心栽花花不开，无心插柳柳成荫”。正是因为钻山豹这个角色，才使得申军谊声名鹊起。不仅获得金鹰奖最佳男配角奖，而且还一跃成为了当时的顶流明星，身价片酬成倍增长。

在《乌龙山剿匪记》中出演四丫头的陈玛雅，在这之前曾和宋昭有过合作。但宋昭最开始的时候，却并未想到她。直到《乌龙山剿匪记》即将开拍，扮演四丫头的演员却还没到位，这时才有人提醒宋昭是否可以考虑陈玛雅？宋昭听后，一拍脑门，道：这不就是现成的吗？于是马上跟陈玛雅联系。陈玛雅最开始也并不想演一个女特务，可是处于对宋昭的信任，她还在剧本都没看的情况下，就接下了这个角色，也是意外地成就了一个经典。

另外的演员，宋昭选择了江苏南京的美女明星马军勤扮演田秀姑，甘肃天水的帅哥安亚平扮演剿匪小分队那个喜欢讲大话的队员何山，又选了国家话剧院的姚未平扮演田富贵，自幼习武的刘烈红扮演独眼龙等，这一下，《乌龙山剿匪记》的演员阵容，就基本上确定了下来。

1986年6月，《乌龙山剿匪记》在湖南凤凰县开机。当时这部剧的制作经费非常有限，只有40万，与现如今拍一部戏动辄上亿元，有着天壤之别。而也正是因为钱少，所以方方面面都得精打细算，以至于连个开机仪式都没搞，就直接开拍了。

当时《乌龙山剿匪记》剧组的演员，片酬也都非常少。据了解，当时剧组给演员们的片酬分为四个等级，分别是每集仅20元、40元、60元和80元。如此一来，剧组最贵的演员，整部剧演下来，也只是拿到1600元的报酬。

但就算是这样，大家的创作态度却无比认真。

摄制组浩浩荡荡70多人的人马，在当时环境还十分艰苦的湘西扎下了根来，一拍就是7个月的时间。

据说那时候摄制组工作人员休息的地方，水龙头拧开，都经常会有小虾随着水流出来。再加上水龙头还经常生锈，所以流出来的水常常都是混浊泛黄的。记得爱干净的侯华来剧组之前专门买了一条新毛巾，但没用几天就变成了黄色，而且他的脸也越来越黄，大家都以为他患上了黄疸型肝炎，结果到医院一检查，啥事儿没有，原来都是水龙头里的水惹的祸。

我想，也许是自然条件太过恶劣，所以剧组演员基本上都生过病，可是却没有一个人因此而停止拍摄，影响进度。

我们从后来成片中看到，剧中的演员基本上都皮肤黝黑，跟当地村民并无二致。而这，其实都是晒出来的结果。据申军谊后来回忆说，他进组后的第一件事，就是和其他演员一起接受“曝晒”。男女演员都一样，都站在大太阳底下，一晒就是好几个小时。而在剧中扮演刘玉堂的陈家陡，为了迅速变黑，下雨天也不休息，专门跑到楼顶上站着，理由是“淋雨可以黑得更快”。

就是在这样的情况下，大家齐心协力，共同创作出了一部经得起时间考验的经典好剧。

那时候的电视工作者，真是讲艺术不谈钱的。到最后，40万的制作费竟然还没有用完，只用了39万7千。截止到1986年12月《乌龙山剿匪记》杀青时，账面上竟然还剩3000多元，这让制片主任张光前感到十分吃惊。

然而大家谁也没有想到，《乌龙山剿匪记》播出后，会那么受欢迎。

它一下子成为了1987年许多观众的集体记忆。

1987年夏天，《乌龙山剿匪记》作为建军60周年献礼剧，在央视综合频道播出。而在开播的第一晚，就创下收视奇迹。剧中主题歌——由关牧村所演唱的《高山流水猎人魂》也不胫而走，“也有老母亲，也有心上人，也有生死情，也有离别恨，进山就爱山长青，行路最恨路不平，染尽热血含笑去，高山流水猎人魂……”的歌声此起彼伏，直到现在，都久唱不衰。

据说，这部电视剧播出的时候，当年（1987年）广州的犯罪率明显降低，因为每天晚上到了7点半钟，大家都会准时准点回家收看《乌龙山剿匪记》。

我们来看看这些年来，朋友们看过这部剧之后的感受吧。

一位网友说：《乌龙山剿匪记》中的反派太出彩了，甚至连那个叫老二的土匪（也就是田秀姑前夫，由石小满扮演）都鲜活无比，田大榜追狗的桥段，龙胡子藏枪的桥段，还有豹爷在灵堂灭独眼龙桥段，想想，都令人感到过瘾。另外就是四丫头给人的印象深刻。她美丽，冷漠，因为绝望而倦怠，比眼下很多电视剧里的蛇蝎美人不知强多少倍。

另一位网友说：每个经历过80年代的观众都不会忘记《乌龙山剿匪记》，放到现在看只有短短的18集，但却讲述了一个那么复杂多变的故事，创造出那么多丰富而有个性的人物，直到现在去回味，仍然难忘。申军谊在那部剧中创造出的多棱镜般变化的土匪，尽管是个纯粹的反面角色，却有着亦正亦邪的魅力，博得当年无数年轻女观众的倾心。

是啊，这的确是一部值得一看再看并且令人回味无穷的电视剧。

我不知咱们今天再次说起，各位又有怎样的回忆，涌上心头呢？

《乌龙山剿匪记》播出后，剧组的许多主创人员的命运都发生了改变。

首先尝到甜头的是申军谊。

他原本只是个名不见经传的个体演员，满北京城四处投简历也很难有戏拍。可是自从他演了钻山豹之后，他就成了炙手可热的明星，各种大制作纷至沓来，令他应接不暇。他的片酬自然也水涨船高，一度成为当时身价最高的演员。

谈及钻山豹这个角色为何受欢迎，申军谊的解释是，大家也许是第一次在电视上看到这么帅的男演员扮演土匪，似乎也诠释了“男人不坏，女人不爱”这句话的意思。总之，不管原因如何，他是彻底火了。1988年，他荣获第六届金鹰奖最佳男配角奖。还获得了参演《欢乐英雄》、《阴阳界》等电影的机会，并因为扮演许三多，而获得了第十二届百花奖最佳男配角奖。

变化挺大的，还有陈玛雅。她甚至因为此剧离了婚。原因是《乌龙山剿匪记》播出后，陈玛雅也迅速红了起来，无论走到哪里，都会成为焦点，这让他当时的丈夫难以接受，于是提出离婚。

岳跃利也因为出演《乌龙山剿匪记》中的刘喜，而获得了更多导演的青睐，此后他成为了在荧幕上十分活跃的影视演员，又出演了众多电视剧，如《婉君》、《哑妻》、《雪珂》、《青青河边草》、《梅花烙》 等，都有他的出演。其中2000版《笑傲江湖》中的岳不群、《武林外史》中的朱富贵、《秦王李世民》中的李渊、《仙剑奇侠传三》中的唐坤、《古剑奇谭》中的叶问闲等，都很令人难忘。

导演宋昭在执导完《乌龙山剿匪记》之后，就调入到了八一电影制片厂，成为了一名专业电影导演，并执导了《天边有一簇圣火》等电影。

扮演刘玉堂的陈家陡，后来改行成了编剧，而且还成为了国家一级编剧。扮演何山的安亚平，后来成了导演。扮演独眼龙的刘烈红，后来成为了湖南武术协会副主席，教出了众多弟子。

另外像扮演田大榜的周琦、扮演田秀姑的马军勤等，后来都成为了观众所喜爱的老戏骨。

扮演田石头的侯华，拍完《乌龙山剿匪记》之后不久，就去了日本留学。回国后也陆续出演了一些影视剧，然后开始尝试做副导演。他除了在《乌龙山剿匪记》中出演小石头令人难忘之外，还曾在87版《红楼梦》中出演过蒋玉涵一角。

倒是在该剧中扮演田嫂一角的金梦，从上戏毕业后被分配到了上海人艺，出演过《一夜歌星》、《庭院深深》、《巾帼悲歌》、《风雨丽人》等影视剧，但现在却销声匿迹了。

《乌龙山剿匪记》虽然距今播出已经有34年的时间了，但剧组演员之间的友谊，却一直保存至今。其实在该剧拍完还没播出的时候，他们就经常一起聚会。而且因为关系太好，所以申军谊、陈玛雅、侯华等还都认了田大榜的扮演者周琦先生为干爹。而周琦最喜欢的后生是侯华，当时侯华出国留学，周琦十分想念他，甚至还说“只要你回来，我来给你出差旅费”。

我想他们之所以如此关系密切，也是因为当时的创作环境非常单纯，人与人之间也没有那么多的利益冲突。

2006年10月31日，他们甚至借着参加金鹰奖颁奖晚会的机会，还将剧组工作人员60多人汇聚在一起，举办了重返湘西的活动，共同回忆年轻时的那段艰苦却美好的时光。

不过遗憾的是，当时就已经有4位剧组人员离开了这个世界，他们分别是副导演周启付、剧务主任刘景林、化妆师叶向方和扮演田富贵的演员姚未平。

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㈧ 拍一部低成本电影要多少钱

小成本电影是指不需要请大明星，在演员、场面、服装、效果等方面有额外支出，所需资金仅限维持正常制作、发行的电影。就创作意图而言，有的为了满足特定人群的观影需求、有的为了表达人生体验、有的试图探索出新的电影表达方式，因此小成本电影较“大片”更具多样性。

一部低成本电影目前大概都在3000万左右。像2016年10月上映《驴得水》剧情/喜剧，成本不足1000万，票房1.72亿，回报率高达600%+，成为16年收益率最高的电影。主要集中在剧情、喜剧类的电影。这样的电影在国内市场容易出爆款。

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㈨ 四大天王，梁朝伟，李连杰，谢庭峰，周杰伦拍电影的片酬是多少

Nob:1、华人骄傲：成龙，好来坞1500万美金加分红,近年来接港产片约4000万港币加分红,自己公司开拍的《新警察故事》时，为保证影片制作素质，大哥只拿了800万港币的片酬，反正影片赚的钱都是自己的，就象黄日华调侃刘德华自己开拍《兄弟》片酬也都是自己的左口袋出右口袋进而已。
Nob:2、功夫皇帝：李连杰，好来坞1500万美金，动作一向都是刚柔并济，洒脱俊仪的李连杰刚开始勇闯好来坞时片商所开的片酬只有50万美金，经过这些年的打拼，已经象成龙看齐，并大有勇超成龙的架势，在华语区接拍《投名状》拿了惊人的5000万人民币，占去整个制作的近六分之一。
Nob:3、落莫英雄：周润发，近年来在好来坞没什么步伐的发哥比起靠功夫打天下的前两位，显然已经落伍，曾经因为《卧虎藏龙》风靡全球而一度使周润发的片酬也拿到700万的美金，如今只有500万，并且这个数字还有下滑的趋势，电影作为一种商业行为，现实而残酷，不管你是不是天王巨星，只要你有票房保证，片酬会立刻成几何状态飚升，反之亦然，缩水起来比股票还快，发哥为人相当重情义，两年前接拍许鞍华导演的《姨妈的后现代生活》用他自己的话说片酬低的叫你不敢相信，所以张伟平对他的看法确实有待商榷，目前他在华语电影圈的号召力日益下滑也是不争的事实，最近据说以500万准备接拍杜琪峰导演的新片,虽然是友情价,但也显示了他半红不黑的尴尬地位.
Nob:4、票房巨星：刘德华，3000万港币加亚洲区分红，在〈投名状〉里他和李连杰两个人就分掉了影片近三分之一的投资，难怪吴思远导演曾经抱怨现在的电影圈极其功利，巨星的片酬抵得上几代人的奋斗，红了近30年的刘德华始终还在继续着一浪高一浪的传奇，拿了“光影20－－香港电影1985－－2005香港电影颁奖典礼最高票房男演员的奖后，继续拿了亚洲电影票房巨星大奖，再一次印证了他在香港电影里最不可替代的商业片巨头地位，当然以刘德华的做人态度这个价格完全是可以商量的，比如接拍杜琪峰的片子，包括当初在内地接冯小刚和张艺谋的电影他都降了价，前段时间还传闻他准备以象征性的几十万接拍内地谢晋大导演的文艺片，如果果真如此，这是令人期待的。
Nob:5、喜剧泰斗：周星迟，1600万港币加分红，几乎每部片子他的收入都有3000万以上，现在的周星迟已经成为香港国宝级的演员了，这些年他除了给自己公司拍的〈少林足球〉和〈功夫〉根本就不接其他公司的片子，一般的公司请不了也请不起他的大驾，星爷的如意算盘打的就是聪明，积蓄能量为自己赚钱是为上。
Nob:6、音乐才子：周杰伦，800万港币，顶着亚洲音乐神童的才子的周董，歌迷便布各地，虽然只接拍了两部电影，但已经表现出了惊人的票房号召力，并且因为执导了自己的〈不能说的秘密〉也显示了多才的一面。
Nob:7、忧郁男人：梁朝伟，600--800万港币，虽然影帝奖项拿到手酸，但在刘德华和周星迟一切拿票房谈价码的两位商业片巨星面前，就商业号召力而言伟仔确实有心有余而力不足的感慨。
Nob:8、花样年华：张曼玉，600万上下，她是香港电影上最经典的港姐，更是影圈的神话，世界三大电影节，她拿了两个影后，而金像，金马的影后记录更是不断被她自己打破，想想刘嘉玲，关之琳，王祖贤等和她身在同一时代女星最大的悲哀就是和她身在同一时代。
Nob:9、亚洲第一打女：杨紫琼，好来坞影片150万美金左右，港产片600万上下，由于一度成为邦女郎，杨紫琼的片酬曾经拿到500万美圆，但前面说过，在好来坞就是这样现实，起起落落不定，说不定哪天她又一跃而起，成为亚洲的朱丽夜罗波茨。
Nob:10、巨星接班人：金城武，500万，综观华人影圈，最有可能成为明日刘德华，梁朝伟的就算是他了，几乎完美的面孔让女人为之疯狂，但金城武目前最需要的就是积累，翻看他的影史，除了〈如果爱〉几乎没有一部是他自己独挡一面的电影作品，看来金帅哥要好好解决人红戏不红的尴尬，那副面孔除了吸引女人的尖叫以外，还要想办法吸引她们掏出真金白银到影院里真真正正的支持自己。