香港电影为什么有大陆演员

Ⅰ 为什么现在港片一上映就是古天乐、刘德华等人

很多人一点也没提。事实上，香港电影或整个香港娱乐业在20世纪90年代中后期都衰落了。首先，在香港人民的恐惧感中出现了移民和资本转移的浪潮；第二，1997-98年的金融危机沉重打击了香港的经济；第三，当时海盗猖獗，很多电影人根本赚不到钱，整个电影市场陷入了前所未有的低迷。

香港娱乐业的辉煌一度得益于资本的早期启动。现在还没有实施。但这是由市场决定的。没人能控制它！回到问题上，由于以上原因，香港电影演员早已脱离了联系。他们从10多年前就开始崩溃了。首先是女演员。如果女演员不变形，那绝对是青春食品。老一代的香港女演员将退休并结婚。也许很多人不知道在二十一世纪初，香港最高薪的女演员是郑秀文。郑秀文是香港的绝对女王。她在香港有一定的票房保证，但大陆呢？!

Ⅱ 如何评价香港电影偏好用大陆女主角

一般来说 以前出现在香港电影里的大陆女星还是有一定知名度和名气的 从侧面讲 也说明了在那个时间谁在大陆最红

先从巩俐开始吧，一段时间在内地竟然不如在香港那样受欢迎--原因很简单，香港电影圈看到了这位国际影星身上潜藏着的巨大商业价值。于是我们看到，巩俐继《红高粱》之后有一个时期连续接拍了多部香港电影：《古今大战秦俑情》(1989)、《豪门夜宴》、《上海滩赌圣》(1991)、《梦醒时分》(1992)、《唐伯虎点秋香》(1993)、《西楚霸王》、《天龙八部》(1994)，可谓墙里开花墙外香。巩俐在香港电影圈中盛极一时，在众女星中的独领风骚，也可以用“令六宫粉黛尽失颜色”来加以形容。

Ⅲ 为什么现在香港电影里面都有内地演员

听说过中国电影合作制片公司吗，曾有这样一条规定：港片要在内地上映，影片中必须有内地演员，角色，人数不限。
所以.......

Ⅳ 为什么港产片（尤其是早期的）大多由台湾的配音演员进行国语配音

因为内地的配音事业起步很晚，一直到上世纪90年代中期，才渐渐起步，很多很好看的港片，就像上海滩，射雕英雄传，天龙八部等等TVB创作的剧集，都是由台湾的配乐制作公司来完成的，台湾那边的配音很专业，也很成熟了，很多演员做得很优秀，观众的接受程度很大，配音本来就是一个观众的认可度，就像周星驰，张卫健等人的声音，基本上这些年没有变，直到现在很多合拍片或者香港片都是内地配音，大家很多观众听惯了台湾的配音，一时之间还接受不了，不过都是一种听觉的习惯问题，慢慢内地的配音事业起来之后，大家也就习惯了。

Ⅳ 香港为什么能拍那么多经典电影！塑造那么多明星巨星！因为什么呢！

因为香港的明星很多都是黑道捧出来的，不矫情，内地的演员大多都是小鲜肉，矫情，自然大部分演不好

Ⅵ 为什么《无间道Ⅱ》中，要加入香港回归的画面，有何深意

【为什么《无间道Ⅱ》中，要加入香港回归的画面，意义何在？】

2002年12月12日上映的《无间道》 ，被称为香港电影寒冬中的救市之作，同时也是新世纪香港警匪片的里程碑巨作。

后来在2003年接连上映了一部前传和一部续集，组成了一个豆瓣平均分接近8.6分的三部曲系列，比《英雄本色》系列和《倩女幽魂》系列都高。

《无间道》的故事主要发生在2002年，而刘德华梁朝伟两大主角，开始卧底的时间是1991年，足足卧底了12年， 两个三年又三年 。

《无间道Ⅱ》的故事发生在1991年到2002年之间，主要集中在1991年、1995年和1997年三个时间段。

《无间道3》的故事则是在2002年之后，集中在陈永仁牺牲和刘建明的卧底身份被彻底揭穿，两个时间点之间。

在《无间道Ⅱ》中，最意味深长的一段，是结尾加入了 香港回归的镜头 ，香港警察更换警徽和肩章。

然后新的黑帮老大韩琛，悲伤的看了一眼老婆的照片，转身就涌入欢庆回归的人群中，迎接新世纪的到来。

《无间道》系列明明是以卧底为核心的反黑反毒警匪片，为什么《无间道Ⅱ》中，要加入香港回归的画面，意义何在？

《无间道Ⅱ》是2003年10月1日在中国香港上映 ，2003年11月1日在中国内地上映。在《无间道》和《无间道Ⅱ》上映之间，发生了一件大事。

2003年6月29日 ，内地和香港签署了《关于建立更紧密经贸关系的安排》， 香港电影不再受引进片额的限制 ，从此可以合拍片的形式进入内地市场，香港电影一个新的时代来临了。

在此之前，香港电影和其他外国电影一样，在大陆影院上映是受名额限制的。那个年代大陆也能看到很多港片，其实主要看的是盗版影碟，真正的院线电影，如1995年的《红番区》和《大话西游》等，只是极少数。

在此之后，香港电影只要加入几个大陆演员或其他重要岗位工作人员，就可以成为合拍片，不受名额限制的进入大陆市场上映。

也就是说，香港电影从此不再只是针对香港，及曾经的东南亚，而是获得了整个中国大陆市场。

这对香港电影来说， 无异于一场回归级的大变革 。

两部《无间道》续集都加入了大陆的电影制作发行公司，《无间道Ⅱ》有大陆演员胡军参演，《无间道3：终极无间》有大陆影帝陈道明和黄志忠加盟。

所以，《无间道Ⅱ》中，加入香港回归的画面，正是对这个事件的呼应。

《无间道Ⅱ》给中港合拍片开了个好头，但那年的 大陆票房并不好，只有800万 ，《无间道3》因为有刘德华主演，票房3600万，排名第6。

2004年大陆的票房冠军，是周星驰的《功夫》，1.73亿；刘德华主演的《十面埋伏》和《天下无贼》分列第2和第3。

之后，中港两地之间的电影合作越来越频繁，但效果却并不十分理想。因为大陆的电影审查制度，让香港电影在内容创作上，增加了很多的限制。

2004年，香港与内地的合拍片一共32部，几乎是当年全港电影年产量的一半；2005年，合拍片数量开始明显减少，特别是港片主流的警匪和黑帮题材几乎没有了；2006年，合拍片就只有18部了。

所以，在《无间道Ⅱ》海报中有这样一句话：

《无间道Ⅱ》虽然是一部黑帮警匪片，但内容元素远不止黑帮和警匪那么简单。

新加入的吴镇宇成为男主角，他饰演的黑帮二代倪永孝，是全片最大的看点和惊喜，很多影迷喜欢《无间道Ⅱ》，都是因为他。

从倪永孝的角度来看， 《无间道Ⅱ》就是一部 枭雄 片 。

吴镇宇是公认的演技派，曾经5次提名香港金像奖影帝，可惜至今未获奖。在吴镇宇最有机会拿金像奖影帝的2000年和2004年，都输给了刘德华。

2000年的时候，刘德华凭借《暗战》获封影帝，而吴镇宇是那年的金马奖影帝，作品是《枪火》。

可是在那届金像奖上，吴镇宇提名影帝的却是《爆裂刑警》，《枪火》连影帝提名都没有，而最佳导演却是《枪火》的杜琪峰。

2004年，《无间道Ⅱ》的吴镇宇是公认的大热门，却仍然输给了《大只佬》的刘德华。

拿香港电影金像奖的影帝，不仅要讲实力，还要讲命。

《无间道Ⅱ》的吴镇宇拿不到影帝，似乎和电影中的角色倪永孝一样，没有输在实力，输在命。

《无间道Ⅱ》的故事一开场，香港黑帮龙头倪坤被暗杀，一时间社团群龙无首，五个分区大哥除了曾志伟饰演的韩琛忠心，其他四位大哥都各怀鬼胎，决定联手反倪家。

这一晚之后，倪永孝顺利上位，香港的黑帮天下还是倪家的。

四年之后的1995年 ，根基稳固财力雄厚的倪永孝，开始着手清理门下的五位大哥了，除了当年想反的四位，还包括忠心的韩琛。

因为倪永孝查到，当年老爸是韩琛老婆派人暗杀的，而下手的正是韩琛派到警队的卧底刘建明。

四位大哥顺利被铲除，韩琛的老婆也被干掉，胡军饰演的高级督察上了黄秋生饰演督察黄志诚的车被炸死；只有韩琛命大逃过一劫，但只能在泰国流浪。

甚至，张耀扬饰演的警方卧底也被倪永孝除掉了。

这一晚之后，倪永孝的黑帮天下更稳固了。

不久，倪永孝开始学讲普通话，把他的黑道事业洗白，并积极向政坛发展。

这时候，远在泰国的韩琛和黄志诚开始合作，他愿意做指证倪永孝的污点证人，因此倪永孝参加回归晚宴的请帖被收回，其顾问候选人的资格被取消。

回归前夜 ，倪永孝在大排档被爆头，连他早早移民加拿大的家人，也被泰国帮冚家铲。

6年时间，香港最大的黑帮家庭倪家被连根拔起，香港从内到外都进入了一个新的时代。

代表旧时代的倪永孝被取代，这是 历史 的必然，也是他的命。

然而，故事远没有结束。

韩琛渐渐接管倪家的地盘，成为新的老大，和泰国的新毒枭成为拍档；卧底的陈永仁和刘建明，都还没有暴露，任务在。

【1992年，曾志伟凭借《双城故事》，战胜大热的《跛豪》吕良伟获得金像奖影帝，他是真有影帝命。】

在《无间道Ⅱ》故事中的这6年，不仅是香港电影从辉煌的巅峰急速衰落的关键几年，也是香港市民人心最动荡的几年。

1991年，中国华东水灾，香港600万市民在赈灾时表现出的全是团结和爱国；然而到1993年开始，就迅速进入移民潮的高峰。

在1997年前的10年里，有 超过30万香港人移民国外 ，多以中产为主，其中大部分去了加拿大。【许冠杰在1992年移居海外，周星驰也曾想移民加拿大，无奈因特殊原因被拒。】

神奇的是十年后，也正是《无间道Ⅱ》上映的2003年，香港开始出现明显的移民回流潮。

一方面是香港回归后，虽然经历了一轮灾难级的金融风暴，房价暴涨，香港却能继续安定繁荣，依然有更好的发展；同时，加拿大等移民目的地国家的生活很舒适，但却不适合事业的发展。

所以，《无间道Ⅱ》中表现出的香港人过去的移民心态，和当下拥抱回归的心态，也正是香港电影人对整个中国大陆电影市场的渴望和挣扎。

从这个时候开始，大批香港电影人北上发展，香港电影渐渐融入中国电影；中国电影也迅速从亿元票房发展到50亿元级别的规模。

这对香港电影来说，确实是最好的时代，也是最坏的时代。

【出来混，迟早要还的。】

Ⅶ 香港的电影为什么要加个大陆的演员

因为现在香港演员除了老一辈的，没有什么新人，香港演艺圈都没落了，不叫大陆演员没人看呗

Ⅷ 发现一个现象：香港电影里面，特别是警匪片，为什么基本上都是“男主角为香港演员，女主角为内地演员”的

有些电影是内地电影公司投资参加的，所以女主角会是内地的，但是导演和班底是香港人，警匪主要是男主角为主

Ⅸ 大唐双龙传是香港TVB的,为什么会让内地的演员演

TVB的剧集不一定都是由香港人来拍，这很正常。

如果TVB 的剧集都是由自家人演的，演来演去就那个几个人，观众不烦吗？偶尔试着用其它地方的艺员，可以改一下大家的口味嘛！

Ⅹ 为什么有些电影、电视剧喜欢用港台演员

我们可从市场成熟、演员成熟、价值成熟三个方面了解一下大陆为什么喜欢用港台演员；

①市场成熟：香港的电影市场在八九十年代时已经形成了固定的规模，各种各样的规则都是比较完整的（在演员方面有着成熟的培训及稳定的收入），就好比一家公司的日常工作，有着完整的流程制度体系及员工保障，虽然这些年港台电影市场有些没落，但也不是大陆的影视圈可比的；

②演员成熟：在港台进入影视圈基本没有门槛，各行各业都可以进入影视圈且不限年龄等，从而大规模的其他行业人员带着丰富的 社会 经验进入演艺圈，对影视圈形成激烈的冲击，这就需要演员不断的改变提升本身的演技，所以港台演员对演绎人物形象拿捏的比较到位，演什么像什么，不然就会失去就业机会（港台演员基本上把演员当作一份人生职业），然而大陆这边基本都讲究出身，大部分演员和明星都是科班出身（基本上是中戏、上戏等，很少有其他行业跨行进入影视圈），并且出道时演什么角色后边基本都会定型，角色比较单一，很难转演其他角色；

③价值成熟：大陆这边真正的大导演拍摄一些没有营养的影片基本都会用一些没有演技的小鲜肉，因为这样可以把天价片酬收回，但是真要拍摄一些高质量电影大导演肯定会从大陆和香港选出有实力演员出演主角，从港台选出老戏骨作为配角（大陆这边还真没有几个实力强大的黄金配角），主要的是港整体台片酬低、演员演技好、敬业、负责人（不像有些小鲜肉太不负责任了），都是个人理解不要较真；

原因是多方面的，现在首答说大陆新生代要价高，还不敬业，这个跟大陆和港台没有什么关系。毕竟，杨颖说起来还是香港演员，陈伟霆这些香港演员，难不成真实力过人，演技过硬了，王大陆又如何了？

现在流量明星片酬高，是整个中国影视 娱乐 行业环境的问题，与哪个地区关系不大。谁火，谁都是高片酬。比如《如懿传》里的周迅和霍建华共拿片酬超过一亿，周迅身价高算情有可原，但霍建华凭啥拿那么高片酬？

霍建华不是台湾人，首答说的只是一个很小的方面，其实中国影视剧爱用台湾人，与早期港台影视行业发展早， 娱乐 行业比较成熟有关。中国大陆在加入WTO，正式进入市场经济过后。

港台商业资本， 娱乐 公司，还有明星演员也在举北上，耕耘十多二十年。港台 娱乐 行业更成熟的优势，再加上关系 等等，所以常用港台人。

不过，现在华语流行文化，两岸三地是各有擅长。如果细细一想，会发现香港擅长电影，大陆擅长电视剧，台湾在音乐上积累更厚。

大家如果不信，可以细细想一下，到底是不是这么回事。我们不去列什么公司地方属性，香港至少在电影上面占据半壁江山，香港电影的积累实在强大。

从目前发展趋势来看，港台的幕后资本，还有经验，还会引领华语影视 娱乐 不少年。比如陈国富这种监制，是大陆现在非常缺乏的。《寻龙诀》和《狄仁杰》导演各不相同，但监制都是陈国富。

如果说陈国富是华语商业特效大片最好监制，相信大家都没有太大的意见。

大陆现在强在电视剧，比港剧和台湾剧都经强很多。不信，你们随便骂。电视台剧，网剧，细细一想，真是这么回事。

特别是国产影视剧的大制作，除非几位在内地站稳脚跟的港台中生代，大概算来算去就几位，台湾的霍建华，陈乔恩，吴奇隆，新生代数量很少。内地电视剧爱用的都是大陆演员。

比如已经形成品牌力量的正午阳光，下面的签约演员， 靳东、王凯、刘奕君、刘敏涛、岳旸、乔欣、郭晓然、张陆等。就算与外面的演员合作，也是胡歌，黄晓明，杨烁，郭京飞，张博这类。

再考虑到大剧的话，除了几位中生代港台演员能担任主角外，其它能担任主角的明星很少。

台湾现在强的在于音乐方面，虽然新人推出已经不多。但有周杰伦，林俊杰，陶喆，五月天，苏打绿，信乐团等等撑着，内地相比还是差了一筹。

在电视剧方面，就算乱象重重，大陆已经甩出港台了许多。港台的演员能在大陆大制作露面的越来越少，基本转于幕后。

比如，这部剧请到某位服装设计，美术，比如经常看到的，奚仲文，张叔平，黄薇等等。动作导演，各个重要的岗位，港台技术人才的积累确实比较深厚，这也是没有办法的事情。

至于银幕会不会看到太多的港台演员，不用担心太多。香港中生代混电视剧好的，也就一个钟汉良，其它大多在电影圈。台湾霍建华，吴奇隆，陈乔恩，现在多一个赵又廷，阮经天。

如何看待这个问题，正常看待就是。我们也要拿对内地明星，对小鲜肉的要求，也要去要求港台演员。本人现在有一种强烈的感觉。最好让哪个地区的角色，由哪个地区的人去演。不要用配音，坚持用原声。

观众严格去要求，影视业才会良性发展不是。别成天说屎难吃，当端出屎头也不回就又奔过去了。

近几年影视剧中都会搭配港台演员来参演，比如《夜天子》中的罗嘉良

在《夜天子》中罗嘉良饰演了一位有野心，一直想颠覆朝廷的反派，在剧中他出现的剧情其实并不多，但是他反派的气场却非常强大，再加上罗嘉良曾演过非常多的经典作品，在观众眼中也是有口皆碑的，所以能邀请到他的出演对于认识他的观众来说是一个惊喜，也有了新的追剧动力，自带这种优势的罗嘉良怎么会不受片方的喜欢呢？

还有在《破冰行动》中饰演赵嘉良的任达华，很多人都知道任达华是影帝，他参演的电影是品质的保障，所以，参演电视剧也会让整部剧提升了品质感，观众们看到影帝任达华出现在电视剧中也会觉得惊喜，而任达华也没有辜负观众对他的期望，最经典的戏份与儿子第一次见面，一句“你好”眼神中流露出的 情感 让很多追剧的观众落泪……

因为环境不同，所以对于演员这个职业，内地观众更为追捧，在片酬上面就能看出来

但是对于港台演员来说，很多人拿着“绩效”薪水，网上经常会有演员兼职的消息，比如香港先生高钧贤“兼职洗车”，还有TVB演员李嘉去给崔始源做保镖……这些在内地都是不可能发生的事情，在观众看来瘦死的骆驼还要比马大呢，但是这在香港确实是存在的……所以混不下去的情况是时常都有的，后来高钧贤来内地拍剧，参加综艺，才让经济状况更好一些，至少没有媒体再拍到他去兼职洗车了，但是他们财务改善也是相对来说的，那点片酬不如一些小鲜肉的零头……

举个简单的例子，贺岁电影《唐人街探案2》狂收三十多亿票房，但是在剧中有着精彩表现的香港老戏骨元华片酬只有十万元，但是元华却觉得很满足，他认为自己年龄大了，有人能找他拍戏就不错了，根本不纠结片酬的问题……但是片方来说十万元就能请到一位老戏骨，简直不要太划算……

近年来经常会听到演员耍大牌，不敬业的新闻，如果将这种演员归类，大家就会发现多数都是内地演员，极少有港台艺人会被吐槽，港台演员的敬业程度是被业内普遍认可的，体现在他们抱怨少，替身少，要求少……

举个蔡少芬的例子吧！

蔡少芬也是在TVB也参演过非常多的经典作品，比较有观众缘，在拍摄电视剧《甄嬛传》中她已经怀有身孕了，因为蔡少芬当时就属于“高龄产妇”所以剧组为此紧张不已，希望能用替身就用替身，一些危险戏份能删就删，但是蔡少芬却没有提要求，不想被特殊照顾，她穿着花盆底的鞋与剧中演员没有区别，在演一些情绪激烈的戏份完成度也很高，并没有因为怀孕去抠图，去找替身，全程待在剧组磨戏，敬业程度让人称赞！

对于导演和制片人来说选择有观众缘，有演技又敬业，片酬还合理的港台演员们是何乐不为的事，这对我们观众来说也是一种福利，不要因为有港台演员的参演就觉得憋屈，这本身就是有些年轻演员不够努力又糊弄观众的结果……至于所说的钱都被他们赚去了这种想法是多虑了，通常他们的几部片的片酬都赶不上那些小花和小鲜肉的……

希望能够帮到您！

因为国内爆红的演员都容易要价高，耍大牌。。。还不敬业。。经常替身，这个不应，那个不行，包袱太多。台湾香港电影电视现在相对市场不好。来国内捞金都非常珍惜机会敬业，如果得罪了，就没得玩没得退路。。还有就是台湾的教育真是在中国传统文化下陶冶出来的，比较有内涵，台湾的演员都很有礼貌，温良恭俭让。。霍建华，赵又廷，梁朝伟这样连金城武都很敬业。。国内耍大拍小鲜肉的打牌们真得好好检讨自己，。。不过很喜欢黄轩，胡歌，陈道明。真是戏骨

我倒觉得现在的电影、电视剧越来越少用港台演员了。

过去大制作的电影、电视剧里的港台演员的确很多，一部戏下来大部分是港台演员、而且是主演的居多，只有极少数的内地演员。 像《还珠格格》里面林心如、苏有朋、陈志朋等都是台湾的，古巨基是香港的；电影就更不用说，大部分优先港台演员，连最近的小花陈钰琪早年都跑去香港拍戏（跑龙套）。这也正常，过去港台明星总体来说演技普遍是比较好一些。

这些年中国内地影视业崛起而且发展的比较成熟了，很多本地演员遍地开花，尤其是现在越来越注重影视品质，很多90后、00后的年轻演员中也有不少演技不错的代表在，像杨紫、张一山、周冬雨、李沁、四字弟弟等。

而且相对而言，本地的明星演员们更符合内地审美。 之前像佘诗曼、林峰、萱萱来内地拍戏，还可以当主角，现在有配角演已经不错了。

现在港台演员中，只有一些大咖、有过硬实力的还能有存在感，大多数即使想来大陆分一杯羹，也只能转幕后了。

在之前可能香港在影视方面的发展可谓是非常的不错，然而大家也会发现这样一个问题，其实有很多的经典的作品都是由香港的一些导演所拍出来的哟，很多精简的非常受大家欢迎的一些电视剧，电影也是由香港的很多地方所拍出来的，这说明了在那个时候，香港是一个怎样的地位，在影视方面，香港有一个怎样的高度，要是现在由于发展的一种转向，其实现在有很多的影视演员在香港的发展，并不是这么好，所以他们也会慢慢的转向自己的一种立场，慢慢的来到内地去发展。

其实在这两年有很多的港台的演员都会慢慢的向国内发展，就比如说像很多的非常有名的男演员陈伟霆也是一个非常典型的例子，这两年在国内的活跃程度也是非常高的。从这一方面能够看得出他想要让自己得到更好的发展机是虽然说他不演戏也能够有更好的生活。但是她觉得她既然选择了这个行业，就要做得更好，因此也要得到更好的发展。

现在有很多的影视作品或者是一些电视剧中的一些角色都会用到一些港台的演员，这也是对于这些演员的一种机会。其实在影视方面并没有地区上的一种差异，无论是好的演员还是坏的演员，只要是演技好多能够得到更多的认可，在很多的发展状况来说，不可能一部电影。电视剧都用到很多的港台的演员，所以说适当的用一些港台的演员可能会给大家带来一种新鲜感，毕竟当大家看习惯了一些内地的演员，看一些港台演员也会有一种新鲜感，这样也能够让视觉上有更多的冲击。

所以大家知道为什么了吗？