电影演员流近

⑴ 十大影视巨星都有谁呢

“十大影视巨星”都有谁呢?

一，港台类的(男士的。排名不分先后)。

1，周润发。代表作品:《上海滩》等；

2，狄龙。代表作品:《边城浪子》等；

3，李小龙。代表作品:《猛龙过江》等；

4，姜大卫。代表作品:《新独臂刀》等；

5，成龙。代表作品:《师弟出马》等；

6，郑少秋。代表作品:《戏说乾隆》等；

7，洪金宝。代表作品:《赞先生和找钱华》等；

8，尔冬升。代表作品:《三少爷的剑》等；

9，张国荣。代表作品:《霸王别姬》等；

10，万梓良。代表作品:《魔殿屠龙》等。

二，港台类的(女性的。排名不分先后)

1，汪明荃。代表作品:《万水千山总是情》等；

2，惠英红。代表作品:《飞狐外传》等；

3，梅艳芳。代表作品:《东方三侠》等；

4，张曼玉。代表作品:《新龙门客栈》等；

5，林青霞。代表作品:《笑傲江湖之东方不败》等；

6，钟楚红。代表作品:《秋天的童话》等；

7，龚慈恩。代表作品:《雪山飞狐》等；

8，米雪。代表作品:《大侠霍元甲》等；

9，叶童。代表作品:《新白娘子传奇》等；

10，赵雅芝。代表作品:《上海滩》等；

三，中国大陆(男士的。排名不分先后)

1，唐国强。代表作品:《今夜星光灿烂》等；

2，刘江。代表作品:《闪闪的红星》等；

3，李保田。代表作品:《神医喜来乐》等；

4，游本昌。代表作品:《济公》等；

5，鲍国安。代表作品:《三国演义》等；

6，杜雨露。代表作品:《省委书记》等；

7，郭振清。代表作品:《平原游击队》等；

8，濮存昕。代表作品:《董存瑞》等；

9，赵小锐。代表作品:《水浒传》等；

10，孙道临。代表作品《非常大总统》等

四，中国大陆(女性的，排名不分先后)

1，刘晓庆。代表作品:《挺进中原》等；

2，陈冲。代表作品:《垂帘听政》等；

3，姜黎黎。代表作品:《红牡丹》等；

4，宋春丽。代表作品:《烈火金刚》等；

5，田华。代表作品:《咱们的牛百岁》等；

6，王莉。代表作品:《江姐》等；

7，贾青。代表作品:《神枪》等；

…… …… ……其他不记得姓名的大陆女性影视巨星就直接忽略了！

五，国外的国际影视巨星的(列举四位)。

1，阿兰德龙。代表作品《佐罗》等；

2，史泰龙。代表作品《第一滴血》等；

3，阿诺,施瓦辛格。代表作品《蒸发密令》等；

4，杰森.斯坦森。代表作品《敢死队》等；

…… …… ……

影视巨星，我觉得是影响力和作品质量是标准，说说自己的看法。

无论是国内国外，他都当之无愧。奥斯卡终身成就奖，美国都乃至全世界都是知道“中国功夫”不敢说百分百，但是百分十70是因为成龙大哥的影响力。

大哥的电影在好莱坞就是招牌，品质的保证。他把中国电影带出了国门，带到世界各地，人们也因为成龙功夫明星，认识了中国文化，更好的了解了中国，输出了中国的武术文化和影视文化，功不可没！

都是武术明星，李连杰的《木乃伊》系列也是大片，还有《丹尼狼犬》等等这些的好莱坞片子也非常给力。

国内就不多说，影响力也是一流，为中国的影视行业增加了一分力量，并且也是带出国门，带到好莱坞的，美国欧洲的武打明星，贡献巨大。

事实上宣传了香港电影，并不代表内地影视行业，而国外的人认识他，都是知道他来自香港，所以说更多的是传播香港影视，对国内的影视行业影响力巨大。

都是香港的老戏骨了，内地的影视行业比香港的起步晚，所以出名的都是香港的居多，不过他们的贡献有目共睹，现在的演员有那么好的环境，都是几代人努力争取来的，他们真是功不可没，不过很多的90.00后都不认识，毕竟时代不同。

吴京是这几年尤为突出，各种电影都是表达爱国情节，刘德华就不说了，人帅还努力，张学友也是有影视的，但是音乐更加突出，为他的影视传播带来了便利。

周星驰的喜剧比较突出，是一代人的记忆，国内喜剧大师。缺点是，国际影响力确实没有前面的几位大，这是事实，影视明星不单单是做电影，如果没有把中国文化传递出去，我都觉得是小明星，只有为国家做出贡献，才是真正意义上的巨星。

我是夜色o未央。这个问题我来回答。说到十大影视巨星。每个人心中都会有一个最佳十人组的。我们先不谈外国的。就只说中国的。那么今天我来说一下我心中的十大影视巨星吧。

一、周星驰

二、刘德华

三、李连杰

四、吴京

五、成龙

六、甄子丹

七、葛优

八、周润发

九、沈腾

十、张国立

电影是所有人的喜爱，有些电影明星影响一代人甚至几代人以及永远 ，今天罗列中国电影界影响最深的十大影星之一，除了罗列的10位以外，还有很多影星贡献也是非常大的，不一一罗列出来，望理解。

1.李小龙

1940年11月27日出生于美国，祖籍广东顺德。 一代武术宗师、武术技击家、武术哲学家、功夫影帝、功夫电影的开创者、武道哲学的创立者，截拳道的创始人 。将中国功夫传播到全世界第一人，打入好莱坞的首位华人，他革命性地推动了世界武术和功夫电影的发展。

李小龙创造了中国世界纪录协会世界最多影迷的武术家的世界纪录，全球共拥有2亿以上的影迷。 这个一生充满传奇色彩的荧幕英雄，影响了何止一代人。

2.张国荣

1956年9月12日出生于香港，歌手、演员、音乐人， 华人影视歌多栖发展的代表之一。这个同样是具有传奇色彩的影星，中国流行文化的指标人物之一，影视歌全能亚洲巨星； 他是一位不仅达到演艺界巅峰地位，而且屹立二十年不见褪色的亚洲顶级巨星；他善良，宽容，坚强，热诚，令所有接触过的人都赞不绝口的好人。 张国荣的光芒在他有生之年一点也不暗淡 ，但是失去的往往最让人惋惜，错过的最让人惦记。

3.周润发

1955年5月18日出生在香港南丫岛，籍贯广东开平， 国家一级演员。曾经三度获得香港电影金像奖最佳男主角奖，另外也拿到两次台湾电影金马奖最佳男主角头衔 。如果说张国荣在歌曲界的对手是谭咏麟，那么在影视界的对手无疑就是这位老天皇了。

周润发印证香港80年代的黄金时期，并塑造了多个脍炙人口的经典角色： 许文强、小马哥、赌神等多不胜数 。他炉火纯情的演技征服了每一个人，誉有香港“演技之神”的名衔。

4.成龙

1954年4月7日出生于香港，祖籍山东烟台。 成龙不仅代表了香港电影的成就，而且还具有世界性的影响力。作为中国功夫电影的代言人，他在好莱坞向人们展示了中国传统文化中英雄的概念，为世界打开了一扇了解中国文化的窗口，成为中国传统文化的传播者和发扬者。

“大哥”的称号不只表现在演艺圈，带领的成家班战功彪炳，曾荣获第4、5、7、8、9、14、21届金像奖最佳动作指导奖，以及金马奖第31、32、34 届金马奖最佳动作指导奖。成龙还获得了奥斯卡终身成就奖，也是首位获得奥斯卡终身成就奖的华人。

5.周星驰

1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，华语影坛的标志性人物之一， 被誉为中国的查理·卓别林，20世纪90年代，由于他主演的电影屡破票房纪录 ，与成龙和周润发并称“双周一成”，意为香港电影票房的保证。

周星驰既是传统喜剧的继承者，也是开拓者。 他通过表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作来表现人物在矛盾冲突中的行为方式 ，从而形成无厘头的表演方式，深受观众喜爱。

6.梁朝伟

1962年6月27日出生于香港，祖籍广东省台山市， 在中国影帝称号的影星我想非他莫属了。“无线五虎”之一， 外形清俊，戏路宽广，无论是严肃文艺还是 搞笑 喜剧，艺术片或商业武侠片，皆能胜任自如，是香港实力派演员的杰出代表。

梁朝伟是获得 香港电影金像奖和台湾电影金马奖最佳男主角最多的人。其中金像奖最佳男主角5次，金马奖最佳男主角3次。另外，他凭王家卫的《花样年华》获得戛纳电影节最佳男主角。 2008年，凭《色戒》获得亚洲电影大奖最佳男主角。天生就是为演戏而生。

7.李连杰

1963年4月26日生于北京市，1975年至1979年连续五年获全国武术全能冠军，1982年主演电影《少林寺》轰动全球，1991年后的《黄飞鸿系列》开创了武侠电影风潮，同时塑造出方世玉、张三丰、霍元甲、陈真、令狐冲等经典角色， 被国内外媒体誉为功夫皇帝。从出道开始就是理所当然的第一主角。

李连杰的功夫是毋庸置疑的，也是能在好莱坞混得比较好，有世界知名度的中国明星。出道至今饰演的”武术宗师“个个经典。

8.刘德华

1961年9月27日出生于中国香港，香港“四大天王”之一， 塑造电影人物形象最多，涉及电影题材最多的影星 。如果他认第二，没人能认第一了，其参与出演的电影已经超过140部。

刘德华是个多线发展的艺人。 作为歌手，他是吉尼斯世界纪录大全中，获奖最多的香港歌手 ；电影方面他曾三度夺得香港电影金像奖最佳男主角、以及获得两座台湾金马奖影帝。

9.葛优

1957年4月19日出生于北京，籍贯河北饶阳县， 当今中国最优秀的男演员之一，从演以来已经出演过50多部电影以及10余部电视作品；他不但手捧国内表演最高奖金鸡奖，而且荣登戛纳影帝宝座。 如果论演技，他绝对没得说，可以和上面任何一个争长短，在当今这个追求颜值的 娱乐 圈里，能混成个“大腕”级的人物，功力自然是非同小可。

葛优从1997年的影片《甲方乙方》开始，葛优与搭档冯小刚一起开创了中国贺岁电影的局面。之后，由葛优主演、冯小刚导演的《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《手机》等贺岁片在中国获得了票房奇迹，深受观众喜爱， 这也让葛优凭借喜剧奠定了自己在影坛的地位 。

10.姜文

1963年1月姜文出生在河北唐山，1984年毕业于中央戏剧学院。姜文属于演艺圈中的实力派人物，能演能导， 属于当代中国电影界的最重要人物之一。这个快被人遗忘的影帝级人物，总是给人那么随便，甚至有点邋遢的感觉。

但如果说中电影人，绝对不能少的了他，因为在大陆，有演技的演员们都争先恐后的拍电视剧， 而这个老男人却孤独的奋斗在电影界，且成绩极为显著。我想《红高粱》能够在嘎纳电影节上得奖，他是功不可没的功臣！

影视内的十大巨星主要有以下几位（排名不分先后哦）

1、周星驰，我们的星爷

周星驰1962年6月22日生于香港，华语影坛的标志性人物之一，曾被誉为中国的“卓别林”，也是国内数一数二的颜值代表人之一，他作为香港影视票房的重要保障者，由他出演的作品。一直位居前茅，代表作《功夫》

2、成龙，一代功夫巨星

成龙1954年4月7日出生于香港，从小习武，也让他成为了国内的功夫电影的代表人之一，曾在好莱坞拍摄多部影视，一直深受国内外各网友的一致肯定，更是圈粉无数，这个世界上没有成龙拍不了的冒险动作片，至今没有任何一个保险公司敢为他买下保险，成龙更是中国传统文化的传播者和发扬者，代表作《警察故事系列》

3、周润发，影视界霸主

周润发1955年5月18日出生于香港，香港影视标志性人物之一，国家一级演员，曾获得香港电影金像奖最佳男主角奖，也是一名国际知名演员，发哥的电影可谓经典，可谓影视界的霸主，更是国内的著名影帝，代表作《澳门风云》

4、刘德华，不老男神

刘德华1961年9月27日出生于香港，他是华人 娱乐 影视圈的代表性人物之一，既是著名歌手也是知名演员，他的作品激励着一代又一代人不断前行，因为他的认真，坚毅让他近几十年一直火爆下来，可谓真的是不老男神，代表作《旺角卡门》

5、梅艳芳，传奇女神

梅艳芳1963年10月10日出生于香港，曾被誉为“全球华人演唱会最多的女歌手”跟无数国内著名演员合作过，周星驰曾评价她：百年难得一见的演绎天才，更是国内话语影视的代表性人物之一，影响力巨大，代表作《钟无艳》

6、李连杰，功夫影帝

李连杰1963年4月26日出生于中国北京市，曾在少林寺习武，被誉为国内的功夫巨星，在国际上更是著名功夫明星，曾受到周恩来总理的接见，可为是影视界的功夫天王，至今依旧是国内功夫界的代表性人物之一，代表作《黄飞鸿》

7、洪金宝，武打天王

洪金宝1952年1月7日出生于香港，他多才多艺，在功夫上面更是出名，是国内的功夫明星代表之一，香港票房的保障者之一，在演绎上独领风骚，曾跟李连杰，甄子丹等人一起合作。更是创造自己的“洪家班，”代表作《我的特工爷爷》

8、古天乐，公益天使

古天乐1970年10月21日出生于中国香港，国内十大影帝之一，曾出演过许多优秀作品，国际知名演员，做事认真，十分刻苦，更是有一个善良的心肠，曾用自己的资金建造出几百所希望工程，帮助过许多人，他接过无数的戏，只为有更多的钱投入但公益事业中，他是当之无愧的公益天使，代表作《窃听风云》

9、梁朝伟，演绎天才

梁朝伟1962年6月27日出生于香港，香港 娱乐 圈代表人物之一，更是国内著名演员，他德才兼备，戏路宽广，杰出演技实力派，曾获得“金像奖”5次，“金马奖”3次，是当之无愧的影帝，代表作《鹿鼎记》

10、梁家辉，实力影帝

梁家辉曾是金像奖获得者最年轻者之一，获得三次金像奖，实力派演绎人物代表性之一，可谓辉哥一出手，必出精品，更是香港界影视圈实力大咖，与无数影帝合作，堪称影帝级别演员，代表作《情人》

总结：以上十位影帝，排名不分先后，他们打造出国内最著名最优秀作品，激励着无数人前行，德才兼备，自身品质良好，为人低调，爱国敬业，所以，他们是当之无愧的影帝！

一百个人心中有一个百个哈姆雷特。这就要看你喜欢什么类型的，比如外表啊、内涵啊，毕竟每个人心里的衡量标准是不一样的。而我觉得国内的有这些：

1、李小龙

2、张国荣

3、周润发

4、成龙

5周星驰

6、梁朝伟

7、李连杰

8、刘德华

9、姜文

10、葛优

1李小龙

个人评价;李小龙的一生是短暂的，但他的光芒依然存在，他如同一颗耀眼的彗星划过国际影坛的上空，目前依然有很多人崇拜他(星星) 所以我认为他是NO;1代表作： 《精武门》(1972年)《猛龙过江》(1972年) 《龙争虎斗》(1973年)

2 周星驰

个人评价;他是一个神话...他开创了香港影坛的先河...他的无厘头是个奇迹如果让我说让我做个选择,我觉得他比金凯瑞更合适更贴近喜剧之王....而他的目标正是奥斯卡正是好莱乌，相信他一定会在好莱乌的天空流下他的印记代表作：《审死官》《大话西游之大圣娶亲》《功夫》等等....

3 成龙

个人评价;他开创了中国影坛既李小龙后又一个奇迹，他是唯一一位亚洲演员在好莱乌流下印记的人，他是我们中国人的骄傲，他...就是成龙，不可否认成龙有今天的成就是他在功夫上拼来的，他是我们中国电影的骄傲，一棵永远不灭的星代表作：《警察故事》系列 《红番区》 《我是谁》《尖峰时刻》《神话》

4周润发

个人评价;他的气质是我最崇拜的，他有这一般人没有的魅力，他的角色深深的刻在他的影迷心里，小马哥，高进......一个又一个角色被他演活了，赌神是被他演的那么无法形容....他的演技不得不称赞，但发哥却在好莱乌混的不如意....我想说发哥回来吧,中国影坛需要你.........代表作：《英雄本色》 《赌神》 《监狱风云》 《卧虎藏龙》

5李连杰

个人评价;李连杰生与北京，他曾连续5届获得全能武术冠军，这个记录至今无人打破....可以说李连杰是幸运的一九八二年张鑫炎所执导的《少林寺》，相中十七岁的李连杰，让他一炮而红，奠定其日后成为功夫巨星的里程碑。李连杰气质.演技.稳重.刚毅.自信，以及更为内敛、更为深沉。作为国际影星成为中国武术和精神的象征代表作：《少林寺》《黄飞鸿》系列 《龙之吻》 《致命武器》《英雄》

6 张曼玉

人评价;张曼玉出到不久就得到了大哥的栽培，在几部警察故事里她都是女主角，但是很多人把她名为花瓶，讽刺她的演技...万万没有让人想到的是就这个花瓶在1992年凭借电影《阮玲玉》一片精彩的演技，几乎完美的表演克造了实实在在的阮玲玉，凭借此片她获得了多项大奖，其中包括柏林影展最佳女主角银熊奖，从此在没有人说她是花瓶,讽刺她没有演技......代表作;《警察故事》《新龙门客栈》《阮玲玉》《花样年花》《英雄》

7巩利

个人评价;有这出色的演技，非凡的气质,她曾扮演过多种类型的角色，多数是以农村妇人形象...而就是这个农村妇人的角色使她名声海外，成功走向了国际市场，1992年张艺谋执导的《秋菊打官司》，片中演员赋予角色的生活实感深深打动了观众，秋菊不仅使巩俐荣膺“金鸡”、“百花”双料影后，而且在第49届威尼斯国际电影节上获得最佳女演员奖，这是大陆女演员首次荣获国际大奖。代表作;《红高粱》《秋菊打官司》《摇啊摇，摇到外婆桥》《霸王别姬》

8张国荣

个人评价;他静静的走了，回忆起英雄本色里的阿杰，在想起倩女幽魂里的宁采臣，还有很多很多....问一句又有谁不想起他，哥哥....论演技他毫不逊色周润发，论歌声他和校长叱咤香港歌坛...他就这样走了，他曾获得多项荣誉其中包括第10届香港电影金像奖最佳男主角代表作;《英雄本色》《阿飞正传》《东邪西毒》《霸王别姬》等等

9 刘德华

个人评价;他曾叱咤香港歌坛影坛20年，他层获得过无数的荣誉，并在2000年又跻身世界十大杰出青年，在当今的歌坛里他还在保持着每张唱片突破100W，在当今这个盗版猖獗的 社会 里，还有几个歌手能保持如此的号召立，况且说他已经45了....他是真正的天王...一个不老的传说...一个层没走过下坡路的天王他为香港乃至亚洲影坛做出了巨大的贡献....代表作;《暗战》《天下无贼》《无间道》《旺角卡门》《瘦身男女》等等

10梁朝伟

他的演技没有挑剔，他被选入十大巨星也毫不过分，至少我是这么觉得，他曾经获得过2届香港金像奖最佳男主角，并在2000年登上了国际影帝那就是第53届戛纳电影节，这对一名演员来说是莫大的荣耀，他的表演出神入化他层扮演过多种不同类型的角色，警察,卧底,黑帮大哥,江湖侠客等等，而他在生活方面更是个好男人，他与刘的爱情已经长跑10年了，希望他早日结婚...希望他事业更上一曾楼，多拍些好片子，为中国影坛做出应有的贡献.....代表作;《重庆森林》《东京攻略》《无间道》《花样年华》《春光乍泄》等等

我心中的十大巨星国内的有；周星驰、周瑞发、刘德华，张国荣、梅艳芳、林青霞、王祖贤、成龙、张家辉、赵丽颖、杨幂这些都是我喜欢的大明星，哈哈。

十大影视巨星排行榜：

一、吴京：百亿票房缔造者，代表作《流浪地球》《战狼》系列；

二、陈道明：儒雅绅士，气质非凡，代表作《康熙王朝》《归来》等；

三、黄渤：草根影帝，代表作《疯狂的石头》《泰囧》等；

四、李保田：拿奖到手软，代表作《宰相刘罗锅》《神医喜来乐》等；

五、葛优：喜剧天才，代表作《非诚勿扰》《甲方乙方》等；

六、巩俐：天生的影后，代表作《红高粱》《大红灯笼高高挂》等；

七、章子怡：国际章，代表作《卧虎藏龙》《尖峰时刻》等；

八、刘晓庆：不老神话，代表作《武则天》《芙蓉镇》等；

九、陈冲：美人不迟暮，代表作《小花》《末代皇帝》等；

十、斯琴高娃：演技一流，代表作《大宅门》等。

一、李小龙：中国真功夫，代表作《乌鸦》《精武门》等；

二、周润发：帅到天荒地老，代表作《上海滩》《赌神》等；

三、张国荣：永远的哥哥，代表作《霸王别姬》《英雄本色》等；

四、周星驰：星爷只有一个，代表作《食神》《功夫》等；

五、梁朝伟：全满贯影帝，代表作《2046》《花样年华》等；

六、林青霞：英气逼人，代表作《东方不败》《滚滚红尘》等；

七、张曼玉：才貌双全，代表作《新龙门客栈》《花样年华》等；

八、钟楚红：再红红不过钟楚红，代表作《纵横四海》《秋天的童话》等；

九、梅艳芳：影视歌三栖巨星，代表作《胭脂扣》《钟无艳》等；

十、刘嘉玲：现在的大姐大，代表作《东成西就》《阿飞正传》等；

欧美影视巨星：

一、施瓦辛格：英汉的代表，代表作《真实的谎言》《终结者》等；

二、李奥纳多：俊男情圣，代表作《泰坦尼克号》《荒野猎人》等；

三、史泰龙：二号硬汉，代表作《第一滴血》《敢死队》等；

四、汤姆·克鲁斯：工作狂人，代表作《壮志凌云》《碟中谍》系列等；

五、汤姆·汉克斯：文艺片主流，代表作《阿甘正传》《西雅图夜未眠》等；

六、奥黛丽·赫本：永远的公主，代表作：《罗马假日》等；

七、凯瑟琳·泽·塔琼斯：美人的标准，代表作《偷天换日》等；

八、安妮·海瑟薇：另一个赫本，代表作《公主日记》等；

九、茱莉亚·罗伯茨：大嘴美女，代表作《麻雀变凤凰》等；

十、朱迪·福斯特：双料影后，代表作《沉默的羔羊》等。

1、李小龙：李小龙是中国知名巨星，武术技击家、武术宗师以及功夫片的开创者，是华人武大电影演员，代表作品有精武门和龙争虎斗、猛龙过江等作品。

2、成龙：成龙是中国知名巨星，以功夫片着称深受观众朋友们的喜爱和支持，代表作品有《警察故事》《醉拳》《新精武门》《蛇形刁手》等影视作品。

3、周润发：周润发是一位实力派演员，被誉为“演技之神”。带给观众很多经典的作品，并且塑造了许文强和赌神等经典角色，深受观众的喜爱和好评。

4、周星驰：周星驰是华人中知名喜剧巨星，被称为喜剧之王。凭借 搞笑 幽默的表现形式带给观众欢乐深受观众喜爱的演员。在世界各地具有极大的影响力和知名度，代表作品有《功夫》《大话西游》《美人鱼》《长江七号》等。

5、刘德华：刘德华是香港知名影视巨星、歌手，是一个人气很高的演员，深受影迷和歌迷朋友的喜爱，代表作品有《无间道3：终极无间》《暗战》等。

6、李连杰：李连杰是中国知名影视男演员、制作人、武术运动员，主演电影作品有《少林寺》《黄飞鸿之壮志凌云》《致命武器4》等影片，是享誉国际的功夫演员。

7、张国荣：张国荣是香港知名男歌手、演员，他是一个非常敬业的演员，也是一个人气巨星，带给观众很多经典作品，是影视歌全能亚洲巨星。代表作品有《东邪西毒》《霸王别姬》《金枝玉叶》等影视作品。

9、梁朝伟：梁朝伟是香港知名男演员，出演了很多影视作品，比如《喋血街头》《鹿鼎记》《一代宗师》《捉妖记2》等深受观众朋友的喜爱和支持。

10、巩俐：巩俐是中国知名女演员，联合国全球环境保护大使，出演的影视作品有《红高粱》《满城尽带黄金甲》《霸王别姬》等影视作品，长得美丽演技很好赢得很多影迷的喜爱。

⑵ 难忘40年前电影《牧马人》，朱时茂、丛珊主演，重要演员近况如何

【千部经典老电影巡礼（130）——《牧马人》】

“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊，敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼罩四野……”祁连山下，敕勒川青苍蔚蓝，大草原无边无垠……这是电影《牧马人》主题歌《敕勒歌》，其实，该歌选自北宋文学家郭茂倩编撰的上古至唐、五代的乐府诗歌总集《乐府诗集》，是南北朝时期北朝流传的一首民歌。这部电影中，则是由刘秉义演唱的。

《牧马人》改编自著名作家张贤亮的小说《灵与肉》，上海电影制片厂拍摄，谢晋执导，朱时茂、丛珊主演，1982年上映，讲述了被错打成“右派”的许灵均在西北牧场劳动以及与农村姑娘李秀芝结成连理的故事。

朱时茂饰演的许灵均因出身问题被打成“右派”下放敕勒川牧场，成了一个牧马人，但当地牧民给予了他关怀和照顾，期间，他与农村姑娘李秀芝成为一对患难夫妻。父亲许景由回国寻找失散多年的他，是走还是留，他难下决心……

丛珊饰演的李秀芝本是从四川逃荒来到敕勒川的农家姑娘，她明事理，敢担当，让丈夫感受到了家庭的温暖。当丈夫问她：“你不怕我出国不回来了？”秀芝说：“我不怕，你会回来的。我拴不住你，也没有那个本事，可是你祁连山背不走、大草原背不走……

刘琼饰演的许景由是一位旅居美国的华侨企业家，当年，由于不满封建婚姻，他丢下妻儿离家出走。30年过去了，深感内疚的他决心把儿子带到美国，继承遗产……

牛犇饰演的郭子是一位普通牧民，他善良、热心，在最艰难的时刻，他机智地保护许灵均躲避了批斗，还热心肠为许灵均、李秀芝保媒，那句“老许，你要老婆不要？”的台词，曾风靡一时。

方超饰演的清清是许灵均、李秀芝的儿子，是凝聚夫妻二人的“纽带”。当许灵均要去北京见爷爷时，他问爸爸：“爸爸，北京在哪儿？”“北京，在县城的东北边儿。”乖巧，可爱……

陈肖依饰演的宋蕉英是许景由的女秘书，她陪同老板回国 旅游 ，并寻找他失散多年的儿子许灵均。该片不仅让女一号丛珊大火，而且陈肖依的知名度也大幅度提升。

其他演员，雷仲谦饰演董宽，虞桂春饰演王福兴，张晓慧饰演牛凤英，苏政饰演董大娘，吴景利饰演海生，赵子岳饰演向福顺，宋健饰演董主任，奇梦石饰演谢文清，张妙珍饰演沈淑缜，随叔君饰演女教师，董露莎饰演女售货员，田歌饰演逃荒姑娘甲，尤丽玲饰演逃荒姑娘乙等。

《牧马人》在国内公映后，引起巨大轰动，观影人数超过一个多亿，并频获大奖，如文化部1982年优秀故事片奖、第6届大众电影百花奖最佳故事片奖，丛珊饰演的李秀芝当选《中国青年报》“最喜爱的十大青年银幕形象”，牛犇获第3届金鸡奖最佳男配角奖和第6届大众电影百花奖最佳男配角奖等。

那么，40年过去了，上述主要演员的境况如何呢？

朱时茂现在是一位依然活跃在影视界的著名演员，电影代表作除《牧马人》外，其他还如《蓝天防线》《飞行交响乐》《柯棣华大夫》《道是无情胜有情》《蓝鲸紧急出动》《长江第一漂》等。近二年来，他还参演过《雪豹突击队之特战枪王》《北辙南辕》《妈妈！》《活宝》等作品。

丛珊是一个北京姑娘，出演李秀芝时还不满十九岁。但大红大紫并没有给她带来好运气，相反却处处不顺，于是在拍了几部作品后，她去了法国高等戏剧学院深造。1996年，她带着儿子回国定居，参演了《背水一战》《爱情呼叫转移》《桃花运》等影视剧。近年来，她还出演了《情深缘起》《我们的西南联大》《三个十年》等作品。

作为中国早期著名表演艺术家，刘琼上世纪40年代就曾与金焰、赵丹、舒适、陶金被誉为中国影坛“五大天皇巨星”。曾主演《青春之歌》《山间铃响马帮来》《海魂》 《女篮五号》《牧马人》《最后的太阳》等影片。后转型为导演，执导过《青春之歌》《乔老爷上轿》《女驸马》《51号兵站》《阿诗玛》《沙漠驼铃》等著名电影。不过，2002年4月28日，刘琼因病去世，享年89岁。他的妻子是著名电影表演艺术家狄梵。

牛犇出生于1935年，曾出演了上百部影视剧，但都是配角，如《山间铃响马帮来》中的密乌、《沙漠里的战斗》中的小朱、《红色娘子军》中的小庞、《天云山传奇》中的王立汉、《泉水叮咚》中的大刘等。别看已到耄耋之年，但他不但没有停下演艺的脚步，而且更加勤奋了，如2021年以来，他就参演过《不负人民》《歌带你回家》《红色动力》《相伴夕阳》《血色活字》《天下正道》《长征万岁》《今年过年就结婚》《人民的利益》等影视剧。

在《牧马人》之前，方超的知名度要大于朱时茂和丛珊，因为《牧马人》是他们二人的电影“处女作”，而刚刚5岁的方超却已是一位小童星。在此之前，他出演过《啊！摇篮》《苦果》等。之后，方超又参演过电影《泉水叮咚》《大桥下面》《驼峰上的爱》《清凉寺的钟声》等。但后来，他连续两年报考电影学院或戏剧学院，都因为个子太矮没有考取。不过，后来，他参与了数十部影视剧的拍摄。如今，他是一些影视剧执行制片人和执行导演。

陈肖依毕业于北京舞蹈学院，本是北京歌舞团的一名舞蹈演员，但由于被导演郭宝昌邀请在电影《神女峰的迷雾》中饰演失足女青年靓猫，自此，她走上了影视之路。她的代表作有《神奇的绿宝石》《代号213》《蓝色的花》《死去活来》《高朋满座》《编辑部的故事》《重返杀虎口》等。后来，她息影出国，如今，63岁的她在国外过着安静的生活。

著名导演谢晋执导的作品代表作如《女篮5号》《舞台姐妹》《红色娘子军》《牧马人》《天云山传奇》《芙蓉镇》等，最大的特点是，一方面，他善于从不同侧面塑造典型人物，突出对人性的追问和思考，另一方面，他的影像叙事又注重对当时国家意识形态的阐述，并且做到了节奏的几乎步调一致，让人佩服。

你还记得《牧马人》吗？

⑶ 从大银幕走向小荧屏，电影大咖回流电视剧，是为名还是利

事件

按照通常的思维，作为"雕刻时光的艺术"的电影行业在很长一段时间内，地位都高于电视行业。而一批长期拍摄电影作品或者获得了重要电影奖项的演员，也始终坚持活跃在大银幕上。而如今，这些跻身电影圈、甚至在电影行业获得重要奖项的演员却频频回归电视剧行业。

我们尝试对电影演员回归电视剧现象进行梳理，探究背后的原因，并进一步对比美国影视剧行业，分析未来电视剧行业发展趋势。

电视剧：“名利双收”，确定性高

1、计费模式：电视剧按单集付片酬，收入可观

与电影的计费模式不同，电视剧按单集付片酬。虽然大牌的演员在电影上也可以获得行业内顶尖的片酬，但电视剧按集计算酬劳则更具“性价比”。这与国内电视剧行业的定价与播出模式也密切相关。国内电视剧按集向电视台或视频网站进行销售，因此制片方更倾向于把电视剧拍得更长。通常而言，国内电视剧的集数在30-50集之间，而一些邀请大演员的IP剧，长度则更长，例如鹿晗主演的《择天记》有55集，而几部大女主角的电视剧《甄嬛传》、《芈月传》、《如懿传》的片长则达到70-90集。

以周迅为例，电影的片酬为700万，按照其电视剧片酬，一部电影的片酬仅仅只够拍摄10集电视剧。而周迅拍摄的电视剧《如懿传》总长度90集，总片酬9000万。是其拍摄一部电影片酬的10倍以上。

2、短制作周期与长播出周期

电视剧拍摄“性价比”高的另一个原因在于，一般难情况下，电视剧的制作周期不会比电影长，即使是超长篇电视剧，其制作周期仍然可控。大多数电视剧拍摄周期不到一年，于采用边拍摄边剪辑的制作方式，杀青后的后期制作时间较短，顺利通过审查后很快就能播出。而电影的拍摄制作不可控因素则更多，尤其是导演的个人工作风格，一些大导演通常制作周期较长，王家卫的一部电影通常制作周期约2-3年。

在播出周期上，一部优秀的电影，其上映档期通常不超过1个月，下映后观众则主要在视频网站上进行点播。而电视剧目前的播出模式更加多样化，电视剧在同一时间内既可以上星播出，也能在网络上点播。受众范围大，常常会引发话题成为热点。《三生三世十里桃花》在播出期间网络累计播放量达到361亿。同期，微博数据显示微博主话题阅读量103亿、短视频播放量58亿、电视剧热词提及量220万次，在6项数据上，《三生三世十里桃花》刷新了微博国产剧数据之最。除主话题#电视剧三生三世十里桃花#外，还产生了25个剧情类子话题，吸引了127万人参与讨论、讨论量达到610.3万次，阅读量达到53亿。

在《三生三世十里桃花》之后，正剧《人民的名义》也同样引起了全民的热议。随着剧情的不断推进，观众对剧集的讨论达到高潮。一部电视剧可以在一个月甚至更长的时间内形成关注和讨论，头部电视剧的影响力可见一斑。

3、电视剧市场爆发，电影增速放缓

目前，国内的电影市场尤其是国产电影在2015年的大步迈进之后，正在进入转型期。

2017年第一季度，国产电影总票房为66亿占整体票房的46%，尚能与进口电影平分秋色。而到了4月的前20天，随着《速度与激情8》等一批进口大片的逐渐上映，国产电影与进口片的实力悬殊逐渐显现。

而随着2017年中美进口分账片谈判的重启，国产电影则需要面临更多强大的对手。

反观电视剧市场，产值增速突飞猛进，根据艺恩数据显示，仅监测的47家上市公司2016年中报电视剧交易额营收就超过了60亿元，同比增幅24%，毛利率40%，均高于同期电影市场。从电视剧制作机构看，2016年共10232家公司获得《广播电视节目制作许可证》（其中132家获得电视剧甲种证），相较2010年机构数量增长152%。根据第三方研究报告，2016年我国电视剧市场规模为882亿元，其中电视广告429亿元，版权收益222亿元，海外销售5亿元，网络电视剧广告收入200亿元，用户付费收入25.6亿元。

国产电影在票房和口碑上的不确定性，让许多一线电影演员在选片上更加谨慎，比起拍一些不温不火的电影，超级IP电视剧更有吸引力。

4、大制作带来影响力

在过去很长一段时间内，与顶级的电影导演合作，是许多演员身价与知名度上升的重要通道。而随着一批国产“良心剧”的出现，一批电视导演也逐渐成为收视率的保证获得了如大电影导演一样的声誉。如《琅琊榜》导演孔笙、《走向共和》导演张黎、《甄嬛传》导演郑晓龙等。他们通过一批高质量的电视剧，建立起自己在电视剧行业的声誉，让很多电影演员可以在保证制作水准的前提下回归电视荧幕。

纵然，有声望的导演数量较少，其每年的产量也是有限。但随着2015年影视剧领域的IP热，由热门大IP改编的电视剧，不仅会获得更多的资源和资金，以高片酬吸引电影演员的加入，其开播后对观众基础也更加可观，这不仅为演员带来了高额酬劳，也更能帮助电影演员获得很高的人气。吸引了众多电影演员参与的电视剧作品，如《凰权•弈天下》《帝王业》《择天记》《如懿传》《春风十里不如你》《斗破苍穹》《海上牧云记》《特工皇妃楚乔传》《时间都知道》《佳期如梦之海上繁花》等都是根据热门IP改编。

出演热门电视IP之后，主演往往会进入新的事业上升周期。以赵又廷为例，其虽然在台湾地区成名较早，但是在内地的知名度始终有限。而借助IP剧《三生三世十里桃花》的热播，赵又廷增长粉丝384.8万，成为“新晋国民老公”。其电视剧片酬从小几千万迅速上涨。同时又有多部新戏找到赵又廷希望其担当男主角，并成为包括阿迪达斯在内的多个品牌的最新代言人。电视剧中其他的演员也纷纷“涨粉”：杨幂粉丝增长312.1万；迪丽热巴粉丝增长263.8万；即便是剧中的配角张彬彬和于朦胧的粉丝量也分别增长了187.1万和118.6万。

另一个案例是景甜。虽然景甜已经拍摄了多部电影大片，但却一直没有热度。在出演《大唐荣耀》后，景甜却赢得了不少观众的好感，其前不久确定加盟北京电视台新型真人秀节目《我想见到你》。

由此可以看到，对大牌演员而言，电视剧为他们带来的是一个正向的循环，不仅是高片酬，而是增加人气和观众好感度，从而为后续的影视作品接拍，商业价值提升都提供了良好的铺垫。

5、国内电视剧制作费用持续提升

近年来，电视剧制作成本持续走高。过去，一部电视剧制作成本过亿就会被大肆宣扬报道，而现在称得上大制作的电视剧制作成本均超过亿元。尤其是近几年来，热播电视剧多为古装玄幻剧，由于服装道具特效等需要加之人力费用，古装剧制作成本过亿较为普遍。今年大火的《三生三世十里桃花》制作费用高达3亿；未播先火的《如懿传》、《赢天下》和《武动乾坤》都是斥巨资拍摄，制作成本分别是3亿、5亿和6亿。

6、电视剧版权价格上涨

电视剧制作成本提高的同时，也带来高额的版权收入。与电影需要先在影院上映，再由视频网站播出不同，电视剧可以在电视台与网络同步播出。《赢天下》采取先网后台的播出方式，网络版权收入5.6亿，电视台版权收入3亿。周迅主演的《如懿传》制作成本3亿，在网络和电视端共获得13亿的版权收入，高成本与明星投入，最后也为这些电视剧带来高收益。

2010年，热播剧《宫》的网络版权价格仅35万元/集，到如今，《如懿传》网络版权价格已达到900万元/集，短短7年时间，网络版权价格上涨25倍。再加上电视台购买支付的版权价格，一部电视剧的收入可观。而这种增长趋势会吸引电影大咖回流到电视圈。

过去几年，电视剧版权价格的上涨，主要体现在网络版权费用上，而电视台的版权采购价格仅为小幅度上涨。

相比于视频网站，电视台在内容变现模式上受到了更多限制，主要表现在既无法“开源”也难以“节流”。电视台购剧费用的天花板被视频网站不断打破。

首先，一剧两星使得单家电视台对头部内容需要付出的成本上升：从2015年1月1日起，广电总局开始执行一剧两星政策——每一部电视剧每晚在黄金时段联播的上星卫视综合频道不得超过两家，且每晚不能超过2集。这一政策从政策原意上是希望上星频道的电视剧内容内容百花齐放，同一时段有更多的电视剧可以登陆卫视频道进行播出。但对电视台而言，两家电视台需要承担起过去4家电视台支付的版权费用，采购成本增加。尤其是非顶级的一线卫视，难以通过联合其他三家共同采购头部剧的模式，来获得头部内容资源。

在购剧成本上升的背景下，电视台仍要严格执行电视剧不能中插广告的规定：早在2011年广电总局就发文规定，要求每集电视剧中间不得再以任何形式插播广告。因此，目前电视台在电视剧上的广告收入主要表现在前后贴片广告、硬广以及栏目冠名权。

相比于电视台，视频网站的变现模式则更加多样。除电视台完全不具备的付费会员收入外，视频网站在广告变现上，也更有创新空间。

付费会员收入：正在成为视频网站的重要收入来源。从用户来看，2015年到2016年，中国视频付费用户规模上升了109.7%，目前付费用户达到6130万。预计到2019年，国内视频付费用户将达到1亿人。从收入来看，从2015年到2016年，互联网视频行业付费市场的收入增长124.9%，整体市场规模超过100亿。

多样化的广告变现：随着技术发展，视频网站在广告变现上也更加丰富。首先，通过技术手段，可以对用户群进行地域、性别、喜好、年龄等各种定义，广告主可以进行分人群投放。其次，视频网站广告投放的方式也更加多样化，不只停留在传统贴片、暂停广告的模式，还出现了多种新型广告模式。例如，互动贴片广告（在普通视频广告基础上添加动画、交互按钮、表单等元素，可通过互动操作提升用户的参与感）、视频情景互动、移动多屏互动（二维码或摇一摇进入品牌互动页面，通过抢红包、互动游戏等形式增加活动的互动性与参与性）等多种创新广告模式。而随着网络剧与视频网站自制剧的数量增加，过去在播出阶段投放的广告，可以向上延伸，成为植入广告。虽然在一些非现代题材的剧集中，并不适合植入现代的产品，但视频网站推出的“创意中插”，也可以解决这一问题。《老九门》、《暗黑者》以及《鬼吹灯·精绝古城》这些网络剧，均启用了创意中插的广告模式——在剧情中插入一个约1分钟的有完整故事的小剧场，邀请剧中演员出演。小剧场故事可能与剧情有关，也可能是一个创意的故事。根据媒体报道，现在创意中插的价格从最初的50万/条逐渐上涨，甚至达到100-150万的单价。

国内头部电视剧的国际化步伐展开

随着互联网上信息的快速传播，一批优质的国产电视剧影响力已不再局限于内地。《甄嬛传》《琅琊榜》《微微一笑很倾城》《步步惊心》《我可能不会爱你》等优质国产剧同样受到海外观众的追捧，主演孙俪、胡歌、刘诗诗、林依晨、陈柏霖等聚集了众多外国粉丝。

《甄嬛传》配英语并重新剪切后在美国播出，登陆Netflix，播出过程中曾有13620人在Netflix网站上为《甄嬛传》评分，得到3.8分的较高分，同时，美版《甄嬛传》在Netflix上的评价超过4星，导演郑晓龙对此很满意，称“在美国3星就是‘我喜欢’，4星就是‘我非常喜欢’。我们现在已到了‘非常喜欢’的程度。

《琅琊榜》不仅在中国引起网络极大的关注度，也出口海外，并且在韩国日本播出，韩国的中央日报还曾发布一则长文评价《琅琊榜》。韩国甚至推出了琅琊榜取景地的旅游项目，吸引韩国粉丝前往。

2017年国内热播剧《人民的名义》《三生三世十里桃花》等再次掀起海外热潮。

除了向海外输出成片，近几年国产的电视剧开始了IP的“反向输出”。竞争激烈的韩国电视剧市场，开始引进中国电视剧版权，翻拍成韩剧。《五星大饭店》《中国式离婚》《何以笙箫默》等都在翻拍计划中，有报道称韩国版《何以笙箫默》的男女主分别是李钟硕和朴信惠。《步步惊心》《我可能不会爱你》等热播电视剧已经被韩国翻拍，《步步惊心丽》于2016年中韩同步上映，一改中国单方面翻拍韩剧的现象。

流媒体快速发展支撑好莱坞电影演员回归电视荧幕

1、好莱坞电影演员进军美剧

电影演员回流电视剧并非只出现在国内，近年来好莱坞演员同样“扎堆”美剧。相较于国内，美国的影视娱乐行业中，电影演员地位高于电视剧明星的“鄙视链”一直存在。

2013年，《纸牌屋》成为当年风靡全球的美剧，其主演曾两度获得奥斯卡。他出演电视剧，被认为是好莱坞电影明星向电视屏幕回流的一个开端。

2017年2月首播的电视剧《大小谎言》由HBO出品，根据同名畅销书改编。2017年3月在福克斯电视台播出的《宿敌：贝蒂和琼》、4月在AMC电视台开播的新剧《德州长子》都邀请了老牌好莱坞电影演员出演。

2、高额片酬与特效增强成为美剧吸引力，流媒体异军突起成美剧新载体

（1）片酬提高吸引大批明星回流美剧

与国内的情况类似，电视剧能吸引到更多资本，成本回收渠道更多，演员明星片酬也陆续上涨。《大小谎言》的主演单集达到35万美元的片酬，虽然该剧第一季只有7集，但整部剧的片酬就达到1500万人民币以上；Netflix出品的喜剧《疯子》将于8月开拍，给女主角开出的片酬也达到35万美元/集。

（2）特效加强，美剧拥有电影质感

随着电视剧制作成本的增加，以前只能用在电影中的技术，已经开始可以越来越广泛地用在电视剧中了。《权力的游戏》中惟妙惟肖的特效，增强了视觉体验，将电影品质带入电视剧。对于好莱坞大牌电影演员来说，特效加强后的电视剧行业能给他们带来更好的作品表现并更加吸引观众。

（3）美剧为电影演员事业转型提供平台

有国外电影人认为电视正在经历最好的时代。近几年，美剧精品频出，短小精悍的剧集越来越容易获得观众的青睐。一些演员在拍摄了一些续集电影，或者到达职业顶峰后，也会选择参演电视剧，为自己事业的转型取得突破。

（4）电视网不断丰富内容，流媒体异军突起

美国共有5家商业性质的公共电视网，分别为CBS、ABC、NBC、FOX、CW，依靠广告收入及DVD销售生存。五大电视网为观众呈现许多经典美剧。

此外，美国还有有线电视网络，分为基本有线电视网和付费有线电视网。有线电视网的剧集内容相对公共电视网来说，尺度更大，投资更大，精彩程度也有所提升。美国基本有线电视网包括USA、TNT、AMC、FX、A&E等较为知名的电视网/频道，也包括SyFy、MTV、History等专门频道；HBO、Showtime、Starz是三大付费电视网，其中，HBO及其旗下的Cinemax占据了美国付费电视频道市场份额的90%。作为电视网络的HBO以大投资拍摄了众多在全球具有影响力的美剧。早在，2001年，HBO投资1.25亿美元，制作了10集电视剧《兄弟连》，单集的单集制作成本高达1250万美元（约合人民币8750万元）。通过高额的投资，HBO让电影中的大片视觉效果在电视荧屏上得到呈现。2011年HBO推出的美剧《权力的游戏》，平均单集制作成本达到600万美金，后期甚至达到单集1000万美金的制作成本。

除了追求收视率的有线电视网以外，近几年异军突起的流媒体网站也成为了电视剧重要的生产者。包括Netflix、Hulu等，都推出了自己的自制剧。尤其是行业领先者的Netflix制作了一大批经典剧集，包括《纸牌屋》《女子监狱》《毒枭》《超感猎杀》《超胆侠》等。

美国的电视网与流媒体在相互竞争中不断发展，让更多观众开始从大银幕回到小荧屏前，再加上正在不断完善的电视剧制作体系，这也是吸引好莱坞一线大咖纷纷回归电视剧的原因之一。

电视剧质量有望提升，吸引力或超电影

1、电视剧整体质量上升

（1）电影演员颜值演技在线

目前，电视剧的质量还有待提高，存在剧情烂俗、演员演技尴尬等问题。而电影比电视剧更加考验演员的演技，能够活跃于大荧幕的电影明星通常演技不俗，因此，电影演员出演电视剧本身也是一种对电视剧表演质量的保证。

（2）电影人投身电视剧幕后，资源整合

另一个有意思的现象是，不少电影演员看中了电视剧行业的机会，开始在电视剧中任投资人、制片人等角色。根据报道，《帝王业》将吸引到知名演员作为投资方，虽然其目前还未确认出演女主角，但将以投资人的身份正式跨足电视剧行业。电影演员个人的此种转型，在电影市场上相对较难实现。电影作品投资风险大，即使是大牌演员参与了前期制作和演出，在资本回收和利润获取上也仍然有着非常大的不确定性。

此外，还有不少电影界的老牌幕后加入到电视剧制作中，多位在电影领域知名的武术指导、美术指导、服装造型等专业技术人才都开始活跃在电视剧制作团队。如今年播出的玄幻大剧《择天记》、《三生三世十里桃花》等。

2、制作费用尚未触及天花板，期待质量影响力俱佳国产电视大剧

虽然国产剧制作成本近5年大幅度提升，但是与美剧1000万美金/集的制作成本相比，国产电视剧制作费用仍未达到天花板。

2012年，76集的《甄嬛传》，制作成本只有7000万，平均一集成本不足100万。2015年，电视剧市场才真正迈入“亿”元时代。《花千骨》、《琅琊榜》的热播背后1亿左右的制作成本分别支撑着两部剧的服饰道具和造景搭棚。随后，古装玄幻剧的制作成本上涨至500万-600万/集，相比2014年直接提升2.5-3倍。从2016年开始，古装电视剧制作节节攀升。《择天记》、《那时花开月正圆》、《军事联盟》成本4亿；新剧《赢天下》成本5亿。

虽然国产剧投资成本增长快速，但远低于美剧制作成本，尚未达到天花板。国产剧目前的制作成本不到1000万元/集，而美剧制作成本最高的是《王冠》，1300万美元/集，相比而言，国产剧制作成本仍然有提升空间。增长的成本，一方面可以吸引更大牌的电影演员向电视剧领域回流，另一方面也可以将更优质的特效从电影大银幕带入电视小屏幕，过去电视剧中出现的“五毛特效”或将逐渐消失。

投资建议

我们认为，国产大电视剧时代已经开始来临，后续随着制作成本持续推高，特效制作、服装、武打、配乐等环节更加专业化，国产电视剧的影响力和商业价值将进一步提升。推荐关注有头部精品剧制作能力的公司。

1、慈文传媒

根据公司2016年业绩快报，公司2016年预计实现营业收入18.31亿元，同比增长113.93%，实现归属于上市公司股东净利润2.92亿元，同比增长47.06,%，实现每股收益0.93元，同比增长22.37%。公司曾经投资拍摄了《花千骨》、《老九门》等一批具有影响力的电视剧、网络剧作品，形成了在电视剧领域良好的慈文品牌。根据湖南卫视公布的编播计划，2017年慈文传媒的三部作品《特工皇妃》、《凉生，可不可以不忧伤》《特勤精英》都将在湖南卫视播出。除此之外，公司还储备了《致青春》《左耳》《三体》等知名IP，为公司后续电视剧作品的开发提供动力。

2、欢瑞世纪

公司已发布2016年年报。2016全年实现营业收入7.38亿元，同比增长 55.69%；实现归属上市公司净利润 2.65亿元，同比增长54.74%；实现扣非后净利润2.54亿元，同比增长61.71%，超过公司业绩承诺的2.23亿元。实现每股收益0.62元，同比增加40.91%。2016年，电视剧投资制作发行及其衍生品业务占公司整体营业收入的91.51%，主要由三部精品电视剧贡献，包括《麻雀》、《青云志》、《大唐荣耀》。根据公司年报披露，2017年公司已有《天乩之白蛇传说》和《天下长安》进入了拍摄，《封神之天启》、《秋蝉》进入拍摄筹备阶段。除此之外，公司在2016年还增加了《霹雳布袋戏》《长恨宫》等多个IP的储备。这与公司之前已有的《昆仑》等超级IP一起，构成了公司丰富的IP储备，为公司后续的影视剧拍摄制作打下了基础，保证了公司每年300集以上的精品电视剧生产能力。公司2017-2018年EPS分别为0.25、0.30元，对应PE为42.8x、35x。

风险提示

电视剧作品质量低于预期；演员成本高企。(完)

股市有风险，投资需谨慎。本文仅供受众参考，不代表任何投资建议，任何参考本文所作的投资决策皆为受众自行独立作出，造成的经济、财务或其他风险均由受众自担。

⑷ 2020网络电影演员商业价值榜：谁在上升，谁在下沉，谁能破圈

作者 | 猫叔

网络电影发展六年，2020年更是呈现出了前所未有的繁荣，行业在洗牌、在升级，参与到网络电影的演员亦是如此。

目前头部网络电影的投资体量和吸金能力，已经达到甚至超过了大多数中小级别的院线电影。行业头部演员的影响力也在不断飙升，越来越多的优秀演员在网络电影这种商业模式里得到验证，获得了市场的认可和观众的欢迎。

虽然网络电影“造星”能力还普遍较弱，还没法像网剧一样让演员一炮而红，但优秀演员对于网络电影票房的加持作用却有目共睹。

这里面，既有重新翻红的老牌艺人，也有破土而出的新兴势力，还有随着网络电影崛起的网生土著，他们以惊人的速度飞快提升，不仅抢走了观众的注意力，而且垄断了网络电影的票房榜单，为影片带来了令人惊叹的票房分账。

网视互联（ID：wxs360）根据票房贡献、影片数量、个人影响力、市场活跃度、观众认知度、大众好感度、行业贡献度等指标进行统计，制作了这份“2020网络电影演员商业价值榜”，意在挖掘网络电影行业最具影响力并且已经得到市场验证的影视演员，希望能够给尚在高压期的制片方、播出平台以及各方从业者一些参考和借鉴。

2020网络电影演员商业价值榜：演员价值正在被重估

在“2020网络电影演员商业价值榜”中，陈浩民、徐冬冬、谢苗位列前三甲，领跑网络电影市场。彭禺厶、宋晓峰、钱小豪、张浩、李闰刚、陈星旭、林雨申紧随其后，同样人气爆棚。

榜单统计说明：

1、入选演员主演网络电影作品均在两部及两部以上。

综合考虑演员主演的作品数量和总票房，主演作品太少恐不足以验证其商业价值，主演作品较多且票房稳定者排名靠前。

2、综合参考演员主演网络电影的票房分账为主要依据（50%）。

3、综合参考该演员上映作品的观众热议度、 社会 影响力以及行业贡献度为依据（30%）；

4、综合参考演员的个人影响力、市场活跃度、观众认知度、大众好感度、演技、人气、个人商业价值等为依据（20%）。

在过去，受累于网络电影“劣俗”的标签，网络电影演员很难出圈，一直处于一个被低估的状态。

更重要的是，相比院线演员票房成绩的“忽高忽低”，网络电影头部演员对于影片的输出和票房的加持作用持续而稳定，确实可以作为“票房保障”。

这一点，上榜演员过往影片的票房成绩，就是其票房号召力最好的验证。

如今，演员价值正在被重估，头部演员价值也开始被进一步挖掘，并呈现出了老牌明星入局、新兴势力出圈的趋势。

三股势利角逐，女演员仅徐冬冬一人上榜

从榜单中可以看出，上榜演员大致可以分为三种类型：老牌艺人、新兴势力、网生土著。

老牌艺人以陈浩民、谢苗、钱小豪为主，这些艺人出道早、成名早，过去在电视剧或者电影领域早有建树，如今深耕网络电影领域，成为了行业顶流。

陈浩民自2016年拍摄第一部网络电影《笑林足球》之后，便一发不可收拾。2017年的《斗战胜佛》《青天降妖录》，2018年的《济公》系列；2019年的《开封降魔记》《唐伯虎点秋香2019》《齐天大圣·火焰山》《济公之降龙有悔》《降龙祖师》《天剑修仙传》……陈浩民的作品不仅数量庞大，而且一直都是票房榜上的常客，票房影响力有目共睹。

童星出道、以打戏见长的谢苗同样生猛，从最初的《大梦西游》系列，到《大汉十三将》系列，再到2020年的《少林寺十八罗汉》《辛弃疾1162》，谢苗成为了网络电影里的常客，其主演的每一部网络电影票房分账都突破了千万。

1963年出生的钱小豪同样以功夫见长，已经是网络电影里的“熟客”，2016年主演《阴阳先生之末代天师》，2017年主演《天师归来》《救僵清道夫》和《生化药尸》。此后《新僵尸先生2》《四目先生》《至尊先生》，均取得了不错的成绩。

新兴势力以徐冬冬、陈星旭、林雨申为主。这些艺人年轻、 时尚 、可塑性强，且呈现出了电视剧、电影等多领域跨界发展的趋势。

尤其是徐冬冬，2016年凭借《余罪》中的“大嫂”走红。2017年拍摄了第一部网络电影《大嫂》，从此奠定了“大嫂”的江湖地位。

2017年-2019年，徐冬冬主演的电影连续三年登上网络电影年度票房排行榜前五，几乎演一部火一部，从未失手。2020年，徐冬冬主演的网络电影已经有3部票房分账破千万，分别是《追龙番外篇之十亿探长》《狄仁杰之深海龙宫》《大天蓬》。

截至目前，徐冬冬主演的网络电影票房已经超过了1.5亿，成为了网络电影行业首位分账票房破亿的女演员，也是此次唯一上榜的女演员。

相比之下，陈星旭、林雨申可算网络电影里的“后起之秀”。2020年陈星旭主演的《灭狼行动》分账1770万，《倩女幽魂：人间情》票房破4063万。而林雨申主演的《鬼吹灯之龙岭迷窟》《鬼吹灯之龙岭神宫》总票房也超过了4000万。

不过，因为陈星旭、林雨申主演的影片均有IP加持，后续票房号召力还有待更多影片来进一步验证。

网生土著则主要以彭禺厶、张浩、何闰刚（闰土）为主。

其中，彭禺厶和张浩是网络电影捧红的为数不多的两位艺人，而何闰刚也同样通过短视频从网络起家。

作为“网大一哥”，彭禺厶如今影响力依然强劲。从最初的《道士出山》《阴阳先生》《超能太监》系列，到后来的《宝塔镇河妖2》《蜀山降魔传2》《花儿照相馆》《九指神丐》，彭禺厶一直在随着网络电影成长，且大多数作品都取得了不错的票房成绩。

而靠《四平青年》《二龙湖浩哥》走红的张浩，如今在网络电影、网剧、综艺全面开花，已经形成了自己的表演风格。不过近两年网络电影作品有所减少，且影响力大不如前。

至于李闰刚，凭借《陈翔六点半》短视频为大众所熟知，但为人低调，也很少出现在其他作品里面，这在某种程度上，对其发展造成了一定的限制。

从目前的影响力来看，原生土著正在给新兴势力和老牌劲旅让位，而新兴势力与老牌艺人的battle已经开始。

谁在上升，谁在下沉，谁能破圈？

在众多上榜演员中，徐冬冬是一个独特的存在。这不仅仅是因为她排名第二，也不仅因为她是唯一上榜的女演员，而是因为她表现出的那种市场影响力和号召力已经向圈外渗透。

网络电影作品具有一定的受众代际差异，还存在着文化趣味间隔。这就导致，院线电影演员进入到网络电影领域往往具有话题性，但大多数网络电影演员在院线和剧集里都不具备竞争力。

不过，徐冬冬是个例外。

虽然徐冬冬在网络电影里的影响力有目共睹，但她并非成名于网络电影，网络电影更像是一块跳板，是她演艺生涯中的一部分，而不是终点站。

除了网络电影领域，徐冬冬在电影、剧集等领域的也在持续积累和爆发。徐冬冬饰演女二号的《西虹市首富》票房高达25亿，成为了2018年度院线票房黑马。此外，徐冬冬在《澳门风云3》《追龙》中均有出色表现。

令人惊讶的是，虽然徐冬冬目前演员商业价值排名第二，但其观众认知度、媒体热议度和 社会 影响力却超出了在榜其他演员。

徐冬冬新浪微博粉丝1014万、抖音粉丝582万，“两微一抖”拥有着大量粉丝群体，这些粉丝都是忠诚度和热情度都非常高的受众。而且微博指数和微信指数，徐冬冬也已经遥遥领先。

事实上，徐冬冬的受众影响力和商业价值还在不断蔓延。

网视互联发现，在购物网站搜索输入“徐冬冬”，系统自动跳出的选项就有“徐冬冬同款”等关键词。

在搜索结果中，既有千里之外的海外购店铺，也不乏“森马官方旗舰店”这样的国货之光。此外，还有很多“徐冬冬周边抱枕”“男人装杂志”“余罪DVD”等跟徐冬冬有关的产品。

需要说明的是，搜索“陈浩民”也可以出现“陈浩民同款”的关键词，但大多数都是“济公演出服”，跟 时尚 无关。

徐冬冬所呈现出的这种持续的多元化的影响力，在网络电影女演员里绝无仅有，在整个网络电影领域都是独此一份。

演员的商业价值是流动的，一个演员要想持续发展有两个决定性的因素，那就是——个性鲜明的角色形象和多元化的演绎。

个性鲜明的角色形象是观众对一个演员的基本认知。比如大众对陈浩民“济公”的认知，对徐冬冬“大嫂”“性感”“真性情”的认知，对谢苗“童星”“打星”的认知……

多元化的演绎是在固有形象的基础上，通过不同的内容载体对自我形象进行的延伸，以此持续建立 情感 连结来扩容受众。

某种意义上来说，多元化演绎才是演员上升空间的决定性因素。

但是从在榜明星来看，老牌艺人角色形象普遍较为单一，很容易陷入自我角色重复甚至自我消耗的困境，这就要求这些演员必须突破自我，才有可能更上一层。

而彭禺厶、宋晓峰、张浩这些演员，受困于形象、风格，只能演绎某些特定类型的角色。

在这样的情况下，年轻艺人、新兴势力的优势开始凸显。比如，徐冬冬和陈星旭。

徐冬冬自不必说，搞得了笑，扮得了酷，耍得了狠，又煽得了情，粉丝受众广，可塑性极高。陈星旭在剧集领域已经小有成就，如果愿意深耕网络电影领域，想必也会有所建树。

演员对于一部电影的重要性不言而喻。对于制片方和平台方来说，除了要考虑演员本身和演员的契合度之外，自然还要考虑演员自身的知名度、个人形象、流量话题等可能给影片带来的曝光度。

但是演员商业价值或者评判演员商业价值的标尺刻度并非一成不变。在圈层文化流行、流量加速更迭的背景下，一朝新人换旧人，繁花似锦后，能否保证常青不败是每一个演员都应该思考的问题。

对于演员来说，话题、流量和人气都是短暂的，拥有更能长足发展且独具一帜的商业形象，才能在日新月异的演员市场中获得强劲持久的生命力。

⑸ 扮演世上只有妈妈好这部电影的演员们的近况

谢小鱼大学刚毕业。
妈妈--台湾超一流影后：杨贵媚最近，在江苏卫视播出的催泪大剧《幸福的眼泪》中又见到了20年后已成为金马奖影后的“台湾妈妈”，这是杨贵媚的首部内地电视剧。

⑹ 最近国内影坛最火的艺人你认为是谁

我觉得是张国立、陈道明和姜文。

近几年娱乐圈涌入很多新生代艺人，他们颜值拔尖，身材完美，拥有超高人气与很多粉丝，可作为艺人来说，就是演技缺乏。

看到这些演技欠好的新生代艺人，许多网友都开始想念那些实力派艺人，或许是因为商场已经改变，所以许多实力派艺人的著作也在削减，他们露面时机也越来越少。娱乐圈中有实力的明星都有谁?

最有实力的男明星张国立

首推张国立，作为父亲，他或许不是十分合格，但作为艺人，他实力满足强。张国立入圈以来，带来了许多优秀的著作，塑造了很多性情迥然的人物形象。

从编辑部的故事中的赵永刚、宰相刘罗锅中的乾隆、康熙微服私访记中的康熙，到铁齿铜牙纪晓岚中的纪晓岚、倚天屠龙记中的成昆、金婚中的佟志，等等人物都给观众留下深刻的印象，他的演技获得了一致认可。

这样的姜文总是充满了魅力，当然娱乐圈还有很多演技与他平起平坐的艺人。

⑺ 为什么越来越多的好莱坞电影明星最近开始主演美剧而不是往常的客串

电影虽然逼格高，每年都有无数电影被拍出来。但叫好又叫座的每年还是有限，好的电影演员们少则几百万，多则几千万的片酬，往往可以在那么几个月的拍摄时间后就能赚到。但是毕竟每年叫座又叫好的电影有限，不是每个演员每年都可以接到很好的本子或是经常有出的起他们片酬的制作方来找的。实际上现如今真正的票房巨星，很少有又回来拍剧的。马修拍真探时还没有拿影帝，而之前至少有十年，他都是以演花花公子形象为主，拍过不少烂电影。。我会说我第一次认识他和到现在印象最深的是欲望城市中某集他客串出演蛇精病版的自己么。。。真探第二季虽说本来就打算换故事换演员，但说实话也请不动他咯。。

⑻ 娱乐圈中电影演员和电视剧演员的地位情况是怎样的

无论任何行业，都存在一条“鄙视链”。下面我为你解答娱乐圈中电影演员是否比电视剧演员的地位高，你看完就会明白了。

拍电影的> 拍电视剧的

从影视剧的渊源来说，电视剧本身就是电影的衍生产物，先有电影，才有电视剧。电视剧是在电影的基础上，形成的一种可以适应电视传播的单元剧或者系列剧。无论从技术上还是艺术上，电视剧都没能实现完全地蜕变。

可以说法国的卢米埃尔兄弟发明了电影(也有一说是爱迪生)，却不能说英国广播电视公司发明了电视剧，即使世界上第一部电视剧《花言巧语的人》是由BBC制作并播出的。

电影与电视剧的这种关系，决定着电影从业者比电视剧从业者更能接触到先进的技术和先进的观念，专业度更加饱和，科技含量也更高，这是一个总体的氛围。

其次，电影镜头与电视剧镜头不一样。虽然电影与电视剧的摄影技术与拍摄介质都在不停地发生变化，但是无论二者怎么变，电影镜头总是比电视剧镜头更为严苛与清晰，对演员的扮相与演技，要求也更高。

一直有“电影脸”与“电视脸”之分，这样的区分不是没有意义。电视剧里很漂亮或者很帅气的演员，放到电影里，有的成了普通人。电影里很漂亮的或者很帅气的演员，放到电视剧里，依然成立。

电影镜头对演员的长相挑剔，对演员的表情(哪怕微表情)、肢体动作、台词发音、情绪情感——简而言之，演技——要求更是精准。电影演员普遍拥有比电视剧演员更强的镜头表现力、更精湛的演技，是一个不争的事实。

许多香港TVB演员的进阶之路是龙套→不知名配角→知名配角→男二号或者女二号→男主角或者女主角→电影配角→电影主角。这说明两个问题：1，成为一部电影的主角是所有演员的梦想;2，电影演员站在演员“生物链”的上端。

正是因为电影技术更为成熟与先进，更具有艺术性，电影演员也更专业，针对电影的、具有国际影响力的奖项非常多。这些奖项大多具有极高的含金量，极强的行业影响力，演员以获得它们为荣。反观电视剧行业的世界性奖项，寥寥无几，没有最高荣誉加身，电视剧演员的身价自然比电影演员要低。

最后，对于普通观众来说，电影演员是“主动消费”，电视剧演员更多是“被动消费”。观众喜欢哪位电影演员，愿意为哪位演员的表演买单，从这位演员主演的电影票房情况就可以看得出来。观众对于电影演员，存在一种“自愿选择”的关系。我喜欢你，我就乐意“消费”你的电影，你的电影票房，就是你的商业价值。

电视剧演员不同。目前国内大多数电视剧都是免费的，而且剧集的采购与电视台的关系更大，观众的喜好、演员的实力并不能完全从剧集的收视率中反映出来，这也是许多电视剧演员扛不起电影票房的主要原因。

总体来说，电影演员的地位比电视剧演员的地位高，但是最近几年，电影演员与电视剧演员之间的“单行道”似乎正在被打破。

2000年，章子怡凭借《我的父亲母亲》、《卧虎藏龙》走红影坛，张纪中开出天价片酬，邀请她出演《笑傲江湖》中的“小师妹”一角。章子怡拿不定主意，去问张艺谋，张艺谋直接给否了，并告诫她不要拍电视剧。时过境迁，2018年，章子怡还是接下了首部电视剧《江山故人》。

电视剧市场的欣欣向荣，给电影演员更多的机会，以往感觉拍电视剧是一件“掉价”的事儿，如今也成了“香饽饽”。从理Sir的角度来看，这是一件好事。只有流动，才有活力，无论向哪里“流”，受益的都是观众。或许再过几年，比较电影演员和电视剧演员地位孰高孰低全都失去了意义，因为所有的演员，都是优秀的演员，所有的影视作品，都是优秀的作品。

香港娱乐圈演员地位情况

在香港娱乐圈，电视剧演员确实比不上拍电影的演员身价高，一般拍电视剧的演员都是合约制，跟一般的打工仔没什么分别，就算象当年无线五虎将刘德华、梁朝伟、苗侨伟等电视明星，都是月薪制，大约是当时香港中等收入，是按合约薪酬支付工资。所以当时刘德华以为保证质量而拒绝同时拍多于2套的电视剧，因此惹怒了无线电视台的管理层，刘德华亦为此被无线雪藏了400多天。

电影是按片酬制来计算薪酬，名气越高，片酬议价能力就越大。所以多数在拍电视剧取得一定的名气后，很多电视剧演员转行拍电影。虽然电影片酬比拍电视剧高得多，但是电影行业收入极不稳定，如果拍了烂片出来，影响到个人口碑，就再没有电影公司肯请拍戏。