香港电影有你冇我演员

1. 任达华跟邱淑贞演过什么电影

1、《我是一个贼》

《我是一个贼》是由敖志君执导，任达华、邱淑贞等人主演的一部剧情片，于1995年9月14日上映。影片讲述了芷兰同情天立成为一对令黑道闻风丧胆的雌雄大盗的故事。

2、《香港奇案之强奸》

《香港奇案之强奸》是1993年由刘伟强导演的电影，由邱淑贞、吴雪雯、郑浩南等人参演，该片主要讲述了二人感情极深，且同时成为当红模特姐妹联手惩治变态律师的故事。

3、《超级学校霸王》

《超级学校霸王》是由王晶执导，张卫健、刘德华、张学友、邱淑贞、郑伊健、任达华、杨采妮等领衔主演的动作电影，于1993年7月15日上映。该片讲述了生活在2043年的“飞龙特警”返回1993年后沦为校园卧底和贴身保镖，无意中成功保护了未来法官余铁雄的故事。

4、《赤裸羔羊》

《赤裸羔羊》是一部由王晶编剧和监制，霍耀良执导，邱淑贞 ，任达华 ，吴家丽 ，卢惠光，姚炜等主演的动作片，也是国际上著名的经典Cult电影，1992年在香港上映。影片讲述了对枪留下了心理阴影的探员“铁男”与3个杀手间发生的故事。

5、《红灯区》

《红灯区》是邓衍成执导，舒淇、任达华、邱淑贞主演的情色片。于1996年6月7日在中国香港上映。 影片讲述了卡拉OK夜总会之间挖人，导致背后的黑帮火拼的故事。

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邱淑贞，中国香港女演员。1987年参选香港小姐，因被指整容而退选，同年签约香港无线电视出道 。1988年得到导演王晶的赏识进入影坛 ，参演电影《最佳损友》。1992年凭借《赤裸羔羊》 提名第12届香港电影金像奖最佳女主角。

任达华，中国香港影视演员。任达华以模特身份进入演艺圈，无线电视艺员训练班毕业后，于1979年签约为缤缤电影公司基本演员，1987年开始接拍影视剧。

任达华2004年凭借《PTU》获得第9届香港电影金紫荆奖最佳男主角奖 ，2006年凭借《龙城岁月》获得第11届香港电影金紫荆奖最佳男主角奖，2010年凭借《岁月神偷》获得第29届香港电影金像奖最佳男主角奖。

2. 香港喜剧男演员（十大香港电影喜剧演员）

喜剧电影作为港式电影不可或缺的一部分，一直占据着大量的票房收入。随着香港电影的发展，喜剧电影已经从最初的情节演变为搞笑的表现，这已经催生了大量优秀的喜剧演员。每个人都要评估香港十大最佳喜剧演员。

10.郑中基

郑中基

郑仲基是我非常喜欢的艺术家。无论是表演还是演唱，都非常好。在早期的喜剧作品中，他擅长玩怜悯，通过夸张的形状和表情制作笑话。

9.吴耀涵

吴耀涵

这个紧张而肆无忌惮的叔叔总是根据惯例不打牌。你看到他偷偷摸摸地陷入了很多陷阱，我不知道该怎么想。

8.陈白祥

陈百祥

这种精明而聪明的市场形象太适合喜剧。简单的外观或微笑使市场的图像出现在屏幕上。当然，最终的结果主要是他要求自己的麻烦，聪明而聪明。这很棒。

7.黄百明

黄百明

这个不幸的朱秀才肯定会和你共度欢乐时光。各种特殊功能对其他人都是真实的。你必须想象你拥有和他一样的超能力。

6.曾志伟

曾志伟

毫无疑问，曾志伟在他的大哥中有一个大模特，但在许多早期的喜剧中，曾志伟的解释使这个小人物成为许多电影中的佼佼者。

5.吴君如

吴君如

“周星驰女性版”的名字并没有被吹响。在影片中，吴俊如敢于牺牲自己的形象，敢于尝试各种形状，只是为了充分发挥电影的搞笑效果，成为一位受人尊敬的女艺人。

4.吴梦达

吴梦达

你认为他从来没有打过男人也不能进入这个名单吗？然后我告诉你：在香港电影界，只有这个叫周星驰“星星”的男人，我们觉得它没有什么不妥。作为绿叶的大蜀和甘星，向我们捐赠了无数的笑声和笑声。虽然他们从未出现过男性，但在粉丝的心中，你永远都是明星的叔叔！

3。麦嘉

麦嘉

这个光头很明亮，山东口音的叔叔可谓是香港新艺术城的荣誉。他是一位多才多艺的人，导演是无所不能的，但对观众来说更令人印象深刻的是电影中捕获的大秃头。人们忍不住笑了。

2.徐冠文

徐冠文

说实话，虽然他没有观看他在徐冠文高峰期的电影，看他的喜剧真的为包括明星在内的喜剧做了很多准备。我只是想说它确实是前任，对香港喜剧和香港电影的贡献是不可替代的。

1.周星驰

周星驰

“有一年，电影皇帝，周星驰百年。”第一个地方将不会被介绍，每个人都会崇拜它。

3. 香港最具实力的十位电影明星

香港最具实力的十位电影明星有张国荣，梁家辉，梁朝伟，成龙，周星驰，刘德华，周润发，李小龙，李连杰，古天乐。

1、周星驰

周星驰（Stephen Chow），1962年6月22日出生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港男演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。1980年成为丽的电视台的特约演员，从而进入演艺圈。

2、成龙

成龙（Jackie Chan），1954年4月7日出生于香港，祖籍安徽芜湖，中国男演员、导演、国家一级演员、制作人、编剧、歌手。

1971年以武师身份进入电影圈。1978年以电影《蛇形刁手》、《醉拳》确立功夫喜剧的动作风格。1980年自导自演的动作片《师弟出马》打破香港地区票房纪录。

3、梁朝伟

梁朝伟，1962年6月27日出生于中国香港，祖籍广东省台山市，中国香港男演员、歌手，国家一级演员，毕业于香港无线训练班第11期。

1982年考入无线电视艺员训练班，正式进入演艺界。20世纪80年代拍摄了多部电视剧。1984年因出演电视剧《鹿鼎记》中的韦小宝一角受到关注。

4、梁家辉

梁家辉（Tony Leung Ka Fai），1958年2月1日出生于香港，祖籍广东，中国香港男演员。毕业于香港理工学院（今香港理工大学）。

1983年，在李翰祥导演的影片《火烧圆明园》中扮演咸丰皇帝从而开始其影视生涯；同年，在《垂帘听政》中继续饰演咸丰皇帝，并凭借该片获得第3届香港电影金像奖最佳男主角。

5、张国荣

张国荣（1956年9月12日-2003年4月1日），出生于香港，中国香港男歌手、演员、音乐人，影视歌多栖发展的代表之一。1977年正式出道。1983年以《风继续吹》成名。1984年演唱的《Monica》是香港歌坛第一支同获十大中文金曲、十大劲歌金曲的舞曲。

4. 为什么现在香港几乎没什么电影了，也不出明星了

经济基础决定上层建筑。以前香港电影是很赚钱的，现在赚不了钱了。 香港自《无间道》后再没有优质的作品，原因是其主要市场为台湾，日韩，东南亚市场及大陆地区。香港几百万人的市场是养不起电影工业的。随着美国大片的入侵，原来的市场基本被占领。再加上大陆经济的腾飞，香港电影人才纷纷北上，导致香港电影的没落。另外，大陆电影水平的提高也是不可忽视的因素。 现香港没有邵式，嘉禾等制作中心，等于没有电影制片厂，有点跟大陆一样，过去多少个老制片厂己不复存在演员老的老死的死，还好留下不少经典杰作，香港也一样，那些拍片秀女们尽都老，有的这些年就去世了，剩下部分人到大陆来拍片，如今影业不景气，让一些个人拍片给顶了，拍好片难得，尽拍一些垃圾没人看的片，熬费物资白当洖工夫，拍片不行导演差劲，演员不行，找些小品，相声演员，小品不说拍片，从中挣钱，丈着有名望拍些没人看片。因为没落了。 别把什么政审，制度拿来说。1980~1995年香港电影辉煌的时候就没这些吗？ 第一，香港电影死于抄袭与恶意竞争。 第二，香港电影死于全球化。 第三，香港电影死于人才凋零。 辉煌时期，香港负担着特殊地位，形成链接内地与西方的窗口，所以自1970年代开始，香港电影开始展露头角，比如李小龙为代表的功夫片。 80年代初，洪金宝开创的灵幻功夫片： 林正英的僵尸道长： 乃至陈晓东的倩女幽魂： 吴宇森的英雄本色： 同时，香港黑 社会 大量渗透电影圈，绑架演员，压缩控制片酬，洗钱等行为极其泛滥，严重威胁到演员和制片人利益，1992年1月15日，香港电影演员导演等等300多人公开游行，抗议黑 社会 暴行。 陈欣健李修贤是组织者： 以前，香港电影有大量黑 社会 资金，现在黑 社会 资金来源断绝，台湾所谓十大片商进入，玩起了片花制度。 什么叫片花？ 台湾片商是想赚钱，只看电影中大牌明星多不多，以前香港明星片酬适当，一个大明星配几个普通二线三线，片酬加起来不过三四百万，导演还能构筑剧情。 此后，明星片酬暴涨，无论一线二线，导演只能用更多钱找更多明星，现在片酬都超过两千万，负面影响就是，电影实际拍摄投资急剧减少，剧本粗糙重复，等于只卖大明星的脸。 香港电影的国际开拓者邹文怀： 同时，电影火爆，更多的电影院出现。 1980年代，香港电影院大约50家。到了最多时达到6家院线150家，本来就狭窄的香港电影市场，出现恶性竞争。 潘迪生： 以前，院线少，上映质量能保证，粗制滥造的电影只能卖录像带，走东南亚与台湾市场收回成本。现在电影院多了，大量原本排不上的粗劣电影在恶性竞争下也能公开上映，观众大呼上当，后果就是电影口碑下跌。电影收益减少，只能继续缩减投资，增加软广告，质量越发降低。 此时，具备代表性的两大好莱坞电影进入香港，所以这就有后来说的，香港电影败于1993（侏罗纪），亡于1997（泰坦尼克号）的说法。 台湾片商退出，东南亚经济危机重创亚洲市场，谁都在谨慎投资电影。而香港本地两个电视台根本无法养活原来9万电影从业人员，只能分流，少部分留守，部分去台湾和大陆，一部分转行。 香港电影自1992年的巅峰极速衰亡。 没有好莱坞的大笔投资与数字化，也没有本地市场支持甚至从业人员都失去了。因为香港的电影大部分都是打砸抢和黑 社会 ，内陆受香港电影的影响多少年来出现了多少黑 社会 。影视媒体的影响，左右了 社会 的发展方向。香港的喜剧片还是非常好看的，至今内陆电影无法超越。 改开前，香港是大陆的窗口。这么多年过去了，一个小小的香港，不可能不被大陆湮没。 原因很简单，像一些向、刘、成、周、洪等等明星大佬完全控制了香港 娱乐 圈，这些人自己演不动了，还不想失去影响力，所以根本不想捧新人，所以几十年下去了，香港 娱乐 圈还是这些老面孔，那能外出什么好作品 香港文化衰落了。 中国以前因为文革的原因，老百姓的文化生活很单调，对香港武侠片强烈需要，带来视觉和心理上的刺激。现在呢，老百姓对文化需求出现多元化，武侠片打砸片份量轻了。欧美日韩片占有相当大市场。从文化上看，香港已经不是窗口，只剩下金融和转口贸易。 以前香港成衣也很历害的，现在也不行了。 最可悲的是香港创新力严重不足，而且出现内斗和内耗。从经济上看，几大家族垄断地产和商业，大部分平民面对高房价无可奈何。阶层已经固化，利益格局已经成熟，港人优越感曰渐衰微。 没有产业支持，巨星就没有土壤。 电影结尾处字幕：“随着这座城市暗光沉睡之时，我们有否已淡忘了光辉的过去？不知今夕何夕……”香港作为亚洲的金融中心，近些年经济飞速发展带来的后遗症正在这座城市愈演愈烈，城市压力过大导致 社会 问题增加。在彭浩翔的电影中展示了当代香港的一则恐怖寓言：如果你要生存在这个疯狂的楼市，你就必须变得更加疯狂。人都是被 社会 现实逼疯的，主角郑丽嫦的连环凶杀是有形的杀戮，而楼市的飙升和业主的哄抬则是种无形的杀戮。怪咖彭浩翔用B级片的套路来发泄了广大房奴们的愤怒，但思想上却折射出楼价暴涨大潮中个体的彷徨与无能为力。《维多利亚一号》：一个疯狂的城市，要想生存，就须变得比它更疯狂这座城市正在老去，这个地方的规则和秩序正在被丢弃，这个时代的 历史 正在消亡，如同记忆中的香港电影一样……编辑于 2016-10-11 · 著作权归作者所有 赞同 275 评论SydneyCarton 先说结论：作为一个特殊文化意义上的“香港电影”这个概念，已经死掉了，基本是对 历史 的追溯与概括，基本谈不上再有较大的更新。这个概念截止期没有明确界线。在我看来，9-7只能算ICU，而且更多显现出来的是“果”而非“因”，《无间道》系列倒是可以看成“香港电影”这一概念的最终挽歌。关于这一点，我在（如何评价《无间道》三部曲？） 下有具体阐述。这个概念死掉，不是说它不再做电影了，或者说在电影界地位不重要了。这么多年的积淀摆着，而且背后还有依旧庞大的 娱乐 业，香港仍然是一处电影重镇。而香港的电影人依旧会在华语电影中占有一席之地，像杜琪峰为首的银河、许鞍华、林超贤等导演依然保持着旺盛的创作力，并且也不时推出佳作。但这些都无法挽救香港电影这个概念的死亡。为什么？听我慢慢道来。旧时中国的电影首都应该是上海，但得益于大陆变局，正如纳粹肆虐使欧洲艺术家逃往北美，不少电影人也前往香港。来的除了人才，更有资本，这些使得香港部分继承了旧上海电影工业的衣钵。而香港虽然是在港英政府治下，但在相当长的阶段里，相对的自由度都比海峡两岸的政权更为宽松。这些都促使香港电影产业兴起。后来我们就看到了邵氏的做大。别看邵氏家大业大，旗下也是明星无数，其实邵氏拍片比较省钱，跟现在这种烧钱拍片根本不能比。首先那些明星演员、导演都是邵氏员工，靠工资过活的，管你人前多么风光，邵跑跑不多给你一个子儿你一点办法没有。你牛逼你可以走啊，但出了邵氏也不好混，又有乖乖回来的，比如整天吐槽老板抠门的李翰祥。而且邵氏是行业垂直垄断型企业，片场影院一把抓，有片场，拍片场地布景等花费可以省不少，有影院，全产业联动，都是我的。再加上彼时观众对视觉工艺要求还不是特别高，所以邵氏那些成本很低现在看起来“粗制滥造”的片子，一样有市场。就算票房相对低一点有啥关系，成本这么低，回本压力小多了。而且香港片彼时在东南亚市场还颇为吃香，有本埠做基底，外埠再卖一卖，日子还是比较好过的。那么为什么香港片会在东南亚一带有市场？流行文化比较接近是一个方面。这还是要回到前面说的香港的相对自由度，再加上高度的商业性，使得香港人拍片时既没有海峡两岸的郑智负担，又会主动而有的放矢地针对市民阶层的口味开掘 娱乐 。以邵氏片为例，你们以后后来王晶、周星驰的无厘头没下限，呵呵，看看邵氏武侠片，才知道什么叫脑洞大开、节操洗地。这种以模糊而游动的道德标准为底线，在界限内肆无忌惮的“勇敢”，是其他各方万万不及的。这种口味取向也为后面埋下了伏笔。或许很多港片影迷提港片会以邵氏为正宗，但我是在八九十年代港片中长大的，所以八九十年代的港片在我眼里可能地位会更高。为什么？这里要提到的就是香港电影新浪潮了。邵氏虽然雄霸多年，但毕竟还是高度功利的商业指向，大片场经营更是把指标卡得死死的，所以，虽不能说邵氏对香港电影的拍摄语言革新没贡献，但是相较它的江湖地位，相对而言，贡献有限。而香港电影新浪潮则可以看成是一批少壮派影人带来的香港电影语言的狂飙突进。谭家明、许鞍华、徐克等电影作者以突破性的姿态在电影形式和内容上大举开拓。这次狂飙突进不仅是艺术上的，更是将一些当时看来前卫的手法与内容推而广之，使得香港电影更加肆无忌惮。前面说到邵氏片虽然玩得狠，但邵氏的三观其实仍是保守和传统的，电影拍摄方法还是相对守旧的，而经过新浪潮的冲击，香港电影拍摄上玩得更high，内容上也越来越挑战传统底线。（顺便说一句，徐克的《蝶变》我觉得一般，但《第一类型危险》是真的好，手法到精神上的刺激，high爆了）我是先看的八九十年代港片，再看的老邵氏，最后补了一些新浪潮的课，新浪潮在中间带来的美学变化很明显，这也带动了观众观赏口味的变化。而随着新浪潮而来的不止是电影形式与内容之变，更是市场竞争的加剧。邵氏作为一个老片场，多少在这场狂飙突进里有些守成了。本来邹文怀、何冠昌分出来的嘉禾就几乎可以分庭抗礼，80年代后一干其他公司兴起，邵氏却仍坚持着片场产品。作品质量和新颖程度和这些新贵比，明显有所不及。而在这场激烈竞争中，大量中小公司涌现出来，融资、拍片方式更加灵活，内容上更无拘束。香港电影在亚太市场真正达到高峰。到这时，“香港电影”这个动态概念才慢慢定型，我把它归纳一下，大致有几个特征：第一，肯定不用讲，香港片商投资，或以香港制作班底为主。第二，以香港市民文化口味为主，融合有英国的欧美式中产阶级文化、广东地方文化、香港本地民间文化，并对4-9前上海市民文化也有一定程度的继承，呈现出来的是杂糅状态。第三，以商业利益的追逐为终极目标，为达到此目标，底线可以无限放低。这里的“放低”是中性含义，一方面是趣味上可以无限低俗，像有一阶段邵氏片无论必要与否每片必有裸镜，如果这还不算难以接受，我们也可以拿好莱坞做个对比，同样是狂热追逐商业利益，在美国的清教传统之下，《人肉叉烧包》、《乌鼠机密档案》中直接表现对儿童的虐杀是无论如何都不会在主流影片中出现的。但香港电影对此的容忍度比较高。而在另一方面，这个“放低”可以理解为，为了赢得最大 娱乐 效果，香港电影可以怪招频出，无名山村里的吃人魔王可以cosplay林肯，流氓地痞的生身父亲也可以是Chairman Miao……这些固然会引起争议，但也使得香港电影呈现出无与伦比的创作活力。后来常说的“无厘头”就是这种风格的部分总结。第四，尽皆狂欢，如果不是喜剧，至少也会有喜剧因素。这一阶段香港电影哪怕是很悲情的故事，像89年版的《人海孤鸿》，94年的《暴雨骄阳》都是不乏 社会 反思和道德劝诫的苦情片，即便如此，片中仍不乏“查乳癌查舌癌”、“奶罩倒穿”等笑料。所有场次，只要编导想要，只需一秒钟，统统变喜剧。这一点对我影响蛮大的。第五，这是波德维尔提到过的，原话不记得了，大意是：即便香港电影呈现出高度量产的状态，这些影片平均来看，并非完全的烂作，细看每一部要么在技法上要么在内容上都会有些想法，但总体制作会因为赶时间而显得粗糙。所以港片往往呈现的是有佳句少妙章的状态。这话既可以理解为急功近利，也可以从积极的意义上理解：香港电影的主要班底，少有学院科班出身的，大部分是仅受过速成培训，甚至速成培训都未经历直接在片场拜师学艺摸爬滚打练出来的。这样出身的班底，虽然很少能提出什么理论，但手活儿极熟练，个别混得不错的，脑子都很灵活，能想出一些匪夷所思的招数。所以虽然速度快，但东西都还挺有个样子，甚至里面不乏亮点。这五点大致就是我对“香港电影”在艺术呈现上的定义，它的成因可以从前面我提到的大的脉络看出。那么，香港电影是怎么衰落的？为什么会衰落？有人粗制滥造太多，有人说黑帮控制，有人说97回归，有人说大经济环境不佳……都有道理。归结一下，时代变了。其实我们回过头看看它成功的过程可以看出来，香港电影能成功是一个诸多原因促成的产物。幸运地站在海峡两岸之外，既没有太大郑智压力和负担，又吸收了人才和资金。本土文化、郑智氛围都很宽松，而且对商业有着强烈的追逐意识。但一切到了90年代中后期，事儿都变了。1、影片的普遍制片成本提升，单靠本埠市场支撑不住，而大陆市场尚未成形，更谈不上开放。2、粗制滥造太多导致影片淤积，资金回笼成问题，本土经济不景气，台湾片商也在撤资，缺乏金主。3、周边重要电影市场，比如韩国，自身的电影产业发展迅猛，而且还设了国产片保护。4、自身电影人才瞅准机会早早抽身，但造星断档，青黄不接，周润发、成龙、李连杰（这个算出口转内销吧）纷纷投身好莱坞，，带来的空缺很能被填补。5、上面这些原因造成的拍片量下降又直接导致原有片场师徒传承制实际破产——师父自己都吃不饱呢，所以带来的是人才的全方位断档。别的不说，香港原来世界最强的电影岗位——武术指导，你有见到多少新面孔吗？香港电影人不能混吃等死啊，大家都想办法救市啊，这才有了《无间道》的应运而生。但大家看这个系列可以看出来，片子是非常不错，但原来意义上的“香港电影”在这个系列中基本荡然无存了。而且它这一个系列成功了，但并没有因此拯救香港电影，只是带来的是随后一小段时间的跟风——题材、拍摄形式上统统跟风。中间虽然也不乏一些能看的作品，但没有一部能达到《无间道》的成功，而在这个过程中，香港电影自身的特质基本丧失了。香港电影人怎么办呢？他们的目光瞄向了北方，中国大陆，这个正逐渐开放并兴起的新市场。90年代合拍片还只是部分试水，到了这时候香港电影人已经是成批涌入大陆了。有一个段子，一个朋友去见文隽，刚好一个香港编剧找文。编剧问他：文生，导演协会已经开了普通话培训班，什么时候编剧协会也开一个？文隽有点尴尬，把那编剧敷衍几句打发走了。跟90年代香港人来大陆排片不同，时代不一样了，大陆人不再是那个又土又穷的表姐，土或许还是土，但穷——至少对于金主们来说，是一点都不穷了。大量香港电影人在大陆获得了工作机会。我在这里要强调一下，这不是说大陆是香港电影人的救世主，其实就是个工作机会。大陆毕竟熟谙商业电影拍摄法的人才还不够多，这时候很需要拥有大量经验的香港人参与。而即使让香港人来操盘，也不是没有代价的，你要在大陆拍片，并且要在大陆公映，你就得面对严苛的大陆%^&(大家都懂的）。更何况香港人的口味跟大陆观众又有相当的区别，本来就不是最佳创作状态，又在高度限制下开工，这样状态下出来的作品，你觉得还能叫“香港电影”么？更何况大陆电影人也在慢慢自己成长，渐渐的，投资方发现，与其让香港人来拍，不如试试大陆自己的导演，他们可能更了解大陆人的口味。从影片艺术水平上来讲，不好说是耶非耶，但从商业成绩来看，香港人的“优势”也在逐渐消弭。哪怕是一些比较成功已经成名的大导演，像陈可辛，从《如果·爱》开始，一直拍到《中国合伙人》才算第一次真正在商业和口碑上赢得了大陆的认可。陈可辛这种文化接受力很强且血统多元一早就倡导“亚洲电影”概念的作者尚且如此，你觉得其他人会更好多少么？虽然大陆电影产业问题非常之多，但有资本的力量，并且也确实有一些有见识有能力的企业与制作人在推动，“香港电影”这个概念逐渐消亡了，而标志着大陆、香港、台湾乃至东南亚华人作者更大程度上融合的“华语电影”概念在这几年逐渐形成。香港仍然是一块电影重镇，仍然有杜琪峰、许鞍华等作者，并且也不时会有个别新人涌现，但这些成就已经是大“华语电影”的成就了。无论从地域人才的参与，还是电影内容的接近，呈现出来的分别是电影作者的分别，而非大地域文化概念上的分别了。消亡说起来令人伤感，但只要还有大批热爱电影的人仍然在保持创作，仍不时推出好作品，你管它到底是“香港电影”还是“华语电影”呢？本文纯粹“印象派”，本人也非香港电影研究者，只是个港片影迷，想到哪儿写到哪儿，挂一漏万，权当抛砖引玉。见笑，见笑~ 喜欢香港老一带的艺人，他们敬业自律，不像内地的一些人有点名自以为是，牛哄哄，还有的唱一两首歌就觉得自己是大师

5. 梁朝伟个人资料

姓名 梁朝伟

英文名称：TONY LEUNG CHIU WAI

性别 男

生日 1962.6.27

星座 巨蟹座

出生地点 香港

花名 伟仔

籍贯棚段罩 广东省-台山

生肖 虎

学历：中学

婚姻状况：未婚

嗜好：滑水 看书 游泳 晒太阳

优点：数不胜数！

缺点：有吗？

家庭状况 母、妹

曾从事职业 送货员、售货员、会计等

最喜欢的运动：赛车 滑水 乒乓

最喜欢的颜色：蓝

最喜欢的歌手：张学友

最喜欢的动物：狗

最喜爱的明星 周润发

最喜欢的电影作品：《大国民》《死在威尼斯》《十诫》

最喜欢的作家 三岛由纪夫、沈从文

最喜欢的一部电影 《死在威尼斯》

最喜欢的歌曲：《梁祝》

格言 脚踏实地

最讨厌的事情 说谎

八十年代无线五虎将之一(其他四人包括：刘德华、汤镇业、黄日华、苗侨伟)

星路历程

梁朝伟和妹妹由母亲独自抚养成人。
1982年加入无线电视艺员训练班，成为一名电视演员，1983年毕业于无线电视艺员训练班第11期，梁朝伟一开始主持儿童节目《四三零穿梭机》节目。不久转入话剧组。拍剧集《香城浪子》、《鹿鼎记》、《杨家将》、《新扎师兄》、《倚天屠龙记》、《绝代双娇》、《挑战》、《大运河》、《侠客行》等。等电视连续剧逐渐出名，但他并不局限於喜剧片，在之后的《悲情城市》(1989)、《喋血街头》(1990) 等电影的表演中有多面表现。（据梁朝伟的说法，他原本对演艺圈并无兴趣，是因为受到友人周星驰的怂恿才报名参加徵选。没想到梁朝伟一试即中并迅速走红，而周星驰则等待了约八年之久才成名)。
曾拍电影《青春差馆》、《银行风云》、《地下情》、《人民英雄》、《独行侠》、《悲情城市》、《碟血街头》、《杀手蝴蝶梦》、《阿飞正伟》等。

1987年凭《地下情》一片获第6届香港电影金像奖最佳男主角奖。

曾在台湾出版专辑唱片《我心中有爱》

梁朝伟成名档案

称雄戛纳影展的梁朝伟是土生土长的香港人。

梁朝伟正式踏进演艺界,始于1982年加入无线电视演员训练班。在TVB多年，演过《新扎师兄》、《鹿鼎记》等多部脍炙燃高人口的经典电视剧。当年曾与张曼玉合作，凭借《新扎师兄》一片崭露头角；演出《花样年华》又遇上“旧情人” 张曼玉，果然不负天意，重新擦出动人火花，真该好好感谢张曼玉。

自88年起投身电影圈，梁朝伟再凭《杀手蝴蝶梦》(88年)及《人民英雄》(90年)两度夺得香港电影金像奖最佳男配角，势头锐不可当。

这之后，与王家卫的合作更令他的演艺事业如日中天。94年，梁朝伟在王家卫执导的《重庆森林》中饰演一个喜欢自言自语的深情警探，一举横扫当年的港台电影界，喜获香港电影金像奖及台湾金马奖两大影帝殊荣；98年再次凭《春光乍泄》荣登金像奖及金紫荆奖影帝宝座。

这次助他荣登国际影帝的还是王家卫，可见王家卫是他的另一个福星。如果有人问梁朝伟自认为从影以来最精采的演出是哪一部，以前会是《春光乍泄》，现在则要改为：《花样年华》。

另外，因为梁朝伟的英文名也是Tony Leung,常被外国传媒误认为是梁家辉。

梁朝伟-9次-第三十一届台湾电影金马奖，第链闹十四届香港电影金像奖，第十七届香港电影金像奖，第三届香港金紫荆奖，第五十三届戛纳电影节，第二十届香港电影金像奖，第八届香港金紫荆奖，第二十二届香港电影金像奖，第四十届台湾电影金马奖！

迷上眼睛会放电的男人梁朝伟

难得见到梁朝伟笑得灿烂的表情，却没有胆量和他的电眼对视。最爱的是他的忧郁，总想救他于苦海，却不自觉在他的内敛中沉陷。看上《花样年华》中的梁朝伟，沉醉般的罪；爱上《春光乍泄》中的多面男人，绽放般的喜；跟上现实中的羞涩男人，亲昵般的美……

参演电影

赤壁 (2007) .... 诸葛亮

伤城 (2007)

韩城攻略 (2005)

醉枪 (2005)

2046 (2004)

地下铁 (2003)

幸运超人 (2003)

行运超人 (2003)

无间道3 (2003)

无间道 (2002)

天下无双 (2002)

英雄 (2002) .... 残剑

花样年花2同居蜜友 (2001)

同居蜜友 (2001)

侠骨仁心 (2001)

有情饮水饱 (2001)

东京攻略 (2000)

花样年华 (2000)

暗花 (2000)

玻璃樽 (1999)

海上花 (1998)

超时空要爱 (1998)

流氓医生 (1998)

每天爱你8小时 (1998)

春光乍泄 (1997)

黑狱断肠歌之砌生猪肉 (1997)

最佳拍档之醉街拍档 (1997)

偷偷爱你 (1996)

洪兴仔之江湖大风暴 (1996)

江湖大风暴 (1996)

救世神棍 (1995)

三轮车夫 (1995)

等着你回来 (1994)

重庆森林 (1994)

东邪西毒 (1994) .... 盲武士

神龙赌圣之旗开得胜 (1994)

新仙鹤神针 (1993)

正牌韦小宝之奉旨沟女 (1993)

三个夏天(又名：哥哥的情人)(1993)

正牌韦小宝奉旨沟女 (1993)

新难兄难弟 (1993)

新流星蝴蝶剑 (1993)

异域之末路英雄 (1993)

情人知己 (1993)

风尘三侠 (1993)

反斗马骝 (1992)

亚飞与亚基 (1992)

辣手神探 (1992)

踢到宝 (1992)

五虎将1991 (1991)

千王1991 (1991)

沙滩仔与周师奶 (1991)

魔画情 (1991)

倩女幽魂Ⅲ：道道道 (1991)

阿飞正传 (1991)

何日君再来 (1991)

豪门夜宴 (1991)

五虎将之决裂 (1991)

中环英雄 (1991)

喋血街头 (1990)

忠义群英 (1989)

杀手蝴蝶梦 (1989)

悲情世界 (1989) .... 林文清

侠客行 (1989)

悲情城市 (1989)

铁甲无敌玛利亚 (1988)

大都会 (1988)

绝代双骄 (1988) .... 小鱼儿

人民英雄 (1988)

大运河 (1987) .... 虬髯客

倚天屠龙记 (1986) .... 张无忌

癫佬正传 (1986)

地下情 (1986)

杨家将 (1985) .... 杨七郎

青春差馆 (1985)

鹿鼎记 (1984) .... 韦小宝

北斗双雄 (1983) .... 江浩文

海上花

千王争霸赛

花心大少爷

获得的奖项

第七届香港电影金像奖最佳男配角 《人民英雄》

第九届香港电影金像奖最佳男配角 《杀手蝴蝶梦》

第十四届香港电影金像奖最佳男主角 《重庆森林》

第三十一届台湾电影金马奖最佳男主角 《重庆森林》

第三届香港电影金紫荆奖最佳男主角 《春光乍泄》

第十七届香港电影金像奖最佳男主角 《春光乍泄》

第二十届香港电影金像奖最佳男主角 《花样年华》

第53届法国戛纳国际电影节（康城影展）影帝 《花样年华》

第八届香港电影金紫荆奖最佳男主角 《无间道》

第二十二届香港电影金像奖最佳男主角 《无间道》

第二十二届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲奖 《无间道》

第四十届台湾电影金马奖最佳男主角 《无间道》

2004年度香港电影评论学会大奖 最佳男主角 《2046》

2005年香港电影金紫荆奖 最佳男主角 《2046》

第25届香港国际电影节焦点演员 《花样年华》

提名奖：

第六届香港电影金像奖 最佳男主角提名 《地下情》

第18届香港电影金像奖 最佳男主角提名 《暗花》

第1届香港电影金紫荆奖 最佳男主角提名 《流氓医生》

第35届台湾电影金马奖 最佳男主角提名 《每天爱你八小时》

第37届台湾电影金马奖 最佳男主角提名 《花样年华》

第7届香港电影金紫荆奖 最佳男主角提名 《花样年华》

第26届香港电影金像奖 最佳男主角提名 《伤城》

凭《悲情城市》、《海上花》、《三轮车夫》、《春光乍泄》 《英雄》 等入围国际影展

唱片：

1994年香港十大劲歌金曲生力奖

2000年《梁朝伟眼中的花样年华》获雪碧——我的选择全国至尊金曲、最佳合唱歌曲等三个奖项

2001 音乐风云榜 年度最佳影视歌曲

6. 周星驰电影全集名单列表

周星驰电影全集名单,如下：

1983年，《临歧》、《香港81》、《香港82》。

1988年《霹雳先锋》、《捕风汉子》、《最佳女婿》。

1989年《龙在天涯》、《义胆群英》、《流氓差婆》、《风雨同路》。

1990年《龙凤茶楼》、《望夫成龙》、《一本漫画闯天涯》、《咖喱辣椒》、《小偷阿星》、《师兄撞鬼》、《赌圣》、《无敌幸运星》、《江湖最后一个大佬》、《赌侠》。

1991年《整蛊专家》、《龙的传人》、《新精武门1991》、《逃学威龙》、《赌侠2上海滩赌圣》、《情圣》。

1992年《漫画威龙》、《家有喜事》、《逃学威龙2》、《审死官》、《鹿鼎记》、《鹿鼎记2神龙教》、《武状元苏乞儿》。

1993年《逃学威龙3龙过鸡年》、《唐伯虎点秋香》、《济公》。

1994年《破坏之王》、《九品芝麻官》、《国产凌凌漆》。

1995年《大话西游之月光宝盒》、《大话西游之仙履奇缘》、《回魂夜》、《百变星君》。

1996年《大内密探零零发》、《食神》。

1997年《97家有喜事》、《算死草》。

1998年《行运一条龙》。

1999年《喜剧之王》、《千王之王2000》。

2001年《少林足球》。

2004年《功夫》。

2008年《长江七号》。

拓展资料：

周星驰

周星驰，1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。

1980年成为丽的电视台的特约演员，从而进入演艺圈。

1981年出演个人首部电视剧《IQ成熟时》。

1988年将演艺事业的重心转向大银幕，并于同年出演电影处女作《捕风汉子》。

1990年凭借喜剧片《一本漫画闯天涯》确立其无厘头的表演风格 ；同年，因其主演的喜剧动作片《赌圣》打破香港地区票房纪录而获得关注 。

1991年主演喜剧片《逃学威龙》，并再次打破香港地区票房纪录 。

1995年凭借喜剧爱情片《大话西游》奠定其在华语影坛的地位。1999年自导自演的喜剧片《喜剧之王》获得香港电影年度票房冠军 。

2002年凭借喜剧片《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳男主角奖以及最佳导演奖 。

2003年成为美国《时代周刊》封面人物 。

2005年凭借喜剧动作片《功夫》获得第42届台湾电影金马奖最佳导演奖 。

2008年自导自演的科幻喜剧片《长江7号》获得香港电影年度票房冠军 。

2013年执导古装喜剧片《西游·降魔篇》，该片以2.18亿美元的票房成绩打破华语电影在全球的票房纪录 。

2016年担任科幻喜剧片《美人鱼》的导演、编剧、制作人，该片以超过33亿元的票房创下中国内地电影票房纪录 。

2017年1月28日，担任监制、编剧的古装喜剧片《西游伏妖篇》上映 。2018年执导《美人鱼2》 。

演艺事业外，周星驰还涉足商界。1989年成立星炜有限公司 。1996年成立星辉公司 。2010年出任比高集团有限公司执行董事 。

7. 没有你的我的演员表

卡尔·麦克拉赫伦 Kyle MacLachlan .... Daniel
Allan Corner .... Max
Marianne Denicourt .... Isabel
Deborah Findlay .... Judith
安娜·弗瑞尔如旦改迟雀 Anna Friel .... Marina
Nicky Henson .... Ray
Ella Jones .... Young Holly
Francis Lee .... Paul
Adrian Lukis .... Leo
Russell Mabey .... Craig
Oliver Milburn .... Nat
Annabel Mullion .... Meredith
安娜·帕普利维渣判尔 Anna Popplewell .... Young Marina
Blake Ritson .... Tim
Steve John Shepherd .... Carl

8. 是一部电影电视我是谁我在哪儿,为什么里面没有我

《我是谁》是一部1998年上映的香港电影，由杜琪峰执导，主演为李连杰、钟楚红和吴启华等。该电影讲念含述了一个失悄银忆的特工在寻找自己身份和过仔运笑去时遭遇种种危险的故事。

根据您提供的信息，“为什么里面没有我”并不符合该电影情节。因此，可能存在误解或者记错了相关信息。如果您有更多细节或者背景信息，请提供更详细的描述以便我们能够更好地回答您的问题。

9. 请大家推荐十部经典的港台电影

天下无双 / Chinese Odyssey(1)
梁朝伟 / 王菲 / 赵薇 / 张震 / 香港 / 刘镇伟 (Jeffrey Lau) / 粤语

东成西就 / The Eagle Shooting Heroes / Sediu yinghung tsun tsi ng sing sai tsau(1)
张国荣Leslie Cheung / 林青霞Brigitte Lin / 梁朝伟Tony Leung Chiu Wai / 香港 / 刘镇伟Jeffrey Lau / 粤语 / 国语

旋风小子 / 笑林小子(1)
林志颖 / 香港 / 朱延平

1988--霹雳先锋---------周星驰、李修贤-------????????
------捕风汉子---------周星驰、万梓良-------????????
------最佳女婿---------周星驰、张学友-------????????
1989--龙在天涯---------周星驰、李连杰-------????????
------义胆群英---------周星驰、午马---------7,913,329
------流氓差婆---------周星驰、吴君如-------5,624,622
1990--望夫成龙---------周星驰、吴君如-------6,815,936
------一本漫画闯天涯---周星驰、林俊贤-------15,149,253
------龙凤茶楼---------周星驰---------------9,107,362
------风雨同路---------周星驰、周慧敏-------9,335,299
------咖喱辣椒---------周星驰、张学友-------15,777,856
------小偷阿星---------周星驰、胡慧中-------7,968,106
------师兄撞鬼---------周星驰、董彪---------12,128,944
------赌圣-------------周星驰、吴孟达-------41,326,156
------无敌幸运星-------周星驰、吴君如-------18,799,869
------江湖最后一个大佬-周星驰、午马---------5,495,811
------赌侠-------------周星驰、刘德华-------40,342,758
1991--整蛊专家---------周星驰、刘德华-------31,388,471
------龙的传人---------周星驰、毛舜钧-------23,762,012
------新精武门1991-----周星驰、张敏---------19,912,424
------逃学威龙---------周星驰、张敏---------43,829,449
------赌侠2上海滩赌圣--周星驰、巩利-------- 31,163,730 (台湾版女主角是方季惟)
------情圣-------------周星驰、毛舜君-------16,548,021
（赌霸） 客串
（非洲和尚） 配音
（豪门夜宴） 客串
1992--漫画威龙---------周星驰 元华----------22,946,994
------家有喜事---------周星驰、张曼玉-------48,992,188
------逃学威龙2--------周星驰、朱茵---------31,635,680
------审死官-----------周星驰、梅艳芳-------49,884,734
------鹿鼎记-----------周星驰、吴孟达-------40,862,831
------鹿鼎记2神龙教----周星驰、林青霞-------36,583,964
------武状元苏乞儿-----周星驰、张敏---------31,514,995
1993--龙过鸡年---------周星驰、梅艳芳-------25,776,004
------唐伯虎点秋香-----周星驰、巩利---------40,171,804
------济公-------------周星驰、张曼玉-------21,562,580
1994--破坏之王---------周星驰、钟丽缇-------6,936,349
------九品芝麻官-------周星驰、吴孟达-------30,177,208
------国产凌凌漆-------周星驰、袁咏仪-------37,567,879
1995--月光宝盒---------周星驰、莫文蔚-------25,324,203
------仙履奇缘---------周星驰、朱茵---------21,713,967
------回魂夜-----------周星驰、莫文蔚-------16,281,325
------百变星君---------周星驰、梁咏琪-------35,236,551
1996--大内密探---------周星驰、刘嘉玲-------36,051,899
------食神-------------周星驰、莫文蔚-------40,861,655
1997--97家有喜事-------周星驰、吴镇宇-------40,435,675
------算死草-----------周星驰、葛明辉-------27,163,795
1998--行运一条龙-------周星驰、郑秀文-------27,726,705
1999--喜剧之王---------周星驰、张柏芝-------29,846,650
------千王之王2000-----周星驰、张家辉-------19,139,760
（玻璃樽） 客串
2001--少林足球---------周星驰、赵薇---------6073万
2004--功夫-------------周星驰、元秋---------6200万+

以上都是经典的。随便找十部

10. 香港有一名很胖的男演员叫什么名字

肥肥历险记？是《肥猫流浪记》吧！还有《肥猫寻亲记》《肥猫正传》等等

郑则仕人称肥Kent、Kent哥、肥猫，香港著名演员

香港电影金像奖第五届（《何必有我》）第十六届（《三个受伤的警察》）最佳男主角及第二届香港电影金紫荆奖最佳男主角（《三个受伤的警察》）。郑则仕自小在天台木屋区长大，家境清贫，为了减轻家庭负担，身为长子的他中学未毕业就到珠宝店学徒。1972年，他入读长弓影业公司第一期演员训练班，但多演些跑龙套角色，后来参加比赛拿了冠军并加入无线电视以后，他才崭露头角。1985年他自导自演的《何必有我》使他声名鹊起。《肥猫寻亲记》则让内地观众记住了他。