亚洲演员三大电影节

㈠ 中国有哪些演员获得过世界三大电影节的影帝或影后

到目前为止，得到过三大国际电影节影帝影后桂冠的两岸三地影人有：
1.巩俐（大陆）/《秋菊打官司》/第四十九届威尼斯国际电影节/金狮奖-最佳女主角（1992）
2.张曼玉（香港）/《阮玲玉》/第四十二届柏林国际电影节/最佳女演员（1992）
3.葛优（大陆）/《活着》/第四十七届戛纳国际电影节/最佳男演员/（1994）
4.夏雨（大陆）/ 《阳光灿烂的日子》/ 第五十一届威尼斯国际电影节/最佳男演员（1994)
5.萧芳芳（香港）/《女人，四十》/第四十五届柏林国际电影节/最佳女演员 (1995)
6.梁朝伟（香港）/《花样年华》/第五十三届戛纳国际电影节/最佳男主角（2000）
7.张曼玉（香港）/《清洁》/第五十七届戛纳国际电影节/最佳女主角（2004 ）

㈡ 14部获三大国际电影节最高奖的华人影片，导演们的崛起吗

1《霸王别姬》

戛纳国际电影节金棕榈大奖

导演：陈凯歌

主演：张国荣，巩俐，张丰毅

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。

以上就是获得世界三大电影节最高奖项的14部华人影片。

㈢ 三大电影节是哪三个分别是些什么奖啊

戛纳国际电影节--金棕榈奖

柏林电影节--金熊

威尼斯电影节--金狮

㈣ 段奕宏是中国目前唯一拿遍了亚洲三大国际A类电影节（印度，上海，东京）影帝的演员吧

在11月3日举行的第30届东京国际电影节（全球15个国际A类电影节之一，也是亚洲含金量最高、规模最大的电影节）最佳男演员颁奖环节，段奕宏凭借《暴雪将至》中某个国企炼钢工厂保卫科干事余国伟一角再次问鼎国际影帝，成为国内首位三度获得国际A类电影节最佳男演员奖的演员！

㈤ 世界最著名的三大电影节是什么

柏林国际电影节：

恺撒电影奖：

法国国内电影的最高奖，有“法国奥斯卡”之称，由法国电影艺术与技术学会和法国电视二台合作举办。并组织评选投票产生。它以法国著名雕塑家吧勒达西尼 恺撒命名（因恺撒奖座由他设计）。始于一九七六年，每年一届。首届设十三个单项奖，即最佳影片、导演、编剧、男女主角等。一九八二年开始增设最佳处女奖。一九八四年又增设最佳男女青年演员希望奖。

卡罗维法利国际电影节：

捷克斯洛伐克第一个国际电影节，世界上历史最久的国际电影节之一。创办于一九四六年，于每年的七月五日至十五日举行。一九四六年第一届至一九四九年第四届在捷克的马里安温泉举行。一九五零年起改在疗病地卡罗维法利举行。一九五八年以前，除一九五三年和一九五五年未举行外，每年举行一次。一九五九年苏联创办莫斯科国际电影节后，为与之交替举行，便改为两年一次，在六、七月间举行，为期两周。电影节的主要目的是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，同不道德的影片作斗争。一九四八年起正式授奖，最高奖为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），其次有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外还有导演奖、男女演员奖、编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖，国际友谊奖等。

莫斯科国际电影节：

俄罗斯（前苏联）最大的国际电影节，世界上最重要的国际电影节之一。由前苏联电影委员会和前苏联电影工作者协会创办于一九五九年，两年一次，一九九九年起改为一年一届，原定七月举行。一九七九年为了纪念苏联电影事业诞生六十周年，改为八月举行，为期两周左右，地点在莫斯科市。电影节的主要目的是通过放映具有艺术价值和思想内容的影片，促进各国电影工作者交流经验和相互合作。最高奖名称为“圣 乔治奖”，靠政府拨款。该电影节向来是规模大，参加国多，而且东西方客人并重，亚非拉国家也很踊跃，七十至八十年代，常有一百多个国家，五百至六百多部电影参展或参赛。世界上最重要的国际电影节之一。主要活动项目有：一由三个评委会分别对故事片、儿童片、短片进行评奖。二举行会外演映和专场演映；三分别召开各种专题讨论会；四举办回顾展；五开设电影市场。故事片奖项原来分为大奖、金质奖、银质奖三种。一九六九年起取消大奖，相应增加金质奖和银质奖的数量。以上奖项授予最佳故事片、儿童片、短片。此外，还有最佳导演奖、男女演员奖、评委会特别奖、荣誉奖、纪念奖等。

蒙特利尔国际电影节：

创办于一九七七年，于每年的八月二十五日至九月四日举行。最高 奖名称为“美洲大奖”。蒙特利尔世界电影节于每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界，所以称谓“世界电影节”。此电影节的活动有很多。有故事片和短片的比赛；而且奖项名目繁多，但每一届实际评出颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。除比赛外还有各种专题展映和研讨会。一九九五年为了纪念世界电影诞生一百周年，该电影节邀请全世界最具影响的一批影评人评出本世纪世界十大最具成就的电影导演给予表彰，举行表彰大会，在这十名导演中我国著名导演张艺谋名列第七，也是亚洲唯一获此殊荣的电影导演。

威尼斯国际电影节：

世界上第一个国际电影节，号称“国际电影节之父”。一九三二年八月六日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。一九三四年举办第二届后每年八月底至九月初举行一次，为期两周。一九四三年至一九四五年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于一九四六年恢复举行。一九三二至一九四五年奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片、以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。一九四六年至一九四八年，取消了“墨杯”。一九四九年增设“圣马克金狮奖”、 “圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。参加该电影节第一届活动的只有几个国家，二十几部电影参赛。意大利政府拨款资助，还专门为电影建造了电影宫，所以规模逐渐扩大。二战始，意大利政府走上法西斯道路，使其评奖活动附上法西斯色彩，让德国和意大利的影片频频得奖，引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到一九四六年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型电影节一样，都有自己的宗旨：奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片，促进世界各地电影工作者之间的交往和合作，并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同，每届电影节还提出不同的口号。

圣塞巴斯蒂安国际电影节：

西班牙第一个，也是该国最大的电影节（全称为多诺斯蒂亚 圣 塞巴斯蒂安国际电影节），被称为“西班牙国际电影节之父”。创办于一九五三年，于每年的9月21-30日举行，最高奖为“金贝壳奖”。电影节的主要目的是支持世界各国电影界人士进行合作，以促进世界电影艺术和电影事业的发展。电影节规定，凡参赛或参展影片都要打上西班牙字幕，并经电影节主席及选片委员会批准。奖项设正式奖和非正式奖二种。正式奖以“贝壳”命名，分金贝壳奖（大奖）、银贝壳；非正式奖有雅典娜奖、西班牙旅馆奖、堂 吉诃德奖等。

东京国际电影节：

创办于一九八五年，于每年的10月28日至11月5日在日本东京举行最高奖名称为“东京大奖”。它起步较晚，但是由于财大气粗的日本财团和政府的资助，电影节的经费富足，所以规模大，起点高。每两年举行一届，活动内容丰富，仅电影节大赛就有二种：国际电影节大赛和青年导演作品大赛。国际电影大赛设：电影节大奖、最佳导演奖、最佳男女演员等。而表年导演作品奖设：金樱花奖、银樱花奖、铜樱花奖。获此三奖同时还颁发巨额奖金。由于奖金丰厚，青年导演作品大赛更具吸引力。但此项大奖规定，凡参加比赛的导演年龄要在三十五周岁以下，作品不满五部。所以青年作品大赛在发掘青年导演人才方面，作出了贡献。

洛迦诺国际电影节：

瑞士第一个国际电影节，世界上最早的国际电影节之一。创办于一九四六年（另一说是一九四八年），每年七至八月间举行，为期两周。每年有二三十个国家参加，放映几十部影片。电影节的主要目的是放映瑞士从来没有看过的外国影片，鼓励各国青年导演或新导演拍摄具有新风格的新内容的影片。

英国电影学院大奖（BAFTA）：

在英国的地位等同于好莱坞的“奥斯卡”，故此亦被称为“英国奥斯卡”地位同样崇高。英国电影学院创建于一九四七年，一九五九年与电影制片人和导演公会合并，改名为电影和电视学会，一九七五年又改名为英国电影与电视艺术学院（British Academy of Flim and Television Arts,BAFTA).一九四七年开始评奖，每年一次，2月25日开奖。首届设最佳影片、最佳英国片、最佳纪录片等。第二届增设最佳专题片奖。第三届增设联合国奖。第六届增设最佳英国男女演员、最佳外国男女演员奖，最有前途新人奖等五项。第八届增设最佳动画片、最佳电影剧作（英国）两项奖。第十三届增设最佳短片奖。第十七届增设最佳英国片摄影奖。第十八届增设了最佳英国片艺术指导、最佳英国片服装设计两项奖。第二十由增设最佳英国片剪辑奖。第二十二届增设最佳导演、最佳男演员、最佳男女配角；一九六七年前，电影和电视分开授奖，一九六八年起，每届同时授奖。原主要表彰对象是英国电影及由英国籍演员演出的外国影片，但近年来提名较开放，只要在英国正式上映的影片都可获得提名，奖项敢改为面向世界各国的影片进行评奖，使之产生了更大的影响。现在的奖项设置已与奥斯卡类似。

欧洲电影奖：

一九八八年在瑞典电影大师伯格曼倡议下设立的欧洲电影奖。其宗旨是永久树立欧洲各国都遵循的电影的艺术精神。当时柏林是电影奖的永久举行地。进入九十年代后期，欧洲电影奖打破了地域限制，把十年庆典移师伦敦。2000年欧洲电影奖在法国的巴黎举行。

开罗国际电影节：
由埃及电影作家与评论家协会主办，创办于一九七六年，于每年的11月七日至18日举行，最高奖名称为“金字塔奖”。该电影节的宗旨是：发展世界电影事业，促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯国王的王后娜菲蒂蒂命名，娜菲蒂蒂以美貌著称，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。此金奖为大奖，授予最佳故事片、最佳短片。最近开罗又把大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等。

奥斯卡金像奖：

一九二七年五月四日，当时美国电影界的三十六位领导人在一次集会上发起组织一个以促进电影艺术和技术为宗旨的非赢利团体。这就是美国电影艺术和科学学院的前身。电影届领导人梅耶建议学院用颁奖的方式，为正在繁荣和发展中的电影业带来了声望和荣誉的人颁奖，于是产生了学院奖，选定了二十四岁的雕塑家乔治 斯坦利创作的镀金雕像偢奖品，因为塑像为金色，故称金像奖。首届颁发仪式是一九二九年五月十六日在好莱坞罗斯福饭店举行。当时 ，这项活动只限于电影界内部，报道与金像奖有关的活动也只有当地的《洛杉矶时报》。一九三一年第四头昏脑胀授奖时，该学院图书馆的管理员玛格丽特 赫利奇看到金像，无意中说了句：“这个人像，使我想起了我的叔父。”原来，她的叔父就是大名鼎鼎的戏剧家奥斯卡 沃尔德。她说的那句话，恰好被一群记者听到，于是就被广泛宣扬出去，人们便不约而同地把这座奖称为“奥斯卡”。玛格丽特 赫利奇后来成为该学院的副院长。一九三四年，洛杉矶广播电台首次对奥斯卡颁奖仪式作了一个小时的实况广播，在美国引起了轰动，人们把这次实况转播称为奥斯

㈥ 中国影片在三大电影节上获得的最高奖（包括最佳演员和最佳影片）

中国电影国际获奖情况

1950年
《中华女儿》获第五届卡罗维发利国际电影节“自由斗争奖”、《赵一曼》获“优秀演技奖”。

1951年
《钢铁战士》获第六届卡罗维发利国际电影节“和平奖”、《白毛女》获“特别荣誉奖”、《新儿女英雄传》获“导演特别荣誉奖”、《中国人民的胜利》、《解放了的中国》获“一等斯大林奖金”。

1952年
《人民的战士》获第七届卡罗维发利国际电影节“争取自由斗争奖”、《抗美援朝第一部》、《抗战的越南》获“劳动人民争取自由和平斗争奖”、《内蒙人民的胜利》获“电影编剧奖”。

1954年
《智取华山》获第八届卡罗维发利国际电影节“争取自由斗争奖”、《梁山伯与祝英台》获“音乐片奖”。

1955年
《梁山伯与祝英台》获第九届爱丁堡国际电影节“映出奖”、《鸡毛信》获“优胜奖”。

1956年
《神笔》获“大马士革第三届国际博览会电影节短片银质第一奖章、威尼斯第八届国际儿童电影节8--12岁儿童文艺影片一等奖； 南斯拉夫举办的第一届国际儿童电影节优秀儿童电影奖”。

1957年
《神笔》获华沙第二届国际儿童娱乐片比赛大会特别优秀奖。
《女篮五号》获第六届世界青年联欢节银质奖章。
《祝福》获卡罗维发利第十届国际电影节特别奖。

1958年
《边寨烽火》获卡罗维发利第十一届国际电影节青年演员奖。

1959年
《老兵新传》获莫斯科国际电影节技术成就银质奖章。
《小鲤鱼跳龙门》获莫斯科国际电影节动画片银质奖章。

1960年
《五朵金花》获第二届亚非电影节最佳女演员银鹰奖。
《聂耳》获第十二届卡罗维发利国际电影传记片奖。
《女篮五号》获墨西哥国际电影周银帽奖。

1961年
《革命家庭》获第二届莫斯科国际电影节银质奖章。
《非洲之角》获第四届国际非洲电影节最高奖----非洲奖。
《小蝌蚪找妈妈》获瑞士第十四届洛迦诺国际电影节短片银帆奖。
《人参娃娃》获民主德国莱比锡国际电影节荣誉奖。

1962年
《小蝌蚪找妈妈》获法国第四届安纳西国际美术电影节儿童影片奖。
《大闹天宫（上集）》获捷克第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖。

1964年
《小蝌蚪找妈妈》获法国第四届国际电影戛纳斯电影节荣誉奖。
《掌中戏》获澳大利亚第十三届墨尔本国际电影节优秀奖状。

1974年
《小号手》、《东海小哨兵》获南斯拉夫第二届国际美术电影节奖状。
《地雷战》获奥地利第十四届维也纳电影节纪念奖。

1978年
《大闹天宫》（上下集）获伦敦国际电影节最佳影片奖。
《小蝌蚪找妈妈》获“南斯拉夫1978年国际美术电影一等奖。

1979年
《人参娃娃》获埃及第一届亚历山大国际电影节最佳儿童片奖----银质美人鱼头像奖。

1980年
《小花》中的女主角陈冲获第七届索波特“为自由而斗争”电影节最佳女演员奖。
《舞台姐妹》获第二十四届伦敦国际电影节英国电影协会的年度奖。

1981年
《舞台姐妹》、《农奴》获马尼拉国际电影节金鹰奖。
《苗苗》获第二届印度国际儿童电影节最佳儿童片奖。

1982年
《天云山传奇》、《归心似箭》获第一届香港电影节金像奖最佳影片奖。
《四个小伙伴》获意大利第十二届季福尼国际儿童和青年电影节最佳荣誉奖。
《阿Q正传》中的男主角严顺开获第二届国际喜剧电影节最佳男演员奖。
《三个和尚》获第32届西柏林电影节最佳编剧银熊奖和葡萄牙埃斯皮尼奥国际动画电影节奖。
《猴子捞月》获第4届渥太华动画电影节一等奖。
《美在运动中》获意大利科尔蒂纳电影节特别奖。
1983年
《陌生的朋友》获第三十三届西柏林国际电影节特别奖。
《泉水叮咚》获第13届季福尼国际儿童电影节意大利共和国总统奖、第3届印度国际新青年电影节最高奖----金像奖、各族儿童评委会最佳奖、最佳儿童女演员二等奖。
《一盘没有下完的棋》获第七届蒙特利尔国际电影节最佳影片美洲大奖。
《鹿铃》获第13届莫斯科国际电影节特别奖。

1984年
《河南寻古》、《江苏秀色》获法国蓬沙拉国际旅游电影节最高金奖。
《贵州风情》、《丝绸之路上的甘肃》、 《中国人参之乡》、《北京之游》获第18届国际旅游电影节特别奖。
《西藏----西藏》获法国塔布国际旅游电影节旅游片冠军----金比利蕾娜奖。
《鹬蚌相争》获第34届西柏林国际儿童电影节银熊奖、南斯拉夫萨格勒布市第6届国际动画片电影节特别奖、加拿大国际动画片电影节特别奖。
《水面庄稼》获联合国粮食及农业业组织奖。

1985年
《黄土地》获瑞士第38届洛迦诺国际电影节银豹奖、第29届伦敦电影节伦敦电影研究所电影奖、第7届（亚、非、拉）三大洲电影节摄影奖。
《边城》获加拿大第9届蒙特利尔国际电影节评委会荣誉奖。
《泉水叮咚》获伊朗德黑兰第15届国际教育电影节教育类专片比赛铜奖。
《月光下的小屋》获印度第4届国际儿童电影节最佳故事片奖，国际评奖团授予金像奖和儿童评奖团授予的金牌。
《昆虫世界》获第11届国际技术电影节纪录片一等奖。

1986年
《良家妇女》获捷克斯洛伐克第25届卡罗维发利国际电影节主要奖和国际电影评论家组织奖、西班牙第18届大西洋国际电影节最佳影奖、安达鲁西亚电影作家协会评论奖、西班牙电影俱乐部联合电影俱乐部奖、比利时皇家电影博物馆皇家电影资料馆发掘新电影奖。
《移核鱼》获西柏林第14届国际农业电影节金穗奖、捷克斯洛伐克第3届尼特莱国际农业电影节A类一等奖和唯一的联合国粮农组织埃及农业神奖。

1987年
《猴子捞月》获保加利亚卡布洛沃第4届国际喜剧电影节最佳短片奖。
《老井》获第7次夏威夷国际电影节评委特别奖。
《以螨治螨》、《蝴蝶》获圣塔林第14届国际农业与环境电影节特别奖。

1988年
《山水情》获88上海国际动画电影节大奖。
《不射之射》获88上海国际动画电影节特别奖。
《红高梁》获第38届西柏林电影节金熊奖。
《植物内生菌》获第15届西柏林国际农业电影节金穗奖。
《一人一亩地》获第15届西柏林国际农业电影节铜穗奖。

1989年
《红高梁》获布鲁塞尔国际电影节21电台青年评委最佳影片奖。
《晚钟》获第39届西柏林国际电影节特别奖----银熊奖。

1990年
《黄河谣》获第14届蒙特利尔国际电影节最佳导演奖、《山水情》获最佳短片奖。
《本命年〉获第40届柏林国际电影节银熊奖。
《菊豆》法国第43届戛纳电影节路易斯·布努埃尔特别奖、第35届巴利亚多利德电影周金穗奖。
《晚钟》获哥伦比亚第7届波哥大电影节最佳影片、导演和音响效果奖。
《童年往事》获美国洛杉矶奥斯卡学院电影节银奖。
《芙蓉镇》获民主德国电影家协会1989年发行影片最佳外国故事片评论奖。
《三个女人的故事》获第12届克雷黛国际电影节评委特别提名奖。

1991年
《出嫁女》获第17届莫斯科国际电影节特别奖。
《中国岩溶》获西班牙巴塞罗那国家地质学电影节大奖枣最高艺术质量奖。
加拿大、香港、中影合拍故事片《秦俑〉获法国巴黎奇情动作电影展大奖----最受欢迎影片；第10届香港电影金像奖最佳配乐。
西影厂和台湾合拍故事片《大红灯笼高高挂》获第48届威尼斯电影节银狮奖、金格利造型特别奖、国际影评人奖和艾维拉诺莉特别奖。
北影厂香香港合拍故事片《过年》获第4接讷京国际电影节评委特别奖；赵丽蓉获
最佳女演员奖。

1992年
《来自火焰山的鼓手》获第四十二届柏林国际电影节“最佳儿童影片奖”。
《大红灯笼高高挂》获意大利大卫奖评选活动“最佳外语片奖”。
《四十不惑》获第四十五届瑞士洛迦国际电影节”最佳影评奖”。
《秋菊打官司》获第十四届威尼斯国际电影节“金狮奖”和“最佳女演员奖”。
《留守女士》获第十六届开罗国际电影“金字塔金像大奖”和“最佳女演员奖”。
《心香》获夏威夷国际电影节“评委特别奖”。

1993年
《香魂女》（导演：谢飞）、《喜宴》（长春电影制片厂摄制）获第43届柏林国际电影节“金熊奖”。
《血色清晨》、《四十不惑》、《双旗镇刀客》、《妈妈》获第四十三届柏林国际电影节新电影论坛奖。
《天堂回信》（导演：王君正）获第43届柏林电影节“国际儿童青年电影中心奖”；荷兰第7届国际儿童电影电视节最高奖“儿童电影节奖”；美国芝加哥第10届国际儿童电影节成人评委和儿童评委两项最佳影片奖；伊朗第9届国际儿童电影节最佳导演奖。
《找乐》（导演：宁瀛）获第四十三届柏林国际电影节新电影论坛奖和特别荣誉奖；第6接讷京国际电影节青年导演竞赛项目金樱花奖和东京都知事奖；圣塞巴斯蒂安电影节“青年导演大奖”首奖，奖金35万美元；第十五届法国南特亚非拉三大洲电影节金热气球奖，男主角黄宗洛获最佳男演员奖。
由田壮壮执导、北京电影制片厂摄制的《蓝风筝》获第6接讷京国际电影节大奖，最优秀女演员奖（吕丽萍）、新人特别推荐奖和东京都知事奖。
《霸王别姬》（导演：陈凯歌）获法国第46届戛纳国际电影节最高奖——“金棕榈奖”和国际影评联盟大奖；洛杉矶影评家协会最佳外语片奖；日本福冈第38届亚太电影节最佳导演和最佳剪辑奖。
《菊豆》（导演：张艺谋）获保加利亚瓦尔纳市首届国际电影节最佳女演员奖（巩俐），巩俐还获第43届柏林国际电影节荣誉奖。 《秋菊打官司》（导演：张艺谋）获法国影评人协会最佳外语片奖，并名列香港第12届电影金像奖最佳十大华语片之冠。
《大红灯笼高高挂》（导演：张艺谋）获英国影视艺术学院最佳外语片奖、纽约影评人协会最佳外语片奖、比利时电影评论家协会大奖。 动画片：上海美影厂《12只蚊子和5个人》获法国第19届安纳西国际动画电影节教育奖。《悍牛与牧童》获第3届伊斯梅利亚国际纪录片、短片电影节塔胡特银像奖。谢晋导演获法国首届《轩尼诗》创意和成就奖。

1994年：
《火狐》（导演：吴子牛）获第四十四届柏林国际电影节“特别推荐奖”和在法国蒙彼利埃举行的中国电影节金熊猫奖。
中国辽宁电视台拍摄的电视纪录片《两个孤儿的故事》获第二届亚洲电视映像节最高奖赏——最优秀奖，中国中央电视台的电视片《姊妹溪》获优秀奖。
《炮打双灯》获第42届西班牙圣塞瓦斯蒂安电影节评委特别提名奖。女主角宁静获最佳女演员奖。
《黄土高原径流林业》在第11届国际农业电影上，获联合国粮农组织奖。

1995年
《红粉》（导演：李少红）获第45届柏林国际电影节优秀单项奖视觉效果“银熊奖”。
《黑骏马》（导演：谢飞）获第19届蒙特利尔国际电影艺术节最佳导演奖，男主角腾格尔获最佳艺术奖。
《红樱桃》（导演：叶大鹰）获第2届上海国际电影节“轩尼诗记者杯枣最佳创意奖”。女主角郭柯宇获最佳女演员奖。
《二嫫》（导演：周晓文）获第四届国际电影节“玛雅美洲豹”金奖，女主角艾丽娅获最佳女演员奖。
《霸王别姬》（导演：陈凯歌）获日本东京东影评论家大奖、最佳影片奖、最佳导演奖。张国荣获最佳男主角奖。同时该片还获得日本东京每日新闻电影大奖、最佳影片奖。
《阳光灿烂的日子》（导演：姜文）男主角夏雨获第一届新加坡电影节最佳男主角奖；影片被美国《时新周刊》评为年度国际“十大最佳影片”第一名。
《摇啊摇，摇到外婆桥》（导演：张艺谋）获第48届戛纳国际电影节“电影技术奖”；被美国全美影评人联盟评为年度格里菲思电影奖“最佳外语片奖”；获美国第61届纽约影评人协会年度电影奖“最佳摄影奖”。
《女儿红》（导演：谢衍）女主角归亚蕾获捷克第30届卡罗维发利国际电影节最佳女主角奖。
《兰陵王》（导演：胡雪桦）获美国洛杉矶桑塔·克拉里德国际电影节最佳外语片奖；出品人郑凯南获荣誉奖状；摄影顾长卫获夏威夷国际电影节“摄影奖”。 《与往事干杯》（导演：夏钢）获葡萄牙第24届菲格拉达福兹国际电影节国际电影俱乐部联合荣誉奖。
《活着》获香港第14届电影金像奖评选“十大华语片”之一；男主角葛优获“第47届戛纳电影节最佳男演员”奖。

1996年
《摇啊摇，摇到外婆桥》（导演：张艺谋）获69届奥斯卡摄影奖提名。
《太阳有耳》（导演：严浩）获46届柏林国际电影节“国际电影评论协会奖”和最佳导演“柏林银熊奖”。
《红粉》（导演：李少红）获第27届印度国际电影节最佳影片金孔雀奖。
《红樱桃》获第5届不结盟及发展中国家平壤电影节大奖“火炬金奖”，导演叶大鹰获最佳导演奖，女主角扮演者郭柯宇获最佳女演员奖。

1997年
《鸦片战争》（导演：谢晋）获加拿大蒙特利尔电影节“美洲特别大奖”。
《金秋鹿鸣》获第七届开罗国际儿童电影节长故事片金奖和儿童评委奖。

1998年
《变脸》（导演：吴天明）获第29届印度国际电影节“金孔雀奖”。
《我也有爸爸》获印度海德拉巴第10届国际儿童电影节最高荣誉奖“金象奖”。
儿童演员王泉（影片中饰病童大志）获本届影展“特别奖”。导演黄蜀芹获由儿童和青少年观众组成的评审委员会颁发的“最受欢迎的儿童故事片”－－“金匾奖”。
《红色恋人》获第22届开罗国际电影节“金字塔奖”银奖，片中女主角扮演者梅婷被评为最佳女演员。

1999年
《红河谷》获第十七届伊朗“曙光”国际电影节“最佳影幕奖”。
《永乐大钟》获第一届布达佩斯国际科学电影节“国际电影、电视和广播合作理事会奖”。
《一个都不能少》获第五十六届威尼斯国际电影节“金狮奖”。

2000年 张艺谋 《我的父亲母亲》获柏林电影节银熊奖
2000年，香港导演王家卫执导的《花样年华》获第53届戛纳电影节最佳男演员奖(梁朝伟)及技术大奖；姜文执导的《鬼子来了》获评委会大奖；台湾导演杨德昌执导的《一一》获最佳导演奖。
2001年 林电影节评审团大奖银熊奖 王小帅 《十七岁单车》
2001年 林正盛导演的《爱你爱我》获柏林电影节银熊奖
2001年 法国恺撒电影节 王家卫导演的《花样年华》获“最佳外语片”奖
2003年 李杨导演的《盲井》 获柏林电影节银熊奖
2004年9月第二十八届蒙特利尔国际电影节，《看车人的七月》获得评委会特别奖，主演范伟获得最佳男演员奖。
2004年 陆川导演的《可可西里》东京电影节的评委特别奖
2005年 王小帅导演的影片《青红》获嘎纳电影节评委会大奖
2005年 顾长卫导演的《孔雀》获柏林电影节评委会大奖银熊奖

㈦ 比较一下华语三大电影节奖项的含金量

华语电影三大奖项分别是：中国电影金鸡奖，香港电影金像奖，台湾电影金马奖。

然而含金量最高的奖项是金鸡奖，其次是金马奖，最后是金像奖。

中国电影金鸡奖创立于1981年，两年一届，是华语电影中审核最严格的。由专家组+中国文联+中国影协+大众点评组成的审核团队。金鸡奖审核的时候，如果选不出好的作品或者演员，这个奖项是可以空缺的，而不会说随便找个作品或演员顶上。另外，金鸡奖没有地方保护，只要是华语电影都可以参选。

台湾电影金马奖创立于1962年，一年一届，是三大奖项中历史最长的。金马奖的评选除了评审团以外，还会有外国评审团加入，因此金马奖的评选比较国际化。但近年来台湾地区文化事业逐步落后，最近几年的金马奖都是由中国大陆地区的影片包揽。

香港电影金像奖创立于1982年，一年一届。由于金像奖大部分只颁发给香港电影，甚少有大陆影片和台湾影片，地方保护主义很严重。因此金像奖又被称为“香港人的奖”，缺乏一定的开放性。

㈧ “霞玉芳红”只属于我80后的女神， 现在的小年轻根本不懂。。

曾有人用“霞玉芳红”（林青霞、张曼玉、梅艳芳和钟楚红）来形容80年代到90年代初香港电影最具代表的女演员。她们也是当时四位如日中天的女明星。当年的霞玉芳红在香港的电影黄金时期，真是使人回味的时期啊！她们代表了上个世纪香港那个辉煌、人才辈出的黄金电影年代。那时香港有很多有名的女明星，但只有她们四位能并称“霞玉芳红”，可见她们的实力与知名度有多大！

林青霞（1954年11月3日─），台湾电影演员，华语影坛最具传奇色彩的顶级巨星，是七十年代后期台湾最著名的文艺片巨星之一，曾被誉为东南亚第一美女，亦是当时台湾影坛的玉女掌门人。拍过一百多部电影，角色从青春玉女演到女侠，并且凭借《滚滚红尘》获得台湾电影金马奖最佳女主角，《八百壮士》获亚太影展最佳女主角。1992年以《笑傲江湖Ⅱ东方不败》》中雌雄莫辨、亦男亦女的经典形象再造事业颠峰再攀事业高峰。
年代 奖项 1976 《八百壮士》获第二十二届亚太影展最佳女主角奖 1980 《碧血黄花》提名第十虚伍七届台湾金马奖最佳女主角奖 1982 《慧眼识英雄》提名第十九届台湾金马奖最佳女主角奖 1984 《新蜀山剑侠》提名第三届香港电影金像奖最佳女主角奖 1986 《警察故事》提名第五届香港电影金像奖最佳女主角奖 1990 《滚滚红尘》第二十七届台湾电影金马奖最佳女主角奖 1992 《暗恋桃花源》提名第五届东京国际电影节最佳女主角奖 1993 第四届“中国电影表演艺术学会金凤凰奖特别贡献大奖 《笑傲江湖之东方不败》提名十二届香港电影金像奖最佳女主角奖
《绝代双骄》提名第十二届香港电影金像奖最佳女主角奖
2004 第一届香港星光大道表彰人员 2010 《东邪西毒终极版》提名第二届中国电影铁像奖最佳女配角奖
钟楚红（1960年2月6日－），香港电影演员，80年代香港影坛首席巨星之一。香港小姐出身，一直致力于环保事业。天生丽质，带有一种纯朴天然气息，其表演自然流露，在多部电影中都散发出迷人魅力。一头卷曲的头发充满风情的妩媚，再加上一张美丽动人的脸和真诚、低调、不争名利的个性，80年代华人世界公认的“性感女神”。台湾地区“十大性感女人”之首。代表作品有《纵横四海》、《秋天的童话》、《刀马旦》等。

1984年：凭《男与女》夺差扰或得第二十九届亚太影展最佳女主角

1987年：凭《秋天的童话》夺得第三十二届亚太影展最佳女主角

1983年：凭《薄荷咖啡》提名第二届香港电影金像奖最佳女主角

1984年：凭《男与女》提名第三届香港电影金像奖最佳女主角

1984年：凭《男与女》提名第二十届金马奖最佳女主角

1987年：凭《秋天的童话》提名第七届香港电影金像奖最佳女主角

1988年：凭《秋天的童话》提名第二十四届金马奖最佳女主角

1989年：凭《伴我闯天涯》提名第二十五届金马奖最佳女主角

梅艳芳（1963年10月10日—2003年12月30日），生于香港，少时家境拮据，四岁半已登台演出，是二十世纪后半叶大中华地区歌坛和影李禅坛巨星，香港演艺人协会的创办人之一及首位女会长。梅艳芳以醇厚低沉的嗓音和华丽多变的形象著称，曾引领粤港地区的时代潮流，是港乐最高荣誉“金针奖”和“中国金唱片奖艺术成就奖”的最年轻得主，至今保持着华语女歌手全球演唱会场次最高纪录。梅艳芳同样蜚声影坛，荣获过两岸三地的影后，入选“中国电影百年百位优秀演员”。她一生致力公益慈善，推进大中华演艺事业的交流合作，被誉为“香港的女儿”。
奖项 名称 荣誉 作品名称/年代 香港电影金像奖 最佳女主角 获奖 《胭脂扣》（1989） 提名 《何日君再来》（1992）《审死官》（1993）《红番区》（1996）《男人四十》（2002）

最佳女配角 获奖 《缘分》（1984）《半生缘》（1998）
最佳电影歌曲 获奖 《胭脂扣》同名主题曲《双镯》主题曲《似是故人来》《现代豪侠传》主题曲《女人心》
提名 《缘分》同名主题曲《似水流年》同名主题曲《何日君再来》主题曲《何日》《东方三侠》主题曲《莫问一生》《金枝玉叶2》主题曲《有心人》

台湾电影金马奖 最佳女主角 获奖 《胭脂扣》（1987） 提名 《何日君再来》（1991）《慌心假期》（2001）《男人四十》（2002）

最佳电影歌曲 获奖 《何日君再来》主题曲《何日》
香港金紫荆奖 最佳女主角 提名 《慌心假期》（2002） 最佳女配角 获奖 《半生缘》（1999）
东京国际电影节 最佳女演员 提名 《何日君再来》（1991） 亚太影展 最佳女主角 获奖 《胭脂扣》（1989） 台湾金龙奖 最佳女主角 获奖 《胭脂扣》（1989） 中国长春电影节 最佳女主角 获奖 《男人四十》(2002) 华语电影传媒大奖 最佳女主角 获奖 《男人四十》(2002)
张曼玉（1964年9月20日-），著名国际影星，国家一级演员，联合国儿童基金会中国大使，英国爱丁堡大学荣誉博士。张曼玉是中国影史上首位世界三大国际电影节最佳演员，是目前唯一问鼎三大国际电影节双料影后的亚洲演员，曾担任全部三大国际电影节评委，并以十一个国际电影节的个人荣誉、五座金像影后、四座金马影后及十余项其他演员荣誉保持华人演员奖项最高纪录。其主演的影片共获二十余个最佳电影奖，保持金像奖和金马奖获奖记录，当中一部提名奥斯卡奖和金球奖，五部提名三大国际电影节最高奖。张曼玉被众多明星视为偶像，也是许多人心目中的“电影女神”。
年份 获奖作品 获奖内容 电影艺术杰出成就荣誉

2004 无 第24届夏威夷国际电影节“表演成就奖” 2005 无 第28届美国亚裔国际电影节“演艺成就奖” 2005 无 第29届蒙特利尔国际电影节“电影艺术杰出贡献奖” 2005 无 中国电影表演艺术学会评入“中国电影百年百位优秀演员” 2005 无 个人专业技术职称晋升“国家一级演员” 2007 无 第10届上海国际电影节“华语电影杰出贡献奖” 电影展映致敬荣誉

1999 无 丹麦国际电影节“张曼玉电影展映” 2002 无 南特三大洲电影节“张曼玉电影展映” 2007 无 英国中国电影节“张曼玉电影展映” 2010 无 法国图卢兹电影资料馆“张曼玉电影展映” 2010 无 澳大利亚墨尔本电影资料馆“张曼玉电影展映” 国际电影节影后

1990 《爱在别乡的季节》 第08届意大利都灵国际电影节最佳女主角 1992 《阮玲玉》 第42届柏林国际电影节最佳女演员 1992 《阮玲玉》 第28届芝加哥国际电影节最佳女主角 1996 《甜蜜蜜》 德国巴伐利亚国际电影节最佳女演员 2001 《花样年华》 第22届南非德班国际电影节最佳女演员 2004 《清洁》 第57届戛纳国际电影节最佳女演员 2004 《英雄》 第30届美国西雅图国际电影节最佳女主角（第三位） 2005 《清洁》 第31届美国西雅图国际电影节最佳女主角（第二位） 亚太地区影后

1993 《阮玲玉》 第03届日本影评人大奖最佳女主角 1997 《甜蜜蜜》 第42届亚太电影节最佳女主角 2001 《花样年华》 第03届亚洲影评人协会奖最佳女主角 香港金像影后

1990 《不脱袜的人》 第09届香港电影金像奖最佳女主角 1993 《阮玲玉》 第12届香港电影金像奖最佳女主角 1997 《甜蜜蜜》 第16届香港电影金像奖最佳女主角 1998 《宋家皇朝》 第17届香港电影金像奖最佳女主角 2001 《花样年华》 第20届香港电影金像奖最佳女主角 台湾金马影后

1989 《人在纽约》 第26届台湾电影金马奖最佳女主角 1990 《滚滚红尘》 第27届台湾电影金马奖最佳女配角（张曼玉唯一女配角奖） 1991 《阮玲玉》 第28届台湾电影金马奖最佳女主角 1997 《甜蜜蜜》 第34届台湾电影金马奖最佳女主角 2000 《花样年华》 第37届台湾电影金马奖最佳女主角 华语其他影后

1996 《甜蜜蜜》 第03届香港电影评论学会最佳女主角 1997 《甜蜜蜜》 第02届香港电影金紫荆奖最佳女主角 2001 《花样年华》 第01届华语电影传媒大奖最佳女主角 大众/媒体/电影团体评选荣誉

1991 无 香港艺术家年奖“电影家年奖” 2005 无 香港民众票选“中国电影百年我最喜爱女演员” 2005 无 二十年（1985-2005）香港女演员累计票房第二位 2006 《花样年华》 Oscar Watch评选影史百大最佳表演第29位 2007 《花样年华》 “香港特区十周年电影选举”最佳女主角 2007 《清洁》 美国《纽约时报》“2006年度世界影坛22位伟大的表演者” 其他重要影后提名

1989 《旺角卡门》 香港电影金像奖最佳女主角提名 1991 《爱在别乡的季节》 香港电影金像奖最佳女主角提名 1992 《新龙门客栈》 台湾电影金马奖最佳女主角提名 1993 《新龙门客栈》 香港电影金像奖最佳女主角提名（该届凭另部作品《阮玲玉》获最佳女主角） 2000 《花样年华》 戛纳国际电影节最佳女演员提名 2002 《花样年华》 美国Chlotrudis Awards最佳女演员提名 2003 《英雄》 香港电影金像奖最佳女主角提名 2005 《清洁》 法国凯撒电影奖最佳女主角提名（法国电影最高奖，被称为“法国奥斯卡”） 2007 《清洁》 美国Chlotrudis Awards最佳女演员提名
这就是我们那个年代的女神代言人啊。

㈨ 第一位包揽欧洲三大电影奖的华人是谁

张艺谋
威尼斯国际电影节
1999 第56届威尼斯国际电影节金狮奖 一个都不能少 （获奖）

戛纳国际电影节
1994 第47届戛纳国际电影节评委会大奖 活着 （获奖）
柏林国际电影节
2003 第53届柏林国际电影节特别创新奖 英雄 （获奖）

巩俐是华语影坛唯一在欧洲三大国际电影节均获得过个人殊荣的演员，分别为：
1992年获得威尼斯国际电影节最佳女演员奖
1993年获得柏林国际电影节金摄影机荣誉奖
2004年获得戛纳国际电影节纪念大奖

㈩ 亚洲有哪些分量重的电影节

在2019亚洲电影展中，“亚洲经典”单元一定备受影迷瞩目。

顾名思义，“亚洲经典”单元当然都是亚洲影史上的不朽之作。但本单元不仅挑选了《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》、《小鞋子》等曾斩获国际大奖的代表性亚洲电影，还包括具有极高史学价值的奇幻片鼻祖《盘丝洞》，以及在表现手法上有突破意义的《雅马哈鱼档》等经典作品。

先跟大家聊聊《盘丝洞》和《雅马哈鱼档》这两部作品。

1927年2月2日在上海中央大戏院上映的《盘丝洞》，是中国现存第一部“神怪片”。 “神怪片”源于中国神魔小说，《西游记》、《聊斋志异》所衍生的电影都属于这个范畴。《盘丝洞》对原著故事的还原非常大胆，妖精们造型前卫而新潮。影片在上映之初曾“实创中国影片在上海开映之新纪录”，造就万人空巷的传奇。不过，《盘丝洞》的价值还不止在于“神怪片”——中国1920年代电影作品存世极少，《盘丝洞》便是其一，这部影片曾在国内失传80余年，2013年拷贝才在挪威国家图书馆被发现。

1984年上映的《雅马哈鱼档》在当时也是一部轰动之作。这部电影所表现的内容非常具有现实意义，一是广州的风土人情，二是改革开放后的个体户生活。导演张良将故事片的戏剧性融入进了纪录片的拍摄手法，运用了大量的偷拍、跟拍，在片中可以看到很多长镜头。《雅马哈鱼档》还有一个在现在看来都不常见的创举，那就是选用非职业演员。饰演“海仔”的是真正的个体户黎志强，“珠珠”的饰演者则是商场售货员杨丽仪。通过本片，既可以了解到改革开放初期个体户的故事，又可以欣赏到广州的“市井风情画”。

另外四部电影《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》和《小鞋子》，都是在国际上享有美誉的亚洲电影，想必影迷们一定如数家珍。

1987年上映的《红高粱》，改编自莫言同名小说，是第一部获得柏林国际电影节金熊奖的亚洲电影，也是第五代导演张艺谋的代表作。《红高粱》与1980年代的“寻根文学”关系紧密，拍摄的故事扎根于乡土中国，表现出了人、民族、乃至整个中国土地的蓬勃生命力。张艺谋沉稳刚健的叙事风格，顾长卫敏锐大胆的色彩运用，巩俐和姜文的出色演技，使本片足以成为世界电影史上的经典。

1999年上映的《那人那山那狗》也是一部在国际上斩获不少奖项的影片。影片讲的是一对乡间邮递员父子之间的故事，父亲带着第一天接班当乡邮员的儿子走邮路，二人的心结在路途中慢慢打开。这部影片从内容到形式都很有中国传统美学色彩，含蓄内敛，崇尚自然。如朱自清的《背影》一样，片中没有通过过多言语来表达感情，父子之情尽在不言之中;叙事也如行云流水一般，毫无刻意用力之处，却足以感动人心。湖南绥宁的自然景观，与这种表达叙事风格相得益彰，给了影片山水画般的清新影像风格。

《切腹》于1962年在日本上映，次年入围了戛纳国际电影节主竞赛单元，最终导演小林正树拿下了评审团特别奖。这部57年前的电影，在豆瓣评分高达9.2，被1万多人标记过，足见在影迷心目中的地位。《切腹》以武士阶层为主人公，讲述了两个严格平行对应的切腹故事，画面明朗，叙事凛冽，颇具极简主义风格。这部电影对后世的影响很大，在张艺谋的武侠电影《英雄》中，也能看到本片的影子。它的意义不仅在于电影领域，对于想了解武士道精神及日本美学的观众，同样是不二之选。

1993年的《西便制》也是一部大师之作，导演林权泽被视为韩国电影界教父级人物，曾把欧洲三大国际电影节入围了个遍。《西便制》如同一首民间艺术的挽歌，在一个父亲和一对儿女的悲剧故事里，表现出了现代化进程中，传统艺术无处安放的境遇。现代与传统的冲突在影片的表达形式上也有所体现——用倒叙、插叙来打破传统叙事结构，镜头语言中充满了对传统消亡的隐喻。这部电影是韩国电影复兴的奠基石，它在当年激发了外国影片占领韩国市场的环境中，韩国人的民族自尊心。本片最初只在首尔的三家影院上映，最终却破了票房纪录，令韩国进入了百万票房时代。

《小鞋子》是部曾感动全球观众的伊朗电影，1998年它不仅在美国创下伊朗电影票房纪录，还入围了奥斯卡最佳外语片奖。影片以一双鞋为线索，讲述了一对穷苦兄妹的感人故事，充满现实主义人文关怀，被影评人评为“近乎完美的儿童电影”，“洋溢着单纯的善良和纯洁”，它还影响了包括新加坡导演梁智强在内的许多电影人的创作。在伊朗，导演马基德·马基迪既是票房的保障，又是影片水准的保障，他的作品兼具可看性和艺术性。展映期间，马基德·马基迪将携《小鞋子》亲临北京，参加活动。

说了这么多，你该知道“亚洲经典”单元有多经典了吧?作为影迷的你，赶快挑选自己心水的电影，来2019亚洲电影展“一饱眼福”吧。