⑴ 小海霞蔡明,大海霞吴海燕:只要不认命,30+还是女演员黄金期
当那些脸上未见一条细纹的女演员们,或含泪或激愤地说着30+女演员遭遇的困境时,蔡明从12岁出演电影《海霞》算起,已经当了47年的女演员。
《海霞》讲述的是女民兵海霞的成长历程,所以角色有少年和成年之分,小海霞是蔡明,大海霞则是曾经的 "上影一枝花" 吴海燕。
比起仍在原地焦虑困惑的后辈们,两位因《海燕》而成名的女演员,在30岁之后都勇敢地打破桎梏,书写了更精彩的人生。
1972年,谢铁骊导演在做下一部影片拍摄的准备工作时,回家见女儿在读一本小说,他拿起来看,是 黎汝清的《海岛女民兵》 。
这是个没有人拍过的好题材,谢导在心里这样想。于是,他很快着手改编,等剧本和剧组筹建完成后,选角工作开始了。
最初,因为选好的女主角因事辞演, 谢晋向谢铁骊推荐了吴海霞。 刀马旦出身的吴海燕那时在福建省京剧院已经是个有名气的角儿,并未想到自己将来会成为电影明星。
见面之后谢导对她很满意,还惊喜地发现吴海燕的父亲是自己的战友,于是大家都认为海霞这个角色一定是吴海燕的囊中之物了。
没成想, 谢铁骊被分派到另一影片担任导演 ,这部改名为《海霞》的电影几经辗转交给了钱江、陈怀皑等导演。
钱江导演前去福建勘景,顺路也去福建省京剧院看吴海燕唱了出《龙江颂》,回来便决定由吴海燕出演大海霞。
兜兜转转这个角色又回到她手里,吴海燕总还是幸运地开启了演艺之路。选角之初北影厂派出几位有丰富表演经验的演员去招募新人。
谢芳在菜市口小学找到了一个 "眼睛会说话" 的小姑娘,并把这个叫蔡明的小姑娘带去见谢导。
谢铁骊在和三个被带来的孩子聊天后,选择了蔡明,他发现这个小姑娘脸上的表情很生动,有表演天赋,也气质淳朴比较符合小海霞的形象。
做演员总是该有几分运气。 吴海燕和蔡明就很幸运地遇到了《海霞》, 1975年这部电影与观众见面后吴海燕一举成名,而表演的种子也在四年级的蔡明心中开始萌发。
如今很多女演员转型当导演,都会被冠以一个才女的美称,但实际能担得起的少之又少,不过,吴海燕确实是名副其实的的才女。
唱戏、演戏、导演、编剧样样她都拿得出手,若真想转型的女演员,得抓紧练练真功夫。
吴海燕《海霞》 成名后又回到京剧院唱了三年戏, 直到78年,她被调到上海电影制片厂,才再回到银幕上。
从21岁主演《海霞》到36岁息影,吴海燕在大部分影片中都担任女主角,而且,这些作品多是以女性的成长经历作为故事主要脉络的女性题材电影。
演员不能当一个空壳 ,徒有皮囊是无法将角色完成好的。
从小学戏锻炼了吴海霞的意志,使她不怕吃苦也耐得住角色创作的寂寞;文艺氛围浓郁的家庭环境养成她阅读和写作的习惯,这给予了她较好的领悟能力和共情力。
因为脚步扎得稳,好的女性角色和女性题材电影 都会先想到请吴海燕出演 。在所谓的女演员黄金年龄里,吴海燕幸运着也努力着。
总说男演员的黄金年龄是30岁才开始,可女演员30岁后不仅大多都保养得当,看上去依然可以演年轻女郎。
而且她们已经在生活中或许成为了是妻子、成为了母亲,对痛、对幸福、对婚姻与爱情都更有深刻的体悟,于表演创作者而言,这不就是最黄金的年岁。
30岁后,和如今的女演员面临的难题一样,来找吴海燕的很多角色依旧是24、5的年轻女郎。 吴海燕并没有被桎梏在此 ,她在这些剧本里,开始寻找生活经历更丰富、年龄跨度更大的角色。
32岁她接拍的《加州来客》和33岁出演的《同龄女友》都是青春少女逐渐走向成熟的角色,开始有了婚姻生活,开始事业和感情有所波折。
36岁后, 吴海燕退居幕后担任制片、编剧和导演。 很多女演员说35岁后就只有外婆和主角母亲这些发挥空间不大的角色找来。
但吴海燕因为转型反而更有机会去创作有深度的角色,比如她《海棠依旧》里她饰演了宋庆龄女士。
在所谓女演员的黄金期里,吴海燕没有辜负那些好的机会, 当她成为了30+女演员, 依然凭着对表演的追求,再迎来了后黄金期。
有句段子叫 "女演员的归宿都是蔡明" ,这是个并不善意的玩笑,倘若真正地了解了蔡明,大概会把这句话改个说法:女演员如果能够成为蔡明,那是个多好的归宿。
蔡明在距离自己30岁还有八个月的时候, 第一次登上春晚舞台 ,从此,除夕之夜的电视机里有蔡明,成了多少代观众和蔡明自己的习惯。
从小海霞到如今大众熟知的小品女王,并不是一夕之间速成的。意想不到的是,蔡明走上戏剧表演的道路之前,出演的大部分都是悲情角色和悲剧故事。
她那时立志要将悲剧演到底, 但命运另有安排 ,那几年的蔡明一直都辗转在各种悲情女配的角色上。
蔡明25岁结婚生子后,被朱时茂领进了喜剧的大门,朱时茂觉得她有流水般源源不断的喜剧天赋,劝她去做小品。
蔡明那时并未有这样强烈的感知,只是觉得自己既然始终难演到悲剧女主角,不如换条路试试。
如果一个演员在一个不适合自己的题材上, 花费了近十年的青春 ,大概就认命放弃了,但对于蔡明而言,哪怕是30岁才找到了适合的路,那黄金期也才刚刚开始。
春晚让这个悲情女配成为了喜剧女王,蔡明在小品舞台上演得如火如荼,倒也没有放弃影视,只是她不再演悲剧了,她成了家喻户晓的"闲人马大姐",播出的那一年蔡明39岁。
喜剧女演员有个走捷径的表演方式——扮丑,但蔡明认为这并不是一个长久之计,她觉得想要走得长远,必须要"好好地、认认真真地塑造每一个角色"。
而 蔡明的众多经典角色, 比如马大姐,比如穿纱裙的机器人,她们都没装疯卖傻和扮丑,却也凭着蔡明精湛的演技获得了观众的笑声和掌声。
如今蔡明到了被大家叫作"开心奶奶"的年龄,她已经不再只是电视机前观众都熟知的女演员,网络时代下成长的年轻观众对她也很熟悉。
不过,他们更感兴趣的,是变成了虚拟偶像主播 "蔡蔡子Nanako"的蔡明 。
一个十二岁开始演戏,30岁进入黄金期,从电影、电视到网络新媒体,深受每一代观众欢迎的59岁女演员,难道不是女演员们所向往的吗?
艺术生命的长短从不是以年龄的数字来定义,而是靠对艺术的追求和态度来证明。看看吴海燕和蔡明,以及那些还在认真演戏的前辈,女演员们,认真磨练演技吧,别光顾着沮丧了。
文/赵贺澜
⑵ 《我爱我家》演员现状揭秘,老爷子离世,小保姆现为张雨绮经纪人
《我爱我家》是中国国际文化艺术中心出品的家庭情景喜剧,由英达执导,梁左编剧,宋丹丹、文兴宇、杨立新、梁天、关凌主演。
《我爱我家》讲述了90年代北京一个六口之家以及他们的邻里、亲朋各色人等构成的社会横断面,反映了社会上的各种类型的人物性格,展示了一幅改革大潮中大千世界绚丽斑斓的生活画卷。
1993年的《我爱我家》播出至今已经过去24年了,不知道那些昔日的演员们都怎么样了,下面糖朝娱乐就带大家来看下1993年的《我爱我家》演员们的现状吧!
傅明—文兴宇饰演
原名贾敬贤,离休的老局长,总露出一股子习惯性的官腔。虽离休在家,但总是闲不住,想要“老有所为”一番,虽说在家中年纪最高,“资格”最老。但是比起家中的晚辈,已经无法跟随时代的脚步。不过,在家庭观念极重的贾家一族中,是十足十的“核心人物”与“住家主席”。
文兴宇出生于中国辽宁省丹东市,毕业于中央戏剧学院表演系。中国导演、国家一级演员、表演艺术家,中央实验话剧院原副院长。
文兴宇导演及演出多部话剧与电视剧。1993年,因出演中国第一部情景喜剧《我爱我家》中的“傅明”一角,而成为观众最喜爱的喜剧演员之一,2002年,又在情景喜剧《家有儿女》里,扮演爷爷再度被观众所熟知。
2007年7月30日,文兴宇因肺癌在北京去世。
和平—宋丹丹饰演
1981年宋丹丹考入北京人民艺术剧院表演训练班。1983年留任北京人民艺术剧院演员;1989年首次登上中央电视台春节联欢晚会的舞台,演出小品《懒汉相亲》饰演魏淑芬;1994年主演中国第一部大型室内情景喜剧《我爱我家》饰演女一号和平;2012年5月,在《金太狼的幸福生活》中饰演女主角的母亲王淑华,金句不断,被网友趣评为“舌尖上的母亲”;2013年2月1日全国政协第十一届全国委员会二十次会议上通过为第十二届全国委员会委员。
1986年,宋丹丹与恋爱了三个月的男友闪电结婚。当时宋丹丹24岁,没人知道她的第一位丈夫的名字,这段婚姻在一年后结束。
1989年7月13日,英达和宋丹丹在东城区街道办事处登记结婚。1997年1月2日,宋丹丹与英达离婚。
1997年8月25日,也就是宋丹丹36岁生日当天,她与相识仅28天的现任老公赵玉吉“闪婚”。
贾志国—杨立新饰演
国家机关工唤基盯作人员,副处级,但属于“副处不带长”,知识分子,傅明的大儿子。青年时代上山下乡,经历了中国改革巨变的时代,关键时刻也懂得拿捏轻重。不过,也有普通市民那种斤斤计较的劲头,代表了那个时代工薪阶层的形象。
1991年因《半边楼》呼延东一角,正式踏入娱乐圈。1999年,因《愁眉笑脸》获得小百花奖特别表演奖;2003年,获文化部第二十届梅花奖;北京市第一届德艺双馨(艺术家)称号,享受国家特殊津贴;2010年,参演《楚留香传奇》饰演左轻侯;2012年,参演《我家的春秋冬夏》饰演秦有天;2013年,参演《正阳门下》饰演杨书记;2015年,参演电影《惊天大案》。
杨立新的儿子是杨玏,杨玏和爸爸的关系就像朋友,爸爸就是一个大30岁的兄长。两人喜欢讨论戏曲和古诗词,有时候也有分歧,但都是交流居多,从没吵过架。
贾圆圆—关凌饰演
和平里小学学生,新时代的小学生,后被保送上了171中学,贾志国与和萍的女儿。既遗传了父亲的聪明头脑,也遗传了母亲的热心肠。处在青春期的圆圆总是对未来、爱情、世界充满自己的想法。虽然偶尔会和家人闹点矛盾,但却是一个善良的好孩子。
1993年在中国第一部情景喜剧《我爱我家》中饰演贾圆圆而走红,之后客串锋芹多部情景剧《闲人马大姐》《明星制造》《中国餐馆》《心理诊所》《欢乐家庭》。2009年与周小刚共同执导情景剧《圆圆的故事》,并在剧中再次饰演贾圆圆;担任中国教育电视台《卡通世界》的节目主持人。还曾担任过北京少年儿童出版社形象大使、《中华环保三字经》中国社区活动形象大使。
2011年11月20日关凌和出品人姬云飞结婚,2012年10月17日关凌喜得儿子;2016年2月15日中午,关凌通过微博晒出了一家四口牵手的温馨照片,庆祝二胎女儿出生。
贾志新—梁天饰演
傅明的二儿子。无业游民,无远大志向,心地善良,可以替亲戚朋友两和和肋插刀,有时好倒弄些小买卖,关键时刻往往显出很爷们儿的一面。虽然总是隔三差五的带回来一两个大美妞,但是心里却隐约对艳红有着莫名的好感。
梁天,1959年4月10日生于中国北京,祖籍江苏南通,中国内地喜剧演员。父亲范荣康是《人民日报》的副主编;母亲谌容是女作家。
1989年到北京电影学院青年电影制片厂工作,1991年主演母亲谌容编剧的电影《喜剧明星》,1993年主演我国第一部大型室内情景喜剧《我爱我家》,饰演贾志新;2000年导演反映中国足球现状的贺岁片处女作《防守反击》;2010年,开设“梁家菜”餐馆;2013年11月22日,拜快板书表演艺术家梁厚民为师,成为梁厚民的关门弟子。
1988年拍摄电影《顽主》时,梁天与同剧演员孙凤英相识相恋,后结婚生子,育有儿子梁晓天。
贾小凡—赵明明饰演
女大学生,傅明的女儿,志新的妹妹。改革开放出国热时后走出国门的女大学生,有思想,有主见。不过虽然已经二十多岁了,但实际上还是存在着少女那种不成熟与孩子气,最后去美国进修,家人都很怀念。
1988年考入吉林艺术学院表演本科班,1989年主演电视剧《铁人》,从此走上演艺道路。1992年毕业后主演电视剧《女人不是月亮》;1993年主演电视连续剧《京都纪事》、《我爱我家》;1997年与袁立联合主演电视剧《汉宫飞燕》;2002年拍摄电视剧《摩登家庭》和《没有冬天的海岛》;2012年出演电视剧《世纪家庭》;2013年参演英达执导电视剧《我爱我家》续集《我们是一家人》。
赵明明与导演英宁(英达的堂弟)是大学同学,两人在读大学时就开始恋爱,为此还因违反学校规定而被学校领导将双方家长请去谈话。1992年大学毕业时,有情人终成眷属,两人领毕业证后随即领了结婚证。但是因为英宁的缘由,这段婚姻并最终以分手告终。
张凤姑—沈畅饰演
朴实勤劳的外地来京打工的小保姆,一年多的生活使他和贾家人亲如亲人,也和贾家人发生了很多有趣的故事,后来贾志新远赴海南闯天下,打出一片天,不过也彻底变了一个人,让贾家人感到很失落。心里喜欢志新。
沈畅几个月大时就在电影《海霞》中为小海霞配哭声;小学二年级的时候她拍摄了第一部电视剧《小龙和小丽》;1992年担纲女主角,在电影《女大学生之死》中饰演杨波;大学时在情景喜剧《我爱我家》中扮演“小保姆”张凤姑,由此红遍大江南北。
多年来,沈畅成功塑造了不少荧屏形象,参演的影片众多:《橘子红了》、《眼花缭乱》、《常回家看看》、《中国往事》、《雅宝路女人》、《你是我的梦》等等。2003年央视春节文艺晚会曾与黄宏、牛莉合作出演小品《足疗》。
现担任张雨绮经纪人一职。
孟朝阳—张永强饰演
贾小凡的男朋友。(续集)对小凡一见钟情外加情有独钟,虽然已经被小凡的一封留信拆穿了假冒男友的身份,但是为了“对得起”小凡,仍然把贾家视为自己的家。逐渐被贾家人接纳,视为家人,也和贾家人发生了很多笑话。
张永强,毕业于北京艺术学校,中国内地影视演员。
郑燕红—蔡明饰演
郑千里的女儿与贾志新从小一起长大,外号“老玉米”,自己开了家咖啡店,有经济头脑,但性格疯疯癫癫与贾志新是一对欢喜冤家。
1973年,蔡明被导演谢铁骊选中在影片《海霞》饰演童年海霞;1980年,参演电影《戴手铐的旅客》;1990年蔡明的第一个小品《普拉尼特的长发》与陈佩斯、朱时茂合演,在北京电视台亮相;1991年中央电视台春节联欢晚会上,蔡明与巩汉林合作表演了小品《陌生人》;2000年,在电视剧《闲人马大姐》中饰演马大姐,获得《中国大众电视》老百姓最喜爱影视明星等荣誉称号。
1991年至2017年,蔡明共计有26次登上央视春晚表演小品;2012年至2014年,蔡明已连续3次登上央视元宵晚会演唱歌曲;2014年,蔡明担任《出彩中国人》评委,为实现中国梦的中华儿女摇旗呐喊。
从1983年开始,蔡明慢慢结识了丁秋星;经过两年多的恋爱,1985年8月,蔡明和丁秋星结婚了。1986年7月,他们的儿子丁丁出生。
蔡明的儿子丁丁从北京电影学院导演系毕业后,做了一名编剧。《泰囧》编剧之一就是他。
⑶ 蔡明多大了
61周岁。
1.蔡明(1961年10月21日-),出生于中国北京,毕业于北京电影学院,中国内地女演员、喜剧表演艺术家、国家一级演员。
2.她早年被导演谢铁骊选中在影片《海霞》饰演童年海霞,开始演艺生涯;其后与陈佩斯、朱时茂合演小品《普拉尼特的长发》,在北京电视台亮相。
3.从1991年开始,共数十次登做樱上央视春晚表演小品;曾因电视剧《闲人马大姐》中饰演马大姐,获得《中国大众电视》老百姓最喜爱影视明星称号。
4.1973年蔡明被导演谢铁骊选中在影片《海霞》中饰演童年海霞。1976年蔡明到北京电影制片厂演员剧团工作,成为当时北影厂年龄最小的演员。同年到北京电影学院表演班学习档衫,两年毕业后回厂。
蔡明的家庭背景
蔡明父亲是大学教授,母亲是主任医师,她自幼酷爱文艺,曾是中央电视台银河少年合唱团的演员。上小学四年级时,北京电影制片厂为筹拍《行胡腔海霞》在全国选“小海霞”,蔡明成为候选人之一。初中毕业后,在父亲的支持下,蔡明进入了北影厂演员剧团。
⑷ 原为京剧演员,饰演《海霞》一炮而红,始终活跃在镜头前
舞台上那些光彩熠熠的明星,其实不过是凡人。他们的命运被紧紧绑定在行业的兴衰上,而行业命运又与伟大祖国命运联系在一起。所谓“一荣俱荣一损俱损”,没有国哪有家,没有行业兴盛哪有明星的成功。毕竟,明星是观众赏口饭吃的职业。
那些娱乐行业精英,著名演员,有早一点认清自己的,获得了几十年的平凡幸福。还没有认清自己的,60岁了仍在追求实现梦想。还有一些,她们觉得演员就是毕生的工作,祖国就是工作的土壤,而她们也一直在默默耕耘着。
随后,她在影片《绿海天涯》中饰演一名为祖国科研事业牺牲在莽莽丛林中的女青年鲁琨。
第二年,她接到《等到满山红叶时》及《庐山恋》两部片约,因《满山》在前,她忍痛放弃《庐山恋》,之后该剧组选用张瑜。现在我们去庐山旅游,电影院从早到晚播映该影片,让张瑜被游人铭记在心。大家对吴海燕问起此事,主要是她后不后悔。
她说,这就是一场缘分。其实对看淡名利的她来说,能够一辈子演戏就很高兴,因为她在做自己喜欢的事情,从她5岁送去上海戏剧学院小小班就开始了。
这部《等到满山红叶时》当年红遍大江南北,大家被其中真挚爱情所倾倒,吴海燕也成为那个时代女星中最为耀眼的明珠。该片使吴海燕获得了百花奖最佳女主角提名。同年底,应埃及电影作家、评论家协会主席姆拉赫的邀请,吴海燕和导演汤化达代表中国电影团赴埃及参加了第五届开罗国际电影节。
随后吴海燕主演了《白莲花》《检察官》、《还乡》、《特区姑娘》、《水镇情丝》、《同龄女友》、《加洲来客》、《笑出来的眼泪》、《你好、太平洋》中的不同类型角色。
导演评论吴海燕演技特点是内向、含蓄、隐藏,尽量不把感情表露出来,她固有的演技特点正适合扮演杨英这种角色,因此能够完全进入角色的内心感情,演得维妙维肖,给观众以难忘的印象。
为此她以后每扮演一个新角色,不论主角配角,都会去那个地方住3个月,让自己充分了解不同人物角色的性格特征,内心纠结,让自己在表演中更贴近这个人物。
她的努力也得到观众一致好评,很多部电影上映时座无虚席,大家都非常爱看吴海燕。她拍摄了《卖大饼的姑娘》和《浣纱女的传说》(西施)等多部电视剧,也取得成功,特别是《涴纱女》。香港《大公报》用“西施惊艳”来形容吴海燕的风采。
在拍摄电影电视剧之余,她还在舞台上打磨自己演技。和胡歌一样,她认为在舞台这种观众随时能观察到演员演技在不在线的地方,她能够更好成长。
她主演了话剧《于无声处》、《国门内外》。饰演《国门内外》中的女武警中校,表现出抗洪救灾中武警官兵的风采,获得时任中宣部部长贺敬之高度赞扬,他对吴海燕说:“你饰演了一个当代的女雷锋,我们要向你学习。”
吴海燕的丈夫是她京剧院的同事,著名京剧老生章晓申。
她的家庭和睦,婆婆对她非常好,为此《父母必读》还专门撰文《“让海燕去飞吧!”——电影演员吴海燕和她的婆婆佟燕》,记录她们的婆媳和睦,夫妻美满的关系。丈夫和婆婆的支持,让吴海燕的事业更为辉煌灿烂。
她出国留学一段时间,提升电影表演能力后,回国拍摄有梁凤仪小说改编的电视剧《千堆雪 九重恩怨》,在97年香港前播映。
获得观众一致好评。在那个DVD还很稀少的年代,大家四处寻找吴海燕的电视剧。
随后吴海燕花费10多年时间撰写并拍摄了《国母宋庆龄》,该片在央视播出。
现在吴海燕已经62岁,仍和丈夫在各地演出,获得很多戏迷、影迷的欢迎。
照片中间吴海燕,右二吴海燕丈夫章晓申。
她和丈夫章晓申互相督促,互相琢磨,互相进步。从戏剧学校做同学开始,两人就有着相同的爱好,随后一直有相同的目标。听说“好的夫妻会越长越像,连性格都会越来越像,这就是夫妻缘。”
相互学习,相伴到老,是多少人梦寐以求的幸福,吴海燕很高兴的得到了。
追求自己的事业,在事业中勇攀高峰,让自己的才华和包袱得到施展,吴海燕也得到了。
扎根于自己的故土,在祖国母亲的怀抱中,贡献自己的力量,吴海燕更得到了。
吴海燕的好心态,让她在不出国、不攀富二代官二代、那一批出国潮中迷失自己。她始终做的就是和丈夫好好过日子,坚持自己的事业,无论主角还是配角一样坚持演好。
她说:
近年来,我把主要精力投放在剧本创作和电影纪录片摄制上了,我们已经拍摄了20集《风雨巾帼》纪录片。
创作和摄制纪录片的工作是很艰苦的,但再苦再累,我也甘之如饴……”
“人生苦短,觉得很不公平的事儿也有,一生当中谁都会遇到。一切都要看淡一些,我现在看任何事情都淡,比原来好多了。何苦要去争去夺,很累!因为我们平常工作生活就很累……”
什么是幸福?
幸福就是做自己喜欢做的事,有理解并支持自己的伴侣。时间匆匆,流逝非常迅速,但做过自己想做的事,实现过自己的梦想,那至少没有白白度过一生。
⑸ 蔡明个人资料 大家一起来看看吧
1、中文名:蔡明。
2、民族:回族。
3、出生日期:1961年10月21日。
4、职业:影视演员,小品演员。
5、代表作:《海霞》、《闲人马大姐》、《梦幻家园》、《老妈的三国时代》 。
6、国籍:中国。
7、出生地:北京。
8、星座:天秤座。
9、蔡明,1961年10月21日出生于北京,著名表演艺术家,国家一级演员。1973年被导演谢铁猜腊骊选中在影片《海霞》饰演童年海霞。
10、早年经历:蔡明父亲是大学教授,母亲是主任医师,她自幼酷爱文艺,曾是中央电视台银河少年合唱团的演员。上小学四年级时,北京电影制片厂为筹拍《海霞》在全国选“小海霞”,蔡明成为候选人之一斗兆含。初中毕业后,在父亲的支持下,蔡明进入了北影厂演员剧团。
11、1973年蔡明被导演谢铁骊选中在影片《海霞》中饰演童年海霞。
12、1976年蔡明到北京电影制片厂演员剧团工作,成为当时北影厂年龄最小的演员。同年空笑到北京电影学院表演班学习,两年毕业后回厂。
⑹ 李秀明顶替张金玲达式常替换乔榛,电影《春苗》出炉记
很多影迷都知道,李秀明是因为主演电影《春苗》而走红,一鸣惊人,成为上个世纪七八十年代最闪亮的电影明星的。
但大家可能并不知道的是,《春苗》这部电影最初的版本,女主角定下的,却不是天津的李秀明,而是武汉的张金玲。
这是怎么回事呢?
话说在上个世纪70年代初,上影厂终于恢复了故事片的拍摄计划。可是拍什么呢?以当时的情况来说,当然是要拍摄与“工农兵”题材相关的电影。于是上影厂提出了“工”、“农”、“兵”各拍一部的想法。“工”呢,就是《钢铁洪流》(后来电影片名改为了《火红的年代》,由于洋主演),“兵”呢,则指定将经典名片《渡江侦察记》重新拍摄成彩色版,而“农”呢,大家一致看好的题材,就是赤脚医生王桂珍的故事。于是组织了专门的创作组,与王桂珍同吃同住同劳动,经过深入生活,最终创作出了电影剧本《赤脚医生》。
剧本出来后,上影厂很重视,并指定曾执导过《今天我休息》、《李双双》等影片的鲁韧担任导演,来创作完成这部电影。为此鲁韧摩拳擦掌,做了充足的准备,并开始在全国范围内寻找影片的演员。
而影片中的女主角,自然就是以王桂珍为原型的李红华了(是的,在当时的剧本里,女主角的名字还不叫田春苗,而是叫李红华,一个很有时代感的名字)。在鲁韧的想象中,这个女主角的扮演者,不仅要长得漂亮,而且身上还要能呈现出一种 健康 向上的状态来。为了找到这个演员,他跑了许多地方,直到在湖北话剧团,他终于看到了一个不错的人选。
这个演员,就是张金玲。
是的,没错,当初张金玲是作为《赤脚医生》这部电影的女主角,而被看中的,而不是重拍版的《渡江侦察记》。
当时鲁韧导演觉得,这个女演员浓眉大眼,面庞饱满,长得喜庆,且具有劳动人民的朴实劲儿,很是喜欢。他相信由张金玲来担任《赤脚医生》中的女主角,一定能大受欢迎。
但却没想到《赤脚医生》的剧本在审查时没被通过。于是张金玲扮演赤脚医生的想法只好被搁浅下来。但是也许张金玲命中注定是要红起来的,所以尽管《赤脚医生》的拍摄计划下马,但是重拍版的《渡江侦察记》却正在紧锣密鼓地进行中,而且剧组也正在为寻找女主角刘四姐的扮演者大费脑筋。于是鲁韧便向汤化达和汤晓丹导演推荐了张金玲,两位导演一看,也同样喜出望外,很快就拍板定下张金玲扮演刘四姐。
而正如大家所预想的一样,张金玲因出演重拍版的《渡江侦察记》而一炮而红,成为那个时代拥有顶级流量的当红明星。
而李秀明又是如何成为《春苗》中的田春苗的呢?
当时李秀明还只是天津人艺的一名小演员,刚刚从学员班毕业,同期学员班里,还有陈道明、张玉玉等同学。当时北影厂正在筹拍电影《海霞》,演员剧团团长陈强也是负责四处选演员,有一次看天津人艺的演出,就发现了一脸稚气但颇具星相的李秀明,便将她带入北影厂,作为电影《海霞》的女演员进行培养。
话说在上影厂,《赤脚医生》的剧本被打回来之后,编创人员也在不断地修改,后来大家建议将其改编成话剧,边演出边根据效果进行改动。就这样,《赤脚医生》的故事与最初有了较大不同,而女主角的名字,也由李红华改为了更具有泥土气息的田春苗,因为“春苗”代表着新生事物,而当时,到处都在讲“新生事物”,于是话剧的名字,也改成了《春苗》。
为了演好《春苗》,上影厂演员剧团组织了强大的表演阵容——由曾在《年青的一代》中扮演林岚的曹雷扮演女主角田春苗,由刚刚从上海戏剧学院毕业的乔榛扮演男主角方明,而其中天真活泼的女配角莲莲,则由主演过《马兰花》的王蓓扮演。另外程之、吴云芳、富恒智等演员都加入其中。
结果这台话剧上演后,受到观众的一致好评。因此上影厂又计划将其搬上银幕。而导演,也由鲁韧换成了谢晋。女主角田春苗的扮演者,原本拟定的是张金玲,但因为她正在紧锣密鼓地拍摄《渡江侦察记》,所以无法分身。再考虑在话剧版中扮演春苗的曹雷,其实也是个不错的人选,但谢晋认为她年龄稍微大了一点,缺少了一点青春朝气。这时,谢晋把目光投到了另一位女演员身上。
这个女演员,就是李秀明。
而原本要参演《海霞》的李秀明,又是怎样进入谢晋视线的呢?
原来,《海霞》剧组最终选择当时还在福建京剧团唱京剧的吴海燕,在电影中扮演女主角海霞,而李秀明原本定下的角色是海霞的好姐妹玉秀,可是这个角色后来又安排给了年龄更小的洪学敏,于是李秀明就空了出来。然而也正是因为她空了出来,所以又被另一个摄制组给看中了,这个摄制组,就是上影厂重拍版的《年青的一代》。他们都非常看好李秀明,认为她是影片中林岚的最佳人选,于是就将她带到上海,并安排她住进了在原版中扮演过林岚的曹雷的家中。
这事儿说来也巧了,当时谢晋正在筹拍《春苗》,其实有想过让曹雷来扮演女主角的,只可惜年龄稍微大了一点,所以他想,如果有哪个女演员,形象气质都不输曹雷,而年纪更年轻一些,那就最好不过了。正在此时,传来李秀明将代替曹雷扮演新林岚的消息,谢晋就很好奇,这个女演员,又是个什么的人物呢?
结果一眼就相中了朝气蓬勃的李秀明,认为她是田春苗的不二人选。就这样,李秀明走进了《春苗》剧组。
所以有人说“李秀明顶替张金玲演春苗”的说法,并不是完全准确的。
女主角选好后,谢晋对于《春苗》这部电影也就更有底了。不过在整部电影的演员配置上,他还是颇费了些脑筋,最终他选定由在《年青的一代》中扮演林育生的达式常替换乔榛,扮演方明。
另外,刘子农扮演李阿强,李玲君扮演阿芳嫂,八一厂的高保成扮演水昌伯,白穆扮演杜文杰,高淬扮演贾月仙,冯奇扮演钱济仁。而王蓓当时已人到中年,显然已经无法再扮演小姑娘,所以莲莲这个角色,由刚进厂没多久的张瑜扮演。这个演员阵容,也算是相当强大了。
1975年,电影《春苗》终于出炉,与观众见面了。而大家,也正是通过这部电影,认识了一个叫李秀明的女演员,她因此成为那个年代拥有顶级流量的另一位当红女明星,和因出演重拍版《渡江侦察记》而走红的张金玲一起,成为了当时的“影坛双星”。
后来,她们双双被招入到北影厂麾下,然后和刘晓庆一起,组成了著名的“北影三花”。
孙道临帮她,她帮迟志强,这位80年代女明星,为何拍戏不多却难忘
13岁顶替李羚演《边城》成明星 却当红时息影 如今50岁成真正美人
⑺ “上影一枝花”吴海燕,演《海霞》一炮而红,今66岁风采依旧
时光匆匆流逝,在中国的影视长河中曾造就许多经典,电影《海霞》就是其中之一。
这部电影的扮演者是被称为“上影一枝花”的吴海燕,她在中国电影史册中留下了浓墨重彩的一笔。
1954年,吴海霞出生在上海一个艺术家庭,12月的南方没有北方寒冷,这是她出生的月份。
她的父亲是一个高级干部,因为喜爱文艺,倾尽所有建立了上海京剧院。
她的母亲与父亲兴趣相投,是文工团的一名演员。
上天是厚待美人的,吴海燕有一个不错的家庭,并且生来为艺术而生。
五岁时她在父母的影响下学习唱京剧,就读于上海戏剧学院。
她是全班最小的学生,生的漂亮可爱,深得师生喜爱。
在学院练就了一身“功夫”,在舞台上她是一位文武全能的刀马花旦,这为她日后的从影生涯打下坚定基础。
机会降临在1973年,北影导演正在暮色电影《海燕》的人选,吴海燕前来试镜。
导演被吴海燕的气质吸引,在看了她之前的作品《龙江颂》之后,邀她出演“海燕”这一角色。
这年吴海燕才19岁,正是风华正茂的年龄,在这部剧中将一位英姿飒爽的女民兵形象呈现给观众。
1974年,电影播出后,引起巨大反响,从此吴海燕这个名字家喻户晓,不知成为了多少青年的梦中情人。
不过起初海霞的扮演者,原定人选是李明秀,并不是吴海燕,但由于李明秀的气质和女民兵有差距,所以迟迟没有定下。
而吴海燕的形象气质更符合人选,导演第一眼看到她后,确定由她来演。
李明秀则凭借《春苗》,火遍全国。
《海霞》过后,吴海燕在电影《绿海天涯》中继续发光发热。
在剧中饰演了一位,为了祖国科研事业而牺牲的青年女英雄——鲁琨。
1978年,吴海燕接到了《等到满山红叶时》这部电影,在剧中饰演“杨英”一角,上映后成绩不错,她还被提名了百花奖最佳女主角。
这部影片还被拿到开罗国际电影节放映,上座率高达百分百,获得众多外国友人的赞赏。
很多人不知道的是,在接到这部剧后不久,她还接到了《庐山恋》这部电影,她十分喜欢这部电影,但由于已经答应了《等到满山红叶时》的导演,为守诚信,只好忍痛割爱。
吴海燕错失的这部剧,后来由张瑜成功出演,这部影片红遍全国,不知要是吴海燕出演,会不会也是这样成功,这大概就是所谓的机遇吧。
1980年,吴海燕接演了《白莲花》这部电影,在剧中扮演一个,外在一身豪气,内心柔软细腻的绿林女侠。
这个角色不同于她的成名角色“海燕”的温婉清秀,饰演这样的角色对她是一个重大考验。
但她的表演真实自然不僵硬,将人物扮演的栩栩如生。
她的古装扮相十分好看,可谓“清水出芙蓉,天然去雕饰”。
1981年,吴海燕在《检查官》中扮演一个戏份不多的残疾舞蹈演员。
她曾说过,不论戏份多少,角色大小,她都不挑,全部尽心演绎,这是一个演员最起码的态度。
《检查官》过后,她还出演过《特区姑娘》《加洲来客》等影片,她前后出演过许多角色。
由她主演的电视剧《卖大饼的姑娘》,是上影电视部最早的一部电视剧,获得广大观众喜欢。
吴海燕的感情生活纯粹,他的老公也是一名演员,吴海燕和他曾是同学。
和 娱乐 圈见惯的狗血剧情不同,他们结婚后非常恩爱,一直以来没有任何绯闻。
再后来,吴海燕开始专注于电视剧的制作和编导等工作,学习拍片。
尽管刚开始拍的不怎么样,但在不断学习和努力下,取得很大进步。
并且为自己主演的电视剧《宋庆龄》做策划和编剧。
吴海燕还曾拜访过邵逸夫,在他的帮助下又学习了影视管理,和小说家梁凤仪谈版权。
吴海燕拿下了《千堆雪,九重恩怨》的版权,由她自导自演,播出后获得一片赞誉。
后来还拍摄了20集《风雨巾帼》纪录片,吴海燕可谓是活到老,学到老,令人敬佩。
2019年7月15日上影演员剧团举办70周年活动,同时也是中华人民共和国成立70周年的大喜日子。
吴海燕一众老艺术家齐聚一堂,令许多网友十分激动。
上影厂演员剧团还推出了话剧《日出东方》,老一辈艺术家纷纷登场亮相,同台飙戏。
有达式常,赵静,韦国春,吴云芳等等,无数观众热泪盈眶。
闲下来的吴海燕喜欢看书,看电影,生活平淡,随心随性,自然老去。
如今的吴海燕已经66岁了,年轻虽然不再,但风采不减当年。
她是当之无愧的德才兼备的老一辈艺术家。
不同于现在演员的千篇一律,那个时代的美女各具特色。
或端庄优雅,知性大方,或英姿豪爽,生性张扬。
昔日佳人已然老去,但他们在观众心中永远年轻,致敬。
⑻ 从“小品女王”到被骂“滚出春晚”,60岁的蔡明到底经历了什么
2017年,郭冬临和“姥姥”孙桂田表演了小品《取钱》。
在小品中,骗子在电话中说的是“河南话”,
因此,在小品播出后,有人指责这是“地域黑”,
甚至,一位在西安的河南籍律师也表示:
自己会起诉,要求郭冬临和小品编剧向河南人民道歉并赔偿每人一元钱。
当时,河南省的人口大约在一亿左右,
所以,有网友称,郭冬临因为一句台词,要赔偿1亿,而且还“被央视封杀”。
对此,郭冬临一再辟谣:
自己没有说过任何“地域黑”的话,而且,也没有所谓的“封杀”。
如今,央视春晚开始了大联排,有人晒出了郭冬临参加彩排的照片。
照片中,郭冬临身穿绿色大衣,戴着鸭舌帽和口罩,步履匆匆。
有网友调侃: 看这表情,好像是没想好表演什么啊。
还有网友提起了同样是“春晚钉子户”的蔡明阿姨。
作为春晚舞台上的“小品女王”,蔡明一共上过27次春晚,
只是,这些年里,已经60岁的蔡明似乎“口碑逆转”了——
在舞台上,她的打扮颤埋乎越来越新潮,用词越来越“毒舌”,面部越来越像“整容脸”,
从“小品女王”到被骂“滚出春晚”,蔡明到底经历了什么?
1961年10月,蔡明出生于北京一个知识分子家庭,
她的父亲是大学教授,母亲是一名医生。
这一年,远在东北黑龙江的潘长江已经4岁,
跟同龄的孩子不同,他特别喜欢喝水,
唱评剧的父母感到奇怪,带他到医院检查,被告知:这是尿毒症。
后来,幼小的潘长江被父母带着四处求医,最后虽然治愈,但身高却无法增加了。
还是在这一年,远在黄土高坡的郭达已经6岁,
这个孩子上午爬树,非常淘气。
当时谁也没有想到,几十年茄悉后,这三个人先后成为春晚舞台上的搭档。
小时候的蔡明,特别喜欢表演,
她在街边看到话剧表演,会驻足久久停留,直到天黑父母喊她回家。
小学的时候,蔡明被选入中央电视台银河少年合唱团,
在合唱团,她遇见了只有7岁的蔡国庆,
后来,王菲、大张伟都曾被选入进来。
小学四年级的时候,蔡明遇到了一个机会,
当时电影《海霞》剧组到小学里挑选“小海霞”的演员,
12岁的蔡明一下被选中了,
在电影中,蔡明饰演的“小海霞”灵气十足。
电影播出后,蔡明成了远近闻名的“小明星”,
这也让她坚定地选择了演艺之路。
在父亲的支持下,蔡明初中毕业后就进入了北影剧团,
并到北京电影学院学习了2年。
那段时期,蔡明先后出演了《戴手铐的旅客》《捣蛋部队》《恋爱角》等影视作品。
这些作品虽然没有太大反响,但却为蔡明的表演打下了坚实的基础。
人生从来没有虚度,每一步都算数。
1990年,蔡明和朱时茂、陈佩斯合作,在北京电视台表演了小品《普拉尼特的长发》。
彼时的朱时茂和陈佩斯,是有名的 “小品演员”,
他们在春晚舞台上表演了第一个小品《吃面条》,
彩排时,台下的观液迅众乐得前仰后合,主持人问:这算是什么节目?
朱时茂回答:就叫小品吧。
29岁的蔡明一登台就和朱时茂、陈佩斯合作,这让她在小品界打开了名声。
第二年,蔡明第一次登上春晚舞台,
她和巩汉林表演了小品《陌生人》。
有了这个良好的开端,
1993年,蔡明和郭达第一次在春晚合作,两人表演了小品《黄土坡》,
这一个小品,成了“蔡郭”这一对黄金搭档合作的起点,
这一年,在央视35周年台庆上,
蔡明、郭达和赵丽蓉一起表演了小品《追星族》。
那一年,蔡明青春洋溢,满身灵气,而赵丽蓉奶奶,一脸慈祥。
那一年,距离“小个子”潘长江带着小品《过河》第一次登上春晚,还差3年。
接下来的那些年,春晚舞台上精彩纷呈:
巩汉林和赵丽蓉成了“黄金搭档”,
他们的每一个小品,都会力压赵本山,
赵本山在采访中都无奈感慨:
只要赵丽蓉在的舞台,自己就得靠边站。
而郭达和蔡明,则成了观众心中的另一种期待,
两人合作了15年,在春晚舞台上,陆续推出了《机器人趣话》、《北京欢迎你》、《幻梦家园》等小品。
这些小品,如今看来,都是经典:
1996年的《机器人趣话》,蔡明饰演了机器人,这样的作品在当时其实很“科幻”;
2008年的《梦幻家园》,蔡明饰演了一个房产中介,那一句 “为什么呢” 成了金句。
因为郭达和蔡明在舞台上的合作默契,
有一段时间,观众们都认为这两人是“两口子”,
甚至有人编出“蔡不离郭,郭不离蔡”的顺口溜,
这样的笑谈也给两人带来了困扰,
毕竟,两人那时候都是有家室的人了。
郭达曾和倪萍有过一段感情传闻,但最终,他娶了比自己大1岁的吴芳,
郭达经常调侃:女大一,抱金砖。
夫妻两人感情一直很好。
而蔡明,其实在1985年就已经结婚。
结婚的理由,是因为她被老公写下的100封信打动。
那时候,蔡明还在北影剧团,长得水灵的她经常收到“表白信”,
据说当时同宿舍的姐妹都调侃: “咱们小明这么多追求者,该选哪个好呢?”
但一心扑在表演上的蔡明根本没理会那些来信,
她用麻袋将信一装,丢在一边。
当年的喜剧演员梁天都给蔡明写过信,一连写了7封,
后来因为没有收到回复这才作罢。
但缘分这事,一旦来临,往往让人猝不及防。
1983年,蔡明参加一次活动,
在现场,一位叫丁秋星的粉丝见到蔡明非常高兴,
他想写一张纸递给蔡明,但摸遍全身没找到纸,
情急之下,丁秋星拿出自己新买的止痛膏药写上自己的名字和电话,
“啪叽”一下子糊在了蔡明衣服上。
事实证明,追求女生一定要出奇制胜。
因为这张膏药,蔡明给丁秋星打了电话: 这衣服怎么赔吧?
丁秋星趁机邀请蔡明一起吃饭,
虽然蔡明一直不冷不忍,但丁秋星却细心又热心,
蔡明去拍戏时,他几经周折打听到蔡明拍戏的地址,
一天一封手写信寄给她。
拍戏时的蔡明是孤独而脆弱的,所以看到信她很开心,
等到拍完戏,蔡明一数,刚好100封信。
因为这些信,蔡明答应了丁秋星的追求,
两人热恋2年之后,走进婚姻的殿堂。
结婚一年,两人的儿子出生,因为着急落户口,
蔡明给儿子取了一个简单好记的名字:丁丁。
这个儿子长大后成了编剧,他参与编剧的一部电影叫 《泰囧》。
在儿子出生之后,家庭生活压力倍增,
为了能够专心工作,丈夫丁秋星做了“蔡明背后的男人”,
在丈夫的支持下,蔡明全身心投入到自己的演艺事业中。
现实生活中,每一个努力打拼打的人,或许都是心中有一处柔软需要守护。
在春晚舞台上越来越闪亮的蔡明,其实内心也感觉愧对家人,
因为每一年的春晚表演,她很少有机会陪家人一起吃年夜饭。
2010年之后,郭达慢慢从春晚舞台消失了,
而蔡明的新搭档,慢慢就变成了潘长江。
据说,赵丽蓉老太太在去世前曾告诫“干儿子”巩汉林:
表演要讲究,不能将就。
在表演中,蔡明也是一个认真且不愿重复自己的人。
因为经常在春晚“露脸”,很多观众也开始“审美疲劳”,
有时候看到蔡明的小品,有人吐槽:
为了给观众带来新鲜感,蔡明不断调整自己的表演方式,
于是,在春晚舞台上,蔡明就变得“毒舌”了,
2013年,在小品《想跳就跳》中,蔡明变身成了“毒舌小老太”:
或许因为反响不错,从此之后,蔡明的表演,就跑骗到了“毒舌”上。
对于这样的风格,很多观众表示接受不了,
而更让观众接受不了的,是蔡明那张变得越来越僵硬的“整容脸”。
据说,蔡明对自己的身材和容貌一直非常在意,
而且,虽然已经五六十岁,但她还是想要尝试年轻人的生活,
于是,她用整容来维持容貌的事,就成了众人吐槽的槽点。
有人说, 已经60岁了,那种浓妆艳抹的谣言扮相,实在与年龄不符啊。
面对网友的吐槽和反感,蔡明在《吐槽大会》上曾经自嘲:
或许,这何尝不是蔡明阿姨的心声呢,她是真的愿意保持年轻的心态啊。
遗憾的是,他们似乎注定会被嘲笑。
和蔡明搭档的潘长江,因为转身投入直播带货,一直被调侃成了“潘子”,
“潘嘎之交”一度成为笑谈。
其实,在潘长江拼命带货背后,会不会也有其他苦衷呢?
对于因为时间产生的隔阂,根本没法用语言来消解。
或许,蔡明的“口碑逆转”在于这些年她的“过度曝光”,
有一段时间,似乎每一个节目中,都能见到蔡明的身影:
2017年,蔡明参加了比赛《笑声传奇》,她给出的2理由是:挑战自己。
但最终,她留下的感慨是: “心酸又无奈的人生,十有八九。”
2年后,蔡明参加节目《声临其境》,
在节目中,她给《白雪公主》配音,可爱善良的白雪公主和恶毒的皇后,
在两个人物的声音转换中,让人惊叹:
“想不到蔡明老师还有这样一面!”
其实,蔡明何尝不是在努力过好自己的这一生呢!
每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负。
1961年出生的蔡明阿姨,已经60岁了,
但即使如此,她还是努力想要进入年轻人的世界,
这样的人生,才是精彩的吧。
这些年,她遭遇了太多的非议,
有人说,从“春晚女王”走到今天,蔡明该怪谁呢?成于自己,却败于“整容脸”。
但这真的重要吗?
每一个人的一生都只有一次,
每一个人也都可以选择,努力过这热气腾腾的一生。
对此,蔡明阿姨做到了。
愿你风情万种,与世无争。
⑼ 老电影《红色娘子军》的主演们后来怎样了
1960年7月1日,一部风靡全国的故事片《红色娘子军》上映了,这部由著名导演谢晋执导 ,由祝希娟、王心刚等人主演的电影,瞬间就火遍了全国。
直到今天,还有人深情地吟唱这部电影里振奋人心的主题歌《红色娘子军连歌》:“向前进,向前进,战士的责任重,妇女的冤仇深,古有花木兰替父去从军,今有娘子军扛枪为人民。”
这部获得了第一届“百花奖”最佳故事片奖、第一届“百花奖”最佳导演奖、第一届“百花奖”最佳女演员奖和第一届“百花奖”最佳男配角奖四项大奖的电影,激励了几代人,也成为无数人心目中的经典。这么多年过去了,当年的主演们现在怎么样了呢?
1.吴琼花的扮演者祝希娟
《红色娘子军》在挑选演员时,对于女主角琼花有一个要求,必须有一双“火辣辣的大眼睛”,于是有着一双火辣辣大眼睛的祝希娟就被导演挑中了。拍摄中,当琼花用枪指着南霸天时,祝希娟的眼神中喷着愤怒的火,给观众留下了非常深刻的印象。
祝希娟因为成功塑造吴琼花这个角色,获得了第1届电影百花奖最佳女演员奖,这一年祝希娟才24岁,她成为了新中国影坛第一个“百花影后”,同时入选新中国22大电影明星。
祝希娟拍摄《燎原》、《啊!摇篮》、《法人代表》、《寇老西儿》、《暗算》等影视剧。
近年来,祝希娟依然活跃在影视圈,拍摄了电视剧《幸福相依》、《大雪冬至》等影视剧。
2.洪常青的扮演者王心刚
王心刚是著名表演艺术家,“新中国22大电影明星”之一。王心刚塑造了许多经典的艺术形象,在中国电影史上留下了光辉的篇章。
他主演了《海鹰》、《勐垅沙》、《红色娘子军》、《野火春风斗古城》、《秘密图纸》、《烈火中永生》、《侦察兵》、《南海长城》、《大河奔流》、《伤逝》等经典电影。
因在电影《知音》中,成功塑造了蔡锷将军这一角色,王心刚获得第5届大众电影百花奖最佳男演员奖。
如今,86岁高龄的王心刚说:“我愿做一个普通老头儿!”
他和家人一起过着幸福宁静、朴实温馨的生活。
3.符红莲的扮演者向梅
向梅是一位优秀的演员,主演过电影《长夜行》、《流亡大学》、《新郎之死》、《永不调谢的红花》、《琴童》等。
向梅在经典谍战电影《蓝色档案》中饰演的地下工作者沈亚奇给观众留下非常深刻的印象
向梅非常完美地演绎出了沈亚奇这个人物端庄贤淑、高雅美丽的特质
向梅在电视剧《西游记》中饰演的乌鸡国王后也让观众印象深刻
80岁的向梅依旧光彩照人,神采奕奕
4.南霸天的扮演者陈强
因为成功饰演南霸天一角,陈强获得第一届电影百花奖最佳男配角奖和印度尼西亚第三届亚非电影节最佳男演员奖 。
陈强是电影表演艺术家,以饰演反面角色闻名影坛,他的代表作有:《白毛女》、《红色娘子军》、《魔术师的奇遇》、《瞧这一家子》等。
陈强是著名演员陈佩斯的父亲,父子两人合作了一系列喜剧电影,如《夕照街》、《二子开店》、《父子老爷车》等。
陈强已于2012年6月26日去世,享年94岁。
作者:民国史学者、专栏作家王凯
1960年前后,上海天马电影制片厂拍摄了故事片《红色娘子军》,这部影片的导演是谢晋,编剧梁信,主要演员有祝希娟、王心刚和陈强等人。
梁信
编剧梁信是广东作家,代表作是电影《红色娘子军》,梁信是著名演员冯远征的岳父,刚刚去世没几年。说起梁信,还要谈一谈他与芭蕾舞剧《红色娘子军》的官司,芭蕾舞剧是根据电影改编的,但没有署原作者的名字,引起了梁信的不满。其实梁信电影原名叫《琼岛英雄花》,《红色娘子军》这个名字出自1957年《解放军文艺》的一篇报告文学;电影中的其他故事情节也借鉴了琼剧《红色娘子军》一些因素,而梁信也没有在电影中署上其他人的名字。
谢晋
导演谢晋是改革开放以后驰名世界影坛的大导演,我看过许多谢晋的作品,包括早期的《女篮五号》《舞台姐妹》《啊!摇篮》,还有1980年代后的大批作品如《天云山传奇》《牧马人》《高山下的花环》《芙蓉镇》《清凉寺的钟声》。谢晋于2008年去世,他是一位有信仰的艺术家,其思想和艺术高度在中国至今无人逾越。
祝希娟
谢晋挑选的演员阵容非常强大,吴琼花由祝希娟扮演。祝希娟是江西人,上海戏剧学院表演系毕业,因《红色娘子军》获得第一届百花奖最佳女演员奖,是新中国第一位影后。祝希娟出演吴琼花,最出彩的是她的眼睛,剧本中描写吴琼花的眼睛是黑亮的、火辣辣的,谢晋到上海戏剧学院选演员,忽然看见一个姑娘走过来,眼神火辣辣的,谢晋说就是她了——此人就是祝希娟。祝希娟后来还拍过许多电影和话剧,是一位德艺双馨的艺术家,如今已80高龄的她仍然活跃在影坛, 今年还出演了电影《大雪冬至》,不久前还获得第34届大众电影百花奖终身成就奖。
王心刚
扮演党代表洪常青的王心刚是大连人,是新中国培养的电影演员,也是那个时代人们心中的偶像,就像1980年前后的高仓健,当年有这样一句话:“男看王心刚,女看王晓棠。”可见观众对他的喜爱之情。王心刚作品很多,我看过的有《红色娘子军》《野火春风斗古城》《秘密图纸》《侦察兵》《伤逝》《知音》《永不消逝的电波》《烈火中永生》等等,都是脍炙人口的佳作。王心刚今天已86岁,已息影多年,在家安享晚年。
陈强
饰演南霸天的陈强是一位老艺术家,以表演反面人物和喜剧而闻名影坛,他的儿子陈佩斯也是大家耳熟能详的艺术家。陈强老先生曾经说过,他演反面人物是反脸谱化的,陈强非常注意琢磨反面人物的真实面目,这些人并不都是青面獠牙,有的在 社会 上还是所谓的道学家和慈善家,他要演出他们内心的世界。
陈强因出演《红色娘子军》中的南霸天一角而获得第一届百花奖最佳男配角奖。陈强的作品有《红色娘子军》《白毛女》《父与子》《瞧这一家子》《二子开店》《魔术师的奇遇》《海霞》《大河奔流》《父子老爷车》、《爷俩开歌厅》等。2012年6月26日,陈强在京去世,享年94岁。
《红色娘子军》是1959年国庆十周年的献礼片。荣获百花奖。电影里的主要演员也获得了很高的荣誉。
娘子军连指导员由八一电影制片厂著名演员王心刚饰演,王心刚成功地塑造了英雄人物洪常青而获得好评;影片一号女主角祝希娟扮演红军女战士琼花也获得一致肯定。他两人一起被评为文革前“中国22大影星”,前几年又获得“新中国电影终身成就奖”。
如今“22大影星”所剩不多,王心刚和祝希娟还健在,经常参加一些与电影有关的活动。
只要是王心刚参演的每一部电影都很火。
祝希娟、王心刚都是应该还在吧!
谢晋在拍摄《红色娘子军》时,一直受到夏衍的关怀和指导,而谢晋也是夏衍最得意最力捧的青年导演。洪常青和琼花的关系,按谢晋的最初构思,是有一条爱情线索的。但以后因审核原故,谢晋最后忍痛割爱。当此影片在全国上演大获成功,谢晋为此作文总结。他在文章结尾时说“电影是一种遗憾的艺术”,他仍在为此事遗憾吧。
谢晋眼光犀利,他不拘泥于现有的名演员,他能根据剧本在人群中找到他需要的角色。他挖掘带携培养了不少明星,像《女篮5号》的曹其纬,《舞台姐妹》的曹银娣,《春苗》的李秀明,当然还有祝希娟。都是因谢晋导演的挖掘而首次登上银幕就一炮而红。
当谢晋最后找到了《红色娘子军》主角祝希娟,演员组也就已齐备。他带着摄制组去海南岛体验生活时,谢晋带着一群女演员先去探访《红色娘子军》编剧梁信。谢晋请梁信猜下:在众多女演员中谁是女主角吴琼花的扮演者,梁信环视了一下就立即指着祝希娟说:就是她!
《红色娘子军》是由著名导演谢晋执导的红色经典影片,由老一辈艺术家祝希娟,王心刚,陈强等主演。
影片于1959年12月在上海正式开拍,1961年正式上映。
上映之后在全国引起了很大的轰动,在首届百花奖中获得了包括最佳故事片、最佳导演、最佳女演员、最佳男配角等四项大奖。
影片主要讲述了海南贫农家女儿吴琼花被恶霸地主南霸天残酷欺压,后来遇到化妆成侨商的红军干部洪常青,在他的帮助下吴琼花渐渐成长为一名合格的红军战士,并带领娘子军配合主力部队打下了椰林寨击毙了南霸天的故事。
《红色娘子军》的故事刮起一阵经久不衰的红色旋风,成功的塑造了很多红军战土的光辉形象,比如吴琼花、洪常青等。
吴琼花的扮演者是祝希娟,谢晋选角的时候,祝希娟还是上海戏剧学院在读生,可以说是默默无闻,谢晋当时选中祝希娟,是因为觉得她的性格有点像男孩子,而且一双眼睛很能体现吴琼花那充满反抗精神的性格,见过祝希娟的第一面后,谢晋当即拍板由她来担当主角。
祝希娟1938年出生,江西赣州人,1962年凭借着《红色娘子军》的吴琼花一角获得了首届百花奖的最佳女演员,后来又参演了《燎原》、《啊!摇篮》等影片,80年代在深圳电视台艺术中心任主任,1997年与陈道明、葛优合演古装喜剧《寇老西儿》,1998年退休后定居美国,2002年创办了美国琼花影视艺术公司,致力于中 美文 化交流。
在新世纪,退而不休的祝希娟参演了很多大家比较熟悉的电视剧,比如柳云龙的《暗算》,在剧中饰演华主任,还有与黄志忠共同主演的经典的《大明王朝1566》,在剧中饰演海母,2018年获得了第二十七届金鸡百花电影节终生成就奖。
在艺术的道路上,数十年来祝希娟一直孜孜不倦,而开启她艺术生涯的经典形象吴琼花更是深深烙在了广大影迷心中。
《红色娘子军》中的洪长青,是几代影迷心中的英雄形象,而洪长青的扮演者就是著名电影表演艺术家、是享受国家特殊津贴的国家一级演员、被誉为“新中国22大电影明星”之一的王心刚。
王心刚1932年出生于辽宁大连,后进入沈阳军区军工局文工团,曾任八一电影制片厂副厂长,1994年退休,现任影协主席团委员、表演协会常务理事,多次被金鸡电影节聘为评委。
王心刚是老一辈影迷心中的白马王子,他不仅有英气的外表,而且为人低调,数十年来为观众塑造出了许许多多的银幕经典形象,比如《野火春风斗古城》中的杨晓冬、《知音》中蔡锷等,而最为观众熟知的应是电影《红色娘子军》中洪长青了。
洪长青是娘子军连的党代表,在一次阻击战中负伤被俘,英勇不屈,最后被南霸天烧死,牺牲在了榕树下,在《红色娘子军》中王心刚把洪长青演绎得既刚毅又平易近人,最后洪长青的牺牲更是感动了许多人的心。
说到《红色娘子军》中的主要角色,不得不提到“恶霸”南霸天,而提到南霸天不得不提到其扮演者陈强。
陈强原名陈庆三,1918年出生于河北邢台市宁晋县,是著名的电影表演艺术家,也许很多年轻人对他不太熟悉,但提到陈佩斯很多人一定认识,陈佩斯就是陈强的二儿子。
陈强一生饰演过数十部经典电影,特别擅长饰演反派角色和喜剧角色,尤其是反派角色,陈强饰演的特别有味道,他能从多个方面深入挖掘人物的内心,从不把人物脸谱化,从细节处把反派人物的形象栩栩如生地表现了出来,比如他饰演的《白毛女》中黄世仁和《红色娘子军》中南霸天,都是让观众恨得牙痒痒的反派角色。
在《红色娘子军》中,据说陈强饰演的南霸天太过真实,在片场被控制不住情绪的围观群众打成了重伤,不得不躺在医院里几天才能继续拍摄,不得不说老一辈的艺术家们为了艺术真是太敬业了。
2008年,第17届金鸡百花电影节暨第29届大众电影百花奖授于陈强终身成就奖。2009年,在献礼新中国成立60周年“我心中的经典电影形象”评选活动中,陈强获得了“经典电影形象”大奖,这些都是对他对中国电影事业做出的杰出贡献的肯定。
2012年6月26日,陈强在北京安贞医院逝世,享年94岁。
《红色娘子军》在当年风靡大江南北,创下了数亿人观看的盛况,而影片中原型为中国工农红军第二独立师女子特务连。
在中国共产党的组织领导下,红色娘子军连于1931年5月1日在乐会县第四区革命根据地创建,100多位穷苦人家的女孩子,为反抗封建压迫和争取男女平等,勇敢地拿起了枪,她们不怕牺牲,英勇杀敌,配合主力部队,为海南的革命事业立下了不朽功勋。
后来由于遭到敌人的重兵“围剿”,海南的主力部队受到了重创,娘子军连也被迫解散,散落于民间的战士们继续隐蔽斗争,直至全省解放。
我曾在海南琼海的娘子军纪念园工作过一段时间,有幸见过几位娘子军老战士,那时几位老人家身体都还很好,她们经常在园中走动,有时候也和游客们互动,虽然老人家们不会说普通话,但在翻译人员的介绍下,看得出来她们对谈论过去的峥嵘岁月的兴致还是很高的。
后来我离开了海南,自然也就不知道了娘子军老战士的消息了,直到最近才从网上知道了最后一位在世的红色娘子军老战士卢业香,于2014年4月19日逝世,享年100岁。
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梁信编剧梁信是广东作家,代表作是电影《红色娘子军》,梁信是著名演员冯远征的岳父,刚刚去世没几年。说起梁信,还要谈一谈他与芭蕾舞剧《红色娘子军》的官司,芭蕾舞剧是根据电影改编的,但没有署原作者的名字,引起了梁信的不满。
其实梁信电影原名叫《琼岛英雄花》,《红色娘子军》这个名字出自1957年《解放军文艺》的一篇报告文学;电影中的其他故事情节也借鉴了琼剧《红色娘子军》一些因素,而梁信也没有在电影中署上其他人的名字。
谢晋导演谢晋是改革开放以后驰名世界影坛的大导演,我看过许多谢晋的作品,包括早期的《女篮五号》《舞台姐妹》《啊!摇篮》。
还有1980年代后的大批作品如《天云山传奇》《牧马人》《高山下的花环》《芙蓉镇》《清凉寺的钟声》。谢晋于2008年去世,他是一位有信仰的艺术家,其思想和艺术高度在中国至今无人逾越。
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