讲的是美国演员好莱坞的电影

A. 美国电影剧情是以好莱坞招收演员开始疯狂杀人的电影是叫啥名字

《德州电锯杀人狂》是由美国新线电影公司发行，由托比·霍珀执导，玛里琳·伯恩斯、泰莉·麦克明、艾伦·丹奇格、保罗·A·帕兰特、贡纳·汉森主演的惊悚恐怖片，于1974年10月1日在美国上映[1]。
影片改编自真实案件，讲述了身无分文的贩毒者途经德州特拉维斯镇，被变态杀人狂追杀的故事[2]。
中文名
德州电锯杀人狂
外文名
The Texas Chainsaw Massacre
其他译名
德州链锯杀人狂、惨无人道
类型
惊悚、恐怖
出品公司
Vortex（美国）

B. 美国好莱坞经典影片推荐

1、《辛德勒的名单》根据澳大利亚小说家托马斯·肯尼利所著的《辛德勒名单》改编而成。是1993年由史蒂文·斯皮尔伯格导演的一部电影。

影片再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒与其夫人埃米莉·辛德勒在第二次世界大战期间倾家荡产保护了1200余名犹太人免遭法西斯杀害的真实历史事件。

2、《七宗罪》是一部由大卫·芬奇执导，布拉德·皮特、摩根·弗里曼、格温妮丝·帕特洛、凯文·史派西等人主演的惊悚悬疑片。

该片以罪犯约翰·杜制造的连环杀人案件为线索，从警员沙摩塞和米尔斯的视角出发，讲述了“七宗罪”系列谋杀案的故事。

影片于1995年9月22日在美国上映。1996年该片获得了第5届MTV电影奖最佳影片等奖项。

3、《星球大战1：魅影危机》是科由乔治·卢卡斯执导，连姆·尼森、伊万·麦克格雷格、娜塔丽·波特曼等主演的科幻电影。

影片讲述了古老的银河共和国在偏远星系开征贸易航线税，这一举措在银河议会引起了极大争议。在西斯尊主达斯·西迪厄斯的操纵下，贸易联盟利用其新组建的机器人大军封锁了帕尔帕廷议员的家乡——纳布星系，旨在抗议新税种的出台，同时检验新军队的战斗力。

4、《复仇者联盟》是漫威影业出品的一部科幻动作电影，取材自漫威漫画，是漫威电影宇宙的第六部电影，同时也是第一阶段的收官作品。由乔斯·韦登执导，小罗伯特·唐尼、克里斯·埃文斯、克里斯·海姆斯沃斯、马克·鲁法洛、斯嘉丽·约翰逊、杰瑞米·雷纳和汤姆·希德勒斯顿联袂出演。

影片讲述了神盾局指挥官尼克·弗瑞为了对付《雷神》中被流放的洛基，积极奔走寻找最强者，在神盾局斡旋下将钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人、黑寡妇和鹰眼侠六位超级英雄集结在一起，组成了复仇者联盟，共同携手应对邪神洛基。

5、《这个杀手不太冷》是一部1994年法国导演吕克·贝松编剧及执导创作的一部动作电影，由让·雷诺、盖瑞·欧德曼及娜塔莉·波特曼等主演。影片主要讲述了一名职业杀手与一个小女孩的感人故事。

C. 钢铁侠小罗伯特唐尼从瘾君子到好莱坞巨星传奇之路14部影视盘点

  罗伯特.唐尼有着可以说是有着传奇人生，年少成名后轻狂，吸毒入狱，到重新站起来，站到了好莱坞顶端。小罗伯特.唐尼凭借出演钢铁侠一角从而世界闻名，小罗伯特唐尼主演的第一部漫威电影《钢铁侠》2008年上映，拯救水深火热的即将破产的漫威，从此打开漫威超级英雄系列宇宙电影，小罗伯特唐尼铸造的钢铁侠的太经典，以至于钢铁侠在复联4中离去让人不舍，现在依旧有许多人在讨论。

一、钢铁侠（1-3）跟复仇者联盟（1-4）

这个不用说了吧，钢铁侠是他的成名之作，一举挽救了漫威，再到全球票房第一的复联4的悲凉落幕，完成了漫威超级英雄第四阶段的交接。

二、零下的激情（1987）

  年轻时的唐尼是妥妥的小鲜肉，是少女杀手。这是一部很虐的电影，唐尼饰演的一名沉沦毒海的纨绔子弟，在毒海中沉沦，挣扎，抵抗，这简直他的真实写照吧。

  不幸的是剧中的Julian最终抵抗不了命运，在毒海中消亡，幸运的是现实中唐尼成功戒掉“毒~瘾”，并登顶好莱坞巨星，地狱天堂一念之间。

三、卓别林（1992）

卓别林算世界喜剧的“鼻祖”，也是世界上第一个真正意义上的电影明星，在默片时代卓别林的成就和影响无人能及，他带着圆顶礼帽和礼服的形象几乎成了喜剧电影最重要的代表元素，至今仍不可磨灭。

  唐尼完美的饰演了卓别林跌宕起伏的一生，他丰富的肢体语言使他在整个默片时代成为备受瞩目的风云人物，这部片1993年获得了英国电影和电视艺术学院奖：电影奖——最佳男主角。

四、乱世情缘（1995）

那时候的萝卜还很嫩，1660年的英国罗伯特（小罗伯特•唐尼）是一名年轻的医生。因高超的医术受到了查理二世（山姆•尼尔Sam Neill 饰）的邀请做御医，罗伯特决定放弃在医学领域的深造，进入皇宫成为了一名御医，进到宫里才发现，虽然别人羡慕可以在里面醉生梦死，但是罗伯特在里面却没有尊严，如是他想找回尊严，却被国王嘲讽，赶离了王宫，查理二世还将西莉亚（波利•沃克Polly Walker 饰）嫁给了罗伯特，去掉锦衣之后，尝尽人间百态之后，只有妻子和女儿才是情感的寄托。

五、小贼、美女和妙探（2005）

   哈利（小罗伯特唐尼）是个小偷，有一次在偷杂货店时被发现，逃跑中，无意间闯进了一个电影面试演员的房间。由于面试的题目刚好契合他此时的状态 ，从人被导演看中成了电影的备用演员。

  由于他在电影里要出演一名侦探，所以制作人将哈利派往洛杉矶接受角色培训。哈利从此要从小偷变成侦探了，但更加让人意想不到的是，剧组让他跟随真正的侦探派瑞，体验真实的侦探生活，而派瑞却是个同性恋。

  一次派对上哈利遇见了年少时的梦中情人哈梦妮。她是好莱坞的一个小演员，但是仍然不够出名。一天夜里，她的妹妹突然自杀，为了能俘获心上人的芳心，哈利专心调查此案。于是接二连三的离奇事情开始上演。

  动作、警匪、惊悚、喜剧，最重要的是处处充斥着黑色电影的元素。它是一个集大成者，更是一样不落的“百毒俱全”。

六、圣徒指南（2006）

  与家人分离15年之久的知名作家蒂托（小罗伯特·唐尼 Robert Downey Jr.饰），踏上一直逃避的归家之路。

  20世纪80年代的年轻蒂托（希亚·拉博夫 Shia LaBeouf饰）经历了一段艰难岁月。他与家人破裂，女友劳瑞（梅罗妮·迪亚兹 Melonie Diaz饰）背叛。

  他目睹好友或吸毒而亡或坐牢而死，一个个的永远离他而去。蒂托一直在想方设法的让自己不受到伤害，在亲情、种族、忠诚、性、暴力混乱的痛苦中涅槃。渐渐地，蒂托开始相信来自天主的力量才能让他生存下去。

  该影片由导演蒂托·蒙蒂尔的个人自传改编而成。荣获了2006年第63届威尼斯国际电影节最佳新人导演奖、影评人周单元奖，并荣获2006年圣丹斯电影节评审团特别奖等多项大奖。

七、皮毛（2006）

  改编自《黛安•阿勃丝传》的《皮毛》，跟原著的阿勃丝勇敢、执着，为人们展示的生活百态的不同，皮毛以婚外情的形式展开叙事，以唐尼演的多毛男人，以褪毛暗示赤裸的世界，但是很多人觉得这是7年之痒爱情片，体现不了原著中的阿勃丝那种勇敢执着疯狂，所以褒贬不一。

八、十二宫（2007）

  旧金山出现了一个自称“十二宫”的杀人狂，不管是老人还是小孩都不放过，搞得大家人心惶惶，杀人后，向警方媒体寄一封信，留下密码、线索，“协助”警方破案，警方被耍的团团转，一直找不到凶手。

《旧金山纪事报》的记者罗伯特（ 杰克·吉伦哈尔 ）和保罗（ 小罗伯特·唐尼 ）凭借敏锐的洞察能力找到了些许颇有价值的线索。于是，他们联合洛城著名的侦探大卫（ 马克·鲁法洛 ）和搭档比尔（ 安东尼·爱德华兹 ）一起展开调查。而“十二宫”似乎也开始陶醉于与这四人的较量当中来，在这“猫鼠游戏”中开始斗智斗勇.....

九、查理.巴特利（2007）

  美国校园喜剧，唐尼饰演的公立学院的校长，一直过度保护着他的女儿，当女儿遇到父亲入狱母亲低沉，家长疏于管理的但是有着小聪明的查理会发生怎样的故事，

  热带惊雷颠覆形象演出，不说你可能看不来，讲诉的是好莱坞计划拍摄一部越战期间，美国一支精英小队前往越南东南部执行绝密任务的战争片，片名就叫《热带惊雷》。

  该片耗资巨大，场面壮观，号称有史以来最贵的越战影片，并云集了塔克·斯皮德曼（本·斯蒂勒 Ben Stiller ）、柯克·拉扎鲁斯（小罗伯特·唐尼 Robert Downey Jr.）、杰夫·波特尼（杰克·布莱克 Jack Black ）等过气或当红明星。为力求真实，导演达明·柯克伯恩（史蒂夫·库根 Steve Coogan ）甚至将剧组拉至东南亚进行拍摄。影片开拍伊始便状况不断，争议话题频出，最后还卷入当地一场真实的战争之中。

粗口、越战、黑色幽默，就像是一群老演员发泄对导演、编剧，制片人的不满...

本片荣获2009年美国演员协会杰出贡献奖、2008年好莱坞电影节年度喜剧奖、2009年青年艺术家奖最佳男配角奖

十一、大侦探福尔摩斯1-2（2009）

  改编于福尔摩斯探案集，第一部2009年上演，第二部2011年上演，在原著中，华生很欣赏福尔摩斯，华生是福尔摩斯的破案的见证者跟记录者，我们通过华生的眼睛去了解案情的紧张，福尔摩斯的聪明才华。

  而在电影中对原著进行了一些改编，唐尼的福尔摩斯聪明活泼、身手不错会打斗，矫情，吃醋，福尔摩斯跟华生是一对非常默契的好基友，没错好基友，福尔摩斯对华生有女朋友的吃醋，再加上各种的适当调情，妥妥的基友档，也引来一大堆腐女。

十二、独奏者（2009）

  史蒂夫一名洛杉矶时报的记者受伤住进医院，听到了附近的优美小提琴声，遇见了精神分裂的天才小提琴手纳萨尼尔·埃尔斯，史蒂夫留意埃尔斯的一举一动，两人渐渐了解、熟悉，建立了深厚友谊。史蒂夫为了帮助埃尔斯完成音乐梦想甚至抛家弃业，然而埃尔斯的精神疾病却始终是两人之间的羁绊……

十三、预产期（2010）

  美版的人在囧途，一个略带神经质的准爸爸彼得，五天后就是妻子预产期了，准备从外地坐飞机赶回来，飞机遇上一心想成名的演员伊森。麻烦也就接踪而至了。在一场混乱过后，两人被赶下飞机并列入禁飞乘客名单。更不幸的是，彼得皮夹、证件又通通被飞机载走。为了及时赶上宝宝的诞生，彼得不得不选择和讨厌的伊森共同上路。二人被迫一起搭上顺风车，展开了一次穿州过省的公路旅程。当神经男遇上怪咖男，路上还有什么在等着他们呢？最后，彼得是否赶得上迎接孩子的出生？

十四、《多力特的奇幻冒险》2020

  多力特的奇幻冒险是今年1月份上演的电影，是唐尼卸任钢铁侠后的第一部过渡期电影。

  根据美国作家休·洛夫廷所著的最受欢迎的系列儿童小说之一《多力特历险记》改编而成。

  讲诉名为多力特医生与众不同的他，可以跟动物进行沟通，即是医生也是兽医。因为治好了女王被赏赐了一座城堡，他和妻子，以及一大群动物居住在城堡里，为人们、动物看病。

  直到妻子出去冒险，寻找什么仙丹，在海上遇难，悲痛之下他关掉城堡， 把自己关在庄园里与动物相伴。

  七年之后的女王身患重病，小公主以城堡为条件请求多力特救治女王，无奈之下的多力特只能前去救治女王，多力特多女王的病也没有办法。于是想到妻子冒险寻找的仙丹或许可以救治女王，于是带上一大群动物前往神秘的岛屿寻找治疗方法，最后经过一系列的冒险后，找到仙丹，治好了女王，并顺便瓦解了公爵的阴谋。

  多力特的奇幻冒险评分并不高，标准的俗套剧情，可预见的套路。很多人都说唐尼离开钢铁侠后的选剧不行，但是唐尼说过他家里小时候就有许多动物而且还以名人命名它们，他觉得他跟多力特很像，这就是他演的原因，万物需理解沟通。

可能大家还没有从钢铁侠里出来，毕竟演技再好也需要遇到好的剧本。

目前正在影院火热上映，上映5天票房已超过4000万。

你看过小罗伯特唐尼的哪些影片，欢迎讨论。

D. 《好莱坞往事》这部影视作品怎么样有哪些彩蛋

“美国好莱坞”对于每一个电影人和演员都是一个十分神圣的地方，在美国好莱坞的发展历程和前进方向上诞生了大量优质的影视作品和音乐专辑作品，对于全世界的影视作品产业发展都是具有着很大的贡献和影响力的，因此也具有着很多的影视作品会以“好莱坞”这样子的名称进行命名。

在2019年7月26日在美国成功上映播出的电影影视作品《好莱坞往事》就是其中之一，这一部影视作品虽然口碑没有很出色的成绩，但是他却是一部十分难得的影视作品，因为在这一部影视作品上映之后，大家纷纷认为比起别的电影效果这一部影视作品更刺激眼球和更变态。

《好莱坞往事》在整个影视作品播出过程之中没有任何的彩蛋出现，但是他的整体观后感评价是十分不错的，也是十分值得大家去观看的一部影视作品。

1、《好莱坞往事》的观后感

《好莱坞往事》在大家观看和欣赏之后，每一个观众和粉丝都有着不一样的想法和思考，但是从整体上大家都表示出这一部影视作品是一个真正的电影艺术作品。

《好莱坞往事》在整个影视作品产业发展历程上称不上是史诗级的作品，但是他却具有着很大的影响力和作用，而这样子的影视作品你觉得如何呢，评论区告诉我吧！

E. 好莱坞历史上口碑最好的20部电影

1.CITIZEN KANE (1941) 公民凯恩

这部片子为电影史上的一部最经典之作，被世人称为“现代电影的纪念碑”。故事叙述了美国报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。包括主人公的童年、事业、爱情、婚姻、权力、友情...

这部电影是1941年由雷电华公司出品；年仅25岁的奥尔逊. 威尔斯编、导、演的处女之作。这是一部容量丰富、富于哲理的传记影片。现代电影和传统电影有许多分野，其中最显著的是对故事元素的处理。公民凯恩不再是传统的顺序结构及单视点的封闭结构，而对故事作了倒叙式和开放式的处理。该片共获得九项提名，然而却败在了《青山翠谷》的手下，最终只获得最佳原创剧本一项奖。不过，这并不妨碍它成为电影史上最伟大的影片之一。五十多年来，它一直被电影工作者们奉为经典。前不久，美国电影学院为纪念电影诞生一百周年，评选出美国电影史并颤滑上最具代表性的一百部影片。《公民凯恩》当之无愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡萨布兰卡

又译《北非谍影》，集美人英雄，战争爱情于一体。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，华纳电影公司买下了剧本《人人都去里克酒店》的拍摄权。制片人沃利斯和导演迈克.柯蒂斯对在此时此刻拍一部反法西斯题材的、同时又不失好莱坞特点的影片都很感兴趣，于是找来了爱普斯坦兄弟等三名写电影剧本的老手来加以改编。同时，精心挑选了不同国籍的著名电影演员扮演片中的人物：有扮演依尔莎的瑞典女演员英格丽.褒曼、扮演里克的美国演员亨弗莱.鲍嘉、扮演拉斯罗的奥地利演员保罗.亨莱德、扮演司特拉斯少校的德国演员康拉德. 维德特和扮演雷诺中尉的英国演员克劳德.雷因斯，就是配角都由第一流演员组成。在第16届奥斯卡评选中，卡萨布兰卡获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片摄影、最佳剧本、最佳音乐、最佳剪辑等八项提名。最后获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖。

3. THE GODFATHER (1972)教父

教父是根据马里奥．普佐的畅销小说改编。原小说问世后，被西方评论界称为现代通俗小说的杰作。教父片长三小时。小说的主要情节与人物基本上保留，但删去了一些赤裸裸的描写。全片是通过局外人——迈克尔的妻子凯的视角加以表现的，科莱昂家的种种内幕活动显得那么荒唐可怕。策划、暗杀、追逐、枪战等场面连续不断，气氛肃杀，且用纪实手法处理，真是摄人心魄，目不忍睹。该片对了解黑手党的内幕提供了相当形象化的材料。

该片荣获第45届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本等三项奖。

4. GONE WITH THE WIND (1939)乱世佳人

乱世佳人这部根据玛格丽特.米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫.塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼.霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。

这部巨片长达三小时四十五分。该片前半部如同一首史诗，在亚特兰大城交战、逃难、枪杀、大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出令人悲恸的心理剧,以戏剧性的力量揭示出女主人公在与社会冲突中个性毁灭的过程:越是追求财富,就越是冷酷无情。

作为好莱坞历史上最重要的经典影片之一的乱世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成为电影史上的一件珍贵文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的劳伦斯

这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究。。《时报》杂洞圆志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。”

由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖。并被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 绿野仙踪

根据同名童话改编的经典儿童音乐电影。小女孩桃乐丝因为与收养她的婶婶顶嘴，独自外出，结果被龙卷风刮到一个鲜花盛开绝腊的小人国。在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。
本片由《飘》的导演制作， 情节动人，旋律优美，意义深远。其主题曲“彩虹曲”多年来传唱不休。在第十二届奥斯卡颁奖典礼中，这部电影获得了最佳原创音乐和最佳歌曲奖。

7. THE GRADUATE (1967) 毕业生

讲述一名刚从学校毕业的男子，在夏季的旅行中，和一对母女的故事，表现了那个年代青年的迷茫，不知道自己将要做什么和想要什么。
片中的音乐，已经成为经典。
由年轻的达司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，并获得同年奥斯卡最佳男，女主角。此外本片还获最佳导演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 码头风云

讲述一名码头工人的“斗争”过程，反映了50年代纽约的政治面貌。获得了同年包括最佳导演，最佳配角，最佳画面等几项奥斯卡大奖。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名单

这是本排名中年代最靠后，名次最靠前的影片。似乎到现在，它的画面还深刻的印在人们脑海。
本片是一部充满智慧与热忱的电影，也是史帝芬史匹柏从影以来最感人肺腑的作品，
获第66届奥斯卡最佳影片、 最佳导演、 最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑六项大奖。
而片的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库中的经典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

这是我相当喜欢的一部轻松而优美的音乐片，据说，男主人公在雨中撑伞跳舞的场面，至今仍是电影学院和舞蹈学院学生的必修课。
剧情其实很简单，就是三个歌舞剧演员如何发现新的演出风格，。并获得巨大成功。
虽然它没有夺得奥斯卡几项奖，但片中的诙谐，音乐与舞蹈与故事情节完美的配合，为电影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷电华出品的黑白片，1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年，但却觉得自己失败而想自我了结，守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。

改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事，原始剧本的观点较光明且充满幽默，但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。
“风云人物”是法兰克卡普拉在二次大战退役后执导的首部电影，也是第一次和影帝詹姆斯史都华合作。

风格延续先前的“富贵浮云”、“浮生若梦”，同样追寻着美国人的梦。

卡普拉在自传中则表示本片是其最好的作品，然而当年遭遇强劲对手“黄金时代”（奥斯卡最佳影片），在首映期损失了52万5千美元。

阵容上都是一时之选，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都将角色特质发挥得淋漓尽致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

说实在的，关于这部片子的资料很少。当年它败于奥斯卡最佳影片《彗星美人》脚下，但并不妨碍它在电影史上的地位。片又译“红楼金粉”，为派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利怀德(Billy Wilder)执导，葛洛丽亚史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷顿(William Holden)主演。本片是好莱坞传奇黑白片喜剧之一。是好莱坞明星云集胜地，其中在日落大道上一幢巨宅发生了命案，一名编剧家乔吉利斯（威廉荷顿饰）被枪杀在泳池中，故事展开倒叙。

查尔斯·布雷克特因《日落大道》获奥斯卡最佳创作剧本奖，及最佳艺术指导，最佳音乐配乐三项奥斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大桥

根据彼埃尔·布尔的同名小说改编 ，哥伦比亚（Columbia）公司一九五七年摄制出品。导演：大卫·里恩，主要演员：亚历克·金纳司（饰尼科森）杰克·霍金斯（饰法顿），早川雪州（饰斋藤）威廉·霍登〔饰希尔兹）。讲述1943年在日本占领下的缅甸边境关于一座桥的修建和最后的炸毁。堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。

本片共获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪辑和最佳音乐等七项奖。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 热情似火

1959年由比利怀德编导，玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)、汤尼寇帝斯(Tony Curtis)、杰克李蒙(Jack Lemon)主演。改编自百老汇音乐剧“Sugar”。时间背景在1929年禁酒令风行时期。

片中男扮女装的巧妙设计，不仅让两位男主角展现了精湛演技，亦是颠覆性别意识的时代先驱。玛丽莲梦露和乔布朗饰演他俩的恋人，梦露的银幕形象仍维持一贯的性感风骚、天真纯情，扮演诱人的歌手，可说是她最性感的一次演出。布朗的表演则让人笑中带泪。

曾获奥斯卡最佳服装设计奖。

15. STAR WARS (1977) 星球大战

这是本排行中最靠前的一部科幻片，可见其在70年代对人们陈旧思想的冲击。由二十世纪福斯出品，1977年由George Lucas)编导，马克汉米而(Mark Hamill)、嘉莉费雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可说是科幻片山祖师乔治卢卡斯的代表作，在70年代风靡全球，并引领科幻片风潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由约瑟夫孟基维兹(Joseph L.Mankie
wicz)执导，主要演员：苔蒂·台维丝（饰玛戈）、安娜·巴克斯特（饰艾娃）、乔治·桑德斯（饰艾德逊）、加莱·梅里尔（饰比尔）、曼丽琳·梦露（饰卡丝维尔小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的内幕和一位无名姑娘如何登上明星宝座的经历。本片是编导孟基维兹根据广播剧“The Wisdom of Eve”改编而成，剧本结构比“日落大道”严密而实在，对白更充满机智与辛辣的攻击性，恰如其份的揭示了舞台后的黑暗。

《慧星美人》夺得奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本、最佳音响等六项大奖。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇后
IFD出品，1951年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、凯瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大战，亨佛莱鲍嘉饰演一名沿河卖货的酗酒商人，凯瑟琳赫本则饰演一名拘谨保守的修女，两人因形势所逼共乘载货的小船逃难，后来还将其改装成鱼雷艇突击德军的炮舰。因为个性南辕北辙，沿途两人时常针锋相对、互不相让，但经历此次共患难，他们惊讶地发觉自己竟然爱上对方。全片绝大部份时间只有两位男女主角在对戏，但两个硬底子演员足撑大局、让人不觉枯燥。因本片在局部的妙趣横生，美国电影学会在’77年将本片选为“美国十大最佳电影”之一。

男主角鲍嘉也以本片荣膺奥斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 触目惊心
由Shamley出品的黑白片，改编自劳勃柏洛区的小说，由约瑟夫史蒂法诺编剧。1960年由希区柯克(Alfred Hitchcock)执导，安东尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可说是一部空前成功的恐怖电影，技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。为希区柯克最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿於汽车旅馆，却在浴室中遭精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。

紧张大师希区柯克成功地用纯熟的电影技巧操纵观众情绪，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的经典画面，导演在短短30秒中，剪入35个镜头，以快速剪接和精细镜位，营造出逼真凶残的效果。此外拍赫曼尖锐弦乐的配乐亦对紧张气氛的培养有甚大贡献。

个人认为现代导演所导演的所谓恐怖片，尚不能望其项背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由罗曼波兰斯基(Roman Polanski)执导，杰克尼柯逊(Jack Nicholson)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、约翰赫斯顿、罗曼波兰斯基主演。

曾获奥斯卡最佳原着剧本，故事背景为30年代的洛杉矶，一名私家侦探（杰克尼柯逊饰）受雇於一美丽的少妇（费唐娜薇饰）去侦查她丈年的婚外情，未料却因此涉入一宗复杂的财阀阴谋与乱伦惨剧中。

一部情节复杂而戏味浓郁的怀旧侦探片，编导演均有精彩演出，是70年代美国黑色电影的代表作品。但是，本片带有的辱华意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飞越疯人院
联美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)执导，杰克尼柯逊、露意丝弗莱彻(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改编自肯基塞的小说，一名充满叛逆性的中年囚犯假装精神异常，而被送入州立精神病院。由于他领导院中病患反抗医院的高压制度，后来真的被院中医生将他电击成痴呆者。

本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。

本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 愤怒的葡萄

二十世纪福斯出品的黑白片，1940年由约翰福特(John Ford)执导，亨利方达(Henry Fonda)、珍妮达葳儿(Jane Darwell)、约翰卡拉定(John Carradine)主演。

改编自约翰史坦贝克的经典小说，描述在30年代美国经济大萧条的时期，有一个Joad家族随着成千的奥克拉荷马州的农民一样，忍痛离乡背景到加州谋生，尽管现实不如理想，遭人排挤、压柞，但他们仍不放弃希望。可以说，电影很好的反映了原作的内涵。

本片不仅是导演约翰福特的杰作之一，同时它也经由电影语言纪录了当时美国社会的辛酸、悲痛，无论在编、导、演、摄、乐方面皆表现出高超的水准。

不但当年首映时引起广大的共鸣外，即使在五十多年后再观看本片仍能感受到它的雄浑气魄、强烈的控诉性及人性光辉。

美国电影学会在’77年将本片选为美国十大佳片之一，而全美影评人于’73年票选中也选它为“十部美国最伟大电影”之一。

本片导演、女配角共获两座奥斯卡奖。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫游

由米高梅出品，1968年由史丹利库布力克(Stanley Kubrick)执导，凯尔杜里亚(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、贾利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描写人类自猿猴时代进展至21世纪的整个历史进程，最后电脑不听太空人的命令，企图与人类的智慧抗衡。本片最初公映时，很多人觉得它深奥冗长而沈闷，不过现在已被公认是廿世纪最伟大的电影之一。

它的科学幻想力惊人地用映象传现出来，至今迄无人能超越；做为一项科技反扑的预言，也无人能像它那般令人不寒而栗。

其中的道具布景亦精采万分，全片大部份的经费都花在精巧的道具布景上。从筹划到完成整整费了五年，特殊效果的摄制即耗掉一年半。

登上’68年卖座总排行榜亚军，但是，本片仅获得奥斯卡最佳特效奖，

23. THE MALTESE FALCON (1941) 马耳它之鹰

为华纳出品的黑白片，1941年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、玛丽阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改编自侦探小说大师汉密特的代表作“马尔他之鹰”是编剧约翰赫斯顿的执导处女作，也是他最成功的作品之一，可说是树立了日后黑色电影的标竿。

同时亦是亨佛莱鲍嘉首次建立其“形象”，他扮演的侦探Sam Spade孤独、冷酷而善恶莫辨，成为了往后类似角色如“北非谍影”、“夜长梦多”的蓝本，为无数后生尽模仿。

剧情描述Spade在搭档遭杀害后，被卷入几名可疑人物的阴谋中，他们正不择手段想拥有一尊昂贵的小雕像。

本片大约是排名中唯一未获奥斯卡奖的影片，虽曾经入围最佳影片、剧本和男配角（薛尼格林史屈）三项大奖，但不敌当年的《青山翠谷》，《太虚道人》锻羽而归。

24. RAGING BULL (1980) 愤怒的公牛

1980年由联美出品的黑白片，由马丁史柯西斯(Martin Scorsese)执导，劳勃狄尼洛(Robert De Niro)、凯西莫里亚蒂(Cathy Moriarty)、乔派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美国中量级拳王杰克拉莫，经多年苦战而爬到巅峰，可惜在’54年被新秀击败后便一蹶不振。退出拳坛后在迈阿密开酒吧，因放荡不羁导致和妻子离婚，又被控入狱。出狱后仍经营酒吧，并当谐星娱乐顾客。

劳勃狄尼洛再一次发挥其“演什麽像什麽”的功力，从20多岁演到中年，在影片最后甚至增胖60磅，说服力十足，也为他赢得奥斯卡影帝头衔。

不过和以往的拳击电影不同的是，“愤怒的公牛”的拳击场面不多却逼真有力，短短12分钟的拳赛让人悲痛至极，接近惨不忍睹。

本片获得最佳男主角， 最佳剪辑金像奖。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
这是一部相当杰出的不仅适合儿童也适合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可爱与亲切。
环球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)执导，狄华勒斯(Dee Wallace)、亨利汤玛斯(Henry Thomas)、茱儿巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大导演史匹柏最着名、也是最受喜爱的一部电影。

片中描写外星ET因太空船故障误降地球而被一个小男孩收容，但ET不甘寂寞的个性，却为他和他的家人带来许多麻烦……。

曾获55届奥斯卡音乐、音响、音效、视效四座奖，并蝉连北美票房冠军十余年，直到近来才陆续被卷土重来的“星际大战”及“铁达尼号”所破。

全片以几名小童星为主角，看似是部儿童电影，但它传达的温暖、幽默和十足的想像空间，却也令成人同样感动甚至潸然落泪，童星亨利汤玛斯、茱儿巴里摩亦因此片而家喻户晓。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇爱博士

是Columbia哥伦比亚出品的黑白片，1963年由史丹利库布力克执导，彼德谢勒(Peter Sellers)、乔治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫“如何不去忧惧炸弹而喜欢它？”(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充满反讽和揶揄。剧本由导演库布力克等编写，以彼德乔治的小说“红警报”(Red Alent)为蓝本。

六○年代初期正是甘乃迪与赫鲁雪夫对立得最紧张火爆的时期，库布力克即用真实的美国军政界为背景，安插荒谬的人物与情节来反映出人们当时的矛盾心态。

故事放置在五角大厦的作战室，美国空军指挥基地及一架载着足以毁灭世界的氢弹的B-52轰炸机在叁个地点上面来回地剪接。

时间愈到后面，剪接的速度愈快，危机被映象的悬疑力推挤到极顶点，令观众坐立不安猛冒冷汗，可是中间又插入几个怪物的畸态及心理，让人不得不笑。

演员杰出的表演使得全片光彩夺目，彼德谢勒一人即分饰三角：美国总统、英国军官及怪异的奇爱博士。

本片也未曾获奥斯卡奖。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盗

华纳出品，1967年由亚瑟潘(Arthur Pann)执导，华伦比堤(Warren Beatty)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是华伦比堤首部自制主演的代表作，也捧红了费唐娜薇。

提起雌雄大盗，马上就会让人联想起邦妮和克莱德这对拍档。影片根据真人真事改编，故事背景在30年代经济大萧条期，他们俩人不但结伙抢劫银行，甚至杀害不少无辜，走上命丧枪下的不归路。

在导演亚瑟潘的独特美学营造下，全片散发着浓郁的怀旧色彩，末场的慢动作枪杀镜头，更如同一场凄美的死亡祭典。让人紧张的同时，不知道自己对主人公是恨是爱。

当年首映时，被卫道者及评论界骂得体无完肤，不过它不但没在攻击中倒下去，反而变成热门影片，赚进了大把钞票，也使得年轻人的服饰与思潮都趋向仿效30年代的式样。

本片还有一项特殊风格，即是将喜剧感和恐怖味熔合一炉，那种浪漫而诙谑化的犯罪过程十分逗趣，但渐渐地却导入恐怖与血腥的死亡阴影里，奥立佛史东的“闪灵杀手”便受其影响。

曾获1967年，第40届奥斯卡最佳女配角、摄影两座奖。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 现代启示录

1979年联美出品，由法兰西斯柯波拉(Francis Coppola)执导，马丁辛(Martin Sheen)、劳勃杜瓦(Robert Duvall)、马龙白兰度(Marlon Brando)主演。

改编自康拉德原着“黑暗之心”，是柯波拉筹划四年，耗资千万的代表作之一，描述越战期间一名美国上尉奉命深入柬埔寨丛林，寻找一名据地为王的美军上校寇兹，并将他暗杀。

本片是柯波拉备受争议的战争史诗作品，借由美国上尉的任务之旅，带领着观众历经一场迷惑、混乱和超现实的漫长探索。

全片的最精采之处，就是Vittorio Storaro惊人的摄影映像，完全是他将观众带入迷茫的丛林中。整体而言，这是一部能够震撼人心的作品，柯波拉的手法雄浑，将炮火漫天的越战，塑造成人类末世的地狱景观。大约，以后的战争片都可以从这里借鉴到一些感觉。

曾获坎城影展大奖，和奥斯卡最佳摄影、音响两座奖。

不过也由于他的大手笔花费，使得当年制作费不断追加，使电影的制作趋向高投入来获得大场面。

29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都

也是哥伦比亚出品的黑白片，1939年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、克劳德莱恩斯(ClaudeRains)、珍亚瑟(Jean Arthur)主演。法兰克卡普拉的经典作之一，描写一名理想化的青年试图改变美国参议院中腐化枉法的经过。

詹姆斯史都华饰演的史密斯先生被挑选进参议院暂代病重的参议员空缺，当他来到国会大厦，却被一群贪污的政客所淹没。然而他坚持自己的信念，并谴责所见到的不法情事。

片中詹姆斯史都华的演出又一次让人信服，并获得纽约影评人协会最佳男主角奖，其刚正不阿的银幕形象堪称典范。也反映了美国影人狭隘的标榜主义。

曾获国家影评人协会票选为年度十大佳片之一；并入围最佳影片、导演、男主角、剧本、男配角（两位）、音效、配乐、室内装饰等九项金像奖，但可惜当年正好遇上《乱世佳人》，先生不抵佳人，最后仅有路易斯佛斯特的原始故事夺魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙

1948年华纳出品的黑白片，由约翰赫斯顿执导，亨佛莱鲍嘉、华特赫斯顿(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

导演兼编剧约翰赫斯顿制作了多部此类型的影片，不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影，无疑是当中最成功的，男主角亨佛莱鲍嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在两小时的映像里，我们看他从一个和蔼可亲的人逐渐变为妄想狂，最后丧心病狂地杀了他的好友；造成他堕落疯狂的原因是黄金，而黄金这个东西为何会变成祸源，为什麽有力量蚀毁人心就是本片的重心。

在原着小说中仅含着极单薄的社会意识，约翰赫斯顿却加强了对资本家的抨击，但全片却未曾提到“资本主义”的字眼，他将自己的主张隐藏在演员的个性与行为表现的背后。这应该是一个高明的导演最好的演绎方法，隐含自己个人的观点，却又能让观众理解到。

而影片的强烈动感在于它俐落的剪接及映象，不用诡异的角度而直接诉诸观众，影片结构十分简捷有力。

曾获奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本及华特·赫斯顿的最佳男配角三项大奖。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍尔
1977年联美出品，由伍迪艾伦(Woody Allen)执导，伍迪艾伦、黛安基顿(Diane Keaton)主演。

这是一部自传性色彩相当浓的浪漫喜剧，由伍迪艾伦和当时的爱侣黛安基顿一同合作。

片中艾维辛格和安妮霍尔在网球场结识，互有好感进而相恋、同居，却因生活、观念上的磨擦而导致分手，之后两人试图复合，但终因不适合而结束。

大体而言，整部片并无完整的故事情节，结构相当自由奔放，对白洋溢着纽约”知识分子”对世事的批判，有种伍迪艾伦式的自我嘲讽，让人不禁莞尔，他的喜剧风格也自此确立。

此外，黛安基顿在片中的中性装扮也引领一阵服装风潮。

本片的得奖纪录洋洋洒洒，包括奥斯卡最佳影片、女主角、导演、编剧奖以及最佳男主角提名奖（当年，与”星球大战”在奥斯卡上出尽风头）；英国影艺学院最佳影片、女主角、导演奖；金球奖喜剧／音乐类女主角；导演协会最佳导演奖；全美、美国影评人协会最佳影片、女主角奖。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2

派拉蒙出品，1974年由法兰西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)执导，艾尔帕西诺(Al Pacino)、劳勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基顿、劳勃杜瓦(Robert Duvall)主演。