韩国电影羁绊2020演员介绍

Ⅰ 金珠主演的韩国片

金珠 Joo Jin的全部作品如下：按时间排序按评价排序按角色查看。

1、羁绊

导演： 왕지방。主演：闵度允 Min Do-yoon / 赵完真 Wan-jin Jo / 安昭希 So-hee Ahn / 金珠 Joo Ji。

Ⅱ 电影达人看过来！10分悬赏，因选择错误请到转接的艺术类取分。求电影名

整理][推荐]韩国经典情色电影13部

韩国情色电影与一般色情电影不同，更与港台所谓的三级片不同，大部分的韩国情色电影的拍摄都是比较唯美的，不论是画面还是情结设计都是精致完美的，而且还具备相当的内涵，是非常值得反复仔细的欣赏和收藏的～～

寂寞仇恨性感糜烂之泥潭——《仙人掌旅馆》

片名：《仙人掌旅馆》
英文名：Motel Cactus
导演：朴吉永
主演：郑雨盛、李美妍
片长：91分钟
年代：1997年
情色类型：艺术性爱
情色度：★★☆

简介：
用仙人掌灯具做装饰的一家旅馆的407房间，似乎是一个有着神秘力量的地方。一个个为情所伤的人受召唤般的来到这里，互相倾诉和共渡爱河。

导演给予了这个充满寂寞，仇恨，但又是性感，糜烂的场所以诸多的视觉特征元素。比如红色的卫生间，整面墙的玻璃门，恰巧挂在窗户外面的闪烁的霓虹灯，和延绵不绝的雨幕。这些东西，似乎被附了魔法一般，使四场各自独立又互相映射的戏中的主人公们，无一例外的陷入性爱的泥潭，发泄的同时内心的压力也得到解除。

这个旅馆为什么要叫仙人掌，影片用这个奇异的故事告诉我们，仙人掌是生长在沙漠中的植物，干涸的环境使绿叶变成了锐刺，当人的心受伤了的时候，那样子，就正像仙人掌。

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好女孩的转变——《雏妓》

片名：《雏妓》
英文名：Birdcage Inn
导演：金基德
主演：Lee Ji-Eun/Lee Hye-Eun
片长：100分钟
年份：1998年
情色类型：性爱伦理
情色度：★★★★★

简介：
《雏妓》讲述了一个妓女使另外一个良家闺秀也自愿成为妓女的故事，但《雏妓》表现了一个女性作为一个妓女的尊严。影片的完整和严谨是韩国影片当中少有的。

“好女孩”慧美的转变是令人吃惊的但却又是令人信服的，影片就讲述了这样一个转变的过程。

可以说，几乎每一位观众都是怀着观看低俗色情片的心态来把这部影片放入碟机里面的，但无一例外的，他们都怀着崇尚和复杂的心情结束观赏。

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身在其中无法自拔 ——《快乐到死》

片名：《快乐到死》
英文名：Happy End
导演：郑址宇
时间：1999年
主演：全度妍/崔岷植
片长：100分钟
情色类型：婚外偷情＋凶杀侦探
情色度：★★★

简介：
可以说，这绝对是一部能让你憋着尿一口气看完的电影，不仅仅是因为影片一开场就是一出长达十分钟的偷情镜头，而整部影片的严丝合缝的作案并成功栽赃的情节让人有点窒息。

当道德观面临瓦解、人与人再没有体谅和沟通上的疏离感。

大牌影星全度研首次出演大胆性爱场面，并毫不忌讳的暴露素面，十分到位的表现了一个处于婚姻和爱情艰难夹缝中的当代女性。

应该说三十岁出过头，有了小孩的女人是最容易红杏出墙的，但女主角依然爱的冷静和洒脱，她不留一丝一毫在情人家里，并在关键的时刻当机立断。但是感情的事情终归无法用正常的逻辑来梳理，情人的羁绊，丈夫的妒忌，终于成为她葬身的牢笼。

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男人与女人的痴恋虐恋狂恋——《美人》

片名：《美人》
又名：《韩国情人》
英文名：La Belle
导演：吕钧东
主演：安银美/李成宰
片长：93分钟
年份：2000年
情色类型：维美性爱
情色度：★★★★★

简介：
混白而素雅，布置考究的寓所，封闭着气质忧郁的亚当和夏娃，在里面如起舞般的动作，带动纯棉的白色衣装，衬托出男人和女人性感滑嫩的粉色肌肤。

这只是一段单纯的爱情故事，却是充满了三种爱的交织：一位敏感的作家爱上有自疟倾向的模特儿，她让他占有她的身体，心中却难忘从前恋人，哪怕每次与对方会面都会遍体鳞伤，却仍一往情深。

男人对女人的痴恋，女人对男人的虐恋，和女人前情人的狂恋。这样的爱情关系足以走向一个死亡的结局，男人最后在人行横道上不动声色的刺死女人的情人后，将女子带到海边，在缠绵之际将其掐死。其动机就正如日本的《感官王国》一样，毁灭无法永远保存的东西，使其变得永恒。

“我的爱情，就是一个愿打，一个愿挨。”影片中的女子如此说，也正因此，她只要接到旧情人的电话就会立即离开作家空荡荡的白色公寓，回来时经常鼻青脸肿。她是如此自愿的受害者，但在与作家的关系中，她又是主动的施虐者：并非身体的虐待，而是精神上的冷漠。

有人说过，人类的关系经常从精神上说，至少对其中的一方并不健康，在这三人形成的三角关系中，则没有一层关系是健康的。爱情对于他们，更象是权力游戏：籍由爱的名义，恣意伤害别人或者寻求自毁的伤害。也许自虐与虐人只有一线之隔，这也是影片中一直痛苦的作家，最后的一刻反成为加害者的原因。爱情游戏最为残酷，谁能最后胜出？又或者根本只可能是一个惨胜，一个惨败？

拍一部有艺术色彩的情色电影，是导演吕钧东的追求，《美人》应该说是他的杰作。密闭的套房，两个物，符合标准色情片的配置。情节并不复杂，戏剧式的发展高潮，只是淡淡的一带而过，间或穿插的一些男人的幻想镜头，只是胶片的成色有些变化，对情节的推动还略显生硬。四个做爱的场面拍的极度维美，似乎可以单独的抽离出来观赏，可能是在导演的心目中，这是一部格调优雅的情色电影吧，所以，性爱场面有意的节制，用高光的摄影，流动的构图，雕塑般的人物造型，来营造性感的佳境。

或许影片情节的拖沓会令人忍不住去按快进键，但是所有女人会喜欢上有着欧洲男子忧郁温柔眼神的男主人公，所有男人会愿意观赏女主人公的野猫式的挑逗动作，所以这部韩国标准的情色电影，还是值得一看的。

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无法言说的暗情性欲——《漂流欲室》

片名：《漂流欲室》
又名：《岛》
英文名：The Isle
导演：金基德
主演：徐情，金儒哲
片长：82分钟
年份：2000年
情色类型：虐恋
情色度：★★★★

简介：
漂亮的女子Hin-Jin是水上宾馆的主人，船屋之间只能以她驾驶的船来通行，一座座远看就像是孤立的岛。

因杀人而逃到岛上的前任警察Hyun-Shik正想自杀，她潜水到他的脚下，把刀插入他的大腿中。他自杀不了，于是对她产生了古怪而亲密的感觉。为了他，她也杀了人，Hyun-Shik震惊于她的占有欲，找机会想逃离，却又因她的自残而放弃。

警察终于找到了孤岛，在占有和自毁的冲突中，他们双双被卷入祸水。

虽然片尾，男人游进一捧水草的画面非常具有隐喻意义，但是影片中真正暴露的场面和性爱镜头并不太多，导演煞费苦心的地方是影片的环境设置：不知通向外面世界何处的路，不知来自何方的人，似乎吃、赌、性是他们生活的全部，连钓鱼也成为虐杀和自虐的手段。

摄影是水墨山水，音乐让人怦然心动，然而内力却涌动着无法言说的暗情性欲，这便是这部影片复杂而神秘的影像织体。

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一部令人无法想象的影片——《坏小子》

片名：《坏小子》
英文名：Bad Guy
导演：金基德
主演：曹在显/SEO Won
片长：100分钟
年份：2001年
情色类型：变态歧恋
情色度：★★★★

简介：
喜欢《坏小子》里的那个坏小子的样子，很酷，又像是在不受人待见的环境中长大的一般，有着自卑的骄傲。

韩国电影的情节往往出其不意，这部影片更是怪中之怪。在现实世界中，一个暗恋的男人把一个嫌恶他的女大学生变成放荡的妓女。而故事情节的发展合情合理。坏小子在街头看到一个令他一见倾心的女孩，于是便当着其男友的面强吻了她，却遭到女孩的唾弃。他利用女孩的贪图小便宜的心理令女孩签下巨额高利贷并同意卖身，随后他又躲在妓院的房间里一块可以透视的镜子后面观察女孩接客。男人有天生的能力，能神奇的恢复体能，并可不死。女孩不知不觉的爱上男人，他们在海边看到一个自杀的女子，她留下了两张照片，照片上就是男人和女人的合影。

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有一种邂逅叫偷窥——《爱的色放》

片名：《爱的色放》
英文名：Summer Time
导演： 朴在浩
主演： 金知贤 刘秀英
片长：104分钟
年份：2001年
情色类型：婚外偷情
情色度：★★★☆

简介：
这是由偷窥引起的故事。胜豪是学生运动份子，为躲避警方的追捕他跑到偏远的村落，住在木屋的阁楼上，在他家楼下住着一对夫妇，男人是前警察，他将妻子锁在房中当作发泄工具。从小洞中偷窥的胜豪，逐渐对喜恩燃起了情欲，当他知道泰裕摆放锁匙的位置后，便冒充泰裕，与喜恩发生关系。

婚外偷情与虐恋，构成了韩国情色片中的两大特色，本片与众不同的地方有两处，一处是故事发生的地点可谓说相当肮脏龌龊，另一处则是影片中的人具有的背景。

理解了女主角是被当年警察强暴后视为禁脔的教授之女，她似乎轻易接受逃犯的情欲挑动也就更能够理解了，虽然像其他情欲片一样，本片中也有纯粹建立在色欲方面的镜头，如那位一再潜入厕所偷窥女性的邻居，但这个婚外偷情的背景，使它在纯情欲外，有了另外的含义。

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徘徊于同性异性之间的暧昧—— 《爱的蹦极》

片名：《爱的蹦极》
英文名：Bungee Jumping of Their Own
导演：金大胜
主演：李秉宪 李恩宙 吕贤洙洪秀贤
片长：101分钟
时间：2001年2月3日
情色类型：同性
情色度：未知

简介：
在夏季的一个下雨天，女生走进男生的雨伞中避雨，就在这一刻，男生对女生一见钟情。男生偶然发现女生就读同校的雕塑系，于是想尽办法走堂争取接近机会。精诚所致，他们一同登高，走进峭壁，女生还对男生说希望可以在新西兰玩笨猪跳见证情永在，山盟海誓。他们的爱情发展得很快，却因一次滂沱大雨而闹别扭，但两人在夜雨中却发现自己更爱对方。男生在服兵役前与女生相约见面，唯阴差阳错缘悭一面，谁知服满兵役后女生却人间蒸发。

多年后，男生已成家立室，过着幸福的家庭生活，在一所高中任职国文教师。

正当男生已完全忘记女生的时候，竟被学生们要求在情人节谈谈自己的初恋经验。男生被班上一位男同学的话，勾起了对女生的回忆，并发觉自己对当年的爱人仍念念不忘。

自此，这些回忆不断涌现，男生更开始对男同学的一举一动加以留意，赫然发现男同学手持着当日女生送给男生的打火机，而在行为上也有女生的影子。莫非她已转世再次向他示爱？

至死不渝的爱情故事，骨子里却藏着颠覆性小动作，徘徊于同性异性之间的暧昧，既突显了爱能冲破时空冲破性别的藩篱，又破天荒地在韩国映画上成全了一对同性恋人，难怪当地上映时惹来争议。

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韩版《失乐园》——《情事》

片名：《情事》
又名：《婚外初夜》
主要演员：李美淑 李政宰 金玫
片长：107分钟
导演：李在容.
主演：李美淑、李政宰、金玫
情色类型：
情色度：未知

简介：
美国洛杉机新港国际电影节最佳亚洲电影，日本副冈电影节最佳电影大奖，韩国第七届CHUNSA电影节最佳女主角大奖。

初看时，觉得这部电影像极了韩国版的《失乐园》，细品，其仍不失为一部韩国情色电影的代表作。

你有孩子，有建筑师般得体的丈夫，你已经38岁，屋子里陈设着冷调沙发和8块地质化石……你遭遇一个比自己小11岁的男孩子，而那个人是你妹妹的未婚夫。在妹妹从洛杉机回来之前，两个人只有一个月的时间。选择他或她，忘记她或他，先锋伦理道德观念，韩国社会的男权主义女性主义此类……这些都不重要。

对一部凡爱可陈的好电影，不需要大起大落的剧情和寓言式的结构，只需要把爱情中那些细节点滴映画出来，就足已让人没齿难忘了。

几场情欲戏导演都处理得非常干净，基本上都是几个静态画面，极具美感。尤其是裸背的素贤看着熟睡的女主角的一个画面，在光线、色彩、构图上都十分和谐，有种油画般的效果。近年来韩国电影的备受称道，其实和影片往往非常注意画面的唯美有着密不可分的关系。

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创裸镜纪录——《麻姑》

片名：《麻姑》
英文：Mago
导演：姜铉一
主演：YUN Se-Wung
KIM Do-Yeon
KIM Su-Yeon
上映日期：2002年5月10日
情色类型：裸体展示
情色度：★★★★

简介：
据考察在影片《麻姑》中的12裸女，813裸男，这个集体出演的数字，在世界的电影史上都属罕见。这足以看出韩国美女的开放精神。

尽管由于令人吃惊的裸露程度，《麻姑》在未公映之前就已经遭受人们的种种非议，但与同时换来的巨大的宣传效果相比，导演们自然也不惜种种手段。

根据韩国古老神话《麻姑神话》，导演想象出自然之母麻姑，天父韩熊以及孕育自然万物的十二精灵的真身模样，她们以柔软的自然之身，素长的头发，接触春寒料峭的山壁，石滩，浪尖，在日月光辉的照耀下，空无一物的世界，仿佛暗示人类最为原始的存在。

影片开始是大队的牛群从远古的时代向着现代文明涌来。但是他们的命运却是被残忍的屠杀。主人公Han-wung因为目睹了这场残忍的毁灭而变得自我封闭，心灵与外界隔绝。

他为一个心中模糊的女人的影子而着迷。而在努力去寻找这心中的彷徨的过程中，他遇到了许多以女人形象出现的自然的精灵。面对以文明进步的名义而逐渐被人类摧毁的大自然，她们痛苦的呻吟。

这种景象让Han-wung逐渐回忆起他那已死去的母亲。他与他的母亲，一个原子弹爆炸的受害者，曾经生活在一个阴暗的阁楼里。当Han-wung第一次目睹到在那地平线上，分别代表12中自然元素的自然精灵慢慢合为一体时，他被深深的震撼了。但随后每一次与精灵们的会面，他都发现，她们的面容越来越痛苦，似乎经受着日益残酷的折磨。

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一个灵异的爱情故事——《中毒》

片名：《中毒》
英文名：The Poisoning
导演：朴永薰
主演：李炳宪、李美妍
片长： 110分钟
时间：2002
情色类型：伦理
情色度：未知

简介：
此片可说是一个灵异的爱情故事，讲述一个人将自己的灵魂注入另一个人的体内。 故事的主线就是两兄弟同样发生车祸，哥哥Ho-Jin与弟弟Dae-Jin均昏迷了，之后弟弟离奇地苏醒过来，可是整个人除了其外表外，内里都变成自己的哥哥一样，仿如是哥哥的灵魂附在弟弟身上。起初，Ho-Jin的妻子Eun-Soo也不相信，直至Dae-Jin能讲述Ho-Jin及Eun-Soo之间不为人知的事，Eun-Soo才开始相信Dae-Jin，与他再续前缘……

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在美满幻象与危险越轨之间——《偷情家族》

片名：《偷情家族》
又名：《好律师的太太》
英文名：Baramnan gajok
导演：林常树
主演：文素利 金仁文 郑云游 奉大奎 林贝珍 黄正民
片长：104 分钟
时间：2003年08月14日
情色类型：同性
情色度：未知

简介：
好珍曾是一名舞者，现在她已经成为律师勇杰的妻子，尽职尽责地做着贤妻良母，悉心照顾7岁的养子和长年患病的公公，代替工作繁忙的丈夫尽孝心。她早就厌倦了平淡的生活，渴望激情。而勇杰也对妻子没有什么感情了，他在与年轻的情人偷腥。

好珍终于无法忍受这种生活，她不甘心就这样让青春耗费、困死在冰冷的家庭里。随着内心的欲望无法遏制地膨胀，她开始与邻居家的少年发展出性关系……

当然韩国电影于情色方面大胆而独特的表现还是会让猎奇的人得到满足，而主角们在循规蹈矩地维护表面美满的幻象与危险越轨之间的微妙平衡关系则给影片带来了张力。文素利的表演令人耳目一新，从脑麻痹患者变身为浓妆艳抹的挑逗浪女绝对让观众大吃一惊

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朝鲜男女相悦之事——《丑闻》

片名：《丑闻》
又名：《朝鲜男女相悦之情事》
英文名：
导演：李在容
主演：裴勇俊，李美淑，全度妍
时间：2004
情色类型：情爱
情色度：★★★

简介：
《丑闻》改编自法国18世纪小说家拉克洛(Choderlos de Laclos) 用书信形式所写成的小说《危险关系》(Les Liaisons Dangereuses)，可说是韩国版的“危险关系”，18世纪的法国变成了朝鲜王朝，而法国贵族则变成了朝鲜时代的花花公子，不变的是男女淫乱谋奸，人心尔虞我诈，演出一幕情爱悲剧。

18世纪的朝鲜上流社会充满了腐朽之气，封建礼教摇摇欲坠，男女淫乱之事多有发生。赵元即是上流社会的一位花花公子，好色成性，才貌双全，琴棋书画，加上生性风趣幽默，令许多女子都甘心与他共度“鱼水之欢”。赵元的堂姐赵氏夫人表面贤良淑德宛如贵妇，内里却淫荡至极，以床第之欢征服男人来寻找生活的乐趣。赵元和赵氏夫人成为当时朝鲜的第一浪子和第一妖妇。赵氏夫人的丈夫要迎娶年轻貌美的清纯女孩小妾素玉，赵氏夫人想叫赵元去引诱素玉，在丈夫娶进门之前坏掉她的处女身。但赵元此时却迷上了淑夫人(全度妍饰)，一个得过皇上“烈女文”褒奖、守节9年的寡妇。淑夫人是个极守妇道的端庄女子，丈夫死去后至今未嫁，但却最终禁不起赵元的诱惑，淑夫人和赵元来了一场轰轰烈烈的激情，从此败坏了自己的名节。淑夫人的弟弟知道了这事，蒙羞之下杀死了赵元，淑夫人竟也随着赵元徇情而死……

Ⅲ 如何评价白夜行又什么亮点吗

《白夜行》将无望却坚守的凄凉爱情和执著而缜密的冷静推理完美结合，亮点在于被众多“东饭”视作东野圭吾作品中的无冕之王；

小男孩对于“手牵手在太阳下散步”的念想，是那段素净却因此注定无法实现的爱情。就是因为这段爱情，东野圭吾才保留了日本文学一向迷恋的永恒悲伤。

《白夜行》堪称2009年的第一书：一切一切都有深深的情感与无奈完全贯穿，《白夜行》杀人写得像游戏，完全不是小说。

(3)韩国电影羁绊2020演员介绍扩展阅读：

反讽

《白夜行》以文化符号作编年纪事，剧情环环相扣，章回之间相互呼应。可以看出，铺排剧情是东野圭吾的强项。

而从根本上来剖析，这部小说的世界其实是一个二元的结构，一边是罪，一边是爱；一边是黑，一边是白。

东野圭吾总是用反讽法去将上述的二元结构颠倒过来，表面上纯洁美丽的雪穗是罪恶的，她黑暗的童年阴影无法去除，所以生命中没有太阳。

Ⅳ 论文达人进！求救！关于电影的毕业论文！

相关资料：

从产业特征看韩国电影振兴

韩国电影振兴现象产生的社会背景

经济领域，韩国接受了资本主义的经济体制，自60年代以后，经济得到了飞速的发展。1997年亚洲金融危机之后，金大中政府采取一系列务实性对策，不仅迅速从金融危机的阴影中走出来，经济发展还出现了新的局面。韩国成功地从一个农业国进入现代化国家，创造了所谓“汉江奇迹”。现代化是和都市化、工业化、教育的普及、职业分工的专业化、通信的发达等经济发展现象紧密地联系在一起并和特定的社会政治变革联系在一起的。在这个过程中，韩国城市的发展显著，都市化率从1950年的21.4%，发展到1995年的81.3%。
政治领域，80年代韩国进入政治解冻期，1980年的光州事件和1986年的民主运动(注：以大学生为核心发起的两次民众民主运动，抗议军人专制政权，曾得到韩国社会各界响应，但最终被军政府血腥镇压。前者亦称光州民众斗争，后者亦称六月抗争。)使韩国独裁政府恶名昭著。1988年通过国民投票实现了向民主政权的过渡；1993年文人政府上台；接着1998年出现了堪称韩国政治史上具有划时代意义的“在野党交接政府”(注：1997年12月18日金大中在总统竞选中获胜，标志了韩国建国起第一次“政权交替”，在野党第一次成为执政党，少数党第一次战胜多数党。)的政治发展进程。长期以来在韩国社会上争论不休的政治不稳定进入90年代开始销声匿迹，整个社会慢慢进入民主化、多元化的发展进程中。
政治、经济格局的变化不仅导致家庭结构的变化，而且引起了整个社会生活方式的变化。中产阶级形成并稳步扩大，文化消费在消费支出中所占比例逐渐上升。有线电视的开通、录像市场的扩大、卫星电视的前景，一方面争夺着电影观众，一方面因播放高品位电影节目而培养了观众，且它们都是以电影为核心的影像产业，这使得政府和大企业开始注意电影市场的价值。
大众文化开始盛行。流行音乐乐队等开始流行，消费人群年轻化，产品包装要求提高，对大众偶像的消费需求增强。
在现代韩国社会的变化过程中，青年群体又占着十分重要的位置。他们是经济现代化的主力军，在社会意识方面则是历史变革的动力。截至1995年的统计，14-24岁的青少年人口略超过900万，占总人口的20.2%。韩国政府的世界化政治战略和提倡国际竞争力的经济战略，使得整个社会普遍认为，韩国的未来命运掌握在“一个背包就能周游世界，懂电脑，会利用先进通讯设备，处变不惊，有坚强毅力，主张男女平等”的“新世代”身上。(注：金镇旭(韩)：《80年代至90年代的韩国电影》，北京电影学院硕士毕业生论文，第27页。)特别是大学生(占青少年总人口的约54.5%)(注：君冢大学(日)、吴鲁平(中)、金哲秀(韩)：《东亚社会价值的趋同与冲突》，中国社会科学文献出版社2001年，第44页。)，他们在80年代经济繁荣的环境下成长起来，有机会享受1988年奥运会以后的经济富裕和政治稳定。他们将成为韩国电影的主要消费者。
在造成韩国电影振兴繁荣景象大的社会背景中，有一个因素不得不指出：韩国民众强烈的爱国心和罕见的民族凝聚力。韩国电影票房的奇迹，与韩国观众对本土电影非理性的热爱，蜂拥而上的参与行为是分不开的。许多影片如《生死谍变》、《共同警备区》的上映，媒体一律不能有批评声音，普通百姓如果不去看会被认为是“不够爱国”。当政府放宽“电影进口限额制度”时，电影人立刻示威游行，而韩国大众媒体一律给予最大的支持，结果迫使政府对电影人和民众做出妥协。
笔者认为，造成这种民族特质的原因有多种：一、有史以来，韩国即为单一民族国家，没有像中国、美国等民族大融合的历史；他们认为自己的血脉最纯洁，最干净，在韩国最常见的标语是“身土不二”(注：“身土不二”是一个比较宽泛的概念。笔者根据所阅资料整理出以下两层意义：其一，它是热爱本民族的象征，对生养自己的土地抱有依恋与敬畏的复杂情感。体现在微观的经济领域上，韩国出产的商品上多印有“身土不二”，尤其是农副产品一律如此，其意类同于中国的“提倡国货”。其二，它从人与土地(自然)的关系应和谐共处而延伸成为一种民族文化精神，与我国的“天人合一”有相通之处。“身土不二”不仅是韩国传统，还是自70年代起由政府发起的“新生活运动”的具体内容，包含有城市民族化、乡村现代化的意味。)；二、20世纪屈辱的被侵占、被分裂的历史，使现代韩国人具有强烈的独立意识和民族自尊心；三、地理生存环境——如金大中所说，韩国为美、日、中、俄四大列强所包围，本身又是山多地少、资源匮乏的小国(注：李立绪：《韩国启示录——韩国经济危机实录》，企业管理出版社1998年，第385—386页。)；四、经济领域内的“汉江奇迹”所赋予的自信心；五、韩国儒教传统影响(注：中国儒教传统中，有以道德之有无来作“华夷”之辨的言论，韩国儒教继承了这种说法，甚至在某些历史阶段，把受西洋沾染的中国也视为夷。)。
了解这种民族特质或者说民族文化心理现象，对于解释某些韩国电影现象是非常必要的。这种民族文化特质不是始自90年代的电影振兴现象，而是一以贯之于包括韩国电影在内的韩国民族文化当中。
“从20世纪中叶以后的情况就可以看出：在朝鲜战争的危机中生存问题成为绝对的问题，从60年代到70年代，国家成为支配性的生产主体，以‘民族文化’为中心形成了‘国家主义意识形态’。相应地，韩国的现代化就意味着‘独裁下的开发’，接下来就出现了到70年代与80年代为止仍旧是‘政治问题’独占主导性言论的现象。换言之，60年代以后，文化主要是在‘理念上’被消费，而没有确保其大众性这种状况。
“从这点上来看，应该说韩国文化论作为‘大众性消费品’而被生产和消费的条件具备是从20世纪80年代后期开始至进入90年代这一时期。在民主化取得某种程度的成就后，‘政治言论’的影响力下降，人们有了一点可以说说‘文化’的空闲和‘自信感’。国际化的迅速进行同时也成为一种压力，因而对自我与他人关系的设定也越发显得重要。”(注：权淑仁：《大众性韩国文化论的生产与消费》，《当代韩国》2000春季号，中国社会科学文献出版社2000年，第61页。)
汉城大学比较文化研究所权淑仁教授在《大众性韩国文化论的生产与消费》一文中，探讨作为大众文化研究的“韩国文化论”缺失的原因。笔者借用这段话是想说明：韩国电影作为“大众性消费品”具备被生产和消费的条件是从20世纪80年代后期开始至90年代这一时期。
韩国电影振兴现象的出现，正在于政治、经济、文化等外围环境的成熟，和电影产业内部制作、发行、放映诸环节的合理营造——其中电影制作人对类型片的有意识的推进和发展又是极其重要的一个方面。
大资本的介入改变韩国电影产业格局
电影资金传统上有两大来源，但进入90年代，制片投资发生了两次大变化，极大程度地影响了电影产业及电影形态。
1.产业背景
自50年代至90年代初，韩国电影工业基本上是以美国好莱坞电影消费市场为演变主导的。1986年韩国电影市场开放进口外国影片，迅速成为继日本之后的亚洲第二大市场，一年即发行400部以上影片。其中100部影片为本土影片，300部是进口影片。其中仅好莱坞和香港两地的娱乐片即占70%多(注：全阳骏(韩)：《韩国：电影工业、美学、新潮流》，李莲英译，《新亚洲电影面面观》，焦雄屏编，台湾远流出版公司1991年，第101页。)。80年代，韩国大电影公司将利润由对本土电影的投资全面转向进口好莱坞电影。政府虽然制定了“电影放映限额制”，但好莱坞利用美韩贸易谈判的机会，强制韩国政府采取自由化的电影政策。美国电影公司不须经过垄断进口的韩国电影公司，长驱直入韩国市场。
忠武路(注：忠武路是汉城市中心的一个地名，上世纪20年代韩国电影开始以来，主要电影制片公司和主要电影院都集中于此，既是韩国电影的摇篮，在90年代中期之前也是韩国电影制作方的代名词。)是自20年代以来韩国电影制片公司的主要集中地。半个多世纪以来，他们以中小资本对抗好莱坞电影，勉强维持生产。电影资金的两大来源，一是地方发行人的预付款，二是录像版税。80年代末期的“电影自由化”政策打破了20家电影公司垄断本土电影的局面，一时间有一百家电影公司成立，活泼多姿，自由竞争，但规模既小，秩序全无，根本无力回天。
韩国的电影文化也深受好莱坞电影模式影响。忠武路电影街制片模式下的商业片，多运用好莱坞的叙事策略，来服膺儒家思想，一方面取悦观众，一方面不触犯严格的电影审查制度。类型基本是通俗情节剧、古装历史剧、B级动作片和软性色情片。
2.大企业涉足电影业
财阀体制是韩国经济发展中的一大特色，现代、大宇等等大企业在韩国政府的支持下，对韩国经济的高速发展曾起到十分重要的作用。政府同样支持它们对文化事业的扩张。90年代初期每年都有一部绝无仅有的高票房电影，1991年是李明世执导的《我的爱，我的新娘》，1992年是金义锡执导的《结婚的故事》，1993年是创造了100万观众人次的《西篇记》。这三个由新导演创造出的票房神话，赋予了大企业信心。他们相信只要方式得当，投资电影一定可以盈利。
韩国大财团纷纷投资电影业。他们首先买断版权，继而染指影院的运营、制作、流通、配送等相关环节，参与步骤比较有序。如三星、大宇、鲜京都从录像带的营销开始，在较短时间内掌握了大部分主要国外电影公司的录像带版权，在制作领域，他们则首先以购买韩国电影的录像带版权的方式来参与。
大企业为迎接多媒体时代而忙于兴建新剧场或租赁已有剧场。三星、大宇、鲜京和壁山等大企业在大城市里买入主要电影院，或是建立新的复合电影院，来形成连锁的放映系统。以1997年为例，刚刚成立电影事业公司的现代集团就租赁了汉城名宝剧场的5个电影馆。
有的大企业则通过与国外的电影公司联手来进军电影业。第一制糖公司向美国的梦工场投资三亿美元，得到其出品影片的亚洲地区版权；并和香港的嘉禾电影公司合作，在韩国设立了JACOM电影制作公司。
大企业的介入对于只有好的创意却没有足够资金的新导演和独立制片人来说，无疑相当于雪中送炭。以前忠武路制片体系中“论资排辈、熬年头”的惯例被打破，那些从电影学校毕业或者留学归来的新导演，获得了一显身手的机会，怀才不遇的副导演、商业广告的导演们也有了意想不到的机会。李光熏由此导演了《封大夫》——1995年票房最高的国产影片；李民勇导演了《炎热的下午》——一部风格独特的女性主义影片。
1994-1996年间，大企业在电影业的投资蓬勃发展，完全激活了电影市场(也为日后的不稳定埋下隐患)。电影制作体系迅速分化，出现了四种不同的电影制作体系：原有忠武路制片方式，独立制片人制，大企业直接制作方式以及独立电影。不少年轻的导演和制作人脱离了忠武路制作系统，建立了以导演为中心的独立制片人制度，如朴光洙制片、企划时代、张宇锡制片等公司。
大企业都喜欢票房价值高的电影，注重迎合年轻一代观众的兴趣，对这样的电影不仅投入资金，并且要造成良好的土壤，使制作以创意为主的新电影的独立制片人能够扎下根来。他们既制作出了相对高投资的商业电影，也促使独立制作方式的低成本电影向商业领域迈进。这三年间电影面貌为之一新，既有大制作、高票房的动作喜剧片《两个警察》(Ⅰ、Ⅱ姜禹石)、浪漫喜剧片《封大夫》(李光勋)、以特技制作闻名的《银杏木床》(姜齐奎)、科幻片《木槿花开》，也有票房评论双丰收的低成本之作《时间长久持续》(金应寿)、《猪掉进井里的那一天》(洪尚秀)、《鳄鱼》(金基德)、《恐怖分子》(金永斌)、《千年的爱》，也有艺术电影如《黑土地白百姓》(裴庸均)、《花瓣》(张善宇)，女性电影如《像犀牛角一样一个人走》(吴丙哲)、《炎热的下午》(李民勇)、《妈妈有了男朋友》(金东斌)。大企业的进入，最重要的后果是，直接促成了韩国制片人制度的形成。
3.风险投资进入电影业
1997年亚洲金融危机爆发后，大企业自身难保，对电影的投入迅速减少，很多大企业纷纷退出电影业。只有三星是个例外，在1998年投资了6部影片，获得相当大的成功。
金融危机后，财阀集团在国民经济中的地位逐渐下降，政府积极扶植中小企业。尤其是在风险投资中小企业的政策引导下，中小企业逐步开始取代财阀集团在国民经济中的主导地位。以高科技密集为特征的风险投资中小企业给韩国以往比较臃肿与僵化的产业结构注入新的活力
1997年11月，通商事业部宣布电影业及相关产业属于风险投资产业。这意味着电影融资比较容易，并且可以享受减免税等优惠待遇。风险投资公司迅速占据了大企业撤资后的空缺。他们带来全新的投资概念，同时引导独立制作公司制作题材更集中的片子，并加强营销概念，电影市场日趋专业化。
日信创投是忠武路上最知名的投资公司。它不仅作投资还充当投资管理者的角色。它的收益分配比例相当优惠：5∶5，而一般大企业都是6∶4。仅在1996年到1998年间，他们投资的电影就有《银杏木床》《上网》《哈利路亚》《八月圣诞节》《安静的家庭》《驱魔录》。
电影政策及电影文化对电影的影响
1.电影政策
电影审查制度
韩国电影审查制度形成于20年代日占期。八九十年代严格的审查制度严重阻碍了电影的健康发展。1996年10月4日，法庭宣布电影公映伦理委员会的审查违反宪法。这结束了70多年的电影审查制度，同时提出了新的迫切问题：建立等级分类制度。1998年，围绕新的电影法(1994年制定的《电影振兴法》)，年轻一代和保守派的分歧越来越大，问题焦点在于等级外电影专用馆和电影振兴委员会的设立。
对于韩国电影来说，目前的等级分类制度毕竟提供了更宽广的题材空间和表现空间。《两个警察》系列揭露警察的违法勾当，《美丽青年全太一》批判70年代的军事独裁体制，《花瓣》揭示了80年代群众遭到镇压的“光州事件”。1999年有两部影片《黄头发》和《谎言》(张先禹)，因暴露镜头被禁，引起广泛争议。但是影片经修改勉强通过审查后，却在市场上获得巨大成功。
电影放映限额制度
朴正熙的军政府在1966年开始施行限额放映制度，本意是过滤掉西方的某些影响，但在以后的数年中，它却成了保护民族电影的一张安全网——政府立法规定每家电影院每年至少放映146天(具体天数后有变化)的本国电影，这就是所谓“电影季节制度”(Screen Quarter System)，本文译为“电影放映限额制度”。
90年代中期以后，韩国国内几度出现主张缩小甚至取消电影放映限额制度的论调。1998年12月2日，韩国外交通商部提议，参照与美国的双边投资协议，从2002年起将106天的限额降至92天。电影界担心，如果这项提议获通过，好莱坞洪水猛兽般的商业大片将逐渐淹没本土电影。由此爆发了一场知名导演、明星发起的电影界大规模游行示威。1999年6月电影界又两次举行示威活动。韩国政府被迫让步，暂定在本土电影占有市场40%的份额之前，维持限额制度。
尽管限额放映制度一定程度上损害韩国电影业的利益——韩国的电影放映量从1993年的640部降至1997年的502部，生产量从1993年的63部降至1997年的59部。但作为一种意识形态性极强、国家民族特性浓厚的特殊文化产品，电影应独立于自由贸易协定之外，似乎在美国以外的国家已达成一种共识。
经济政策调控
为振兴民族电影，韩国政府在90年代至少三度启动政策调控。90年代初期为鼓励大财团进入电影界制定了减免税收的电影振兴政策。1997年后实行抵押版权融资制，比如1998年，国有的电影振兴公司为10部电影作抵押版权融资，共提供30亿元韩币。这10部电影其中就有林权泽参加戛纳电影节的《春香传》。第三种举措同样重要，即是在1997年将电影业列入风险投资行业。
2.电影文化的普及
前文已简要提到，90年代上半期大众文化及其他娱乐媒介对电影的双重影响。流行音乐、电视剧等大众流行文化日益繁盛，观众普遍的文化素质提高，明星制初步建立等等，对电影呼唤与支持的一面毕竟大于抢夺电影观众的一面。从1995开始，韩国电影文化迎来充满活力的时期。借纪念电影诞生100周年的机会，进入90年代后一直在上升的热情终于爆发出来。
1995年3月大钟奖电影节上放映了7部国外艺术电影。同年11月，电影制作公司“白头大杆”设立艺术电影专业馆，放映了前苏联电影《牺牲》、伊朗电影《何处是我朋友的家》、《橄榄树下的情人》等国际一流的艺术电影。仅仅《牺牲》一片，在一个月内就吸引了两万名以上的观众。电影发行商开始注意“艺术电影”商业化的可能。这一年，王家卫的《东邪西毒》等三部影片在韩国上映，每部电影的观众人次都达到十万以上。同时期开始，电影史上的经典影片通过有线电视进入了千家万户。借助于这些积极的市场引导与开发，以前只熟悉好莱坞和香港商业片的观众，对电影的印象和理解开始改变。
大众媒体开始积极报道电影新闻和介绍电影知识。就在这一年，电影月刊《KINO》和电影周刊《CINE21》创刊，他们把韩国和国际电影界的最新消息以一种雅俗共赏的方式介绍给韩国民众。《KINO》目前已经成为韩国最权威的电影杂志。
90年代中期以后在韩国掀起的电影热演变成一种电影文化热，韩国各大学相继开设了四十多个与电影相关的专业。大学里的电影讲座挤满了来自不同专业的学生。韩国国立综合艺术学院设立了电影学校，购买了完备的电影制作设备。
电影节
在短时期内韩国还举办了釜山和富川两个大型的电影节以及数十个小型电影节。其中釜山电影节至今已举办6届，成为亚洲最重要的国际电影节之一。釜山国际电影节创始于1996年，由釜山艺术学校、中央大学二校的电影系提议，在釜山电影界和釜山市政府的支持下获成。1996年10月的第一届釜山国际电影节就达到18.4万观众人次的良好效果。(注：金东虎(韩)：《亚洲电影发展的后盾——记釜山国际电影节》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第24页。)

在诸多亚洲国家的电影节中，釜山电影节与众不同的战略值得重视。第一是它最初就定位于“非竞赛性电影节”，避开了与其他电影节(如国际一流电影节和同时间的东京国际电影节)之间不必要的竞争，而专注于作为亚洲电影展台和展映国际最优秀电影的作用。第二是它推出的两项特别计划。“新浪潮电影”及其扶持制度：选择亚洲新导演的第一二部作品展映，把它们推向国际舞台，并为保障这些影片在韩国境内的发行放映，给予发行商3万美元的资助；釜山振兴计划(PPP计划，开始于1998年第三届釜山电影节)：为有电影制作计划的亚洲导演和世界级的发行公司、制片人、赞助商创造合作机会，促成合作投资或共同制作或对影片后期制作提供赞助。香港的陈果、台湾的林正盛、日本的筱崎诚、中国大陆的贾樟柯、张元、王小帅等导演都从PPP计划中获益。釜山电影节对亚洲电影新人的成长，作出了切实的贡献。
釜山电影节不仅为韩国电影和亚洲艺术电影提供了制作机会、拓展了电影市场，还和众多的国际电影节达至沟通，使韩国电影大批进军国际展台。仅1999年就有80部韩国电影计150次在73个国家和地区参展，其中包括戛纳电影节和柏林电影节。此外，釜山电影节本身产生了相当可观的经济效益，为釜山影视业的发展提供了重要契机。釜山市政府选择影视业为战略产业，组建釜山电影委员会，推动了釜山文献电影馆、数家多功能影院的相继建成，陆续筹建影视信息城、主题公园、动画片中心，并对与釜山相关的电影行政和财政的支持。(注：金东虎(韩)：《亚洲电影发展的后盾——记釜山国际电影节》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第29页。)其中包括以釜山为影片背景的《朋友》。
总体来说，电影节最根本的作用在于它成为韩国大众文化生活中的一个“事件”。与报刊、电视、流行音乐等大众传媒一起，它们构筑了韩国电影振兴现象得以发生、发展的意识形态背景。
3.纪录片与短片的繁盛
短片和纪录片的发展，是90年代韩国电影界一个异乎寻常的重要现象。截至1999年，韩国年产短故事片300多部，并通过国内外各种电影节上映。
纪录片
80年代韩国曾出现一批源自大学校园的电影团体，他们标榜“独立”和“进步”，既反对官方和商业电影，也反对实验电影和作者电影，而是试图与进步的文化团体、工人阶级联合起来，拍摄纪录片，并以录像带的流通来代替商业电影发行。
政治动荡的80年代末，他们在政治活跃团体、进步工会、学生会等群众团体的支持下，制作出了一批反映韩国社会矛盾的影片。“电影制作所”(1987年成立)和“劳动者制作团”(1989年成立)是其中最为重要的两个地下电影团体。前者拍摄的《理想国》(16mm，110分钟)，第一次以剧情片方式处理光州事件；1990年的《罢工前夕》(16mm，100分钟)则是以忠实刻画工人运动为内容的剧情片，成为独立电影的里程碑。因政府禁映，该片通过校园和工会礼堂自办放映，而警方甚至出动直升机投掷催泪弹来驱散观众。“劳动者制作团”则是进步纪录片的突破，他们制作了十数集每集1小时的《新闻电影》，专注于韩国工人运动的最新话题。事实上，这些电影团体建立了校园、工厂放映和录像带流通的独立发行渠道。
如果说80年代的独立影片内容上着眼于工人运动，政治导向上具有强烈的反政府性，价值取向偏于集体价值、共同空间优先个人、日常空间。那么自90年代开始的独立电影则远为多元和复杂，尝试着以多种方式去反映丰富的社会生活。
在纪录片方面，边英珠的《嗫嚅三重奏》(1994-1999)用二战期间沦为日军慰安妇的妇女证词来揭露性暴力和军国主义问题；李庆顺的《蒲公英》(1999)表现一位父亲在民主化斗争中痛失爱子的悲伤和勇气；洪亨淑的《本名宣言》(1998)描写一位旅日韩侨的流浪经历；朴基福的《别管我们》(1999)则以离家出走的少年和家庭暴力为素材，描写体制和反体制势力都漠然无视的社会边缘阶层。这些纪录片普遍不再以旁白或采访来引导观众，而代之以客观纪录的方式来试图还原生活本身。
导演金东元自80年代末一直追踪城市开发区拆迁户的居住权问题，已拍出《上溪洞奥林匹克》(1988)、《杏堂洞的人们》(1995)和《另一个世界》(1999)三部曲。《另一个世界》拍摄了拆迁户争取到开发区居住权之后的生活，关心的焦点从特权化的意识形态转向日常生活的政治学，其关注的核心问题乃是现代社会中人与人之间的认识与沟通。笔者认为，不了解这些信息，就不可能充分认识韩国电影振兴现象，不可能细致读解韩国的类型片，如作者化的黑帮片《绿鱼》、《搏动》。
短片
短片的繁荣是90年代另一个重要的电影现象。80年代的年均产量不超过50部，而90年代却达到300部以上(注：南仁英(韩)：《差别美学，日常生活的政治学——评90年代韩国电影短片和纪录片》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第30—35页。)，其中大部分出自电影专业学生和业余电影爱好者。90年代初由三星公司出资举办的汉城短片电影节，既是短片的盛会，也是商业电影公司挖掘新人的地方。(2002年4月三星出资在北京举办了DV短片电影节。)90年代后期，韩国短片电影节增多，主要有独立电影论坛、独立短片电影节、釜山亚洲短片电影节等，很多韩国短片还参展戛纳等大量国际短片电影节，获得了较好的成绩。
韩国90年代的纪录片和短片具有三个层面的重要意义：1.为主流电影业提供新的电影人才和活化电影氛围，一定程度上直接催生了韩国电影振兴现象并刺激其发展；2.在题材和表现领域上有效弥补了商业影片不敢涉足的领域，与主流商业片互为补充，并成为新的电影美学的催化剂；3.使电影产业和社会文化、艺术保持着良好的互动关系，平衡着电影作为产业、艺术和意识形态的三重功效，是韩国电影能够健康发展的深层原因之一。

仅供参考，请自借鉴

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Ⅳ 韩国的拳击电影

《浪漫风暴》

演员：李秉宪 饰 关永豪
沈银河 饰 刘希柔
宋承宪 饰 李明旭
吴智明 饰 沈银河的爸爸
金受美 饰 李秉宪的妈妈
金敏山(男)/刘贤吉(女) 饰 双胞胎儿女

关永豪(李秉宪饰)是个孤儿，过着荒唐的生活，为了脱离这种日子，成为拳击手。在一次拳击赛中，被曾训练出二个世界冠军的蔡教练看中，当了他的教练。一次偶然的机会下，遇到刚从美国回来的美丽的未亡人刘希柔(沈银河饰)，并对她一见钟情。在一次替黑帮追债的过程中，被希柔的车撞晕，被希柔送到了父亲的诊所。在诊所里第一次看到了希柔的两个双胞胎儿女小荣和小云。

就在离开诊所的时候，他发现在希柔家附近开一家小吃店的老板娘，很像自己手中拿着的照片中人---母亲，而且他深信她确实是自己的母亲。永豪从十岁起就为母亲积存礼物，但因不能冒然与母亲相认，永豪求希柔为他送礼物，当希柔用自己的名义将礼物送给永豪母亲走出小店的时候，发现永豪已泪流满面，希柔被深深感动。 永豪和希柔二人快速地坠入爱河，但是因为成长环境的不同和希柔的二个双胞胎儿女的关系，希柔的父亲反对他们的交往。 无奈二人被迫分手,希柔在父亲的安排下,决定与父亲诊所里的医生新民订婚.就在订婚那天,永豪有一场比赛,永豪打电话给希柔,希望她能来看比赛,但希柔未能去现场,当在电视直播中看到永豪比赛的情景，希柔还是忍不住开车去找永豪。

希柔决定和永豪结婚，希柔的父亲非常震怒，要希柔从家中搬出去，希柔带着小云住进了宾馆，但没想到钱很快就花完了,小云打电话向新民求援,在溜冰场永豪看到新民将钱给希柔,内心非常难过。为了钱永豪去为黑帮老大追债,被抓进警局,出狱后将一直找他的希柔母女安置在拳馆，但小云无法忍受，打电话向外公诉苦，希柔被父亲接走。

但是，在听到永豪说「一定会让希柔幸福」的保证后，希柔的父亲以永豪必须拿到世界冠军后才能结婚为条件。永豪在达成约定后，如愿的和希柔结婚。 二个孩子最初无法承认永豪是他们的继父，但慢慢地也能亲切地接受成为世界冠军的他，并引以为傲。 但是幸福的日子总是不长久，永豪在这次激烈的比赛中头部受重创，如果再继续拳击生涯，一定会威胁到自己的生命。

而此时由于永豪的母亲被房东逼迁，需要一千万，永豪去找经纪人张瑞真要钱，但苛刻的张，只是将拳手作为攒钱的工具，永豪不能从她那里拿到钱，只得又去参与黑帮行动，结果又被抓进警局。被张保释后，永豪并未回家。希柔从张瑞真处得知永需要钱，希柔找回永豪，并为他的母亲付了一千万。

看到永豪不能毅然决然的放弃拳击，希柔试图说服他，请求他放弃拳击。永答应，并去试工，但却非常不顺利，永豪觉得唯有打拳最适合自己。同时张瑞真又以提早解除合约为由，要求赔偿违约金。为了不给希柔和其父亲带来困扰，虽然希柔反对，但还是去日本参加了比赛，并靠顽强的毅力赢得了胜利。但头部再次受创，造成暂时失明，只好放弃拳击，并经希柔父亲的担保，进一家库仓改当保安。

可是，受到以前黑帮坏朋友的搔扰，不但自己被打伤还使公司蒙受巨大损失，希柔报了警，黑帮为报复，绑架了小荣和小云，永豪用自己的方式救回了孩子。永豪自认为因为自己的关系，使得家人遭遇不幸，他告诉希柔已没有信心回家，因此离家出走，希柔非常伤心。

为不使蔡教练的拳馆被张瑞真卖掉，永豪以交出金腰带为代价换回拳馆，并从街头带回李明旭进行训练，希望将李训练成世界冠军。小荣非常想念永豪，甚至于用偷窃的方法制造机会想使永豪与母亲团聚。正当李明旭有了一定成绩的时候，由于永豪不能为其安排比赛，李背叛了他，投到张瑞真门下。

当知道自己再也活不了多久时，为了不让希柔难过，永豪曾一度下定决心要离开希柔，可是在再次确认割舍不下亲情和爱情的羁绊后，他还是决定幸福地渡过剩下不多的日子。为了不让自己在剩余的日子留下后悔，也为了一直以自己为世界冠军而引以为傲的儿子，他挑战李明旭(宋承宪)的冠军宝座，再次站上擂台。

在最后的激战中，他胜利了，可是也使得他走上极限。在母子相认后，永豪倒在希柔身旁，生命的最后一刻，永豪告诉希柔：你在我的心目中永远都是最漂亮的……

Ⅵ 现代战争片围绕着一个主题展开，那就是“南北关系”的韩国，哪部能得到你的喜爱

麻辣妹最喜欢的是韩国战争电影是《隐秘而伟大》，由张哲秀导演，金秀贤、朴基雄、李玹雨主演。这部影片的成绩也是非常不错，上映后连续刷新韩国影史十一项票房纪录，被选为纽约亚洲电影节的焦点影片，并在富川国际奇幻电影节获得了观众选择奖；主演金秀贤获得韩国三大电影奖之二的韩国电影大钟奖最佳新人奖和百想艺术大赏电影部门最佳新人奖。

南朝鲜的高级官员有意要保护他们，但是身为军人的他们即使是死也不能叛国信念已经深入骨髓，最后三人在经过反抗后选择了死亡。）