电影演员的基本要素

㈠ 当演员需具备哪些条件

专业素质要求： 一、形体 外部条件是指包括容貌在内的身体条件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过荧幕传达给观众。他们是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和展示人物的精神面貌的。所以我们常说形体是表演艺术的基石。 为了让老师能更好的了解考生的身高、四肢、肩宽和髋骨比例，让身体线条的表现力完全展示出来，形体考试时要求考生穿紧身或贴身的衣裤。复试时考生不能化妆进入考场。在考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等。形体考试时，教师将考察考生形体造型美和运动协调性，考察考生肌肉能力和形体的灵活性，考察考生动作的表现力和形体的可塑性等等。形体教师往往还在最后的综合考试时。即兴出一些形体的练习题目，来考察考生的身体素质和动态感。例题如下： 基本形态和基本条件的考察：通过正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等，考察考生的基本形态端正，无生理缺陷，要有基本的轻度和力度。 听伴奏音乐，或跑步，或跳跃。并要求随着音乐节奏的快慢变化，相应改变自己行进的速度节奏。 一般造型练习：听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变姿势，反应要快，令行禁止，造型姿态不能重复也不能近似。 模仿动作练习：老师做上肢、下肢、头部、腰部等单项或组合动作，考生要立即模仿。 综合练习：要求考生通过对不同的音乐旋律、节奏的感受，展开想象即兴做动作练习，以考察考生的感受能力、想象能力和形体表现能力及形体的基本素质。 二、语言 荧幕人物形象除了看得见的形体动作以外，还有听，即人物的语言和声音。这是表达角色内心世界和交流思想感情的重要手段。电影作为视听艺术，演员创造的人物形象必须和声音形象高度统一起来，角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。 首先，作为一名演员必须说好普通话，即指以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，一规范的白话文著作为语法规范的普通话。中国有八大方言区：北方话、吴话、湘语、赣语、客家话、闽北话、粤语。如果考生只能说家乡话，而且又极难纠正为普通话，是很难成为演员的。那种自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法是不可取的。 语言考试的初试，是通过考生表达自己事先准备好的一段诗歌、散文、小说、寓言或者话剧、电影中的一段独白来了解考生的声音、语言的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解力，对作品情景和人物形象的感受力、表现力。 电影对白，区别于生活语言，也不同于话剧台词。由于“麦克风”和扩音器的作用，显露出演员的声音形象以及人物情感的质。朗诵切忌大喊大叫，不要拿腔拿调，反对一切矫揉造作和虚伪作态。从规定情景和人物性格出发，生活、自然、感人----这才是电影表演所需要的语言 除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。 青年演员作为一个特殊的群体，以其独有的最富活力 最少保守思想 最具开拓精神的鲜明特点正在成为文艺团体事业发长的中坚力量。“青年智则国智，青年强则国强”。在人类跨入21世纪的庄严时刻，广大青年演员正以自己的坚韧意志，不懈的努力，勤奋的工作，忘我的追求为戏剧事业的发展和辉煌谱写壮丽的诗章！ 广大青年演员是向上的 进取的 是渴望求索 渴望成长的，当然有许多因素在青年演员求索进步的历程中发挥着至关重要的作用。因此，在成长过程中有许多素质是青年演员本身所具的综合素质中必需具备的要素，如艺术功底，才华，信念，承受力等。但是，在文艺团体发展 竞争日趋激烈的今天，敬业精神已成为广大青年演员成长历程中的一种必备素质。 敬业精神是一个人基于一项事业，一种职业的热爱而产生的一种全身心投入的精神。广大青年演员要具备敬业精神，对事业就要忘我地投入，就要尝受常人所不能承受的苦痛，就要进行长时间的艰苦练功和工作，就要勇于面对前进道路上的各种障碍和任何艰难险苦，其超常的付出是不言而喻的。但是从长远来看，敬业精神会给一个人带来很好的个人信誉和事业上的巨大而持久的成功。 在实际工作中，广大青年演员要想具备敬业精神必须做到： 一.认真对待自己的工作。对待工作要有一种全力以赴舍我其谁的精神。要高度重视自己的工作，脚踏实地，任劳任怨，以良好的工作态度和工作习惯面对每一次演出。 二.明确自己的奋斗目标。凡事业有所成就的人，都有着明确的志向和奋斗目标。 三.具备追求完美的精神。这是对表演艺术精益求精，追求尽善尽美的一种表现。 四.勇于为戏剧事业做出贡献。任何事业的成功都要以付出为代价，作出奉献为前提，惟有甘于付出才识个人成就事业的唯一途径。 只要你选择对了适合你行进的路，全力以赴地付诸实践，最大限度地实现人生价值，就一定会取得真正意义上的成功！加油吧，话剧社里所有爱好话剧表演的人.

㈡ 当演员的基本条件是什么

无论是非科班演员，还是科班演员，只要是素人刚入行，没有一定跑戏和拍摄经验，都是需要从群演、群特之类的起步，去了解日常接戏流程，片场拍摄流程，去见识拍摄制作过程，去学习专业而有经验的演员在片场如何拍摄，怎么走位，怎么组织表演，怎么面对镜头以及如何镜头不出框，如何配合导演节省拍摄时间等等。

很多新人觉得去当群演，不就是去充当人头背景，没有台词和镜头，没法历练自己演技，觉得没有什么价值和意义。从表面上来看，确实是这样的，但其实这种想法是错误的，从片场上可以让自己学习到很多东西，积累一定拍摄经验和人脉关系，很多科班演员或者有影视圈家庭背景的艺人，他们开始也都是从跑龙套去片场学习和经验积累而逐渐起来的，不是一开始就能够当主角的，都是需要各方面沉淀。同时，还得自己用心去学习，研究，积累，才会发现跑片场是有收获的，人都是现需要先学会走路，后才会跑起来，别眼高手低，新人如果连基本群演片场都没跑过，更别谈去争取主角，拍大戏。

通常来说，当演员，首先需要成为一名演员，需要具备作为一名演员的职业技能，就像当医生，就首先成为一名医生，需要学医是类似的。

虽然当演员没有像当医生那样基础要求高，但是想成为一名有点名气的演员，是比当医生还要难。
首先需要具备作为一名演员的基本职业技能：台词，形体，声乐，表演等方面的专业功底，需要经过长期的专业系统的表演学习，以及长期训练。

最好的，最正规路子，成本最低的路子，通常就是考表演专业的艺校，比如：北电，中戏，上戏等知名院校。

但是现在因为信息时代，各方面技能和才艺，都可以花钱来学到，培训到，也不一定非要考艺校。
如果不是艺校科班演员出身，想走演员这行的，最好就是培训班学习，例如北电，中戏，上戏等培训班和进修班经过专业学习，学习基础专业技能。

有一定专业技能之后，就是出来跑龙套，可以从群演，群特之类方面的起步。

通常非科班的艺人，很难得到影视公司的签约，只能自己跑龙套，基本都是从群演起步，一般科班演员，只有佼佼者艺人才有机会签约公司，80%的艺人都是自己跑龙套，例如很多北电，中戏的表演专业艺人，都是自己跑龙套起步，他们通常可以从小特约之类起步，因为经过专业科班学习，上限也比较高，在圈内也比较容易接上活。

“关于怎么当演员”

首先、每个人家庭条件与背景不一样，当演员走路子也不太相似，主要通过以下方式成为演员而当演员：

1、绝大数人当演员通过考表演专业艺校大学，例如，北电，中戏，上戏，中传等大学，这个最正规，最靠谱，经济和时间成本最低的路子，而且是经过国家正统学校培养出来的演员，90%知名演员都是走这条路。

2、家庭条件或者家庭背景好的演员，都是从小专业学艺，父母有演艺圈人脉关系的，从小就跟着父母跑戏或者签约童星公司，然后出道，例如：关晓彤。

3、家庭条件不允许的，考不上艺校的人群，很多是从跑龙套当群众演员起步，例如北京和横店，每年很多非科班新人都是为了“演员梦”而踏进旅程。想成为职业演员，这个旅程可能需要经过一个非常漫长的过程，因为对非科班演员来说：一是演技技术短板，没有镜头和舞台经验，表演能力开始都会不自然，浮于表面，端着架子，没有层次性，角色不立体，所以相对科班演员，机会就少了很多。二是接戏渠道和人脉关系少，相对科班演员或者有演艺圈家庭背景的演员，非科班没有学校老师和校友的圈内人脉，没有父母的圈内人脉，一切都只能靠自己去挖掘，所以路子很漫长和艰难。

如果是普通人，不是可以科班演员出身，没有一定拍摄经验的，想进入演员这个行业，通过跑龙套当群众演员起步，是很有必要的。
一是、了解演员跑戏流程步骤。
二是、积累一定跑戏人脉关系资源。例如：群头，演员经纪，副导演等。
三是、片场学习正在拍摄的专业演员如何拍戏，如何走位，如何进入镜头不出框，如何组织设计表演，如何配合导演节省拍摄时间，台词的停顿，动作的流畅等等，都是可以从片场学习，然后提升自己专业能力，因为演员接戏是去现场解决拍摄问题的，得具备解决问题的能力，你就可能被选上上镜。

其次、当演员，每个演员日常接戏的模式都是一样的，无论是群众演员还是明星演员或者跑几十年的演员日常都是需要经历：准备简历--找组投简历-进组拍摄。

当演员想接戏进剧组的第一步永远都是：递资料。你必须有递资料的渠道，才能让自己进入剧组的选人范围。
准备简历资料---找渠道投资料---进入剧组选角范围---进入剧组拍摄
1、简历资料。这个包含演员教育背景，演艺经历，形象展示，才艺特点、演技资料等等。每个演员都是靠自己简历资料去争取机会，你简历含金量多少取决于你机会的多少，也取决于你能够做群演，特约，角色，主角等戏份位置。
2、投简历的渠道。这个属于演员的接戏渠道和人脉关系，说白了就是门路，门路不是谁天生就有，也没有专门的门路等着你，都是靠自己去挖掘，艺校毕业的演员，主要靠学校师生的渠道和人脉资源，有家庭背景的艺人，靠父母人脉关系和积累资源，每个演员一生中都是靠自己不断挖掘和拓展接戏渠道资源。
3、进入剧组拍摄。只有经历前面两步，演员才能进入剧组选角范围，剧组选角导演会对演员资料进行一两轮筛选，适合的才会安排试镜，接着进组开工。剧组选角三步骤：收集演员资料、挑选演员试镜，试上以后开拍。

如你北京跑演员没有接戏通告渠道和门路，可微~~~*公/#zh……*号：小瓶子人力资源工作室。

㈢ 演员的基本素养是什么的

《演员的自我修养》是斯坦尼斯拉夫斯基（俄国演员，导演，戏剧教育家、理论家）的最为知名的代表作，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华，在世界范围内产生了极大的影响 。 在周星驰经典电影《喜剧之王》中是用来表现主角精神追求的重要道具。
演员的基本素养是
敬业、有责任感

㈣ 作为一个好的电影演员，应该具备什么样的自身条件才能够在娱乐圈立足

冯雷：我会把对手的台词也背了，这是演员的基本素质《老酒馆》是一部以民国为布景电视剧，故事环绕陈怀海（陈宝国饰）和他运营的山东老酒馆而打开，冯雷在里面扮演的是与陈怀海“相爱相杀”的贺义堂。贺义堂留过洋，开过日料店和中餐馆，毕竟失败失意，到陈怀海的酒馆做茶房。

往常有点儿不着边际，但是骨子里十分传统和仁慈，这是一个大时代布景下的小角色，他有一些阿Q和一些成年人不应有的单纯，我们且称为理想主义。

演员的自我涵养

少年出道，冯雷对自己的演技一直是充满信心地，“演戏第一是靠天分”，冯雷也说不清自己的扮演是在多少质变之后忽然产生的质变，“第二是靠堆集”，你只要不断的堆集才有可能做得更好。演戏，冯雷可以很轻松地交出一份“标准答案”的，但他现在做得更多的是在标准答案的根底上寻找更深入和饱满的表达。

㈤ 如何成为一名影视演员

要成为一名影视演员，您可以考虑以下几个步骤：

• 学习表演技巧：学习表演技巧是成为一名优友仔搭秀演员的基础。您可以选择报名参加各种表演课程，例如戏剧、电影表演等。

• 参加试镜：试镜是一个展示自己表演能力的机会，您可以向电影/电视剧制片人或经纪人申请试镜。

• 找到经纪人：经纪人可以帮助您联系制片公司、导演及其他相关方面，提高您被选中的可能性。您需要为自己争取更多的机会和宣传。

• 参加演员招募活动：不仅可以通过参加试镜来获取演出机会，还可以通过参加电影节、艺术展览等活动，与业内人士接触，增加曝光度。

• 保持执着和耐心：成为一名成功演员需要付出很多努力和时间。要做好心理准备，保持执着和耐心，不断学习和提升自己的表演技巧，逐渐打造自己的品牌形象。

• 当然，这只是其中的一些基本步骤，实际上，要成为一名戚纳出色的演员需要具备很多素质和能力，好拿如热爱表演、灵活机智、专注用心、刻苦训练等。同时也需要注重自身的形象和修养，比如个人形象、语言表达、社交能力等方面。

㈥ 当演员需具备哪些条件

首先有一个好的职业心态：

想当演员就一定要想成为明星，这是一个最基本的心理，不要相信那些传统的说教，这是一个市场经济时代，你必须要有成为明星的理想，并为之去真正投入。

其次要有一个好的职业技能（专业知识）的掌握：

演员的基本职业技能是：

形体、台词、声乐、表演（也就是我们经常说的声、谈、形、表）但通过大量的实践考证发现，在这些技能中，最有效果的是台词和表演。

演员好的形体也很关键：做为一个演员，无论塑造什么样的角色，都离不开你形体的功夫。楚石这里讲的形体，不是指狭义的舞蹈和功夫方面的训练，而是指通过形体语言的辅助，塑造不同人物所需要的状态。

(6)电影演员的基本要素扩展阅读

我们在观看电影时，不难发现，有的演员的表演神到意到，惟妙惟肖，声情并茂，逼真动人；有的矫揉造作，浮光掠影。这其中除了演员的艺术功底的差异之外，还有一个基础素质的问题。

关键点一，要虚心求教，努力提高自己的演技。演员是一种特殊的职业，他所表演的每一台戏，都涉及到生活的多个领域，他所担负的每一个角色，都充满着喜、怒、哀、乐等多种情绪。

关键点二，演员要有吃苦精神。剧组拍戏的时候基本都是全天制的拍摄，可能是冰天雪地，也可能是烈日炎炎，演员要吃得起苦，能够从始至终的坚持下来。

关键点三，演员还要有强烈的责任心，服从剧组管理。拍戏是一个群体性创作的团体，如果说好8点开始，那就一定要准时到。不要因为一个人的问题让大家等你，同时台词设置、走位等镜头拍摄时要服从安排，不得擅自改变。

关键点四，演员还要以一颗平常心对待一些特殊镜头。

关键点五，演员还要注意日常的生活，保护好自己的皮肤和身形。

资料来源

演员的8个条件

㈦ 演员需要具备什么条件

首先有一个好的职业心态：

想当演员就一定要想成为明星，这是一个最基本的心理，不要相信那些传统的说教，这是一个市场经济时代，你必须要有成为明星的理想，并为之去真正投入。

其次要有一个好的职业技能（专业知识）的掌握：

演员的基本职业技能是：

形体、台词、声乐、表演（也就是我们经常说的声、谈、形、表）但通过大量的实践考证发现，在这些技能中，最有效果的是台词和表演。

演员好的形体也很关键：做为一个演员，无论塑造什么样的角色，都离不开你形体的功夫。楚石这里讲的形体，不是指狭义的舞蹈和功夫方面的训练，而是指通过形体语言的辅助，塑造不同人物所需要的状态。

(7)电影演员的基本要素扩展阅读

我们在观看电影时，不难发现，有的演员的表演神到意到，惟妙惟肖，声情并茂，逼真动人；有的矫揉造作，浮光掠影。这其中除了演员的艺术功底的差异之外，还有一个基础素质的问题。

关键点一，要虚心求教，努力提高自己的演技。演员是一种特殊的职业，他所表演的每一台戏，都涉及到生活的多个领域，他所担负的每一个角色，都充满着喜、怒、哀、乐等多种情绪。

关键点二，演员要有吃苦精神。剧组拍戏的时候基本都是全天制的拍摄，可能是冰天雪地，也可能是烈日炎炎，演员要吃得起苦，能够从始至终的坚持下来。

关键点三，演员还要有强烈的责任心，服从剧组管理。拍戏是一个群体性创作的团体，如果说好8点开始，那就一定要准时到。不要因为一个人的问题让大家等你，同时台词设置、走位等镜头拍摄时要服从安排，不得擅自改变。

关键点四，演员还要以一颗平常心对待一些特殊镜头。

关键点五，演员还要注意日常的生活，保护好自己的皮肤和身形。

除了自身条件和专业技能，还有就是接戏渠道和人脉资源。

再好的才艺没有渠道接到戏，也是没有用的。

如您北京跑龙套当演员/群众演员，没有接戏渠道门路。欢迎++微~~*gong~~*号：小瓶子人力资源工作室——北京专业提供演员，提供靠谱拍戏通告信息服务。