法国电影国际地位

⑴ 谁能告诉我法国电影发展史及独特风格

电影诞生于1895年12月28日，第一次公映是在巴黎Grand咖啡馆的“印度沙龙”，放映了卢米埃尔兄弟的十部主题简单的一分钟影片(《婴儿喝汤》(Baby eating his soup)、《大墙爆破》(Demolition of a wall)等)，第一天有35个观众，后来每天有2500个。

用让-吕克·戈达尔的话说，如果卢米埃尔兄弟是最后的印象派，那么乔治·梅里爱就是新艺术的第一个诗人。在他的摄影棚(他内心是个赌徒)，他再造了新闻事件，拍摄了一些魔术电影如《月球旅行记》(A Trip to the Moon)。公众很喜欢它。同一的公众随之追捧路易·弗亚德的神秘电影系列《芳托马斯》(Fantômas)和《吸血鬼》(The Vampires)。

默片高峰/法国先锋电影

第一次世界大战末期，法国出现了印象派电影，像马赛尔·莱皮埃等电影导演偏爱简单的有大量感觉和跳跃性的虚构叙事组成的故事，这在当时很常见。

1924年，一种象征性的先锋电影加入了印象派电影。这次先锋电影由“达达运动”的雕塑艺术家马塞尔·杜尚和曼·雷组成，他们放弃了叙事来创造正式的视觉诗歌，如费尔南德·莱热的《机器舞蹈》和路易·布努埃尔和他的《一条安达鲁狗》。

三十年代

三十年代初，银幕不仅能够被看见，而且也能够被听到。在法国，雷内·克莱尔和让·维果带来了诗歌现实主义，后者导演了《亚特兰大号驳船》(L’Atalante)，这是他的代表作和这次运动最华美的表现。让·维果去世之后，朱利恩·杜维威尔和马塞勒·卡内使诗歌现实主义电影获得了更高的社会地位。

最终，让·雷诺阿的电影随着1939年的《游戏规则》(La règle jeu)而在同行中兴盛起来。

这部“幻想剧”表现了处于二战边缘的法国社会的问题。它拍摄于1939年7月，引来嘘声一片。几周之后，二战就爆发了……

占领期的法国电影

最有天赋的电影导演的流亡使得一些新的有才华的导演的出现，如罗贝尔·布莱松、马赛勒·卡内，后者拍摄了占领期的第一部伟大电影《夜间来客》(Les visiteurs soir)，而且推出了一系列把避难融入超自然力的电影，来避免处理一些时代话题。但是有一个例外：亨利·乔治·克鲁佐导演的《乌鸦》(Le corbeau)。

战后的转变

二战后，法国电影并没有恢复往昔的光辉。然而，有四位电影导演仍是出类拔萃的：让·雷诺阿、马克斯·欧弗斯、罗贝尔·布莱松和雅克·塔蒂。

拒绝传统电影的布莱松把注意力集中到了角色的表演上，他总是使用非专业演员。他逐渐把音乐从他的电影中过滤掉了。

雅克·塔蒂把噪音当作插科打诨的灵感，他的英雄，胡洛先生(他自己)在一个被荒诞统治的诗意世界上进化着。

1956年，《上帝创造女人》像一股雷暴般爆炸开来。这种对淫邪的颂扬宣告了未来新浪潮的大胆。

新浪潮

多亏了轻便的新摄像机和易感光胶片，新浪潮的电影导演们离开摄影棚到外面去拍摄。带领一个最小的剧组，他们拍摄得很快，预算很低。他们选择每一项大胆的技术，拒绝按场面调度的经典规则去拍摄，完全自由地表现当代话题，贴近他们所关注的东西。

在法国，克劳德·夏布洛尔是第一个拍摄新浪潮长片的电影导演，这部影片即是摄于1958年的《漂亮的塞尔日》(Le beau serge)。

但是1959年赞誉来临了，特吕弗在嘎纳国际电影节上由于其第一部长片《四百下》(Les 400 coups)摘得了最佳导演奖，它讲述了一个英俊的小偷男孩逃跑的不幸遭遇。

第二年，让-吕克·戈达尔拍摄了这次运动的主导影片《筋疲力尽》(A bout de souffle)，是一个罗曼蒂克和铤而走险的青年的谢罪故事，它由弗朗西斯·特吕弗编剧。

新近

接下来的数十年，既有新浪潮传统又有新的电影导演的出现，比如七十年代的贝特朗·塔维尼埃,、亚伦·科诺、 克劳德·米勒、莫里斯·皮亚拉。

七十年代对于新的电影明星也具有相同的意义，包括伊莎贝尔·阿佳妮和热拉尔·德帕迪约。伊莎贝尔·阿佳妮不经常出现在银幕上，但是从《阿黛尔·雨果的故事》(The Story of Adele H)到《玛尔戈王后》(Queen Margot)，她的每次表演都是一次重大事件。相反，热拉尔·德帕迪约是一个连续不断的表演者。他的表演包含了各种类型，从《跳华尔兹的人》(Going Places)中的小阿飞，到根据法国作家左拉的小说《萌芽》(Germinal)和巴尔扎克的小说《夏蓓尔上校》(Le Colonel Chabert)改编的历史角色。

八十年代是一代人关注美丽图像的美感和天分的时代：《歌剧红伶》(Diva)中的阁楼变得像尚贾克贝内的《巴黎野玫瑰》(Betty Blue)中碧翠斯·黛儿的嘴巴一样著名。年轻一代的偶像是吕克·贝松，他的《碧海蓝天》(The Big Blue)达到了另类电影的地步。九十年代初期，演员克里斯蒂安·克拉维埃在影片《时空急转弯》(Les Visiteurs)中正式成为新的路易·德·菲耐斯。

如今，法国电影提供了一块独一无二的作者调色板：阿兰·雷斯奈斯、安德烈·泰西内、让-保罗·拉珀诺(《屋顶上的骑兵》(Le Hussard sur le Toit)，朱丽叶·比诺什主演)、贝特朗·塔维尼埃和克劳德·勒鲁什(《爱的勇气》(Le courage d’aimer))，同时不要忘了新一代电影导演，他们的代表如：阿诺·德斯普里钦、劳伦斯·弗瑞拉·巴博萨、马里恩·弗诺克斯、托涅·马歇尔、帕斯卡尔·费兰和马修·卡索维茨……

⑵ 世界范围内有哪些有一定影响力和地位的电影奖项，各自又有什么特点呢

美国的奥斯卡金像奖：简称奥斯卡奖，也即学院奖，1928年设立，每年一次在美国洛杉矶好莱坞举行，旨在鼓励优秀电影的创作与发展，半个多世纪以来享有盛誉，不仅是美国电影业界年度最重要的活动，也倍受世界瞩目。奥斯卡金像奖与欧洲三大国际电影节被视为世界影坛最重要的四大电影奖。
德国的柏林国际电影节：最高奖是“金熊奖”。当前柏林电影节于每年2月间举行，为期两周，因举办时正值寒冬而显得格外特别。其目的在于加强世界各国电影工作者的交流，促进电影艺术水平的提高。柏林电影节把自己定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
法国的戛纳国际电影节：最高奖是“金棕榈奖”。法国戛纳电影节因大海（Sea）、美女（Sex）和阳光(Sun)而被称为3S电影节。戛纳电影节于每年5月中旬举办，为期12天左右，通常于星期三开幕、隔周星期天闭幕。其间除影片竞赛外，市场展亦同时进行。电影节分为六个单元：“主竞赛”、“导演双周”、“一种关注”、“影评人周”、“法国电影新貌”和“会外市场展”。
意大利的威尼斯国际电影节：最高奖是“金狮奖”，宗旨是“电影为严肃的艺术服务”，每年都提出不同的口号，它聚焦于各国的电影实验者，鼓励他们拍摄形式新颖、手法独特的影片，哪怕有些缺陷，只要有所创新就能被电影节所接纳。在30年代至60年代之间，威尼斯电影节是诸多世界电影大师的摇篮。

⑶ 法国爱情电影在世界中的地位

法国作为一个浪漫主义国家 他的爱情电影是吸收了其一定的养分的 使之充满浪漫主义情怀 像恋恋笔记本之类经典的爱情电影奠定了法国爱情电影在世界上的地位 法国不乏优秀的电影演员 如苏菲 玛索 都为其爱情电影增色不少

⑷ 戛纳电影节到底是什么地位

70多年来，电影界的大腕——以及无数想成为电影界大腕的人——都会在5月份的时候来到法国的这个海滨度假胜地，参加年度最盛大的活动：戛纳电影节。

报道称，戛纳电影节堪称世界最负盛名的电影节，主要是因为它与众不同，一直以来始终是一些最伟大的电影杰作的首映之地。戛纳电影节也是很多著名电影制作人的事业腾飞之地，比如昆廷·塔兰蒂诺和史蒂文·瑟德贝里。

戛纳电影节小心翼翼地打造自己的形象，只安排放映数量有限的影片；把奖项颁给由世界各地著名制作人、演员和作曲家组成的评委选中的影片；同时始终维持其世界最大电影市场的地位。

赢得戛纳电影节奖项并不能保证影片获得商业或决定性成功：

然而，毫无疑问这是个重要奖项，可以开创事业成功的起点，确保导演在电影史上占有一席之地。它还促成数月后影片在整个评奖季大获成功。

比如，2011年，影片《艺术家》在戛纳电影节上首映，主演让·迪雅尔丹荣获最佳男主角奖。后来，该影片获得了五项奥斯卡大奖，包括最佳影片奖，这也是法国电影首次赢得该奖。

但是，戛纳电影节的重要地位并不仅限于颁发奖项，它还影响着哪些影片能够对观众放映。对于参加戛纳电影节的大多数人来说，最重要的活动就是“电影交易市场”这个环节。

“专业经销商”——即专门为外国影片、艺术剧院及其它小众电影寻找观众的影片经销商——常常在戛纳电影节上完成全年最重要的交易。希望寻找资助和推销影片的电影制作人也来到戛纳电影节，结交来自世界各地的投资者、经销商和宣传评论员。

以上内容参考 参考消息－戛纳电影节为何如此重要？这篇文章告诉你答案——

⑸ 为什么三大国际电影节影响力比奥斯卡弱这么多

奥斯卡奖，美国最悠久的奖项，1929年发起。
评选规则与欧洲三大电影奖的规则恰好相反，电影必须10月以前公开放映，哪怕是试映，只要是公开的就可以。

电影评选是由工会评选，最佳电影是由所有工会一起投票，6000人来选一部影片，最佳男女主角，就演员工会投，最佳导演，就导演工会投等。
获奖名单也是加密的，必须等到颁奖现场才能打开。所以你说公不公平呢？

虽然在全世界都很火，但其实最初也是评选美国好莱坞的电影，所以再优秀的外国电影也不会获得最佳电影奖，
特设了一个最佳外语奖，意义和最佳电影一样（所以电影奖的最佳外语奖都是这个理由）


奥斯卡金像奖，正式名称是美国电影艺术与科学学院奖（英文名称：Academy Awards，中文简称学院奖），世界著名电影奖项。
奥斯卡金像奖是美国一项表彰电影业成就的年度奖项，旨在鼓励优秀电影的创作与发展，囊括了各种电影类型，有20多个不同的奖项，也是世界历史最悠久的媒体奖项，已成为全世界最具影响力的电影奖项。

⑹ 世界四大电影节的戛纳国际电影节

戛纳国际电影节（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），亦译作康城（坎城）国际电影节，创立于1939年，是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节，与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节，最高奖是“金棕榈奖”。法国的戛纳电影节因举办地拥有大海、美女和阳光(Sea，Sex，Sun)三大特色而被称为3S电影节。当前戛纳电影节每年定在五月中旬举办，为期12天左右，通常于星期三开幕、隔周星期天闭幕。其间除影片竞赛外，市场展亦同时进行。电影节分为六个单元：“正式竞赛”，“导演双周”，“一种注视”，“影评人周”，“法国电影新貌”和“会外市场展”。
“戛纳电影节是一个不关心政治的真空地带，是一个浓缩的好像人们能直接联系，讲同一种语言的微观世界。”
尚·高克（Jean Cocteau）
1939年，法国教育及艺术部部长让·扎伊（Jean Zay）提议在法国创建一个国际电影节。戛纳因其“阳光及美丽的景色”而当选会址。
第一届戛纳国际电影节
第一届嘎纳国际电影节，由路易·卢密耶（Louis Lumière）担任主席，但是被二战延误。1945年，法国国家文艺协会（AFAA）再度被要求在外交部和教育部的支持下组织电影节；自1946起，刚创造的法国国家电影中心也联合支持。
1946年9月20日，戛纳国际电影节作为战后的第一个重要的国际文化盛事，在戛纳的旧赌场里举行。当时，戛纳国际电影节是一个设有董事会的非营利组织；并在1972年变成慈善机构。除了1948年和1950年 —— 因为缺乏资金戛纳电影节被取消以外—— 每年都举行为期两周的戛纳电影节；1951年以前是在9月举行，后来变成 5月。1968年，戛纳电影节因政治骚乱被迫中断。
最开始的时候，戛纳电影节主要是一个旅游和社交事件，更像是电影论坛而非 赛事。 几乎所有参展的电影都可获得奖项。历经多年后，随着参加者的急剧增加和新的经济后盾，戛纳电影节改变了原来的定位，逐渐演变为电影工业中最为媒体关注的年度盛事。时至今日，每年约有一千六百个媒体的四千多个记者参加戛纳电影节。 1959年“电影市场”的创建更增添了戛纳国际电影节的影响力；其不但提供了一个商业平台，而且为电影工业的买家和卖家之间的会晤及讨论提供了便利 。在其不断发展的45年间，戛纳电影场已成为全球电影行业的主要市场。同样，在2000年创建的围绕电影宫的国际村（Village International）也使越来越多的国家能促进自己的文化及电影，并为他们的制片人和电影工业提供支持。
与正式提名并行的是1962年创建的“国际影评周”和1969年创建的“导演双周”。这两项活动都设有各自的竞赛单元。1978年，时任电影节总代表吉尔·雅各布（Gilles Jacob）创立了“金摄影机奖”（Caméra d'or），以奖励三个竞赛中的最佳影片。
戛纳国际电影节初期，是由各国选送自己的电影来参赛。1972年，总代表莫里斯·贝西（Maurice Bessy），电影节主席法伍尔·勒·布埃（Favre le Bret）和董事会毅然决定戛纳电影节自此将是参赛影片提名的唯一决策者，自行在全球范围内提名参赛影片。这个决定标志着一个转折点，很快被其他的电影节效仿。 1998年，吉尔·雅各布（Gilles Jacob）创立了“电影基石”（Cinéfondation）提名全球电影学校的短片和中片，旨在发现和提携新的电影人才。自此，各国家和地区的两千多部电影被送到电影节竞选提名。
追随电影基石的构想，2000年的秋天在巴黎开办的戛纳电影节官邸也是为年轻的电影人提供在国外发展自己的拍摄计划的机会并鼓励其在国际的推广。
2000年，自1978年起一直担任戛纳电影节的总代表的吉尔·雅各布（Gilles Jacob），继皮尔·福娃（Pierre Viot）之后被董事会选为主席 。皮尔·福娃（Pierre Viot）从1985年到2000年担任主席，2000年成为电影基石会长。从2001年起，吉尔·雅各布（Gilles Jacob）由戛纳电影节总经理维若妮卡·盖拉（Véronique Cayla）及艺术总监特艾里·福茂（Thierry Frémaux）协助工作。
他们加强了戛纳电影节作为年度国际电影讲坛的地位。所有的电影风格、学派和类型都各得其所。无论是通过电影放映还是通过众多丰富电影节的文化、艺术活动：讨论会、表彰会、大使讲堂、音乐会、展览等，其永恒的目标是为了电影艺术的成长服务。 戛纳电影节不仅是电影产业从业人员聚会的理想场所，而且也非常注意那些促进电影发展的艺术家的才能。历经数年，戛纳电影节以其在电影的艺术水准和商业影响之间取得的平衡著称于世。不但为展示的影片保证了一个独特的国际化的平台，而且在维护“为广泛的受众提供电影产品”的理念同时，也揭示和反映世界电影的发展和趋势。

⑺ 戛纳电影节在国际上，究竟是什么地位

戛纳电影节在国际上处于非常高的地位。

在中国有非常多的演员认为登上戛纳电影节对于他们来说已经是自己的人生巅峰，登上了戛纳电影节，他们在这个行业就会有自己的一席之地，这样的认知就足以证明戛纳电影节在国际上的地位是非常高的。

⑻ 全球最权威的电影奖排行

1、奥斯卡金像奖

奥斯卡是由美国电影艺术与科学学院所发起的电影奖项，第一届为1929年，主要是用来鼓励优秀电影的发展和表彰行业的成就，在全球范围内的影响力非常之大。

不少华人也曾在这个舞台上获奖，比如李安导演的《卧虎藏龙》，成龙更是在2016年获得了奥斯卡的终身成就奖。

2、戛纳国际电影节

戛纳国际电影节在影视领域的影响力是非常大的，创办于1946年，每年五月中旬在法国戛纳举行。戛纳电影节以推动世界电影发展为目的，致力于为行业带来更好的交流平台，也能促进电影行业的良好竞争和发展。

在1993年举办的戛纳电影节上，华语电影《霸王别姬》获得了最高荣誉金棕榈大奖。

3、柏林国际电影节

柏林国际电影节的最高奖项为“金熊奖”，于1951年成立，于每年2月在德国柏林举办，有着非常高规格的艺术水准，也很好的促进了世界电影工作者之间的友好交流，以及提升艺术水平。

华人在此获奖的次数也非常之多，比如张艺谋导演的《红高粱》、《我的父亲母亲》、《英雄》，以及李安导演的《喜宴》、《理智与情感》等等。

4、威尼斯国际电影节

威尼斯国际电影节最高荣誉奖项为“金狮奖”，在国际影坛上的地位是非常高的，有着“国际电影节之父”的称号。威尼斯电影节不仅有着悠久的发展历史，这里也诞生了许多的电影大师，华语电影在这里获得的荣誉也是非常之多的。

5、金球奖

金球奖是美国的一个电影与电视奖项，以正式晚宴的方式举行，举办方是好莱坞外国记者协会。此奖从1944年起，每年举办一次。一般认为此奖是美国影视界第3重要的奖项：第1是电影界的奥斯卡金像奖，第2是电视界的艾美奖。

⑼ 客观的法国现如今的国际地位

法国人对自己世界地位总争论不休

法国人自己非常热衷于讨论法国在世界上的地位，这不仅是让法国政治家们关心的话题，法国公众也对此极其感兴趣，历史专业大学生的课堂上也会谈论诸如“法国会是21世纪世界霸权吗？”这样的问题。在法国一个名叫汤姆导航的网站上，网友drannoc提出“法国还是军事强国吗？”网友yama310立即回答“法国已经是军事强国了，如果再有一艘航母更好。”随后是几百条众说纷纭的留言。如今一提到这些话题，法国人自己也会有很多争论，有人说法国的霸权时代已经结束了，那是古代，有人说法国顶多算个中等霸权，当然也有法国人自己说法国还是21世纪的世界霸权，无论怎样争论，争论各方总是透露出一个信息“惧怕法国失去其应有的地位。”

昔日的鼎盛

纵观法国的历史，路易十四（1643年到1715年）和拿破仑时期NapoleonBonaparte1769.8.15～1821.5.5最为强大。法国国王路易十四时期 ，法国君主专制加强，法国文化享有崇高的声誉，文学上也开创了辉煌的的古典主义时期 。路易十四生前扩大了法国的疆域，使其成为当时欧洲最强大的国家和文化中心，法国当时也是欧洲人口最多的国家，达到1800万，而德国的前身普鲁士到后来的拿破仑战争时代都不到1000万。17和18世纪里，法语是欧洲外交和上流社会的通用语言。18世纪的俄罗斯上层贵族说法语的比说俄语的多。启蒙运动时期，巴黎成为启蒙运动的中心，法国诞生了如卢梭，孟德斯鸠，伏尔泰等大思想家。

随后是拿破仑时期，由于拿破仑在军事上的胜利，把法国大革命的思想带到了欧洲大陆许多国家，拿破仑编撰了光耀千秋的《拿破仑民法典》，这部法典是很多现代民主国家法律体系的原型，被视作德国、法国及欧亚大陆“大陆法”法系法典的代表，即使是在一个多世纪后，今天它依然是法国的现行法律。
在法国历史上，英法百年战争 ，法国国内宗教战争时期及第二次世界大战时期是法国国力低谷的时期。
经历了第二次世界大战，法国元气大伤，随后在戴高乐总统的带领下，法国积极参与欧共体的构建，经过了50多年来的发展，法国人也重新思考自己的生活和在世界上的地位。

如今法国人喜忧参半

尼科拉是我认识的一个法国大学教师，在巴黎马恩河谷大学教法语。她很关心时政，我们常常聊天。和大多数法国人一样，她很自豪法国的很多东西。最近经济危机，她感慨说法国社会是有点越来越老了，经济发展缓慢。她的生活很不错，每天上班7个小时，每周5天，周末一般都会去看电影或者听音乐会等。一般每年她都会有一段时间出去度假，最近刚去中国南部玩了几个周回来。如今巴黎物价比以前高了很多，她说她的福利很好，但更怀念以前物价较低的时候，感觉什么都可以买，现在要小心了。她的儿子大学毕业快一年了，一直没有找到工作，她说这让她很头痛，也很担心。在法国，像尼科拉这样有较高生活质量的人并不少，但他们也有不少担忧，购买力降低，年轻人失业严重等等。

记者曾受邀到该大学和一些法国大学生课堂交流，问及最想去的国家，大多回答是美国，原因在于崇拜美国的生活方式，认为那里是“市场经济的典型”，很多人也想毕业到那里去工作。他们都在努力的学英语，因为如今即使要在法国找个工作，英语是一个砝码。

英语变得重要了

记者几年前听说法国人很讨厌说英语，如果你在路上用英语问路，法国人非常反感，很不屑回答，据说出于对自己语言文化的保护。如今在法国，发现法国人越来越意识到英语的重要性，年轻人纷纷学英语，能说一口流利的英语也变得时髦起来。就连地铁里也到处是巨幅的英语学习广告。如果在路上用法语问路，有的法国人为了和外国游客练习一下英语，还要用英语回答。在巴黎火车站北站，一些流浪乞讨的吉普赛人向外国游客乞讨都首先用英语用：“你说英语吗？”不仅如此，汉语学习也变得热起来了，记者住在巴黎附近一个叫小镇，这里的文化中心常年开设汉语班，很多父母纷纷给孩子报上了汉语班。负责汉语教学的华人李老师告诉记者|：“现在汉语学习越来越热门了。”

法国的王牌

面对如今的经济危机，法国经济也并不太景气。但法国的社会保障体系是世界上最完善的制度之一。早期社会保障仅限于一部分行业的职工，第二次世界大战以后，它逐步扩大乃至涵盖了全部人口，并满足了社会的基本需求，如医疗，退休，家庭政策，失业救济，最低生活保障等。这使得法国人面对经济危机也有一定保障。

虽然面对高失业和新贫困等种种问题，法国依然有他霸权的王牌。法国巴黎一大历史学家埃利 阿鲁士 （Ellie Allouche）认为，，在世界范围内，法国具有三个重要的影响力因素。首先，法国是联合国安理会五个常任理事国之一，具有对安理会决议的否决权；其次，法国拥有世界上最为先进的核技术，这在军事和经济上都有极其重要的影响；再次，法国目前还是世界上最富的五个国家之一。他指出法国的王牌主要体现在这样一些方面:“在政治上，法国是人权的首要倡导者，1789年 《人权宣言》影响波及全世界，法国大革命及拿破仑时期留下了宝贵的政治遗产；文化上，法国是笛卡尔，莫里哀，伏尔泰，雨果等等享誉世界大家的国度；在旅游方面，法国以每年7000万游客的数量居世界第一旅游胜地；同样，法国有大量的海外投资，依然是很多人寻求政治庇护的地方，法国还是法国还是美食的国度，有享誉世界的法餐，葡萄酒，奶酪等等”。他同时也指出，法国面临很多挑战，如今法国没有路易十四时代的辉煌，法语受到了英语一统天下的威胁，殖民地的纷纷独立，国际关系上要和美国一争高下等等。

读书的大国和文化的大国

在法国，常常在公共汽车上看到有人捧着一本大部头的小说在津津有味的读着，有白发苍苍的老人，背着书包上学的青少年，也不乏匆匆赶去上班的上班族。我甚至时常看到颤巍巍的老人手里拿着新买的小说上公车，有时尚的妙龄少女坐在巴黎圣母院前的空地上聚精会神的看书，年轻的情侣在左岸的露天咖啡座一起看书……。地铁里，公园中，马路边、公车上，随处都能看到人们读书的身影。最近一个调查显示，法国人去年人均读书20本。对于书籍的热爱也加强了法国的软实力，她依旧保持着文化大国的地位。

虽然前几年有所谓的“法国衰落论”《法国在跌倒》、《破产的法国》、《小上帝的末日》、《精英的垂死期》…2年前这些书大行其事，不过记者现在在法国书店很少能看到了。

如今感觉法国人还是无比自豪着自己的国度，有一种天生的优越感。法国人无论到哪，尤其是和外国人在一起，很喜欢谈“假期|”,因为他们认为度假是有钱也是时尚的生活方式，他们自称为：“世界度假冠军”，他们更喜欢谈人权，因为那是“政治正确”，他们津津乐道为人权的国度。他们同样自豪于自己所对世界贡献的思想，认为是“有思想的民族”。

法国衰落了吗？答案恐怕没有是或者不是那么简单。

⑽ 请教一个关于法国电影问题！

Daniel Auteuil
他拍过好多电影
现在能记得有
曼侬的复仇（with 吉拉尔德帕迪约）
第八天
冬天的心
……
http://luchan.allmov.com/article-129299.html
是他吗？
去看看