法国新人电影节导演见面会

A. 64届威尼斯电影节上，有一个导演带着他的第二部作品《赎罪》，女主角还被提名，导演的名字叫什莫

赎罪 (2007) (Atonement)

◎导 演： 乔·怀特

◎主 演： 凯拉·奈特利 布兰达·布莱斯 詹姆斯·麦卡沃伊 萝玛拉·嘉瑞 瓦妮莎·雷德格瑞夫 吉娜·麦基

◎上 映： 2007年12月7日

◎地 区： 英国

◎类 型： 剧情片

◎评 分： 9.0 分(3票)我也来投票(送影币)

◎预告片： 在线观看

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1935年夏天，来自一个宽裕的英国小康家庭的13岁的少女毕欧尼·塔利斯（Briony Tallis）刚刚开始尝试写作。她希望她的表姐罗拉和双胞胎表弟杰克逊和皮埃尔特能在家庭联欢会上出演她设计的剧作，但是演员们都没答应。一天，她暗中发现仆人的儿子——罗比·特纳和她姐姐塞西利亚之间有暧昧关系，而且发现他给她写了一封充满情色意味的情书。毕欧尼丰富的想象力虚构着各种可怕的事情。当她的表姐罗拉被强奸，我们的女主人公是相当肯定她看到是罗比做的。于是，不顾她姐姐塞西莉亚的抗议，罗比还是被送进监狱。后来，第二次世界大战，他很早在法国就加入到战争中，在那里，混乱的敦克尔克大撤退时，他被抓住了。虽然过了那么些年，家庭成员之间关系疏远，但是当时的事情还是或多或少浮出水面。

《赎罪》改编自得过普立策文学奖的小说，以1930年为背景，描述名叫Briony的女子跨时空追寻她的男友及他姊姊涉及的一件犯罪案。女童星Saoirse Ronan、少女演员萝玛拉·嘉瑞（Romola Garai）和资深女星瓦妮莎·雷德格瑞夫（Vanessa Redgrave）分饰三个不同年龄的Briony，《末代独裁》（The Last King of Scotland）的男主角詹姆斯·麦卡沃伊（James McAvoy）演她的男友，《加勒比海盗》（Pirates of the Caribbean）的女主角凯拉·奈特利演他的姊姊。《赎罪》神秘吊诡的剧情被喻为是二次大战时期的《灵异第六感》（The Sixth Sense）。

B. 李科的介绍

李科1，1971年6月出生，导演。1996年毕业于上海戏剧学院，电影剧本《向北方行》荣获2011年广电总局夏衍杯剧本奖 ，中国电影文学会会员，北京电影家协会编剧与导演委员会会员。.2014年11月凭借电影《无法说出的爱》荣获第九届巴黎·中国电影节最佳新人导演奖。12015年5月执导拍摄惊悚悬疑恐怖片《午夜巴士》2第九届巴黎中国电影节共颁发了包括终身成就奖、组委会荣誉奖、最佳女演员奖、最佳新人导演奖、最佳动画片奖等十余个奖项。中国导演李科的电影《无法说出的爱》，在巴黎巴纳贤电影院作为本次电影节开篇首映的形式与法国观众见面，赢得了一致好评。

C. 如果去法国留学学导演，电影这些。。。。是不是很贵....

谈起影视制作留学，想必大家都会想起美国好莱坞，电影类专业一直以来，受到许多学生和家长的追捧，那么留学电影学哪个国家好？下面一起去看下！

电影学哪个国家好——美国

美国的电影学专业在世界处于领先地位，美国的电影学专业学校为学生提供了很多课程，去美国留学读电影学专业的学生都会受到很系统的电影学课程学习，包括写作训练，创作训练等。

美国最丰富的电影教育在本科，因为不光培训学生的实践能力，同时还能学到很多艺术史，文学，人文和设计方面的课程。当然MFA教育也成为无数中华学子追随的一个新鲜的产物。

美国电影专业划分

电影史学(Film History)：这个专业的最早期和比较传统的建设在法国新浪潮时期。美国提供此专业的院校很少。

电影学(Film Studies)：美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作为主。

编剧/创意写作(Screenplay/Writing)：剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。

电影制作(Film Proction)：电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。

电影摄影(cinematographer)：目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。

表演(Acting)：美国很少有类似北京电影学院这样的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。

数字视频(Media)：随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。

电影学哪个国家好——英国

文艺的英国是名副其实的文学大国，莎士比亚、狄更斯、托马斯哈代、E福斯特等文学大师的文学宝藏也为英国电影提供了源源不绝的源泉，在很大程度上影响了英国电影的风貌. 英国的很多电影都是由名著改编的，例如《傲慢与偏见》，《雾都孤儿》,《帕丁顿熊》，《模仿游戏》。英国电影与传统的英国文学相似，都有一种深厚的现实主义，同时也有种保守的风格。

英国电影教学分为两个方向：一个主要是注重实践操作的电影制作，培养和输出拍摄、制作影视作品所需要的技术类人才，如后期制作、视觉效果设计、数字媒体等，拍短片，视频，学生的实践作业会非常多。另一个方向是偏重于理论知识，像是电影理论、评论和电影史研究等专业，这个专业需要学生大量的阅读，相对来说论文会比较多。

英国大学电影专业主要划分为以下几个大类：

电影学/电影史学 ：这个专业就是研究电影学的理论知识的，开设的课程多为电影美学，电影史，电影制作等等。

编剧/创意写作：这两个专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。现在编剧的收入十分可观，不少编剧的酬劳比演员还高。

电影制作：这个专业的实践性很强，当好一名导演，必须学习这个专业。这个专业又细分为下面几个方向：导演，制片，摄影， 剪辑以及艺术指导。

电影摄影：专业课程包括电影剧本创作、电影剧本分析、电影拍摄程序安排、电影特技、演员影视表演指导和电影历史学。

电影表演：英国大学开设戏剧表演专业的院校有许多，英国的戏剧表演文化底蕴深厚，像莎士比亚，王尔德等。

数字视频：同学们需要学习的有两个方面，一是制作影片，然后通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。另外是为数字拍摄的节目提供特效处理。比如广告，MTV 和短片。

电影学哪个国家好——加拿大

加拿大院校专业众多，电影专业是很多留学生申请的热门艺术专业。加拿大许多大学都提供电影相关专业，拥有独特优良的教学方法、及适宜的环境。设备一流，师资优良。有兴趣研读有关影视制作专业的学生在选校时应注意考察学校的师资、相关设备的数量和品质、学生与教师的比率和实习时间的分配等各项细节。有些大学着重电影史及理论方面，另一些大学偏重实际的操作经验。

加拿大电影专业院校推荐

阿尔格玛大学：该校的影视后期制作在加拿大非常有名，例如变形金刚、指环王都是在该校制作的。

卡尔顿大学：此艺术学院内之电影系主要是介绍影片如何制作，观摩研讨加拿大及全世界非常重要的一些电影作品。

汉博学院;提供三年制的电影文凭课程。此课程内容结合了合作及科技技术，同时也强调实际的操作训练。课程包括灯泡、摄影、声效、生产制作和相关管理等课程。第三年，学生须完成其选择主修的专题研究论文。

皇后大学:该校电影科系不仅介绍在生产制作电影、电视和多媒体等课程，还增设了历史及评论批判课程。同时此科系内也搜集各类影片及相关档案记录，作为教学及研究之用。

尼亚加拉学院；该学院电影科的学生，除了研读必修课程，也提供在制片厂内实际操作各项相关设备的训练，如电影摄影机、电影放映机和电视摄像机的使用。此课程平均每周12个小时在实验室制作短片戏剧及每周上演新的影片。

约克大学：该校电影科系不仅强调相关基础理论课程，同时也注意实际生产影片的技术。学生可以使用非常现代化的设备。约克大学的学生常常在加拿大和国际电影节上获得各种奖项，比如Ttelefest电影展、纽约大学国际学生电影节及爱丁堡电影节。

电影学哪个国家好？以上就是小编的简要介绍，计划影视制作留学的伙伴们可要注意了哦。更多艺术类留学资讯，欢迎前来咨询美行思远艺术留学专家。

D. 法国74届戛纳电影节开幕，主竞赛评审团都有谁他们都有何背景

第74届戛纳电影节即将开始，主竞赛单元评审团主席成员已经在网上得到公布。从新闻报道看来，主席团的成员有斯派克·李、玛吉·吉伦哈尔、梅拉尼·罗兰、宋康昊等人。他们将在戛纳电影节上，一同见证优质的电影作品，并为它们评奖。

这些人都是各个领域的人才，比如说评审主席斯派克·李，电影《局内人》就是他的作品；宋康昊，是韩国知名男演员，深受大众喜爱的《寄生虫》就是由他主演。此外，在这次的评审成员中，还有一位女歌手。

杰茜卡比较全能，导演、编剧、制作人、演员全都做过，并且每一个身份都有代表作品。在国际电影节担任评审团成员，对她来说已经是家常便饭；小克莱伯是巴西著名导演，曾经还在平遥国际电影节担任过评委，在国内外都很有名；玛莲·法莫和其他人不一样，是唯一一个评审团里的女歌星，虽然出演过一些电影，但是主要还是在歌坛发展。

作为国际三大电影奖项之一，每年的戛纳电影节都能给人眼前一亮的感觉，评审团的成员也都是精英。2021年的评审团集导演、编剧、制作人、演员、歌手等多个领域的人才于一体，相信他们的出现会给戛纳电影节带来不一样的亮点。

E. 都说法国人很浪漫，拍摄的电影也是浪漫至极，你最喜欢哪个法国导演

《弗兰兹》的导演弗朗索瓦·欧容是我最喜欢的法国导演之一，于是这部电影在我燥热难耐的内心之间，无形之中提升了一个档次。当初喜欢欧容以及他的影片，是因为他影片中形形色色的离经叛道的重口味元素，比如变性、同性、弑亲、乱伦等。然而在欧容的这部新片之中，他完全撕下了之前为自己贴上的所有标签，转而寻找一种新的故事题材以及新的讲故事的方式。在《弗兰兹》中，欧容先前的那些大胆的重口味元素都消失不见，取而代之的是一个极其细腻感人的爱与谎言，救赎与原谅的故事。

影片很大的一个特色是采用黑白色调，有些自然景物的镜头竟有费里尼和安东尼奥尼的影子。片中偶尔穿插几个彩色镜头，这些镜头主要表现阿德里安的想象和回忆，以及阿德里安和安娜的独处时光。虽然黑白片穿插几处彩色镜头的手法并不少见，而且片中的几个彩色镜头我并不认同，但是这种手法对于表现主题而言依然非常成功。那些恣意的想象和无法忘怀的回忆都如此美好抑或真实，而那些不得不面对的现实则像层层堆砌的灰尘，即便在黑白灰交错的冷风中也无法被吹散。

在《弗兰兹》中，导演为观众展现了一战之后德法两国的社会风貌。两国的民众相互仇恨，作为闯入者的阿德里安对于那些德国人来说，就是一个人人唾弃的仇敌。“反战”是影片的一大主题，欧容抛弃了血肉横飞的大型战争场面，选择一个小格局的点切入，从一个踏上赎罪之旅的小人物发散开去，来表现战争给两国民众带来的创伤。“当我们杀害了他们的儿子时，我们在这里举杯庆贺我们的胜利；而当我们的儿子被杀害时，他们也在举杯庆祝他们的胜利。我们这些父亲所举杯庆祝的，正是我们的骨肉之亡魂。”这是弗兰兹的父亲在面对朋友质疑时的话语，仇恨曾是让人看不见真相的路障，而欧容最终选择让他们达成和解。

F. 今年噶纳电影节有一张很多导演一起合照的海报……谁有吗

G. 世界的三大电影节是什么最早发起的是哪个它们各自对应的奖项是什么

威尼斯国际电影节 最高奖项：金狮奖

世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943～1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年，取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
电影节的大致内容如下：第一，评奖活动。威尼斯电影节设立的奖项很多，有"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖，等等。评奖之前要组成有权威性的评审委员会，我国导演谢晋、陈凯歌都当过评委。中国电影自八十年代以来频频在威尼斯得奖。
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柏林国际电影节 最高奖项：金熊奖

原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。
主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。
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戛纳电影节 最高奖项：金棕榈奖

戛纳电影节成立于1939年夏天，而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等，曾断断续续进行数年，1969年后的影展活动服日渐稳定，且增设了“导演双周”，到1971年后，市场交易就愈来愈热门了…。
在短短双周之内，影展的活动分为了六个项目：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部份由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席，然而，主席常会影响到大奖评审的客观性，所以，最近几年常遭人诟病。另外，在非竞赛的部份，主要则是提拔新人，以及让杰出的非商业影片有机会公开映演，且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。
有关奖项部份，则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”，第一个奖属於大奖，算是最佳影片，象徵了导演的最高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些名目不少的个人奖，如：“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部份通常从世界各地挑出二十四部影片，且作为开幕或闭幕的影片，不参与竞赛

H. 第74届法国戛纳国际电影节开幕，都有哪些中国明星现身红毯

因为它每年都在法国夏纳举行，所以命名为法国夏纳国际电影节。从1946年就已经开始举办，在每年的五月中旬举行。是当今最具影响力的国际电影节之一，与柏林国际电影节、威尼斯国际电影节并称为欧洲三大国际电影节。我国有多部电影入围过竞赛单元，也有多部电影获得过奖项。电影节的最高奖项金棕榈奖采用符合标准的原料进行制作，具有环保意义，它的外形设计也独具匠心，有五位大师花费40个小时以上时间进行手工雕琢，是电影节最令人梦寐以求的最高奖项。

法国加纳电影节虽然有延迟，但是能够顺利开展也说明疫情在法国以及国际上其它国家得到了一定程度的控制。但是，全世界人民还是应该在生活和工作中注意防控疫情。

I. 嘎纳电影节上最年轻的最佳导演

55届戛纳电影节 保罗-托马斯-安德森(美)--《糊涂的爱》(Punch-Drunk Love)

1970年2月26日，美国加州出生，父亲是恐怖节目的主持人，从小在洛杉矶长大。美国独立电影界炙手可热的红人保罗·托马斯·安德森来自一个演艺之家，父亲是当地恐怖节目主持人。他成长的城市在70年代是色情文化工业最繁荣的地方，安德森从少年时代起就着迷于色情电影，他对电影的兴趣远远超过了他的学业。据说他在学校时是所谓之典型的“差等生"，六年级时更因为恶劣的行为被开除。不过他在高中就拍摄了一部30分钟的仿纪录片《Dirk Diggler》，这部影片是关于一位色情明星的，后来成为《不羁夜》的灵感源泉。

安德森曾进入大学主修英国文学，不过很快就转向自己所喜欢的电影。他在纽约和洛杉矶两地担任电视助理、拍摄MTV等。他前往纽约大学电影系，但这次他呆的时间更短，只有两天，他用退还的学费拍摄了短片《雪茄和咖啡》。此片在桑丹斯电影节放映后，好莱坞向他发出了邀请函。1996年，他完成了第一部长片《Hard Eight》，这部将背景设在一个充满赌徒和妓女的黑暗世界中的犯罪片对于初出茅庐的安德森是一个沉重的打击，制作公司将他解雇，且拒绝上映他自己的版本，直至得到了戛纳电影节的关注。这部影片最终还是有了一些积极评价，虽然该片一片会聚了菲利普·贝克·霍尔、格温妮丝·帕尔特洛和萨缪尔·杰克逊等耀眼明星 ，但基本上观众对它闻所未闻。

1997年，托马斯·安德森自编、自导，同时兼任制片的影片《不羁夜》（《一举成名》）再获成功，就像片名一样，托马斯·安德森也凭借此片一举成名了--凭借此片他个人不仅得到国内外的多个奖贡，而且还获得了1998年奥斯卡奖的提名（此片也使年轻主演马克·沃尔伯格崭露头角）。1999年11月，托马斯·安德森的新片《木兰花》与观众见面，观众将这部由朱丽安·摩尔主演的影片与《角斗俱乐部》《美国美人》《成为马尔科维奇》以及《骇客帝国》等成功电影相提并论，甚至评选它为"1999年最好看的电影和最有希望获得奥斯卡奖的影片。并且也从中国演员巩俐手中拿过了柏林金熊。

如今事业顺利的托马斯·安德森正忙于追求自己的爱情，据传他与女歌手菲奥纳·阿普尔的感情已渐入佳境。
而2002年的 《爱昏头》另他再次受到世界范围的关注，在嘎纳电影节上一举夺得了最佳导演。