法国淑女电影

1. 求一部电影的名字

尼基塔Nikita(1990)

导演：

吕克·贝松LucBesson

主演：让·雷诺JeanReno

安娜·帕里约RosannaArquette

马克·迪莱特MarcDuret

帕特里克·方塔纳PatrickFontana

更多中文片名：

妮基塔

堕落花

霹雳煞

更多外文片名：

Nikita

.....(UK)

LaFemmeNikita

类型：爱情/动作/惊悚/剧情/犯罪

片长：115min/Portugal:118min/Spain:112min(DVDedition)

国家/地区：法国/意大利

对白语言：法语

发行公司：Gativideo

上映日期：1990年2月21日法国

1991凯撒奖〈最佳女主角〉，1992金球奖最佳外语片提名

剧情

几个流氓地痞抢劫了一家商店，和赶来的警察发生火并，罪犯中只有一个女子活了下来，但她也因为枪杀警察被判死刑。法国秘密警察把尼基塔改造成为一个秘密杀手，为国家工作。尼基塔以新的身份重新进入社会，并有了新的爱人和生活，但这个新的身份也同时带给她谎言和血腥。

幕后/花絮

这是一部《发条橙》和《窈窕淑女》的混合体，是一部极度暴力的黑色片。吕克·贝松颠覆传统，超越了一般的动作惊险片，赋予影片一种时尚和迷幻的色彩，为女杀手电影开展了一种新类型。1993年的美国重拍版《双面女蝎星》（PointofNoReturn）非常忠实原片，但缺乏原片的精髓。后来美国还改编成电视剧。香港则把它改拍成《黑猫》系列片。

2. 赫本演绎的电影

电影作品：

■直到永远 Always （1989）其他译名：天长地久

■哄堂大笑 They All Laughed （1981）其他译名：皆大欢喜

■血统 Bloodline（1978）其他译名：朱门血痕、血线
【说明】赫本的唯一一部R级电影

■罗宾汉与玛莉安 Robin and Marian（1976）

■盲女惊魂记 Waut Until Dark （1967）其他译名：等到天黑

■俪人行 Two for the Road （1967）其他译名：丽人行、二人同路

■偷龙转凤 How to Steal a Million （1966）其他译名：怎样偷到一百万

■窈窕淑女 My Fair Lady（1964）

■巴黎假期 Paris, When It Sizzles（1964）其他译名：花都缤纷录、巴黎燃情记

■谜中迷 Charade（1963）其他译名：谜中谜、迷中迷、花都奇遇结良缘、儿戏

■双姝怨 The Children's Hour （1961）其他译名：孩子们的时刻

■蒂凡尼的早餐 Breakfast at Tiffany's（1961）其他译名：珠光宝气、第凡内早餐、帝芬尼的早餐、蒂凡内早餐

■恩怨情天 The Unforgiven （1960）其他译名：恩怨有情天

■修女传 The Nun's Story （1959）

■翠谷香魂 Green Mansions（1959）其他译名：绿厦

■黄昏之恋 Love in the Afternoon （1957）其他译名：午后之爱、下午的爱情

■甜姐儿 Funny Face（1957）其他译名：滑稽面孔

■战争与和平 War and Peace （1956）

■龙凤配 Sabrina （1954）其他译名：萨布丽娜

■罗马假日 Roman Holiday（1953）其他译名：罗马假期、金枝玉叶

■双姝艳 The Secret People（1952）其他译名：神秘的人
【说明】饰演Nora Brentano，当时赫本在演员表上排名第四，为第二女主角

■前进蒙特卡罗 Nous irons à Monte Carlo（英译名：We Will Go to Monte Carlo）（1952）其他译名：前进蒙地卡罗、我们要去蒙地卡罗
【说明】该版本为《蒙特卡罗宝贝》的法国翻拍版，片中的女孩角色需要说法语，由于赫本说法语非常流利，因此仍饰演同一个角色（但角色名更换为Melissa Walter）

■蒙特卡罗宝贝 Monte Carlo Baby（1951）其他译名：蒙特卡罗宝宝、蒙地卡罗宝宝

■械劫装甲车 The Lavender Hill Mob（1951）其他译名：薰衣草山的暴徒、拉凡德山的暴徒、横财过眼、机械装甲车
【说明】原本预计要赫本饰演主要女性角色之一，但赫本因为舞台剧GIGI轧戏无法分身，只好串场龙套演出一幕作罢

■少妇轶事 Young Wives' Tale（1951）其他译名：少妇故事、年轻妻子们的故事
【说明】饰演角色Eve Lester

■野燕麦 One Wild Oat（1951）
【说明】饰演餐馆的招待员

■天堂笑语 Laughter in Paradise（1951）其他译名：天堂里的笑声
【说明】饰演卖烟女孩
■荷兰七课 Nederlands in Zeven lessen（英文片名：Dutch in Seven Lessons）（1948）
【说明】这是一部长39分钟的荷兰风光记录短片。当时，战后的荷兰国家航空公司（KLM）正急于推销自己，同时试图振兴荷兰旅游业。于是拍摄了一部短片，主要内容是介绍荷兰风光。片中有一个KLM空中小姐角色，她用荷兰语和英语向观众讲解景物。当时奥黛丽仍在学校学习芭蕾，但为了挣一些学费，奥黛丽在母亲的帮助下参加了该片的试镜。据该片导演林登回忆，他一看到奥黛丽，就连忙叫来助手，“快来！你见过一个会走路的梦吗？我见到了！”奥黛丽最终赢得了这个角色。这份短工是她第一次出演电影，尽管只是个小角色，《荷兰七课》就此成为了一切的起点。

戏剧作品：

■美人鱼 Ondine （1954）其他译名：翁蒂娜

■金粉世界 Gigi（1951）其他译名：金粉世家、琪琪、姬姬、吉吉

■开胃酱 Sauce Piquante（1950）其他译名：辛辣酱

■鞑靼酱 Sauce Tartare（1949）其他译名：塔塔酱

■高跟钮扣鞋 High Button Shoes（1949）其他译名：高跟鞋

电视作品：

■世界花园 Gardens of the World with Audrey Hepburn（1993）其他译名：世界花园和奥黛丽赫本
【说明】美国公共广播公司（PBS）电视连续剧，介绍世界各地花园，赫本担任解说员

■贼间之爱 Love Among Thieves（1987）其他译名：窃贼之爱

■魂断梅耶林 Mayerling（1957）其他译名：梅耶林

■哥伦比亚电视公司节目 CBS Television Workshop（1952）

资料：网络

3. 香草的天空里面的女主角还演过什么电影

基本信息
中文名： 卡梅隆·迪亚兹
英文名： Cameron Diaz
别 名： Cami
性 别： 女
生 日： 1972-8-30
身高：175cm
体重：50kg
发色：金色
眼睛：淡蓝色
具有古巴、西班牙、德国、英国及美国印地安人血统的卡梅隆， 足迹遍布日本、澳洲、墨西哥、巴黎、摩洛哥……最后因为电影《变相怪杰》终于跃上好莱坞大银幕，并成功从布兰妮手中抢过贾斯汀。
[编辑本段]荣誉
2008年GuysChoice颁奖礼“十年最火辣女郎”
1999年 金球奖最佳女配角得主
1999年 荧屏演员协会奖最佳女配角得主
[编辑本段]片酬
《霹雳娇娃 》 (2000) $12,000,000
《挑战星期天》 (1999) $500,000
《我为玛莉狂》 (1998) $2,000,000
[编辑本段]演员作品
情迷拉斯维加斯(2008)
怪物史莱克3(2007)
恋爱假期(2006)
偷穿高跟鞋In Her Shoes (2005)
怪物史莱克2 Shrek 2 (2004)
Saturday Night Live: The Best of Cheri Oteri (2004)
霹雳娇娃2 Charlie's Angels: Full Throttle (2003)
史莱克·四度空间 Shrek 4-D (2003)
纽约黑帮 Gangs of New York (2002)
甜姐不辣 The Sweetest Thing (2002)
怪物史莱克 Shrek (2001)
不可见的把戏 Invisible Circus, The (2001)
Shrek in the Swamp Karaoke Dance Party (2001)
香草的天空 Vanilla Sky (2001)
霹雳娇娃 Charlie's Angels (2000)
寂寞城市 Things You Can Tell Just by Looking at Her (2000)
AFI's 100 Years, 100 Laughs: America's Funniest Movies (2000)
变脑 Being John Malkovich (1999)
1999 MTV Movie Awards (1999)
挑战星期天 Any Given Sunday (1999)
Man Woman Film (1999)
我为玛莉狂 There's Something About Mary (1998)
坏东西 Very Bad Things (1998)
Bad Boys of Saturday Night Live, The (1998)
恐惧拉斯维加斯 Fear and Loathing in Las Vegas (1998)
图尔萨要塞 Keys to Tulsa(1997)
天使爱情鸟笼伴 Life Less Ordinary (1997)
我最好朋友的婚礼 My Best Friend's Wedding (1997)
爱是唯一 She's the One (1996)
爱上明尼苏达 Feeling Minnesota (1996)
浮出水面 Head Above Water (1996)
死亡晚餐 Last Supper, The (1995)
变相怪杰 The Mask（1994）
生平简介：
在当今的好莱坞,有众多的影星都是从模特出身，从而一步步成为荧屏宠儿的。比如 辛迪·克劳馥，伊利沙白·赫利，如今公众的焦点则是卡梅隆·迪亚兹Cameron Diaz。
金发撩人、蓝色的双眸深情迷魂，总是一副灿烂容颜，再加上她那迷人的身材，难怪1994年卡梅隆-迪亚兹一经在《变相怪杰》中出现，就大获好评，使整个好莱坞为之一震。也许是缘于多年的模特生涯，她一颦一笑都透着风情万种，举手投足又见风姿绰约，她被美国《名利场》杂志评为将会在未来主宰影坛沉浮的人物之一。
卡梅隆-迪亚兹，1972年8月30日出生于美国加利福尼亚的长滩。她的父亲在一家石油公司工作，是古巴与美国的混血；母亲是个进出口代理商，是德国、美洲土著和英国后裔的后代。自然美丽非凡的卡梅隆就成为一个具有了古巴、德国、英国及美国印第安人血统的混血儿。小时候她的父母总是带着她到处游玩，当她还是个小孩子的时候，她就热衷于参加各种Party。
她16岁时，在好莱坞的一次Party聚会上，被模特公司一位经纪人看中，开始尝试做模特。由于同时还要完成高中学业，卡梅隆开始的模特儿工作的并不很多。19岁时，她已拥有一份舒适的工作，并且前往巴黎发展。由于她漂亮的外貌和迷人的身材，使她迅速走红，请她做模特的邀请不断，为此她时常奔波于大西洋两岸。同时她还为“可口可乐”、L.A.Gear这样一些著名品牌担任广告模特。直到有一天，她的经纪人建议她转型向银色世界发展，卡梅隆决定与恋人----视频制作人卡洛斯-德拉托尔一同向好莱坞进军。
1994年她从T型舞台走上了银幕，通过一次偶然的试镜，她成了《变相怪杰》(“The Mask”)中的主角斯坦利(吉姆-凯瑞饰)一见倾心的美丽女孩。此片使“性感女郎”卡梅伦脱颖而出，成了万众瞩目的明星。《变相怪杰》一片的成功，使卡梅隆的事业进入了一个新领域。
1995年卡梅隆开始选择在一些小型、独立制作影片中锻炼演技和充当角色。她参加了低成本影片《最后的晚餐》的拍摄，并取得了成功，该片成为她最成功的一部电影。1996年与好莱坞当红英俊小生基努-里维斯演出《爱上明尼苏达》(“Feeling Minnesota”)，卡梅隆扮演与兄弟二人陷入一场三角恋爱里的女主角，她对女主角细腻而又矛盾的情感的准确表达颇具分寸感，给观众留下了深刻的印象。这个角色给了她一个机会展现她出色的表演能力，摆脱了人们心目中的性感明星的形象，向世人证明，她并不是另一个仅靠身体在好莱坞获得成功的模特。同年她又出演了《猜心游戏》(“She's the One”)和《浮出水面》(“Head Above Water”)，演技不断提高。二年之内，接连参加了4部独立制作影片的拍摄，她一直想摆脱由《变相怪杰》带来的性感明星形象，只演出具有艺术性的角色，卡梅隆不仅接受了挑战，而且受到了锻炼，为今后的发展积蓄了能量，奠定了基础。鉴于她对独立制作影片所做的贡献，美国国家电影学会授奖表彰了她。1997年卡梅隆重新回到了主流电影制作的领域。参加拍摄了喜剧片《我最好朋友的婚礼》，卡梅隆在片中扮演一位性感迷人又温柔可爱的空中小姐吉梅，与男友迈克尔相爱并打算结婚，却被迈克尔的前女友朱莉安娜(朱莉娅-罗伯茨饰)视为情敌，朱莉安娜不择手段地企图拆散这对恋人。尽管角色小，却有上乘表现，光彩直逼主角朱莉娅-罗伯茨，使她深受影迷喜爱，业内评论家也给予了她极高的评价。该片取得了当年全美夏季票房冠军，卡梅隆也跃上了一线女星的行列。同年，她又主演了《平凡的生活》(“A Life Less Ordinary”)一片。这两部浪漫喜剧影片为她奠定超级影星的地位，证明了卡梅伦的多才多艺。
1998年著名喜剧片导演法雷利兄弟看中了卡梅隆的喜剧天赋，倾力相邀卡梅隆出演小成本影片《我为玛丽狂》(“There's Something About Mary”)中的人见人爱的女主角玛丽，同时邀请卡梅隆的男友马特-狄龙出演男主角。这是一部笑声不断的电影，并成为1998年票房十佳，纽约影评人给予了卡梅隆最佳女演员的评价，成为当年美国影坛最红的女艺人，并获得金球奖提名。同年她与克里斯汀-斯莱特合演了黑色喜剧《最糟的事》(“Very Bad Things”)。1999年主演了《成为约翰-马尔科维奇》(“Being John Malkovich”)，在片中扮演木偶剧演员克雷格-施瓦茨(约翰-丘萨克饰)的妻子，该片讲述了施瓦茨能够进入著名演员马尔科维奇大脑中的故事。另外她在名导奥立佛-斯通的体育电影《挑战星期天》(“Any Given Sunday”)中与艾尔-帕西诺、丹尼斯-奎德携手合作，扮演了美国足球队会长和所有者。
2000年正在热映的《霹雳娇娃》(“Charlie's Angels”)是卡梅隆-迪亚兹与茱-芭莉摩尔(Drew Barrymore)和华裔女星刘玉玲(Lucy Liu)联袂主演的新片，剧中3名私家女侦探扮作千面娇娃，从陆、海、空发动多点攻势，以高超的格斗技巧及女性魅力完成了艰难的任务。该片已连续两周稳居北美票房排行榜冠军宝座，并创下10天之内坐收7540万美元的可观票房，成为一部卖座巨片，卡梅隆也在此片中获得了一千二百万美元的片酬。今夏，她赴罗马与莱昂纳多-迪卡普里奥、丹尼尔-戴-刘易斯和尼亚姆-里森等拍摄名导演马丁-史柯西斯的新片《纽约黑帮》(“Gangs of New York”)。到《霹雳娇娃2》卡梅隆-迪亚兹获得了2250万美元的片酬，昂首迈入了
“2000万美元俱乐部”(“继茱莉亚·罗伯茨之后第二位女星”)。后来她为三部动画巨制史莱克“疯狂献声”，也赚得盆满钵满。(第三部酬劳加分红已达三千万美金，到2010年，迪亚兹还会有一次分红。)期间，迪亚兹有出演了一些都市类电影，尤其是爱情喜剧，如《偷穿高跟鞋》，《恋爱假期》，以及08年上映的《情迷拉斯维加斯》。
在银幕下的生活中，她和时髦的年轻人一样迷恋摇滚乐，喜欢穿牛仔裤，她还喜欢骑车在城市中闲逛，以运动代替放松。作为一名模特，身材的保持相当重要，而卡梅伦却从来不限制饮食，“我很喜欢吃三明治，我每天都吃”，她可是一个非常懂得享受生活的人噢。
卡梅隆-迪亚兹1995年结束了与卡洛斯-德拉托尔保持了5年之久的感情关系，之后又有一段与著名悲剧演员马特-狄龙的3年浪漫史。后来她与演员贾瑞德-莱托交往过密，经过2年多交往，感情日深，并将婚期定在明年年初。但近来却传来因男友贾瑞德-莱托在新片《梦的挽歌》中入戏太深，导致身体状况不佳，卡梅隆只好宣布将婚期无限期延后。2003年，迪亚兹与比她小几岁的歌坛小天王贾斯汀来了一段轰轰烈烈的恋情，但到2007年一月二人联合宣布结束这段姐弟恋。之后有媒体拍到她与英国大银行财团继承人------一位比她年轻的探险家打得火热，也是姐弟恋。后来又传出她与曾合演《恋爱假期》的裘德·洛拍拖，可不知所终。总之，与贾斯汀之后，迪亚兹总是不时传出新的绯闻。
我的评价：
迪亚兹可以说是典型的金发美女，这么多年来一直轰轰烈烈。在好莱坞女星中，同为超级巨星的茱莉亚·罗伯茨、安吉丽娜·茱莉、凯瑟琳·泽塔琼斯等都已为人妻为人母了，而迪亚兹仍然活跃在观众面前，而且还有五彩斑斓的绯闻。作为现今好莱坞身价最高的女星（正在拍摄的《姐姐的守望者Sister‘s Keeper》片酬2500万美元），迪亚兹可谓风光依旧。明年(2009年)，她将留名星光大道，也算对她这么些年努力的肯定。
我是最近才看她的片子的，可很快就迷上这个金发碧眼，性感撩人的美女了。于是我把她的好多部片子都下下来看了。迪亚兹看似一副性感傻大姐的形象，可其实时还有更多迷人之处的。起码她努力这么多年，拥有了今天的成就和地位，是难能可贵的；还有她潇洒多彩的银幕形象与现实生活，也足以令人羡慕！

4. 为什么说洛可可风是法国历史上最完美的淑女

相信不少人都知道2006年上映的电影《绝代艳后》，虽然当年影片内容恶评如潮，被评空有其表，但就算现在看来电影所营造的奢华场景也着实演绎了什么叫高颜值的服化道。大家可能更多被主演们的衣着吸引，但它的美绝对不仅仅在穿着打扮上。除了人物造型外，整部电影还原出 “法国历史上最完美淑女”洛可可风的家居世界。话不多说，下面就带大家好好领略下迷人的洛可可style~

其次就是金饰的运用，镜子、吊灯上不规则的弧线纹饰，蜿蜒反复形成独特曼妙造型，在空间中也成为画龙点睛的作用。试想卧室都弥漫着洛可可宫廷风，高雅精致的气质让你置身其中秒变华丽丽的小公举。

5. 推荐欧美经典老电影，有要求的噢

http://www.verycd.com/topics/65080/
看得出你很喜欢带有生活气息的文艺片,我感觉弗拉哈迪的作品挺符合你的要求的.我想你会喜欢的,希望以后能互相交流观片感..@-@以后找电影就在电驴上找吧,又多,片源又好,又经典~~
电影中文名：亚兰岛人
电影英文名： Man of Aran
其他中文片名：阿兰人 / 阿兰的男子汉
片长：USA:76 min
国家/地区：英国
对白语言：英语
色彩：黑白
混音：Mono
上映日期：1934年4月 英国 (London)
IMDb:0025456

导演：罗伯特 J. 佛拉哈迪 Robert J. Flaherty
编剧：罗伯特 J. 佛拉哈迪 Robert J. Flaherty
剧情梗概：

弗拉哈迪来到爱尔兰三个岛屿中最大的一个，这里距伦敦只有15小时的车程。由于水源充分，他们决定把这里作为拍摄地点。岛上没有摩托车，没有电影院，也没有任何奢侈的东西。但土壤对当地人来说比金子还宝贵。弗拉哈迪从伦敦请来一位专家教居民用鱼叉捕鲨鱼。亚兰岛人的祖先曾经这样捕鱼，但到弗拉哈迪拍片时早已改用蒸汽轮船了……
纪录片之父弗拉哈迪

上世纪20年代，拍摄北极或南极甚至非洲土著的探险电影非常流行。但是，弗拉哈迪第一次把游移的镜头从风俗猎奇转为长期跟踪一个爱斯基摩人的家庭，表现他们的尊严与智慧，关注人物的情感和命运，并且尊重他们的文化传统。弗拉哈迪所开创的这种拍摄模式直到今天仍为纪录片工作者所尊奉。

拍摄纳努克一家

1884年2月16日，罗伯特·弗拉哈迪出生于美国密歇根铁山脚下，父亲是位探险家。弗拉哈迪回忆说：“当我长到十几岁时，总盼望着同父亲一起探险，我们常常一走就几个月，夏天划着小船，冬天穿着雪鞋。”1896年，弗拉哈迪跟随父亲来到加拿大的雨湖地区开采金矿，他喜欢这里天然的原始状态。后来，父母把他送到密歇根的矿产学院，但没能毕业。据说学校认为弗拉哈迪没有成为专业矿业者的资格。大学时代也并非没有收获，他学会了拉小提琴——这是陪伴他一生的爱好，也遇到了未来的妻子——弗朗西斯·哈宾达。

后来，弗拉哈迪三次去北极探矿，旅程的最后弗拉哈迪确实发现了一些铁矿，但开采价值微乎其微。他获得的唯一奖赏是加拿大政府以他的名字命名了一处小岛。他想把探矿中拍摄的胶片剪辑成一部探险影片。就在将要完成的时候，从桌子上掉下的烟头把胶片点燃了，弗拉哈迪也被烧伤。唯一幸运的是，他保住了生命。胶片烧掉了，他决定等到春天再一次去北方。

这时，第一次世界大战爆发，拍摄计划直到1920年才在法国皮毛商雷维永兄弟的赞助下实施。这一年，他已经36岁。

哈德逊港的一间小屋是弗拉哈迪的住所，他找到优秀猎手纳努克一家作为主要拍摄对象。第一场拍摄的就是猎海象，拍摄前，弗拉哈迪对纳努克说：猎捕海象时如果有任何情况干涉了我的拍摄计划，一定要放弃捕杀；记住：我要的是你捕象的镜头而不是它们的肉。

其实，当时爱斯基摩人捕海象已经不用鱼叉，而是用步枪。为了拍到更为原始的场景，纳努克才用他爸爸的方式猎捕海象。弗拉哈迪在后来的影片中一再重复这种拍摄方式，让人们用父亲或祖父的方式表演生活，商业的侵入、人与人的矛盾都被他挡在摄影机镜头之外。电影史家称弗拉哈迪为浪漫主义者。

把戏剧性引入纪录片

拍出第一批胶片，弗拉哈迪面临的最大问题是冲洗，他的敌人是寒冷的天气。如何过滤混入水里的狗毛和爱斯基摩人衣服上的鹿毛同样是个难题。

爱斯基摩人的房子是用冰块砌成的，叫伊格鲁。冰屋通常大约为12英尺宽，弗拉哈迪需要的却是25英尺。纳努克没造过这么大的冰屋，花了几天时间实验，却一次又一次塌下来，每一次倒塌，同伴们都轰然大笑。

因为冰屋是黑的，纳努克用冰做窗户，还借用太阳的反光照明，这是爱斯基摩人在生活中的创造。纳努克教儿子射箭的细节淳朴动人，祖辈传统在劳动的间歇传递，简单的动作传达出父子亲情。

冰屋在拍摄时被迫削去一半，因为没有照明，拍摄只能在露天状态下进行，纳努克一家在冰天雪地的刺骨寒风里表演起床。结果要真实，为了真实不惜搬演，这是弗拉哈迪的信条，他把悬念和戏剧性引入了纪录片。

弗拉哈迪在北极生活了16个月，胶片已经用完，准备动身回家，纳努克惘然若失，依依不舍。弗拉哈迪指着身边河床的石子说：“会有像石子一样数不清的人看你的电影。”几年之后，弗拉哈迪为一些杂志撰写探险游历的系列文章，并在妻子的协助下，于1924年出版了《北方纳努克》一书。弗拉哈迪在他的书中记录了爱斯基摩人在北极的日常生活习惯和在拍片过程中的种种趣事。影片拍完后，第一批观众就是当地的爱斯基摩人。弗拉哈迪在书中这样描绘：“他们（爱斯基摩人）一直向后看放映机的光源，就像看银幕一样，我以为这次放映不会成功。突然一个人大喊：‘抓住它，抓住它。’他们以为海象真的会跑掉。当时屋子里一片混乱。爱斯基摩人在胶片中看到了自己和同伴的影子，他们开始互相耳语，脸上露出神秘的笑容。忽然之间，他们仿佛理解了我所做的一切。”

弗拉哈迪先把片子给派拉蒙公司，看完样片后经理走过来，和蔼地拍着他的肩膀说，非常抱歉，让观众去看这部片子是勉为其难的，“你到北方去历尽了辛苦，却落得这般结局，实在令人惋惜。”几经周折，最终还是法国百代公司同意发行。

1922年6月11日《北方纳努克》在纽约首都剧场公映，一炮走红，观众如潮，一位评论家将《北方纳努克》比作古希腊悲剧。《北方纳努克》是弗拉哈迪三次北极探险的结晶，它不仅开创了用影像记录社会的人类学纪录片类型，也为记录电影提供了一种至今仍在使用的拍摄模式。《北方纳努克》是世界记录电影史光辉的起点。

听从灵感，再现往昔

派拉蒙公司失去了《北方纳努克》，现在想弥补，派人找到弗拉哈迪说：您愿意去哪儿就去哪儿，自己提个预算，请再给我们带回一个《纳努克》。弗拉哈迪认为在北方过了许多年，现在应该去相反的方向。1923年，弗拉哈迪带着妻子女儿和一个红头发的爱尔兰女佣，来到太平洋小岛一个只有百户人家的波利尼西亚村庄。由于传教士和商人的努力，岛上人已经开始穿西装。弗拉哈迪找到村里的酋长，要求他们穿上民族服装。为了制造高潮，特地让一个男孩纹身——当地人称为刺青，这种成人仪式几十年前就已经失传了。仪式前的舞蹈庆典和化妆活动也都是弗拉哈迪按照当地民族古老的风俗习惯搬演的。

在这部名为《摩阿拿》的片子的拍摄过程中，弗拉哈迪开始尝试使用摇镜头去跟拍一个主体对象，当时还没有人用过这种拍摄手法。不仅如此，长焦镜头和特写镜头在他的影片中也同时被使用。在刺青一场中，当针扎进男孩的身体时，弗拉哈迪用特写镜头记录下了他脸上的痛苦神态，并把摄影机摇向他身边的母亲，把母子间的亲情在一幅画面中表现得至真至善。

弗拉哈迪拍片有一个特点，就是毫不遗漏地记录下他感受到的一切，拍《摩阿拿》时，他的素材已经达到14万英尺。但他并不在乎，只要他的灵感存在，那么他的机器就不会停止。拍完的素材弗拉哈迪会不时地拿给村民们看。他们在椰子树上绑起银幕，放映工作样片，看完后，岛上的居民立即把感想告诉他。特别是那些还记得岛上古老仪式和生活习惯的长老们，不仅帮助弗拉哈迪再现往昔，还来检查他的片子是否有错误。

《摩阿拿》并没有为派拉蒙公司赚到钱，即使采用“南海群妖的爱情生活”这样夸张的广告语。格里尔逊在《太阳报》发表评论说，“我不应该说哪些镜头是漂亮的，因为所有的都是那么美”。这里，他第一次使用documentary这个词称呼纪录片，从此纪录片自立门户，直至今天。

格里尔逊邀请弗拉哈迪拍摄一部反映英国工业化进程的电影。拍摄前，英国政府的某个上层人士想要看看稿本，可是弗拉哈迪从来没有写过剧本，他只好回到旅馆像隐士一样呆了几天。最后，他给了格里尔逊一打纸，第一页写的是：关于手工业者的电影，导演罗伯特·弗拉哈迪。第二页写的是：电影剧本——工业化英国的场景。此外什么都没有。

弗拉哈迪非常喜欢伦敦。在英国拍片时，傍晚他常常去小酒吧喝上几杯，并讲述他早年在北极遇到的事情。尽管故事有时很荒谬，弗拉哈迪讲故事的天赋却无人能比。

因为《北方纳努克》，弗拉哈迪获得了善于拍摄边缘人群的名声。1932年，高蒙公司制片人贝克决定冒险投资1％的公司预算在弗拉哈迪身上，拍摄《亚兰岛人》。弗拉哈迪来到爱尔兰西海岸三个岛屿中最大的一个，这里距离伦敦只有15个小时的车程。由于水源充分，他们决定把这里作为拍摄地点。岛上没有摩托车，没有电影院，也没有任何奢侈的东西。但土壤对于当地人来说比金子还宝贵。

为了拍到亚兰岛人本来的生活面貌，弗拉哈迪从伦敦请来一位专家教居民用鱼叉捕鲨鱼。亚兰岛人的祖辈曾经这样捕鱼，但弗拉哈迪拍片的时候早已改用蒸汽轮船了。弗拉哈迪想把《亚兰岛人》拍成另外一部《北方纳努克》，但没能如愿，也许他没想到，《北方纳努克》是他十年探险与爱斯基摩人交往的结果，而《亚兰岛人》是为了拍摄而结识这些陌生的人们，从这一意义上来说，《北方纳努克》是他无法超越的高峰。

这部电影给亚兰岛带来了络绎不绝的游人，岛上人把曾参加过弗拉哈迪电影拍摄作为向旅游者炫耀的资本。

《亚兰岛人》高超的摄影技艺赢得电影理论家保罗·罗沙的赞叹，但罗沙说，影片中的人物是“表演祖辈生活的蜡人”。

从未放弃他的模式

弗拉哈迪从未放弃自己的拍摄模式，1938年，他和妻子回到美国，想过一段属于他们自己的宁静生活，但事与愿违。不久，负责美国电影服务社的纪录片导演帕尔·罗伦兹邀请弗拉哈迪拍摄反映美国农业问题的电影《土地》。弗拉哈迪从小云游世界，四处探险，他55岁才第一次有机会接触美国人民的真实生活。

接下来的日子是弗拉哈迪一生中最不快乐的时光。住在黑山掩映下的农场，日子安静却了无生趣，宜人的环境似乎更增加了他的挫败感。弗拉哈迪感慨地说：“威望不会给任何人带来汉堡包和三明治。”

然而，弗拉哈迪错了，威望给他带来了一份奇怪的合同：它规定弗拉哈迪行动自由，拥有影片的版权，甚至出资者要求不在片子上署名，而资助的金额却非常慷慨。这就是《路易斯安那州的故事》，弗拉哈迪最后一部成功的作品。

影片展示了一个男孩的欢乐与悲伤。一开始就将观众置于神奇而美妙的丛林之中：池塘、荷叶、露珠、水鸟。伴随着悠扬的音乐，少年划着小船缓缓入画。可以看出他在这片森林里如鱼得水，他熟悉这里的一木一草。他最亲密的朋友是一只小浣熊，他们常常在一起嬉戏玩耍。然而，鳄鱼吃掉了浣熊，他决心为浣熊报仇。正当少年与鳄鱼相持不下时，爸爸正焦急地寻找着他。少年与鳄鱼的搏斗惊心动魄，这个场景让人想起纳努克与海象的搏斗，想起亚兰岛人与鲨鱼的搏斗，突出人与自然的搏斗是弗拉哈迪一贯的主题。

弗拉哈迪把自己对自然的深情和对少年时代的回忆都融进这个男孩的故事中，也可以说这是一部自传性的影片。

出资者是新泽西标准石油公司，它想借助弗拉哈迪的名声改善公司形象，因为二十年的电影工作经验已经使弗拉哈迪的名字成为人与自然和谐相处的象征。他们希望通过这部电影说明石油开采并没破坏这里的生态，一切依旧那么和谐。

1948年，威尼斯电影节因为弗拉哈迪的热情和勇猛授予他大奖。

这位纪录片电影开创者晚年生活拮据。此时，他对用摄影机“还原”绘画产生了浓厚兴趣，1949年开始拍摄有关毕加索著名壁画《格尔尼卡》的影片，但是直到1951年去世，这部片子仍没有完成。它成了弗拉哈迪作品中令人期盼的“遗憾的艺术”。

http://lib.verycd.com/2004/12/04/0000029001.html
《北极圈恋人》中文名称：北极圈恋人
英文名称：The Lovers of the Arctic Circle
别名：极地恋人
资源类型：DVDRip
发行时间：1998年
电影导演：Julio Medem
电影演员：
Najwa Nimri
Fele Martinez

Nancho Novo
【影片简介】

西班牙导演朱力奥麦迪1998年作品，法国、西班牙合拍，朱力奥麦迪被认为是继绍拉、阿莫多瓦后的新一代西班牙电影导演中的佼佼者。影片的主角奥途和雅娜八岁时相遇，从那时起，命运将他们分分合合，但两人之间的爱却一直没有终止，当他们发现彼此之间的感情时，也发现了他们之间每一次的聚散离合都是一个循环，于是他们决定共同生活在地球上一个太阳永远不会终结的地方——北极圈。

电影以 Otto和 Ana两个人的视角交替呈现。Otto和 Ana，他们的名字无论正着念倒着念，意思和发音都是一样的。

母亲自杀后,Otto出现了心理危机，他离开Ana，以飞行员（在西班牙语中，“ Otto”与“飞行员”谐音）的身份从事夜邮工作（一个空中邮差），往返于西班牙和芬兰之间；四年之后，听从命中的“圆形”的召唤， Ana也到了芬兰，住进她母亲情人的父亲（二战时期轰炸格尔尼卡的德国飞行员Otto，他被西班牙Otto的祖父搭救，后者用这个德国人的名字为刚刚出世的孙子命名）在北极圈内的一座小木屋。在北极圈内，有午夜的阳光，太阳似乎永远不会下沉…… Ana等待着奇迹的再一次出现，而 Ot to真的来了，乘降落伞从天而降，但这一次，两个失散的“圆”会相交乃至重合吗———人生总有一个地方欠缺，命运在转角处伺伏，谁也无法预料下一刻———所以， Ana想奔跑着回到过去，回到几小时，几分钟，甚至几秒钟之前，最亲爱的人还未消失的时候；所以，梅德姆将影片献给了他的父亲。

6. 寻一部法国电影

译名：野孩子
又名：公主的坏脾气
导演：尼克·摩尔 Nick Moore
主演：艾玛·罗伯茨 Emma Roberts
亚历克斯·帕蒂弗Alex Richard Pettyfer
娜塔莎·理查德森 Natasha Richardson
尼克·弗洛斯特 Nick Frost
雪莉·亨德森 Shirley Henderson
艾丹·奎恩 Aidan Quinn
类型：喜剧
发行公司：环球
上映日期：2008年8月15日

剧情介绍

16岁的波比，是家里养尊处优的小公主。虽然身处繁华的洛杉矶，饭来张口衣来伸手，还有一张无限额的信用卡，可波比依然像所有的青春期女孩一样，淘气叛逆。可她无法无天的恶作剧终于还是让父亲忍无可忍，一夜之间，金丝雀就被送到了英国传统严肃的寄宿学校进行改造教育。波比的肆无忌惮终于遇到了“强敌”，在异国的世界里，没人会理她的小姐脾气。可就算是变成淑女，野孩子也不会规规矩矩。请小心：最固若金汤的寄宿学校，也将遭遇她制造的灾难效应！
年纪轻轻的艾玛·罗伯茨，显然出落得越来越有魅力。虽然还是老被称呼为大嘴朱最爱的侄女，但一部部为她量身打造的捧星电影，都暗示着这个可爱小妞前途无可限量。才搬到洛杉矶当了回《少女妙探》，小妮子又转战不列颠成了《野孩子》，英美魅力大碰撞，火花一向不俗。如果《小公主》+《贱女孩》+《公主日记》的设定还不能算是致胜法宝，那琳琅满目的名牌包包和服饰，足以吸引目标观众群的眼球。
[心理学词义]野孩子(英文: feral child)是指从年龄很小就开始与人类隔绝，而不懂得人类社会行为和语言的孩子。野孩子极其少见，在世界上仅有一百余个已知案例。在这些案例中，大部分是人为禁固的情况，仅有三例是无可争辩的野孩子。

精彩剧照

[编辑本段]法国电影
法语电影名：L enfant sauvage)
导演：弗朗索瓦·特吕弗 François Truffaut
编剧：弗朗索瓦·特吕弗 François Truffaut
Jean Gruault
ean Itard
类型: 剧情
演员: Jean-Pierre Cargol
弗朗索瓦·特吕弗 François Truffaut
Françoise Seigner
克劳德·米勒 Claude Miller
Jean Dasté
语言: 法语
上映日期: 1975-04-08

剧情简介

法国新浪潮名将弗朗科依斯．特鲁芬特自导自演的代表作之一，根据十八世纪法国的一宗真人真事改编。
一名小孩子在丛林中长大，被带回文明社会。弗朗科依斯．特鲁芬特饰演的医生用耐心教导这个野孩子一点一滴地适应新的生活，又让他学习听话和说话，终于达成了两人之间的沟通。本片用最基本的电影技巧平实交代故事，将镜头焦点完全集中在医生与野孩子之间的互动过程，看来有点平淡，但流露出浓厚的文化色彩，对人类学感兴趣的观众尤其不可错过。

7. 可以把赫本所有的电影都列出来吗

直到永远 Always (1989)
一群喜欢寻找刺激，以救火为乐的飞行员，彼得为其中佼佼者，不顾女友及好友劝阻，在一次行动中不幸丧生。可是他却须以守护天使的身份回到人间，帮助女友展开新生活。本片为史蒂芬史匹柏最完美的巨作之一，为一有笑有泪的浪漫爱情故事。但是，这部电影当时并没有获得预期的效果。

影片是奥黛丽·赫本的最后一部作品，她在影片中饰演了那个一身白衫的爱神，雍容高贵，令人怀念，并且整部影片在斯皮尔伯格的精细镜头设置下，唯美而华丽，让人赏心悦目。

哄堂大笑 They All Laughed (1981)

朱门血痕 Bloodline (1979)
本片改编自畅销小说家薛尼谢莱登的小说《午夜情挑》。剧情描述一名国际大企业的董事长突然离奇丧命，他的女儿继承父业，暗中追查潜伏在公司中的杀父仇人。本片由泰伦斯．扬导演，息影多年的奥黛丽．赫本主演

罗宾汉与玛莉安 Robin and Marian (1976)
理查王临死前放罗宾汉和小约翰自由，两人再次回到老家英格兰的舍伍德森林。罗宾汉昔日的情人玛丽安对罗宾的归来并没有感到吃惊，因为她已经皈依上帝，没有任何世俗烦扰了。罗宾汉救下了被诺丁汉州长追捕的玛丽安，并集合了当地的村民对州长的暴虐发起了反抗，最后罗宾汉战胜了他的老敌人-诺丁汉州长，但自己也身负重伤，玛丽安和小约翰搀扶着罗宾汉来到修道院上药，结果发现罗宾汉中了剧毒。罗宾汉知道自己快要不行了，他拿出弓和箭说道：“当箭落地的时候，把我葬到那里。"随即，箭射向远方，越飞越高……"玛丽安也吞下了毒药，追随着罗宾。

丽人行 Two for the Road (1967)
这部由斯坦利 多南(Stanley Donen)导演的影片，讲述一名建筑师（阿尔伯特 芬尼饰）与其妻（奥黛丽 赫本饰）驾车环游法国，在旅途中回忆他们十二年来的婚姻生活，挽回了濒临破裂的夫妻关系。大量回述镜头在剧情进行中作意识流的穿插，男女主角都演得相当精采，摄影亦优美动人。

盲女惊魂记 Wait Until Dark (1967)
盲女苏茜和丈夫下飞机时，代一位旅客保管一个绒毛玩具。那旅客一去不返。第二天，两名贩毒团伙成员追踪到苏茜家，他们利用她眼盲，一边冒充她丈夫的朋友跟她东拉西扯，一边到处寻找那个装满毒品的娃娃。
偷龙转凤 How to Steal a Million (1966)
本片为气氛愉悦，布局高明的盗宝喜剧。故事主要场景是法国巴黎一所博物馆，它即将举行一次艺术品展览。在展出之前，奥黛丽．赫本聘请高明的神偷到馆内偷取一个小雕像，因为这个被视为伟大杰作的雕像其实是她祖父制造的膺品，父亲休格里菲斯答应让博物馆将它展出，并在保险公司发现是膺品前为它买一百万美元的保险。在这个偷龙转凤的过程中，赫本与绅士般的小偷彼得．奥图尔也发生了一段爱情。全片对白风趣幽默，演员的搭配也发挥了牡丹绿叶之效，娱乐性甚高。

窈窕淑女 My Fair Lady (1964)
亨利.希金斯（Henry Higgins）是一名固执傲慢的语言学教授。有一天他遇到了言语粗俗的卖花女伊莉莎.多莉特（Eliza Doolittle），告诉她一个人的语音标志着这个人的社会地位，如果她改进发音就可能会有一份体面的工作。教授回家后，遇到了同行皮克林（Pickering）上校，他告诉上校他能在六个月内把一个下层社会的女子培养成为上流社会的淑女。上校与教授打赌此事不可能。第二天恰好伊莉莎来了，在上校的帮助下，她成了教授的学生。经过刻苦学习，她取得了巨大进步，变得谈吐高雅、仪态端庄。最后在一次大型舞会上，她被介绍给上层社会，赢得了众人的赞美，并被皇家语音专家认为是某国的公主。教授回家后，兴高采烈地向上校索要赌金，完全忽视了伊莉莎，伊莉莎一怒之下，忿然离去。此时若有所失的教授才感到伊莉莎已成为自己生活的一部分。

巴黎假期 Paris - When It Sizzles (1964)
由理查德．奎恩导演的本片，讲述的是一个反应电影编剧及拍摄过程的故事。编剧理查德．班逊（威廉．霍尔登饰），因制片人亚历克斯要求他在48小时内完成《偷艾菲尔铁塔的女孩》的剧本，理查德雇用了奥黛丽．赫本饰演的一名女生当女秘书。赫本搬进理查德的寓所赶写剧本，在这段期间他们两人疯狂陷入爱的漩涡，他们想象自己在电影之中的情节，把剧本角色和生活全都弄乱了，整个戏码涵盖西部、音乐、间谍、爱情及文艺喜剧情节。交稿时限到了，整个剧本还没写出来，赫本怅然离开。理查德受不了空虚单调之生活追逐出来，两人终成眷属。本片是以反讽刺手法描写电影编剧及拍摄过程的百态，及作为电影人的辛苦，情节丰富，但却没有实际意义。本片将法国电影的故事予以重拍，但完全失去了原片的浪漫喜趣，内容亦显得呆板无聊，所幸奥黛丽．赫本、威廉．霍尔登等几位主角在片中的表演比较出色，吸引了不少人的兴趣。

谜中迷/花都奇缘结良缘/儿戏 Charade (1963)
少妇瑞姬蓝伯特(Reggie Lambert)在夫婿被人谋杀后发现自己开始也被三名男子追踪。在友人的告知下, 才知道原来夫婿生前曾经与四个人一同参与一项非法的勾当, 窃取并独吞了一笔巨款。当不明白赃款下落的瑞姬(赫本饰) 正苦于歹徒的骚扰时, 一个Peter Joshua 的瑞姬(赫本饰) 就在骗政治流亡者为了援助一个对抗杀害他父亲的刺客在委内瑞拉的丛林里寻求金矿。 在这里他遇见了内心纯真如孩童, 却被当地居民误以为是邪魔而打算将其纵火烧死的 Rima (赫本饰) 的故事。
作为一部一流的悬念影片，《谜中谜》的风格却是迥异于同种类型的电影的，它大胆地在紧张悬念中融入了风趣幽默的喜剧色彩，这种情况极为少见，影评人则赞誉该片为“上乘的轻松喜剧片”，两位主演加利.格兰特和奥黛丽.赫本配合默契，他们的款款深情看起来就像是真实的，其他几位主演，如沃尔特.马修，詹姆斯.科布恩的表演也很出彩。影片非常卖座，而赫本还因此片获得了英国电影学院颁发的最佳女主角奖。

新恋爱经 New Kind of Love, A (1963)

第凡内早餐 Breakfast at Tiffany's (1961)
清晨时分，纽约第五大街上空无一人，穿着黑色晚礼服，颈上挂着假珠宝项链，打扮入时的霍莉.戈莱特丽独自伫立在蒂梵尼珠宝店前，脸颊紧贴着橱窗，手中拎着一个牛皮纸袋，边吃着袋里可颂面包、喝着热咖啡，边以艳羡的目光，观望着蒂梵尼店中的一切……然而，霍莉心中真正“想"吃的，不是什么早餐，而是晋身蒂梵尼所影射的上流社会。霍莉这位外貌清秀俏丽的年轻女子，为了金钱，也为了完成她十四岁以来的梦想---和最爱的哥哥佛雷德一起到墨西哥牧马,她整日追逐名利，周旋在众多英俊的富豪巨子、政界名流之间，成了红牌交际花。为了赚取一小时五十美元的交际费，她甚至不惜到监狱与黑手党老大“社交"，直到某日楼下搬来一位言谈举止温文儒雅的男士。他本名为保罗.瓦杰克，梦想有朝一日成为大作家，却仰赖有钱女人的“馈赠"维生。

双姝怨 Children's Hour, The (1961)
赫本和麦克莱恩两人为一所私立女校的正副校长,两人合作无闲,校内有一学生玛丽,自幼被富孀祖母溺爱,因而说谎成癖,因为被处罚愤而胡说看到正副校长接吻。其祖母不明是非,联合镇上家长指责两人有不正当关系,尤其怀疑麦克莱恩有同性恋倾向,因赫本已有未婚夫,两人控诉遭人毁谤,但麦克莱恩之姑母畏于人言,拒绝为其作证,终将麦克莱恩逼上死路,留下赫本一人黯然神伤。

恩怨情天 Unforgiven, The (1960)
1850德州牧场扎克立家族来了一位流浪汉称扎克立家女儿是印第安凯欧族孤儿，引起凯欧族来此要人，整个问题是因为上一代白人与印第安相互寻仇，白人抱走印第安婴儿回家抚养，而该流浪客的儿子亦被印第安人掳走，向扎克立家族要求以女婴交换其儿子被拒而遭杀害，使其四处追踪迫害，最后水落石出，引起白人和印第安人的交战。

翠谷香魂 Green Mansions (1959)
奥黛丽．赫本主演的浪漫冒险片，由她当时的丈夫梅尔．费勒导演，男主角是安东尼．珀金斯。故事发生在委内瑞拉的丛林中，埃布尔因为逃避一次政治暴动而来到委国，他听说丛林中有一笔黄金宝藏，遂希望把它挖掘出来为暴动中被杀的父亲报仇。他在那里发现了具有特异功能可跟大自然沟通的女孩莉马，当地的印第安人认为她是恶魔而想将她杀掉，但由养大她的祖父带领埃布尔找到了黄金，也救了莉马一命。故事的发展有点混乱，不过热带丛林的外景尚有可观。

修女传 Nun's Story, The (1959)
奥黛丽．赫本主演电影中比较严肃的一部，对修女生涯的学习过程和修女对宗教信仰的内心矛盾都有深刻的描述。女主角嘉比儿投身修道院，学习教会的戒律变成璐克修女。其后被送到医学院学习当护士，毕业后派到非洲的比属刚果服务。在那儿她认识了无神论的医生福图纳提，引起了她对宗教信仰的质疑。不久璐克生病，病后被送回比利时，当时正值二次世界大战爆发，医院旁炮声隆隆，修女们却不顾个人安危继续工作。比利时沦陷后，璐克参加了敌后工作，爱心使她无法保持修道者的沉默和自制。当她听到父亲被杀害的消息时，决定请求还俗。

甜姐儿 Funny Face (1957)
美国“品质"杂志总编辑梅姬崇尚流行、美丽、知性，欲寻求一女郎以代表杂志，摄影师迪克偶然发现书店店员乔为清秀佳人，遂以巴黎之行说服乔参加模特儿的工作，乔崇拜法国“实证主义"教授福拉斯，一心渴望巴黎之行能当面受教。

迪克与乔在巴黎展开工作，两人情愫渐生，记者发表会前，乔突然得知教授下落，一见英气风发谈吐儒雅的教授，令乔更为心仪，迪克醋意大发，争吵中发表会惨淡落幕，乔投奔至教授处，教授竟向其强求示爱，乔心中偶像幻灭，回首与梅姬重开发表会，虽成功却不见迪克，乔独往小教堂黯然神伤，迪克突然赶回。两人终成佳偶。

格调高雅，气氛优美的歌舞片。论故事内容，这只是一般的“麻雀变凤凰"，没有什么新意，但这是舞王弗雷德．阿斯泰尔晚期主演的代表作之一，全片舞蹈编排令人赏心悦目，由乔治．格什温撰写的配乐和插曲亦悦耳动听，使赫本的演出如鱼得水，毫不费力就令人留下好印象。

这部电影，原是弗雷德·阿斯泰尔1927年在百老汇演出的一出音乐舞台剧。“每一个女人在一生之中应该都会梦想和弗雷德·阿斯泰尔共舞。"奥黛丽这样说，而且也实现了这个美梦。弗雷德·阿斯泰尔平常对和他合作的演员的舞技要求近乎苛刻，但对赫本却非常佩服。由于赫本出色的演技和舞技，“甜姐儿"一时成为赫本的代名词。

黄昏之恋 Love in the Afternoon (1957)
由彼得．威尔导演，汉弗莱．博加特、奥黛丽．赫本、威廉．霍尔登合演的经典爱情喜剧，成绩比1995年重拍的《新龙凤配》可观，主要是旧版的选角更恰当，尤其赫本的纯真可爱形象无法取代。剧情描述豪宅司机的女儿莎宾娜从巴黎回到美国时已长得婷婷玉立，令花花公子的弟弟食指大动，不断向她献殷勤。哥哥本来一心以事业为重，但眼看小女孩将被骗，乃出手拯救莎宾娜，不料却让自己坠入情网。在幕前幕后挥洒自如的彼此配合下，本片自然流露出浪漫喜剧的吸引力。

战争与和平 War and Peace (1956)
根据俄国文豪托尔斯泰名著改编拍摄的美国版，论艺术成就虽不及苏联版，但灿灿巨星和好莱坞式叙事手法则更能让本地观众接受这部通俗剧化的208分钟长片。气质高雅的奥黛丽．赫本饰演娜塔莎和文质彬彬的亨利．方达饰演皮埃尔都是不错的选择，他们之间的爱情故事也成为剧情的焦点。但其他有如八国联军的演员组合却难以忠实地重现拿破仑挥军进攻俄国时的大时代动荡故事，导演金．维多显然大幅度简化了原著的情节和内涵，但战争大场面还是拍得相当认真可观。

龙凤配 Sabrina (1954)
由彼得．威尔导演，汉弗莱．博加特、奥黛丽．赫本、威廉．霍尔登合演的经典爱情喜剧，成绩比1995年重拍的《新龙凤配》可观，主要是旧版的选角更恰当，尤其赫本的纯真可爱形象无法取代。剧情描述豪宅司机的女儿莎宾娜从巴黎回到美国时已长得婷婷玉立，令花花公子的弟弟食指大动，不断向她献殷勤。哥哥本来一心以事业为重，但眼看小女孩将被骗，乃出手拯救莎宾娜，不料却让自己坠入情网。在幕前幕后挥洒自如的彼此配合下，本片自然流露出浪漫喜剧的吸引力。

罗马假日/罗马假期/金枝玉叶 Roman Holiday (1953)
奥黛丽·赫本一名惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。
剧情描述英国公主到古都罗马访问，对繁文褥节视为苦事，晚上偷溜到市区欣赏夜色，巧遇善心的美国记者，两人把臂同游，暗生情愫。但英官访问团发现公主失踪，都捏一把冷汗。最后公主为了本身的职责而忍痛牺牲爱情，令人黯然神伤。
导演威廉·怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里．派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。

双姝艳 Secret People, The (1952)
由彼得．威尔导演，汉弗莱．博加特、奥黛丽．赫本、威廉．霍尔登合演的经典爱情喜剧，成绩比1995年重拍的《新龙凤配》可观，主要是旧版的选角更恰当，尤其赫本的纯真可爱形象无法取代。剧情描述豪宅司机的女儿莎宾娜从巴黎回到美国时已长得婷婷玉立，令花花公子的弟弟食指大动，不断向她献殷勤。哥哥本来一心以事业为重，但眼看小女孩将被骗，乃出手拯救莎宾娜，不料却让自己坠入情网。在幕前幕后挥洒自如的彼此配合下，本片自然流露出浪漫喜剧的吸引力。

〔详细剧情〕

萨布丽娜是长岛富有的拉腊比庄园司机的女儿，从小在这里长大。虽已成年，可她缺乏社交经验，充满了幻想，不谙世事，对主人家的的漂亮小伙子戴维产生了恋情。父亲将萨布丽娜送往巴黎学习烹饪，临行前，她深感爱情无望，决定结束自己的生命，没想到却被戴维的哥哥莱纳斯救起。和风流倜傥的戴维不同，莱纳斯是个敬业的商人。

在巴黎学习期间，萨布丽娜渐渐变得成熟，成了一位漂亮干练的独立女性。在长岛，莱纳斯和父母正极力撮合戴维与一家公司老板帕特里克.泰森的女儿的婚事，因为两家产业合并有利可图。不久他们宣布订婚。萨布丽娜从巴黎返回长岛，这时的她充满自信，魅力四射，戴维几乎没有认出她。在舞会上，她和戴维跳了舞，戴维立刻爱上了她，邀请她到网球场会面饮酒。为了阻止戴维做出不利家族的事，大哥莱纳斯提出以高价收买萨布丽娜，遭到断然回绝。于是，莱纳斯给意外受伤住院的弟弟服了镇定剂，然后佯称要萨布丽娜和他一起观看产业，以斩断他们的情缘。可未曾料到的是，这次行动却使一向不露声色的莱纳斯堕入情网，他深深为萨布丽娜的魅力所折服，向她表白了爱情。大感意外的萨布丽娜长久的沉默着。

回到拉腊比，戴维重提与萨布丽娜约会的事，被拒绝了。与此同时，泰森父女要挟说，不赶走萨布丽娜就取消合并。莱纳斯赶忙订了两张飞往巴黎的机票，想安置萨布丽娜安静的生活在那里。此时已爱上莱纳斯的萨布丽娜欣然接受邀请，但莱纳斯却良心谴责，坦白了自己不很纯洁的动机。萨布丽娜肝肠寸断地独自前往巴黎。得知莱纳斯恶意的计划，戴维冲动地和哥哥打了起来。结果是,戴维顾及了家族的利益与伊丽莎白订婚，莱纳斯飞往巴黎,和萨布丽娜结合在一起。

Laughter in Paradise (1951)

拉凡德山的暴徒/械劫装甲车/横财过眼/薰衣草山的暴徒 Lavender Hill Mob, The (1951)
这是奥黛丽·赫本的从影以来第一部影片，虽然她参加了演出，但她在该片中的角色不是主要角色。演的是一个向亚历克·吉尼斯调情的小姑娘，全部出场不超过30秒！
在片中男主角亚历克·吉尼斯表演一位温和谦虚的金条运输员，即把金条装载在装甲车里运送，20年来他都在重复着这项工作。然而有一天，他决定抢劫价值一百万英镑的黄金，他的同伙有他招募的人员以及他的老朋友(Stanley Holloway)------一个压纸器的雕刻家和制造商。他们决定一旦金条抢劫到手就把它模藏在埃菲尔铁塔的小模型里，然后再运往法国。但在经过海关时，由于海关人员在密切警戒着那丢失的黄金，这些业余的小偷们不由的惊慌起来，以至六个藏有黄金的埃菲尔铁塔的小模型希里糊涂地买给了一群英国女学生……

8. 堕落花的法国电影

◎ 英文片名：Nikita
◎ 中文译名：尼基塔/堕落花/霹雳煞
◎ 其他外语片名：La Femme Nikita
◎ 类别：惊悚/剧情
◎ 地 区：法国
◎ 语 言：法语
◎ 上映日期：1990年2月21日 法国
◎ 片 长：117分钟
◎ 色 彩：彩色
◎ 分 级：西班牙：18 美国：R 从小就缺少父爱、年少不羁的尼基塔（安妮·帕里洛德 Anne Parillaud 饰）和朋友们因为在抢劫一间店铺时失手杀死闻讯而来的警察，尼基塔引杀人罪被送到了女子监狱。本以为下半辈子将在狱中无聊度过，不料，一个秘密为政府服务的组织挑选上了尼基塔，尼基塔从监狱又来到了特种兵训练基地。
数年过去，尼基塔已成为一名出色的特务。这次她被派到了意大利执行任务。为掩人耳目，她在意大利寻找了一个幌子丈夫。本为完成任务，但面对丈夫的温柔，尼基塔真的爱上了这个男人。当她的上司化身为她的父亲和她的丈夫坐在客厅里闲聊时，尼基塔完全融化在家庭的温情中。
但是尼基塔明白，她所享受的温情是有期限的，不久她就要去面对冰冷的枪口…… 《堕落花》由法国最具身价及知名度的导演吕克·贝松所执导，由一个特务杀手的角度，来解剖国家官僚体系背后的恐怖黑手，呈现吕克·贝松对人性的探索，曾经被好莱坞重拍成美国版的《双面女蝎星》，为吕克·贝松的作品中较具商业色彩的影片之一。
这是一部《发条橙》和《窈窕淑女》的混合体，是一部极度暴力的黑色片。吕克·贝松颠覆传统，超越了一般的动作惊险片，赋予影片一种时尚和迷幻的色彩，为女杀手电影开展了一种新类型。1993年的美国重拍版《双面女蝎星》（Point of No Return）非常忠实原片，但缺乏原片的精髓。后来美国还改编成电视剧。香港则把它改拍成《黑猫》系列片。 1990年 Mystfest(Best Actor) 切基·卡尤
1991年 David di Donatello Awards(David) Best Foreign Actress (Migliore Attrice Straniero) 安娜·帕里约
1991年 法国凯撒奖(César)
Best Sound (Meilleur son) (提名) Gérard Lamps
Best Sound (Meilleur son) (提名) Pierre Befve
Best Sound (Meilleur son) (提名) Michel Barlier
Best Proction Design (Meilleurs décors) (提名) Dan Weil
Best Editing (Meilleur montage) (提名) Olivier Mauffroy
Best Cinematography (Meilleure photographie) (提名) Thierry Arbogast
1991年 凯撒奖
Best Actress (Meilleure actrice) 安娜·帕里约
Most Promising Actor (Meilleur espoir masculin) (提名) 马克·迪莱特
Best Music Written for a Film (Meilleure musique) (提名) 艾瑞克·塞拉
Best Film (Meilleur film) (提名) 吕克·贝松
最佳导演 (提名) 吕克·贝松
1991年 意大利电影新闻记者协会银丝带奖
Best Director - Foreign Film (Regista del Miglior Film Straniero) 吕克·贝松
1992年 金球奖(Golden Globe) 最佳外语片 (提名)
1992年 日本学院奖(Award of the Japanese Academy) Best Foreign Film (提名)

9. 女性导演的最佳外语电影有哪些

《着火女士肖像》是席琳·斯卡伊玛（Celine Scaimma）执导的法国电影。如果一部电影展现出每一帧都是一幅画的概念，那便是一幅。看到以你的名字叫我，我从没想过我会把爱情故事看作是动人的和令人着迷的，但是这部电影已经超越了那个标准。在经历了缓慢的开端之后，2019年被证明是过去十年来制作了一些最好的电影的一年。

这个故事发生在1770年，当时一位法国伯爵夫人的小女儿拒绝在她的家中坐像。Heloise预定与一个从未遇见过的米兰人结婚。当时的包办婚姻很普遍，但是她对这种安排很不满意，也不想与任何想画她的画像的人合作。向海洛伊丝订婚的那幅肖像是必不可少的……那是“封婚”。由于希洛伊斯（Heloise）的不情愿，玛丽安（Marianne）被指控为艺术家，只能从观察的角度做肖像而无需摆姿势。

作为一部带有字幕的法国电影，这部电影面临着美国冷漠和发行有限的所有常见不利因素。我很幸运能早日放映电影，但是这部电影要到2月中旬才会发行给普通观众。有喜欢的电影，拥有强大的女性，以及其他宏伟的爱情商店，例如“以你的名字呼唤我”，但我从未见过像《火上的淑女画像》那样出色的东西。每帧都是杰作，每一行都是珍贵的。

10. 急求电影!《窈窕淑女》(赫本主演的),《两小无猜》(法国版),《云上的日子》

两小无猜已发