法国电影游泳池

㈠ 《泳池情杀案》免费在线观看完整版高清,求百度网盘资源

《泳池情杀案》网络网盘高清资源免费在线观看：
链接: https://pan..com/s/1SMXpxREfDyo4ehPL5JlxyQ

㈡ 电影游泳池到底说的是什么

剧情简介：保守女作家遭遇南方荡妇

莎拉·莫顿（夏洛特·汉普林饰）是英国著名的神秘小说作家，她一直疲倦地留在伦敦为正在撰写的新小说寻找灵感，最后她接受了自己的出版商约翰·布兰德（查理士·当斯饰）的建议，到他的家乡——法国南部的伦伯朗——继续她的小说创作。在这些接近不工作的日子，莎拉发现这个法国南方乡村非常得美，悠闲的生活对她来说像是一道美味的甜品。

直到不久后的一个晚上，约翰那无忧无虑的女儿茱莉（卢蒂文·萨尼埃饰）出乎意外地到来。从此，莎拉英国式的保守被茱莉充满疯狂和淫荡味道的生活彻底改变了。两个女人相互之间产生出巨大的影响，继而发生的一系列事件也打乱了莎拉的创作计划，最终被卷入到茱莉放浪的生活中去……

■关于导演：艺术电影领域的天才青年

关于本片的导演弗朗索瓦·奥宗可以用年轻有为来形容：他1967年出生，今年仅仅36岁，长相英俊，一副浪漫的法兰西绅士般的容貌。他在巴黎第一大学拿了电影硕士后还不甘心，再入读法国最着名的电影学校LaFEMIS攻读导演，拍摄的短片获奖无数，还未晋身大银幕便已被看好为法国最有前途的电影接班人。他并不是戛纳电影节上的新人，早在几年前他执导的银幕处女作《杀人喜剧》（Sitcom）就入围戛纳电影节角逐新导演奖。第二部作品《挑逗性谋杀》（CriminalLovers）入选威尼斯电影节竞赛片。第三部作品《1001火热男女》(Water Dropson Burning Rocks)改编自法斯宾达的舞台剧本，又入选柏林电影节竞赛片单元。

虽然在各大艺术电影节上好评无数，但直到《沙之下》（Under the Sand）他才誉满全球——奥宗起用在七十年代红极一时的欧陆女星、现年54岁的夏绿蒂·蓝萍，把她拍得艳光四射，颠倒众生，为她揭开演艺生命的第二章，被欧洲影坛引为美谈。去年，他又囊括法国老、中、青三代八大女星拍成《八美千娇》，又一次夺得柏林电影节大奖。本片《游泳池》是他继《八美千娇》后的最新作品，这次，他起用的女主角卢蒂文·萨尼埃（Ludivine Sagnier）也是《八美千娇》其中之一美，导演要求她在本片中要演出一个"典型的南方荡妇"的感觉，与片中另一女主角作家萨拉截然不同，她表示比较喜欢这种经验："你被打扮化妆成一个与你截然不同的人，直到人家都认不出你为止。" 她出演过的角色还有《春风秋雨》（Imitationof Life）的莲娜端纳的女儿、《花都舞影》（An American in Paris）和《Minnelli》中裤子和发型都是男仔装扮的Leslie Caron。

对于这部影片的拍摄，弗朗索瓦·奥宗有特别的体验，他说："我喜欢在一个封闭的空间里拍摄，这样我就可以像在实验室里观察动物那样观察我的演员。在《游泳池》里，影片一开始我们就显露了整个拍摄空间，这样观众就可以把精神集中在角色本身上。"对于配乐，奥宗也有自己的要求，他说他希望《游泳池》的配乐"有水滴般的液态效果"。

■点评：一部性感的惊悚片

影片的冲击力发生在两个性格完全相反的女人之间：过着贵族式保守生活的莎拉和法国南方荡妇茱莉，两个人彼此相互的影响被导演局限在一个乡村别墅，于是二者的冲突变得更加激烈和无可回避。以茱莉的出现为准，影片的前半部分流淌的是一种田园式悠闲生活的惬意，女主人公极富规律的生活你找不到半丝纰漏。直到某一天晚上，莎拉拿到灯烛发现了突然降临的茱莉，她原来的生活才被慢慢怀疑。茱莉的出现不仅仅打破了莎拉的生活，也刺激了观众的看片感受：茱莉充满性感和放浪不羁的演出，立刻就捕获了人的眼球，一如片名"游泳池"——导演将茱莉的性感和美丽都放到了游泳池边上，如水一般凝固晶莹的茱莉三点式画面和静悄悄的表演给人出乎意料的惊艳之感（不仅仅对于演员，也对于导演的这种手法）。美国引进本片之后把影片定义为惊悚片，实际上在故事情节上本片令人恐慌的情节并不多。

㈢ 黑柳彻子的《游泳池》 主要内容

故事发生在一所房子和一座游泳池内。片中只有两位女性人物。萨拉.莫尔顿(Charlotte Rampling 饰)是英国畅销书女作家，专写侦探故事。她来到法国吕贝龙地区，孤身一人住到她的法国出版商家中，准备隐居构思她的新作。一天晚上，出版商的女儿于莉来度假了。影片从这里开始变得神秘起来。人们不知道在萨拉眼中的女孩是真实的，还是女作家构思中的人物。这是构成本片的主要悬念。于是，女作家开始亦幻亦真地构思着她与这个女孩的故事。

莎拉.莫顿（夏洛特.汉普林饰）是英国著名的神秘小说作家，她一直疲倦地留在伦敦为正在撰写的新小说寻找灵感，最后她接受了自己的出版商约翰.布兰德（查理士.当斯饰）的建议，到他的家乡——法国南部的伦伯朗——继续她的小说创作。在这些接近不工作的日子，莎拉发现这个法国南方乡村非常得美，悠闲的生活对她来说像是一道美味的甜品。

直到不久后的一个晚上，约翰那无忧无虑的女儿茱莉（卢蒂文.萨尼埃饰）出乎意外地到来。从此，莎拉英国式的保守被茱莉充满疯狂和淫荡味道的生活彻底改变了。两个女人相互之间产生出巨大的影响，继而发生的一系列事件也打乱了莎拉的创作计划，最终被卷入到茱莉放浪的生活中去…… 英国侦探小说家莎拉因为创作遇到瓶颈，她的出版商朋友约翰建议她到自己的法国别墅清静一下，但是她过分讲究的严谨和老处女般的讨厌心态从约翰的女儿朱莉亚突现出现之后展现了出来，两人之间的关系从敌对逐渐发展成友谊。但是在游泳池畔发生的一宗神秘谋杀案，使莎拉陷入了一种模糊不清的状况之中。实际上有没有发生这宗池畔谋杀案？或许只是莎拉创作出来的小说情节？ [1]

㈣ 法国电影 游泳池的剧情是什么啊

剧情简介：萨拉·莫尔顿（夏洛特·汉普林饰）是英国畅销书女作家，专写侦探故事。她来到法国吕贝龙地区，孤身一人住到她的法国出版商家中，准备隐居构思她的新作。

一天晚上，出版商的女儿朱莉来度假了。故事从这里开始变得神秘起来。人们不知道在萨拉眼中的女孩是真实的，还是女作家构思中的人物。这是构成该片的主要悬念。于是，女作家开始亦幻亦真地构思着她与这个女孩的故事。

萨拉·莫尔顿（夏洛特·兰普林饰演）是一个固执敏感的未婚女作家，一直与父亲住和在一起，专写侦探小说，她与自己的出版商有着暧昧关系，为了完成新的一部作品，她接受了出版商的建议，将自己封锁在一个恰当而舒适的房子里，并且用严格的章程要求自己。

(4)法国电影游泳池扩展阅读

幕后花絮：

1、连贯性：刚开始的场景中，可以在伦敦地铁上看到外部显示的是1996年普通的北方线路列车，但是在里面却是1972年的，可以在窗户上看见有一张“中心线路”地图。

2、显示错误：莎拉在她的小型电脑上打字的时候，很明显可以看出她是在乱打一通 。

3、朱莉（露德温·塞尼耶饰演）是法国南部海滨小镇的一个生活放纵糜烂的现实女孩，性格不羁的她敲开了莎拉封闭世界的大门，但是在莎拉一步步走向女性化时，她反而开始失去先前的开放和性感，一步步走向纯洁，直到最后，她变成了一个孩子。

㈤ skam法国游泳池在哪一集

skam法国游泳池在第五季的18集。
电视剧（又称为剧集、电视戏剧节目或电视系列剧）是一种适应荧屏、专为在电视或网络视频平台上播映的戏剧样态。
电视剧的制作上既兼具了电影、戏曲、文学、动画、音乐、舞蹈、美术、配音等现代艺术的元素；又融入了广播剧、舞台剧、纪录片、电视节目等。

㈥ 求法国电影《蓝白红三部曲之蓝》的观后感 2000字左右 需要2篇...谢谢大虾们...急要...

基耶斯洛夫斯基自称是“专业的悲观主义者”，他的悲观在于深刻的怀疑与反思，而他的专业则体现在他怀疑与反思的是人类精神世界永恒的困惑。《三色》探讨的是三色所象征的自由平等与博爱，导演没有从政治、社会的角度出发，却是着眼于现代社会个体生命的细微感受，忧伤或欢喜，屈辱或尊严，低头神伤或泪眼朦胧隔窗相望的的姿势，都是我们每个人都经历过或有可能经历的细小感触。
蓝色象征着自由，失去亲人的朱莉失去了家庭同时也失去了义务，生活优渥，没有责任，有着新鲜爱情的无限可能。这样的朱莉理所当然是完全自由的，而基耶斯洛夫斯基却向我们展示随这自由而生的束缚，他探讨的不是自由，而是自由的缺失：朱莉被往日的情感与记忆所囚困，无法脱身，她所作的所有便是无所作为，她拒绝去墓地，拒绝看旧照片，扔掉亡夫留下的曲谱，拒绝知道有关亡夫的消息，甚至拒绝哭泣。婆婆与她拥抱，那么用力地哭泣，朱莉问她为什么这样哭泣，她说，因为你不哭。
“在某种意义上，朱丽处于静态的处境，她不停地等，等待一些事情发生变化。她极度脆弱——因为她决定这样——因此某种意义上，电影只好追随她，跟随她的生活方式和她的举止。”
白色代表着另一个美好而具有魔力的字眼：平等。而基耶斯洛夫斯基在此片中讲述了一个关于爱情中个体地位不平等的故事，却是为了质疑平等对纯粹情感关系的必要性。正如芝华士的广告语无比狂妄却又无比真实地叫嚣的那样，人生来就是不平等的。又是一个令人心惊肉跳不敢正视的事实。卡洛尔因性无能而被妻子抛弃，对妻子的爱令他受尽侮辱，当他偶然发财之时，不仅性能力重新恢复，妻子的爱也随之而来。爱情仿佛由财富与生理条件的平衡为前提，一旦失去平衡，爱情就变成一场沉重的灾难砸将下来。
红色的主题是博爱。瓦伦丁像传说中的天使的那样，美丽而善良，一心想为别人着想。只是，“她一直从自己的角度来为别人着想”。一场车祸让她结识了一直坐在屋子里窃听电话的脾气古怪的老法官。老法官偏激的行为观点对于瓦伦丁生命中一直坚持的爱的原则无疑是一场冲击。哲学家都有点多虑，基耶斯洛夫斯基也一样，他被一个问题苦苦困扰，“我们自己有些东西可以付出的这个事实中就有美的东西存在，可如果我们的付出是为了给自己更好的评价，那么这种美就有了瑕疵。这种美纯洁吗？或者是有点被破坏了？”瓦伦丁无疑就是这个充满矛盾与不确定的美的化身，在她身上集中了基耶斯洛夫斯基的疑问与希望。最终瓦伦丁逐渐理解了老法官，老法官也受其爱的感召，决然地作出了自我检举的决定。
自由平等和博爱是现代自由主义社会的意识形态，哲学家刘小枫称基耶斯洛夫斯基“用对个体命运忠心耿耿的目光深情地注视现代社会中破损的个人道德感觉”，其叙事思想“紧紧盯着不放的个体生命的偶在与道德的关系问题，乃是现代性的基本问题”。然而影片对这个问题的探讨却又是从这三者的反面开始的。可以说，他所探讨的，都是这三个诱人字眼在现实生活中的缺失及其存在的可能。
光影总如水。朱莉在受伤时总躲进蓝色的游泳池，让水淹没自己的身体和灵魂。无法抛弃记忆。因此无法自由。
因为音乐一直在响，音乐响起，记忆重生，画面在瞬时变成寂静无声的漆黑，时间静止。只有音乐一直在响，最终终于变成恢宏壮大的合唱，每个人在音符的流转里各自生活，微笑或若有所失，做爱或静静死去，所有人的人生都变成朱莉生命的一部分，朱莉的眼泪终于可以静静流下。之前朱莉的任何作为都无法到达自由，顺应内心的声音而生活是不可能的，你所能做的，只是顺应生活本身。爱是囚牢还是自由？这是基耶斯洛夫斯基在电影最后庄严而伟大的音乐中向我们提出的问题。
在《白》中，基耶斯洛夫斯基讲述了一个关于平等的故事，但平等并非真正的表现主题，这是一个取得平等的故事，是关于报复的故事。他相信我们应该追求平等，但要明白永远不会完全实现。歌德说性格决定命运，性格又有何决定？一个人从小的生活环境与他有生以来的境遇。这些又岂能是平等如流水线上的产品。每个人大概生来就各有其命运了：生理有所区别，生活的环境也各有差别。有如原本电脑被安装上不同的操作系统，一个个原本应该没有差别的肉体被社会伦理安插进不同的灵魂。更諻论在政治经济因素的作用下，脆弱的情感更有如风雨飘摇中的一叶扁舟，随时都有倾覆的可能。在《白》中，爱情中个体的尊严完全与爱情无关而与爱情之外的东西如性能力与金钱有关。因不平等而生的屈辱感，却才是爱情的真正面貌。不平等的爱情，或者爱情的不平等，才是永恒平等的东西——对所有人，所有爱情。基耶斯洛夫斯基想说的不是平等的重要性，而是不平等的无法改变。
基耶斯洛夫斯基说，《红》的真正主题是，“人们有时候会不会生错时代?”“我们可能修正老天爷犯下的错误吗?”究竟什么对于他人才是合适的，是让他遵从自己的意志堕落向死亡的深渊，还是让他得救却以放弃自己的选择屈从于他人的意志为代价？没有谁可以是那个上帝，可以代别人思考，代别人做出选择。而站在大众所认为的正义的立场改变他人，是否又是一种对他人自由权利的亵渎？基耶斯洛夫斯基的悲观在这里暂时止步，他给了《红》一个充满希望的结局，在对人类精神世界的深刻思考与怀疑之外表达了对人性的坚定信仰。
“在不计其数的拨、插、按以及诸如此类的动作中，摄影师按快门的发明尤其富有成效。用手指触一下快门就能将一个事件永久地固定下来。照相机赋予了瞬间一种追忆性的震惊。这种触觉经验同视觉经验联合在一起，就像报纸广告或大城市交通给人的感觉一样。在其中穿行便会给个体带来一系列惊恐与碰撞。在危险的十字路口，一系列神经紧张会像电流冲击一样急地通过体内。波德莱尔说一个人扎进大众人流中就像扎进蓄电池中。不久，为了描述惊颤经验，他称这种人为“一个装备着意识的万花筒（kaleidoskop）”。当坡（爱伦•坡）的“过往行人”还显得漫无目标地东张西望时，当今的行人却是为了遵照交通指示而不得不这样做。因而，技术迫使人的感觉中枢屈从于一种复杂的训练。不知从什么时候开始，一种对新刺激的急切需要使电影得以诞生。在电影里，惊颤式的感知成了一个有效的形式原则。那种在流水作业的传送带上决定生产节奏的东西正式电影得以立足的基础所在。”
本雅明的这段话能帮助我们更好地体会貌似沉闷的基耶斯洛夫斯基电影的美学特质。在基耶斯洛夫斯基电影里，主要进行叙事的不是故事情节，而是人物内心世界与外界发生碰撞所产生的“惊颤式的感知”。这一点在《蓝》中表现得尤为出色。
蓝色的光闪耀在朱莉的脸孔上，有一种使人心惊肉跳的忧郁。波德莱尔说忧郁即美。蓝色的光闪耀在朱莉的脸孔上，如同小女孩死之前手中飞扬的棒棒糖纸的光芒闪耀在风中，沈从文说残忍是一种美。这美的残忍的光变成一道沉重的阴影，使朱莉无法从往事中脱身。在电影中多次出现的蓝色光芒经常是很突然地就闪耀在朱莉的脸上，这突兀的晃动的光芒，正象征了朱莉内心情感的颤抖。自由。自由何在。自由，自由是没有东西可失去的代名词。
此外，在《三色》中玻璃与玻璃的反光成为一个重要的隐喻。无数的玻璃，玻璃与玻璃的反光，这脆弱而坚强的透明而无法逾越的物质正有如影片中每一个人的内心与他人之间的距离。玻璃那种混合了脆弱与坚硬的特质正很恰当地揭示出了人物敏感而矛盾的内心。人物内心情感的隐喻表达与技术手法的完美结合保证了“惊颤式的感知”的“惊颤”度，给观众以一种心灵上的冲击力。
“三部电影讲述的都是一些有某种知觉或感觉的人，一些有魅力的人。”事实上，基耶斯洛夫斯基的许多电影都是以这种知觉或感觉为基础的，“惊颤式的感知”可以说是整个基耶斯洛夫斯基电影的价值所在。这种奇异的感知既是电影的表现内容，又是电影与它的观众之间发生感应与传递情绪的基础。比如那一部《维罗尼卡的双重生活》，镜子、窗户上、门上和汽车上的玻璃的反光与折射中的“镜中”维罗尼卡与现实中的维罗尼卡同时存在，电影中的人物被一种奇异的心灵感应主导着命运，而光影班驳，金黄色的温暖色调里，我们内心最隐秘的部分，也被一种熟悉而奇异的忧伤与温暖围绕，那新鲜的柔嫩的颤抖的感觉，如灵魂的存在般神秘敏感。
这种“惊颤式的感知”存在于电影人物心灵之中的同时存在于观众与电影人物之间，成为基耶斯洛夫斯基电影中最终完成它的表达的最后关键。即基耶斯洛夫斯基选取了我们每个人生命和思想中共同存在的最细小最敏感的情感样本，当我们被电影中的人物所感动，也即产生共鸣式的惊颤感知之时，我们其实是被自己感动了。正因为如此，刘小枫才叙说自己在基耶斯洛夫斯基过世时，感到“思想的在世孤单”。基耶斯洛夫斯基正有如我们思想世界里一位不可失去的生活同伴，他的电影熨贴我们每个人在这个世界上的孤单灵魂，光影之间令我们感受到一点细小却灼热的温暖直抵灵魂深处。而无疑，《三色》正是他众多作品中人文关怀的出色代表。

㈦ 《游泳池》免费在线观看完整版高清,求百度网盘资源

《游泳池》网络网盘高清资源免费在线观看：
链接: https://pan..com/s/1PjU6DRtkaTITEQUHUl-FLw

㈧ 法国电影老枪的女主角是谁

罗密·施奈德
中文名： 罗密·施奈德

英文名： Romy Schneider

性 别： 女

生 日： 1938-09-23

角 色：演员
罗密·施奈德（Romy Schneider），1938年9月23日生于奥地利维也纳，德国演员，因1954年主演影片《茜茜公主》一举成名，1982年5月29日，她在参加过一个朋友的聚会后，被人发现死于巴黎住所的沙发上，死因为饮酒服药过量导致心脏停止跳动，一般认为她在离婚失子的痛苦中长期服药饮酒而慢性自杀。
罗密·施奈德是女演员Magda Schneider和Wolf Albach Retty的女儿。
二战期间，由于纳粹的上台，施奈德一家不得不离开维也纳。她原名Rosemarie Magdalena Albach-Retty，在德国Berchtesgaden附近的一个小镇上度过了童年生涯。罗密的父母在她的弟弟Wolfgang出生后不久即离婚。
她在靠近奥地利萨尔茨堡的一所名为Goldenstein的寄宿学校完成中学学业之后，于1935年进入科隆美术学院学习。正好在这个时候，制片人Kurt Ulrich要找一名女演员在他的新片《白丁香再度盛开》（Lilas Blanc，1953年）中扮演Magda Schneider-罗密的母亲。而Magda Schneider理所当然地推荐了自己的女儿，就这样，15岁的罗密初涉银幕并出色地诠释了片中的角色。这部影片获得了成功，但她真正广为人知，却是凭借在影片《茜茜公主》三部曲中出演年轻的奥匈帝国皇帝约瑟夫一世（由德国演员 Karl-Heinz Böhm扮演）的妻子-伊丽莎白皇后。
1958年对于罗密来说是她演艺生涯中相当重要的一年。法国导演Pierre Gaspard-Huit推荐她在德国导演Max Ophüls翻拍的影片《Liebeleï》出演克莉斯蒂娜这个角色。在拍摄该片的过程中，她同片中演对手戏的法国男演员阿兰·德隆坠入爱河。随后两人于1959年订婚，罗密跟随阿兰·德隆移居法国巴黎，并且在那度过了5年的美好时光。在此期间，她扮演的角色全都局限于天真烂漫的少女类型，直到遇见意大利著名导演卢奇诺·维斯康蒂才得以转型。后者建议她在自己改编自约翰·福特的话剧《可惜她是个妓女》，（Dommage qu'elle soit une putain，1961年）中出演角色，并再次与阿兰·德隆搭戏。
在此之后，罗密·施奈德开始蜚声世界影坛，并接连在一系列好莱坞影片中出演角色，这些影片包括：《借夫记》（Good Neighbour Sam，1964年）、《什么事，猫咪？》（What´s new Pussycat?，1965年，导演伍迪·艾伦）等等。另外在美国导演奥逊·威尔斯执导的电影《审判》(Le Procès，1962年）中，罗密塑造了一个美丽而自由的妇女形象。
虽然罗密·施奈德的职业生涯一帆风顺，但她的感情生活却颇为坎坷。1966年，她与德国戏剧导演哈里·迈恩结婚，并为后者生下她的第一个儿子-大卫·克里斯多夫·迈恩，但这个孩子却在日后自杀身亡。同年，由于在影片《女贼》（La Voleuse，1966年）中出演角色，她结识了法国男演员米歇尔·皮寇利，后者成为她众多“密友”之一。
而在她与阿兰·德隆分手5年之后，两人在雅克·德雷的影片《游泳池》（La Piscine，1968年）中再度聚首。她在片中的表现光芒四射，令人赞不绝口。随后罗密同意在卢奇诺·维斯康蒂的电影-《路德维希二世》（le crépuscule des dieux，1973年）中再次扮演曾使她走红的角色-奥匈帝国皇后伊丽莎白（即茜茜公主），只不过这次塑造的皇后形象较之前年长。
除此之外，她还认识了法国导演克劳德·苏提，后者将她的演艺事业推上另一个高峰。罗密参演了他的两部影片，分别是《塞扎尔与罗萨丽》（César et Rosalie，和《日常生活》（Les Choses de la vie，1970年）。正是第二部影片（《日常生活》）在评论界以及公众舆论中引发巨大反响，并在次年为她带来了法国恺撒奖最佳女主角奖的殊荣。此后，罗密凭借在影片《重要的是爱》（L'Important c'est d'aimer，1974年）中的出色表演再次在恺撒奖上封后。
1981年，在她的儿子死后不久，罗密·施奈德旋即与第二任丈夫Daniel Biasini离婚。尽管遭遇这些不幸，她仍于当年10月底复出，开始参与影片《无忧的过客》（La Passante Sans-Souci，1982年）的拍摄。1982年4月，该片正式上映即获得巨大成功，但仅仅一个月之后，罗密·施奈德就告别了人世.

演员作品

La Passante Sans-Souci (1982)

Garde à vue (1981)

女银行家 Banquière, La (1980)

死亡的窥伺 Mort en direct, La (1980)

Clair de femme (1979)

Une histoire simple (1978)

Gruppenbild mit Dame (1977)

Mado (1976)

Une femme à sa fenêtre (1976)

爱是最重要的事 Important c'est d'aimer, L' (1975)

老枪 Vieux fusil, Le (1975)

暗杀托洛斯基 Assassination of Trotsky, The (1972)

Bloomfield (1971)

Califfa, La (1971)

生活琐事 Choses de la vie, Les (1970)

游泳池 Piscine, La (1969)

双重特工 Triple Cross (1967)

风流绅士 What's New, Pussycat (1965)

东墙飘香梦 Good Neighbor Sam (1964)

春花秋月何时了 Engel auf Erden, Ein (1959)

花月断肠时 Christine (1958)

茜茜公主-皇后的命运 Sissi - Schicksalsjahre einer Kaiserin (1957)

茜茜公主-年轻的皇后 Sissi - Die junge Kaiserin (1956)

茜茜公主：维多利亚女皇 Sissi (1955)