法国新浪潮摇滚电影

1. 世界电影流派的划分

1，第三电影

第三电影Third Cinema。泛指第三世界电影工作者所制作的反帝、反殖民与反种族歧视、反剥削压迫等主题的电影。其具体主张由古巴导演费南多．索拉纳斯与奥大维．杰提诺在1970年代初期合写的《迈向第三世界电影》(Toward a Third Cinama)一文。

2，巴西新电影

巴西新电影Cinema Novo。指巴西在1960年代兴起的新电影运动，特色是以低成本的方式，创造有地方色彩的电影文化，以挣脱外来，尤其是北美电影文化的主导形式。他们对于国家、社会现实的观点较为犀利，美学原创力亦非常丰富。

3，德国新电影

德国新电影New German Cinema。1960年代初出现在西德的一次旨在振兴德国电影的运动。1950年代西德随著经济的复苏电影亦蓬勃发展，

但内容逃避现实，贫乏单调，1950年代末到1960黏代初电影业陷入低潮，连国际影展的参加资格也没有，受到当时法国与英国等国家新电影的影响，便产生了德国新电影。

4，直接电影

直接电影Direct Cinema。指以写实主义电影风格拍成的纪录片，和真实电影的摄制有许多共通处，如以真实人物及事件为素材，客观纪实的技巧，及避免使用旁白叙述等。

5，意象派电影

意象派电影 Imagist film。运用一系列相关的意象，以制造一种气氛，或创造一种抽象概念的电影。意象派电影工作者企图利用有关性质的视觉和听觉细节，使镜头与声音的累积，为一个场景或整部影片带来更大的意义，而不需用直接陈述的方式。

2. 如何评价戏梦巴黎值得一看么

《戏梦巴黎》以法国1968年学运为背景，讲述三名青年雷奥、马修、伊莎贝拉以情欲探索在历史的洪流中梦想优游的故事，这是一部拍的非常不错的电影，值得一看。

当理性和本欲的交锋日渐尖锐，马修再也无法做到温文尔雅，谦恭礼让，自我突破了本我的拼命纠缠——里奥要剔除他的体毛，并一再强调“这只是游戏”，希望这次他依然按照自己的愿望行事。

3. 有没有什么好看的电影推荐

我花了8小时整理出来这份含金量超高的影单！绝对扩宽你的观影上限！包含爱情、喜剧、犯罪、剧情、历史等各类型，有经典老片，也有冷门佳作；既有你没听过的高逼格老片，也有近年的优秀小众电影。耐心看下去，一定让你有所收获。

大学四年啥都没干光看电影了，几乎除了上课其余时间都在找电影看电影！私以为对电影这块儿还是有点发言权的嘿嘿。

以下电影皆为质量口碑深度顶级之作，建议收藏后慢慢观看。

1.《祖与占》Jules et Jim

【豆瓣评分】9.2

【制片地区】：意大利

【类型】：剧情、爱情

【剧情简介】

意大利南部小镇，古灵精怪的小男孩多多喜欢看电影，更喜欢看放映师艾佛特放电影，他和艾佛特成为了忘年之交，在胶片中找到了童年生活的乐趣。好心的艾佛特为了让更多的观众看到电影，搞了一次露天电影，结果胶片着火了，多多把艾弗达从火海 中救了出来，但艾弗达双目失明。多多成了小镇唯一会放电影的人，他接替艾佛特成了小镇的电影放映师。多多渐渐长大，他爱上了银行家的女儿艾莲娜。初恋的纯洁情愫美如天堂，但是一对小情侣的海誓山盟被艾莲娜父亲的阻挠给隔断了，多多去服兵役，而艾莲娜去念大学。伤心的多多在艾佛特的鼓励下，离开小镇，追寻自己生命中的梦想……30年后，艾佛特去世，此时的多多已经是功成名就的导演，他回到了家乡，看到残破的天堂电影院，追忆往昔，唏嘘不已。多多意外地遇见了艾莲娜，往日种种，真相大白，他们如何面对彼此？

观影总结：Giuseppe Tornatore的三部曲至少看过三遍，最爱的还是《天堂电影院》。三十年后你会是什么模样，躺在谁的身边，做着怎样的梦？“人生跟电影不同，人生比电影苦多了”，但幸运的是，无论时间怎样流逝，我们心里都有一个梦，一个故乡，一个电影院。

最后，能看到这里就是真爱呀，给小伙伴们比个心~~~欢迎在评论区写下你的想法和你想推荐给大家的好电影~~~

如果对你有用，希望帮我点个赞呦~~~爱你们

4. 谁知道伊娃格林演唱戏梦巴黎的那段插曲

里面的插曲很多，不知道你指的是具体哪段？但里面的歌我也很喜欢，觉得很不错。你看这里选择吧：
贝托鲁奇和昆汀·塔伦蒂诺一样，是那种对流行音乐颇有心得的导演。《巴黎最后探戈》除了影片本身的争议性外，另一大卖点就是由Gato Barbieri作的配乐，甚至这张原声碟比电影本身还要出名呢。《戏梦巴黎》由于是以1960年代为背景，在音乐上也自然有所配合。除选用1960年代文化偶像吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)的一曲“Third Stone from the Sun”外，还加入了著名迷幻摇滚乐队Grateful Dead的名曲“Dark Star”(此曲由乐队为影片作特别剪辑，减短了长度)。此外，还有上世纪上半叶地位崇高的歌后Edith Piaf的“Non，Je Ne Regrette Rien”也被收录(香港作家陶杰将梅艳芳比作香港的Edith Piaf)。不知是否出于致敬的心态，贝托鲁奇还分别选了特吕弗(Francois Truffaut)与戈达尔(Jean·Luc Godard)两位法国新浪潮电影先驱的三部影片(《四百下》、《精疲力尽》与《狂人皮耶罗》)中的主题曲。

12首音乐和歌曲里面，还是那几首纯配乐正啊：都是法国经典旧片的——《四百击》主题音乐、《断了气》里的“New York Herald Tribune”、《疯狂的皮埃罗》里悲沉的“Ferdinand”。 第12首“Non, Je Ne Regrette Rien”，由法国香颂女王Edith Piaf演唱，意气风发，意外地好！

12 首歌曲
http://www.songtaste.com/album/29984这个网址是我替你找的，可以试听。

5. the dreamers(梦戏巴黎)哪里可以下要地址

下载方法:

1. 在电脑上下载迅雷；

2. 在浏览器上网络电影天堂;

3. 打开电影天堂；

4. 搜索梦戏巴黎；

5. 点击网页底部的下载地址，即可在迅雷上下载。

   
   

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6. 新浪潮音乐的起源

提起新浪潮音乐，常常会产生一些疑问。是谁最先使用的这个词，这个词的含义又是如何？从本质上说，新浪潮音乐是所有后朋克时代{1979年之后}的摇滚乐音乐的统称。之所以叫做新浪潮音乐，原因在于新闻工作者，唱片公司制作人员，电台主持人以及音乐业人士不愿称之为朋克音乐。尽管朋克音乐获得了巨大的商业成功，但如果把一支乐队称之为朋克乐队，结果只能招致商业上的惨败。为什么会这样？主要原因是，到了70年代末，朋克音乐已经成为了摇滚乐世界的局外人。对于人数众多、喜爱传统摇滚乐和流行音乐的听众来说，朋克音乐被认为太粗糙，过于激烈，与传统观念过分疏远。借用50年代法国前卫电影的“新浪潮”这一术语，这种音乐形式主要是指具有革新意识，与众不同，但不像朋克乐队那样对于社会存在威胁性，同时不排除商业潜力的乐队。“新浪潮”产生了出色的乐队和伟大的唱片。然而，有许多人相信通过工业化的理性的复制可以制作出所谓的“新浪潮”音乐，并且一定卖得很好。在某种程度上，这种说法是正确的。
在美国，关于朋克音乐和新浪潮音乐的两分法大约是在朋克音乐一词进入音乐语汇的时候就产生了。例如在cbcb唱片公司旗下的乐队中，“拉蒙斯”乐队和理查德、海尔属于朋克音乐，而“发言人头像”乐队和“金发女郎”乐队则是新浪潮乐队。而蓬勃发展的美国新浪潮音乐的地下舞台则包括了更为广泛的风格，如“汽车”乐队，“b52”乐队，rem乐队，x乐队，“爆破手”乐队，“居民”乐队，以及许许多多好的坏的，出名的默默无闻的乐队都从朋克音乐中吸取有益的成分，但与此同时这些乐队的反社会的意识显然比朋克音乐要轻得多，而且他们的音乐更加面向唱片市场，而不仅仅是孤芳自赏。这也许能提供一个答案，解释为什么这些乐队最终都走出了地下音乐的圈子，同大唱片公司签约。显然新浪潮音乐比朋克音乐具有更大的商业价值。在存在差异性，没有固定模式的新浪潮音乐的世界中，不存在唯一的成功模式。
虽然多种音乐都被冠以所谓“新浪潮”的名字，在各种流派之间还是存在着显著的差异。其中既有“汽车旅馆”乐队成熟、流畅的流行乐，也有“佩里、乌布”乐队华丽、古怪、富于挑战性的艺术朋克音乐。同时被冠以“新浪潮”名称的音乐家不是大致从朋克音乐产生的时候就出现了，就是所谓对与市场毫无价值的乐队{其中大部分都是来自纽约，这些人使纽约成为了没有“新浪潮”的城市}。所有这些事实都显示出，“新浪潮”这个名词最初是作为一个希望涵盖更多音乐种类的名词最终成为一个因为负担过重而毫无价值的词。“动力流行乐”也是一种“新浪潮”，艺术摇滚乐也是一种新浪潮。复兴本源摇滚乐的“爆破手”乐队也是新浪潮。“b52”乐队的舞曲摇滚乐也是新浪潮。风格的多样性是令人兴奋的，但同时由于风格巨大的差异性结果越来越令人感到费解，摇滚乐迷希望听到好的摇滚乐，而并不太在乎这种音乐属于什么流派。
在大洋彼岸的美国，持有反流行明星的酒吧摇滚乐以及朋克音乐强烈的侵略性共同掀起了新浪潮，并且产生了一些摇滚乐历史上最出色的歌手和歌词作家。埃尔维斯、康斯泰罗，格拉汉姆、帕克，尼克、劳创作出令摇滚乐迷心血沸腾的音乐，但他们不像70年代美国歌手兼歌词作家那样自视清高，自我放纵。
英国的新浪潮和美国的一样，在音乐风格方面几乎是无所不包。其中有近似于苏格兰“b52”乐队的“雷兹罗”乐队的流行乐，阴沉忧郁的“乔大队”乐队{在伊安、柯蒂斯死后成为了舞曲摇滚风格的“新约”乐队}“流行小组”乐队的噪音摇滚，“警察”乐队旋律性极强的流行朋克音乐，“四人帮”乐队带有强烈政治性的愤怒的叫喊，“裂缝”乐队女权主义思想的雷吉音乐，“矫正”乐队的迷幻乐，以及后来沉郁的、旋律性很强的“史密斯”乐队的夸张的摇滚乐风格。还有一些小的复兴与英国的新浪潮运动有关。例如曾经制造出大量毫无价值的音乐作品的所谓“新时尚”运动，以及为时不久的“斯卡”舞曲运动。
今日，再次兴起的新浪潮音乐是另类摇滚乐。随着这个名词出现的次数越来越多，这个词的内涵已经越来越不明确。从现在的角度来看新浪潮运动，其实更像是架起了一座沟通毫无商业价值的70年代初的早期朋克音乐和今天的另类音乐的桥梁。说也奇怪，当初被认为是电锯一般难听的吉他音乐如今造就了“绿色的日子”乐队和“后代”乐队这样唱片销量达到多个白金水平的超级乐队。然而，无论到了什么时候，新浪潮都是一个有用的名词，可以用来回答这样的问题：“如何将有着同样音乐思想却演奏不同风格音乐的乐队划分到一类？”伟大的新浪潮乐队，无论是在今天还是在昨天，都并不能被称为何种风格，因为如此多的好音乐同新浪潮运动联系起来，使得这次运动成为摇滚乐历史一个重要的组成部分。

7. 朋克和新浪潮有什么联系

说起来朋克，很多人都不陌生，但是说到新浪潮，很多人就不知道具体是什么意思了。朋克和新浪潮之间千丝万缕的联系是什么？

新浪潮最开始是指的二战后的法国青年。将他们那群人称之为新浪潮。之后所说的新浪潮电影也是指的法国电影界所做出的成就。新浪潮是指的一种气质，也不能说他是一种风格，所指比较宽泛。

所以说朋克和新浪潮的联系是千丝万缕的。

8. 《心花路放》观后感

当品味完一部作品后，从中我们可以吸收新的思想，这时候，最关键的观后感怎么能落下！那么你真的会写观后感吗？下面是我精心整理的《心花路放》观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

《心花路放》观后感 篇1

耿浩和小雨在浪漫的梧桐客栈相遇，歌手遇见文艺女青年，擦出了浪漫的火花。

再打拼的过程中，耿浩放弃了歌手的梦想，卖起了音响

生活的不如意，让耿浩身上的戾气越来越严重

小雨发现两人之间的基础已经消失

离开了耿浩

戾气的耿浩，以为是因为自己没有钱，小雨才离开自己

暴走下的耿浩，都想弄死小三

好朋友郝义发现了暴走下的耿浩

开始了疗伤之旅

阿凡达，非主流，拉拉，艳遇不成，反倒霉运不断

直到小雨和他说“过日子不仅是过日子”

才发现自己身上居然有那么中的戾气

放下了所有戾气，拾起了歌手的梦

重新踏上了征程

最感动的是有郝义这样的一个好朋友，为了安慰耿浩，宁愿把自己搬弯了，有一个这样的朋友，值了。

《心花路放》观后感 篇2

没有人能比9零后更能体会周冬雨杀马特那段的了，现在看来真的要笑死，神还原了。在90年代前期出生的9零后上初中那会儿，全国刮起了一股非主流风。主要的传播途径是q群，qq空间。表现为青少年在服装发型配饰上追求色彩夸张，极度的标新立异，网络聊天采用“火星文”，汏槪??这祌，莪已弪记吥汰圊叻。在加之一点点伤感颓废的思想。那个时候能做一个非主流是一件很潮的事。而后，杀马特慢慢在非主流中衍生出来，是非主流走向极端的产物。杀马特的内心是极度绝望和厌世的。伴随这样的心，因此他们在外型上更夸张了几分，倾向哥特式的打扮，喜欢在身体各处打孔带环。他们也到处宣扬和鼓励自残，自杀的行为。所以，正当上课时，你有可能会瞥见你的`同学正在用圆规轻轻地在自己手臂上来回画横。这是对杀马特的向往但又不敢真正地绝望。

随着时间流逝，这股风很快就过去了，因为它不知从何来，也不知到哪去。只是过多追求了标新立异的外表，并没有实在的核心和长久的凝聚力，不如摇滚、嬉皮士还为了呐喊反对战争、反对种族歧视、反对社会不公等等。况且，这外型还真缺乏美感。

《心花路放》观后感 篇3

看到最后，其实很不明白耿浩心理的转变。明明之前听说康小雨结婚还在痛苦，为什么到了梧桐客栈又选择了原谅？导演在表达什么，要大家原谅？

看得出这一路是耿浩和郝义寻找或者说重新寻找爱情的路途。我看得懂郝义，却看不懂耿浩。因为当初的美好，而原谅现在的不堪？因为当初得到了救赎，所以原谅现在的背叛？

不明白。可能因为我自己感情不够成熟吧。

演技。徐峥足够油腻，黄渤足够颓废。尤其是黄渤的演技，开始他痛哭的那一场戏，真的，作为观众都跟着他痛，很心疼。在机场那场哭戏也是。

特别被圈粉的是袁泉。又酷又帅又可爱。唯一美中不足是后来知道她就是康小雨的时候，有点吃不消。就算后来耿浩失去了理想失去了当时吸引她的魅力，她也不该出轨啊……

整体来说还是蛮有趣的片子。

《心花路放》观后感 篇4

在电影《心花路放》未上映前，歌曲“去大理”就由郝云唱红：“是不是对生活不太满意，很久没有笑过又不知为何，既然不快乐又不喜欢这里，不如一路向着西去大理，也许爱情就在洱海边等着”而电影《心花路放》的主题和叙述视角正好契合了这首歌所表达的意蕴：所有故事的发生都指向了大理，所有费尽心思的铺叙都为了表达发生在大理的那一场风花雪月的事。

国产喜剧片，宁浩是一个具有独特思维的导演。曾经一部《疯狂的石头》炸开了国产影坛的大门，影片利用多重叙述视角反复重现一个画面，在细微的差异中碰撞出喜剧效果。导演黄建新说，宁浩有非常出色的驾驭细节的能力，法国新浪潮、意大利新写实主义和昆汀的黑色影片等各种当代流行的拼贴艺术方式运动得十分到位。在该片中，这种宁浩式的叙述方式自然有所体现。

影片分两条主线，一条以耿浩、郝义一路向着西去大理的公路片模式为视角，另一条则以康小雨在美丽的洱海边期待邂逅爱情的文艺片模式为视角。两条主线在慢慢靠拢，似乎在酝酿着一场浪漫的爱情故事。但当耿浩和康小雨在洱海边一家客栈不期而遇，共同在那面白墙上画下自己的名字时，时光突然流转，一个伪文艺青年和前妻的故事开始浮出水面：耿浩的四分之一人生的前半段在洱海边，是两颗孤独心灵的瞬间碰撞；四分之一人生的后半段则是在路上，是为了忘却前半段人生的失败。叙事讨巧，很好的诠释了面对阳光，背朝阴影的人生理论。

在小说《在路上》里，主人公萨尔为了追求个性解放，与几个年轻男女沿途搭车或开车，几次横越美国大陆，最后在身心疲惫中信奉了东方禅宗。同样，在所有公路电影中展现的终极意义似乎也和哲学层次的“悟”联系一起：漫漫长途，历经人事，最后主人公超脱到另一面精神层次。在《心花路放》中，耿浩在经历一次无厘头的奇葩之旅后，突然悟到无论是阳光还是阴影，都是自己人生不可或缺的一部分。所以宁浩将本该是结点的“前妻的故事”搬到观众面前，和本该是重头的公路戏组合一起，并最后借助耿浩的拳头宣扬了这种人生感悟！

但叙述的独具匠心依然掩盖不了电影本身的硬伤，抛开宁浩、黄渤、徐峥这支铁三角不说，单就电影本身而论，剧情单薄，说理空洞这一毛病显露无疑，而一直宣扬的笑点似乎也有挠胳肢窝之嫌。作为公路喜剧片，很难不拿来和其他公路片做比较，近年来最好的国产公路喜剧片无疑是《人在囧途》，虽然该片有抄袭《一路顺疯》的嫌疑，但和春运这一中国人口大迁徙的事件联系一起，一切都有了不同的意义，真实，才能引起共鸣。反观《心花路放》，西北小城一群嚷着一口东北味的街头混混、无厘头的“表白”、跳跃的剪辑衔接掩盖单薄的剧情......种种迹象表露，这种架空生活的喜剧，永远是一场闹剧而已！

相对于该片以公路为故事架构营造出的喜剧手段，我更倾向于认同《心花路放》所藏的另一种隐喻：一个伪文艺青年的爱情悲歌。大理，这座艳遇之都，耿浩与康小雨在这里相遇、相合，最后又在这里奔向各自的人生；这里，是阳光与阴影的分割点。无论是暧昧还是最终的婚姻，来过，又走过了，都不是自己曾经想的那样浪漫。下关风吹上关花，洱海月照苍山雪。在这里上演的一切，无关爱情，仅仅是一场风花雪月的事........

9. 音乐银行今年邀请的组合

EPIK高

名：？李孙雄

英文名：丹尼尔·阿曼德·李

生日：1980年7月22日

出生地：韩国

学历：美国斯坦福大学

性格：浪漫

兴趣：听音乐，看电影，读书，？

特长：唱情歌，滑雪

理想情人：？ - 行为坚决正直的女人

未来的愿望：B男孩的绅士，写歌，教学

最喜欢的歌手：马文·盖伊，NAS，Loveholic，内尔，金泰宇

最喜欢的东西：Hip-跳，摇滚，灵魂乐，轻音乐，自信，文学，社交，梦想，艺术，聊天，草莓绘画，雨天，法国新浪潮电影，自由，做笔记，蓝色，黑色为采用利率调用（blaxpoitation）的，单恋，纽约，DJ打碟，巴特尔，自由式（RAP这些和相关的）

不喜欢的东西：背叛L，MP3，夏天，意大利面，阻塞，冷，棒球L，合法，不好笑
>谁参与专辑：金钼枪第5张专辑与QUOT;我和QUOT;

密特拉金

名-Choi金

生日-6th 1983年1月

资格-Kwang溟高院研究生

性格 - 内向（和熟悉的人非常活跃）

兴趣 - 电影，音乐，游戏

特产 - 篮球，拳击

理想情人 - 热心善良的女孩

未来的愿望 - 短篇小说作家，音乐家

最喜欢的歌手-Rakim，Cunninlynguists，金范秀，辉星

喜欢的东西 - 家庭，计算机，崔在浩，登喜路，仙人掌，小狗，朋友，羊，巧克力饮料，篮球，ZIPPO，独自

做不喜欢的事情 - 自私的人，谁收窄，嘈杂的东西，受到纪律处分，麻烦的事情，干涉管大不了

参与创作专辑-ChunRiAn 2001 DaehanMinkook，MP HIPHOP 2001＆QUOT; ？ ＆QUOT;，DaeHanMinKook性交2001年，？ ？ （Jopok Manoora）OST，CB大量2？，？ ？ ？ （大机组单）QUOT;昏迷及QUOT;林恩1的DJ本田和偏振模色散 - ＆QUOT？;地下连接和QUOT;，TBNY - ＆QUOT; Prosac＆QUOT; EP项目X - OST，CB大量3？ - 群众诉求？ ......

DJ TUKUTZ

名-Kim郑植

生日-19 1981年11月

资格-Myung同济大学法学系降 - DongAh广播学院？ ？ ？

性格-l活泼，？

兴趣 - 听古典音乐，看电影，上网

特产 - B - 博盈，潜水

理想情人 - 一个性感的女人

未来的愿望 - 制作专辑，有影响力的音乐家？ ？ ？

最喜欢的歌手-Dilated人民，D型风格，普里莫，三重威胁的DJ

最喜欢的事情 - 灰色建筑物，蓝绿色，圆形的东西，腌萝卜，维也纳香肠，银电子元器件，DVD，雨的味道，曼联足球队，兰博基尼，科技，旧金山，干啤，G-SHOCK手表，胜利十一人，兆丰盒

不喜欢的事情 - 交通拥堵，方物，？ ？ ？，雨季，背叛

参与创作专辑-CB块3？ - 群众诉求

该Konexion编译

项目X - OST？ ......

Tablo作为埃皮克大乐队的主唱，在他作为第一个地下说唱韩国乐团开始了。早期

Tablo在美国参加了地下嘻哈组合4N的对象，他是韩国的唯一成员。 CB质量和醉虎（韩国著名的地下组合）听过Tablo的RAP在4N对象的最终决定帮他出专辑了！

上一篇文章中发表的COOL轻音乐的专辑已经成为最值得期待回来的歌手，甚至压过了切换到新的所有者和铅的话题李孝莉。与为四大系列稳坐周销量榜冠军宝座的主打歌曲，在线，音乐节目等。拔得头筹。

不是地下英雄，不是一个音乐家，而只是做音乐EPIK HIGH，不禁觉得其中的一些细化。 “学者豪强主义”，“地下的回报”，“真人秀出身的艺人”等等，这些公众给他们的预选赛是太片面，甚至是对他们的侮辱。试图找到一个最合适的改性剂 - “音乐”就足够了。

大众音乐VS成功的音乐

3月18日，“再次祝贺EPIK HIGH！”。继11月，半个月人气歌谣捧得总冠军的确是一种享受。 “每个人给了我们那么多的爱，我真的很感谢上帝，父母，和所有热爱我们的球迷，谢谢你们！”当DJ Tukutz简短的讲话，激动TABLO连跳了密特拉金体，其次是三个人都跪地感谢观众行大礼。

歌手近日发布的专辑常常被称为大师特玩的生产，如超豪华团队，共同打造一个噱头，强调如何他们的专辑“值得一买。”而相比这些，EPIK HIGH要强调更多的“值得的。” 1月23日四大系列的“重映射人类灵魂”专辑在同价位的普通，但一共有歌曲27 2CD收藏。在单打系列现在的洪水命中桩，27首歌曲在这张专辑可以做成两首单曲或N席卷人们的口袋里，但他们并没有这样做。 “开始也没打算让2CD，但是当它是难以取舍的选择，因此被纳入进去。”

但是，这样的好成绩，却遭遇了“滑铁卢”，竟有七首歌曲在不同程度上被禁止，甚至主打歌“粉丝”。粗言秽语，叛乱，恐怖活动，被定义为“非主流音乐”，并划分了。

“可以在人演唱的歌曲会比在角落里唱吟取悦男人更高的面前说？只是接近音乐的质量，可以称为”真正的音乐'呢？“ TABLO的问人不言以对。如何判断一首歌曲的好坏，而不是数量，而不是用眼睛，而是用耳朵。只要听者的耳朵政府，那就是好音乐。

追求成功

人们在歌坛生存，专辑后回馈发布，销售，盈利等直接关系到他们的成功，但这样狭义的“成功”和EPIK HIGH“成功”是完全不同的。

“的”成功“是否不追求收入和声誉，但如果他们得到满足的地方。” （DJ TUKUTZ）

“如果你满足的倾向，舆论和行动，那么它将失去”纯音乐“。”（TABLO）

他们的音乐是主流还是非主流，EPIK HIGH不愿费心去考虑，只要问心无愧，而满足，他们认为这是一个真正的音乐家的成功。

不假思索地跟随群众，没有独立的思考，只是为了聚集人气和做音乐，这绝对不是一个真正的音乐家应该做的，也许这样的人根本不能称之为音乐。

“我们可以以减轻市民的喜好跟随，但其他人照顾只会使事情的方向可以称得上是真正的艺术？人的眼睛有种'不成功'，也是我们负担的4系列有用“重映射人类灵魂”之势，连主打歌被禁止，谁认为我们的“成功”？但出乎所有人的意料，我们现在取得了这么多的支持，除了感谢不知道如何表达这个感受时间。感谢大家喜欢跟着做出来的EPIK HIGH风格的产品。“问题是只有一个月，四大系列销量已突破10万辆，并在2005年发行的三个系列的年销售额只有12万，这些数字并没有给他们一个小小的惊喜。

逆流EPIK HIGH不认为他们是“纯粹的激情”，其实得到了空前的好评，他们与QUOT;非主流“的音乐市场不景气带来的地狱主流还是非主流的一场新的革命。身体不会说谎，只要好听的音乐都会刺激你的肾上腺。

牺牲，因为有价值

主打歌“粉丝”的阶段与前EPIK HIGH不同。曾担任DJ的DJ Tukutz放弃了其原有的作用，船舶到舞台上的舞者的身份，其实街头舞者的DJ Tukutz最初来自，因为主打歌“粉丝”中，他砍下作为所以第一次的舞者形象的一部分出现。“如果音乐能够真正展现出来，切断了所有我来说无所谓。 “

”的主打歌“粉丝”未通过审核，TABLO告诉我，我并没有完全失望。因为只要把我的一部分，我们可以唱，只要EPIK HIGH的音乐帮助，我觉得个人的牺牲将是非常有价值的。 “

DJ作为HIP-HOP音乐的重要组成部分可以大胆放弃公务员的工作的一部分，为了实现这个房子我的音乐程度令人佩服。”让大家看到我们的新的变化，我感觉很好。 “简单的答案，让人不禁感到欣慰。满足更多的关注不是追求个人的音乐发展，音乐也有退步的说。

音乐，没有原则，没有规则

>“我们有时会改变，不想总是停留在一个地方，我想尝试的东西。 “（密特拉津）

满足基本的同时，不能仅停留在某个位置，不断尝试新的一步。做纯粹的HIP-HOP，但新鲜的HIP-HOP更有味道。音乐不喜欢数学1 +1 = 2因为有简单而明确的答案，1 +1可以来无限制的答案是艺术。完美渴望发展从一个系列四大系列，“我记得”，“冷静日”，“飞”，“巴黎”，以及作为“粉丝”......每一个获得超反响时间。他们保守这个秘密？“没有原则，没有规则。 “没有具体的意图，没有固定的目标，只是为了满足自我，这是音乐专辑列表EPIK HIGH的理念

1系列

2系列中高协

3系列天鹅歌曲

4系列重映射人类灵魂

5系列饮片，第一部分

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