❶ 有一部百合电影 那里的人都把gay认为有艾滋病 女主一和女主二原本是朋友 好像影片中还有一个地方叫
《Chloe》一开始就摆明改编自《Nathalie》．老实说,我比较喜欢原著低调的演出,最后才和盘托出的意外转折．法国人的道德观和女性情谊与说英语的加拿大人真是截然不同,《Nathalie》是惺惺相惜的女性同盟,《Chloe》的女女情谊就扭曲得有点自我作贱．既然如此,我把看《Chloe》的乐趣全放在拆解它的改编观点．
Atom Egoyan处理情欲场面一向大胆,再加上这次的改编剧本是Erin Cressida Wilson,两人真是一拍即合．Wilson女士曾写过《Secretary 怪ㄎㄚ情缘》(又译：风流老板俏秘书),这是我所看过主流影片中最奇异的S.M.故事,让我开启全新的眼界．因为剧作家这部前作,我发现她改编《Nathalie》,最具关键的部份是翻转所有角色的权力结构．《Chloe》里的Catherine变成彻头彻尾失去主控权的欲望师奶,克洛伊的悲剧成因之一是她超越交易的界线,过度推展她的支配欲．
角色重组
新旧版人物的动机和态度有如天南地北之差距．《Nathalie》中的丈夫柏纳是商人,他真的出轨过,丈夫承认不忠却回避沟通,不愿提及逢场作戏的情事,凯莎琳想找人引诱丈夫,了解他如何面对诱惑．优雅的她虽然心中感到气愤和报负,但绝无自怜．
冷静的凯莎琳掌控所有的主动权．她并不觉得自己年老色衰没人爱,全身充满自信．甚至勾搭上一个年轻酒保,用外遇还治丈夫的不忠．当丈夫数度在床上暗示求欢的意思,凯莎琳故意优雅地转身而去．
她有个正值青春期的儿子,也没看她担心儿子和女友在家上床的问题．倒是柏纳有次忍不住抱怨儿子的乱发．
凯莎琳选上玛丽莲之前,两人从未见过面,才更显得结果大出意外．她是娜塔莉的造物者,为她命名,指挥她的行动,还为她租了房子．虽然结局是个大反讽,凯莎琳看似一路导演全局,背地里却是玛丽莲自创剧本.
我一直认为凯莎琳在肉体上是标准的异性恋,精神上却不自觉地受到玛丽莲的强烈吸引．她们闹过二次别扭,都是凯莎琳主动回头找玛丽莲言归於好．
两个女人从分享柏纳的密秘变成分享彼此生活的盟友．凯莎琳渐渐了解玛丽莲白天在美妆店上班,一心想要脱离性工作的梦想．玛丽莲还被邀请到凯莎琳母亲的家中作客．她们的关系不只是地下交易而已．当柏纳反过来怀疑凯莎琳有外遇,她回答：「可以这麼说,已经好将个星期了．」
导演暗藏玛丽莲的性倾向,比美Sarah Waters写作Affinity的方式．最接近谜底揭晓的时刻是她带凯莎琳到Gay Bar作乐,她表示没有男友,而店里每个人都认识这位常客．玛丽莲没有明显的喜怒哀乐,总是压抑感情．要不是东窗事发,观众才得以听到玛丽莲的表白．但回头细细品味片中的上下文,在她冷漠的表情下,原来那些凝视全是无奈的渴望．
《Chloe》里的丈夫大卫变成教授,喜欢和年轻女子多说几句．他并没有实质不忠,但有嫌疑不轻的精神出轨．他或许仍然爱著妻子,但一遇肌肤之亲,他便藉口工作主动闪避,搞得凯莎琳疑神疑鬼,自以为年老色衰．
凯莎琳找人引诱丈夫,一方面在於证实自己的推测,另一方面更想了解到底那些女人是用什麼招数吸引了老公的注意力.我真不能接受凯莎琳最后向丈夫坦言,一切出於缺乏安全感的中年危机．
《Nathalie》 的女主人对於老公的外遇日志显得云淡风轻,《Chloe》就变成一位弃妇,对丈夫在外的色相难过得一把鼻涕一把眼泪.凯莎琳还是家中没有地位的老妈子,儿子只会对她甩门,不给好脸色．夫妻俩吵架时,儿子还对她抗议,你没有权力叫我躲进房间．不只是他,拿钱办事的克洛伊也在反抗,那有叫人说走就走的道理．
编剧一开始就让凯莎琳从高高的诊所注意到克洛伊,还让克洛伊在洗手间对凯莎琳表示好感．等到凯莎琳进入酒店,克洛伊过来坐台,我们大概都猜到两人会发展不寻常的关系,只纳闷原因为何?恋母情结是剧本的最大败笔．并非女同没有恋母情结,而是那样的推托显得编剧随便敷衍．
小妮子看起来是跑单帮的高级妓女,从头到尾都使用Chloe宣告她的自我意识.不要被她开场的独白所骗,说自己是扮演高手能服务客户的所有幻想,到头来她最努力的是满足自己的愿望．
她在床第之间是主动者和支配者.凯莎琳虽然先解开克洛伊的扣子,却是小妮子接手推动后局.她是取悦凯莎琳的giver,在与凯莎琳的儿子交媾时,则转换为在上位的taker,而且不准对方碰触自己.电影悲剧奠基克洛伊无法妥协的控制欲,她没有办法停住退场,只好用自我毁灭终止.
这个版本的凯莎琳为什会和克洛伊上床呢?其中一个原因是她不像《Nathalie》出现一位酒保当作发泄管道．本片的凯莎琳在精神和肉体上都受到克洛伊吸引,对於亲密感、性需求和青春的渴望．但这样的渴望充满恐惧,她自己也意识到,所以她贴近克洛伊常常感到不自在．再加上凯莎琳是个弱势的人,碰到处心积虑的Chloe,只有被扑倒的命运．
疏离虚幻的沟通困境
除了意识形态令人垢病,我不得不承认它的镜头语言细腻,美术设计非常有质感,让电影维持相当程度的可看性．《Chloe》最凸出的成就是描述人物的沟通困境,不论是科技的虚拟接触,还是真实世界的断章取义,都比原版更为精雕细琢．
《Chloe》的场景常常出现玻璃和镜子．凯莎琳家中和诊所内大型的透明玻璃把女主角困在里面．北国冰天雪地里出现的玻璃温室,是如梦似幻的最好注脚．导演不断使用大量反覆反射的镜像,暗示片面的影像不是真相．
科技产品提供多元的虚拟沟通管道,但对凯莎琳而言,却是人与人之间的隔绝．例如丈夫愉快地在线上聊天,看见太太进门赶紧关掉视窗．儿子在视讯上和女朋友谈分手,妈妈也是禁止进入．
克洛伊提供了凯莎琳面对面促膝长谈的温暖．不过她使用科技的力量令人心惊,每一通简讯的画面代表一次又一次的操控．她表明不爱网路,却靠凯莎琳儿子的网页,找到另一条入侵的路径．
克洛伊最后不断提到真实性．没错,她提供真实的感官接触：听觉的、味觉的、嗅觉的、触觉的．但所有的知觉都不在於建立真相,而是加强虚幻．饭店的性爱后现场是最经典的例子．
克洛伊擅长用物件代为发散她的影响力,乳霜的香味间接证明她引人注意的本领．但是两个电影版本的出发点大异其趣．《Nathalie》的凯莎琳愉快地将它变成自己使用的品牌,让柏纳心痒难耐．《Chloe》凯莎琳手上的一点乳霜只让大卫注意了几秒钟,气得凯莎琳回头找克洛伊,除了乳霜,到底还要搭配什麼技巧?aware可自测不用抽血祝您健康天 猫！
再举几个差异的例子：克洛伊与凯莎琳肌肤之亲的次日,小妮子送了一大把鲜花,希望对方闻著花香,在这里有点象徵回味昨日．《Nathalie》的诠释则非常特别．凯莎琳听到所创造的娜塔莉在任务中得到高潮,她为娜塔莉欣慰还多於气愤柏纳,於是她隔一天自己买了一大把鲜花在家布置．
饭店的房间内有故意剩下的餐点．《Chloe》的凯莎琳自己选了有唇印的杯子喝下余酒,那是凯莎琳的欲望展现．《Nathalie》则由玛丽莲倒了一杯酒给的凯莎琳,「用我的杯子喝吧」,那是玛丽莲的欲望展现．
《Chloe》片中不断出现的发簪,在《Nathalie》并未出现．对克洛伊和凯莎琳各有不同的意义．发簪既是克洛伊的爱意也是她的恨意．当她喜欢凯莎琳,她奉上圆滑的那一面请求收留,当她怨恨凯莎琳,她倒持锐角伤人．太强烈的感情容易爱恨难分．
有人说凯莎琳在片尾戴上发簪是对克洛伊念念不忘．是有一点这样的味道,然而补偿的心理占更大部份．但我觉得还暗示著她安定认份．还记得她们夫妇和另一对伴侣聚餐,那个男性友人告诉凯莎琳,束发显老,长发飘逸才有吸引力．凯莎琳当时赶紧去洗手间放下长发．
片尾原本该是儿子欢乐的庆祝毕业宴会却蒙上一层丧礼的气味,三个人远远对望,脸上强颜欢笑．凯莎琳戴上发簪,束起长发．她不必再担心缺乏吸引力,是因为她找回自信?还是她再也不敢发散吸引力?我倾向是后者,发簪就是头上的「紧箍咒」,时时提醒自己不可冒进
❷ 艾滋病的电影
关于艾滋病，我们需要了解相关知识，更有必要积极预防。艾滋病相关的电影：
1.费城故事（8.6）——艾滋病歧视案
年份：1993
因为艾滋病歧视，寻求法律途径讨公道。
上个世纪90年代，社会对同性恋以及艾滋病患者的歧视非常巨大。片中男主虽然是一个年轻有为的律师，却因为同性恋与身患艾滋病的原因，被无端老板解雇了。
他不得不寻找律师为自己讨回公道，但由于社会对这类人群的偏见，没有律师敢接这样的案子......
可以说，影片很好地诠释了当时美国社会对同性恋以及艾滋病人的歧视，而这种歧视在今天的许多地方也依然存在。
2.地久天长（8.0）——催泪母子情
年份：2001
地区：香港
真实事件，香港作家子鹜的抗病人生。
一个男孩，自小患有先天性血友病，更大的不幸发生是，他的血液还遭到了艾滋病毒感染。
病魔面前，所有人都是脆弱的，但这个男孩和母亲，却让人看到生命另一种坚强。母亲把自己变成儿子的私人医生，儿子身患重病却努力进入了大学。生命最后依旧还在抗争......
生老病死，人有太多的无能为力，但以什么态度面对，以何种姿态赴死，或许才是生命的意义吧。
这是一个与艾滋病魔顽强抗争的励志催泪故事。
3.最爱（7.3）——“艾滋病村”
年份：2011
影片启发于上世纪中国的艾滋病村事件。
聚焦上个世纪90年代，中国一个偏远落后村庄，村民们通过卖血赚钱却不慎感染艾滋病。
这是新闻里真实报道过的，但影片使更多人关注到艾滋病村这一事件。而这背后更大的意义是，社会各界对艾滋病病人有了更多理解以及宽容的态度。
❸ 艾滋病题材电影
美国的《费城故事》
外文名： People Like Us
出品时间： 1993年
制片地区： 美国
导演： 乔纳森·戴米
编剧： 罗恩·内斯万尼尔
制片人： 乔纳森·戴米
类型： 剧情
主演： 汤姆·汉克斯，丹泽尔·华盛顿，
片长： 125分钟
上映时间： 1993年12月23日
费城故事》讲述了一个艾滋病患者用法律维护自己权利利益的故事，它被称为“好莱坞面对艾滋病”的影片。它标志着好莱坞不再逃避社会现实，而正式向泛滥美国的艾滋病宣战了。影片号召人们关心帮助艾滋病人，同时赞扬了艾滋病人自强不息的奋斗精神，在社会引起广泛关注。
法国的《野兽之夜》
年轻的让是个滥交的男同性恋者。直到他遇上劳拉后才发现自己原来是双性恋。当他发现自己患上艾滋病后，他开始要面对艰难的抉择：是放弃原先的同性恋人萨米呢，或是接受劳拉的爱呢，还是将这个可怕的消息告诉他们，然后放弃对生命的眷恋……
《青春的忏悔》
北京一位酒店管理专业的在校大学生在酒店实习期间因为性传播感染了艾滋病毒，2002年正月初二死于北京地坛医院，初四进行了尸体解剖。孩子临死时抓住母亲的手，拼命的打自己的头说：“妈，我错了！你打我吧！” 母亲反过来抓住儿子的手打自己：“儿子，是妈妈错了！妈妈应该早一点告诉你，要保护好自己！是妈妈错了！你打妈妈吧！”这位大学生的父母——一对50岁刚刚出头、老实巴交的工人，含辛茹苦地培养他上了大学……因为艾滋病，他们永远地失去了自己的独生儿子……整个影片美丽，凄惨，让人心痛，惋惜男女主角的结局。同时，也希望更多的社会各界再加强艾滋病的防治。
《最爱》
外文名： Life Is A Miracle/love for life
制片地区： 中国
导演： 顾长卫
编剧： 言老施，杨薇薇，顾长卫
制片人： 顾长卫，陈小东
类型： 剧情，爱情，奇幻
主演： 章子怡，郭富城，陶泽如，濮存昕，蒋雯丽，孙海英，
片长： 101分钟（大陆）150分钟（完整）
上映时间： 2011年5月10日
地区： 中国大陆
原名： 魔术外传
在中国20世纪90年代中期之前的一个封闭的小村庄里，人血走私生意泛滥，这是个无尽收入来源的生意，但同时因为卖血组织者节约成本给大家共用针头造成了大量的绝症“热病”（HIV）传播，这里组织卖血的人被人称做“血头”，他们一直赚着生命与黑暗交易得来的钱。
望采纳。
❹ 求一个关于男同性恋，其中一个得了艾滋去世，死后鬼魂又回来了，外国电影名
1994年的英国电影《生无怨死无悔》
剧情简介：
西蒙和马克是一对同居的男同志，马克对西蒙一往情深，但他检查的结果是爱滋病毒携带者，不久便离开了人世。马克的葬礼过后，西蒙很快回到了同志圈。爱人的死似乎没有使他的玩伴稍减，西蒙也没有丧偶之后的悼念怀旧。 正在西蒙结交新玩伴时，马克的亡魂回来了，整天如影随形地跟着他...
❺ 以前看过一个短片，像是法国的，关于同性恋艾滋病预防的
向成龙和姚明要红丝带
❻ 法国 艾滋病 电影 叫什么[有剧情- -]
野兽之夜/疯狂夜
爱滋味
❼ 阿德里安·布劳迪 主演的一部反映艾滋病的同性恋电影是哪个啊跪求
这个还真不知道呀，那女孩好可怜呀，
艾滋的潜伏期可达3到6个月因此建议定期复测。
以下这些行为不会传播艾滋病：
与感染艾滋病病毒的人共同就餐或共用餐具；
与感染艾滋病病毒的人共用水源； 与感染艾滋病病毒的人共用交通工具；
与感染艾滋病病毒的人共用房间；
与感染艾滋病病毒的人共用马桶、
洗脸池/盆或其他卫生设备（不包括易造成出血的设备如牙刷、剃须刀等）；
与感染艾滋病病毒的人共用电话、电脑以及其他办公设备；
与感染艾滋病病毒的人共同游泳或淋浴； 与感染艾滋病病毒的人握手、拥抱；
与感染艾滋病病毒的人礼节性接吻；
与感染艾滋病病毒的人近距离交谈；
感染艾滋病病毒的人打喷嚏、咳嗽； 蚊虫叮咬。aware天 猫可在家自测不用抽血简单方便