小板凳电影院二战电影

㈠ 拍特种兵的电影有那些

2011年01月22日11:57 我来说两句(2) 复制链接 侯勇在《我是特种兵》中扮演特种兵大队长。 林芳供图
侯勇在《惊天动地》中再次扮演解放军军官。 CFP供图
侯勇（右一）在《建党伟业》中扮演唐绍仪。CFP供图去年，侯勇主演的电视剧《奠基者》作为2010年开年大戏登陆央视一套。 CFP供图

军事励志剧《我是特种兵》正在央视一套热播，在剧中饰演特种兵大队长的正是有着“军旅硬汉”之称的侯勇。从早期的《冲出亚马逊》到后来的《DA师》、《国家利益》……侯勇的名字似乎总与主旋律军事电视剧联系在一起，不过，现实生活中的他却十分幽默。接受本报专访时，他笑称，自己的瓜子脸和招风耳像极了猴子，而作为军人，他更愿意自己躲在角色的后面。(撰文：本报记者 林芳)时隔10年再演特种兵玩命演出感觉自己老了广州日报：《我是特种兵》这部剧是你在《冲出亚马逊》10年后再次出演特种兵，感觉如何？侯勇：感觉自己老了（笑）。《冲出亚马逊》是10年前拍的，当时我才34岁，现在40多岁了。这次我演的是特种兵的大队长，这个角色让我很自豪，但同时这个角色也是最危险的，拍起来真的就是在玩命。刚开始我进入剧组比较兴奋，慢慢拍了一个多月后，身体疲劳感就来了。越拍摄强度越大，每天回到房间就倒在床上，连饭都不想吃。而且这次我有很多大段大段的台词，没法一下子都记住，真的不能和年轻的时候比啊。广州日报：剧中最危险的场景还记得吗？侯勇：我记得有一场从直升机上跳下来的戏，我的脚差点儿被搅进直升机的涡轮里，到现在我还是心有余悸。我们拍摄的过程要比特种兵真正训练还要辛苦，一个镜头拍若干遍，我们没用任何替身，完全是靠自己去摸爬滚打。我当了23年的兵，拍了这么多年戏，受伤已经是司空见惯了，但这部戏尤其艰苦，有一位演员被子弹打伤了眼睛，缝了3针，还有一位演员，被毒蛇咬伤了，危在旦夕。广州日报：《我是特种兵》在央视的收视率节节攀升，据说在同步播放的乐视网点击率也已超过了两千万人次，这个好成绩是在你预料之中的吗？侯勇：我自己对这部戏还是很有信心的。我听说有的观众拿它跟《士兵突击》(高清在线观看)比较，其实完全不同，《士兵突击》比较平实，而《我是特种兵》讲述的是观众不太了解的一面，比如特种兵的训练，还有一些很酷的装备，包括全球卫星定位等等，比《士兵突击》的视觉效果强多了。享受角色转换带来的折磨考虑转型也未尝不可广州日报：你的荧屏形象一直以硬汉为主，这跟你的军人身份有关吗？侯勇：可能也是与生俱来的一种责任感吧。我觉得现在的80后、90后对军人没什么概念，我作为军人，有责任向大家传输正确的社会价值观。其实你看我的瓜子脸和招风耳多像猴子，不知道为什么导演都喜欢找我演硬汉，可能我身上有一种军人的气质吧。广州日报：现在你的“军旅硬汉”印象已经深入人心，有考虑过尝试其他角色吗？侯勇：其实我近些年来已经慢慢开始尝试新的角色类型，去年拍了一部都市情感剧，叫《幸福攻略》，是现在很流行的婚恋家庭题材，我在里面饰演了一个看似事业有成，回家却要忍受老婆百般刁难的窝囊男人形象，挺有意思的。我很享受角色转换带给我的折磨，接拍《幸福攻略》就是为了突破自我，能否演出人物的真实生活状态，对我自己来说也是一次不小的挑战。如果大家喜欢，考虑转型也未尝不可。名气越大就活得越累不想达到姜文般的知名度广州日报：你拍戏的产量不低，但在媒体上露面却不多，为什么如此低调？侯勇：低调这个词现在很流行啊（笑），这可能跟我的性格、经历和做人的准则有关。有综艺节目找我去做嘉宾，不过我都谢绝了。并不说我不想出名，但我也不想达到王志文、姜文那样的知名度，因为名气越大，来自各方面的压力就越大，人就活得越累。我最希望自己能永远躲在角色后面，观众记住我的角色而不是我这个人。广州日报：为什么不参演经典翻拍剧？侯勇：现在每年都有很多翻拍剧请我出演，我都婉拒了。我个人感觉经典作品的存在有它一定的道理，你要让我去演以前老艺术家演过的经典角色，我心里会有障碍。包括现在有一部翻拍的剧也在跟我接触，是一部很有名的电影改编的，这部戏跟我接触3个月了，但我还没下定决心去演，我不是没有自信，但让我挑战经典真的有心理障碍。（是怕观众骂吗？）也可以这么说，你还可以说我矫情，想演但是又不敢演，这种纠结的感觉也是演员的一大乐趣。成名前烤过面包卖过肉现在只想踏踏实实拍好戏广州日报：听说你在当演员之前，还卖过肉，当过小工，那段经历对你的影响大吗？侯勇：我在30岁以前的生活经历非常复杂，做演员之前，我烤过面包，在市场卖过肉，在一次肉联行业的比赛中，我还赢得了“一刀准”的称号，至今保持着13秒剔掉一条猪后腿的纪录（笑）。后来进剧团跑了很多年的龙套，还演过雕塑……那些经历就是一种阅历，所以我现在演很多角色都不觉得陌生。之前演《陈赓大将》时，有一段陈赓做饭的戏，我就是自己亲自上阵，一口气拍完的。广州日报：你对自己的未来还有什么规划吗？侯勇：我是30岁之后才演了人生中第一个男主角，之前都是在剧团坐冷板凳或者跑龙套，所以心态已经锻炼得非常好了。对于男演员来说，40岁可能是黄金期的开始，我倒没有什么特别的规划，只想踏踏实实拍好每部戏。是硬汉也是宅男减少拍戏多陪家人广州日报：感觉近几年你拍的电视剧少了，是因为对剧本太过挑剔吗？侯勇：一部分原因是这个。现在电视剧创作最大的问题就是有什么题材火了就一窝蜂而上，能选择的好剧本太少。还有自己年龄大了，体力不行。还有一个原因，演员要学会“藏”，演多了，观众会挑刺，你老出来观众会烦你。广州日报：生活中的你，是大男子主义的“硬汉”还是“宅男”？侯勇：那要看什么标准了，如果说会做饭就是宅男的话，那我就是宅男（笑）。但在其他方面，我觉得自己还挺“硬汉”的，毕竟军人当了20多年，培养出了时间观念和效率感，做事比较利索（笑）。广州日报：之前看过你的专访，你是家庭观念很重的人？侯勇：我以前最遗憾的是跟家人相处时间少，现在好了一些，过年过节基本上能跟家人在一起。做演员不只是为了工作，还得生活，如果连生活都没有了，那我还工作干什么？我父母七十多岁了，以前连飞机都没坐过，现在我每年都带他们出去玩。(广州日报) 上搜狐微博 与明星对话

㈡ 宫崎骏的所有动漫作品!~

【个人简介】
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早年经历
宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区，后来在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。不过在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。

幼年时代的宫崎喜欢看书，看漫画。在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：东映动画的日本第一部长篇彩色电影《白蛇传》里面的白娘子。

之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。

这时宫崎作了影响一生的就业决定：去东映动画。

由于宫崎是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他认识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。时值1963年。

东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画电影则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长是宫崎骏。

社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计。富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。

宫崎跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。

1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。

接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。

之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。

1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高畑勋来说，宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。

三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。和比较尊重原作、作风沉稳的高畑监督相比，宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。

1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。不过，当时却是叫好不叫座的作品。之后，宫崎就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。在这里，宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。

人生转折
1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑和宫崎拒绝。最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。

《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎这么顺利罢了。

在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。

1983年，传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年吉卜力工作室成立了，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。

随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。

（《天空之城》的背景是工业革命的19世界欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。）

接下来是高畑监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画电影的体制。

1989年，《魔女宅急便》公映。宫崎监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的电影发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。

1992年，《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。

这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高畑监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。

1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。

（1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。）

休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史！日本电影票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。

《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑监督My Neighbors The Yamadas票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。

无奈之下，高畑监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号 》(电影)超越，这次的口号就是再夺第一。

2001年，《千与千寻》上映。该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际电影奖项。

（《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。）

前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。

另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际电影奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式?

最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢？要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。

（在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作电影《悬崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映，获得广大好评。）

【作品年表】
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早期参与制作：
1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场
2·穿长靴的猫(1969)剧场
3·鲁邦三世(1971)TV
4·熊猫家族(1972)剧场
5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV
6·寻母三千里(1976)TV
7·未来少年柯南(1978)TV
8·红发少女安妮(1979)TV
9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场

GHIBLI时期作品（1985—— ）
1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)剧场

2·龙猫 (となりのトトロ)(1988)剧场
译 名 龙猫
原 名 となりのトトロ
英文译名 My Neighbor Totoro
年 代 1988
国 家 日本
片 长 86 Min
制 作 德间书店
原 作 宫崎骏
音 乐 久石 让
作画监督 佐藤好春
美 术 男鹿和雄
色彩设计 保田道世

3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)剧场

4·红猪 (红の豚) (1992)剧场

5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片

6·幽灵公主 (もののけ姫) (1997)剧场
原 名：もののけ姬 （Mononoke Hime）
中文名：幽灵公主
英文名：Princess Mononoke
制 作：徳间书店 日本电视放送网 电通 吉卜力
制作总指挥：德间康快
原作/脚本/监督：宫崎 骏
制 片：铃木 敏夫
音 楽：久石 让
配 音：石田百合子、松田洋治、田中裕子、美轮明宏
主题歌：米良美一 (演唱)
作画监督：安藤雅司 高坂希太郎 近藤喜文

7·千与千寻 (千と千寻の神隠し)(2001)剧场
原名:千と千寻の神隠し(Spirited Away)
又译：《千与千寻的神隐》、《神隐少女》
原作/脚本/监督：宫崎骏
配音：荻野千寻 --柊 榴美
白先生 ---入野自由
千寻的妈妈 ---泽口靖子
千寻的爸爸 ---内藤刚志
汤婆婆 ---夏木麻里
锅炉爷爷 ---菅原文太
青蛙 ---我修院达也
小铃 ------玉井夕海
坊 ------神木隆之介 等
音乐：久石让
制作：吉卜力
片长：125分钟
主题曲：永远同在

8·哈尔的移动城堡 (ハウルの动く城) (2004)剧场
原名：ハウルの动く城
英文片名：Howl's Moving Castle
国家/地区：日本
区域：亚洲
出品：东宝映画公司
类型：动画 奇幻
导演：宫崎骏
主演：倍赏千惠子 木村拓哉 美轮明宏
分级：美国PG
片长：120分钟
上映时间：2004年11月20日

9·悬崖上的金鱼姬(崖の上のポニョ) (2008)剧场
原名：崖の上のポニョ
英文片名：
国家/地区：日本
区域：亚洲
类型：动画
导演、原作、剧本：宫崎骏
音乐：久石 让
主演：奈良柚莉爱 土井洋辉 山口智子
制作：吉卜力工作室
片长：102分钟
上映时间：2008年7月19日

通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部：
·风之谷（风の谷のナウシカ），长篇漫画，1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景，以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索，内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题，体现了作者对人类命运的严肃思考。
同名剧场动画《风の谷のナウシカ》（1984年）改编自漫画版，主题人物情节较原作都显得肤浅而简单。一般评论指前者。

·侧耳倾听 (耳をすませば)(1995)剧场（又名梦幻街少女），近藤喜文任监督，宫崎骏担任脚本，分镜等制作。

非宫崎骏导演的GHIBLI其他作品（一些谣传总是把这些作品归入宫崎骏作品中去）：
·萤火虫之墓 (火垂るの墓) (1988)剧场 高畑勲
·岁月的童话 (おもひでぽろぽろ) (1991)剧场 高畑勲
·听见涛声 (海がきこえる)(1993)剧场 望月智充
·平成狸合战 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)剧场 高畑勲
·我的邻居山田君（ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场 高畑勲
·猫的报恩 (猫の恩返し)(2002)剧场 森田宏幸
·种山原之夜（种山ヶ原の夜）（2005） 剧场 男鹿和雄
·地海传说（ゲド戦记）（2006）剧场 宫崎吾郎(宫崎骏的儿子)
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【漫画作品】
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·《mononoke hime》（もののけ姬）
80年版本，不是97年的动画.
http://www.nausicaa.net/miyazaki/books/mh/mononoke80.html
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=313&extra=page%3D1

·《修那的旅行》（シュナの旅）
出版社/制作商:德间书店
发售日:1983/06
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=9544

·《宫崎骏杂想笔记》（宫崎骏の雑想ノート）
台译：宫崎骏杂想笔记原画集
英译：Hayao Miyazaki Daydream Note
版本：大日本絵画出版社
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=6281

·《风之谷》（风の谷のナウシカ）
82年至94年连载，中文版本由台湾东贩出版
http://www.totoroclub.net/forum/viewthread.php?tid=2455

【关于吉卜力、宫崎骏的书籍资料汇总】
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（五星评级仅供参考）

1、<<宫崎骏的感官世界>>
作者：沈黎晖，尹丽川
出版社：作家出版社，2004-1-1
定价：25
推荐购买度：★

2、<<宫崎骏的迷路森林>>
作者：Pinko 编著
出版社：上海文艺出版社，2004-8-1
定价：25
推荐购买度：★★

3、<<感受宫崎骏>>
作者：秦刚 主编
出版社：文化艺术出版社，2004-1-1
定价：22
推荐购买度：★★

4、<<与梦飞翔宫崎骏>>
作者：云峰
出版社：文化艺术出版社，2002-9-1
定价：19.4
推荐购买度：★★

5、《宫崎骏的暗号》
云南美术出版社作者：(日)青井泛
定价：20
推荐购买度：★★★★

6、《出发点》
作 者：宫崎骏
编／译者：黄颖凡
出版社：台湾东贩，2006.03.21
内容介绍
本书详细描述宫崎骏与动画之间的关系，内容主要分为动画的制作、工作的周边、人、书、喜爱的事物、对谈、企划书、作品等八大章节，每一章节里，宫崎骏藉由各种人事物提出他对动画的想法，阅读本书，就彷佛阅读了宫崎骏在动画上的各种努力与成就，真正进入宫崎骏的动画世界。
售价：200左右 （论坛周边版置顶有淘宝折扣卖家）
推荐购买度：★★★★★

【宫崎骏语录】
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我们别无选择，只能从这个流感盛行的世界出发。——宫崎骏谈《On Your Mark》
我们用毒品、体育竞技或宗教等逃避对现实的关注。——宫崎骏谈《On Your Mark》
即使是在憎恨和杀戮中，仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇，或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨，是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒，是为了描写解放后的喜悦。——《幽灵公主》企划书
蒙古人就是靠草为生的，各种生物吃了草，然后人再从生物身上取得盐分、肉和皮。死亡的生物尸体也归给其他生物、归於土，而滋养了草。蒙古人在这个巨大的食物链和生命循环体系中生存，也看到自己的存在。和他们的精神生活相较，我们现在的精神面是何等的贫乏？——宫崎骏谈《幽灵公主》（《日本文摘》）
当我决定成为一个动画师时，我决心绝对不抄袭任何人。
我们的孩子们生于一个爱滋病和毒品遍布的世界，谁又会知道还有其它什么别的东西。即使世界的人口高达100亿，我们仍然将生存下去——我们或许会不安、挣扎、尖叫，但是依然会活着。
当我开始做《风之谷》时，我的观点是一种灭绝的观点；当它结束时，我的观点是一种共存的观点。人们不能够太自大。我们必须意识到我们只是这个星球上众多物种中的一个小物种。如果我们希望人类再生存上一千年，现在就必须为它创造一个环境。那正是我们正在尝试做的事情。
宫崎骏谈论日本当前的教育：
有一只不在母猫身边长大的小猫，长大后自己也生了小猫，小猫一爬出窝，它就紧张地把孩子叼回去。渐渐地小猫的活动范围越来越大，但它还是想办法将它们叼回去。到最后，小猫根本就不听它的话了，它竟然发了疯，在屋里狂奔而死。（摘自《出发点·国家的前途——宫崎骏与筑紫哲也的对谈》）

【宫崎骏动画在线播放】
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http://v..com/search.php?word=%B9%AC%C6%E9%BF%A5

http://www.56.com/w18/album-aid-3765419.html

http://www.youku.com/playlist_show/id_982350_orderby_9_page_1.html (较齐全，还包括一些张冠李戴的= =)

【宫崎骏作品音乐】
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http://www.comice.net/gqj/

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㈢ 想了解一些关于希腊古文化和日本古代神魔宗教文化 阎魔罗阁 亚特兰蒂斯帝国之类 有什么资料可以推荐来...

我们看到地中海的淼淼烟渚之上悠然泊着“三叶扁舟”。从东往西，它们分别叫做巴尔干半岛，亚平宁半岛，伊比利亚半岛。这三个半岛都是人类历史上极富传奇色彩的地域，它们都曾经作为“世界”的中心 [1]，无限风光：最早的是巴尔干，这里升起了古希腊文明的荣光；紧随其后的是亚平宁，古罗马文明钟情于它；最后轮到伊比利亚，它开启了乘风破浪的大航海时代。在这里，我们来谈一谈其中的古希腊和古罗马。
古希腊和古罗马文明共同构成了西欧古典文明，它们关系密切，人们也总是将二者相提并论。然而古希腊与古罗马之间却存有一道鸿沟。譬如橄榄枝与凯旋门——我认为这两个典型的意象能很好的反映它们各自代表的文明的特色，至少能表达其文明进程中一些主流的情绪：希腊向往和平，罗马热衷战争；希腊渴望与自然的血脉相亲相融，罗马梦想在交绕着各种复杂关系的人类社会里披荆斩棘。当然，用橄榄枝与凯旋门来类比古希腊与古罗马的精神差异，这尽管是简便而直观的，但也是危险的。因为那容易使人误以为古希腊与古罗马的文明完全是孑然对立的。而真实的情形当然不是这样。 首先，古希腊与古罗马的不同在于它们文明基调的不同，而这主要源自它们地理位置的差异所造成的各自文明形成初期对东方文化的汲收程度不同。 历史上溯到前三千纪，倘若说，那时的西方人自己已经有了一粒文明的种子，但还需要空气、阳光、土壤和水才能萌发，那么慷慨赠与西方人这些珍贵的生命因子的就是近东的两大文明———埃及和美索不达米亚。的确，西欧古典文明的兴起在很大程度上是近东两大文明向外辐射的产物。在遥远的上古，希腊地区在地理上比亚平宁和伊比利亚更显优势，一则希腊的岛屿、良港众多，海上交通非常便利，二则希腊非常靠近埃及和美索不达米亚。这样，希腊可以频繁地、充分地与光辉灿烂的东方文明交流，从而在后者的浸润与滋养下率先成长起来。而罗马位于地中海中部，虽然这在后来有利于它的军事扩张，但在文明之初，这种地理上远离近东文明策源地的情况使它只能依赖希腊的带动来发展自身。这样，希腊向埃及和美索不达米亚直接地学习东方文化，罗马则向希腊间接地学习东方文化。换言之，如果说希腊已经是对东方文化的“二度审美”，那么罗马就只能算是对这个“二度审美”的“二度审美“了[2]。这样“审”出来的结果当然就有很大差别——希腊文明的东方色彩浓烈一些；罗马文明的东方色彩淡薄一些。而我们知道，东方文化最大的特点就是讲究优雅、精致、细腻、修养以及生活的品位，那么希腊与罗马之间在文明基调上的不同就因各自身上所挟之东方色彩之强弱而显现了出来：前者与东方人一样，甚至更加强烈地追求着优雅、精致、细腻、修养以及生活的品位；后者则比较质朴、粗犷、务实和倾向武力。所以如果要给这样两个文明涂抹颜色，我会为希腊选择如梦如幻的蓝色，为罗马选择如火如荼的红色。 值得注意的是，东方文化对希腊罗马的干预与规范主要是在后者文明发展之初。当古典文明日益臻于成熟之后，它对东方文化的离心倾向就越来越明显地表现了出来。一个证据是，西欧古典文明的中心一直在发生这样的转移：从克里特（米诺斯文明）到希腊半岛中南部（迈锡尼文明和城邦文明）到马其顿（希腊化文明），再到亚平宁（罗马文明）。这是一个北移西进的过程。这个移动方向从总体上表明西欧古典文明的中心在远离东方。这是因为西欧古典文明发展起来之后，它的个性在逐渐滋长，它越来越需要挣脱东方而显示出自己的独立。这是一个很有趣的现象，却不难理解。就像父母与子女的关系一样。父母生育了子女，塑造了他们的基本性格；但子女对父母的依恋主要是在幼年时代。成长使他们日益表现出不同于父母的气质与特征，并对后者具有了反叛精神。他们会越来越远离父母而走自己的道路。[3] 古希腊与古罗马的第二个不同是它们文明形态不同，前者是松散而民主的城邦，后者是比较有凝聚力的共和国和中央集权的帝国。 这里就有一个问题横亘在我们眼前：为什么希腊始终不能像罗马那样冲出自己的半岛而走向整个地中海世界，发展为一个令后世高山仰止的泱泱帝国呢？为什么即使历史上出现了一个所谓的”希腊的“帝国，但也只是昙花一现呢？ 我们发现希腊半岛的地理环境很有特点，这是一片关山重重的地带，平原很少，而且大多被山地切割得零零碎碎。这种地形对古希腊文明产生了两点影响： 一是造就了一种天然的整治单位——小国寡民的城邦。”据不完全统计，希腊城邦的总数达到300多个，都是土地和人口十分有限的弹丸小国，其中最大的城邦斯巴达也仅有8400平方公里，人口约40万。另一个大邦雅典领土约2550平方公里，人口20万—30万。希腊大多数城邦就更为狭小。优卑亚岛面积3770平方公里，拥有6个城邦，每个城邦的人口仅有几万人。中希腊的弗西斯面积只有1650平方公里，却集中了22个城邦，每邦人口不足万人。”[4]这些小国寡民的城邦既无力抵挡各种自然灾害带来的威胁，也无法承受人口增长给土地造成的巨大压力，因此，一旦发展到一定规模，就必须向外宣泄自己过多的能量。于是在前8世纪至前6世纪的二百年间，希腊诸邦掀起了一场波澜壮阔的大殖民运动，其结果是造成一大批新邦的诞生。“据粗略统计，古风时代大约有44个母邦建立了139个子邦，这些城邦就像‘池塘边的青蛙’此呼彼应”。[5] 山水阻隔的地理环境带来的第二点影响是，使各城邦相对分散、封闭、独立而不易统一。一方面，这使“希腊文明自始至终以小国林立的城邦政体为特色”[6]，另一方面，它通过阻碍诸邦之间的各种交流使后者不能很好地形成一种统一的风格，从而使希腊文明得以长期保持多元共存的特色：政治上，一些城邦是民主制，一些是贵族制，一些是寡头制，一些是君主制；经济上，一些走自然农业经济道路，一些走工商航海经济道路；文化上，一些热爱科学、文学与艺术，一些则推崇军国主义、纪律与制度。 然而，“为数众多”使希腊各邦之间的利害关系错综复杂；“百态千姿”又使各邦缺乏共同的行事风格，使它们彼此始终难以共融，屡屡发生大大小小的冲突。这样，希腊文明的内部结构就相当混乱、松散，而且充满着一种互斥力，很不稳定。这不仅极易造成它自身的动荡，也分散了它向外扩张的能量。因此，古希腊文明始终无法全力对外。假设它不顾一切冲向地中海，其结果就只会像中古的德国那样陷入分崩离析的境地。不同的是，中古的德国至少还有封君封臣制度和“神圣罗马帝国”的称号在维系着，尽管这种“维系”只是虚幻的水月镜花，但它毕竟使德国的分裂仅仅局限在政治的范畴内。而古希腊却不是这样。古希腊连一个名义上的统一的旗帜都没有，所以它的分裂必然意味着整个文明的崩溃，那显然更加糟糕。后来，马其顿的亚历山大为我们证明了这一点。他企图将希腊诸邦连为一体并向外拓展的英雄举动却明显低估了希腊文明内部的互斥力，所以他的帝国建立不到20年就被撕成了碎片，更导致了整个古希腊文明独立发展历史的终结。地中海历史上曾有三次大的裂变，亚历山大帝国的分裂是最早的一次。[7]尽管亚历山大帝国并非一个纯粹的“希腊”的帝国，它是建筑在多种多样的经济、文化基础之上的。但它的分裂却回答了我们为什么希腊终究不能、没能发展为一个完全的帝国。[8] 现在来看罗马。尽管亚平宁半岛同样山岳纵横，但罗马文明却不像希腊文明那样兴起于支离破碎的山区，它萌生于台伯河东岸的河谷地带。这里的地形相对平坦完整，所以各部落的联系一开始就很便利和紧密。还有很重要的一点，罗马兴起之初被称作“七丘联盟”，据说是因为当时有七个部落加入；到王政时代，传说只有3个“特里布斯”，即血缘部落；塞维改革后，地缘部落取代了血缘部落，而这些新的地缘部落的数量似乎也不多——“罗马城内有4个，城郊农村有15或16个”。[9] 虽然也许实际上早期罗马的部落数量要比上述数字多一些，但应该可以肯定，它远不如希腊城邦那样数以百计。所以从这里面，我们觉得罗马的内部结构不像希腊那样令人眼花缭乱，它是比较简单的。同时，罗马各部落几乎是同步地受到共同的文化，即伊达拉里亚文化和随后的希腊文化的熏陶而发展起来的，所以各部落的差别不是很大，彼此之间不存在强烈的互斥。这样，罗马文明实现集中化管理的可能性就大过希腊文明，它的内部构造也就更稳定。因此，罗马历史上更多的是阶级斗争，如平民与贵族、奴隶与奴隶主、奴隶主内部的斗争，却很少有像希腊那样的不同政治单位之间的混战。[10]这样，罗马得以保存更多的力量用于对外征战，最终从一个名不见经传的蕞尔小邦跃变为一个横跨欧、亚、非三大洲的泱泱帝国。 古希腊、罗马文明的第三点不同是它们的民族性格和文化理念不同。 这一点也是比较容易理解的。譬如我们看现代的德国人和美国人，会发现他们的性格很是不同。德国人严谨理性、心细如尘，总给人一种深沉感，所以德国出了许多伟大的哲学家和科学家；美国人散漫随性、不拘小节，总让人想起放浪形骸的西部牛仔，但这种人的思维往往毫无羁绊、天马行空、极富创见，于是美国出了许多成功的商人、政客和演员。又比如，英国人与法国人都很浪漫，但前者是知性的浪漫，后者是感性的浪漫，所以英国的浪漫讲究品味，法国的浪漫来得很纯粹。再比如，俄国人很刚烈，连妇女都很强悍、很独立，很有性格；日本人就比较温和了，日本妇女更是相当的柔顺。这些国家和民族的这种鲜明的差异，就是因为他们的民族性格和文化理念不同导致的。这也使我们想到，现代希腊人与现代的意大利人身上其实也有类似对比。 我对现代希腊人的最初印象来源于上世纪60年代的一部希腊电影，名叫《希腊人佐巴》。这部电影讲述的是二战以后，一个意志消沉的英国作家来到希腊，在克里特的偏僻乡野结识了一位希腊农民安东尼。安东尼为人热情、善良、真诚，他的简单、质朴以及对生活的热爱深深感染了那个作家，使他重新燃起了对生活的希望。这部电影让我很深切的体会到希腊人的心灵世界，从而使我在某些层面理解了为什么这个民族能在上古时代创造如此瑰丽、美妙的文明奇迹。 意大利人最使我印象深刻的当属他们著名的歌剧《图兰朵》。与《希腊人佐巴》那样一部流淌着脉脉温情的平静柔和的电影不同，《图兰朵》的魅力在于那极富震撼力的男高音和女高音，那堪称惊艳的服装与舞台，那丝丝入扣的情节演进，以及剧中的四个令人若有所思的谜底——“希望”、“鲜血”、“图兰朵”和“爱”。所以我们感到，意大利人的情感脉动很强烈，他们充满激情，乐于在高亢的音符里歌颂爱情。这与《希腊人佐巴》所表现的希腊人那种沉静、含蓄、惯于在平静中刻画友情很不一样。实际上，这种差异也应该是古希腊文明与古罗马文明的遗迹。 前面提到，古希腊文明内部的离心力很强，无法集中全力对外扩张。即使在一定时期内实现了某种程度的扩张，但由于内部这种离心力的撕扯，它也无法长久维持那些艰难开拓的疆土，它会很快坍塌。这就是说，古希腊文明不能通过军事征服的方式来发展壮大。事实上，希腊文明是通过文化的慢慢积淀发展起来的。而罗马文明没有经过希腊那样经年累月的、厚重、扎实的文化积淀，但由于它内部的向心力大过离心力，使各种因素能比较快、比较好地集结起来，这样，罗马就可以经由大规模的对外征服扩张而迅速崛起。这两种迥然不同的文明发展模式相应地在希腊、罗马各自的民族性格和文化理念里打上了深刻、鲜明的烙印，从而成为它们彼此区别的根本标志。下面我们就谈谈这种民族性格和文化理念不同的具体表现。 首先，我们看到这样两幅景象：第一幅景象是，在古希腊著名的埃庇道鲁斯剧场，人流如织，兴奋的人们慕阿里斯托芬之名远道而来[11]，眼里充满着期待。对于古希腊人，看戏是一种优雅的生活方式。对古希腊政府，看戏也是一件有益的公共事业，因为那可以增进公民们的交流和凝聚力。因此，在古希腊，公民去看戏不仅不必购买戏票，反而能得到一笔由政府给予的额外补贴。艺术，就这样被鼓励着；第二幅景象是，在古罗马的哥罗塞姆斗兽场，正上演着惊心动魄的角斗，空气里弥漫着血腥。层层升高的圆形看台上拥挤着成千上万的观众，他全都疯狂的嘶喊，一些人手掌向下，企图早早将失败者推向死亡。古罗马人认为角斗能激荡出人心中最本真、最宝贵的勇敢精神，他们崇拜这种精神，把这种精神奉为“国魂”。所以他们说：“哥罗塞姆不倒，罗马就会永存。哥罗塞姆一旦倒下，罗马就会灭亡。”现在，我们对这句话就有了两种理解，一是因为哥罗塞姆位于罗马城中心，象征着帝国的心脏，如果连它都倒下，那就意味着整个帝国已经遭到了毁灭性打击；二是，哥罗塞姆是角斗场所，而角斗精神正是罗马国魂。哥罗塞姆倾圮，就意味着罗马精神不复存在。被抽走了灵魂的帝国也就死期将至。 所以从这样两幅景象里，我们真切地感到，古希腊人是很有艺术气质的，古罗马人则极具尚武精神。诚如朱孝远老师的精辟概括：“古希腊文明是诗的文明，古罗马文明是剑的文明。”[12] 古希腊人最爱美，他们讲究衣着的精致、妆容的优雅。他们的神祗中还有一位专门的“美神”，名叫“阿芙洛狄忒”，这在其他文明里是没有的，是古希腊人的首创和独创。[13] 你再去看看克里特的宫殿，去看看那里的壁画，那个带着橄榄枝头冠的在花丛里踱着安逸步子的祭司，那个有着卷曲头发和醒目红唇的时髦的“巴黎女郎”，那些欢快蹦跃的海豚，那些美妙的几何图纹，多么美丽！所以古希腊人最爱美，一旦偶尔出了一两个不修边幅的人，比如苏格拉底、第欧根尼，他们会立即觉得那是“疯子”、“异类”，他们会难以忍受。反观罗马人，他们的民风就很朴素。尽管在其文明发展后期，大多数罗马人已经把质朴无华的优良传统抛到了九霄云外，但他们的本性的确是很朴素的。在罗马兴起之初，“罗马人的生活相当节俭，不事奢华。他们衣着、饮食都很简单，元老们在议事厅开会，坐的是硬板凳，冬天也不生火。锦衣玉食乃至使用豪华的桌子都会受到监察官的谴责。”[14] 我们再看希腊的雕刻。无论是菲迪亚斯的“处女雅典娜”，还是亚历山德罗斯的“断臂的维纳斯”，都有着栩栩如生的神态和曼妙有致的身姿，对于这样的形象，我们几乎只能用“完美”一词来形容。而古罗马的雕刻就不同了，他追求的是人物的本来面貌，为此，甚至不惜把刻画对象的丑陋之处也展示出来。所以它很真实。我们还发现，古希腊很少有大型的公共工程，它的建筑大多比较低矮，且与周遭的自然环境协调一致，包括现代的希腊也是这样。罗马则不同，它的建筑大都高大恢弘[15]，而且它从来不管周围的环境是怎样的，也许明明是在一块开阔的平地上，却巍然地耸立着一座直插云霏的记功柱，这似乎让人觉得有些突兀。应该说，古希腊人对自然有一种本能的谦卑，古罗马人则振奋于他们的军威、他们的版图，因而处处渴望体现出一种帝国的霸气与征服欲。于是我们得出一点结论：古罗马人的艺术主要不是想展现像希腊那样的美和优雅，而是要竭力表达他的力量与威仪。这样就有了万神殿、凯旋门、大大小小的广场和遍布全国的四通八达的道路网。所以在这一点上，罗马人是成功的。 古希腊人与古罗马人在民族性格和文化理念上的不同，还表现在前者富有理想主义与浪漫情怀，后者富有现实主义与致用观念。 刚才说到，古希腊人渴望亲近自然，古罗马人则更愿意改造自然、征服自然。这其实就是一种浪漫主义与实用主义的区分。于是，古希腊人面对自然，面对那些高山飞瀑，每每喜欢去歌咏、赞叹。而古罗马人面对自然，居然想到制定一套“自然法”去约束它，哪怕一棵草、一束花、一条鱼、一掊土，也要遵循这个“自然法”。 古希腊人的理想主义与古罗马人的现实主义的分野也体现在各自的社会生活中，尤其是爱情观中。比如，古希腊社会里，同性恋现象是非常流行并且为人推崇的。赫赫有名的同性情侣就有苏格拉底和亚西比德，亚历山大大帝和赫帕斯汀，以及荷马史诗中的阿喀琉斯与帕特洛克罗斯，柏拉图也有强烈的同性恋倾向，著名女诗人萨福更被西方人称为“女同性恋的始祖”。应该说，在古希腊，同性爱一直被认为是比“世俗”的异性爱更纯洁、更神圣的“天间之爱”。因为当时的人觉得，同性之间的心灵默契通常比异性之间更为强烈，尤其是男性与男性之间，他们在战场上可以并肩杀敌、死生与共，所以这种情谊比那种单靠肉欲维系的异性爱来得更为纯粹与珍贵。在古希腊，同性爱是受到政府的公开鼓励的，几乎每个城邦都专设有同性情侣士兵编队，在作战时，这些同性情侣士兵通常是以一当十，最为英勇的。所以说，古希腊人的这种爱情观是具有浓重的理想主义色彩的。而在罗马社会，尽管同性恋现象仍是十分常见，但已经沦为贵族名流肮脏的玩物。政府已经不再公开倡导了。奥古斯都就主张健全家庭关系，夫妻双方彼此忠诚，过正常的婚姻生活。而且罗马人也不再认为同性爱是比异性爱更高层次的情感，他们将二者同等看待，而在更多时候，它们还是更倾向于异性爱的，因为他们觉得爱情就应该发展为婚姻，然后多多生儿育女。所以说，古罗马人的爱情观就现实多了，他们是很难理解希腊人向往的那种“天间之爱”的。 如果这些都还不足以说明问题的话，那么古希腊哲学与古罗马哲学的不同就把古希腊的理想主义与古罗马的现实主义的差距体现得更明显了。古希腊人创造了哲学，他们把它称为“菲洛索菲亚”，意即“热爱智慧”。但是，古希腊人的哲学是很飘渺、很深奥的。你看，那位来自米利都的“哲学之父”[16]创立的乃是所谓“自然哲学派”，他思考的是物质世界的本原问题。他的观点是，万物之源为“水”。这是不是很难理解？可是接下来的毕达哥拉斯就更让人难理解。他不再关心物质世界的问题，而将目光转移到玄妙世界。他说，万物之源为“数”，这大千世界都是由直与曲、一与多、奇与偶、正方与长方、火与气、右与左、善与恶、静与动、明与暗、阳与阴这十组对立物构成的。你能理解吗？然后，赫拉克利特又说，世界的过去、现在和未来都是一团火，一团永恒的活火，在一定的分寸上燃烧，又在一定的分寸上熄灭。他还探讨一种类似于我们中国的“道”的东西——“逻各斯”。再然后，德谟克利特，他说，世界的本原乃是“原子与虚空”。“不变的原子在虚空进行永恒的运动中相互冲撞而形成无数有生有灭的世界，万物的区别仅在于它们的原子数量和排列方式不同”。[17] 似乎他的这个“原子论”最为接近我们今天的科学理论，但在当时，那却是最抽象、最神奇、最令人难以置信的假想。所以我们发现，原来古希腊人的哲学总是在思考天与地，宇宙、自然，它与现实生活的距离其实非常遥远。但这却分明就是古希腊民族性格的体现——追求卓越与深邃。而罗马人呢？他们流行的哲学是斯多噶主义。这是一种兴起于希腊化时代的哲学，但罗马人对它做了很大的改造，主要是把它高度伦理化。“高度伦理化”，这五个字就很关键。本来斯多噶主义最主要是在讲“逻各斯”，但现在罗马人觉得那太遥远，他们就更加强调“逻各斯”要求人要对社会承担责任那一面，更加强调只有克服了个人肉体的欲望与弱点，才能达到“逻各斯”的境界那一面。这样，罗马人的哲学就是很致用的，它直接地为人类的社会与生活服务。 朱孝远老师说：“希腊文明是放大了的个人，罗马文明是放大了的国家。”[18] 这个说法主要是基于古希腊文明对自由、民主精神的一贯高扬，和古罗马文明对纪律、制度的再三强调。希腊城邦实行直接民主制，每个公民都真正的是国家的主人[19] ，因此个人的力量被塑造得很强大，这就孕生了他们对自由、个性的狂烈追求。而罗马是依靠军事扩张兴起的——军队当然是依靠纪律与制度来维系，所以罗马文明由始至终都很重视秩序、要求服从，它比较压抑个人的欲求。 同样，正因为古希腊文明是经过了长期的文化积淀，所以它尤为推崇“以德治国”。苏格拉底毕生致力于讨论“美德”，柏拉图的“理想国”也是由“贤人王”来治理............而古罗马文明是军国主义的，它的文化根基比较薄弱，就不太适应“以德治国”，只能依靠严密的法律来把庞大帝国之内多种多样的民族、经济和文化区域捆绑到一起。当然，这种做法也是明智而有效的。我们知道，罗马文化的集大成者就是罗马法。威尔.杜兰如是说：“法律既是罗马史的精髓，所以罗马史与法律便无法分割。” 古希腊人似乎天生就很聪慧，他们注重思辨，情感也相当敏锐。用我们今天的话说，就是“智商”、“情商”都很高。古罗马人没有这种天赋，他们的戎马生涯也使他们无法在后天去很好的培养这种能力，所以古罗马文明似乎从整体上就不如古希腊文明那样深刻、细腻。但罗马有它自己的优势。这个民族也许意识到了自己与希腊相比的不足，所以他们特别勤奋。一方面，他们热爱劳动，特别是在共和初期，无论贵族或平民，都以到田间耕种为荣。另一方面，他们刻苦学习希腊文明，从文学到科学到艺术到宗教，从经济到政治到社会生活，方方面面，我们都能或多或少的看到希腊的影子。“罗马用武力征服了希腊，却反被希腊的文化所征服”，古罗马诗人贺拉斯真可谓一语中的。 此刻，我们不禁想到爱伦.坡那句简单而有力的名言：“光荣属于希腊！伟大属于罗马！”这句话高度概括了这两大古典文明各自的特征：希腊的光荣在于，它是西方文明最清澈的源头，以至于“一提到希腊这个名字，在有教养的欧洲人心中，自然会引起一种家园之感”[20]；罗马的伟大在于，它将古典文明推向极盛，谱写了一页无与伦比的光辉传奇！ 注释： [1]这里的“世界”仅是指西方世界 [2]美学上的“审美”有两种，一是创作者的“一度审美”，而是欣赏者的“二度审美” [3]当然，这又是一个不太准确的类比，但我想传达的主要观点可以被它表达出来 [4]齐世荣主编，杨共乐、彭小瑜分册主编，《世界史.古代卷》，P133，高等教育出版社 [5]齐世荣主编，杨共乐、彭小瑜分册主编，《世界史.古代卷》，P135，高等教育出版社 [6]齐世荣主编，杨共乐、彭小瑜分册主编，《世界史.古代卷》，P133，高等教育出版社 [7]其余两次分别是5世纪的罗马帝国大分裂，和9世纪的加洛林帝国大分裂 [8]关于希腊为什么没能冲出地中海，多数人惯于从它的外部情况来说明问题。比如，在希腊东部，前8至6世纪，有处于强盛时期的亚述帝国；前6世纪末以后，又有更强大的波斯帝国。而在希腊西部，则有强大的迦太基、腓尼基和后来的罗马。所以，有人说，希腊形不成帝国主要是因为“生不逢时”。但是，我觉得还是可以再从内部找找原因的，所以，发现它的内部结构互斥力很强，分散了它扩张的能量。 [9] 网络，“罗马王政时代” 词条 [10]“平贵斗争”是贯穿罗马共和国时期的一条主线，斯巴达克起义、巴高达运动等是罗马历史上奴隶与下层民众起义的“双峰”，马略与苏拉的火拼、前三头的火拼、后三头的火拼则是奴隶主内部争权夺利的代表事件。但在希腊，除了斯巴达这样的城邦奴隶起义相对较多，但从整体上看，像希波战争、伯罗奔尼撒战争这种不同政治单位间的混战是比较频仍的。 [11]埃庇道鲁斯剧场建于前4世纪，阿里斯托芬卒于前约前385年，因此，阿里斯托芬的戏剧有可能在埃庇道鲁斯剧场上演。当然这也不是一定的，我在这里只是想说明古希腊人热爱戏剧，仰慕戏剧大师而已。所以请勿深究。 [12]见北京大学 朱孝远老师《西方文明史导论》课程 [13]后来古罗马人的“美神”维纳斯实际上就是阿芙洛狄忒，改名换姓而已，所以在这里，我不认为那可以算作罗马的文明成果。 [14] 见巢湖学院《世界文化史》课程 [15]见北京大学 朱孝远老师《西方文明史导论》课程 [16]指泰勒斯 [17]见东北师范大学 《世界古代史》电子教案 “古希腊文明”哲学部分 [18] 见马克垚主编，颜海英、朱孝远分册主编《世界文明史.第一册》“中古基督教文明”，北京大学出版社 [19] 当然，主要是成年男性公民，妇女的权利其实是比较低的。这涉及到古希腊民主制的一些局限，这里不论。 [20]语出德国哲学家黑格尔

㈣ 苏联政委带头冲锋电影叫什么

出自电影《兵临城下》。

该片讲述第二次世界大战时，苏联红军传奇狙击手瓦西里·柴瑟夫与德军顶尖的神枪手康尼少校，在斯大林格勒战役中的一场生死之战。

剧情简介

斯大林格勒战役中，瓦西里（裘德·洛饰）是一个威震部队的神枪手。他的好枪法百发百中，令敌人闻风丧胆。为了激励士气，树立榜样，瓦西里的战友——苏军文宣部军官丹尼洛夫（约瑟夫·费因斯饰）在报纸上大量刊登瓦西里的英雄事迹，令瓦西里的形象更为高大。

然而，坦妮娅（雷切尔·薇姿饰）的出现，让瓦西里和丹尼洛夫都同时迷恋上了这个飒爽女兵。但塔妮娅喜欢的是瓦西里，这让丹尼洛夫大为妒忌。另一方面，德军派出了他们的狙击手康尼（艾德·哈里斯饰），让同是神枪手的他抗衡瓦西里。在硝烟弥漫的战场上，瓦西里和康尼开始了斗智斗勇的决斗。

㈤ 求这部电影名字，是苏德战争的，记得苏联好像都用上了板凳

这部电影是《决战要塞》。

以下是《决战要塞》的相关介绍：

《决战要塞》是由俄罗斯导演亚历山大·科特执导拍摄的战争电影，由安德烈·马斯连基、叶甫盖尼·塞格诺夫主演。该片于2012年3月16日在中国大陆上映。该片改编自俄罗斯作家谢尔盖谢尔盖的小说《布列斯特要塞》，讲述二战历史上著名的布列斯特战役。

反映苏德战争的电影《兵临城下之决战要塞》,冷静的视角再现了战争中几个小人物的特写画面，以此来回顾战争之殇，提醒人们珍惜幸福生活、和平年代。 逼真细节戳中观众泪点。

在影片《兵临城下之决战要塞》中，导演亚历山大·科特，以几个小人物轮流作为主角从微观切入反映真正的惨烈。

以上资料参考网络——《决战要塞》

㈥ 有什么搞笑电影推荐一下

罗马尼亚电影《无声婚礼》是一部“悲喜剧”“荒诞剧”“黑色幽默电影”，前半部让你笑得有多大声，后半部它就会让你哭得多大声。你感觉它有多荒诞，你就会觉得它有多真实。

一个人死了，另一个国家得降半旗，另一个国家的老百姓不能笑，不能唱歌，不能跳舞，不能鼓掌，也不能结婚和下葬。

明明是个悲剧，但罗马尼亚人偏要把它拍成喜剧，最后，拐了个弯，结果还是悲剧。

用喜剧的外壳，包裹着丑恶的内核。那种丑恶会放大，会变得更加荒诞不经，会让我们看得更清楚。这如同，用笑的方式哭，那是比悲伤更彻底的悲伤。
《无声婚礼》剧情
上世纪50年代初，在罗马尼亚一个偏僻山村里，住着一对炙热的小情侣：兰库和玛拉。

1953年3月6日，兰库和玛拉的婚礼如期举行。全村人盛装打扮、杀猪宰羊、敲锣打鼓……

就在这时，村支书带着一个苏联军官进了村，他说：国家领袖斯大林昨晚去世了。全国哀悼七天，所有民众集会都被禁止，违者以叛国罪论处。

新娘的爸爸说：我杀了两头牛，四头猪，等到七天之后，肉都臭了！

苏联军官说：不能破例！七天之内，禁止笑，禁止音乐，禁止 娱乐 ，禁止婚礼…

夜幕降临，全村人偷偷溜进了新郎家，婚礼照常举行。

为了不被发现，桌椅板凳裹上棉布，门窗挂上毛毯…乐队无声的演奏，小孩的嘴被堵上，一个无声的婚礼拉开了序幕。

大家无声的向新人祝福，无声的欢呼，无声的碰杯，无声的聊天，无声的鼓掌，无声的歌唱，无声的跳舞，无声的吵架…

虽然已经是万般小心，但还是出了岔子……

首先是新郎爸爸的肚子忽然发出“咕噜咕噜”的声响，众目睽睽之下，他放了一个声音绵长而清晰的响屁…

然后，新郎一时把持不住，偷偷把手伸进了新娘的大腿根部，新娘发出了尖叫……宾客们忍不住了，哄堂大笑。

最 搞笑 的是，有个坐在末席的宾客想传话给新郎，他说的原话是“祝你幸福”，这话通过一个个宾客，口口相传，最后传到新郎耳中的话是：祝你今晚全力以赴的大干一场！

然而就在这20分钟之后，剧情急转直下，苏军的坦克破墙而入，碾碎了婚房，枪杀了新娘的爸爸，抓走了包括新郎在内的全村男人…

新娘父亲被子弹射中，他低头看见干净的白衬衣上有一个红色小洞，他下意识的用手擦拭血渍，他似乎在想，今天是女儿的婚礼，我要干干净净的，体体面面的，但血渍越擦越大，鲜血染红了整个前胸，但他还在擦呀擦，他笨拙的动作充满喜感，但促使他作出这个动作的原因，却是世上最沉重的悲伤：我不想死在女儿的婚礼上。

只剩下穿着染血婚纱的新娘，在暴雨中失魂落魄…

越狱兔，动漫。真的很好看

推荐一部2004年的英国喜剧电影《丘吉尔的好莱坞生涯》。

有没有看过这样的二战动作片？首先，丘吉尔变成了美国人，身穿白色小背心，面容冷峻，俨然一个美国猛男。他来到伦敦，发现英国正在与希特勒接近，他挺身而出。如同过家家一样，丘吉尔联同美国一同拯救了人类，顺便泡上了一个姑娘，她就是年轻的依丽莎白二世。为了争夺依丽莎白二世，丘吉尔还和希特勒上演了一番明争暗斗的大戏。美国第34任总统艾森豪威尔，在影片中是个美国大兵，更 搞笑 的，是个黑人！而时任美国总统罗斯福，说话时竟然还咬牙切齿，好像要吞噬一切。乔治六世呢，不仅耳背、嗜酒，还是个抠门的家伙。希特勒意外空降到英国，但是在去往皇宫的过程中，先是 汽车 抛锚，搭车的时候，司机把他认成了卓别林，说看过他演的《淘金记》，他在里面吃鞋子，边说还边偷笑。希特勒怒火中烧，直接点了一把火，把这车给烧了。最后开着公交车进入了英国皇宫。希特勒在家里变成了妻管严，但还在外面拈花惹草，他看上了英国公主玛格丽特，硬气起来要把老婆休掉，他却死活不肯把自己的小狗让给老婆。

这部电影和《大话西游》差不多同一年代，对网络恶搞风起到了推波助澜的作用，看过这部电影，真心觉得英国人的心是真够大的，可以把领袖如此恶搞一番。看完你绝对会笑出腹肌！

1.《人在囧途》

春节将近，玩具集团老板李成功（徐峥）回长沙过年，同时在情 人曼妮（李曼）的逼迫下，准备过年后跟老婆（左小青）离婚。结果，在机场遇到前往长沙讨债的“资深”挤奶工牛耿（王宝强）后，霉运不断。命运的捉弄，牛耿一路都与李成功不期而遇。两人路途中囧事不断，也遭遇了各式各样的人和千奇百怪的事情，弄得李成功狼狈不堪，高贵形象荡然无存，牛耿却不以为然乐观积极。为了能够回家，二人结伴而行，他们换了各种交通方式奔波在回家的路上，飞机，火车，大巴，轮渡，搭货车，甚至拖拉机。但是两人还是在荒郊野外度过了大年三十，回首这一路的艰辛，与他们路途中遇到人或事，对两人人生有了很大触动。最终，在两人一路经历了从陌生人到成为朋友，牛耿的真诚也改变了李成功冷漠的性格，唤起李成功对真情的回归 。 而当疲惫的李成功回到家时，发现曼妮比他还早到一步，甚至见到了他的妻子，满怀忐忑的李成功回到家看到停留在墙上未撕去的日历，看到其乐融融的妻女与老人。鞭炮响起，李成功与妻子深情相拥，我们知道这一年，李成功回家了，不光是身体，还有心灵 。

2.《举起手来3：台儿庄之战》

讲述了中国军队和日本军队在台儿庄的大战，日本陆军士兵，中村下等兵“罗圈腿”（潘长江）也被调到了台儿庄进行战斗，郭大叔也被中国军队调到台儿庄前线战斗。一场“罗圈腿”和郭大叔的带着欢笑的战斗来开序幕。

3.《心花路放》

讲述了耿浩（黄渤饰）在生活中遭遇了 情感 危机，面对 情感 的背叛，耿浩陷入难以自拔的痛苦之中。好基友郝义（徐峥饰）为了帮助他摆脱痛苦，于是一对“暴走兄弟”带上一只狗，开始了一段 搞笑 的疯狂的猎艳之旅 。

4.《疯狂的外星人》

耿浩（黄渤饰）与一心想发大财的好兄弟大飞（沈腾饰），经营着各自惨淡的“事业”，然而“天外来客”的意外降临，打破了二人平静又拮据的生活。神秘的西方力量也派出“哼哈二将”在全球寻找外星人踪影。啼笑皆非的跨物种对决，别开生面的“星战”，在中国某海边城市激情上演。

5.《长江七号》

充满想象力的周星驰将神秘道具带入了《长江7号》。这个飞碟和我们印象中的飞碟并无区别，不过体积并不太大，相当于一个直径大约5米的凸起圆盘，散发着铝合金的银白色——事实上我们觉得除了形状之外，它似乎和“神舟”飞船非常酷似，无论大小或者那迷人的色彩。周星驰选择在一个木材仓库拍摄这惊人的起飞，两部吊车控制白昼般的灯光，另外一部相对小些的则负责吊飞碟。在一阵震耳欲聋的马达声之后，这飞碟就离开了地面开始“飞行”。

6.《厕所英雄》

印度宝莱坞喜剧， 改编自真人真事，探讨印度农村家庭普遍没有厕所，妇女必须在野外如厕的现象。女主角担任教师，嫁给男主角后，发现家中没有厕所，和男主角“闹离婚”，还来了一场革命。

川建国

很高兴回答这个问题，国内外都有很多经典优秀的 搞笑 喜剧电影，在这里给大家分享几个值得推荐的电影，让我们一起欣赏一下吧：

1.《疯狂的石头》 (2006)

14年前上映的电影，制作成本350多万，最终票房却有2350万，这部电影里捧红了一现在一众喜剧电影大佬，黄渤，王迅，郭涛，刘桦，再加整部片子的导演宁浩。

作为疯狂系列的开山之作，这部作品的成功要得益于刘德华的慧眼识珠。多线并行，黑色幽默，宁浩开创了一个先河，将中国喜剧带到了一个新的高度。这部中国喜剧的巅峰之作，众影帝的飙戏，严密的剧情，让人看得大呼过瘾之余又能开怀大笑。

2.《摩登时代》（1936）

卓别林扮演的工人整天站在流水线上拧螺丝，最后变成了机器人一般，双手不停地做着拧螺丝的动作，男人的乳头也被他当作了螺丝。他的模样滑稽可笑，观众却笑着笑着哭出来，为人物的命运感到悲伤，对资本家的剥削感到愤恨，对自己对所处其中的 社会 制度感到无尽的叹息。

3.《憨豆先生》(1990)

小时候看，觉得憨豆好笑，不管他做什么，说什么，总是忍不住笑，没有任何想法；长大一点，觉得憨豆有点可怜，他笨拙又幼稚，脑筋不转弯，时不时大脑短路，就像人群中的傻子。等到成年，经历酸甜苦辣后觉得憨豆的快乐是真的快乐。他活在自己的世界里，不在乎别人的眼光，用自己喜欢的方式生活着，最后发现憨豆的生活是自己不可企及的生活。

4.《大话西游之大圣娶亲》（1995）

夸张的戏谑和智慧的台词，如今还是会笑。但此时的笑中多了许多感怀。不管是至尊宝还是孙悟空，其实终究都没能逃出老天的安排。即使他能将不可一世的牛魔王玩弄于鼓掌，即使他能赢得美人心，他却始终都不是自由的。许多人记住了至尊宝对紫霞仙子的告白，却忘记问自己，该笑还是该哭。

5.《喜剧之王》（1999）

周星驰扮演的龙套演员尹天仇为了一盒盒饭去演尸体，有的人为尹天仇的执拗而笑，有的人为尹天仇处处碰壁，背负沉重的压力而哭。生活本身就是一场悲剧，拿来旁观却变成了一场喜剧，只不过我们身在其中所以浑然不觉。

三傻大闹宝莱坞

特朗普《美丽的风景线》

平台：抖音

很高兴回答这个问题！

强烈推荐一部美国犯罪喜剧电影——《小姐好白》

该片主要讲述了警探马库斯和凯文在搞砸了一次纽约大缉毒行动后，决定将功赎罪，保护富家姐妹千金“威尔顿姐妹”的故事。

笑点就是主演因在保护“威尔顿姐妹”的过程中发生了点意外，不得不变装所引发一连串爆笑笑点。

推荐观看。

爆笑指数

㈦ 正大剧场中曾经播过的电影

铁胆雄狮
金玫瑰洞
浪漫之旅
金色小提琴
地心游记
简爱(连续剧版)
基督山伯爵
80天环绕地球
海底两万里
老人与海
风雨娉婷
雾都孤儿
纯真的爱情
天使在人间
霹雳五号
雨中情
领航员
鹰狼传奇
金色池塘
味浓情更浓
卡拉姆一家
电脑梦幻曲
魔鞋
神秘岛
失踪疑云
晨星之子
遗产
雨中曲
气球上的五星期
姜树
云中华尔兹
待到重逢时
是，大臣
杀人鳄鱼潭
费舍尔医生
费城试验
女超人
沿着河走
后宫
方舟一号
鹰狼传奇
男保姆
镜子
夜惊魂
飞碟领航员
海蒂
水晶奇缘
九霄惊魂
天堂里的冬天
根
金币的故事
小怪物
不该发生的事
蓝色月光
萨曼莎
春琴抄
超人
大草原上的小屋
一个明星的诞生
泪洒佛罗伦萨
魔笔
逆风而行
灯塔山的故事
重返中世纪
青年与神灯
简和失落的城市
世界上最老的伴娘
金色豪门
芳邻疑案
三个老兵
俏语真情
魔法时刻
未来之火
东方快车恋曲
飞向太阳
杰西卡
待到重逢时
女超人
魔鬼的交易
吉姆汉森的说书人
矮仙传奇
奇怪的婚姻
血洗鳄鱼仇
迷途知返者
神怪海奇
我们自己的家
飞行器里的好小伙儿
浪漫华尔街
圣诞之恋
荒野有情天
冤狱
回归
地球停转之日
月球偷渡者?
圈套
油炸绿番茄
三上银色列车
皇冠上的钻石
心中的地图
铁人
小精灵丹尼
静候赐福
玻璃女儿心
爱迪生兄弟
皇后号历险
借来的情感
夏日挽歌
情梦古堡
剪刀手爱德华
鄂鱼邓迪
心心相通
那时我们在一起?
不该发生的故事
二战三巨头
别了红石镇
屋顶上的男孩
蜜语真情
重返十八岁
飞向太阳
公主新娘
回到未来
街头俏妞
旅途守护天使
华盛顿城堡的圣徒
杀人动机
伊豆的舞女
寂静中
舐犊情深
静候赐复
亚瑟王
青鸟?
赛场兄弟情
格列佛游记
莴苣姑娘(格林童话)
东方快车恋曲
绝唱
冰上浪漫曲
以剑作证?
风雨人生
长发姑娘(格林童话)
呼啸山庄
叶塞尼娅
爱情与王位
谍海奇材
谁是母亲
高楼轶事
恶魔捷克
弹唱姻缘
逆风而行
情梦古堡
无敌雷公号
霹雳游侠
荆棘鸟
我嫁了个影子
探长维克多?
钩子船长
白衣女人
时间隧道
日德兰王子
弗洛斯河上的磨房
误闯阿瑟王宫
心灵的冒险
欺骗
东方快车谋杀案
青蛙王子
火车站旁的小酒吧?
仙女下凡
友情天地
傲慢与偏见
小时候电视节目没现在丰富，那时每到星期天下午都会搬个小板凳守在电视机前等《正大剧场》的播出，晚上2台会有新的一集播出，然后第二天上学就可以和同学议论一个星期了。
从早期的《铁胆雄狮》，《金色小提琴》到后来看的《金玫瑰洞》《冷酷的心》等，都一直记忆犹新。
那时的《正大剧场》播出过很多感人的爱情故事，记忆里比较深的有一部叫《雨中情》，情节忘了，就记得小时候看的时候哭的一塌糊涂。以外还有很多片子只记得情节不记得名字了。还有一部好象是一个女生不想当厨师而去寻找自己的父亲的故事，结尾很逗，婚礼上除了她和男主角，父亲和母亲两对外，还有两条狗也加入了。
当时有一阵子还经常看到一个男演员的作品，后来才知道他叫休.格兰特。初见他的时候就觉得特有风度，可惜好象当时是一反面角色。
《金玫瑰洞》是一部童话故事，有好几集，播了几个星期。里面的王子和公主都好pp啊，尤其公主的眼睛好美丽。
当然〈简爱〉和〈基督山伯爵〉也不能忘记，而且我觉得那部〈简爱〉是我看过的最贴近原著的版本。此外还有〈80天环绕地球〉和〈老人与海〉，还有一部叫〈快语真情〉或者＜俏语真情 ＞？？的（也许名字记错了）也很有意思，女主角明明是警察却伪装成有钱的小姐，男主角明明是医生却伪装成医院的清洁工，一系列的误会和搞笑，最后当然有情人终成眷属。还有很多啊，一时间也记不起来了，大家补充吧~~~~~~~~~~
只是最近几年看的少了，大概里面吸引我看的片子也不多了吧，不过每当看正大综艺的时候总是会回忆当初每周在电视机前等着看正大剧场的情景，那都是童年的回忆了~~~~~~~~`
不知道大家还能回味起一些当初看过的剧场么？
还有一部好象是一个女生不想当厨师而去寻找自己的父亲的故事，结尾很逗，婚礼上除了她和男主角，父亲和母亲两对外，还有两条狗也加入了。
这个我记得，这个叫《味浓情更浓》。很有意思
我记得我还在正大看过一个系列剧叫《卡拉姆一家》，大约是3部。主角是一个小男孩，很有意思。
女超人我也看过，当时感觉那个片子很诡异。记得一个镜头是在女主角洗澡的时候，她好像是第一次接触到地球上的水，带着一种很陶醉的心情去接那些水。
还有一个和外星人有关的。有一个飞碟，然后一个小男孩进入了飞碟，因此穿越了时空，到了八年之后。
哦，还有一个好像叫我们算结婚了吗。一个男人为了钱，一个女人为了护照，然后假结婚了，两个人很顺利的骗了移民局，后来两个人在一开分分合合，最后成了真结婚。记得最后他们两个人要回女人的家，在机场，他们的一个朋友在他们每人的背后贴了一张纸，写着just married，新婚。
哦，还有小生当差，一个电影演员到一个警察局体验生活的故事。挺有意思。还有一个和它类似的是一个演员到一个空军基地去的故事，我从这个片子得知空军的俯卧撑做起来是那么变态，居然要在头上方击一下掌，是真的吗
那个机器人的故事也很好看，机器人好可爱，那个机器人霹雳五号最后没被拆掉，被拆的时霹雳五号自己造出来的替身。我记得片子的最后，男女主角以为五号被销毁了，伤心的驾车离开农场（？），五号突然从车厢里冒了出来
一部故事片讲印第安人，名字是《沿着河走》。印象里那个女主角好像是朱迪夫斯特，不知道是不是，演一个孕妇，一群人被印第安人劫持。女主角在非常艰苦的环境里生下了孩子，她顽强的意志感动了那个酋长。最后她决心逃出印第安部落，唯一的办法就是沿着部落的那条河往外走才能找到方向。最后那个酋长很大公无私的把她的孩子抱回来还给她了。
印象里那个印第安酋长挺帅的
说几个较生僻的。
1、冤狱。根据真实事件改编，讲一个浪子被冤入狱，其养父为其奔走多年，终于沉冤得雪的故事。很喜欢，多年后，在电影频道老片重看，第一感觉是配音好象变了。或者真是不是同一配音，至今仍怀疑问。
2、也是义子与养母的故事，名字不记得了，义子是一个自弃的才子，吸毒成瘾，其养母已身患绝症，仍对义子不离不弃，帮他戒毒。后来两个人双双去世。当时看哭了，还写了一篇读后感。
3、皇冠上的钻石，讲印度沦为英殖民地时的事，主人公是一个英国女兵和在英式教育下长大的印度男人。很长，很耐看。但没看到下半部分。
4、心中的地图，好得不得了的电影。讲一个爱斯基摩小男孩被带到文明社会的故事......“大家伙”...后来在碟市上见到DVD，译名为极地有情天，没买，怕破坏当年的美好回忆。
5、铁人，一个机器人，拥有一个超人的身体和一颗孩童的心灵，最终被“文明世界”扼杀。机器人与人类的绝望的爱情，绝好的片子。

㈧ 小姨多鹤主要讲的是什么，求剧情介绍

《小姨多鹤》网络网盘高清资源免费在线观看；

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1945年，日本战败。延绵八年的战争令中日两国人民都遭受了巨大的创伤。在中国东北，一个聚集着日本人的村落，当得知战败的消息后，村民集体自杀，美丽的日本女孩多鹤（孙俪 饰）是这场劫难的唯一幸存者。几经辗转，九死一生的多鹤来到平安镇张石匠（杜源 饰）的家中。张家在抗战期间倍受挫折，大儿子被日本并杀害，二儿媳朱小环（闫学晶 饰）更因迫害失去生育能力。多鹤的到来在张家引发巨大的风波和矛盾。随着与张家的了解不断加深，多鹤感念他们对自己的照顾，也深深同情小环的遭遇，于是情愿为张石匠的次子张俭（姜武 饰）生养子女，一个特别的家庭，就在那特别的年代组成了……

㈨ 找一部法国二战喜剧电影

《虎口脱险》呀
那个吃小人的就是 路易德费乃思