『壹』 好莱坞6大电影公司的经典电影有哪些
迪斯尼
《加勒比海盗》 1.40亿美元 迪斯尼出品 上映日期2003.7.9
《加勒比海盗2:聚魂棺》 2.25亿美元 迪斯尼出品 上映日期2006.7.7
《加勒比海盗3:世界尽头》 2.00亿美元 迪斯尼出品 上映日期2007.5.25
《纳尼亚魔法王国》 1.80亿美元 迪斯尼出品 上映日期2005.12.9
《珍珠港》 1.5275亿美元 迪期尼出品 上映日期2001.5.25
《人猿泰山》 1.50亿美元 迪斯尼出品 上映日期1999.6.16
《鸡仔总动员》 1.50亿美元 迪斯尼出品 上映日期2005.11.4
《世界末日》 1.40亿美元 迪斯尼出品 上映日期1998.7.1
《星银岛》 1.40亿美元 迪斯尼出品 上映日期2002.11.27
《恐龙》 1.275亿美元 迪斯尼出品 上映日期2000.5.19
华纳
《超人归来》 2.23亿美元 华纳出品 上映日期2006.6.28
《特洛伊》 1.75亿美元 华纳出品 上映日期2004.5.14
《终结者3》 1.72亿美元 华纳出品 上映日期2003.7.2
《飙风战警》 1.70亿美元 华纳出品 上映日期1999.6.30
《北极特快》 1.65亿美元 华纳出品 上映日期2004.11.12
《新海神号》 1.60亿美元 华纳出品 上映日期2006.5.12
《亚历山大大帝》 1.55亿美元 华纳出品 上映日期2004.11.24
《黑客帝国2:重装上阵》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2003.5.15
《黑客帝国3:矩阵革命》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2003.11.5
《查理与巧克力工厂》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2005.7.15
福克斯
《泰坦尼克号》 2.00亿美元 福克斯/派拉蒙联合出品 上映日期1997.12.19
《后天》 1.25亿美元 福克斯出品 上映日期2004.5.2
《机械公敌》 1.20亿美元 福克斯出品 上映日期2004.7.16
《星球大战前传3:西斯的反击》 1.13亿美元 福克斯出品 上映日期2005.5.19
《生死时速2:海上惊情》 1.10亿美元 福克斯出品 上映日期1997.6.13
《X战警2》 1.10亿美元 福克斯出品 上映日期2003.5.2
《少数派报告》 1.02亿美元 福克斯出品 上映日期2002.6.21
《真实的谎言 True Lies》 1.00亿美元 福克斯出品 上映日期1994.7.15
《人猿星球 》 1.00亿美元 福克斯出品 上映日期2001.7.24
《神奇四侠 Fantastic Four》 1.00亿美元 福克斯出品 上映日期2005.7.2
环球
《未来水世界》 1.75亿美元 环球出品 上映日期1995.7.28
《范海辛》 1.60亿美元 环球出品 上映日期2004.5.7
《绿巨人》 1.37亿美元 环球出品 上映日期2003.6.20
《迈阿密风云》 1.35亿美元 环球出品 上映日期2006.7.28
《圣诞怪杰》 1.23亿美元 环球出品 上映日期2000.11.17
《魔法灵猫》 1.09亿美元 环球出品 上映日期2003.11.21
《星际传奇2》 1.05亿美元 环球出品 上映日期2004.6.11
《烈焰狂峰》 1.04亿美元 环球出品 上映日期1997.2.7
《魔鬼末日 End of Days》 1.00亿美元 环球出品 上映日期1999.11.24
《美国黑帮 American Gangster》 1.00亿美元 环球出品 上映日期2007.11.2
派拉蒙(已收购梦工厂)
《碟中谍3》 1.50亿美元 派拉蒙出品 上映日期2006.5.5
《变形金刚 Transformers》 1.50亿美元 梦工厂出品(派拉蒙) 上映日期2007.7.4
《鼠国流浪记》 1.49亿美元 梦工厂(派拉蒙)出品 上映日期2006.11.3
《雷蒙.斯尼奇的不幸历险》 1.40亿美元 派拉蒙出品 上映日期2004.12.17
《世界大战》 1.32亿美元 派拉蒙出品 上映日期2005.6.29
《撒哈拉》 1.30亿美元 派拉蒙出品 上映日期2005.4.8
《逃出克隆岛》 1.26亿美元 梦工厂出品 上映日期2005.7.22
《碟中谍2》 1.25亿美元 派拉蒙出品 上映日期2000.5.5
《角斗士》 1.03亿美元 梦工厂出品 上映日期2000.5.5
索尼
《蜘蛛侠》 1.39亿美元 索尼出品 上映日期2002.5.3
《蜘蛛侠2》 2.00亿美元 索尼出品 上映日期2004.6.30
《蜘蛛侠3》 制作成本2.50亿美元 索尼出品 上映日期2007.5.4
《黑衣人2》 1.40亿美元 索尼出品 上映日期2002.7.3
《最终幻想》 1.37亿美元 索尼出品 上映日期2001.7.11
《绝密飞行》 1.35亿美元 索尼出品 上映日期2005.7.29
《绝地战警2》 1.30亿美元 索尼出品 上映日期2003.7.18
《哥斯拉》 1.25亿美元 索尼出品 上映日期1998.5.20
《霹雳娇娃2》 1.20亿美元 索尼出品 上映日期2003.6.27
《精灵鼠小弟2》 1.20亿美元 索尼出品 上映日期2002.7.19
《爱国者》 1.10亿美元 索尼出品 上映日期2000.6.28
『贰』 好莱坞八大影业公司的华纳兄弟
一、简介
1923年4月由哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳四兄弟创建。当时总部设在美国纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。
二、历史
不像米高梅,华纳兄弟可没有大公司的架子。因为四兄弟原本是贫穷的波兰移民的后代,不知财大气粗是什么意思。实际上,他们兄弟姐妹总共有12个,但投身电影业的只有上面四个。1903年,修鞋匠老华纳召开家庭会议,决定在一门新兴的生意上押宝,会议的结果是买下了一部电影放映机,在宾夕法尼亚州和俄亥俄州的小市镇上巡回放映电影。就在这一年,华纳兄弟租下了一个杂货铺,开设了他们的第一家电影院,如今,这家电影院经过整修,恢复了当年的模样,成为了纽卡斯特尔市的一个景点。一年后,华纳兄弟又开始涉足发行业务。但直到1912年,他们才能够雇得起一个员工。华纳兄弟进入制片业是在第一次世界大战时期,他们第一部叫座的影片是公映于1918年的《我在德国的四年》,影片改编自前美国驻德大使凯泽尔·威尔赫姆的畅销自传,影片票房达到了惊人的150万美元,华纳兄弟于是斥资25000美元,买下好莱坞的日落大道5842号的地皮,华纳兄弟电影制片厂就此开张了。四兄弟是这样分工的,老大哈里·华纳和阿尔伯特·华纳在纽约负责影片的发行,以及筹措资金,而擅长技术的山姆·华纳和对制片情有独钟的杰克·华纳留在好莱坞经营制片业务。到了1923年4月4日,他们开始正式使用华纳兄弟电影公司这个名称。
华纳兄弟早期并没有多少叫得响的影片,帮助他们在好莱坞站住脚的,是一只叫“零丁丁”的狗,这位狗明星是一个参加过一战的美国士兵从法国带回来的。第一部“零丁丁”电影是公映于1924年的《从地狱河来的人》,当华纳兄弟发现“零丁丁”大受欢迎时,就又拍摄了25部“零丁丁”电影,直到它干不动为止,而与这套集数超多的系列电影相比,只拍七部的《哈利·波特》电影就不免相形见绌了。
除了“长着四条腿的超级明星零丁丁”,华纳兄弟早期的台柱子还有擅长拍摄性喜剧的德国导演刘别谦,明星约翰·巴里摩尔。
因为经营得有声有色,华纳兄弟得到了华尔街的支持,1924年,华纳兄弟买下了维塔格拉夫公司,得到了一个全国性的影片发行系统,他们还趁势在几个大城市建立了广播电台,此外,华纳兄弟还开始建造豪华的电影宫,这样一来,他们也成为一家真正的大公司了。
不过,在派拉蒙和哥伦比亚这样的竞争对手面前,华纳兄弟还是显得有些弱小,因为他们手中的电影院太少,此时,开发有声电影就成了他们的秘密武器。早在1925年5月,山姆·华纳就第一次在纽约的贝尔实验室里第一次见识了有声电影技术,他立刻意识到这是一个独一无二的机会。1927年10月6日,华纳兄弟发行了世界上第一部有声电影《爵士歌王》,影片的成功是轰动性的,很多电影院都人满为患,以至于只能卖站票,令人感到遗憾的是,推动有声电影普及的山姆·华纳在《爵士歌王》首映前就病逝了。
1928年,华纳兄弟用《爵士歌王》赚来的钱买下了斯坦利公司,充实了公司在放映业方面的实力,因为斯坦利公司拥有一个规模很大的连锁影院。此时,华纳兄弟引发的有声电影热潮仍在继续,他们在这一年还制作发行 了第一部完全有声电影《纽约之光》,到了1929年,好莱坞的大制片厂已经完全停止制作默片了,一个时代结束了。这一年,华纳兄弟还推出第一部彩色有声电影,歌舞片《On With the Show》,接下来的《百老汇掘金女郎》则成了当年最卖座的电影之一,这部电影如此成功,以至于一直放映到1939年。
二十世纪三十年代初,歌舞片成了明日黄花,但华纳兄弟又找到了新的金矿,那就是黑帮片。凭借詹姆斯·卡格尼和爱德华·罗宾逊这些明星的卖力表演,华纳兄弟成为好莱坞产量最高,利润也最可观的大公司。不过,黑帮片虽然大有市场,却是那些手握大权的电影审查官的眼中钉,他们认为这些影片格调下流,为了缓和这种局面,华纳兄弟也拍摄一些历史片。
整个四十年代,包括第二次世界大战期间,华纳兄弟保持着每年出品40部电影的高产量,拥有《马耳他之鹰》、《约克军曹》、《卡萨布兰卡》和《碧血黄沙》这些卖座片。接下来的五十年代,华纳兄弟依旧卓有成绩,先后推出《欲望号街车》和《搜索者》这样的名作,已经詹姆斯·迪恩的三部作品:《伊甸园之东》、《无因的反叛》和《巨人》。
1967年,杰克·华纳把公司卖给了七艺,公司名摇身一变,成了华纳七艺。1969年11月,史蒂夫·罗斯在买下了华纳七艺之后,公司再次换名,新名称是华纳兄弟传播公司,而且开始涉足电视节目制作。
七十年代,华纳兄弟的代表作品有《伍德斯托克》、《肮脏的哈利》、《花街杀人王》、《发条橙》和《驱魔人》、《闪亮的马鞍》,成绩相当可观。之后公司则进入罗伯特达利和特里·塞缪尔时代,不光继续与斯坦利·库布里克《全金属外套》和马丁·斯科塞斯《好家伙》这样的名导演合作,开发《蝙蝠侠》和《黑客帝国》这样的卖座系列电影。
其他方面,华纳兄弟开始在海外建造电影院,并在澳大利亚建造了电影主题公园,此外还制作出《六人行》和《急诊室的春天》这样的很受欢迎的电视剧。1990年,传媒业巨头时代公司并购了华纳兄弟。2000年以后,华纳兄弟的新掌门人巴里·梅耶上台,公司保持一贯特色,不仅拥有《哈利·波特》和《十一罗汉》这样的系列电影,而且复活了《超人》和《蝙蝠侠》这两套系列电影。
最穷时,四兄弟兜里不到一块钱,全靠卖明星----一条名叫“零丁丁”的狗的照片,来给大家开工资。他们用钱抠抠唆唆,像个二流的公司。一次杰克.华纳很生气,因为剧组跑出去拍外景:“我们花了那么多钱在片场建了一个公园,还要出去,难道别人的草地都比我们的绿吗?”
掌管公司的华纳兄弟,希望他们投入的每一分钱都能获得最大的利润。他们做电影和做事的方法都很直接。当有声片只存在与别人的想象中的时候,他们已经付诸行动。为按时完成《爵士歌王》的制作,以便能及时参加1927年10月6日在纽约举行的首映式,他们没日没夜工作,在即将首映的时候,山姆.华纳突然脑溢血被送往洛杉矶医院。杰克.华纳和哥哥们租了专列,带了两名专家赶回来,但仍然晚了,39岁的山姆在华纳兄弟即将取得巨大胜利的前夜病逝了。《爵士歌王》简直是一夜之间轰动了世界,华纳兄弟以自己家庭的悲剧成功结束原本由派拉蒙和米高梅电影公司统治的朝代,站到了电影行业的最前沿。
华纳兄弟是粗人,他们喜欢荤笑话,最钟情的产品是生猛的强盗片和黑色片,他们寻找电影素材的方式,是翻看报纸的司法版。所以在这个造梦的行业里,华纳是离社会现实最近的电影公司,他们的电影具有凶险性又特别突出下层社会生活,如现实主义风格强烈的《小恺撒》和《欲海情魔》都是如此。
华纳兄弟之间也窝里斗,最后是最小的弟弟杰克.华纳掌控了实权。有趣的是很多华纳公司的明星身上都有老板杰克.华纳的影子,从外形到个性都是,比如亨弗莱.鲍嘉和保罗.穆尼,都是个子不太高,脾气急躁,好斗但讨厌是非。尤其是蓓蒂.戴维斯这样的“一姐”,外在条件不佳,完全凭的是精湛演技和个人奋斗成为两届奥斯卡影后,那个性真是任性刁蛮极了。她在第二次获奖的《红衫泪痕》中演一个倔强的南方美女,因为人性失去男友,后来又想尽办法将已成有妇之夫的他抢回来,简直就是她本人性格的真实写照。不过华纳有迈克尔.柯蒂斯这样的王牌导演在,以速度快,讲实效和多面手著称,而且还能管住这些难处和桀骜不逊的明星。
一无所有出身的华纳兄弟常常冒险去做不太有把握的事情,这使得华纳最具革命性的公司:它出品了世界第一部有声片,推出影响一代人的青春偶像詹姆斯.迪恩,还在1967年同意拍摄《邦妮与克莱德》,结束了旧好莱坞时代。
华纳公司在30年代以拍摄强盗片、歌舞片和传记片著称,尤以E.G.?nbsp| 宾逊、J.贾克奈、H.鲍嘉等人主演的强盗片最有观众。传记片中也有不少受欢迎的作品,如P.茂尼主演的《左拉传》(1937)等。华纳的影片一般都比较朴素、紧凑,成本也较低,其主题都或多或少与30年代初发生的美国经济危机有联系。50年代美国电影萧条时期,华纳把财力转向制作电视系列片。60年代开始,越来越多地采用向独立制片人投资的制片方式。它成功地拍摄了《窈窕淑女》(1964)、《谁害伯弗吉尼亚.沃尔夫》(1966)、《邦妮和克莱德》(1967)等。1967年加拿大发行电视片的七艺公司买下了华纳公司,改名为华纳—七艺公司。两年后,华纳—七艺公司又转让到一个大企业集团金尼全国服务公司手中,改组为华纳交流公司。这个公司经营的业务范围甚广,制片和发行影片仅是其中的一个项目。
1990年,传媒业巨头时代公司并购了华纳兄弟,华纳兄弟现属于时代华纳公司。
三、代表作品
2008 蝙蝠侠:黑暗骑士 哈利波特与混血王子
2007 哈利波特与凤凰社
2006 超人归来
2005 哈利波特与火焰杯 康斯坦丁:地狱神探 蝙蝠侠:开战时刻 毁灭战士
2004 极地快递 百万宝贝 飞行者 12罗汉 哈利波特3之阿兹卡班的囚徒
2003 黑客帝国3:矩阵革命 最后的武士 黑客帝国2:重装上阵火柴男人
2002 间接伤害 向左走向右走哈利波特与消失的密室 训练日
2001 剑鱼行动 哈利·波特之魔法石 人工智能
2000 致命罗密欧 完美风暴
1999 绿色奇迹 挑战星期天 黑客帝国
四、华纳兄弟公司作品
美味关系 No Reservations2007
哈利波特5:凤凰社 Harry Potter and the Order of the Phoenix2007
结婚执照 License to Wed2007
少女妙探 Nancy Drew2007
十三罗汉 Ocean's Thirteen2007
幸运牌手 Lucky You2007
女人领地 In the Land of Women2007
报应 The Reaping2007
忍者神龟 Teenage Mutant Ninja Turtles2007
300斯巴达勇士 3002007
农民宇航员 The Astronaut Farmer2007
共谱恋曲/K歌情人 Music and Lyrics2007
潘神的迷宫 Pan's Labyrinth2006
同球敌忾 We Are Marshall2006
血钻 Blood Diamond2006
兔八哥 Bugs Bunny 1940
『叁』 八大电影公司分别是那个国家的
的确都是美国的电影公司
1.索尼影视娱乐有限公司(Sony Pictures Entertainment,SPE)是索尼(美国)有限公司(SCA)的子公司,索尼(美国)有限公司是总部设在东京的索尼公司的子公司。SPE在全球的业务包括:电影的制作和发行,电视节目的制作和发行,数码娱乐节目的制作和发行,全球范围的电视频道投资,购买和发行家庭娱乐节目,经营影视拍摄设施,开发新型娱乐产品、服务和技术,以及在67个国家进行电影娱乐产品销售。索尼影视娱乐有限公司的网址是www.sonypictures.com。
2.二十世纪福克斯电影制片公司(20th Century Fox),香港称为二十世纪霍氏公司(英文名称:20th Century Fox),是美国的电影公司,成立于1935年5月。在好莱坞的八家大公司中,二十世纪福克斯是创立最晚的,而且经受的波折也最多,几次经历险些破产的厄运,虽然,创始人之一的威廉·福克斯虽然能够把姓氏写在公司名里,但实际上,在1935年这家公司正式挂牌时,威廉·福克斯已经是局外人。http://www.fox.com/
http://www.foxstore.com/
3.沃尔特·迪斯尼电影公司(Walt Disney Pictures,又译华特·迪士尼)是一家美国电影公司,在美国的多个地点及日本拥有自己的摄影棚,其最主要的电影拍摄基地位于美国加利福尼亚州的Burbank。沃尔特·迪斯尼电影公司是沃尔特·迪斯尼影视娱乐(the Walt Disney Studio Entertainment)旗下子公司,最早于1983年创立。在该公司正式成立之前所发行的影片都会加上母公司的标志并注明“沃尔特·迪斯尼制作”。
4.华纳兄弟影业公司 (Warner Bros.)
电影制片和发行公司。1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。
5.哥伦比亚影业公司 (Columbia Pictures Corp.)
电影制片和发行公司。1920年,原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司,并于30年代发展成为美国电影业的8家大公司之一,这主要是由于H.科恩的精明强干和公司导演F.卡普拉的创作才能起了作用。
6.派拉蒙影业公司 (Paramount Pictures, Inc.)
电影制片和发行公司。 A.楚柯尔在1912年创立名演员公司,J.L.拉斯基于1913年建立杰西.拉斯基故事片公司。1916年上述两家制片公司合并成立名演员—拉斯基公司。次年,新公司兼并了12家制片公司;以后再把派拉蒙影片发行公司也并了过来,遂于1927年改名为派拉蒙—名演员—拉斯基公司。1930年又兼并了拥有多家影院的帕布利克斯公司,再改公司名为派拉蒙帕布利克斯,逐步发展成为好莱坞的大公司。
7.环球影片公司(Universal Picture Co.)
电影制片公司。1912年美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍尔斯等六七家小电影公司合并,组成环球影片公司,在30—40年代成为美国电影业的8家大公司之一。莱默尔于1914年在好莱坞北面建起了摄影棚和供拍外景用的场地,命名为环球城。
8.米高梅公司 (Metro-Goldwyn-Mayer)
电影公司。1924年5月17日,美国洛氏公司的老板M.洛把该公司所属的米特罗影片公司和高尔温影片公司、L.B.梅耶制片公司合并,组成米高梅公司。30年代好莱坞鼎盛时期,米高梅公司是最大的电影公司,每年要生产40—50部影片。
『肆』 好莱坞6大电影公司片头LOGO背后的故事(组图)
01
米高梅公司:狮子
米高梅影业公司标识:雄狮利奥
1922年创办,於1981年与连美(United Artists)合并,是一间美国媒体公司,主要包括制作和发行影片和电视节目。一个电影制作公司拍摄了电影史上最出色的影片之一——《乱世佳人》,创造出历久不衰的银幕经典——007,塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠,发起成立了美国电影艺术与科学学院,并推出了学院奖(即奥斯卡)……要知道,上面几个成就中的任何一个,都可以让这个公司不朽,何况几个神话集于一身。这个公司的雄狮标志一度被当成了美国的象征,它旗下巨星云集,曾创造每周推出一部电影的神话。这个公司的大号叫米高梅。
这个狮子logo是在1924年由当时工作室的Howard Dietz设计,当时一共请了5只狮子来扮演logo中的角色,最后选定了一个最为威猛的。1924年,电影公司宣传人员霍华德.迪斯为塞缪尔.高德温的高德温影业公司设计了 "雄狮利奥"标识。他的创作灵感来源于母校哥伦比亚大学的 体育 队--雄狮队。几年之后, 高德温影业公司与米特罗影业公司以及路易斯.梅耶影业公司合并,组建一家新公司,也就是现在的米高梅 ,并保留了雄狮利奥这个标识。
自此之后,共有5头狮子扮演 "利奥"这个角色:
⑴1916年至1924年的高德温标识--最初的"雄狮利奥"斯拉特斯;
⑵米高梅的第一个正式标识--斯拉特斯,使用时间为1924年至1928年。
⑶第2头狮子名叫"杰基",1928年至1956年 "服役",是米高梅"雄狮军团"中第一个被观众听到怒吼声的成员。由于仍处在默片时代,当雄狮利奥的标识在大银幕上出现时,相关人员会用留声机播放杰基的咆哮。
⑷第3只狮子坦纳,使用时间为1934年至1956年。可能也是知名度最高的--当时杰基仍然出现在米高梅的黑白片中。
⑸第4只没有名字的狮子,鬃毛非常浓密,但被使用的时间也非常短暂。1956年到1958年间 "服役"。
⑹真正的雄狮利奥, "服役期"从1957年一直到现在。
02
梦工厂:月亮下的男孩
梦工厂
这是梦工厂的经典logo,底部的SKG代表的是公司的三个共同创始人,S代表斯蒂芬.斯皮尔伯格(影片监制及Amblin Entertainment的创始人),K代表Katzenberg(迪士尼前任首席),而G则是Geffen(Geffen Records的创始人)。是2005年12月,三位创立人决定把它卖给维亚康姆,这样梦工厂也就归到维亚康姆的总公司派拉蒙电影公司旗下。这个交易于2006月完成。梦工厂的动画部门2004年剥离出去成立了梦工厂动画公司,现在它不属于维亚康姆/派拉蒙电影公司,但是它电影的世界发行由派拉蒙负责。
这个经典logo那个月亮下的男孩其实来自绘画艺术家Robert Hunt的作品,是梦工厂专门请他来制作的logo,至于那个男孩,很明显就是Robert Hunt的儿子啦。1994年,导演史蒂文.斯皮尔伯格、迪斯尼影业公司主席杰弗里.卡森伯格和唱片制作人大卫.格芬联手创建了一家新的电影公司,取名为 "梦工厂";这家新公司最初的标识也是出自3个人之手。斯皮尔伯格希望,梦工厂的标识能够让人们回想起好莱坞的黄金时代。最初的时候,他们打算将一幅展示一个在月亮上垂钓的男人的电脑合成图片作为梦工厂标识,但动画设计公司"工业光魔"(InstrialLight Magic)的视效总监、曾参与斯皮尔伯格多部影片创作的丹尼斯.穆伦认为,手绘标识可能是更为理想的选择。
03
二十世纪福克斯:神坛
二十世纪福克斯
二十世纪福克斯成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成,是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一。这张logo最初设计是在1933年,从那以后几乎没怎么改变,只是对某些字做了小修改。1935年,20世纪影业公司与福克斯影业公司(当时主要是一家影院连锁公司)合并成一家新公司--20世纪-福克斯影业公司(连字符随后被取消)。最初的20世纪标识是1933年由著名山水画家小埃米尔.科萨创作的。合并之后,科萨用 "Fox"替换"Pictures,Inc.",便形成现在的标识。除了这个标识外,1968年影片《决战猩球》末尾处出现的坍塌的自由女神像的绘景也是出自他的手笔。值得一提的是,20世纪福克斯影片的开场序曲《20thCentury Fanfare》与标识的知名度也是不分伯仲,这首序曲由阿尔弗雷德.纽曼创作,他后来成为联艺公司的音乐总监。
04
派拉蒙:雪山
派拉蒙
作为电影业的老牌巨头,派拉蒙以群星环绕雪山的标志为人所熟知,事实上,用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的,在创立的最初三十年,这家公司以众多的明星,高质量的影片和遍布全美的连锁影院,一直坐在好莱坞霸主的宝座上。这座雪山,是他们的logo画师依据犹他州的一个山峰而画的。1912年,阿多夫.佐科尔与影院巨头丹尼尔.弗罗曼和查尔斯.弗罗曼兄弟联手创建了FamousPlayers电影公司,也就是派拉蒙影业公司的前身。派拉蒙的雄山标识最初不过是W.W.赫德金森与佐科尔会面时的涂鸦之作,雄山的原型是他小时候生活过的犹他州的本.罗蒙德山(后来的实景标识可能是秘鲁的阿特森拉杰峰)。派拉蒙的雄山是好莱坞电影公司标识中 历史 最为悠久的。最初的标识共有24颗星,象征派拉蒙当时的24名签约明星,现在的星数为22颗,但没有人知道他们为什么减少星数。此外,最初的绘景也被电脑合成的山峰和星星所取代。
⑴1914年至1952年使用的第1个雄山标识;
⑵1952至1954年使用的第2个雄山标识,山体盘旋曲折;
⑶1954至1967年使用的第3个雄山标识,选用的是深景版;
⑷1968至1975年使用的第4个雄山标识;
⑸1975至1987年使用的第5个雄山标识,主打蓝色;
⑹1987至2002年使用的第6个雄山标识,使用了电脑影像合成技术;
顶部为2002至今使用的第7个雄山标识。
05
华纳兄弟:标有WB字样的盾牌
华纳兄弟
华纳兄弟影业公司1923年4月由哈里.华纳、阿尔伯特.华纳、山姆.华纳和杰克.华纳四兄弟创建。当时总部设在美国纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。而他们的logo也经过了很多代变迁。实际上,他们出生时并不叫这些名字:哈里原名叫 "赫斯兹";阿尔伯特原名叫"亚伦";山姆原名为"斯穆尔";杰克原名叫"伊特扎克"。在改成"华纳"前,他们最初姓什么现在也已成为一个谜,一些人认为是"温萨尔"、"温斯科拉瑟尔"或者"艾克尔鲍姆"。最初的时候,华纳兄弟在吸引优秀演艺人才方面陷入困境。1925年,在山姆的力劝下,华纳兄弟拍摄了第一批有声长片。据说,在听到山姆的建议时,哈里曾问到: "有谁愿意听演员们开口说话吗?"现在看来,哈里的顾虑显然是多余的。有声长片的推出了产生了"滚雪球"效应,大大提升了华纳兄弟的知名度。随着时间的迁移,华纳兄弟的标识WB盾牌曾多次经历修改。
⑴1923至1929年使用的第1个盾牌标识--"BrainShield"(直译为大脑盾牌);
⑵1929至1936年使用的第2个盾牌标识-- "Vitaphone Shield"(直译为维他风盾牌);
⑶1936至1937年使用的第3个标识-- "放大的盾牌";
⑷1937至1948年使用的第4个标识-- "WB盾牌";
⑸1948至1967年使用的第5个标识-- "经典盾牌";
⑹1967至1970年使用的第6个标识-- "WB-7";
⑺1970至1972年使用的第7个标识-- "金尼盾牌"(Kinney Shield);
⑻1972年使用的第8个标识-- "WCI盾牌";
⑼1972至1984年使用的第9个标识-- "大W";
⑽1984至1998年使用的第10个标识-- "盾牌归来";
⑾1998年至今使用的第11个盾牌标识,采用了电脑影像合成技术。
06
哥伦比亚电影公司:火炬女郎
哥伦比亚
哥伦比亚电影集团公司是索尼影视 娱乐 有限公司旗下的影片销售公司,由索尼影视(美国)有限公司和哥伦比亚三星国际电影发行公司两个子公司组成,负责在美国和全球67个国家和地区销售、发行和推广spe的电影产品。索尼影视 娱乐 有限公司在电影业的 历史 可以追溯到哥伦比亚电影公司1924年成立。
火炬女人,是1924年由工作室的设计师穿做的,当时有点仿造自由女神像的意思。1919年,哈里.考恩、杰克.考恩两兄弟与乔.布兰迪共同创建了考恩-布兰迪-考恩电影公司,也就是哥伦比亚影业公司的前身。"考恩-布兰迪-考恩"的很多早期作品都是低成本影片,被人形象地称之为"咸牛肉加卷心菜"。1924年,考恩兄弟买下了布兰迪的全部股份,将公司更名为哥伦比亚影业公司,用以提高自身形象。"手持火炬的女人"这个标识是1924年设计的,但这位女模特的真实身份从没有得到证实,虽然有10多名女性声称就是标识中的"火炬女郎"。在1962年的自传中,贝蒂.戴维斯称克劳迪娅.戴尔就是这位女模特;1987年,《人物》杂志又将哥伦比亚女演员阿米莉娅.巴切勒推向前台;2001年,《芝加哥太阳时报》则认为在哥伦比亚做群众演员的简.巴塞洛缪才是真正的"火炬女郎"。由于哥伦比亚的标识多年来一直处在变化之中,所有3种说法都有可能是正确的。
『伍』 法国电影的公司经历
以后卢米埃尔派他的学生和助手到世界各地去﹐一方面放映影片招徕观众﹐一方面就地拍一些街头风光和官方庆祝典礼的影片。由于“活动电影机”在世界各地进行广泛的放映﹐由cinematographe简化的cinema一字从此成了“电影”的国际名词。活动电影的放映时间只有两三分钟。因此观众的新奇感很快消失。尤其是在1897年 5月巴黎义卖市场放映电影时的一场大火﹐烧死了许多贵夫人以后﹐电影被看作是危险的娱乐﹐更加速了它的危机。要摆脱这一危机﹐就必须把电影从单纯的纪录工具引向戏剧的道路﹐用戏剧的艺术来表现故事。法国电影先驱梅里爱﹐G.在这方面作出了重要贡献。
梅里爱原是一位魔术师和戏剧导演兼演员。1897年﹐他在巴黎附近的蒙特勒伊建造了一个摄影棚﹐开始拍摄一系列的幻景片和神话片。他的摄影棚四壁和棚顶都用玻璃镶成。棚里有一个可移动的舞台﹐演员在舞台上演出﹐摄影机固定在舞台正面﹐靠日光拍摄。从1897年到1913年﹐梅里爱拍了许多神话故事片﹐如《灰姑娘》﹑《小红帽》﹑《圣诞节之梦》﹑《格利弗游记》﹑《仙女国》﹑《月球旅行记》﹑《北极征服记》等。此外还有一些排演的新闻片﹐如《德雷福斯案件》﹑《战舰缅因号的爆炸》。在拍摄幻影片时﹐他除了使用舞台上的机械装置﹐还采用了幻灯﹑照相技术(如叠印﹑叠化﹑合成照相﹑多次曝光等)和他自己发明的特技(慢速度摄影﹑调换的特技摄影﹑应用模型和通过玻璃鱼缸的摄影来表现海底景象等)。梅里爱的故事片深受大众的欢迎﹐他的事业在20世纪初达到顶峰。但由于他固步自封﹐固守舞台剧的格式﹐用手工方式制作影片﹐终于在激烈的竞争中成为一个失败者﹐直至破产。1901年﹐经营留声机起家的C.百代在巴黎万塞纳建立了一个摄影棚﹐委托出身于游艺场演员的F.齐卡来监制影片。齐卡效仿英国G.A.斯密士﹑J.威廉逊和W.R.保罗的影片﹐以群众感兴趣的社会新闻和畅销小说为题材﹐拍了一些迎合观众口味的故事片﹐其中最获成功的有《一个罪犯的故事》(1901年)和《酗酒的牺牲者》(1902年)。在他领导下集合了L.农居埃﹑G.威尔﹑L.加斯尼埃﹑G.蒙卡﹑A.卡普拉尼等导演﹐形成了一个万塞纳制片集团。从1907年起﹐百代又在全国建立放映网﹐用租片制度代替出售影片﹐由此建立了一个从制片到发行﹑放映影片的全面垄断组织──“百代兄弟公司”。
经营照相器材的L.高蒙在1897年也制成了一种连续放映机﹐并从1899年起由A.居伊拍了一批故事片﹐但质量远不如梅里爱的作品。 二战后法国有两个半官方的电影领导机构﹐即法国全国电影中心和法国电影对外传播协会。电影中心的职责主要是指导电影生产﹑发行﹑放映以及与外国在电影方面的合作。经费来源主要是依靠征收全国电影发行收入税。传播协会的主要活动为对外宣传法国电影﹐推动其在世界的传播。该协会在意大利﹑西班牙﹑日本﹑美国等国和拉丁美洲设有常驻代表处﹐活动经费的 98%靠全国电影中心提供。
法国全国约有 150家制片公司﹐绝大部分属中小制片商﹐各制片商资本登记一般在30万法郎左右。只要经过全国电影中心注册批准﹐即可进行拍片活动。
法国80年代以后主要通过5大发行网来发行影片﹐它们是高蒙公司﹑百代公司﹑UGC公司﹑巴拉弗朗兹公司和AMLF公司。这些公司各拥有100~200家影院﹐尤其是首都巴黎一些主要的大影院﹐是最大的几条发行系统﹐控制著全国的电影发行。
法国共有4个保存电影文化遗产的机构﹐按影片收藏量计依次为﹕法国全国电影中心电影档案处﹑法国电影资料馆﹑图卢兹电影资料馆﹑大学电影资料馆。法国电影资料馆是法国历史最长﹑世界最著名的电影资料馆。该馆收藏有5万多部影片﹑2.5万部电影史上有价值的原版纪录片﹐100多万幅剧照﹐1万册电影书籍以及大量海报﹑广告﹑布景﹑剧本和各种刊物。
法国最著名的电影教育机构为巴黎高等电影学院﹐创立于1943年﹐其资金由国家提供﹐学制为四年﹐一般每年招收150名学生。
1982年﹐法国又成立了法国国立视听传播研究所﹐其任务为收集与发行视听资料﹑培训专业人员﹑从事研究工作。除此之外﹐法国电影界还有著众多的工会﹑同业公会﹑电影俱乐部﹐它们都为促进法国电影的发展起着一定的作用。 Dec 23rd 2007newlight电影观感
OSS 117: Le Caire nid d’espions (2006)/OSS117: Cairo, Nest of Spies (2006)
导演:Michel Hazanavicius
主演:Jean Dujardin
Mon meilleur ami (2006)/My Best Friend (2006)
导演:Patrice Leconte
主演:Daniel Auteuil, Dany Boon
Prête-moi ta main (2006)/I Do (2006)
导演:Eric Lartigau
主演:Alain Chabat, Charlotte Gainsbourg
OSS 117: Le Caire nid d’espions (2006) 原以为是去看一部“法国的007”电影,结果是“法国的 Austin Powers”。OSS 117 是一个法国喜剧系列,主角是一个鲁莽无知却又总能蒙混过关的间谍。这部电影继承了法国喜闹片的传统,与 Austin Powers 系列的差别是,有更多“政治不正确”的敏感政治笑料,比如 OSS 117 在开罗因为嫌吵把窗外清真寺呼唤祈祷的人暴打一顿,这种笑话恐怕难以在英语喜剧片中看到。当然免不了的当然还是性、性别、性取向的玩笑。我觉得比 Austin Powers 玩得更开放。
My Best Friend 和 I Do 是比较常规的喜剧片。My Best Friend 的主角(Daniel Auteuil)是一个事业成功,交游广阔的古董商,有一次被同事指出他的所谓朋友其实都是有着利害关系的,于是决定找出一个真正的朋友来证明自己还是有朋友的,发现自己还真是没有朋友。在偶遇一个与人见面熟的出租汽车司机(Dany Boon)后,决定拜他为师,学习结交朋友。这是一部情节非常主流化,更象是美国片的喜剧,Daniel Auteuil 和 Dany Boon 的搭配倒是不错,可惜情节无惊喜,笑料一般,属于不过不失,还看得下去片子。
My Best Friend (2006)
在 I Do 中,男主角(Alain Chabat)同样是一个事业成功、享受自由的中年独居人士,不过他有着一个大家庭,有母亲和众多姐妹替他的婚姻大事着急,于是想到了一个借假女朋友 (Charlotte Gainsbourg)的妙计,计划在让假女友赢得全家欢心后,再上演逃跑新娘,然后自己做遭受打击状,让家人再不敢提让自己结婚。这部有着喜闹剧的风格,人物性格更加卡通化,还有点法国电影 Amelie 式的快速情节切换。故事仍然过于落入俗套,最大败笔是 Gharlotte Gainsbourg,总是作漫不经心状。
I Do (2006)
如果说 My Best Friend 对于花钱可以买到友情还有些保留,I Do 则是全盘接受了花钱买假女友服务的正当性,已经不再是对于人际关系即金钱关系的讽刺,而是赞美金钱可以买到爱情的两全其美。
无法触碰
影片改编自真实的故事。在一次跳伞运动事故后,菲利普,一位富有的贵族下肢瘫痪,只能坐在轮
椅上,生活无法自理,因此他找了黑人青年Driss来家里帮佣。这是一位郊区的年轻人,刚从监狱出来。简单来说这是最不适合这份工作的人选。两个世界相互碰撞,融合,于是一段不可思议的、奇妙的友情诞生了。这是独一无二的关系,碰撞出许多火花。而这段关系也使他们变得……无坚不摧
『陆』 法国电影发展史
电影诞生于1895年12月28日,第一次公映是在巴黎Grand咖啡馆的“印度沙龙”,放映了卢米埃尔兄弟的十部主题简单的一分钟影片(《婴儿喝汤》(Baby eating his soup)、《大墙爆破》(Demolition of a wall)等),第一天有35个观众,后来每天有2500个。
用让-吕克·戈达尔的话说,如果卢米埃尔兄弟是最后的印象派,那么乔治·梅里爱就是新艺术的第一个诗人。在他的摄影棚(他内心是个赌徒),他再造了新闻事件,拍摄了一些魔术电影如《月球旅行记》(A Trip to the Moon)。公众很喜欢它。同一的公众随之追捧路易·弗亚德的神秘电影系列《芳托马斯》(Fantômas)和《吸血鬼》(The Vampires)。
默片高峰/法国先锋电影
第一次世界大战末期,法国出现了印象派电影,像马赛尔·莱皮埃等电影导演偏爱简单的有大量感觉和跳跃性的虚构叙事组成的故事,这在当时很常见。
1924年,一种象征性的先锋电影加入了印象派电影。这次先锋电影由“达达运动”的雕塑艺术家马塞尔·杜尚和曼·雷组成,他们放弃了叙事来创造正式的视觉诗歌,如费尔南德·莱热的《机器舞蹈》和路易·布努埃尔和他的《一条安达鲁狗》。
三十年代
三十年代初,银幕不仅能够被看见,而且也能够被听到。在法国,雷内·克莱尔和让·维果带来了诗歌现实主义,后者导演了《亚特兰大号驳船》(L’Atalante),这是他的代表作和这次运动最华美的表现。让·维果去世之后,朱利恩·杜维威尔和马塞勒·卡内使诗歌现实主义电影获得了更高的社会地位。
最终,让·雷诺阿的电影随着1939年的《游戏规则》(La règle jeu)而在同行中兴盛起来。
这部“幻想剧”表现了处于二战边缘的法国社会的问题。它拍摄于1939年7月,引来嘘声一片。几周之后,二战就爆发了……
占领期的法国电影
最有天赋的电影导演的流亡使得一些新的有才华的导演的出现,如罗贝尔·布莱松、马赛勒·卡内,后者拍摄了占领期的第一部伟大电影《夜间来客》(Les visiteurs soir),而且推出了一系列把避难融入超自然力的电影,来避免处理一些时代话题。但是有一个例外:亨利·乔治·克鲁佐导演的《乌鸦》(Le corbeau)。
战后的转变
二战后,法国电影并没有恢复往昔的光辉。然而,有四位电影导演仍是出类拔萃的:让·雷诺阿、马克斯·欧弗斯、罗贝尔·布莱松和雅克·塔蒂。
拒绝传统电影的布莱松把注意力集中到了角色的表演上,他总是使用非专业演员。他逐渐把音乐从他的电影中过滤掉了。
雅克·塔蒂把噪音当作插科打诨的灵感,他的英雄,胡洛先生(他自己)在一个被荒诞统治的诗意世界上进化着。
1956年,《上帝创造女人》像一股雷暴般爆炸开来。这种对淫邪的颂扬宣告了未来新浪潮的大胆。
新浪潮
多亏了轻便的新摄像机和易感光胶片,新浪潮的电影导演们离开摄影棚到外面去拍摄。带领一个最小的剧组,他们拍摄得很快,预算很低。他们选择每一项大胆的技术,拒绝按场面调度的经典规则去拍摄,完全自由地表现当代话题,贴近他们所关注的东西。
在法国,克劳德·夏布洛尔是第一个拍摄新浪潮长片的电影导演,这部影片即是摄于1958年的《漂亮的塞尔日》(Le beau serge)。
但是1959年赞誉来临了,特吕弗在嘎纳国际电影节上由于其第一部长片《四百下》(Les 400 coups)摘得了最佳导演奖,它讲述了一个英俊的小偷男孩逃跑的不幸遭遇。
第二年,让-吕克·戈达尔拍摄了这次运动的主导影片《筋疲力尽》(A bout de souffle),是一个罗曼蒂克和铤而走险的青年的谢罪故事,它由弗朗西斯·特吕弗编剧。
新近
接下来的数十年,既有新浪潮传统又有新的电影导演的出现,比如七十年代的贝特朗·塔维尼埃,、亚伦·科诺、 克劳德·米勒、莫里斯·皮亚拉。
七十年代对于新的电影明星也具有相同的意义,包括伊莎贝尔·阿佳妮和热拉尔·德帕迪约。伊莎贝尔·阿佳妮不经常出现在银幕上,但是从《阿黛尔·雨果的故事》(The Story of Adele H)到《玛尔戈王后》(Queen Margot),她的每次表演都是一次重大事件。相反,热拉尔·德帕迪约是一个连续不断的表演者。他的表演包含了各种类型,从《跳华尔兹的人》(Going Places)中的小阿飞,到根据法国作家左拉的小说《萌芽》(Germinal)和巴尔扎克的小说《夏蓓尔上校》(Le Colonel Chabert)改编的历史角色。
八十年代是一代人关注美丽图像的美感和天分的时代:《歌剧红伶》(Diva)中的阁楼变得像尚贾克贝内的《巴黎野玫瑰》(Betty Blue)中碧翠斯·黛儿的嘴巴一样著名。年轻一代的偶像是吕克·贝松,他的《碧海蓝天》(The Big Blue)达到了另类电影的地步。九十年代初期,演员克里斯蒂安·克拉维埃在影片《时空急转弯》(Les Visiteurs)中正式成为新的路易·德·菲耐斯。
如今,法国电影提供了一块独一无二的作者调色板:阿兰·雷斯奈斯、安德烈·泰西内、让-保罗·拉珀诺(《屋顶上的骑兵》(Le Hussard sur le Toit),朱丽叶·比诺什主演)、贝特朗·塔维尼埃和克劳德·勒鲁什(《爱的勇气》(Le courage d’aimer)),同时不要忘了新一代电影导演,他们的代表如:阿诺·德斯普里钦、劳伦斯·弗瑞拉·巴博萨、马里恩·弗诺克斯、托涅·马歇尔、帕斯卡尔·费兰和马修·卡索维茨……
『柒』 世界上有哪些有名的电影公司
1、20世纪福克斯影业公司(20th Century Fox):
是好莱坞8大电影公司之一,成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成,
2、环球影业公司(Universal Picture):
在好莱坞8大公司中资历排行第二,环球电影公司创立于1912年6月8日,创始人卡尔·莱默尔是德裔犹太人,后来才移民到美国。
3、华纳兄弟影业公司(Warner Bros):
是好莱坞8大电影公司之一,1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在美国纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。
4、派拉蒙影业公司(Paramount Pictures):
是好莱坞8大电影公司之一,1912年的7月14号,一个名叫阿道夫·楚克的年轻人,在好莱坞附近租下了一个简陋的马棚,开始电影拍摄工作——这里就是后来的“派拉蒙电影公司”。
5、哥伦比亚电影公司(Columbia Pictures Corp):
是好莱坞8大电影公司之一,1920年,原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司。
6、米高梅影业公司(Metro-Goldwyn-Mayer):
是好莱坞8大电影公司之一,1924年4月24日,世界电影史上的最大奇迹——米高梅(米特罗——高德温——梅耶的简称)电影公司宣告成立,并从此开始制造出一系列神话。
7、迪士尼(Disney):
取名自期创始人华特·迪士尼(在中国的香港和台湾地区的译法有不同,见下),是总部设在美国的大型跨国公司,主要业务包括影视,动画,主题公园,玩具,图书,电子游戏和传媒网络。
8、新线影业公司(Newline):
是1967年就成立的一家独立制片发行公司,最初以面对美国高校发行欧洲及本土低成本恐怖片为主。
9、梦工厂电影公司(DreamWorks):
始建于1994年10月,三位创始人分别是史蒂文·斯皮尔伯格,杰弗瑞·卡森伯格和大卫·格芬.梦工厂的产品包括电影,动画片,电视节目,家庭视频娱乐,唱片,书籍,玩具和消费产品。
10、狮门电影公司(Lions Gate Films ):
1997年狮门娱乐公司买下加拿大的发行商Cinepix Film Properties,创建狮门电影公司。
11、高蒙电影公司(Gaumont):
创建于1895年7月,名为“Le Gaumont et compagnie ”,比电影正式诞生的日子早5个月,创建人为法国人莱昂·高蒙。
12、欧罗巴电影公司(Europa Corp):
法国导演吕克·贝松2001年创建的“欧罗巴电影公司”是法国最大的电影公司。
『捌』 我想知道世界八大电影公司的名称和他们的标志符号
华纳的标志是一个盾形环里大写的WB,环着一个环;哥伦比亚的标志是一个举着火炬但不是自由女神的雕像;二十世纪fox的标志是一个升起的台状物上树着金碧辉煌的“20”;派拉蒙斯的标志是一个坐山顶积雪的山,山顶环绕着一圈星星;环球的标志是一个地球,然后由一个环绕的环绕着,转过来就变成universal;MGM听说已经被收购了,因该加上梦工厂吧?标志是一个垂钓的孩子坐在月亮上;迪斯尼的标志是一个小城堡;最后一个我听说的不是楼上说的那个6,应该是新线吧?标志是一横一斜两段相交的铁路
『玖』 好莱坞著名的电影公司有哪些
下面献上那些好莱坞著名电影公司简介,一起来看下吧!
华特迪士尼影业Logo
华特迪士尼影业集团 (Walt Disney Pictures)
经典代表作:《复仇者联盟》和漫威旗下的超级英雄系列,《超人总动员》动画系列,《赛车总动员动》动画系列等等
华特迪士尼影业集团包含多方位的制作,发行,以动画电影享誉全球的顶级电影公司,二十世纪三四十年代依靠米老鼠起家,随后不断的发展壮大,现旗下拥有迪士尼/皮克斯/漫威/卢卡斯等知名品牌,尤其是漫威的超级英雄们,每当世界遭逢灾难,这些超级英雄们就会肩负拯救人类的重任,最后让世界重归平静。更有享誉世界的迪士尼乐园。
二十世纪福克斯Logo
二十世纪福克斯电影公司 (20th Century Fox Film Corporation)
经典代表作:《阿凡达》,《泰坦尼克号,》《猩球崛起》系列,《虎胆龙威》系列,《冰河世纪》系列等等
1935年二十世纪电影公司和福克斯电影公司宣告合并,这家新公司也是最晚成立的好莱坞大公司,但经受的磨难是最多的,几次经历险些破产。2009年出品由詹姆斯·卡梅隆导演的3D巨片《阿凡达》上映,这为福克斯不仅带来了极丰厚的利润,同时也成为福克斯电影史上第一部独资拍摄的票房进入世界前十的影片,2018年7月27日,迪士尼公司以713亿美元收购福克斯的电影和电视资产,感谢二十世纪福克斯带给我们那些优秀的电影!
华纳兄弟Logo
华纳兄弟 (Warner Bros)
经典代表作:《哈利波特》系列,《黑客帝国》系列,《蝙蝠侠》系列,DC漫画英雄系列等等
华纳兄弟电影公司成立于1918年,是美国成立时间第三悠久的电影公司,前两家为派拉蒙电影公司和环球影业,均成立于1912年,出品的《哈利·波特》系列电影在全球范围内票房收入已经超过74亿美元,稳居全球“最赚钱”电影系列,旗下有能和漫威抗衡的DC,虽然DC的英雄没有漫威的那样火爆,但是2018年海王的横空出世或者预示着DC的英雄们开始崛起了,让我们期待更多的DC英雄电影吧!
环球影片Logo
环球影片公司 (Universal Picture)
经典代表作:《速度与激情》系列,《侏罗纪公园》系列,《谍影重重系列》,《星际传奇》系列等等
环球影片公司是全球电影、电视制片厂大型制作商之一。环球影片也是好莱坞 历史 悠久的公司之一,并在公司创始阶段成为好莱坞实力最强的电影公司。在二十世纪三十年代制作了大批的西部片,恐怖片,音乐片,2001年推出速度与激情系列,成为史上最成功和火爆的赛车电影,2002年推出谍影重重系列成为好莱坞动作电影的新经典,我期待速度与激情最新一部赶紧出来吧!
派拉蒙影业Logo
派拉蒙影业公司 (Paramount Pictures)
经典代表作:夺宝奇兵系列,变形金刚系列,特种部队系列等等
派拉蒙电影公司创建于1912年5月,比环球电影公司还要早上一个月,在好莱坞八大公司中资格最老。派拉蒙是好莱坞大公司中最不擅长开发系列电影的,只有《星际迷航》、《变形金刚》、《碟中谍》和《古墓丽影》寥寥几套系列电影,但确制作了勇敢的心,阿甘正传,拯救大兵瑞恩这些非常经典的励志的经典影片,期待派拉蒙发挥优势拍出更多励志的传世影片。
哥伦比亚影业Logo
哥伦比亚影业公司 (Columbia Pictures)
经典代表作:007系列,洛奇系列,黑衣人系列系列等等
原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫KBK电影销售公司。1924年1月10日改名为哥伦比亚电影公司,现属索尼影视 娱乐 公司,2005年以48亿美金收购好莱坞另外一家主要的电影公司-米高梅电影公司,制作了史上最长寿的007系列。1995年前后公司连续投资拍摄并发行了二十多部华语电影,包括广受好评的卧虎藏龙、功夫、等影片,为中国电影进入世界电影主流市场作出了颇有成效的努力。
历史 上好莱坞八大影业公司:
好莱坞八大影业公司主要包括:华纳兄弟公司、米高梅电影公司(已被索尼收购)、派拉蒙影业公司、哥伦比亚影业公司(已被索尼收购)、环球影片公司、联美电影公司、20世纪福克斯电影公司(已被迪士尼收购)、迪士尼电影公司。
米高梅
米高梅电影公司(Metro-Goldwyn-Mayer,简称:MGM)是好莱坞五大电影公司之一。
一个电影制作公司拍摄了电影史上 最出色的影片之一——《乱世佳人》,创造出历久不衰的银幕经典——007,塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠,发起成立了美国电影艺术与科学学院,并推出了学院奖(即奥斯卡)……
派拉蒙作为电影业的老牌巨头,派拉蒙以群星环绕雪山的标志为人所熟知,在创立的最初三十年,这家公司以众多的明星,高质量的影片和遍布全美的连锁影院,一直坐在好莱坞霸主的宝座上。总是能制作出 《教父》、《周末夜狂热》、《夺宝奇兵》、《阿甘正传》和《变形金刚》这样叫好又叫座的影片。
哥伦比亚哥伦比亚三星电影集团公司(Columbia Tristar Motion Picture)是索尼影视 娱乐 有限公司旗下的影片销售公司,由索尼影视(美国)有限公司和哥伦比亚三星国际电影发行公司两个子公司组成,负责在美国和全球67个国家和地区销售、发行和推广spe的电影产品。发行了的 《蜘蛛侠》系列、《精灵鼠小弟》、《霹雳天使》、《功夫》、《达芬奇密码》和 首部007系列电影 《007大战皇家赌场》等等知名影片。
华纳兄弟1923年4月,由哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳四兄弟创建。当时总部设在美国纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。 代表作品有《蝙蝠侠:黑暗骑士》、《哈利波特》、《黑客帝国》、《超人归来》等。
环球电影环球影片公司( 英语:Universal Picture),又称环球影业,是全球电影、电视制片厂大型制作商之一。环球影片也是好莱坞 历史 悠久的公司之一,并在公司创始阶段成为好莱坞实力最强的电影公司。 主要作品包括《美国派》系列,《冒牌天神》,《速度与激情》系列,《拜见岳父大人》系列和《谍影重重》系列。
二十世纪福克斯电影公司1935年通过合并而成立的一家美国电影公司。由戴立欧柴纳克担任重负责人达四十年,现被并购于迪士尼公司之下 [13] ,是好莱坞主流的制片厂之一,代表作为 《铁达尼号》(1997)(〈泰坦尼克号〉)。
迪士尼迪士尼电影公司成立于1923年,创始人华特·迪士尼。迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。主要作品有 《狮子王》《玩具总动员》《怪兽大学》《飞屋环游记》《冰雪奇缘》等。
联美电影1919年,由查理·卓别林、D.范朋克、M.壁克馥、D.W.格里菲斯出资创建。联美公司在纽约成立时只是个小公司,20年代到30年代中,逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。
50年代,美国电影业进入萧条、衰退时期,卓别林和毕克馥先后把他们的股票出售给金融资本家。之后,联美公司又几度易手,终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下,并入米高梅公司,改称米高梅-联美 娱乐 公司。
2006年,汤姆·克鲁斯出资收购联美公司。其主要作品有 卓别林的《淘金记》(1925)、《摩登时代》(1936)、《大独裁者》(1940)、《舞台生涯》(1952)、D.W.格里菲斯的《被摧残的花朵》(1919)、《走向东方》(1920)以及《疤面人》(1932)、《桃色公寓》(1960)、《西区故事》(1961)等等。
首先很荣幸可以回答您的这个问题。
米高梅电影公司米高梅是美国好莱坞八大影业公司之一,米高梅电影公司拍摄了电影史上最出色的影片之一——《乱世佳人》,创造出历久不衰的银幕经典——007,塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠,发起成立了美国电影艺术与科学学院,并推出了奥斯卡奖。米高梅出品的影片至今共获得170项奥斯卡奖,在好莱坞各大影片公司中独占鳌头。2010年一度申请破产保护,后完成重组。
成立于1924年的米高梅公司是好莱坞最负盛名的电影公司之一,也是美国电影和好莱坞的象征,旗下影星葛丽泰·嘉宝、查尔顿·赫斯顿、克拉克·盖博、凯瑟琳·赫本、加里·格兰特的名字至今仍然熠熠生辉。米高梅出品的影片至今共获得170项奥斯卡奖,在好莱坞各大影片公司中独占鳌头。2010年一度申请破产保护。
2012年至2014年期间,米高梅与华纳兄弟、新线电影公司实现合作,三家公司合作制作了《霍比特人》系列。
派拉蒙影业公司派拉蒙影业公司(英文名称:Paramount Pictures, Inc.,中文简称派拉蒙或派拉蒙公司)成立于1912年5月,是美国电影制片和发行公司,以群星环绕雪山的标志为人所熟知。事实上,用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的。在创立的最初三十年,这家公司以众多的明星,高质量的影片和遍布全美的连锁影院,一直坐在好莱坞霸主的宝座上。
在之后的发展历程中,派拉蒙产出了像《教父》、《周末夜狂热》、《夺宝奇兵》、《阿甘正传》和《变形金刚》等叫好又卖座的绝好电影。从六十年代到九十年代派拉蒙影业公司的实权人物更迭速度很快,不过这并没有影响到公司的影片品质,无论是罗伯特・埃文斯,还是巴里・迪勒,雪莉・兰辛主政,这家公司总能制作出叫好又叫座的影片。
华纳兄弟电影公司华纳兄弟 娱乐 公司(英文名称:Warner Bros. Entertainment, Inc.),简称华纳兄弟或华纳(Warner Bros.),成立于1918年,是全球最大的电影和电视 娱乐 制作公司之一。
华纳兄弟包括几大子公司,包括华纳兄弟影业、华纳兄弟制片厂、华纳兄弟电视公司、华纳兄弟动画制作、华纳家庭录影、华纳兄弟 游戏 、DC 娱乐 公司和CW电视台。该公司是华纳传媒 [1] 旗下子公司,总部分别位于美国伯班克和纽约。
2018年12月,世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单,华纳兄弟排名第422。
2019年3月19日,华纳兄弟 娱乐 公司宣布董事长兼CEO凯文·辻原已辞职。
20世纪福克斯电影公司二十世纪福克斯电影公司(20th Century Fox Film Corporation),1934年至1985年称为Twentieth Century-Fox Film Corporation,是美国最主要的电影、电视节目发行和制作公司之一,它曾是二十一世纪福克斯公司的一个子公司。总部坐落在美国加州洛杉矶比佛利山庄西侧的世纪城。
迪士尼正式宣布与21世纪福克斯的713亿美元收购计划获得了最后的监管批准,收购福克斯部分资产交易的确切完结时间在美国东部时间2019年3月20日12:02,迪士尼将以713亿美元价格完成对福克斯的收购。
2020年1月,20世纪福克斯影业更名为20世纪影业(20th Century Studios)。
环球电影公司环球影片公司( 英语:Universal Picture),又称环球影业,是全球电影、电视制片厂大型制作商之一。环球影片也是好莱坞 历史 悠久的公司之一,并在公司创始阶段成为好莱坞实力最强的电影公司。但由于创始人卡尔·莱默尔只用自有资金经营公司,而且旗下也没有强有力的连锁影院,到20年代公司开始衰落。
七十年代,环球重回好莱坞的顶级公司行列,与斯皮尔伯格,卢卡斯等著名导演合作,发行了《大白鲨》、《外星人》等影片,以及后来的《侏罗纪公园》,其他经常与环球合作的导演还有罗伯特·泽米基斯(《回到未来》系列)、朗·霍华德《阿波罗13号》。进入21世纪,环球更成为好莱坞最擅长开发续集电影和喜剧片的大公司。随着《谍影重重》《速度与激情》系列的大红大紫,环球影片地位稳步上升。2010年,米高梅公司破产重组,环球影片回归好莱坞头把交椅。
2020年4月,AMC院线宣布不再放映环球影片的电影 。
1、20世纪福克斯影业公司(20th Century Fox):是好莱坞8大电影公司之一,成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成,
2、环球影业公司(Universal Picture):在好莱坞8大公司中资历排行第二,环球电影公司创立于1912年6月8日,创始人卡尔·莱默尔是德裔犹太人,后来才移民到美国。
3、华纳兄弟影业公司(Warner Bros):是好莱坞8大电影公司之一,1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在美国纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。
4、派拉蒙影业公司(Paramount Pictures):是好莱坞8大电影公司之一,1912年的7月14号,一个名叫阿道夫·楚克的年轻人,在好莱坞附近租下了一个简陋的马棚,开始电影拍摄工作——这里就是后来的“派拉蒙电影公司”。
5、哥伦比亚电影公司(Columbia Pictures Corp):是好莱坞8大电影公司之一,1920年,原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司。
6、米高梅影业公司(Metro-Goldwyn-Mayer):是好莱坞8大电影公司之一,1924年4月24日,世界电影史上的最大奇迹——米高梅(米特罗——高德温——梅耶的简称)电影公司宣告成立,并从此开始制造出一系列神话。
7、迪士尼(Disney):取名自期创始人华特·迪士尼(在中国的香港和台湾地区的译法有不同,见下),是总部设在美国的大型跨国公司,主要业务包括影视,动画,主题公园,玩具,图书,电子 游戏 和传媒网络
8、新线影业公司(Newline):是1967年就成立的一家独立制片发行公司,最初以面对美国高校发行欧洲及本土低成本恐怖片为主。
9、梦工厂电影公司(DreamWorks):始建于1994年10月,三位创始人分别是史蒂文·斯皮尔伯格,杰弗瑞·卡森伯格和大卫·格芬.梦工厂的产品包括电影,动画片,电视节目,家庭视频 娱乐 ,唱片,书籍,玩具和消费产品。
10、狮门电影公司(Lions Gate Films ):1997年狮门 娱乐 公司买下加拿大的发行商Cinepix Film Properties,创建狮门电影公司。
11、高蒙电影公司(Gaumont):创建于1895年7月,名为“Le Gaumont et compagnie ”,比电影正式诞生的日子早5个月,创建人为法国人莱昂·高蒙。
12、欧罗巴电影公司(Europa Corp):法国导演吕克·贝松2001年创建的“欧罗巴电影公司”是法国最大的电影公司。
你好!关于好莱坞著名的电影公司有哪些?这个问题我来回答你,希望对你有帮助。好莱坞著名的电影公司有好多,我举几个比较有名的。
1、派拉蒙影业公司(Paramount Pictures):是好莱坞8大电影公司之一。
2、环球影业公司(Universal Picture):在好莱坞8大公司中资历排行第二,环球电影公司创立于1912年6月8日,创始人卡尔·莱默尔是德裔犹太人。
3、米高梅影业公司(Metro-Goldwyn-Mayer):是好莱坞8大电影公司之一,1924年4月24日。
4、梦工厂电影公司(DreamWorks):始建于1994年10月,三位创始人分别是史蒂文·斯皮尔伯格,杰弗瑞·卡森伯格和大卫·格芬梦工厂电影公司(DreamWorks):始建于1994年10月。
5、迪士尼(Disney):取名自期创始人华特·迪士尼(在中国的香港和台湾地区的译法有不同,见下),是总部设在美国的大型跨国公司。
6、20世纪福克斯影业公司(20th Century Fox):是好莱坞8大电影公司之一,成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成。
7、哥伦比亚电影公司(Columbia Pictures Corp):是好莱坞8大电影公司之一,1920年,原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫CBC电影销售公司。
以上这些都是好莱坞很著名的电影公司。希望能帮助你,仅供你参考
梦工厂:月亮之上的小男孩
1994年,导演史蒂芬•史匹柏(Steven Spielberg)连同迪士尼影业主席格杰弗里•卡森伯(Jeffrey Katzenberg)和唱片公司老板大卫•格芬(David Geffen)共同创立了梦工厂(DreamWorks SKG),DreamWorks後面的“SKG”就是三个人名字的缩写。
史匹柏希望梦工厂的标识能使人回忆起好莱坞的黄金时期。此後用电脑绘制出了一个男人站在月亮上钓鱼的图案作为Logo,但是多次参与史匹柏电影制作的工业光魔公司(Instrial Light and Magic)的特效总监丹尼斯•慕云(Dennis Muren)建议Logo用手画更好看,於是慕云请来他的设计师朋友罗伯特•亨特画了梦工厂的标志。亨特同时给史匹柏送去另一个可选版本的Logo,该版本则是一个小男孩坐在月牙上钓鱼。没想到史匹柏更喜欢男孩坐月牙上钓鱼的版本,原设想的Logo反而成了历史。至於坐在月牙上的那个男孩是谁?他就是亨特的儿子威廉。
你现在在电影片头看到的梦工厂Logo是在由罗伯特•亨特在几位工业光魔(ILM)公司的编剧、导演和监制的协助下画出来的。
2.米高梅影业公司标识:雄狮利奥
1924年,电影公司宣传人员霍华德•迪斯为塞缪尔•高德温的高德温影业公司设计了“雄狮利奥(Leo The Lion)”标识。他的创作灵感来源于母校哥伦比亚大学的 体育 队——雄狮队。几年之后,高德温影业公司与米特罗影业公司以及路易斯•梅耶影业公司合并,组建一家新公司,也就是现在的米高梅,并保留了雄狮利奥这个标识。
自此之后,共有5头狮子扮演“利奥”这个角色:最初的狮子名叫“斯拉特斯(Slats)”,“统领”米高梅1924年至1928年的无声影片;第2头狮子名叫“杰基(Jackie)”,是米高梅“雄狮军团”中第一个被观众听到怒吼声的成员。由于仍处在默片时代,当雄狮利奥的标识在大银幕上出现时,相关人员会用留声机播放杰基的咆哮。值得一提的是,杰基也是在1932年染印法彩色影片中出现的第一头狮子;第3头狮子名叫“坦纳(Tanner)”,可能也是知名度最高的——当时杰基仍然出现在米高梅的黑白片中;第4头狮子没有名字,鬃毛非常浓密,但被使用的时间也非常短暂;第5头狮子就是自1957年以来一直延续至今的真正意义上的利奥。米高梅的座右铭是“为艺术而艺术”。
3. 20世纪福克斯:探照灯Logo
1935年,20世纪影业公司(Twentieth Century Pictures )与福克斯影业(Fox Film)公司(当时主要是一家影院连锁公司)合并成一家新公司——20世纪-福克斯影业公司(连字符随后被取消)。
最初的20世纪标识是1933年由著名山水画家小埃米尔·科萨创作的。合并之后,科萨用“Fox”替换“Pictures, Inc.”,便形成现在的标识。除了这个标识外,1968年影片《决战猩球》末尾处出现的坍塌的自由女神像的绘景也是出自他的手笔。值得一提的是,20世纪福克斯影片的开场序曲《20th Century Fanfare》与标识的知名度也是不分伯仲,这首序曲由阿尔弗雷德·纽曼创作,他后来成为联艺公司(United Artists)的音乐总监。
4. 派拉蒙标识:雄山
1912年,阿多夫·佐科尔与影院巨头丹尼尔·弗罗曼和查尔斯·弗罗曼兄弟联手创建了Famous Players电影公司,也就是派拉蒙影业公司的前身。派拉蒙的雄山标识最初不过是W.W.赫德金森与佐科尔会面时的涂鸦之作,雄山的原型是他小时候生活过的犹他州的本·罗蒙德山(后来的实景标识可能是秘鲁的阿特森拉杰峰)。
派拉蒙的雄山是好莱坞电影公司标识中 历史 最为悠久的。最初的标识共有24颗星,象征派拉蒙当时的24名签约明星,现在的星数为22颗,但没有人知道他们为什么减少星数。此外,最初的绘景也被电脑合成的山峰和星星所取代。
5. 华纳兄弟影业公司标识:WB盾牌
华纳兄弟影业公司是由波兰移民——哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳这4个犹太人兄弟创建的。实际上,他们出生时并不叫这些名字:哈里原名叫“赫斯兹”;阿尔伯特原名叫“亚伦”;山姆原名为“斯穆尔”;杰克原名叫“伊特扎克”。在改成“华纳”前,他们最初姓什么现在也已成为一个谜,一些人认为是“温萨尔”、“温斯科拉瑟尔”或者“艾克尔鲍姆”。
最初的时候,华纳兄弟在吸引优秀演艺人才方面陷入困境。1925年,在山姆的力劝下,华纳兄弟拍摄了第一批有声长片。据说,在听到山姆的建议时,哈里曾问到:“有谁愿意听演员们开口说话吗?”现在看来,哈里的顾虑显然是多余的。有声长片的推出了产生了“滚雪球”效应,大大提升了华纳兄弟的知名度。随着时间的迁移,华纳兄弟的标识WB盾牌曾多次经历修改。
6. 哥伦比亚标识:手持火炬的女人
1919年,哈里·考恩、杰克·考恩两兄弟与乔·布兰迪共同创建了考恩-布兰迪-考恩电影公司,也就是哥伦比亚影业公司的前身。“考恩-布兰迪-考恩”的很多早期作品都是低成本影片,被人形象地称之为“咸牛肉加卷心菜”。1924年,考恩兄弟买下了布兰迪的全部股份,将公司更名为哥伦比亚影业公司,用以提高自身形象。
手持火炬的女人”这个标识是1924年设计的,但这位女模特的真实身份从没有得到证实,虽然有10多名女性声称就是标识中的“火炬女郎”。在1962年的自传中,贝蒂·戴维斯称克劳迪娅·戴尔就是这位女模特;1987年,《人物》杂志又将哥伦比亚女演员阿米莉娅·巴切勒推向前台;2001年,《芝加哥太阳时报》则认为在哥伦比亚做群众演员的简·巴塞洛缪才是真正的“火炬女郎”。由于哥伦比亚的标识多年来一直处在变化之中,所有3种说法都有可能是正确的。
当前使用的“火炬女郎”标识是1993年由迈克尔·迪斯设计的,他受索尼影视 娱乐 有限公司的委托,让“火炬女郎”的形象回归经典。虽然有人指出女星安妮特·贝宁就是当时的模特,但女模的真正身份却是路易斯安那州的一名家庭主妇和壁画家詹妮·约瑟夫。迪斯并没有直接采用詹妮的面部,而是利用电脑生成的特征创造了一张“合成脸”。
我是烟轻水冷,这个问题我来回答。好莱坞做为电影界中最高级别的存在,它的地位毋庸置疑,而好莱坞各大电影公司也是百花齐放,出产了大量的优秀作品。今天我就来说一下好莱坞最出名的五大电影公司。
一、迪士尼电影公司
迪士尼电影公司成立于1923年,创始人华特·迪士尼。迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。主要作品有《狮子王》《玩具总动员》《怪兽大学》《飞屋环游记》《冰雪奇缘》等。
二、派拉蒙电影公司
派拉蒙影业公司成立于1912年,创始人阿道夫·朱克和杰西·拉斯基。主要作品有《复仇者联盟》《变形金刚》《星际迷航》《阿甘正传》《泰坦尼克号》等。
三、华纳兄弟 娱乐 公司
华纳兄弟 娱乐 公司成立于1918年,创始人是哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳四兄弟。主要作品有《哈利波特》《霍比特人3:五军之战》《超人:钢铁之躯》《破产姐妹》《生活大爆炸》等。
四、环球影片公司
环球影片公司成立于1912年,创始人是卡尔·莱姆尔。主要作品有《寂静岭》《速度与激情》《侏罗纪公园》《憨豆特工》《神偷奶爸》等。
五、米高梅电影公司
米高梅公司成立于1924年,由米特罗公司、高德温公司、路易斯·梅耶公司三家合并而成。主要作品有《007》《终结者》《霍比特人》《汉尼拔》《律政俏佳人》等。
『拾』 20世纪30年代三大影片公司主要指
20世纪30年代三大影片公司主要指的是天一影片公司、联华影业公司、明星影片公司。
1、天一影片公司
天一影片公司是中国电影制片机构,由邵氏兄弟(邵醉翁、邵邨人、邵仁枚、邵逸夫)于1925年6月在上海虹口横浜桥成立,专门从事影片的摄制与发行。
邵醉翁任总经理兼导演,二弟邵邨人负责制片兼编剧。三弟邵仁枚、六弟邵逸夫负责去新加坡、马来亚开拓南洋市场。
2、联华影业公司
联华影业公司是1930年由罗明佑主持合并华北电影公司、民新影片公司、大中华百合影片公司和上海影戏公司等多家公司而成立的。
联华公司成立后,借鉴好莱坞的制片管理经验,采取独立制片的管理方式,即内部各厂自筹拍摄电影,激发了合作各方的积极性。随着日军入侵,公司开始摄制抗日题材的影片。
后来联华公司开始在有声电影的制作上与欧美一争长短,于是加大投入,订购收音机,培训有声片制作人。1935年,其发行的《渔光曲》在莫斯科国际电影博览会上获得荣誉奖,成为首部在国际上获奖的中国电影。
3、明星影片公司
1922年3月中旬,张石川在上海贵州路上创立明星影片股份有限公司,是中国电影史上最重要的制片公司之一。1923年其制作的《孤儿救祖记》在商业和艺术上的成功,奠定了明星公司的基础,标志着国产影片至此开始逐渐走入正轨。
1936年的明星公司已经居中国电影工业之翘楚。以较快时间内拍摄了《狂流》﹑《春蚕》﹑ 等一批以反帝反封建为主题的影片﹐成为左翼电影运动的基本阵地。
中国电影产业最初的发展:
中国电影第一个产业时期是1922年—1937年。在世界电影诞生的第二年,1896年电影现身于上海开始,中国本土的电影业便从商业放映起步了。
在经过蹒跚学步的萌芽期之后,到上世纪20年代,已经开始向私营化的产业发展,当时社会的资本环境与行业内的准备日渐成熟,民族工商业获得了空前的机遇得以迅猛发展,个人/社会资本,更准确地说是“游资”的逐渐充盈,使得很多资本家们投资的目标开始瞄准电影这一新兴行业。
在这个行业里,人才和技术上的储备正在丰满,张石川、郑正秋、罗明佑、黎民伟和后来的邵氏兄弟等一批电影人都是从摇篮期走过来的先驱者,他们各自不同程度地涉猎了电影行当中创作、制片甚至发行、放映几个方面,所积攒下来的经验使之成为上世纪二三十年代的电影中坚。
在技术上,初期设备使用和摄制过程都要依靠外国技术人员,但有了像罗永祥、董克毅、吴蔚云等最早的一批技术人才的加盟,这一局面很快就被打破。
具备了上述条件,以1922年明星公司成立为标志,电影公司迅速增长,到1924—1926年达到了高峰,据统计中国共开设有175家电影公司,仅上海一地就有141家。
以上内容参考:网络-中国电影史