『壹』 人狼大战影评
人狼大战影评 （一）
一
《人狼大战》看了有好几天了。
前段时间写博客的密度过高，差不多一天一篇，有时一天两篇。弄得有点累，所以《人狼大战》想放放再写。
花了几天时间把电视剧《心术》过一遍。
现在为《人狼大战》补几个字。
二
看好莱坞电影《人狼大战》的第一感觉是赚到了。
在同一部电影里，不但可以看到飞机失事，还有雪漠荒原上的人狼对峙。很有点加料、加量不加价的感觉。
称其为“爆米花”，一是因为这仍是一部带有明显好莱坞类型商业片风格的电影，满足观众视听感官刺激的目的，大于对主题内涵的挖掘；二是我做标题的需要，因为我必须为“加料不加价”找到一个合适的“被形容体”，以达到“标题党”的效果。
其实，我对这部电影的评价是高于“爆米花”的。这不是因为它在技术层面达到了好莱坞的效高水准，无论是空难，还是雪漠、狼群，视听效果都逼真而震撼，影片的节奏也扣人心弦。更为主要的是，这部电影的主题内涵虽然淹没在感官刺激之下，仍然有一些值得琢磨玩味的地方。
三
影片的前半段是空难。
飞机坠毁在雪漠荒野之中，有7个人奇迹生还。这样一个故事已经足够拍一部惊险刺激好看的空难电影。顺便歌颂一下上帝创造的奇迹，以及面对巨大灾难闪闪发亮的光辉人性。
然而，电影并非是要讲述一个关于希望与奇迹的故事，而是一个看上去更为绝望与恐惧的故事。
失事的飞机坠毁之地渺无人烟，却是野狼群的势力范围。7名幸存者很快被狼群视为了“入侵者”，成为了野狼的攻击目标。7人虽然为了生存竭尽全力，仍无法避免一个接着一个地死于狼牙，狼爪之下……直至剩下片中的男主角一人，独自与狼王搏斗。
男主角在绝望中呼唤上帝显灵，对于西方普遍信仰基督教、信仰上帝的氛围，应该有着东方人不容易感知到的某种置疑之声。
如果没有上帝，他们如何能从失事的飞机上生还；如果有上帝，他们为什么会成为狼群的猎杀对象。如果最终的命运是被狼咬死，还不如在空难中死去。
“从来就没有什么救世主，要创造人类的奇迹，全靠我们自己……”
男主角的最后一搏，居然让我想起了《国际歌》的歌词，感觉有趣。
如果死是一种宿命，那么恐惧没有丝毫的意义，生与死都变得不重要，重要的是——你曾经活过，你曾经为了活，付出了你全部的努力。
四
影片中，人与自然之间的关系，再一次展现了美国特有的习惯思维。
对于外部环境，美国始终缺乏安全感，习惯为自己设立假想敌，并除之而后快。比如《人狼大战》中所展示的人与狼的关系。
人总是怪狼为什么要吃自己，却不想想，你跑到狼的地盘上去干什么？
如此的“人狼”关系，在伊拉克、在阿富汗，不正在频频上演吗？
与之形成最大反差的是法国电影，法国电影中极少表现人与自然为敌的主题，而几乎都在展现自然、动物是人类的朋友，唯有和谐相处，才能共存共生。
人狼大战影评 （二）
考完试的今天，抽空下午去看了电影TheGrey。不愿意称呼这部电影的翻译名字《人狼大战》，因为这部片子本身的含义远远超过了人与狼的对抗。原版的名字TheGrey仿佛才能代替这种命运的无知与前途漫漫的感觉。
当然肯定是冲着老将Liam·Neeson去的。这位六十岁的老大哥继飓风营救之后的又一力作，不再是孤军在法国拯救女儿的退休特工，这次Liam饰演了一位在飞机失事以后迷失森林带领幸存者与那里的狼群做斗争的悲情英雄。
这次的角色似乎是为他量身订做，丧妻以后失去斗志的男人，在阿拉斯加漫天的风雪里听到狼群的叫声，而让他放弃了自杀，这里我似乎想到了崔斯汀，那个听见自己内心的大熊呼喊的人，每一个人心中似乎都有一头狼，一头熊，在你脆弱的内心里呼唤，呼唤生命的力量与勇气。但讽刺的是狼群让他燃起了生命的意志而又是他们将他指引上了绝望的'求生之路。
飞机失事以后的七人本以为是上天赐予的好运，但是随即发现他们被狼群所围捕，一个接着的一个人被狼群撕裂，毁灭，在这漫天的风雪里没有神迹只有那些虎视眈眈的狼的饥渴的眼睛。在这里狼群似乎就代表了命运，代表了那些永远无法摆脱的苦痛与危险，想要摆脱他们也许是不可能，唯一可以做的就是坚持下去，没有任何怀疑的坚持下去，因为这正是希望所在。当约翰最后对Ottway说他放弃了，不愿意在往前走时，那样的妥协似乎是情有可原的，就像是生活中我们被一个又一个的苦难与孤独放倒，当看不到希望之光的时候，我们也会放弃然后安静等待死亡。
这部电影最后只有Ottway一人剩下在这漫天的风雪里，周围是饥渴的狼，他再次念起父亲教他的诗歌：
“Oncemoreintothefray
IntothelastgoodfightI’lleverknow
Liveordieonthisday
Liveordieonthisday”
想起亡妻对自己说的话“Don’tbeafraid”于是转身对着头狼，坚韧的眼神里对抗这最后一击，与命运决一生死，仿佛听到他在天地间怒吼“COMEON”
这样的故事最后看的我心里为之震撼，很多时候生活就像那片白茫茫的雪地和看不见尽头的森林，没有神迹，没有光，永远都有甩不开的狼群在嘶吼，在眈视，在威胁，在等待，在撕破你的灵魂和肉体。想起高考之前的岁月，那些奋斗但又苦闷的日子，想起大学才来时的孤独与徘徊，想起19岁那年不如意的天台的岁月，我以为过了高考，生活会安逸，我以为到了大学，人生会平坦，但是正是像电影中一样，杀死一只狼，还有整个狼群，当你停下的时候就是狼群向你围来的时刻，命运不可知，但是孤单与恐惧将会伴随一生，而恐惧和孤独往往是动力，没有恐惧，哪有寻找光的勇气与决心，不管这人生的森林里有多少狼群像我们扑来，就勇敢地转过身来面对他们，直面你的恐惧，直面你的孤独，直面你的未知，然后像Liam一样，带着爱你的人的忠告“Don’tbeafraid”然后对这些bastards大吼出你生命的力量“COMEON!”
人狼大战影评 （三）
面对逆境，有的人冷静，随即显示出领导力量；有的人伪装坚强，却不忿唯命是从；有的人不知所措，唯唯诺诺，静观其变。
但无论是哪种人，最先放弃的必定死得最快。
面对逆境，也许会因为恐惧而畏缩不前，也许会因为恐惧，而做出超乎自己能力的事，做出曾觉得自己不可为的事。
这或者就是电影想告诉观影者的话，但电影中男主角John，无疑被导演和编剧包装得太勇猛，()他勇敢承认害怕，afraidnotashame.可是他做出的判断和行为，见不得他到底有多怕？仅仅靠病逝的妻子以及与父亲的回忆，就能说明？似乎力度略显不足。反倒是靠绳子爬过山崖那一段中，最後爬过的那一位父亲，悬在半空时，恐惧感与无力感交织而产生的矛盾，是前进，还是放弃？弥留之际，他那可爱的爱用长发搔痒父亲脸庞的女儿的出现，这一切的刻划更显真挚与深刻。
有点悬却不悬的结局，其实是为了把John的个人英雄精神描述得再淋漓尽致而已，也可以说，用夸张的手法让人类再次知晓一件事情——人类的潜能无可估量。
『贰』 2020-06-19影评23
《伊丽莎白》 同历史时期史诗+传记片，又是天主教新教那档子屁事，甚至也出现了安茹，但比流水账前者的情节人物都丰富得多。大学看时觉得ia美呆了，vp也很帅，印象最深的反而是红发侍女。如今再看ia觉得没那么惊艳，也许是见过她美人迟暮的样子，但她这类无疑最符合中国审美：雪肤乌发且娇柔秀气的美。人设丰满，懒得了解原型了但肯定美化太多。vp早有脱发迹象。娇俏女刺客原来是aa。da又演老实人，tk还在打酱油。演美第奇的真是意大利人。结尾玛戈的情夫死后，她独自坐在马车里远行，很像《红与黑》结尾，玛德莱娜独自坐在马车里，但还抱着于连.索黑尔刚被砍下的头。
电影： 《玛戈皇后》
评： 8.0
又是最爱的现实主义电影，编剧导演演员（包括群演）都太鲜活太棒了。这类电影结尾都得靠一个片里世界最高层级的“好官”一言九鼎主持正义的大团圆，因而显得虎头蛇尾是固有弊端，但目前来看似乎也确实没有其它解决方式，因为这也是最可能符合现实的。虽然现实尤其基层农村远比电影里展现的复杂灰暗多少倍，但前半段能展现到如此程度已经难能可贵，可惜的是这种甩那些傻逼死太监鸡鸭所谓“大制作”几万条街的片子只能是小众的。
电影： 《土地志》
评： 8.0
大学时看过但没评，当年应该是膜拜着看的，如今就觉得太小儿科。论历史和权谋，任何国家和我国都是被甩了几万条街的垃圾。二十四随便哪一页都震撼过几万倍。天主教和新教的屁事十几岁时觉得高大上，现在只觉得智商低到难以置信得搞笑。jf直接从莎翁情史剧组过来啥都不用换。bc也还好吧，没那么神。
电影： 《伊丽莎白》
评： 7.0
2020-06-18 15:43
这种剧本居然能吸引这么多大牌也是醉，最老套的怪兽片套路不说，怪兽本身形象也很老套，剧情逻辑硬伤太太多，所有人都是从头作到尾的作死傻逼。宇航员要都是这水平还宇个屁啊。还动不动开始谈人生和理想我可去你的吧。也就结尾的反转多给一分。瑞典女和南非美钻气质戏路很像，更粗犷英气，应该是接班人了。
电影： 《异星觉醒》
评： 5.0
2020-06-18 15:29
把胡子头发渲染得神乎其神，当着宋朝皇帝堂而皇之地说萧燕燕是凤也是醉了。算了，全方位立体化地太low了，不知道那些说是童年回忆还真情实感甚至如痴如醉的都能辛辛苦苦上二本不？之后都懒得看了，还是配合已经听了一半的田连元评书，第二遍看艺术经典水浒传吧。等到重播前看了几眼新版真是看不下去。3集才能讲1集的事儿，更何况是全方位立体化地low。一句话，还是让文盲去看吧。
电影： 《杨门女将之巧夺凤发》
评： 5.0
2020-06-17 15:24
巅峰宁静居然会演这么low的片子而且还是给个二流演古装电视剧的作配，cp还是个彼时根本不入流的。不解之谜！只能想到澳门或者拉斯维加斯。low至极的服化道把巅峰美人画得好丑黑，2年后的孝庄秘史简直帧帧美呆、场场爆棚，高下立判。此系列实乃杨家将史上最low的形象。越文盲越能混也是近40年目睹之怪现象，目前基本已经完成以劣趋良。
电影： 《杨门女将之穆桂英挂帅》
评： 5.0
2020-06-17 15:02
c6按港式的 《冰海深寒》 很有道理——少见的不low且更能说明剧情的港译。以为是美式灾难片+个人英雄主义风格，没想到是娓娓道来的“幸运的普通人”。这的确是个奇迹，但表述方法不刻意不煽情，有时甚至有点搞笑。在绝境时自白“我只希望能再活一天”的幻想画面让人动容——人类的通性就是在失去时才知道珍惜。当生命都将失去时哪怕苟延残喘都成了最美的梦境。有些角度像肥胖可亲版的约翰特拉沃尔塔的主角（非典型南欧和北欧人）为全球胖子争光了。
电影： 《深渊》
评： 7.0
2020-06-17 14:53
被西北风情满满的开头吸引，很快以为是老套年代剧，但电影放映员这个中心还是让我看了下去。虽然情节编排稍流水账，但还是看得出用心。一个电影放映员渺小而伟大的一生。曾经那些如此爱电影的普通人逝去的不仅是年华，还有热情和纯真。最佳场景是全村人熬夜坐地上等着放少林寺，人民虽然有时愚蠢，但总是最淳朴和容易满足的。我妈说男主曾挺有名。长得没特色但笑容很质朴可亲，比如跑回来给大家放少林寺时疲劳满足而欣慰的笑容。
电影： 《王长喜来了》
评： 7.0
2020-06-17 14:42
全系列最美王贵妃死了，开始就觉得这位像没那么独特但更精致的郭妃丽。无论片子多low，这种公主和骑士cp还是挺带感。和杨排风的友谊也有点意思。小时候印象模糊地记得包青天里杨排风暗恋展昭，那时候觉得展昭好摔死，杨排风好丑，而展的那位忘了啥样的cp很美。王钦这人物设计得算有点意思，尤其在本片里。每次都花20多分钟快进，原来是打乱顺序放的，还又臭又长。
电影： 《杨门女将之皇城惊变》
评： 5.0
2020-06-17 14:33
发型油腻的反派男出场，焦不离孟孟不离焦是唯一看点。全系列女主杨八妹就是个毫无特点的玛丽苏纸片人。锅编导和演员三七开。特效场面五分钱都嫌多。缺的不是技术，而是用心态度和文化水平支撑起的审美水平，八十年代的如西游记、八仙等大陆影视即是最好的例子。这40年很难说道德和文化水平哪个更low到马里亚纳海沟。
电影： 《杨门女将之昊天塔》
评： 4.0
2020-06-17 14:26
c6译名暑假历险，居然也是20年前的动画了！画风太纷乱，但马上读完 《穿黄色衣服的下等人》 的我立刻想到sek最爱的童年玩伴梗于是看了。电影点子很新颖，反派其实是感天动地呕心沥血的人民教师，奈何在资本控制的国度肯定只能快乐教育。泰德.布罗廷根之于鲍比，就像亚瑟.伯顿之于雷内，就像一颗流星，璀璨的一瞬，但之前之后的人生都显得更加灰暗。因此鲍比不动声色间的性情大变实在太有说服力。本想在网上找到电影奈何西藏卫视又开始播水浒传。
电影： 《假期：放学之后》
评： 6.0
2020-06-17 14:13
居然是翻拍日本，真是老子学儿子、皇帝学村长，但当年的hk电影还能看出如此家国情怀（服化道和制度显然更像明朝，角色们的精神更像先秦；而直到近40年，五千年的仁义礼智信乃至廉耻的真.礼仪之邦都渐渐喂了狗）。插曲很有意境。男主也是典型的中式美男子+英雄。反派居然是韩国人。这人设渣得刚烈，演得邪魅，不错的反派，脑补出朱由崧之类。导演居然也是！来如风也是他作品。当年hk确实是东亚商业化文艺巅峰。而当时的韩国人无疑都会中文。
电影： 《六刺客》
评： 7.0
2020-06-17 13:48
看到起就能猜到承转合。我相信这题材之前不是没人想到，但全球也只有法国适合拍，在美国和其它任何国家都不可想象。这题材的尴尬之处在于文盲看不下去，而对懂的比如我这种从小就对跨文化研究热爱至极的人来说只能是尴尬和温吞，说隔靴搔痒都是抬举。作为唯一有文明且是最强悍富丽文明和唯一有拿得出手祖国的中国人，在其中反而毫无疑问是最被弱化的，这才是西方真正的政治正确，当然更要怪带头跪的那批五千年最奸佞。笑点最多也就3个吧。
电影： 《岳父岳母真难当》
评： 6.0
2020-06-17 11:09
充满说明像丹麦这种玩意儿为什么只能当狗，也就想的这个用战俘排雷的点子很不错。他们还都是孩子，是未来的主人翁，我可qnmb！想象一下我国拍个和日本战俘父慈子孝其乐融融展现“人性光辉”把自己感动得稀里哗啦的玩意儿。当年教员是站在思想链的最顶端从精神上改造了几乎一切反动派，而不是无节操的跪舔。面瘫那些年还真有可能，所幸天佑中华。全片唯一正常的是英国人，当然是被黑成碳。快进看完。各已被忽悠瘸的傻逼影评人应该很喜欢。
电影： 《地雷区》
评： 5.0
2020-06-17 10:56
六七十年代艳丽风情+冷战感，男主帅，女主换个现代造型会更好。刺杀故事核很像读过快一年的 《男友》 中最精彩的狙杀墨西哥扫毒英雄并被探知桥段。每个金红色头发应召女都性感又聪明，男主偏偏选了个最笨的路人女亡命天涯。本片是很有想象力地玩阴的。那些书里故事和人物单看都不错，但一和sk比就像纸板或婴儿。昨晚 《穿黄色衣服的下等人》 看哭了。泰德也超过撒冷镇的马特、杜马岛的杰罗姆、长眠医生的比尔成为我最爱的sk老人。我要是鲍比会杀了莉萨
电影： 《七海游侠破谍网》
评： 7.0
2020-06-15 11:02
几年都没看过这么精悍的科幻惊悚片，立刻想到上一个让我惊艳的 《隔绝》 ：也是一群人被怪咖收留在地下室的末日，女主小强（一直被压迫，最后反杀；本片则一直挑事）独自逃离却更绝境，本片原剧本也是如此。基本只3人1场景的低成本模范，剧本更是大悬念下每一个小悬念就把观众调动另一方向，厉害。完全没认出mew，刚看一般越看越好看，演技完全撑得住。男主更据剧情要求在好人坏人之间说服力满满又不着痕迹地来回横跳。最大道理：末日最多只能保父母
电影： 《科洛弗道10号》
评： 8.0
2020-06-12 12:43
纯玛丽苏言情片，服化道审美基本low到底，男反派发型不忍直视。想想2000年以前的国产影视真为曾经呕心沥血的老艺术家们老泪纵横，这世上居然有扔了自己的山珍海味去学狗吃屎的。这编剧导演水平能搞10集也是奇迹。sk不仅是我读过笔力最nb的当代欧美作家，明明写着最奇幻的事，每个人每个酒吧每杯啤酒都好像是真实的；明明就那么三五个故事核（闪灵和童年是最核心）但能变成上百种眼花缭乱的把戏，还是最懂、也最会写小孩尤其小男孩的作家。
电影： 《杨门女将之白马贺寿》
评： 4.0
2020-06-12 11:12
武侠片里的cult片，小人物逆袭打败大恶人的老掉牙大套路更突显了故事“起”的新颖，确实倪匡风。快进看完，四人组很难分得清谁是谁，但立刻想起最近正听和研究的水浒传里“终日打磨筋骨”，训练部分是最亮点。看1958炮击金门第一天就觉奇怪：明明刚好两周播完为何单出一天？结合这几天的痕迹比如钧正平微博，莫非明天真要见证历史？会不会太急？修缮单位30层高楼的工人们正从我窗前经过，每次看到这些蜘蛛侠都真心祈祷他们平安，快点落地。
电影： 《残缺》
评： 7.0
2020-06-11 16:23
比起好莱坞的高高在上和模式化，法国片展示亚非拉时还能看出沉静诚挚、不猎奇不扭曲。宏观来看，革命老区应该是西方世界在种族问题上最平等自由的，即使如此几百年乃至几十年前尤其在非洲也是畜生不如。学艺是亮点，感情戏就又落入俗套。一眼看出男主有北非血统，没想到真是拳王。亚特兰蒂斯之心：看来泰德是好人，而鲍比还是没履行承诺，真捉急。突现的闪灵和sk另一篇小说名 《三张牌》 。在我看来sk的笔力在西方当代作家中相当于鲁迅在我国现代作家
电影： 《幸运搏击》
评： 7.0
2020-06-11 11:03
这集完全就是很low的言情片了，唯一亮点也就是我看过影视里最屌丝的皇帝，但演员演得挺讨喜。 《梦想之翼》 我看过的所有伊朗电影都是儿童片，且几乎都已儿童面临辍学的问题。本片又出现了重要道具自行车。孩子尤其男孩主角演得都很真实又各有特色，本片人设虽善良尽责孝顺，但大男子主义满满，也是特色。前晚的 《炮击金门》 被牺牲的空军们看哭了，这才是华夏男儿！对岸和我们是最血海深仇，如dog和邓文仪、面瘫和连战的把酒言欢真应该满门抄斩。
电影： 《杨门女将之八妹游春》
评： 4.0
2020-06-10 14:21
从色彩到运镜都太过老道，深邃大气冷冽舒缓而不刻意的大师范儿，处女作拍这样太nb！题材故事更不是那种一眼就看透的获奖套路片，而是相当独特微妙：弑父的寓言当然是西方文化一大故事核，兄弟其实是一人；还隐喻了俄罗斯面临“专制”回归的爱恨交加历程，那年沃洛佳刚上台，不知导演发展是否被影响。演员父亲像鸟叔，哥哥太悲惨。上周读完的《哈尔滨档案》作者大力赞扬的英语流利民主开放的年轻市长鲍里斯.涅姆索夫原来就是几年前在克宫外遇刺那位。
电影：《回归》
评：8.0
2020-06-10 10:45
挺有名就快进看完，情节服化道配音都很尴尬，看在毕竟传统文化上多给1分鼓励。开始读 《亚特兰蒂斯之心》 开头就发现大走向很像必需品专卖店和纳粹高徒：天真烂漫的小男孩遇到看似善解人意实则不可告人的白发智者、不知不觉滑入深渊，只是本书是奇幻还是现实风还未知。细节和人设则是另一个 《它》 ：想买脚踏车、爱玩溜溜球就像最终唯一牺牲的波兰裔埃迪，卡罗尔则是不漂亮版的贝弗利。爱读书和借书是本，在 《有时它们会回来》 也提及，无疑是sk本人映射
电影： 《杨门女将之女将初征》
评： 5.0
2020-06-09 15:13
c6又应景了。第一次知道此人是cuhk图书馆最后借的一拨书的《偷书贼》里（而之所以借内地也有的它是因为高二当当网卖书册里印象深刻），从沙田到大芬村的地铁来回都在读。大牌云集的最政治正确主旋律但平且拖，嘴上全是主义心里全是生意的最佳阐释美帝又一次扮演蒙了无数睁眼瞎的自由博爱的天使，顺便又替犹太爹卖惨，后者烈火战场里说得很详细。黑人总需白人圣父导师。大二纪录片课初识的莱尼·里芬施塔尔在《夜.上海》里为黑皮书般的女主而倾倒
电影：《黑色闪电》
评：7.0
2020-06-09 15:01
『叁』 《未知死亡》的影评观后感
《未知死亡》是我印象很深的一部电影，从高中时候观看以后，就一直很喜欢。初看影名，以为这是一部惊悚片或武打片，可是看了后，才发觉是一部催人泪下的爱情悲剧片。
《未知死亡》讲述了女主角卡尔帕谢蒂和男主角桑杰辛哈尼亚的爱情故事，男主角是印度最大的手机公司天空之音的年轻有为的总裁，看中了恰好位于卡尔帕谢蒂所住的房子的屋顶广告位，于是桑杰辛哈尼亚派遣自己的属下去卡尔帕谢蒂所在的广告公司找她谈租赁广告位的事情。广告公司的老板误以为是桑杰辛哈尼亚看上了卡尔帕谢蒂从而对卡尔帕谢蒂的态度来了个大转弯，在虚荣心作祟下，卡尔帕谢蒂硬着头皮声称自己就是桑杰辛哈尼亚的女朋友，并即时编了一段自己和桑杰辛哈尼亚追求自己的故事。后来，这段故事又恰好被一位报社记者所知并把它发上了报纸，从而闹得全城皆知。
男主角桑杰辛哈尼亚决定去会会这位自己素未谋面的“女朋友”，但令他自己也没想到的是，在他隐瞒身份与卡尔帕谢蒂一系列将错就错的接触过程中，他自己真的被卡尔帕谢蒂所打动，并不由自主的爱上了她，在一公车上，他对卡尔帕谢蒂说出了她故事中所虚构的“我爱你”，而在经过一个晚上的思想斗争中，卡尔帕谢蒂接受了这个天空公司“普通员工”的爱情。
两人的爱来得如此偶然，却又进展得如此真诚。然而卡尔帕谢蒂在去果啊的火车上偶然救助了一位被拐卖的小女孩，并牵出一系列的重大案件，在帮助警方抓获了一大批犯罪分子的同时，也得罪了主导这一切犯罪行为的黑帮老大Ghajini，给自己惹来了杀身之祸，连桑杰辛哈尼亚也在这次灭口行动中被Ghajini用铁棒击中头部，从而丧失了完整记忆的功能。从此，桑杰辛哈尼亚每一次只能记得15分钟以内的事情。
除了内心的仇恨之火，对于桑杰辛哈尼亚来说，他的世界是陌生的、并被随时遗忘。在医生的帮助下，他艰难地拼凑着过去的点点滴滴，一点点回忆起并记录下仇人的名字、电话、和自己给他们设定的死亡日期，而正是凭着每次只有十五分钟的记忆，他一步步地完成了自己的复仇之路，直到最后，他挥舞起铁锤，像Ghajini击打卡尔帕谢蒂的头一样，狠狠地敲碎了Ghajini的脑袋，那一刻，他想起了过去的一切，并留下了眼泪。
电影中一曲《Kaise Mujhe》，道尽电影《未知死亡》男女主角之间感人至深的爱情，悲喜交加，哀婉动人，每次听着这首歌脑海里都能够浮现出他们的爱情，从牵手时的大喜和倍感万分的幸运，到天隔一方的永别时的无限遗憾和悲伤。这样的一种爱情，珍贵而又惋惜，如果卡尔帕谢蒂提早听到修女的提醒电话就不会回到家里面临危险，如果在卡尔帕谢蒂向桑杰辛哈尼亚打电话求救的时候，桑杰辛哈尼亚的手机是拿在手里而不是遗漏在车里，如果桑杰辛哈尼亚早点向卡尔帕谢蒂求婚就可能避免了这次悲剧，可惜，只能叹一声可惜，这世界没有如果，看着心爱的女孩倒在眼前，谁能明白桑杰辛哈尼亚内心的悲痛欲绝和万分内疚？
除了他们凄美的爱情，电影讲述桑杰辛哈尼亚复仇的经过，让人赞叹于他的执着与对卡尔帕谢蒂的深深的爱。一次次在警察、黑帮老大Ghajini的追杀中逃脱并试图复仇中，表现出他的勇猛与智慧。一次次“卡尔帕谢蒂被杀死了”的意念中奋起复仇，一身黑黑的刺身和满叠的图片，足以让人感受到他的怒意与复仇的渴望。爱人已逝，即使是片头的他意气风发地要发展公司，也阻挡不了他复仇的脚步，看着黑帮老大Ghajini以和卡尔帕谢蒂同样的方式死在眼前，桑杰辛哈尼亚的内心是开心吗？不是的，应该是对卡尔帕谢蒂更深的思念与悲痛。片尾的.他坐在孤儿院的椅子上看日落，想象与卡尔帕谢蒂一起并肩而坐的场面，我流泪了，为了他们幸运的缘分也为了他们凄美的爱情。
电影采用插叙的方式，用桑杰辛哈尼亚的日记展开回忆，新意而又惊险与好奇交织，让观看之人很快地就入迷了。作为一部印度宝莱坞片，它具有它自己独特的特色，就是电影穿插歌舞，片头卡尔帕谢蒂的出场歌舞，塑造了一个活泼又有点白日梦的美丽善良女孩。片中桑杰辛哈尼亚和卡尔帕谢蒂的爱情进行中的歌舞，演出了桑杰辛哈尼亚对卡尔帕谢蒂的爱以及卡尔帕谢蒂对这份爱情的忐忑与考虑。这种风格是和好莱坞大片和中国制作大片不一样，我更喜欢这样的变现方式。
有人说，影片和《记忆碎片》相似，是抄袭。而我觉得，相似只是题材相近，而不是相同，应当区分两部电影。每一部电影都是包含了不同的思想与感情，怎么可能因为题材相似就否认了它的价值呢？我们中国的抗日战争片例如国共两党合作或与日军的抗争题材电影也很多，都是差不多的题材，但他们的特色不一样，所以依然可以有不同的看法。
而也有人反对说“桑杰辛哈尼亚杀了这么多人最后还能出现在孤儿院看儿童，印度警察吃什么混的”、“暴强的男主角单手甩飞三百斤的大胖子还能接受，但大佬一个巴掌能把女人扇晕倒，被钢筋击中太阳穴甩甩头就没事也太夸张了，而且打斗中还有很多穿帮镜头，比如歹徒一头撞上的油桶上有护垫。”。但我想说的是电影是艺术，艺术源于生活而高于生活。若是每一部电影都追求真实，就是历史题材片了，我们应按看到其中有价值的地方。
总的来说，《未知死亡》是一部很值得看的电影，虽然有瑕疵，但应该相信，瑕不掩瑜，认真欣赏，就一定让你感受到其中的美。
『肆』 求几部感人的爱情电影、很经典的那种
1《真爱至上》（LOVE ACTUALLY）★★★★★]
是英国03年的贺岁档。全都是大牌啊！我最爱的休格兰特啊！是一坨人互相之间都有点千丝万缕的关系，然后讲他们各自的感情最感人的是那段“白板告白”，每次看到都泪崩！这是我最喜欢的电影。每次心情不好拿出来 看一看，感动一阵，哭一哭，看到最后，当音乐响起，心中总是暖暖的！
2，《WALL·E》（机器人总动员）★★★★★
2008年6月27日，一部名叫《Wall·E》的电影在美国上映，在IMDB上，它的评分一度超过9.3分，在投票超过一万人后，它的评分是9.1分，成为电影史上影迷心中排名第9位的电影。千万不要觉得这不就是个动画片么！皮克斯的很多动画大片都有打动人心的力量。
3，《海角七号》★★★★
最近大热的一个片子。台湾和日本联合拍摄。讲述的是一个年轻人的爱情故事，还交织了60年前的一段凄美爱情。片子整体感觉是暖暖的，淡淡的。
嗯，适合情侣。
4，《恋恋笔记本》The Notebook ★★★★☆
这是我看一次哭一次的电影。感人。或许表达了人类对于真爱的渴望。里面的老Noah的一句台词:"Your mother is my home." 印象很深。推荐。
5，《爱情手册2》★★★★
一部意大利片子。很商业化的卖点是，莫妮卡贝鲁奇（就是《西西里的 美丽 传说》里的性感女星）的出演。不过实际上她只出演了第一个故事。占的分量并不大。它讲述了四段爱情。形式跟《爱情麻辣烫》差不多。意大利人的电影总是有些俏皮的因素。轻轻松松地就把道理告诉你，没有那些腔调。这部电影也正是如此。 不得不提的还有它的电影配乐。主旋律简直是太好听了。很多时候电影的配乐实际是非常重要的。这部片子无疑是成功了。推荐！
6，《漫长的婚约》★★★★☆
看过好几遍的一个法国电影，还专门为它写过影评。
讲述的是一个法国女孩（演《天使爱美丽》的女演员奥黛丽·塔图演的）凭借新年追寻在一战中失踪的未婚夫的故事。很温暖的一个片子。有时候美国式的看多了换个口味也不错。
7，《魔术师》（The Illusionist）★★★★
这个片子大家一定要看到最后啊！绝对会有惊喜的！
男主角爱德华·诺顿（就是演《面纱》那个）特有气质特有味道，很英伦绅士啊！
有点19世纪的味道~推荐~
8，《天使爱美丽》★★★★
法国片，啥也不说了，经典~
喜欢法国片有点神经质的讲述方式！这个片子看完之后觉得心情很灿烂。
9，《P.S I LOVE YOU》★★★☆
07年一个新片。很不错。温馨的爱情。感人。推荐！
10，《悲伤电影》★★★★
韩国片。说实在的我很少看 韩国 片。觉得最好的是《我的野蛮女友》，估计大家都看过也就不推荐了。这部片子，讲述的也是四个故事。有点伤感，有点小心碎。
生活有的时候还是需要一些眼泪的！
11，《剪刀手爱德华》★★★☆
经典老片！啥也不说了！
最让我难以忘怀的是:
"HOLD ME"
"I CAN'T"
12，《美丽心灵》★★★★★
奥斯卡大片，我当成爱情片来看了！当时哭得稀里哗啦！
在我心中它是五颗星！
当世界上所有人都遗弃你，唯有他/她，仍旧不离不弃！我想这就是爱吧！
13，《现在只想爱你》★★★★
日本片。纯纯的。日本爱情片里最有名的大概就是《情书》了，太有名了我就不推荐了！
这个片子是宫崎葵演的。
用我 朋友 的一句话说就是，这片子是那种纯到老看某些片的男人看不下去的地步！
特别是最后女主角大幅的惊艳的照片，耳边又缓缓响起那首主旋律，想不哭都难！
14，《星月童话》★★★★☆
终于出来一部香港片。哥哥张国荣和常盘贵子演的！这就是爱情啊！
经典！还有什么好说的！推荐！！
15，《definitely, maybe》（爱情三选一）★★★★
08年新片，温馨的小片子！记得看的时候哭了！
叙事结构很有心意！也是那种让人看完心头暖暖的片子！
推荐！
16，《BJ单身日记》★★★★☆
英国片。出了1和2。两部都很好看！
单身其实并不可怕，可怕的是失去了寻找真爱的信念！
推荐！
17，《K歌情人》（Music and Lyrics）★★★★
又是休格兰特的一个片子。故事好，音乐也好！爱情轻喜剧！
happy ending!
是个适合情侣的好片子！
18，《初恋五十次》★★★★
女主角意外地患上一个病，睡一觉之后就把前一天给忘了，记忆永远停留在那一天。
于是男主角每一天都要让女主角爱上自己！而他也做到了！
爱情轻喜剧！笑中带着感动！适合情侣~
19，《诺丁山》★★★★
休格兰特和大嘴 美女 茱莉亚罗伯茨合演的。很温馨很感动。
20，《浓情巧克力》★★★☆
强尼戴普（加勒比海盗的那大海盗~）和朱丽叶特比诺什（就是演《布拉格之恋》那个）强强联袂出演！~也是那种温馨感人的！~
21，《触不到的恋人》★★★☆
有两个版本，我只看过美国版的。韩国版的还没看。据说韩国版的是悲剧，更不错！
大手推荐语：讲的是时空的错落的恋人，比异地恋更高境界，这可是超越时空的爱恋
22，《numb》中译名：麻木
大推荐
美国08年电影主演是《老友记》(六人行)中扮演钱德勒的马修派瑞。这个电影是讲述患抑郁症的编剧的爱情故事
可能看的时侯会觉得电影调子很低沉，有些让人不耐烦。
但看到最后，你会被男主角对女主角非常平实的表白打动。
每 个人 的人生中都会经历异常低潮的时期，男主角患上罕见抑郁症可以说是一个典型。
但如何走出低潮，除了靠爱人的精神帮助，你还要靠自己。
道理说起来简单，但做起来就难。。。片子要表达的正是：只有先自爱，才有能力去爱人。
这是一部温馨的爱情轻喜剧，值得一些现在正处于困难或低潮时期的情侣看，会受到鼓励。
23，《假如爱有天意》★★★☆
韩国片。总觉得太作。有点非要赚人眼泪的感觉。
不过这个片子还是比较适合情侣一起看的！
24，《You've got mail》电子情书/网上情缘 ★★★☆
推荐：汤姆汉克斯和梅格瑞恩联袂出演！
乔（汤姆•汉克斯 Tom Hanks 饰）和凯瑟琳（梅格•瑞安 Meg Ryan 饰）是生意上的竞争对手。凯瑟琳经营着母亲留下来的小书店，那里温馨宜人，已有40年历史，为街坊所熟知。乔却是同街一间大书店的老板，凭着自身优势，一开业就搞低折扣、服务佳的策略。凯瑟琳十分排斥他的入侵，白天二人展开斗法。不料晚上却在互联网的虚拟 时间 中结为挚友，不知道彼此身份的夜谈，让他们感情迅速升温。
虽然他们都有自己的情侣，但网络中倾心的交往令他们决定要出来见见面。然而就在此时，乔却意外知道了这个网上知己的真实身份，从此对凯瑟琳有了全新的认识，暗暗忖度该如何接近佳人……
25，《The terminal》幸福终点站 ★★★★
汤姆汉克斯的又一力作，携手凯瑟琳泽塔琼斯！
故事的情节很 有趣 。汤姆是一个东欧小国的公民，来到美国。结果他在飞机上的时候，他的祖国发生暴动，原先的政权被推翻了。他的护照因此也不再被美国政府承认。于是他成了一个无国界的人。只能待在机场了。拍这个片子的机场可是拍摄方花巨资仿造肯尼迪机场建的哦！！
之后汤姆就在机场开始了他的艰苦岁月，又遇到了美丽的空姐凯瑟琳泽塔琼斯！故事也就开始了~~~~~
很美妙的一部片子。
26，《西雅图不眠夜》，Sleepless in Seattle ★★★★☆
北北推荐语：汤姆.汉克斯，梅格.瑞安主演，一“听”钟情，通过电台成就一段奇缘，那种心灵感应注定的缘分感人肺腑。
哈哈，这个电影是经典中的经典哦~所谓缘分天注定，或许就是这样吧。兜兜转转，是你的总是你的，也许下一个转角就能遇见他/她。
27，《当哈利遇到萨莉 When Harry Met Sally》★★★☆
北北推荐语：影片讲述了对爱情与友情的见解截然不同的男女主角，初见印象都不好，可谓话不投机半句多，但再次相逢时，两人关系已有改善，并互相介绍对象，具有喜剧色彩的两个场景：莎莉在公众场合下模仿高潮的样子“雷”到全场人……，另外一个是他们各自为对方介绍的对象，但是见面后，这两个人却很来电，丢下他们两个约会去了~~
结局美好：男主角新年之夜突然意识到他已经深深爱上女主角……
28，《恋爱假期》★★★☆
北北推荐语：主演是泰坦尼克里的凯特·温斯莱特和霹雳娇娃里德卡梅伦·迪亚兹，喜欢她蓝色的双眸故事讲的是：两个恋爱受挫的女人，一个在英国，一个在美国，通过交换房子方式去对付那个国家渡过平静安详的圣诞节，期间发生了很多故事，美好的是，双方各自找到真爱
比较轻松的一部电影，很好看。
29，《云中漫步 A Walk in the Clouds》★★★☆
是基努里维斯时演的~基努里维斯何许人也？就是演美国版的《触不到的恋人》的那位~（花痴ing，他在这部电影里貌似很年轻诶~哈哈）
二战结束后，思乡心切的大批美军士兵踏上旧金山港即投进久候的亲人的怀抱，但保罗•萨顿（基努•里维斯）久等仍不见其妻子的踪影，夕阳西沉时，他拖着孤单落寞的身躯走回家中，发现妻子早已改变，她的眼里只剩金钱不再有他。
眼看家中已毫无温情，保罗也无心留恋，只是他再次外出离家是为工作。在火车上，保罗结识美丽的姑娘维多利亚•阿拉贡（Aitana Sánchez-Gijón），因为投缘，保罗将她一路细心照顾，而维多利亚在感激之余，向保罗倾诉了自己的不幸，听过她的遭遇后，保罗决定陪她返回家乡，尽其所能帮助她。
『伍』 电影赏析 要文字 100分求 回答就给分
修改答复如下，增加《千与千寻》，《逃之夭夭》，《阿甘正传的》
见2.，3.，4.
1. 关于《肖申克的救赎》
未看这部片子之前，听朋友说，这片子是《越狱》的电影版。
刚看完，感触颇深。我想，如果说《越狱》是对生的渴望，那《肖申克的救赎》更多的便是对生的思考了。
我想，朋友所认为的这部片子与《越狱》的关系，只是因为两者都是以越狱为主题罢。只是，作为两个多小时时长的电影，注定它给人咀嚼的蕴味要深刻得多．
《越狱》是上学期看的连续剧，印象中，那时候对社会这个无形的监狱感触很大。有形的监狱与无形的监狱，到底哪个才能让人找到安全的归宿？~
在《肖申克的救赎》这部片子里，仿佛已找到了答案。
当在监狱里生活了50年的博斯获假释时，面对陌生的世界，他惶恐迷茫，“我不喜欢这地方，它令我太焦累”——世界变化得直快，或许，监狱才能给人一种安全？对于监狱，“开始，你恨它们；接着，你适应了它们；日子久了，你开始依赖它们。”博斯最终选择了解脱，当看到他上吊时画面固定了的那一幕，留给生的人又是怎样的一种思考与无奈呢？“不再有痛苦的感觉了”——这是他离别前最后一句的感恩。或许，就像瑞德说的——“他应该死在这里（监狱）”。
影史上真正的无冕之王!如果一个人一生只看一部电影的话，那就应该看《肖申克的救赎》。
人人都知道，知识改变命运。其实，电影更能改变人的命运，特别是陷入低潮中的人，《肖申克的救赎》公认是史上最能改变一个人的电影，没有谁能否认这一点。
我们每个人一生都会面临许多无奈和困难，甚至是突如其来的灾难。面对无法自控的现实，我们应该怎样面对这个真实的世界？我们要以怎样的姿态活下去呢？肖申克的救赎给了我们答案，让芸芸众生看到了一个真实的人一些真切的举动，给我们力量和勇气。
《肖申克的救赎》又名《刺激1995》，虽然它在奥斯卡败给了当时另外一部伟大的影片《阿甘正传》，但我依然认为它是最有现实意义的电影，最能告诉我们如何活的快乐生活的勇气。它告诉我们，面临灾难，只有自己才是自己的上帝，勇气和坚强才是最大的救赎。
银行家安迪被当作是杀害妻子以及妻子情夫的凶手，尽管这些是强加在他身上的冤狱，但他却无力改变这一切。他也从此开始了他漫漫的监狱生涯。故事一开始就将他定位在一个被飞来横祸强加于身的人，在监狱里面，安迪要面对变态的性骚扰，更要面对监狱长和狱警的残暴，他始终保持着低调，他仿佛很无力的承担着这一切。渐渐的他利用他银行家的特长帮监狱其他人做帐，以至于最后帮监狱长以及其他监狱的管理人员做帐，逃税，只道他最后成功越狱，获得自由和新生。
故事情节仿佛有些老套，但却表现如此有张力，情节安排紧凑，以至于倒最后当他成功越狱的时候，我都不知道他是怎么做到这一点的。他每天用一个小锄头挖一点土，然后第二天早上把土放在口袋里面，散步放风的时候再把土悄悄的撒在地上，每次土不能多，不然就会被发现。安迪要忍受怎样的煎熬，他也知道这样做太慢，他缜密的思维和强大的意志让我为他叹服，我在想，如果是我，我是否能做到呢？我会不会因为太过于心切而导致失败呢？
除了这些，在获取图书馆经费问题上，让我看到了安迪的执着和乐观。他为了监狱的图书馆，一次次的给州长写信，他不知道写了多少封信，最后终于如愿以偿。这份执着和毅力，又有多少人能够做到呢？
电影对于生活习惯和人的惰性给予了深刻的批判，当老人离开监狱的时候，他什么都不会做，最后他终于上吊自杀了。是的，是社会造成了他的悲剧，但是他自己一点责任都没有吗？
电影一次次的用一个普通人的执着和坚强告诉我们，只要不放弃希望，只要坚强，我们就会得到很多，尽管我们不得不失去很多，面对灾难，面对不公，坚强是最好的注解，勇气是最好的救赎。安迪最后把监狱长的钱骗光，监狱长的账本也被送到了检察官手里，等待他的是法律的审判。
生活存在于细节中，当最后安迪准备好一切的时候，我当时不明白他为什么要带上监狱长的皮鞋，最后只倒他出现在银行，只有擦亮的皮鞋和西装革履才能让他如此轻松的提走如此大额的现金而不被怀疑，安迪永远是安迪，冷静，执着，信心，乐观，只有他才能战胜生活，获得新生，我们何尝又不是呢？
每次当我沮丧无奈的时候，我都会看这部电影，每次看我总能从那里获取勇气，因为我知道，我没有面对安迪承受的那么多灾难，我没有理由放弃勇气和希望，努力就是救赎，就有希望。这部电影，用普通人也普通的情节展示了一个伟大人物的伟大内心世界，也告诉生活中的每个人：只有自己才是自己的上帝，勇气才是最大的救赎。
我们每个人都应该成为安迪，引用尼采的那句话说：那些不能将我置于死地的东西，只会让我变得更加有力量！
2. 关于《千与千寻》
2001年出品
导 演：宫崎骏
·第七十五届奥斯卡最佳动画片奖
·第五十二届柏林电影节金熊奖
·国际动画电影协会动画片大奖
·第二十一届香港电影金像奖最佳亚洲电影奖
《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。
佛教说，入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，“回归”将是一切努力的终极目标，取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。
“在万物重生的早晨，来到静寂无声的窗前，一切归零之后渐渐充实，不再去追寻海的彼岸，耀眼的宝物一直就在这里，在我身上就可以发现。”
宫崎骏没有迪斯尼那么花哨，他甚至有些落伍，直到现在，他还坚持用手工绘画而不是电脑绘图来完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者说是一部电影，用什么去打动别人，这就是人文。所以，宫崎骏笔下的形象是一个个人，而不是一个个没有知觉的卡通。
电影的力量在于动人，卡通的力量在于纯真，宫崎骏掌握了这些力量，他取得了理所当然的胜利。
——《新闻晚报》
这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，最终千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现在的日本社会越来越暧昧，好恶难辨，用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量，这就是我制作电影时所考虑的。
——本片导演 宫崎骏
《哈利·波特》和《千与千寻》都是很流行的幻想文学作品，都很受欢迎，但从想像力这点来看，前者不如后者。日本漫画家宫崎骏的《千与千寻》非常好，把孩童时期的想像力都发挥出来了。如果比较两部作品，可用搭积木来做比，有一堆各色的积木，《哈利·波特》很好地使用这些积木搭了一座非常好的建筑物，而《千与千寻》的独特之处在于，它创造了另一套积木。
——评论人 杨 鹏
10岁的小女孩千寻和父母一起在森林里迷了路，走过了一条神秘的隧道之后进入了一个小镇。奇怪的是整个镇子里一个人也没有，千寻的父母看到有一处店铺里存放着大量新鲜的食物，按捺不住诱惑便疯狂地吃了起来。千寻却感觉这里令她很不安，看到父母只顾着吃，她只得自己到别处转悠转悠。
天色渐暗，千寻忽然看到镇子里有很多幽灵和妖怪出现，吓得赶紧去找她的父母，谁知她看到父母竟然因为贪婪而变成了猪。无助的千寻只能逃跑，可她惊奇地发现自己的身体竟开始变成透明，就快要消失了。
这时，少年白龙出现了，他救了千寻，并告诉她这个镇子是精灵栖息的世界，人类是不许进入的。一旦人类不幸进来了，想要生存下去必须遵守两个条件：第一条是要为掌管镇中大浴场的魔女汤婆婆工作；第二条是要被她剥夺名字。少年告诉她自己曾经叫白龙，如今被称为白。千寻也被夺去一字，叫做千。
为了不被变成动物，孤独的千在大浴场里拼命地工作，在这里，她还认识了很多朋友：指导她工作的小玲、负责煲洗澡水的锅炉爷爷、煤炭屎鬼、入侵浴场捣乱的无颜以及各式各样的客人等，每日都遇上超乎想像的奇幻事情，令她对生活有很多新体验。
一天，千发现一条受了重伤的小白龙，并发现它其实是少年白龙的化身。因为他受汤婆婆的指使，偷了汤婆婆的死对头兼孪生姐姐钱婆婆的宝物而遭钱婆婆追杀。钱婆婆为此还一气之下把汤婆婆宠爱的孩子和仆人变成了小白鼠和小鸟。为了救白龙，千与汤婆婆进行了一项交易，她帮汤婆婆救回儿子，并要求汤婆婆把她的父母变回人类。汤婆婆答应后，千便拿着白龙偷来的宝物去找钱婆婆，并归还了宝物，白龙也向钱婆婆道了歉。实际上，钱婆婆远不像想像中那么可怕，反倒是个通情达理的老太太，所以一切都很顺利。
最后，汤婆婆终于放千寻和她的父母离开小镇，回到人类世界。千寻的父母全然忘了小镇的事情，而千寻却还若有所思地回过头去，看着身后，回想着不久前那些惊险离奇的事情……
与宫崎骏共话《千与千寻》
《千与千寻》是动画大师宫崎骏的又一次巨大的成功，它不但创下日本国内票房的最高纪录，而且还在柏林电影节上获得了最高荣誉，据说本片在美国上映后同样引来一片赞赏声，更是取得了史无前例的强劲口碑，许多人惊呼：“迪斯尼拜倒在宫崎骏的脚下！”据全美各种统计，《千与千寻》成为美国历史上首部获得全美影评100％赞好的电影。这一切不仅是对宫崎骏的肯定，也是对动画片地位的肯定。
以下是对宫崎骏的访谈，它可以让我们进入宫崎骏大师的内心世界，更深入地了解他的创作和心路历程。
问：这部电影的创作是什么时候开始的？何以会想到创作这样一部动画片？
宫崎骏：《千与千寻》是我为5位小朋友而创作的。这5位小朋友是我朋友的女儿，都在10岁左右，每逢夏季，她们都会到我山边的小屋来。有时我想，我们制作过不少关于小孩子的电影，却没有一出是为10岁女孩而制作的，大概也该为她们做点什么吧。
问：你怎么去了解10岁女孩喜欢些什么呢？
宫崎骏：为了创作这样一个故事，我看过好些时下女孩所看的漫画——都是些俗不可耐的浪漫爱情故事。我深信这绝不是一个10岁女孩所渴求的。难道我们就不能创作一些能引起她们共鸣的故事吗？
问：能够引发这么多人的喜爱和共鸣，《千与千寻》有什么特别之处呢？
宫崎骏：《千与千寻》有别于其他故事，也有别于我过往的创作。以往，我笔下的主角都是我所喜爱的，但这次我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的日本女孩。我要让每个10岁的女孩都从千寻那儿看到自己，她不是一个漂亮的可人儿，也没有特别之处，而她那怯懦的性格和没精打采的神态，甚至会惹人生厌。最初创造这个角色时，我还真有点替她担心呢；但到故事将近完结时，我却深信她会成为一个讨人喜欢的角色。
3. 关于《逃之夭夭》
弗朗索瓦就是安东尼·齐默,只是整了容,以另一种身份在女友身边.但是后来女友没有揭穿他,两人一起逃之夭夭了.
安东尼·齐默(Anthony Zimmer)是个天才的洗钱高手，作案多年，一直逍遥法外，没人知道他的真实面目，更别说抓到他了。除了受到警方通缉外，他也是俄国黑帮的眼中钉。在所有想要抓到安东尼的人当中，只有专门负责金融案件的海关警察阿卡尔曼(萨米·弗雷饰)掌握了安东尼的唯一弱点：他美丽迷人、鲜为人知的女友吉雅拉(苏菲·玛素饰)。
弗朗索瓦(伊万·阿达勒饰)是个刚遭女友抛弃的普通男人，打算去法国南部的蓝色海岸散心度假。在南下的火车上，弗朗索瓦邂逅了神秘而美丽的吉雅拉，旋即被这个风情万种的美女所深深吸引。这位热情大胆的美女建议两人一起共度周末，弗朗索瓦立刻欣然同意，他简直不能相信自己的好运气，整件事如同一场童话般的美梦。
可惜美梦总是醒得太快，吉雅拉突然无故失踪，弗朗索瓦一下子由天堂堕入了地狱。他决心不惜一切代价也要让吉雅拉重新回到他的怀抱，但是事情远非他所想的那么简单……
当齐默以弗朗索瓦的身份与女友吉雅拉周旋时，我仔细揣测他的心理，发现其中有许多秘而不宣的快乐。这种快乐来自用陌生眼光对熟悉事物进行重新审视时的新鲜感，来自破坏某种道德戒律时的刺激感。说穿了，《逃之夭夭》是一个男人偷窥自己女友的故事，这种偷窥不是通过阳台上的高倍望远镜进行的，而是通过另外一个堂而皇之的身份(名叫弗朗索瓦的男人)进行的，因此相比前者，后者要尽情尽兴得多。
有一种说法，声称电影的发明就是为了满足人们的偷窥欲望。明亮的银幕上是靓丽的男女明星，黑洞洞的台下坐满面目晦暗的观众，这样的场景最符合窥视心理的发生机制。不管这种说法是否适合每一部电影，至少《逃之夭夭》是这样的。在《逃之夭夭》里，所有的观众都可以跟随齐默的目光，把苏菲•玛索的美丽尽收眼底。悬念曝光，虽然少了猜谜的乐趣，但那种窥视的快乐，却是翻倍的。我甚至猜想，《逃之夭夭》在法国的高票房，恐怕大部分是回头客们的贡献。
用车厢里吉雅拉试图勾引弗朗索瓦的一场戏作例子。未知谜底前，你看到的是一个不露声色、手段高明的漂亮女人，和一个心猿意马却强作镇静的男人；然而谜底揭开后，还是那些动作那些台词，你对人物的印象却截然相反：一个自以为得计的女人和一个洋洋得意、一切尽在掌握的男人。
对于齐默来说，他在这场游戏里的双重身份为他带来了双重收获，他既可以作为陌生男人，享受他和吉雅拉的一段崭新关系，甚至凭借自己的出色表现，令吉雅拉再次爱上自己。又可以作为吉雅拉的旧男友，欣赏她对自己的忠贞不渝(吉雅拉不止一次在关键时刻，强调自己爱的人是齐默)。而且可以在真相大白时，将吉雅拉对两个男人的爱集中在他一人身上。这是何等荣耀。只是在这种时候，万一有人问，齐默所做的一切，对吉雅拉是否公平，那就大煞风景了。不过在这样一部男性主导的电影里，如此担心纯属多余，因为就连吉雅拉自己都不曾记得为自己抱不平，她一心想的都是，这样优秀的男人是多么值得女人牺牲了自己去爱啊。
4.关于《阿甘正传的》
导演：罗伯特·泽梅基斯 Zemeckis·Robert
主演：汤姆·汉克斯 Hanks·Tom
加里·西尼斯 Sinise·Gary
罗宾·怀特 Wright·Robim
萨莉·菲尔德 Field·Sally
获1995年第67届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳剧本改编、最佳剪辑、最佳视觉效果六项大奖。
阿甘是个智商只有75的低能儿。在学校里为了躲避别的孩子的欺侮，听从一个朋友珍妮的话而开始“跑”。
他跑着躲避别人的捉弄。在中学时，他为了躲避别人而 跑进了一所学校的橄榄球场，就这样跑进了大学。阿甘 被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的 接见。
在大学毕业后，阿甘又应征入伍去了越南。在那里， 他有了两个朋友：热衷捕虾的布巴和令人敬畏的长官邓 ·泰勒上尉。
这时，珍妮已经堕落，过着放荡的生活。甘一直爱 着珍妮，但珍妮却不爱他。在战争结束后，甘作为英雄 受到了约翰逊总统的接见。在一次和平集会上，甘又遇 见了珍妮，两人匆匆相遇又匆匆分手。在“说到就要做 到”这一信条的指引下，甘最终闯出了一片属于自己的
天空。在他的生活中，他结识了许多美国的名人。他告 发了水门事件的窃听者，作为美国乒乓球队的一员到了 中国，为中美建交立下了功劳。猫王和约翰·列侬这两 位音乐巨星也是通过与他的交往而创作了许多风靡一时 的歌曲。最后，甘通过捕虾成了一名企业家。为了纪念
死去的布巴，他成立了布巴·甘公司，并把公司的一半 股份给了布巴的母亲，自己去做一名园丁。甘经历了世 界风云变幻的各个历史时期，但无论何时，无论何处， 无论和谁在一起，他都依然如故，纯朴而善良。
在隐居生活中，他时常思念珍妮。而这时的珍妮早 已误入歧途， 陷于绝望之中。 终于有一天，珍妮回来 了。她和甘共同生活了一段日子。在一天夜晚，珍妮投 入了阿甘的怀抱，之后又在黎明悄然离去。醒来的甘木 然坐在门前的长椅上，然后突然开始奔跑。他跑步横越
了美国，又一次成了名人。 在奔跑了许久之后，甘停了下来，开始回自己的故 乡。在途中， 他收到了珍妮的信。 他又一次见到了珍
妮，还有一个小男孩，那是他的儿子。这时的珍妮已经 得了一种不治之症。甘和珍妮三人一同回到了家乡，一 起度过了一段幸福的时光。
珍妮过世了，他们的儿子也已到了上学的年龄。甘 送儿子上了校车，坐在公共汽车站的长椅上，回忆起了 他一生的遭遇。
《阿甘正传》评析：
在1995年的第六十七届奥斯卡金像奖最佳影片的角 逐中，影片《阿甘正传》一举获得了最佳影片、最佳男 主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉 效果等六项大奖。影片通过对一个智障者生活的描述反 映了美国生活的方方面面，从一个独特的角度对美国几 十年来社会政治生活中的重要事件作了展现。影片改编 自温斯顿·格鲁姆的同名小说。只不过原著是一本充满 了讽刺意味的荒诞小说，而影片则对故事进行了修饰和 美化。摒弃了原著的荒诞和揭露讽刺意味，为影片增添 了一种温情。这无疑使影片更合观众和评委的口味，但
却牺牲了原著的叛逆斗争精神，使影片成为了一种理想 化道德的象征。
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、 认真、勇敢而重视感情。在影片中，阿甘是十分纯洁的 形象，而珍妮则成了堕落的象征。这与原著有着极大的 出入。对于所叙述的一切，影片自始自终都是以一种温
情和善意的态度来表现的，甚至还加入了诗意化的成分， 这使得影片显得柔和而无伤害性。影片对传统道德观念 的宣扬和体现。使影片变得易为人们所接受，导演高超 的编排技巧和电影语言的运用也使影片十分吸引人。影 片的内容为影片商业上的成功提供了保证，而导演艺术 上的处理也使得影片更加精彩，这就是影片成功的原因 所在。《阿甘正传》成了美国当年最为卖座的电影之一。 汤姆·汉克斯在影片中的表演十分朴实自然。他以 在此片中的表现获得了奥斯卡最佳男主角的桂冠。这已 是他连续获得的第二个影帝金像。《阿甘正传》的成功， 也使汤姆·汉克斯成了好莱坞最受欢迎的影星之一。对 汤姆·汉克斯来说，那两年是他演艺生涯中最为幸运的 一段日子。
『陆』 电影观后感600字怎么写
电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、动画、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。下面是我整理的关于电影 观后感 600字，欢迎阅读!
电影观后感600字怎么写1
电影《一条狗的使命》以一只狗的轮回为引，在五世轮回中，其最为着重的一世近乎占据了过半的篇幅，而最短的一世作为开头又仅只有寥寥数笔，但不论是占据了最大篇幅的一章，还是如白马过隙的伊始，却都巧妙的形成了一个整体，在这个整体里拉斯·霍尔斯道姆展现出了他比《忠犬八公的 故事 》还要强大的野心，他所寄望的不仅只是想讲好一段感人至深的人狗奇缘，而是真正让人能在感动之后关注到这个对人类最为忠实的群体。
整部作品虽然是五世轮回，但实际却将了六个故事，而六个故事的组合又是以悲喜剧交替进行的方式来与之呈现，相比于电影用来营造幽默感人至深的喜剧主线，这部电影的悲剧在我眼中有觉更有深度，第一世的狗狗才刚刚出场便匆匆谢幕，这并不是一段没事找事的拼凑，而是非常隐晦的在告诉观众，每年其实都有大量的猫狗在宠物收容所面对安乐死的命运，包括第二段贝利与伊森的相识。
其实都是在点出领养代替购买的重要性，而第二段悲剧，其让世人感到了狗狗并不单是宠物，他们迄今为止仍旧也是人类最好的助手，最后一个悲剧导演则是将镜头直指那些只是因为一时喜爱，却对宠物没有丁点责任感的人，如果你想要一条狗，那么请你一定要认真考虑是否能真正善对它，因为狗并不是一个没有生命的玩具。三场悲剧所赋予电影的是狗在完成自己使命的同时，人的使命又是什么?这耐人寻味的沉思，成为了电影尤为出色的情感沉淀。
说完了不免让人沉痛的悲剧，在回看电影三段占据了主要篇幅的喜剧，其最为核心的便是伊森与贝利一生两世的情缘，在这段故事中拉斯·霍尔斯道姆可谓拿出了自己的看家本领，极为细腻的情感勾勒形成了其厚重的奠基，也正是这种深厚的情感缔结使电影在第二段故事中即让人看到了人与狗间共同成长的美好，同也成就了电影最终夺人泪目的所在，而穿插在整个故事中部黑人女孩与柯基犬的故事，电影则又用一份饱含可爱元素的幽默，写满了人与动物间温馨的幸福，三段幽默与感动共存的展开，使喜剧在这部电影中有着治愈灵魂般的魅力。
《一条狗的使命》将六段故事合聚为一的方式，虽然使电影在衔接上可能并没有那么强，但时而让人忍俊不禁，时而又让人潸然泪下的感动，写满的是一位年逾古稀导演的诚意，而这种诚意的突显即有着他对何为生命的顿悟思考，更也是那万变不离其宗的爱之使命。
电影观后感600字怎么写2
最近，好多朋友都在追三生三世十里桃花，而我想追但不敢追。一是担心自己收不住会持续熬夜，二是怕入戏太深陷入悲伤，三是对演员确实没有那么喜爱。很巧的是，今天这个周六是雨天，不太适合户外活动，刚好有这么个关于汪星人的片子。本来也只是随便看看，后来居然发现，这部片子也是讲了个几生几世的故事，只不过是汪星人的。
不知道，是不是真的有前世今生这种事情，但确实又有很多事情就好像冥冥之中注定一样。这一生遇到什么人，仿佛是安排好的，有些人莫名就是感觉亲近，而有些，也并未做过什么，却无论怎样也喜欢不起来。
影片中，汪星人贝利调皮可爱，一直不停地找寻生命的意义，当与之有深厚感情的小主人伊森长大后，贝利终于找到了答案，那就是陪小主人一起开心。后来，无论是转世成为英勇牺牲的优秀警犬，还是遇见“爱情”的宠物犬，还是孤苦的流浪犬，贝利度过了几种迥然不同的人生，诠释了不一样的生命。经过如此几世的轮回，贝利还是凭着内心的深刻记忆，通过味道再次找到了小主人，哪怕这时小主人容颜老去，仍旧孑然一身。
回到伊森的身边，虽然主人已完全认不出自己，但贝利还是很开心。同时，它也清楚地感受到主人很孤独，并不快乐。于是，为了使主人幸福，它凭借着记忆中的味道，找到了主人因自卑而推开的前女友汉娜，并促成他们重新走到了一起。贝利也通过演绎曾经的场景，使伊森认出了自己，生活又回到了从前，贝利也找回了活着的意义。
经过几世的轮回，贝利对生命的意义有了更深刻的认识，那就是忘掉过去的烦恼，留存快乐深刻的记忆，然后幸福地活在当下。虽然，这部影片并不完美，但它从汪星人的视角演绎，显得生动有趣。同时，也通过汪星人的生命轮回，向世人讲述生命的意义。那些道理，人类同样适用，我们又何尝不是应该忘掉过往的不快与烦恼，留下精彩与深刻，快乐地活在实实在在的当下。生命很短，没有时间去存储过去的烦恼，也没有时间去忧虑未来的不确定。
生命很长，总是给予我们许多体会践行快乐的机会。无论想做什么，只要都是快乐的，那就去做好了，不用去担心未知的可能并不存在的可能。也许这样，生命才会更有意义。就用最近看到的感觉最霸气的一句话，“那又怎么样?”，来结束这篇评论吧，愿所有人都能幸福地活在当下，快乐地诠释自己独特的生命!
电影观后感600字怎么写3
当我看完《小兵张嘎》这部爱国主义电影时，我被主人公嘎了哥那热爱祖国、不屈不挠的精神所感动。
一提起小兵张嘎，想必大家都很熟悉吧!他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。嘎子小时生活很苦，但是为了改变人们艰苦的生活，他少年时就参加了红军，他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务，有一次，他屁股上中了敌人一枪，但他仍不顾伤痛毅然追击。他聪明的脑袋瓜用一只假枪就把敌人首领捉了回去，为红军立了大功。嘎子的爱国热情、幽默、滑稽、可爱、坚强不屈，不到达目的绝对不罢休的精神感动了我。
看完电影，我思绪万千和嘎子比较，我显得是那么渺小。嘎子为完成艰巨的任务而奋不顾身，即使失败也会坚持不懈地去完成而我失败就放下。记得那次学校开展一次“科技小发明”的活动，我当时就迫不及待地向老师报了名。正当我满怀信心地开始制作我自我设计的“动力小船”时，却发现了一个个让我绞尽脑汁也想不出来的问题。如接上电线了电池却不通电。
等我解决了电池的问题后却发现螺旋桨转不了了，当我解决螺旋桨的问题却发现……这一个个问题把我搞得头晕眼花，头上金星乱飞，我一气之下把“动力小船”摔了个稀巴烂。结果认真制作，能持之以恒的同学获奖了。望着他们胜利的神情我后悔莫及。是啊，有句古话说得好“天下无难事，只要肯攀登。”为何说无难事呢?因为做了，“难”事则转为“易”事不做则反之。联系我们小学生必须要从一点一滴做起。我们只有踏踏实实地走下去，不懂的东西必须要挖根刨底地搞清楚，才能够为我国的将来出一份力量。
片中嘎子上县城找一位亲戚时，却发现那位亲戚帮鬼子拍照，脸气得由绿到红由红到紫。嘎子刚正不阿而我却因胆小冤枉他人。记得那是我上四年级时。我刚到家门口，却发现一个人在开我家的门锁。我仔细一看，原先他把我家的锁弄坏了，怎样也打不开了。他见我回来了，便立即恶狠狠地说：“你要敢把这件事说出去，我便揍死你!”我吓得连忙点点头。等我妈回来时却撒了谎说是楼上小妹妹弄的，为此我还经常为此事感到不安呢。
同学们，我们是二十一世纪的主人，未来的中国属于我们，我们要发奋学习，像嘎子哥一样毫无保留地把一切贡献给我们的祖国。
电影观后感600字怎么写4
这个暑假，我观看了一步励志影片，名为《当幸福来敲门》。
这部电影取材于真实故事。讲述了一位濒临破产，家人离家的落魄业务员如何刻苦地善尽单亲责任，奋发向上成为股市交易员，最后成为知名的金融家的故事。
看了这部电影后，我被主人公为梦想为生活的永不放弃的精神深深感动了。主人公开始是一个医疗机械推销员。他所推销的东西不容易卖出，可他并没有放弃，而是继续努力着，直到他卖出仪器。他的生活状况并不好：不能按时交税，也不能按时交不起房租和幼儿园的托管费。之后，他的妻子因为不能忍受过于贫穷，离家出走了。在这样艰难的环境中，他还是没有放弃对生活的希望，依然对未来的充满信心。经过他的努力，他得到在一家大公司的实习机会，最终他成功地成为这家公司的正式职员。几年之后，他创立属于自己的公司。十年后，他已是一位知名的金融投资家了。
他的故事使我深受启发。让我明白了，不管生活环境怎样变化，我们都应该有股永不放弃的精神，应对生活，对未来充满信心。当我们面对艰难困苦时，我们一定不能放弃“我一定可以战胜困难”的信念，因为这个信念会成为我们战胜困难的动力。正是有了这个动力，我们才会不断战胜一个又一个的困难，解决一个又一个的问题，最终到达成功的彼岸。
我们在生活中、学习中就应该有永不放弃的精神。在学习中，如果我们遇到了一个难题，我们的第一反应应是：即使这道题再难，我们也不应放弃，而是仔细地钻研它，想办法解决它，最终我们会有不一样的收获。在生活中，遇到困难，我们不能放弃“我一定可以战胜困难”的信念，我们应该相信自己，去战胜苦难。
在实现自己的梦想时，也应是如此。在实现梦想的过程中，会遇到很多的困难，这些困难往往就是成功路上的绊脚石，它阻碍自己的前进的步伐，它就是想让你放弃自己的梦想，可就是不能放弃，就是要坚持不懈地努力。所以，我们一定要有永不放弃的精神。
永不放弃的精神是实现梦想，也是成功的前提。我就要培养这种精神。这是我看《当幸福来敲门》后的最大的收获。
电影观后感600字怎么写5
伟大的中华大地，养育了亿万儿女，圆明园的火光，列强的入侵，唤起一代青年致力共和。芦沟桥的木仓声，日本浪人的狂笑，激发又一代青年拍案而起，舍生忘死，挽救民族危难。翻开中华民族五千年的礼貌史册，每一页都闪耀着爱国主义的灿烂光辉。
观看影片《党的女儿》后，我的感触很深。
影片讲述了一个感人肺腑的故事。影片中的中华儿女，不畏强权压迫，不畏虎豹豺狼，为了人民的幸福，为了民族的自由，为了国家的独立和昌盛，谱写了一曲曲响彻云霄的爱国主义壮歌。
影片中的一个镜头时常在我的脑海中浮现：三名共产党员有重要情报汇报给游击队，在半途中，一名共产党员走失了，她不幸被敌人抓住，敌人逼她说出另外两名共产党员的下落，但她死活不肯说，因为在她的心中，革命的利益高于一切，她周身每个细胞都浸透了这种精神。
她明白，只有不让敌人得逞，我们才能赢。敌人发怒了，残忍地用火将她活活烧死。在火海中，她巍然屹立，一个手势也没有做，一句话也没有说，犹如铁铸，纹丝不动。她的身影一下子变得那么高大。
此时的我已是热泪盈眶，这种感受是无法用语言来形容的。
是啊，爱国主义的力量不可战胜，历史已经证明了这条真理。历史翻开了新的一页，我们的祖国开始了新的历程。我们此刻的任务不是当年赶走侵略者、消灭反动派的血火战斗，我们应用我们青春的热血、青春的信念、青春的力量建设一个更加繁荣富强的祖国。
没有烈士们，就没有我们的这天，他们的壮举激励着我们努力学习，发奋学习。我们中华民族，“苟日新，日日新，又日新”，不断涤荡自身，战胜艰难险阻，积累着日月精华，奔向那更加光辉灿烂的前程。这正是我们每个这天的中国人所骄傲的。当然，作为炎黄了孙，我们在继承发扬民族优秀传统的时候，要大胆吸收人类一切礼貌成果，不断熔铸和培植更加贴合时代潮流的民族精神，“天行健，君子以自强不息”。
新世纪的少年应如何珍惜这天的幸福生活，为中华民族的伟大复兴之业作出应有的贡献呢?二十一世纪是知识经济的时代，科学技术的迅速发展，需要成千上万掌握科学 文化 知识的人才报效祖国。因此，我务必先立足当前，展望未来，把强烈的爱国热情化为实际行动，扎扎实实地上好每一堂课，努力学习科学文化知识，为将来报效祖国奠定坚实的基础，让我们进一步发扬光大中华民族的崇高的爱国主义传统吧!用我们的双肩担当起中华民族的伟大复兴的重任吧!
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『柒』 【影评】漫漫北寻路
这是一部法国人拍摄的俄罗斯人的北寻动画电影。这部动画电影的很多地方，每一帧都是一张壁纸，美得没话说。画风是单色块拼接加少许油画画法，风格独特，稍显硬朗而不失温情。
除开让人赏心悦目的画面之外，这部动画电影讲述的是孙女踏上探索之路，寻找搁浅在去往北极路上的祖父的故事。这是一个开拓者的故事，不从开拓者本身讲述，而是从其继承者的角度出发，描述这种勇往无前的探索精神给后人留下的宝贵财富——探险精神的传承。
在沙皇的支持下，女主角的祖父乘着船去往北极，想在北极的冰川上插上祖国的旗帜，结果失踪在向北的路上。沙皇甚至悬赏一百万卢布寻找那艘船，结果无人有所获。女主角偶然发现自己的祖父绕了路，跟其他人以为的北上路线并不一样，在一次与家人的怄气之下，独身前往北方。
在被骗完钱财之后，女主角留在一家酒吧打工，同时也使自己成长起来。这个熟知去往北极路线的贵族姑娘洗掉娇气，变得更加坚强务实。一个月后她坐上了北寻的船，在掉入船被冰山砸毁，食物耗尽的困境之后，她终于看到了自己被冻成冰人的祖父。然后一瞬间，祖父随裂开的冰块沉入水中，仿佛这么久的等待只为她一人。
靠着祖父的航海日志，她找到了祖父的船，得以救了所有人。于是 Happy Ending。当片尾曲唱完，我总觉得这个故事并没有完结，这个小姑娘的旅途远没有结束，她的旅途一定是刚刚开始，她一定会再次踏上那条船，带着祖父传承给她的宝贵精神继续漂泊在海上。
从这部电影中，我久违的被一种探险所吸引，成功的探险会带来财富与名望，让人们前仆后继的去追随成功者的脚步。而如果失败，谁来守护这种梦？
电影中，因为祖父的失踪，父亲建造了一家图书馆来纪念祖父，父亲并不是一个有着探险梦的人，这个梦显然只延续在孙女也就是女主角的身上了。当父亲的事业似乎被祖父和孙女所拖累，他爆发出了所有对去往北极这个梦的不满。或许他也曾羡慕憧憬过自己的父亲和父亲的梦，只是他是被留下的人。被探险者留在后方的人，他有另外的生活节奏与思维方式。
这两种人都是必须的，做梦者和守卫者。我想我自己并不是一个探险者，但也会做游荡在未知中的梦。也许这个梦的种子有一天能够落在别的地方，抑或是别的人身上，生根发芽。
『捌』 《忠爱无言》电影5篇观后感影评
《忠爱无言》是一部去年上映的电影，关于狗狗与主人之间的感人故事。下面是我为你们整理的《忠爱无言》电影5篇观后感影评的内容，希望你们喜欢。
《忠爱无言》观后感一
看完《忠爱无言》这部电影，我感动不已，感动于那只小狗——二货与老于的深厚的感情。
《忠爱无言》讲述了一位截肢瘫痪的老人与小狗相依相伴的感人故事。整个影片没有特效画面，只有朴实的生活的真实情景;也没有明星大腕，主要是老于和机敏可爱的小狗之间的默契配合而组成的电影。
看完电影，出于对那只小狗的好奇和喜爱，我在网上查阅得知，这是2007年，谈宜之编创的一则纪实短片“老人与狗”上传于网络，即刻起引起极大轰动，感动无数人。之后由网友们捐款组织帮助老人实现愿望，数百家媒体关注并报道“老人与狗”的故事。
这部电影的拍摄也特别不易。 “老人与狗”的影片一直没有资金拍摄，但谈宜之导演始终没有放弃，努力坚持了近十年，终于把影片拍摄完成。
谈宜之导演坦言:“现在的电影要么都是炫酷的特技，要么是明星大腕云集等等。观众已经视觉疲劳时，也许需要一些温暖心灵的电影。有很多电影可能走出电影院就忘了讲的什么故事，但是看过《忠爱无言》，或许一生都忘不了，这是一个能真正能进入人心的故事。”
看到这些介绍，再回想电影，让人不禁对老于和二货产生敬佩和同情。多么有爱心的老于爷爷，多么忠诚的二货呀!
“二货”用自己十二年的生命来陪伴老人，这份忠爱没有语言，只有行动。我想当我们向别人表达自己时，华丽的语言并不重要，重要的是真诚的行动。
《忠爱无言》观后感二
爱，或许无需用千言万语来表述，或许只是因一小小举动，而显露无疑。有风有雨，却无一句言语，对一条陪伴主人十余载的狗来说，忠爱，本无言。
主人公老于年少时因故双腿瘫痪，几十年的卧床不起加上老母病逝，这个历经沧桑的老汉，与命运战斗一辈子，却在此时对生活不再有希望，灰暗的双眼，却因一条拉布拉多的出现，重现一星光芒。
嘴上说着不喜欢，还为小狗取名为“二货”。心里却不然。二货不会说话，但却通人性，老于所说的，它都懂。它为老于圆梦，而甘愿自当车夫，拉着老于的板车，日赴百里去城区摆摊儿。这朋友，不会开口，水灵的双眼里，却透着忠诚，透着挚爱。
风雨同舟十余载，狗，已如老于的孩儿，它愿意为他而奔波，愿意为他而受累。以至于因迫不得已被卖到万里外的城市，也愿漂泊流浪，奔赴万里来相见。为何?因为狗已通人性，它爱主人!他自知主人需要，远方的老于为此而白头，另一头的狗儿为此而流浪。
伤痕累累，又怎比得上和主人团聚?二货老了，累了，却不愿停下它的脚步，终于出现在主人面前时，却还是小时的快乐模样，喘着粗气趴在地上，此时，更无一句言语。可它愿意，吃一辈子苦，拉一辈子车，一定一定，要守护主人一辈子。老于落泪了，将二货抱上它拉了十年的板车，“你拉了我一辈子，这一次……换我拉你……”
一条狗，对主人的爱，便是如此，无需言语，却用自己的一生来证实——忠爱无言。然而，我们对他人的爱，亦如此，无需一句句的似锦繁华来衬托，千言万语，远不如用自己的行动来表达，我爱你。就如那为主人忙碌了一辈子的二货，可说过一句道过一言?可它的忠诚，又有谁还不知?爱，无需言语，大爱无边，忠爱，无言。
《忠爱无言》观后感三
当我们看到《忠爱无言》这个题目的时候，大概首先进入我们脑海的就是无言这两个字了吧?想必这部电影应该讲述的是无声的忠诚与爱吧。果不其然，这部电影是以小狗二货的女儿为第一人称，主要讲述了一条小狗被双腿瘫痪的老于收养。但他们并没有想象中的和谐，一人一狗陷入了无休止的斗争中。由于后来一场小火灾二货叫醒了熟睡中的老于，救了他一条命，使老于对二货的看法有所改观。他还提醒了中处于自甘堕落中的老于，虽然双腿瘫痪但自己并不是完全没有用的。这点醒了老于，他凭借自己的一门手艺，替人修起了小家电。但由于老于自己无法下地走路，只能依靠他的弟弟用自行车将在平板车上的自己拉到街上，等傍晚时在将它带回家。忠心的二货一直陪在老于身边，还帮老于吓走前来找茬的人。一次偶然，老于发现二货也可以将它拉回家，从此这一人一狗就成了形影不离的“好兄弟”。但是老于的弟弟因为不小心从空中掉下，摔伤了双腿。而他的侄女也因为没有钱来上大学来苦恼。正好有一位先生，特别喜欢二货，并想出高价来买，为了解决燃眉之急老于最终还是犹作文http://Www.zUoWEn8.coM/豫了很久，认为二货跟着这位先生肯定会生活的更好，便将它卖了出去。但事与愿违，到了新家的二货整夜不吃不喝，身体一天不如一天。直到有一天，二货趁主人不注意，便逃走了，想去找老于，它一路上遇到了很多艰难险阻，最后终于与老于相遇。可那时的老于却早已满头白发。而二货却因为年龄大了，再加上长时间的奔波，生命已经到了终点。它用尽最后的一点力气，找了一个没人的地方默默的离开了。为的就是不想让老于伤心。等到老于醒来发现二货不见了，便四处寻找，可最后见到的二货已经永远的沉睡了。二货生前，老于答应过它要带它去长城看一看。可现在陪老于看长城的却是二货的女儿。
狗狗们不会用语言去说明自己对主人的忠诚，永远都是用自己的实际行动来说明。这里讽刺了那些只会说自己为了别人付出了很多的心血，却没有实际行动的人。而狗狗到将要离去的时候也要尽量保证不使主人伤心。而他们身上的这些精神，不正是我们现在人类社会所需要的吗?希望每个人都可以改变一点点，这样的话，相信我们的生活也会变的丰富多彩，充满真诚与善良。
《忠爱无言》观后感四
你需要我做什么，教给我，我会尽最大努力去完成。你问我需要什么?我什么都不需要，甚至吃饱都不需要，只要能时时看见你、睡在你脚边、守在你身旁，就够了。
一位无法行走的老人，一条无言却忠爱的狗，相互陪伴，历经了春去冬来，历经了聚散别离。他与它的生活，交织着幸与不幸，也充满了温馨与心酸，于是，荧幕里的一举一动、一颦一笑，都牵动人心。
人的世界很复杂，有太多的人际关系需要维护，有太多的物质诱惑需要抵制，有太多的信息数据需要筛选，因此我们疲于奔波、苦于对抗、忙于应付。而陪在身边的狗，它的世界里，只有你。你出门了，它盼着你回家;你回家了，它想要你陪它玩耍;你陪它玩耍了，它就希望永远这么开心下去。我想，很少有人能完完全全做到不求回报的付出，可是几乎每一只狗都可以。或许是因为那“狼性”或“豺性”的基因、也或许是因为那不够聪明的脑袋，让它们只认一份爱。
养过狗的人可能更有体会，你给它一分关爱，它便会给你十分忠诚。如果硬要说它们有何所求，那就是看见你吃美食的时候希望能尝到一口，或者是在等你追了一天美剧后，可以带它出去溜达十几分钟，剩下的时间，不是在想你，就是在梦你。
每当想到《忠爱无言》里老人落寞的看着湖水的眼神，和“二货”跋山涉水只为与其相聚的画面，心中总是不免被深深触动。人与狗，不是主人和宠物，而是家人关系，彼此都是对方生命中的一部分。遗憾的是，狗的一生和人类相比太过短暂，我们必须面对它们的生老病死，恐惧地等待着它们离去的那一天。这样的痛苦，是如此地难以忍受，如此地难以令人忘却。所以，如果你养了狗，一定一定要珍惜和它在一起的时间，十几年，很快就会过去，到时候再想看到它，就只能期盼梦中相遇;如果你打算养狗，请务必要考虑清楚，它可能很调皮，会咬坏你的真皮沙发和高档包包，会趁你不在时把家里搞得乌烟瘴气，千万不要因为新鲜感过了就抛弃它，要知道，你可以爱很多人、爱很多动物，可是它只爱你呀。
我很幸运，有一只狗从小陪我长大。孩提时有些调皮，偶尔会以欺负它为乐趣，它却总是那么温顺地任我摆布;年少时，忙于学习或忙于叛逆，渐渐忽视了它的存在，它便安静地睡在一旁;成年后，我离家求学，相伴时间屈指可数，它也慢慢老去、慢慢变得安静。某一年，在我大三寒假回家前三天，它永远地离开了我，竟等不及再见我一面。日日魂牵梦萦，夜夜泪湿枕巾，梦里我责怪它为什么不等我，梦里它说愿意为我再活一次，可是蓦然醒来，夜凉庭寂，哪有半分它的影子?我很歉疚，没有花足够的时间陪伴它，哪怕是看着它一天天老去，也没有去用心守护它。等到它忽然离去，一切都已经来不及，脑海里挥之不去的，是它那圆圆的、漆黑的大眼睛，却没有看向我。如果狗有来生，它会愿意再回到我身边吗?我想，《忠爱无言》里的“二货”，来世一定愿意继续陪伴着老人，度过有他的一天又一天。
我只想和你在一起，要是和你分开了，我一定会竭尽所能来找你，哪怕，只是于你身边再睡上一晚。
《忠爱无言》观后感五
I will never see you again.
关于我和我的猫，一个矫情的也很悲哀的事实。
说实话我挺羡慕老于的，他和二货最后还是以另一种形式圆满了，一个画圆了的故事，而我只有一个以怯懦和盲目自信导致抱憾终身的事实而已。
老猫是只流浪猫，但不是流二代，他以前是我家旁边那栋楼里的家猫，也是吃香喝辣的前半生吧，后来原主人离京就把他抛弃了，据说是扔在楼下的时候给留了一袋子挺贵的猫粮，由于家猫过的是饭来张口的日子，那一袋子口粮很快被周围的流浪猫吃掉了，从此他就过上了脚踢邻栋大佬，拳打小区一霸的生活。
根据我的猜测他原来主人脾气应该蛮大的，因为在他开始抢食那会儿小区里几乎没有一只猫打得过他，还和小区老大平分地盘和平共处过。按照猫随主人这个理儿，所以觉得主人也挺横的吧。
我第一次遇到老猫是我刚搬来不久，那年我12岁，他当时估计还是猫中壮年，谁知道我那天身上是不是有肉味儿，引得老猫围着我转了好久都不肯走，甚至还舔了舔我的衣服，不过后来有人说猫舔你有可能也是因为嫌你太脏，主子大发慈悲给你整理一下个人卫生_(:_」∠)_
总之这是我们的第一次见面，反正我是一下子就记住这只猫了，后来特别狗血的是有段时间我居然有点讨厌老猫，原因是他那会儿贼凶还不准瘦小枯干的猫吃饭，搞得我每次拿罐头下楼都要躲着点他，否则他吃不了把肉放馊都不给别的猫吃。
但是缘分是很神奇的，在某个冬天的早晨，我妈一开门发现他缩成一团窝在我家脚垫上睡觉呢，鉴于他比较死皮赖脸加套路深，当时他以“碰瓷”的方式躺我家门口好多天，我爸看他是越看越顺眼，一时兴起拿了乌龟吃的小鱼喂他，从此便走上了吃喝不愁的康庄大道。
我现在结合我们楼的住户告诉我的一些小事儿回想起来，那个时候他可以选择的门口有好多个，可他偏偏选了最高层的我家，一个从来没有来过，完全未知的人家。
对于我这个爱猫如命的人来说，成为被选中的铲屎官是一件特别让我感到高兴的事情。我们小区早年间有只狗叫丢丢，也是被原主人扔在小区里，某天误打误撞窝在一个阿姨家门口睡觉后被收养的。听到这个故事的我对这种命中注定的向往是巨大的，但是又有谁知道小孩子的幻想居然能成真呢?
我和老猫之间有偶像剧般的开始，却没有冒着粉红泡泡的大合欢结局。我的老猫太听话太懂事了，他会在家里吃喝睡，唯独要排泄的时候会自己出门解决。
这让我父母以为散养才是对老猫最好的方式，而我这个怯懦的胆小鬼在被我妈拒绝以后就真的再也不提真正收养老猫了，结果是什么?是2014年的春节期间，在我傻兮兮构思着过年要怎么给老猫开大餐的时候，仅仅是一个夜晚，我们小区的三十几只猫不翼而飞了，其中包括我那只没皮没脸还好吃懒做的老猫。
那个相信我、喜欢我的老猫就消失在我的生命里了，在过了那么多年的流浪生活以后，终究没有过上原本就属于他的家猫的一辈子。
我很后悔当初没有反对、没有坚持，明明有那么多对的理由，我却选了一个最错的。
说我矫情我认，很多人不理解为了一只猫有什么好难过的，可这些人不懂，当每天我到楼下晃一晃我的钥匙，听到声音的老猫从草丛里跑出来跟我回家的感觉。
他看不懂表，更没有时间观念，可他知道等我，无论刮风下雨，他永远在那片草丛里等着我回来。
那个偷吃鱼弄湿了爪子，看到我踏进家门一着急跳下架子摔个大屁墩的老猫。那个把呕吐物吐我枕头上还知道翻个面怕被发现的老猫。那个在无数人家之中选择我的老猫。
真的离开了。
我哭我闹我不承认他走了也无济于事，在这三年里我在网上看到过很多次和他长得像的流浪猫，每次我都会试图联系救助人，得到的答案一直是否定的。被告知“不是”那一刻，真的会有万念俱灰的感觉。
其实我也劝过我自己，或许他被偷了会有那个福气逃跑，会跑到一个爱猫的门口，过完他的一生也说不定啊。
如果可以，我多么希望那个门口是我家门口，那个迎接他的人是我，能给他一个家的人是我，不是别人，不是任何人，只是我。
我努力地找他，拼命麻痹自己，可我有时候看着我的猪猪大白猫，看着猪猪有的，全是我的老猫不曾拥有过的，那种心酸和自责，没经历过这种事的人不会懂。
我也不想希望有人懂，希望这世界上所有的缘分都能被抓的牢牢的，没有遗憾，没有心痛。
最后，在我看来这电影满分，我不管什么手法、粗糙与否，能打动我就足够了。
『玖』 爱乐之城观后感
当观看完一部作品后，你有什么总结呢？需要回过头来写一写观后感了。观后感你想好怎么写了吗？以下是我为大家整理的爱乐之城观后感，希望能够帮助到大家。
看过了歌舞片电影《爱乐之城》后，我深深的被剧中的女主角米娅和男主角塞巴斯汀的舞蹈所感染，他们舞跳得是潇洒自如，美轮美奂，堪称完美。
尤其是电影开头部分的一段开场舞，运用了一段长镜头，把气势磅礴的集体舞表现得恰到好处，烘托出整部电影的气氛，达到了一个小高潮。而后又运用冬、春、夏、秋、冬的四季顺序，把男女主人公的爱情线和事业线串联起来，有高潮，有低谷，有顺境，有逆境，情节是跌宕起伏，让观众随着剧情的展开，心情也是时好时坏，让人有一种强烈的代入感，好像是自己亲身经历了一样。
看过电影后，感觉导演拍这部戏很走心，把男主人公设置成为了一位理想主义型的落魄的钢琴演奏家，而把女主人公设计成了白天在咖啡馆打工，利用空闲时间去应聘临时演员的一位不出名的小演员。他们都可以算是生活在社会底层的小人物，他们都是想通过自己的不断努力和不懈奋斗成为本行业的佼佼者。
你要是只认为这是一部青春励志片，那你可就大错特错了，其实里头还穿插着另一条主线，那就是两个人的爱情故事，他们通过偶然的机会互相认识，又彼此互生好感，但是后来由于他们都不肯放弃各自追求的事业，在爱情和理想的冲突下，他们的矛盾愈演愈烈，最后导致二人为了事业各奔东西，不欢而散，让人看后感觉很无奈，也很可惜。
我觉得这是导演留给我们观众的一个很难回答的问题，是爱情重要，还是事业重要，还是二者可以兼得呢。
电影结尾导演处理得也很含蓄，很聪明，不是人们想象的大团圆的俗气结局，而是留给观众们想象的空间，让人们在回忆和留恋中展开各自的想象，让每个人都可以自己编织一个自己认为合理的结局，留给观众们思考的余地。这样的处理太让人出乎意料了，想法太大胆了。
希望以后我们还能看到这么精彩的歌舞片，让我们可以再次得到视听的双重享受。
之后的2月，比如今天，依旧那样的冷。而我今天在值班，打扫干净值班室之后，就打开自己的电脑，听着缓慢安静的音乐，开始写点东西。
昨天去看了《爱乐之城》，怎么说呢，好莱坞类似这种风格的电影感觉应该都需要看2-3遍才能彻底的看懂，幸好之前我已经大略看了电影的介绍，读了豆瓣的影评，所以，很快就把自己带入了电影里面，女主和男主的爱，冗长却又不干脆，如此的相爱，却又各自为了梦想或者说为了成全彼此的梦想和成功，放弃了彼此的爱，电影最后男主和女主深情的对视，男主微笑点头，女主含泪莞尔一笑，就这样错过就是一辈子，感觉这部电影完美的诠释了：爱一个人，并不一定非要和他（她）在一起，让爱的人幸福，才是自己最大的幸福这句话。男女主角两个人那么的合拍，这就是传说中的灵魂伴侣吧，一个眼神，一个微笑你就懂我，我也暸你。我自己一直认为，懂我的人才是最珍贵的，不需要大费周章的解释，不需要浪费时间的争吵，只要一个眼神，一个抬头，一个微笑，一个皱眉，你就懂我，当然这些从来都不会是单方面的，真正的爱是相互的。有些女孩子一味的要求自己的爱人懂自己，却从不去深入的了解他的世界，他的感情，只会从撒娇演变成任性，乱发脾气，却责怪爱人，你为什么不懂我。这样的我只能呵呵了。所以说为什么这个世界这么大，想找一个身心灵都契合的伴侣是多么的难得。
如果你身边的爱人是那个对的人，懂你的人，你也很懂他（他），那么用心的去经营自己的生活和自己的爱情吧，不要让日常的繁琐伤害了这难得的缘分。如果你身边的爱人不是那个最懂你的对的人，趁早放弃吧，说实话，你问你自己，有一天你遇见了那个对的人，你能忍心放弃陪伴了你这么久的爱人吗？不能，那你又会舍得放弃那个真正适合你，懂你的对的人吗？不会，到那个时候，你只会更加痛苦。不如早点放弃，充实自己，提升自己，做更好的自己，等到遇见那个对的人的时候，自信勇敢的放手去爱吧。
因为你说要推荐一部好电影，说你看了《爱乐之城》你压抑了好久的心情舒服太多了，赶紧跑去看！好猜测一下你到底遭遇了什么，毕竟这世界上能压抑你的事情并不多。果然好电影！
理想的头屡撞现实的钉子的题材竟然被拍得如此奇幻。各种失意都没能阻挡和磨灭男女主角为理想奋斗为爱做出牺牲。各自的梦想终究在爱人的支持和鼓励下实现了。曾经相爱的人却咫尺天涯，心里面互相守望现实中各奔东西。
电影最高妙的地方是：无法实现的理想和心愿用歌舞剧的表现手法夸张地与现实相互映衬，既把现实的残酷展现的淋漓尽致又把理想衬托得无限美好，但是却并不让你绝望于二者之间遥远的距离。
用星空里云端上动人心弦的舞蹈来表现令人心驰神往的爱情。爵士乐酒吧里理想各自实现生活中互相失散的两个人意外的重逢，钢琴弹奏起人生初见的那首曲子，才发现曾经砰然心动的一切依然还在。忧伤回眸的米娅看到塞巴斯丁不舍的眸光和一抹最终释然并祝福的点头微笑后也含泪颔首离去……
在最艰难的时候一见钟情并互相鼓励支撑，在看到希望的时候互相祝福并各自离去，在理想相继实现后意外地重逢又再理性而无奈地告别……
你看到什么了呢？既然理想的头注定要碰到现实的钉子，你还会努力前行吗？就因为无论多糟糕的状况你都有可能遭遇最美妙的爱情？即使无论多么动人心弦的爱情都有可能在互相奉献的途中迷失？只要有梦想，哪怕你千辛万苦为对方实现了自己当初的理想却最终失去了她，也一定会相信互相守望过的心始终会有和当年一样的热情与温暖？
在未来漫长而未可知的岁月里，你一定会越来越坚定的相信爱才是这世界上真正无坚不摧的力量！
最近上映的好莱坞新片都在告诉我们一个道理，即使情节再老套，换一种方式表达，抓住细节，依然可以成为经典，《欢乐好声音》如此，《爱乐之城》更是如此。
剧情很简单，两个生活在洛杉矶的文艺青年，相遇了，相恋了，最后却因为都要追求自己的人生梦想分手了。五年后偶遇，他们都变成当初想要成为的样子，最终以相视一笑泯恩仇结束了这段意外邂逅。
电影的最后一幕，不知道唤起了多少人内心的渴望，让多少人达到了情绪高潮，他们想起了那个曾经放弃的人，那段曾经错过的感情，拍着大腿恍然大悟：我得到的都是侥幸，我失去的都是人生啊。
也有人认为电影的结局两人的相遇太刻意，我却认为导演处理得很完美。两人在分手时并没有半点为了现实放弃爱情的感觉，相反，当时两人的感情是温柔且克制的，互相都对对方充满了美好的祝福，就是两人坚定信念，为了理想各自前行，简直积极向上。最后两人都完成各自理想，在自己的世界里活得自我又体面，这就是Happy Ending不能更圆满了。
导演其实已经非常温柔了，如果结局是女主功成名就，男主穷困潦倒，再见物是人非，那才是真的狗血加虐心了。所以大家就别纠结前任不前任、爱不爱、放弃不放弃了，两人的梦想都已实现，已经很完美了。
看电影是一件个性的事，这一点在《爱乐之城》上表露无遗。朋友圈里的一百个人就会有一百个“观后感”，不少人还是抓住了电影中除了爱情之外的重点“追梦”，陈思诚看完在发朋友圈说“忘记多久没在电影院看得泣不成声了”。他因两位主角追求梦想的剧情而感同身受。
很开心这部电影是我自己一个人去看的，也很开心这是部真正的电影，也是一部艺术品，看完后久久不能平息。这是我看过最好的爱情电影没有之一，他满足了我对爱情电影最好的向往，一起坚持梦想奋斗，一起诗词歌赋，一起谈一场也许不轰轰烈烈但却刻骨铭心的恋爱。
女主角是在洛杉矶中万千追梦者的一员，她的愿望是当一名演员，于是她扎根在此，参加各种试镜，不愿放弃任何一个小角色。
男主角是在洛杉矶中万千追梦者的一员，他的愿望是开一间爵士俱乐部，用钢琴弹自己喜欢的曲子。
但现实是残酷的，女主角总是试镜失败，只能偶尔在咖啡店打工养活自己，而男主角所喜欢的音乐受众太小，只能违心加入乐队，做着自己不喜欢的音乐。
两个追梦人在此相遇，彼此相爱，互相鼓励。
导演对长镜头和灯光的运用堪称完美，人美画美，我甚至舍不得眨眼。像好莱坞老电影致敬的情怀配上爵士音乐，让这部唯美的现代电影多了一丝复古的味道。
那一眼望穿秋水，星河中的漫步，夜光下两人翩翩起舞，困难中的互相扶持，在现实和梦想的抉择，我当然知道现实中的爱情绝不能像电影中这么美好，但这部电影好看就好看在它让所有人都相信这份爱。
看完后回味无穷想起自己的过去，最爱的人现在和自己不在一起，不爱了但也不恨了，相爱最深的两个人不一定是能走到最后的，可当熟悉的旋律响起时，我还想在音乐的旋律里再吻你一次，因为我把我美好的幻想都放在你身上的那份情是忘不掉的。
不必言谈，一个眼神足矣。而眼神里的不再是爱，是释怀。
“人生没有一桩幸福不要付代价的。东边占了便宜，西边就得吃亏些。”
这电影给了我一些“意料之中的触动”，它所描写的只不过是生活本身，其中大多是艰难的选择，和长久的无奈。
生活迫使我们做出选择，做选择的时候没有人知道这选择会指向何种结果，而我们贪婪的天性又注定让我们在日后对当初作为代价牺牲了的，长久的怀念。
就这样某些人和事便成为了人生中的执念，whatif这个问题会在数个酒醉寂寞的午夜被重复提出。如果当时是另一种选择，如果对的人没有出现在错的时间，如果当时冲动一些，如果当时不顾一切，那人生是不是就没有遗憾，那这样的午夜是不是就不会伤感。
把这样的选择和执念抽象成一个二选一的简单选择题，就是电影里表达的生活。两个选项是理想和爱情，二人不约而同地选择了理想，于是未尽的爱情便成为了执念，这执念在多年后尚可令两人在一首曲子的时间里伤感而流泪。
如果他没有成名那么早，如果她的舞台剧大获成功，如果他追随她去巴黎，如果她为他留下，是不是就会获得想象的录影带里播出的大团圆而没有遗憾的生活?我对这答案并不乐观-这仿佛在问当年选择的红玫瑰是否会变成胸口的朱砂痣，亦或是选择的白玫瑰是否会变成床前明月光。
我挺喜欢电影的结尾，在短暂的伤感过后，两人平静地接受了生活的安排，坚决而头也不回地走回各自需要面对的现实，没有拉扯，没有犹豫-这是成年人面对生活的正确态度。多年前在理想与爱情间选择了前者，最后的结果也是求仁得仁，生活已经对其善意相待。最终的结局虽然感人流泪，但这并不是一个伤感的结局-甚至连无奈的结局都算不上-至多是个稍有遗憾的结局。而这种不能两全其美的遗憾，不过是生活本身罢了。
有幸看了电影的超前点映，满座的影厅除了偶尔因为片中的幽默桥段发出笑声外，几乎所有人都安安静静地沉浸在这个美丽又有点伤感的追梦故事中。
《爱乐之城》收获的赞誉已足够多，金球奖7提7中，奥斯卡惊人的14提，这些重磅奖项的加持几乎把它捧上神坛。但回归到电影本身，这确实是今年最值得一看的好片之一，它复古、怀旧，却又精致、美丽;带有淡淡的伤感，却又让人沉浸不已。所以放下那些过多的期待，也不要以神作的标尺去衡量它，就买张票，安静地坐在电影前，感受一场来自“爱乐之城”的追梦之旅，足矣。
印象中最喜欢的歌舞片还有一部《芝加哥》，同样是奥斯卡经典，《芝加哥》把现实场景和歌舞桥段分开，却又能无缝对接，流畅有新意。回到《爱乐之城》，片中的歌舞都是为剧情和人物服务，基本是故事为主，形式为辅，歌舞更像是一种精致点缀，或是推动剧情的一种轻松调剂，或是帮助人物表达内心，适可而止，颇有味道。
一部长达两个多小时的爱情歌舞片，除了用动听的音乐抓住你的耳朵外，华丽丽的舞蹈也是一种很舒服的视觉享受。而电影的画面和布景、灯光运用，完完全全就是视觉上的冲击了。
上一部画面如此干净又色彩斑斓的电影可能就是韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》了。
《爱乐之城》画面构图独具匠心，元素丰富而不繁杂，色彩搭配干净但不纷乱，因此每一帧画面都达到了壁纸般的水准。电影中的灯光运用也让人惊叹，或柔和、或强烈，既能够勾勒出洛城的自然美景，又能分分钟把主角推到焦点前，真正做到让光影讲述故事，混淆梦想和现实的质感!
首先，这是我看过的电影中最好看，最喜欢的电影之一。不管从总体的结构设计，荧屏效果，音乐配乐，还是人物细微表情，情感的展现，都让我深深的折服。其中，最的就是里面的音乐设计，很应景，也很合适。
其次，从内容上来说，电影主要包括两个题材：梦想+爱情。小时候，对我们每个人来说，应该都有自己的梦想。慢慢长大后，很多人却找不到自己的梦想，不知道自己为了什么在努力。其结果可想而知，最后能真正实现自己最初的梦想的人太少。就像电影中展示的那样，我们在追寻自己的梦想的过程中，肯定会遇到很多的困难，有时让我们开始怀疑自己的人生，崩溃，想放弃。很多人因此退步不前，久而久之，最初的梦想就这样失去。还有很多人，可能受外部环境等一些其他的因素影响，一直被动地做着选择，与自己原本规划的人生大相径庭，就这样一直下去，为了生活而生活，为了工作而工作，很无奈地做着自己不喜欢的事，不是自己梦想做的事。最后不得不放弃。这里，我庆幸我知道自己的梦想是什么，现在也正在为之努力，并且我现在还处在一个合适的阶段。这里面的.艰辛，需要付出别人更多的努力，但只要自己坚持，按着正确的方式方法去做，再大的困难也要去闯一把，不给自己留下后悔的机会。就像电影中男主角一样，虽然经历了种。种困难，最后在自己的坚持和努力下，实现了自己的梦想。这是一个很励志的故事，也是一个现实的故事。总之，梦想还是要有的，也许坚持了就实现了呢？
最后，比较遗憾的是：男女主角没有在一起。但值得高兴的是，男主角实现了自己的梦想，女主也成功了。最让人印象深刻的就是那回眸的一笑，也许所有的事情，遗憾，都在这微笑中释然了。同时，也给观众留下想象的空间，意味深长......
《爱乐之城》讲述了一段发生在洛杉矶的爱情故事，两位主人公米娅（艾玛·斯通饰）和塞巴斯汀（瑞恩·高斯林饰）在遇到爱情之前一直追寻着看似不可能实现的梦想，米娅希望可以完成一次不被打断的试镜能够顺利成为演员，塞巴斯汀对传统爵士乐情有独钟，渴望开一家爵士乐餐厅。充满未知的洛杉矶让他们意外相遇，两人因缘而遇互相吸引，随后互生情愫陷入热恋，到最后各自追随梦想，到女主人翁在seb's酒吧看到实现梦想的男主人翁的演奏。
透过这部电影，我们感受到：
1。很好的舞蹈整部电影洋溢着各种舞蹈，从最开始高速路上堵车的尬舞，看到的是马路上、车上等跳舞的身姿，很有带入感，感到欢快的节奏。到处洋溢着舞蹈，到处充满生机。
2。贴近生活的追梦故事这部电影拍得很好，当然演员也演得非常好，很有带入性，让观影者有身临其境的感受，同时，也像生活中追随梦想的人。只要你是奋斗在梦想上的人，都会被电影中男女主角的追梦所打动，也能够感受到梦想没有实现前，遇挫时的无奈和不安，也会感受到别人的不被理解和深深的恶意。
所有的痛楚、辛勤的努力，以及不理解都只能自己扛。
梦想是一个人坚持下来的唯一动力，能够坚持自己的梦想是幸福的，当然也是充满冒险的。梦想没实现前，一切是看不透的，一切显得那么的不确定，犹如黑夜中前行的人们。
梦想实现时，是划过眼角的泪痕；梦想没有实现时，是流过脸颊的汗水。这部电影同样告诉我们，唯有不放弃，梦想才能实现；唯有不放弃，生活才有意义。
《爱乐之城》，最近依然大火，从美国一直火到中国。甚至在未映的情况下，评分早已被刷至九点几的高分。按理说，针对这样一部作品，应该是去电影准备欣赏，甚至膜拜的。但结果下来，尽管不否认其实优秀佳作，总感觉差了一口气。那么，差的一口气你在哪里呢?
纵观整部电影，影片的画面、配乐都算得上是一流，即便是些许老掉牙的故事，依然完成度较高，至于男女主角的表演也算得上是中规中矩。作为一部音乐片，算得上是一部合格的作品。但本该成为佳作乃至经典的作品，却始终给人感觉差了一口气。细细想来，细节，便是其欠缺的这样一口气。欠缺的细节，表现有二：其一是画面;其二是故事。
毫不夸张的说，影片画面可以用精美绝伦来形容。这一方面得益于技术，一方面摄影师水平，镜头调度和谐。美轮美奂的画面感觉给人不切实际感觉，画面的精美加剧了影片的梦幻气质。凌晨日出时分的双人舞蹈，梦幻星空舞蹈……这些无不展现其梦幻气质。延续至生活中，小到物品摆动，大到房屋颜色风格。这样做，可以使影片整体一致，但也完全割裂生活，将生活摒除，最终更加像是一个童话故事。
故事，音乐片故事，一般而言都是理想和爱情结合的产物。理想能够激发矛盾冲突;爱情则诠释美好希望。爵士乐爱好者和女演员，理想失意，穷困潦倒以致走到一起，惺惺相惜;各自对理想的执着和坚持，又使得双方劳燕分飞。老掉牙的故事，《爱乐之城》却未能带来新意。不论是讲述主角的失意，还是双方浅尝辄止的激励，都如同太过轻描淡写，以致最后的大结局稍显牵强附会，虽然我喜欢最后一段“人生匆匆”。
《爱乐之城》，华丽的电影，华丽的有些不切实际。因为在细节上，差了那么一口气。《爱乐之城》挺好，但没传说中的那么好。
又是忙碌的一天，下班前以为又要加班了，还好，准时下班开心度周末喽，突然好想看电影，跟亲爱的商量了下，说干就干，开始网上找有没有好看的，咦，《爱乐之城》，这几天总看到它，豆瓣评论不错，于是定了IMAX厅，时间稍有点晚，但能接受，吃了饭就等着看了，跟亲爱的一起很开心。
好莱坞制作，刚开头，没想到跟印度电影一样一言不合就又唱又跳，基调很开心的，音乐做的很好，IMAX厅的视觉和音效也是一流的，只是看着看着就觉得情节很慢，用亲爱的话说：没看懂什么意思，老实说看过评论说前半部有点无聊，越看越觉得说的有道理，亲爱的都睡着了，不过这类电影不是他的菜，睡就睡吧，前半部分确实有点拖沓，情节不突出，不知道放那么多想表达什么，不过看到后半部，从男女主角出现矛盾开始，情节的节奏就很合理了，各自为梦想奋斗-长期不见面-见面就吵架-短暂和好-不可调和的矛盾：梦想or爱情-分开，因为我知道结局是两人没在一起，尽管知道，尽管有心理准备，可当他们再见的那一刻我依然觉得心痛，男女主角想了无数个whatif,可是事实就是事实，成长是要付出代价的，无论你怎么想：如果当初没有分开会多么幸福，可是回到那一刻也许你的选择依然是梦想和奋斗，这就是年轻需要经历的，看完电影，我就一直叹气，亲爱的问我为什么叹气，我说不知道，其实我知道只是不知道如何表达，心痛，叹气会好受一点，为什么人都要经历这个过程，放弃这个选择那个，我在想如果我和亲爱的在早几年刚毕业的时候认识，可能也会经历这种分离吧，几年后觉得当初好幼稚，很多事情都可以解决的，可是在那一刻就是只有一种解，我们何其有幸!
《爱乐之城》是我近期看过最好看的一部电影，男主有点像拉尔夫.菲因斯，这种颜我基本没有抵抗力。：）之前朋友说时长有两小时还怕太长，结果字幕出现时竟舍不得离开，不是说好两小时吗？怎么这样快就过去了？
剧中的舞蹈场景致敬了一大票上世纪黄金时代的歌舞片，什么《雨中曲》、《一个美国人在巴黎》等等。开场舞就让人惊叹，那样看似纷繁复杂却又有序的场面,要如何调度才能拍出这样一场色彩艳丽又能立马撩起你热情的视听盛宴。第一段双人舞很容易联想到阿斯泰勒和琴逑罗洁斯这对金童玉女的经典剧目，后面居然还有奥黛丽.赫本在《甜姐儿》中相同的造型背景镜头。与老片子《卡萨布兰卡》和《无因的反叛》场景接得很棒(英格丽褒曼和詹姆斯. 迪恩分别是妈妈和我很喜欢的演员)。看到那些熟悉，甚至是类似的镜头、段落，舞蹈(比如一开始米娅告诉赛巴斯汀转角那个地方曾是《卡萨布兰卡》的拍摄地，而后来，她们也如《卡》剧一般，若干年后，“城市里有那么多酒馆，你却偏偏走进了我这一家。”,比如在电影院里面看剧中反复提到的老片子《无因的反叛》，下一个镜头，同样的地点，男女主角约会去了。)这些场景，像是见到了老朋友，一别经年后竟又重缝，会心一笑。
整个电影开始很老套，“我猜中了这个故事的开始，但我却没能料到这个故事的结局。”男主角为了理想积累资金，努力在乐队演出，女主角也有了试镜的机会，之前的争吵应该在一起回去试镜时冰释前嫌，以为又是一个努力实现梦想然后幸福地生活在一起大团圆童话。但，结果，却是各奔东西。
结尾那一段相当振撼，导演的才华让人击节，镜头运用得眼花缭乱又流畅自然，梦想都实现了，五年艰辛只一笔带过；但梦想也破碎了，守在身边的不再是那个他（她），LALA LAND 果然是梦想之城，当米娅最后回眸时，不禁潸然。
情人节上映的这部LA LA LAND，其实并不适合情人节看，至少我是这么认为的。
这部影片囊括了奥斯卡最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳导演等重要奖项在内的14项提名，听说是一部近乎完美的作品。看完才发现，它的完美归于结局的不完美，虽然影片的最后在某个平行空间展现了happyending：男女主一吻定情、结婚生子、快乐的生活。看似完美，却有点不真实。
石头姐艾玛·斯通饰演的米娅是个一心想成为著名演员的服务员，平日靠打工维持生计，她利用一切机会参与各种试镜，但每次都以失败告终。高司令瑞恩·高斯林饰演的塞巴斯丁是个爵士乐手，热爱过时的爵士乐，梦想开一家爵士乐酒吧，却因圣诞夜弹奏儿歌而惨遭开除。于是，怀有梦想却失意的两人相遇了，他们坠入爱河。生活并不是只有爱情就可以，还要有面包，俩人对梦想的不同态度导致了最后的分道扬镳。
看上去女主为了男主爱屋及乌，因为男主接受了爵士乐，却无法忍受自己和男主之间逐梦的现实落差，然男主为了女主拼尽全力帮助她逐梦，守护她的梦想。分手之后，女主如愿以偿收获了事业和爱情，男主坚持了自己的初衷。
最后他们的身边都不是原来的他，王子和公主的爱情只适合存在于童话里。现实永远是残酷的，然曾经拥有那就是美好的。讲真，男女主并不适合在一起，他们的价值观不同。所以最后构想的结局才会让人觉得如此之美好，美好到让人哀伤。
最后感谢时光网让宝宝在杜比全景声厅感受这部歌舞片，音效棒棒哒。