女演员舞会法国电影

1. 著名电影《茜茜公主》的资料

奥地利艾尔玛影片公司和德国亨尔佐格影片公司合拍，1955年，主演资料：本名：罗丝玛丽·玛格德利娜·阿尔巴赫·雷蒂 生日：1938年9月23日 出生地：奥地利维也纳市 忌日：1982年5月29日 父亲：沃尔夫·阿尔巴赫·雷蒂 母亲：玛格达·施奈德 儿子：大卫·迈恩（生于1966年，1981年死于意外） 女儿：萨拉·比亚西尼（生于1977年，职业为演员） 成名：因1954年主演影片《茜茜公主》一举成名 男友：阿兰·德龙，法国演员（两人1958年相识，1964年分手） 第一任丈夫：哈里·迈恩，德国演员（1966年结婚，1975年离婚，育有一子，大卫·迈恩） 第二任丈夫：丹尼尔·比亚西尼，施耐德的秘书，1975年结婚，1978年离婚，育有一女，萨拉·比亚
茜茜公主个人写真照(19张)西尼） 得奖奖项： 1979：以《一个简单的故事》获得凯撒奖最佳女主角奖 1975：以《夜盲病人》获得凯撒奖最佳女主角奖 1977：以《Gruppenbild mit Dame》获得德国电影奖金胶片奖
个人生平
1938年9月23日，罗密降生在维也纳的一个艺术世家，祖母是皇家歌剧院的明角，父母在影坛也小有名气，家庭的熏陶使罗密自幼喜欢表演。然而，纷繁的战争和父母频繁的演出扰乱了温馨的家庭生活。罗密7岁那年，父母离异。她同母亲生活在一起，并改随母亲的姓，更名为罗密·施奈德。母亲没有时间照顾女儿，于是，罗密11岁就进了一所天主教寄宿学校。四年中，母亲因为常年拍电影只来看望过女儿两三次。冷漠的父亲则连信都不写。童年家庭温暖的匮乏，影响了罗密的性格和一生。她时常在现实和自我之间寻觅，不断地渴求自我。这种内心的烦乱和分裂，孕育着她日后生活的不幸。就是在这所森严的寄宿学校，罗密立志要成为一名遐迩闻名的电影演员。 1953年，在母亲的推荐下，14岁的罗密参加了《白丁香再度盛开》的演出，从此步入影坛。这部影片的情节并不复杂，但罗密甜甜的扮相和自然稚气的表演给观众留下了深刻的印象。不久，又应邀参加演出《我的初恋》等两部影片，再度获得行家好评。罗密的走红无疑始于《茜茜》。1954年导演恩斯特·马利施卡挑选女主角，看中了初出茅庐的罗密，“因为她的外表和气质与奥地利历史上的希茜公主十分相像。”《茜茜》大获成功，罗密也一举成名。此后，她又接连主演了“《茜茜》系列片”的两部续集《年轻的皇后》和《皇后的命运》，反响更为强烈。 尽管罗密已经红透欧洲，但真正接受严格的演员训练，还是在她结识著名导演鲁奇诺·维丝康蒂之后。在这为严师指点下，她主演了著名戏剧家约翰·福特创作的《可惜她是个妓女》，并演出了契坷夫的《海鸥》。她日臻娴熟的演技深得许多名导演的赏识，片约连绵不断。她也逐渐注重角色的选择。她拍的影片大都比较严肃，格调很高，并以质朴细腻、轻松自如的风格征服了亿万观众。 20世纪70年代以后，罗密的高超演技得到了国际影坛的承认。1975至1980年中，她除了以《老枪》、《夜盲病人》、《一个简单的故事》和《一个女人的光辉》等片3次获“法国奥斯卡”——凯撒奖之外，还先后荣获法国观众奖，塔奥米纳电影节最佳女演员奖，德国电影金带奖。1981年，她又因主演《女银行家》被法国观众选为该年度最佳女星。 但对于罗密来说，荣誉有时像个枷锁。她成名后曾到欧美各国巡回旅行。面对成千上万的欢呼的崇拜者，往往不知所措。她热爱生活，热爱观众，但心中却总有一种无形的恐惧挥之不去。事业上的一帆风顺竟使她变的越来越脆弱。银幕上下的罗密判若两人。她曾这样描述自己：“当我想用哭来平复内心的痛苦时，‘茜茜’却在可爱地微笑。” 当罗密的影艺事业渐入颠峰状态时，她的个人生活却屡遭失败。她与法国影星阿兰·德龙难忘的初恋，经过5年的大波大澜，仍以分手告终。 他们的初次见面并没给彼此留下好感。1958年，当罗密为和阿兰和演《克里斯蒂娜》赶到机场时，阿兰手捧一束鲜红的玫瑰欢迎她的到来。罗密觉得这个法国青年俗气乏味。阿兰也认为罗密举止做作蠢钝。他们在最初的合作中争吵不断，毫无共同语言。直到有一天两人乘车去布鲁塞尔拍摄一组舞会镜头时，罗密的母亲发现，他们恋爱了。 这突如其来的爱情让罗密陶醉，她不顾一切追随阿兰到了巴黎，在那里度过了5年最快乐的时光，亦同他订了婚，这个消息当时轰动了全世界。频繁的演出和社会活动使他们天各一方，难以相逢。性格的冲突使他们的感情难以相谐。他们始终没有正式结婚，同居了5年又分手了。分手时阿兰·德隆给罗密·施耐德写了1封长达15页的信，但是至今，外界也不知道信的内容究竟是什么。 1966年，罗密第一次结婚。两人一见钟情。哈利·迈恩是德国演员，戏剧导演。哈利比她大14岁，温文儒雅，很会体贴妻子。婚后，罗密随他定居德国，并生下儿子戴维。 为了孩子，她在一段时间内放弃了片约。她尽量留在家中，力图尽善尽美地扮演母亲和妻子的角色，体味家庭的宁静与亲情。然而，时隔不久，耐不住寂寞的罗密重又全身心地投入了拍片生活。1975年，第一次婚姻以离婚完结。分手时，罗密把财产的一半分给哈利，以换取对儿子的抚养权。 同一年，罗密再度披上婚纱，新郎是比他小11岁的秘书。两年后，他们的女儿萨拉出世。可惜这段婚姻更加短暂，仅仅六年。 第二次婚姻失败后，罗密已经42岁，女儿跟父亲走了。她把所有的爱都倾给了相依为命的儿子戴维。1981年7月的一天，刚刚做过肾手术的罗密正在乡间疗养，突然传来爱子爬公园门掉下来被篱笆扎死的噩耗。她痛不欲生，从此，烟、酒、药成了她生活中不可缺少的东西。她常常呆在儿子的坟前无声地抽泣。 1982年5月的一天夜里，筋疲力尽的罗密在写字台前昏昏睡去。次日清晨，男友来看他时，发现她仰面倒在沙发上，一封摊开的信只写了一半。43岁的著名影星罗密·施奈德孤独地离开了人世。 医生在罗密的死亡证明书上写道，“因心脏病发作而自然死亡。”但当时社会上却言传她死于自杀。一颗璀瓒又历经磨难的明星就这样过早地陨落了。 对比照

2. 著名电影《茜茜公主》的资料

1．电影简介

《茜茜》系列影片由德国和奥地利1954-1957年间合拍的，著名的导演恩斯特�6�1马利斯卡执导，影星罗密·施奈德、卡尔·海因茨·伯姆主演，一推出就轰动了世界，2位主演也因此驰名于世界影坛。1988年经上海电影译制片厂介绍到了我国。丁建华、施荣、童自荣等等一大批著名的配音演员齐装上阵，阵容豪华，为这部译制片增色不少。
弗兰茨皇帝和茜茜公主之间的爱情可能是19世纪欧洲王室中最凄美的故事了，茜茜公主至今仍受到德国和奥地利人民乃至全世界人民的喜爱。这部影片体现了一种高贵的欧洲气质，是一部地地道道的欧洲电影。
《茜茜》是三部曲电影（《茜茜》、《年轻的皇后》和《皇后的命运》）。这三部影片获得了巨大的成功。影片中，罗密扮演的少女茜茜清新活泼，皇后茜茜高贵典雅，气质宛若天成，罗密·施耐德更以她独具一格和华贵和俏丽为本片大放异彩。特别是她那迷人的微笑，驱散了二战后奥地利人民心中的阴霾，带给了人们重建家园的信心。
2．剧情简介

《茜茜》讲的是美丽活泼的巴伐利亚伊丽莎白公主茜茜，在奥地利度假时邂逅年轻英俊的奥地利国王弗兰茨�6�1约瑟夫，两人一见钟情，而此时国王已经与茜茜的姐姐海伦公主定下婚约，海伦公主是专制的皇太后苏菲指定的皇后人选，但国王已经无可救药的爱上了天真的茜茜，并最终违背母亲的旨意，在生日晚宴上宣布茜茜为自己未来的皇后，在维也纳举行了隆重的国家婚礼。
《年轻的皇后》讲述了茜茜开始了她的皇后生活，倔强的茜茜和专制的皇太后苏菲之间的矛盾，在茜茜的女儿出生后到达了顶点。苏菲援引皇家的传统不让茜茜抚养自己的女儿，而弗兰茨却顺从了母亲的旨意，茜茜一气之下回到了娘家巴伐利亚，弗兰茨也追随而至，他们和好如初。回到奥地利以后发现苏菲也改变了主意，同意茜茜抚养自己的女儿，之后，年轻的国王夫妇访问了匈牙利，他们在匈牙利人民的欢呼声中成为了奥匈帝国的国王与皇后。
《皇后的命运》讲述的是茜茜证明了自己不仅能出色的处理国家大事，也能妥善处理与婆婆的关系。但是，当她和安德拉西伯爵前往匈牙利安抚不原俯首称臣的贵族时，苏菲却在散布茜茜与伯爵关系不寻常的谣言。茜茜出游时染上了严重的肺病。在母亲的帮助下茜茜才得以康复，病愈后，她陪同弗兰茨访问奥地利统治下的意大利，尽管那里的人民强烈的反对奥地利的统治，茜茜还是赢得了那里人民的心。
[编辑本段]3．“茜茜公主”主演永远的“茜茜公主”——罗密·施奈德
1、个人资料
本名：罗丝玛丽�6�1玛格德利娜�6�1阿尔巴赫�6�1雷蒂
生日：1938年9月23日
出生地：奥地利维也纳市
成名：1954年主演影片《茜茜公主》一举成名
重要关系：
男友：阿兰�6�1德龙，法国演员，两人1958年相识，1964年分手
第1任丈夫：哈里�6�1迈恩，德国演员，1966年结婚，1975年离婚，2人育有1个儿子，大卫·迈恩（1966-1981），死于意外。 第2任丈夫：丹尼尔�6�1比亚西尼，施耐德的秘书，1975年结婚，1978年离婚，2人育有1个女儿，萨拉·比亚西尼，1977年出生，职业为演员。
家族：
父亲：沃尔夫�6�1阿尔巴赫�6�1雷蒂
母亲：玛格达�6�1施奈德
儿子：大卫�6�1迈恩，1981年死于意外
女儿：萨拉�6�1比亚西尼，生于1977年
得奖奖项：
1979：以《一个简单的故事》获得凯撒奖最佳女主角奖
1975：以《夜盲病人》获得凯撒奖最佳女主角奖
1977：以《Gruppenbild mit Dame》获得德国电影奖金胶片奖
2、个人生平
1982年5月，43岁的著名影星罗密·施奈德孤独地离开了人世。罗密一生事业辉煌，从影29年拍摄电影近60部，其中尤其以《茜茜》最为著名。她把纯真美丽、活泼开朗的茜茜公主演得栩栩如生，深获各国观众的喜爱，更以她独具一格和华贵和俏丽为本片大放异彩。然而现实中的罗密并不幸福，童年孤独，婚姻多变，中年丧子，多舛的命运终于使她英年早逝。
1938年9月23日，罗密降生在维也纳的一个艺术世家，祖母是皇家歌剧院的明角，父母在影坛也小有名气，家庭的熏陶使罗密自喜欢表演。然而，纷繁的战争和父母频繁的演出扰乱了温馨的家庭生活。罗密7岁那年，父母离异。她同母亲生活在一起，并改随母亲的姓，更名为罗密�6�1施奈德。母亲没有时间照顾女儿，于是，罗密11岁就进了一所天主教寄宿学校。四年中，母亲因为常年拍电影只来看望过女儿两三次。冷漠的父亲则连信都不写。童年家庭温暖的匮乏，影响了罗密的性格和一生。她时常在现实和自我之间寻觅，不断地渴求自我。这种内心的烦乱和分裂，孕育着她日后生活的不幸。就是在这所森严的寄宿学校，罗密立志要成为一名遐迩闻名的电影演员。
1953年，在母亲的推荐下，14岁的罗密参加了《白丁香再度盛开》的演出，从此步入影坛。这部影片的情节并不复杂，但罗密甜甜的扮相和自然稚气的表演给观众留下了深刻的印象。不久，又应邀参加演出《我的初恋》等两部影片，再度获得行家好评。罗密的走红无疑始于《茜茜》。1954年导演恩斯特�6�1马利施卡挑选女主角，看中了初出茅庐的罗密，“因为她的外表和气质与奥地利历史上的希茜公主十分相像。”《茜茜》大获成功，罗密也一举成名。此后，她又接连主演了“《茜茜》系列片”的两部续集《年轻的皇后》和《皇后的命运》，反响更为强烈。
尽管罗密已经红透欧洲，但真正接受严格的演员训练，还是在她结识著名导演鲁奇诺�6�1维丝康蒂之后。在这为严师指点下，她主演了著名戏剧家约翰�6�1福特创作的《可惜她是个妓女》，并演出了契坷夫的《海鸥》。她日臻娴熟的演技深得许多名导演的赏识，片约连绵不断。她也逐渐注重角色的选择。她拍的影片大都比较严肃，格调很高，并以质朴细腻、轻松自如的风格征服了亿万观众。
20世纪70年代以后，罗密的高超演技得到了国际影坛的承认。1975至1980年中，她除了以《老枪》、《夜盲病人》、《一个简单的故事》和《一个女人的光辉》等片3次获“法国奥斯卡”——凯撒奖之外，还先后荣获法国观众奖，塔奥米纳电影节最佳女演员奖，德国电影金带奖。1981年，她又因主演《女银行家》被法国观众选为该年度最佳女星。
但对于罗密来说，荣誉有时像个枷锁。她成名后曾到欧美各国巡回旅行。面对成千上万的欢呼的崇拜者，往往不知所措。她热爱生活，热爱观众，但心中却总有一种无形的恐惧挥之不去。事业上的一帆风顺竟使她变的越来越脆弱。银幕上下的罗密判若两人。她曾这样描述自己：“当我想用哭来平复内心的痛苦时，‘茜茜’却在可爱地微笑。”
当罗密的影艺事业渐入颠峰状态时，她的个人生活却屡遭失败。她与法国影星阿兰�6�1德龙难忘的初恋，经过5年的大波大澜，仍以分手告终。 他们的初次见面并没给彼此留下好感。1958年，当罗密为和阿兰和演《克里斯蒂娜》赶到机场时，阿兰手捧一束鲜红的玫瑰欢迎她的到来。罗密觉得这个法国青年俗气乏味。阿兰也认为罗密举止做作蠢钝。他们在最初的合作中争吵不断，毫无共同语言。直到有一天两人乘车去布鲁塞尔拍摄一组舞会镜头时，罗密的母亲发现，他们恋爱了。
这突如其来的爱情让罗密陶醉，她不顾一切追随阿兰到了巴黎，在那里度过了5年最快乐的时光，亦同他订了婚，这个消息当时轰动了全世界。频繁的演出和社会活动使他们天各一方，难以相逢。性格的冲突使他们的感情难以相谐。他们始终没有正式结婚，同居了5年又分手了。分手时阿兰·德隆给罗密·施耐德写了1封长达15页的信，但是至今，外界也不知道信的内容究竟是什么。
1966年，罗密第一次结婚。两人一见钟情。哈利�6�1迈恩是德国演员，戏剧导演。哈利比她大14岁，温文儒雅，很会体贴妻子。婚后，罗密随他定居德国，并生下儿子戴维。 为了孩子，她在一段时间内放弃了片约。她尽量留在家中，力图尽善尽美地扮演母亲和妻子的角色，体味家庭的宁静与亲情。然而，时隔不久，耐不住寂寞的罗密重又全身心地投入了拍片生活。1975年，第一次婚姻以离婚完结。分手时，罗密把财产的一半分给哈利，以换取对儿子的抚养权。
同一年，罗密再度披上婚纱，新郎是比他小11岁的秘书。两年后，他们的女儿萨拉出世。可惜这段婚姻更加短暂，仅仅六年。
第二次婚姻失败后，罗密已经42岁，女儿跟父亲走了。她把所有的爱都倾给了相依为命的儿子戴维。1981年7月的一天，刚刚做过肾手术的罗密正在乡间疗养，突然传来爱子爬公园门掉下来被篱笆扎死的噩耗。她痛不欲生，从此，烟、酒、药成了她生活中不可缺少的东西。她常常呆在儿子的坟前无声地抽泣。
1982年5月的一天夜里，筋疲力尽的罗密在写字台前昏昏睡去。次日清晨，男友来看他时，发现她仰面倒在沙发上，一封摊开的信只写了一半。
医生在罗密的死亡证明书上写道，“因心脏病发作而自然死亡。”但当时社会上却言传她死于自杀。一颗璀瓒又历经磨难的明星就这样过早地陨落了。

3. 《罗马假日》讲述了怎样的故事

罗马假日讲述了公主出逃到外面，趁父母不在的时候，在外面感受生活，她住在一个普通男子家，与他生活了几天发生了一系列的事情，男子与公主似乎产生了感情，然后是后来公主回到皇宫里的故事。

4. 求一部欧美电影名,里面有一男的和胖女跳舞的

《特务行不行》（GET SMART）
导演：彼得.西格尔

演员：史蒂夫·卡瑞尔Anne Hathaway (I)Dwayne Johnson (I)艾伦.阿金特伦斯.斯坦普Nate Torrence特瑞.克鲁斯(I)大卫·科恩查内Brad GrunbergKen Davitian
类型：动作 喜剧 犯罪

年份：2008

剧情：

一个名为“KAOS”的犯罪组织，近来又开始向政府和法律发起挑战：杀人、放火无恶不作。甚至，组织的头目西格菲尔德(特伦斯·斯坦普饰)更是扬言要用核弹来威胁美国政府。而他的同伙沙塔克(肯尼斯·达维迪安饰)，一个臭名昭著的恐怖分子也加入进来。 危机之下，政府的特工组织“CONTROL”自然不会袖手旁观。特工组织的首脑塞迪斯(阿兰·阿金饰)迅速召开紧急会议，但组织内部的众多优秀特工却因种种原因，无法受命前往对付眼下这个最为棘手的问题。无奈之下，塞迪斯不得不启用“新手”——86号特工麦克斯韦·“精明”(史蒂夫·卡莱尔饰)。但出于86号“精明”先生的资历尚浅，塞迪斯还特地为其安排了一位性感能干的99号女特工

5. 几年前看过一部外国电影。印象中，女主角和王子相爱。女主角的家室也还算可以。在一次舞会中。王子的

中文片名：《王子与我》
英文片名：《The Prince and Me》
导 演：玛莎·库里奇
编 剧：卡特林娜·夫盖特 杰克·阿米尔
类 型：青春/浪漫/喜剧片 长：111分钟
主演演员：朱丽娅·斯蒂尔斯(饰演 佩吉·摩根)（美国） 卢克·玛伯力(饰演 艾德华王子/艾迪)（英国）

上映时间：2004年9月

很传统的王子与灰姑娘的故事。来自丹麦的年轻王子艾德华到美国追求自由新奇的生活。

在大学结识了来自美国乡村的女孩佩吉，两人相爱最终走到一起的故事。

故事是老套了点，不过全片洋溢着玫瑰色的爱情味道，满足了大小女子对童话般爱情的憧憬。

虽然人人都了解这不可能发生在自己身边，但是美好的东西总能让人觉得心情愉悦。

尤其是帅哥王子，更是赏心悦目

希望给分啊啊

6. 电影“苦月亮”到底讲的啥啊

苦月亮Bitter Moon
英法 1992
编剧：罗曼.波兰斯基 G.布拉赫
导演：罗曼.波兰斯基
主演：埃玛纽埃尔·塞纳 彼得·科约特
休·格兰特 克里斯汀·斯科特·托马斯

剧情简介：

奈杰尔和菲奥娜是一对正值"七年之痒"的英国夫妻，搭船到印度去给他们缺乏激情的婚姻充电；奥斯卡是个终日瘫在轮椅上的美国作家，他的妻子咪咪年轻美艳，是个法国舞蹈演员，这对夫妻关系诡异。两对夫妇相逢在黑暗的海上。奈杰尔被咪咪的美貌吸引，不由自主地接近他们。奥斯卡遂以咪咪为饵,要奈杰尔倾听他们的故事:

多年前,奥斯卡在巴黎的公共汽车上偶识咪咪。她的美貌让他着迷。他走遍巴黎城想要再度遇见她。终于在他心灰意冷地与他人约会晚餐时,发现站在身边的女招待便是寻觅了许久的咪咪。于是,一段浪漫疯狂的爱情有了开始。激情迸发，二人掉入爱的深渊。然而爱欲缠绵几乎将两人的情感烧尽。 咪咪那近乎完美的身体逐渐对奥斯卡失去了诱惑,他暴露出自私残忍的本性,疲惫于如醉如痴的性爱享受开始渴望自由。而咪咪的爱情执拗而灼热,任凭怎样痛苦她也不要离开奥斯卡。奥斯卡开始虐待咪咪，在他严厉咪咪变得乏味。她有了奥斯卡的孩子,堕胎感染被割除子宫,险些死去。奥斯卡将虚弱咪咪骗上飞机，他庆幸终于摆脱了咪咪,重新开始了自由糜烂的生活。在一夜狂欢后,奥斯卡出车祸住进了医院,咪咪突然出现在他面前；在强烈恨意的驱使下她将他拖下病床致使奥斯卡终身残废。咪咪又与奥斯卡生活在一起了。咪咪照料他,却又像以前他虐待她一样虐待他。他们唇齿相依,深爱对方,但是爱的唯一表达方式是疯狂的相互伤害和虐待。

奈杰尔为奥斯卡和咪咪爱情的深刻和极端而震惊。同时菲奥娜也对他们苍白冷漠的夫妻关系彻底厌倦。圣诞节舞会上菲奥娜与咪咪在奈杰尔惊讶的目光中相拥起舞,似乎在同性之爱中找到了新的火花。然而,奥斯卡对酣睡在床的咪咪扣动了扳机,而后打穿了自己的太阳穴。不再有任何东西,一切都结束了。

查到了导演的个人经历，也许对大家理解影片有所帮助。

被揭是在逃强奸犯

波兰斯基不敢参加奥斯卡
第七十五届奥斯卡最佳导演候选者罗曼·波兰斯基3月23日将不会出现在柯达剧院前的星光大道上，这位去年戛纳电影节金棕榈奖的获得者日前被洛杉矶法院爆出竟然是一位犯有强奸罪的在逃犯！

25年前，为了逃避洛杉矶法院对他关于强暴13岁少女的判决，波兰斯基逃到了出生地法国巴黎，在那里开始了漫长的流亡电影生活。25年后，他的一部反映二战期间大屠杀幸存者的影片《钢琴师》获得了本届奥斯卡最佳影片、最佳导演等7项提名。奥斯卡学院对69岁的电影导演波兰斯基参加3月23日的颁奖典礼举双手欢迎，但是洛杉矶法院官方发言人却向媒体宣称，作为一个在逃的犯人，只要波兰斯基胆敢踏入美国领土一步，绝对是逮他没商量。

1977年，波兰斯基被洛杉矶法院指控犯有强奸和其他5项重罪，当时，他在好莱坞著名演员杰克·尼克尔森的家中猥亵了一名13岁少女。1978年，在法院宣判结果之前，波兰斯基潜逃到了法国巴黎，至此再未回过美国。25年前发生的事情如今已经成为波兰斯基心中永远的痛，近些年来，波兰斯基多次公开就此事发表个人看法，他说：“我现在已经不再考虑这件事对我的影响，我更牵挂的是它对我的孩子和妻子的伤害。”

洛杉矶法院发言人向媒体透露，波兰斯基的律师曾向法院提出，波兰斯基愿意接受一些在监外执行的判罚。但按照美国当地法律，波兰斯基的罪行最多可被判长达50年的监禁，所以在洛杉矶法院看来他至今仍是一个在逃犯。（张文伯）

罪恶大师--罗曼·波兰斯基

罗曼·波兰斯基1933年8月18日出生于一个侨居巴黎的波兰籍犹太人家庭里。出生后不久的童年时代，全家就遇到先在德国紧接着在法国兴起的反犹排犹浪潮迫害。父亲原来是一个有志艺术的画家，反犹浪潮使父亲彻底失去在法国生活下去的希望。在罗曼3岁时，父亲迫不得已率领全家迁回了波兰克拉科夫(Krakow)的老家。二年后，第二次世界大战爆发，克拉科夫被德军占领，波兰斯基的母亲、父亲和叔叔先后被德国人抓进集中营，父亲和叔叔虽然幸免于难，但怀着身孕的母亲却惨死在纳粹建造的毒气室里。当时父亲将他推进了夹墙，才使他得以幸存下来。年幼的他设法逃出了犹太人居住区，这些恐怖的经历在大导演斯蒂芬-斯皮尔伯格(Steven Spielberg)的经典巨片《辛德勒的名单》("Schindler\'s List")中有所反映。据报道在这部影片的创作过程中，斯蒂芬-斯皮尔伯格几次请他出任这部影片的导演。然而，罗曼的几个朋友和亲人都曾关押在这个斯蒂芬-斯皮尔伯格解救人质的克拉科夫犹太人区，他发现这个题材太痛苦、离他太近，拒绝了这一邀请。罗曼7岁时就开始在波兰农村游荡，居住在不同的天主教家庭里，侥幸生存了下来。这段惨痛的经历，对他的人生观产生了巨大影响。

1945年，罗曼回到了父亲身边，并进入一所技工学校学习，但是年轻的他似乎早有了从影的主意。50年代开始，他自编自导自演了一些电影短片，其中有《自行车》("Bicycle"，1955年)、《凶手》("A Murderer"，1957年)等。随后他进入了波兰罗兹电影学校(Lodz Film School)，开始了为期五年的学习，并逐渐崭露头角。他在学生期间自编、自导、自演的荒诞短片《两个男人与更衣室》("Two Men and a Wardrobe"，1958年)获得了5项国际大奖，包括布鲁塞尔电影节(Brussels World\'s Fair)最佳影片第3名。他早期拍摄的短片《胖子和瘦子》("The Fat and the Lean"，1961年)和喜剧短片《哺乳动物》("Mammals"，1962年)等，受到一致推崇，至今仍堪称同类影片中的经典，这时他已显示出对黑色风格产生了兴趣。

1962年3月，罗曼首次编导了波兰影片《水中刀》("Knife in the Water")，这部讲述战后波兰社会婚姻悲喜剧的影片是他的长片处女作。影片没有得到波兰官方和评论界的好评，但在西方却引起了轰动，为他跨入世界影坛打下了一个良好基础。该片在第25届威尼斯电影节上获得"费比西"(Fipresci)最佳导演，并获得第36届奥斯卡奖最佳外语片提名，名噪世界影坛。在巴黎几经沉浮后，罗曼结识了年轻的编剧杰勒德-布拉奇(Gerard Brach)，俩人成为了长期的合作伙伴。不久罗曼移居英国，执导了3部与杰勒德-布拉奇联合编著的影片：1965年，法国著名女演员凯瑟琳-德诺芙主演、关于年轻女子心理崩溃的心理恐怖片《冷血惊魂》("Repulsion")；1966年，讲述在一座城堡里发生的歹徒与一对不和夫妻的黑色惊悚片《荒岛惊魂》("Cul-de-sac")；1967年，他与美国女明星莎朗-塔特(Sharon Tate)联合担当主演的恐怖片《天师捉妖》("The Fearless Vampire Killers")。前二部影片分别在柏林电影节上获得银熊奖和金熊奖。这时的罗曼，以强烈的悬念和令人窒息的恐怖气氛表现出了浓烈的血腥气味，也使他在国际影坛的声誉不断提高。

1968年1月，罗曼和莎朗-塔特在英国伦敦举行了婚礼，并一起前往好莱坞发展。就在这一年罗曼成功地推出其编导的第一部美国恐怖片《失婴记》("Rosemary\'s Baby")，影片改编自艾拉-莱文(Ira Levin)的同名女性题材恐怖小说，成为了恐怖片中的经典之作。他因此获得了第26届金球奖、第41届奥斯卡奖最佳编剧提名，轻而易举地在好莱坞赢得了声誉。事业上春风得意的罗曼，1969年却遭受到了毁灭性的打击。已怀孕8个月的莎朗-塔特与他的3个好友一起被臭名昭著的邪教徒查尔斯-曼森团伙(Charles Manson)残忍的杀害。无法面对这一切的罗曼，重又回到了欧洲。1971年，他编导、改编自莎士比亚四大悲剧之一的黑色古装片《马克白》("Macbeth")，被认为是对曼森一伙的回应。

1974年，罗曼经不起好莱坞的诱惑重回故地，推出了杰克-尼科尔逊(Jack Nicholson)和费-唐纳薇(Faye Dunaway)主演的犯罪动作片《唐人街》("Chinatown")。罗曼黑暗阴冷的恐怖执导风格贯彻全片，影片成为了70年代美国黑色电影的代表作品之一，也使他的事业达到了顶峰，获得了第28届英国学院、第32届金球奖最佳导演，以及第47届奥斯卡奖最佳导演提名，他也藉此确立了在好莱坞的地位。可在1978年，罗曼被指控强暴了一位13岁的少女，在加州被逮捕。罗曼花了42天的时间进行辩解，法官最后犹豫了。在进一步的法律程序开始前，他逃离了美国，定居法国巴黎，虽避免了牢狱之灾，但从此再也没敢去美国。 1979年，罗曼在法国编导了娜塔莎-金斯基(Nastassja Kinski)主演的爱情片《苔丝》("Tess")，这部影片改编自托马斯-哈代(Thomas Hardy)著名小说《德伯家的苔丝》("Tess of the d\'Urbervilles")，他以一种写实手法将哈代的小说浪漫地形象化，影片弥漫着罗曼对宿命的无奈之情。罗曼凭借此片先后获得了法国恺撒奖、洛杉矶影评人协会最佳导演，以及第38届金球奖第53届奥斯卡奖最佳导演提名。罗曼后来的作品开始走下坡路，很少能达到鼎盛时期的水准。他开始出现在一些舞台剧中，1981年，他回到了波兰，执导并主演了舞台剧《莫扎特》("Amadeus")。

1988年，罗曼编导了悬念惊悚片《惊狂记》("Frantic")。这部由哈里森-福特(Harrison Ford)和贝蒂-巴克利(Betty Buckley)主演的影片, 讲述了一位美国人在法国巴黎寻找失踪妻子的故事，此片在一定程度上得到了评论界的认可和商业上的成功。1992年，他在法国编导了《苦月亮》("Bitter Moon")，影片由他的法国妻子伊曼纽尔-塞根纳(Emmanuelle Seigner)和休-格兰特(Hugh Grant)主演，这是一部反映情感和性堕落的影片，告诫人们把握自我、不必过分沉溺于肉欲。1994年执导的惊悚片《不道德的审判》("Death and the Maiden")，改编自智利剧作家阿里尔-多尔夫曼(Ariel Dorfman)的政治题材故事，由西格尔内-维弗(Sigourney Weaver)和本-金斯利(Ben Kingsley)主演。他将被本-金斯利强暴后而变得情绪不安的西格尔内-维弗内心挖掘至极，成为他最为黑暗压仰的一部电影。

沉寂4年后，1999年罗曼-波兰斯基带着自己编导的惊悚片《第九道门》("The Ninth Gate")重返影坛。影片改编自西班牙作家(Arturo Paris Riverte)的恐怖小说，深刻揭示了人类内心深处的善恶、美丑，但影片上映后反响一般。2002年，罗曼推出了力作《钢琴家》("The Pianist")。该片根据波兰犹太钢琴家瓦拉迪斯劳-斯皮尔曼(Wladyslaw Szpilman，阿德里安-布劳迪饰，Adrien Brody)的自传体小说《一个城市的毁灭》("Death of a City")改编。描写二战期间，一位天才的波兰犹太钢琴家，整日处在死亡的威胁下。但他的琴声打动了一位德国军官，在这位军官的冒死保护下，终于迎来了自由。曾有过纳粹集中营经历的罗曼，在此片中融入了自己的亲身体验，将影片拍得沉重而又细腻感人，重塑了他一流导演的地位。虽然还在欧洲流放，但再次赢得了好莱坞及全球评论界、观众的认可，先后获得了第55届戛纳电影节金棕榈大奖，法国恺撒奖、波士顿影评人协会、美国影评人协会的最佳导演，以及第75届奥斯卡奖最佳导演提名。

罗曼-波兰斯基属于能编、能导、能演的全才，自从孩提时代起，就主演过多部影片。1954年，21岁的罗曼就在波兰电影巨匠安杰伊-瓦依达(Andrzej Wajda)的第一部影片《这一代》("A Generation")中担任主角。后来，他又在《洛托纳》("Lotna"，1959年)和《无罪的巫师》("Innocent Sorcerers"，1960年)中亮过相。除了在他自己创作的一些短片和影片中出演角色以外，他还在许多欧洲的电影中出演相当戏份的大小角色，如1974年安东尼奥-马格里提(Antonio Margheriti)执导的恐怖片《魔鬼之血》("Blood for Dracula")、1992年德兰-萨拉菲安(Deran Sarafian)执导的《飞越北极星》("Back in the U.S.S.R.")和1994年吉赛贝-托纳多雷(Giuseppe Tornatore)执导的惊悚片《幽国车站》("A Pure Formality")等。

作为一个具有高超驾驭影片能力的艺术家，他还参与了许多影片的编剧工作。但他的作品中大多体现了他独特的世界观、人生观。他对黑暗人性的深刻洞察，使他的影片大多涉及暴力、死亡和孤独，恐怖、悬念片是他拿手好戏，成为了电影史上的"罪恶大师"。(静雨)

7. 寻求经典的电影名字以及介绍

宾虚(1)
魏楚豫

优美绝伦的战争巨片，奥斯卡史上令人瞩目的奇迹

经典史诗式的巨著，历史宫廷片的巅峰之作

极具时代张力，蕴涵着无可比拟的神圣与深沉的神秘力量

1959年出品

导 演：威廉·惠勒

主 演：查尔顿·赫斯顿

休·格里菲斯

《宾虚》改编自卢·华莱士的长篇小说《基督故事》，影片场面壮观，气势恢弘，荣获了11项奥斯卡大奖，创下了奥斯卡史上前所未有的纪录。它以新约时代为历史背景，以犹太人宾虚同罗马指挥官玛瑟拉之间的爱恨情仇为主线，通过个人之间的冲突反映了罗马帝国对异族异域的侵略扩张和残暴统治，表现了犹太人民反抗压迫、争取自由的决心和不屈不挠的坚定信仰。当两个人几经波折，终在赛马场上重逢，借着一场空前的马车战，他们的恩怨随着滚滚黄沙湮没在风中……

对于神的谦恭之感和敬畏之情成为影片中最具张力的一种力量，影片以“基督在世时”为特定的历史背景，探索了在基督的故乡这一特定地域中的“动荡不安的政治及宗教形势”，耶稣在主人公宾虚的一生当中反复出现，但从来没有露出过面容，“那只手仿佛从天而降，从银幕之外伸进来，递给苦难者一瓢水和求生的欲望”……浓厚的宗教色彩贯穿影片始终，但这种色彩不是神秘，也不是迷信，而是一种骄傲，一种信仰，一种坚毅而深沉的力量。

《宾虚》一片成功地表现出了基督教与罗马文化的融合过程。宾虚和玛瑟拉的斗争是两种文化的较量，前者代表着新潮的基督教文化，后者正是古罗马原有文化的维护者，后者的死亡说明守旧的东西总是要消失的。从深层意义上讲，《宾虚》还带有美国政治的冷战情结。

——纽约影评人协会

屈指算来，米高梅公司所获得的奥斯卡最佳影片并不算多，且大部分是20世纪四五十年代夺得的，而《宾虚》则是个异数，它被提名12项，夺奖11项，堪称是米高梅电影公司的高峰之作。其波澜壮阔的布景和宏大雄伟的战争场面确实取悦了观众，因而被视为名垂影史的力作。

——乔治·萨杜尔

《宾虚》是我最喜爱的一部影片，因为我一直迷恋希伯莱文化，宾虚是个犹太王子，犹太人反抗罗马帝国的入侵中那些可歌可泣的历史一直深深地打动着我。另外，我震撼于片中表现的男性的美、男性的力量和男人之间不同于女性的友谊的方式，在这部史诗片中，音乐、画面、故事、演员……所有的细节都让我着迷。

——影评人 Maggie

故事发生在古代罗马军队入侵以色列国的时期。耶路撒冷新任总督奎忒斯抵达以色列，其部下、军团司令官玛瑟拉凯旋回到故乡，得意非凡。他遇见了儿时的伙伴——改信基督教的犹太王子宾虚，玛瑟拉希望宾虚配合他治理此地，并要宾虚将那些犹太反叛者的名字告诉他，正义的宾虚严辞拒绝了，两人成了冤家。

宾虚偷偷地爱上了贩卖奴隶的商人的女儿埃丝特。一天，奎忒斯率领官吏巡市，宾虚的妹妹伊拉丝在自家的楼上观看欢迎队伍，无意中将屋顶上的瓦片碰落下去，正巧掉在总督的头上。

于是玛瑟拉下令将宾虚一家当做谋反者统统抓起来，宾虚被流放，而他的母亲和妹妹则被罚做苦役。

在流放的途中，被毒打、炎热、口渴和疲劳折磨得奄奄一息的宾虚，遇到了一个与他同样年轻的、有着神奇的力量的年轻人，他不但救了宾虚的命，而且还给予他生存下去的信心和力量。宾虚被卖做奴隶，在兵舰上当了一名划桨的水手。一次，兵舰遭到了海盗船的袭击，在危难时刻宾虚救了舰队司令官阿列斯的性命，并多次阻止了他的自杀。也许是宾虚特有的气质、眼神以及不卑不亢的态度打动了阿列斯，他给了宾虚自由，并将他带到罗马，收为养子。

宾虚来到罗马的竞技场上，他英勇无比，成为了一名著名的角斗士。后来他重返耶路撒冷时又和玛瑟拉相遇了，玛瑟拉十分妒忌他，提出要同他来个战车竞赛。在竞赛那一天，两人加鞭催马，互相追赶，竞争场面十分残酷，玛瑟拉不时地暗害宾虚，而宾虚却凭借着自己的沉着、坚定的意志力和高超的技艺战胜了玛瑟拉，玛瑟拉被掀翻在地上，他的马蹄和战车从他自己的身上碾过……

当宾虚得知自己的母亲和妹妹得了麻风病，被送到了病人谷时，他赶去带走了母亲和妹妹，他的心中涌动着仇恨，不久以后他也患上了重病。女友埃丝特劝宾虚不要在仇恨中生活。宾虚在不经意间遇到了当年在流放途中救他一命的人，他正被钉在十字架上，原来他就是耶酥！宾虚舀了一些水去给耶稣喝，他在耶稣的脸上读到的是“宽恕”，他马上意识到自己的复仇带来的将是更多的仇杀与痛苦，于是他放弃了“流血”的念头。

突然间天地黑暗、暴雨倾盆，耶稣的血从十字架上流下，奇迹发生了——宾虚和他的母亲及妹妹的病竟然神奇般地好了，不幸的一家在信仰的阳光下终于团聚了，天主赐给了他们生命的永恒……

奥斯卡历史上一个突破性的记录

20世纪50年代，好莱坞整整盛行了10年的古装史诗巨片，大制作、大规模、大场面，制片商们急功近利、好大喜功的商业意图一览无余。1959年的电影《宾虚》称得上是这股巨片热潮中的巅峰之作，它同时也宣告了这个巨片时代的结束。

从无声片时代起，《宾虚——基督的故事》这部小说就曾先后数次被搬上银幕。而由米高梅公司出资拍摄、由威廉·惠勒执导的这部《宾虚》，场面壮丽，气势雄伟，其出色的对白、多彩的异国情调和赫斯顿的粗线条的出演相得益彰，被看成是其中最成功的一部。在第32届奥斯卡颁奖礼上，影片共获得11项大奖，首创奥斯卡奖历史上的最高纪录。

由于获奖，《宾虚》的身价猛增，世界其他许多国家纷纷要求放映。美国制片人协会等组织也贴出了“影片之好，前所未有”的广告海报，几百家在“倒闭危机”中苟延残喘的影院因此有了生机。

《宾虚》空前的放映收入不仅成为米高梅影片公司的骄傲，也使陷入财政困境的公司起死回生，同时它的成功也促使米高梅公司调整了他们的经营理念，他们想方设法在更广泛的领域中扩大成果。例如在宣传中，他们还大力抬高在《宾虚》中大显神通的最佳男主角奖获得者查尔顿·赫斯顿和最佳男配角奖获得者休·格里菲斯的身价。

上一世纪四五十年代，正是电视这一大众消费品日益崛起的时期，由于电视的冲击，好莱坞电影曾几度显得不甚景气。1959年美国各公司拍摄的影片只有160部，后来，正是由于《宾虚》的出现才再一次唤起了成千上万观众的注意力，使电影界重新活跃起来。

宾虚(2)
魏楚豫

导演威廉·惠勒在谈及这部电影作品的艺术性时说：该片的拍摄是一次对电视“防卫性的突击”，相对于电视而言，充分显示了电影场面的宏大、人物的众多、镜头运动的强烈和画面的宽广等优势。

《宾虚》的成功似乎带有某种偶然因素，而好莱坞则从《宾虚》身上发现了一条可借鉴的新路：大公司若集资几百万美元用来拍摄几部质量上乘的影片，不仅可以赚到数额可观的
钱，还可防止“电影帝国”被日趋强盛的电视集团蚕食鲸吞。

总之，在电影史上，《宾虚》的成功被看成一个奇迹，它不仅为它的制作公司带来了巨大的收益，同时也为电影界带来了新的理念和新的出路，并使20世纪50年代末的电影重获生机。

☆《斯巴达克斯》是一部大制作的古罗马史诗式的电影，它叙述了古罗马的奴隶因不堪奴隶主的暴虐而奋起反抗，但最终被镇压的史实，是一部歌颂罗马奴隶斗士追求自由解放的影片。裴多菲的著名诗句“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛”在这部影片中得到了最高的价值体现。其中的细节堪称经典——奴隶主以死来威胁敢于反抗的奴隶斯巴达克斯，他狞笑着问：“还有什么比死更可怕的吗？”而斯巴达克斯的回答是：“有，人格的受侮比死亡更可怕！”

影片在雄伟壮丽的外观之外，亦有着细腻生动的对主要角色的内心世界和人生戏剧的描写，因而呈现出远胜同类作品的悲壮气氛和深度内涵。

☆《决战猩球》改编自1986年的科幻冒险片《浩劫余生》。故事发生在2029年，它的起始点设置在一个由猩猩统治的混乱国度，人类在这里沦为次等公民，只能做猩猩的奴隶。为了自由，人类同猩猩展开了一场空前绝后的大战。《决战猩球》颠覆了以人类为主体的思考模式，给了人们更深意义上的思索，被誉为是“2001年必看的十大影片之一”。

西区故事(1)
魏楚豫

百年经典的主题与现代艺术的融会贯通

美国“街头音乐歌舞片”的经典之作

一幕“罗密欧与朱丽叶”式的现代都市爱情悲剧

1961年出品

导 演：罗伯特·怀斯

杰洛姆·罗宾斯

主 演：娜塔莉·伍德

罗斯·坦布林

理查德·贝默

第三十四届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳男配角、最佳女配角、最佳服装设计、最佳音响、最佳剪辑、最佳歌舞片配乐、佳艺术指导十项大奖

美国百部经典名片之一

《西区故事》原是由著名舞蹈家杰洛姆·罗宾斯设计的歌舞剧，经常作为百老汇的保留节目，久演不衰。1961年，电影导演怀斯与罗宾斯合作，运用电影手段，将它相当完美地再现在银幕上。

影片从摄影棚布景的圈子里跳出来，把观众引到纽约街头，以曼哈顿西部贫民区为背景，展现了现代罗密欧与朱丽叶的爱情悲剧以及流氓阿飞的暴力活动情景。《西区故事》是美国“街头音乐歌舞片”的经典之作，其中许多歌舞场面都是在真实的环境中展开，罗宾斯设计的舞蹈动作奔放明快，充满活力，颇具纽约芭蕾舞剧团的风格，加上导演的处理富于跳跃感与社会气息、摄影机的移动自如，结果使影片大获成功。片中许多歌曲如《玛利亚》、《晚上再见》等都随着影片的热播而迅速流传开来。

当时好莱坞正处于新旧交替之间，对具有新意的作品和新冒出来的人才比较推崇。《西区故事》触及种族矛盾问题，音乐的处理颇有独到之处，充满美国式的活力，这些迎合了时代潮流与大众所好，因此独占第34届奥斯卡10项大奖，其获奖项之多仅次于《宾虚》。

以动作为主导的中国武侠电影进入西方人的电影视野，首先是由于他们看到了武侠电影所蕴藏的具大的商业潜力。其实，在动作设计上由于美国电影缺少像中国电影那样完整的根基——就像中国歌舞片缺少像美国百老汇那样坚实的舞台剧的根基一样——所以中国至今没有像《西区故事》那样脱胎于完美的舞台艺术的音乐歌舞片。

——著名影评人 贾磊磊

这是一部根据百老汇的闻名舞台剧改编拍摄的“罗密欧与朱丽叶”式的现代歌舞片。影片运用电影手段，将现代戏剧、现代歌舞剧和现代芭蕾舞融为一体，摒弃了传统的舞台表演模式，让演员置身于真实的生活环境，随着摄影机的运动，银幕上充溢着青春的活力，为美国的现代歌舞片闯出了一条新路。

——影评人 王 纲

《西区故事》既不是舞台原作的豪华模仿，也没有大牌明星压阵，根据莎翁名剧改编的革新模式也并不新鲜，但它却能以充满动感的韵律而博得人们的好感，其处处体现的热情奔放的现代风格让人们陶醉，而街头舞蹈与现代音乐相结合的方式也成为此后好莱坞歌舞片公认的模式。

——佚 名

这部改编自《罗密欧与朱丽叶》的音乐剧获得的巨大成功是有其原因的，因为剧中多处直指美国的社会问题，这在一定程度上引起了人们的关注，同时，著名指挥家兼作曲家伯恩斯坦创作的音乐理性而感人，也是影片获得好评的一个重要因素。

——佚 名

20世纪上半叶，西区是纽约的贫民窟集中地，那里鱼龙混杂，来自各地的不同种族的人汇集在一起，种族矛盾尖锐。在不断的争斗中，有两个流氓集团势力逐渐强大，一个叫“火箭帮”，由当地的白人组成，它的头目是里弗；另一个叫“鲨鱼帮”，由外来的波多黎各人组成，头头是贝尔纳多。两个帮派势不两立，经常挑衅争斗，酿成流血事件。本地区的警官克拉基曾多次在其中调和，才使他们之间的争斗没有升级。

一天夜里，西区举行了一场规模盛大的舞会，两个帮派之间也展开了一场独特的“竞赛”。贝尔纳多的女友艾妮塔和妹妹玛利亚也参加了这场舞会，艾妮塔警告玛利亚不要接近“火箭帮”的人，可玛利亚并没有在意。

在众人的呼喊声中，里弗的好友托尼和贝尔纳多的妹妹玛利亚相遇了。两人一见钟情，全身心地投入，就像在梦中似的一起跳着舞。贝尔纳多发现了他们，他暴跳如雷地扑过来，强行让手下带走了玛利亚。

回到了家的玛利亚还在回味着同托尼跳舞的情景，正当她收拾停当准备上床时，忽然听见有人在窗子下面呼唤她。她走近窗口，看到了托尼。两个人都很兴奋，他们在月光下互诉衷肠。

可是，两个人的恋情公开后，“火箭帮”和“鲨鱼帮”的人都被惹恼了，他们相互警告、威胁着，警官克拉基努力从中斡旋，但都无济于事，他们约定展开决斗。

玛利亚听说这件事后，便偷偷地去找托尼，希望托尼能去阻止他们。托尼答应了。

晚上，“鲨鱼帮”和“火箭帮”在街头相遇了，两伙人正准备动手，托尼匆匆赶到，他试图阻止他们之间的斗殴，但贝尔纳多不但不理睬，还一拳把托尼打倒在地。里弗见状便动了手，当里弗用刀逼住贝尔纳多时，托尼要里弗停手，里弗稍一犹豫，贝尔纳多的刀先捅进了他的胸膛。托尼奔过去抱住了里弗，贝尔纳多又持刀向他刺来，托尼眼明手快，拿起里弗的刀刺进了贝尔纳多的胸口。

玛利亚对哥哥的死十分伤心。贝尔纳多的女友艾妮塔用最污秽的话骂她，责备她，但她始终忘不了托尼。托尼不知从哪儿获悉玛利亚忧思而想轻生，便陷入了绝望。

贝尔纳多生前曾希望妹妹嫁给他的好友奇诺。但奇诺看到玛利亚钟爱的竟是杀兄的仇敌，一时狂怒之下，身藏着手枪去找托尼算帐。玛利亚得知之后迅速赶到托尼处报信，但就在那一刹那间，奇诺的枪响了，无情的子弹夺去了托尼的生命。玛利亚悲痛欲绝……

评百老汇的名作《西区故事》

一部音乐剧的诞生是整个创作团队齐心协力创作的结果，是集体智慧的结晶。在创作过程中，导演、制片人必须与作曲者、编剧和舞蹈编导不断沟通，以寻找大家共同的创意诉求。

良好的人员配备可以打造梦幻创作团队，这一点可能在百老汇名作《西区故事》身上体现得最为明显。这部作品可以说集合了20世纪50年代活跃在音乐剧舞台上的最为出色的大师们，无论是编曲、剧诗创作还是编舞，都是当时最为显赫、最为有名的创作大师。让我们看一看《西区故事》豪华的创作阵容：配乐者伯恩斯坦是当时在百老汇乐坛闯荡20余年的领军人物；剧本作家亚瑟·劳伦斯在当时百老汇剧本改编界是最为著名的；制作人兼导演普林斯是当时刚崛起的导演大家，日后更是一手开创了百老汇的导演时代；舞蹈编导罗宾斯更不用多言，在当时的舞蹈界可以说是呼风唤雨、炙手可热；剧诗作家是年轻的桑德海姆，这个年轻人后来成为百老汇历史上最出色的作曲家之一，但在这部作品中他向世人展现的是他同样出类拔萃的戏剧才华。除此之外，这部剧作的蓝本是大名鼎鼎的莎士比亚的名作《罗密欧与朱丽叶》，这部家喻户晓的著作无疑成了剧作的“活广告”，观众们在理解剧情方面几乎不会遇到任何困难，所有这一切都预示着《西区故事》将取得极大的成功。

西区故事(2)
魏楚豫

伯恩斯坦在剧中的音乐创作充分显示了他深厚的专业技巧，他的音乐极富时代气息，充满活力的节奏和新颖别致的曲调完美地结合起来，生动地刻画了纽约西区街头帮派的那种咄咄逼人的气势和粗俗率真的性格特征。剧中那首婉转动人的《玛利亚》已经成为百老汇的经典歌曲，而《晚上再见》则让你可以领略年轻人那活力四射、粗野奔放的情绪。可以说，伯恩斯坦的音乐为《西区故事》提供了一个富有想像力和创造力的灵魂。

劳伦斯在剧本创作方面也毫不逊色，他成功地将戏剧主题通过一个个鲜活的艺术形象来实现和昭示。剧中的人物形象一个个栩栩如生，美丽善良的玛利亚、热情正直的托尼、血气方刚的贝尔纳多……他们都给观众们留下了深刻的印象。同时，该剧的悲剧结局也揭示了那些挣扎在社会最底层的青年人的悲惨境遇，以此来呼吁并引起人们和整个社会的重视。

年轻的桑德海姆尽管是第一次参与到这么大的创作团队中，但他没有显示出半点的生疏和胆怯，他的戏剧才华在他创作的剧诗中表现得淋漓尽致。

至于罗宾斯在舞蹈方面的贡献，这里就不用赘述了。《西区故事》正是罗宾斯最为得意的一部代表作，他创造性地引入芭蕾，将现代戏剧、现代歌舞、现代芭蕾和谐地融为一体，打破了传统歌舞片的陈旧模式，为现代歌舞片闯出了一条新路。

普林斯作为该剧的导演和制作人之一，可以说是功不可没的。他不仅很好地完成了剧作的排演和编导任务，更为重要的是，他成功地将整个团队中的大腕们很好地团结起来，从而能够促进他们的交流和沟通，使之充分发挥各自的特长，达到最佳状态。

《西区故事》上演之后，该剧的深刻内涵和高超的编排技巧让观众们为之神魂颠倒，随之风靡百老汇，并最终成为经典剧目之一。可以说，这些成就的取得是同该剧豪华的梦幻创作团队分不开的，由此可见，只有齐心协力的梦幻团队，才能够有经得起时间考验的经典音乐剧作品的问世。（黄定宇）

☆由舞王金·凯利自导自演的《雨中曲》被公认为是电影史上的最佳歌舞片。本片虽然没有在奥斯卡角逐中赢得任何奖项，但并不影响它在影迷心目中的崇高地位。尤其是金·凯瑞一个人在雨中边舞边唱一场戏更是歌舞片中经典中的经典，呈现出好莱坞电影在歌舞片中所能达到的最高水准。

《雨中曲》的原创音乐由纳斯可·哈勃·布朗和兰尼·海顿联合谱写，片中几首插曲如《摩西以为》、《让他们笑》以及《早晨》等配合舞蹈场面的演出都发挥了不俗的烘托之功，词曲与情景的水乳交融，气氛与技艺的相互辉映，使得这部影片成为不朽之作。

☆《红菱艳》的故事是从安徒生童话《红舞鞋》演变而来的，它被誉为是一部观赏性与艺术性并重的影片。影片描绘了一个年轻的芭蕾舞女演员和一个青年作曲家的爱情悲剧，它向人们提出了一个疑问：当爱情跟事业发生冲突的时候，到底应该怎样抉择？

影片的表演如行云流水，一气呵成。同时影片用特技手法避开舞台限制，让人感觉新鲜。影片还穿插了不少芭蕾舞剧片断，如《红舞鞋》、《吉赛尔》、《天鹅湖》等，充分体现了芭蕾浪漫而轻盈的美，令人陶醉。

《红菱艳》在英国上映后，得到了“英国电影艺术手段的一个胜利”、“技术上的辉煌成就令人目眩”、“压倒一切的是色彩”等赞誉。在美国，《红菱艳》被列为当年十部优秀影片之一，并荣获奥斯卡最佳故事片提名。

8. 想在线观看瑞恩·墨菲导演的电影毕业舞会的资源分享链接

链接：https://pan..com/s/1Ix5TNXzPH5mk875xl8gtVA

作品介绍：

导演:瑞恩·墨菲 编剧:鲍勃·马丁/ChadBeguelin/马修·斯卡拉/JackViertel 主演:梅丽尔·斯特里普/詹姆斯·柯登/妮可·基德曼/凯丽·华盛顿/科甘-迈克尔·凯 类型:喜剧/同性/歌舞 制片国家/地区:美国 语言:英语 上映日期:2020-12-11(美国) 片长:130分钟 又名:舞会

该片讲述了艾伦和巴里曾经是纽约首屈一指的当红演员，却因为时代的转变导致事业一落千丈，他们所筹备的百老汇表演竟落得无人问津的下场。 那边厢，生活在印第安纳州的女孩艾玛也正处于困扰的心情之中，她和她的女友艾丽莎想以伴侣的身份参加学校的毕业舞会，然而惨遭拒绝。当艾伦和巴里得知了这一消息后，从中发现了商机，两人决定帮助这两个女孩，通过这个机会重振他们的演艺事业。哪知道这个选择就此彻底改变了四人的命运。

9. 09年上映的法国电影。

无耻混蛋 Inglourious Basterds (2009)
恶棍特工/无良杂种

亚瑟和他的迷你王国2 Arthur et la vengeance de Maltazard (2009)
Arthur and the Revenge of Maltazard

无姓之人 Mr. Nobody (2009)

所罗门·凯恩 Solomon Kane (2009)
所罗门王凯恩

怪兽在巴黎 Un monstre à Paris (2009)

史坦顿岛 Staten Island (2009)
Little New York

小夜刀 Blood: The Last Vampire (2009)
最后的吸血鬼/血战：最后的吸血鬼

幻术家 The Illusionist (2009)

女伯爵 The Countess (2009)
伯爵夫人

黑道皇帝前传 Pericle il Nero (2009)
The Last Crew

纽约，我爱你 New York, I Love You (2009)
New York, je t'aime

国家要案 State of Play (2009)
政局密云/游戏进展

拉贝日记 John Rabe (2009)
约翰·拉贝

帕那索斯博士的奇幻秀 The Imaginarium of Doctor Parnassus (2009)
帕那索斯博士的移动剧场

明亮的星 Bright Star (2009)
明星

你脚上的鞋子 Jusqu'à toi (2009)
Shoe at Your Foot/C'est toujours mieux quand on sourit sur la photo

玉姬和伊娜 Yuki & Nina (2009)
Yuki et Nina

葡萄酒商的运气 The Vintner's Luck (2009)

独奏者 The Soloist (2009)
Imagining Beethoven/Solista, O

不要回头 Ne te retourne pas (2009)

时尚先锋香奈儿 Coco avant Chanel (2009)
艺术先锋香奈尔/时尚女王香奈尔

选择家人，非我所愿 On ne choisit pas sa famille (2009)

怎样都行 Whatever Works (2009)
只管有用/总之得就得

遁入虚无 Enter the Void (2009)
Soudain le vide

反基督者 Antichrist (2009)
撒旦的情与欲

贝拉米 Bellamy (2009)
贝拉米探长/贝拉米犯罪事件簿

我自己的情歌 My Own Love Song (2009)

我爱你莫里斯 I Love You Phillip Morris (2009)
我爱你，菲利普·莫里斯

谢利 Chéri (2009)
Cheri/Chéri - Eine Komödie der Eitelkeiten

海盗电台 The Boat That Rocked (2009)
Good Morning England/Pirate Radio

钻石13 Diamond 13 (2009)
Diamant 13

凯尔经的秘密 The Secret of Kells (2009)
布兰登和凯尔经的秘密/布兰登和凯尔斯福音书

原初 Premier cercle, Le (2009)
最初的圆

致命围困 Walled In (2009)
墙里有鬼

天真侦探 Espion(s) (2009)
天真间谍

女演员舞会 Bal des actrices, Le (2009)
女星的舞会

毒太阳2 Utomlyonnye solntsem 2 (2009)
烈日灼人2

King Shot (2009)

电影人 Cineman (2009)

海洋 Oceans (2009)

瑞奇 Ricky (2009)
里基/小飞B

男人与狗 Un homme et son chien (2009)
男人和他的狗

伊甸在西方 Eden Is West (2009)
Eden à l'ouest/Paradeisos sti disi

罪恶部队 L'armée crime (2009)
罪恶的军队

希林公主 Copie conforme (2009)
Roonevesht barabar asl ast/Certified Copy

香奈儿与斯特拉文斯基的秘密故事 Coco Chanel & Igor Stravinsky (2009)
夏奈尔与斯特拉文斯基的秘密故事/香奈儿与斯特拉文斯基

我曾经爱过 Je l'aimais (2009)
Ich habe sie geliebt/Someone I Loved

巴阿里亚 Baaria - La porta del vento (2009)
巴格里亚/巴格里亚：风之门

家园 Home (2009)
地球很美有赖你/卢贝松之抢救地球

罗密 Romy (2009)
Frau wie Romy, Eine

征服 Vincere (2009)
获奖/墨索里尼的秘密情人

黄色标记 The Yellow Mark (2009)
Marque jaune, La/The Yellow M

寻找埃里克 Looking for Eric (2009)
寻找艾瑞克

列车上的女孩 Fille RER, La (2009)
地铁上的女孩/火车上的女孩

圣维多利亚 Sainte-Victoire, La (2009)

悔恨 Regrets (2009)
Les regrets

特使 Envoyés très spéciaux (2009)

群斗 Horde, La (2009)
The Horde/La horde

脸 Visage (2009)
Salomé/Face

幸运星卢克 Lucky Luke (2009)
幸运的路克

我们有钱了 Money Is Money, Baby! (2009)
为钱疯狂

小游戏 A Little Game (2009)
A Little Game Without Consequence/A Little Game

我忘记了说 J'ai oublié de te dire (2009)

危墙 Kirot (2009)
基洛特/墙

人兽杂交 Splice (2009)
Hybrid

孤儿 Orphan (2009)
孤儿怨/孤疑

狂野目标 Wild Target (2009)

野草 Herbes folles, Les (2009)
Incident, L'/Herbes folles, Les

俱乐部的一夜 Un soir au club (2009)

好胃口 Bon Appetit (2009)

金发奇女 Singularidades de uma Rapariga Loira (2009)
Die Eigenheiten einer jungen Blondine/Eccentricities of a Blonde-haired Girl

床的另一边 De l'autre cote lit (2009)

小淘气尼古拉 Le Petit Nicolas (2009)
Petit Nicolas, Le

计划赶不上变化 Code a changé, Le (2009)
密码更改

尽情游戏 Micmacs à tire-larigot (2009)
阴谋超大量

政治事务 Une affaire d'état (2009)

暴力街区13：终极 Banlieue 13 - Ultimatum (2009)
暴力街区14/暴力14区

金正日花 Kimjongilia (2009)
秋海棠

所有女孩都会哭 Toutes les filles pleurent (2009)

上路前来一杯 Dernier pour la route, Le (2009)