法国电影不能说的游戏电影

❶ 求法国电影《两小无猜》的剧情介绍

《两小无猜》-剧情介绍 电影从一处工地开始，工人在拆除一栋旧建筑，镜头在工地上方游荡，带领我们看到一个旧式糖果盒半凝在地基里。 一个小男孩的声音响起，他说他们那个时候，有一种小孩儿的游戏，叫做“敢不敢”，当一个孩子问另一个“敢不敢”的时候，后者必须说“敢”。 八十年前的法国街道，镜头飞一样后退，退进一辆校车的挡风玻璃后面，然后再退出校车，出现在车尾窗户外面，跟着切到黑乎乎的地方里的几本书，然后拉出来，原来刚才我们在书包里面，镜头再拉开，就看到一张小女孩的脸，跟着又一个急速后退，我们看到小女孩被一帮小孩围在中间。 小男孩于连在校车前遇到了小女孩苏菲，苏菲是刚移民过来的波兰人，被所有孩子欺负。于连说他喜欢苏菲，苏菲的回答是“那你证明给我看，敢不敢？”于连趁着司机不在车里，推上手闸，汽车冲下斜坡，司机在后面猛追。于连跟苏菲成了朋友，代价是被老爹暴打。 这两个小孩从此开始了没完没了的“敢不敢”的游戏，他们不相信任何规矩，世界就是个巨大的游乐场：上课组词，专门说脏话；用墨水喷老师；在校长室里小便；在她姐姐的婚礼上把新娘弄哭…… 尽管他们的游戏除了乐趣之外，也常常带来巨大的风险。两人却乐此不疲，这习惯直到长大了也没改，他们什么都敢，就是不敢承认他们相爱。 日子在没完没了的互相挑衅中过去，不知不觉已经是二十年后，他的婚礼上，她跑来问他敢不敢悔婚，婚礼毁了，两个人也闹翻了，这一次“敢不敢”的挑战内容是从此十年不见。 十年后她打电话给他，问他敢不敢出来私奔，他立刻甩下妻子和孩子去了。到了之后，居然又是一个“敢不敢”的游戏，她把家里搞得好像劫案现场，看他敢不敢在她报警后十分钟再走。 这一次玩儿过了……

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❷ 10部必看的经典法国电影

10部必看的经典法国电影有《触不可及》、《爱》、《钢琴教师》、《戏梦巴黎》、《蓝白红》、《天使爱美丽》、《阿黛尔的生活》、《这个杀手不太冷》、《情人》和《白昼美人》。

一、《触不可及》

法国电影一直给人过于“文艺”的感觉，但这部获得无数好评的《触不可及》却用法式幽默讲述了一段超越肤色、阶级与价值观的友情。细腻、动人又风趣，实属近几年来法国影坛的一部佳作。

❸ 在电影不能说的游戏中主角母亲得了什么病

在影视作品《不能说的游戏中》。小女孩被父母的挚友性侵，父母的不作为，以及对孩子的态度及其恶劣，片中的母亲没有尽到一个家长的责任，没有保护好自己的孩子是间接导致了孩子受到了伤害。

❹ 《不能说的游戏》电影讲述了什么

讲述了：女主角奥黛特，是一个善良又可爱的小女孩，本过着幸福平和的生活，但其父母的好友吉尔有一天要和她玩一个有趣的游戏，它的名字叫“洋娃娃”，显而易见，这是赤裸裸对幼童的性侵。

年幼时候的她并不清楚此事意味着什么，但长此以往下去，奥黛特想要反抗，拒绝。换来的却是母亲的毫不在意以及父亲的粗心大意，吉尔越发的嚣张，车内，山上，家中，无处不残留着奥黛特被性侵的痕迹。

而这一切，终于在她搬家之后有所和缓，但对于吉尔的恐惧以及年幼这噩梦般的经历却一直让她留存阴影，以至于她的舞蹈中充斥着暴躁，愤怒，以及别样的伤痛，而自身性格也过于扭曲，会选择嗑药和滥交去放纵自己，无法从过去真正走出来，也不能够真正建立一段关系。

《不能说的游戏》电影评价

本片并没有去刻画性侵一事的痛苦，也没有用晦涩暗淡作为布景，反而平淡的去讲述了一个受害者最终勇敢站出来，与过去和解，也与自己真正和解。

提起儿童遭遇性侵，其大部分案例都是熟人作案，往往施暴者与受害者的父母认识并且熟悉，因此家长的放松警惕以及不以为然，最终酿成了一起起的悲剧。

影片中结局是公平的，奥黛特最终说出了真相，而施暴者吉尔也受到了应有的惩罚，她走入那个10岁自己所处的昏暗，漆黑的房间中，与过去彻底和解。

但现实生活中，却有很多童年被性侵的人，一生都在背负噩梦在生存，她们不敢说出事情的真相，因为没有人能够承受伤疤再次被撕开，并被人指指点点的生活。而这一结果，只会造成一种现象，那便是施暴者知道自身不会受到惩罚，于是更加的胆大妄为，成为更多孩子的噩梦。

❺ 游戏规则的影片评价

法国著名导演让·雷诺Jean Renoir1939年作品，英国《Sight & Sound》杂志评选世界十大佳片(注1)2002年度影评人选择第3位，导演选择第9位。让雷诺本人也在该次评选里位居十大导演之列。让雷诺在1937年的《战争幻想曲Grand Illusion》(标准版DVD编号#1)和1938年《The Human Beast》获得成功和认可后，成立了自己的制作室来拍摄这部电影，可惜的是影片在1939年首次发行时无论在评论界还是票房都是惨败。随后该影片的原始胶片在二战中被严重损毁。1959年，这部电影进行全面修复和编辑后重新上映，得到观众和评论家一致好评，被认为是难得的永恒经典，得到了它在电影史上应有的地位。
以下文字资料摘自乔治.杜萨尔《世界电影史》
雷诺阿没有忘记对形式的注意，但他总把这种注意置于服从主题的地位。为了更好地反映人物在他们环境中所处的地位，他把人物和自然结合在一起，这种自然背景从影片《包法利夫人》到《游戏规则》，都常用长焦距镜头来拍摄，使近景和远景都同样清楚。……
《游戏规则》是雷诺阿最杰出的一部作品，同时也是战前法国电影中最好的一部作品。这部影片是雷诺阿发展的顶点，但由于商业上的失败，它也是雷诺阿在法国电影生涯的一个结束。
让·雷诺阿在慕尼黑事件发生后不久开始摄制这部影片，当时他也曾这样宣称：“我们将要摄制一部‘愉快的’戏剧；这是我毕生的一个愿望。”这部影片把缪塞的喜剧《玛丽安娜的幻想》搬到了现代资产阶级上层社会的背景里来。雷诺阿在这部影片里既是编剧，又是对白作家，导演，制片人甚至兼任演员。
影片描写一个女人讨厌她的丈夫，然而又没有决心离开他，同时更没有决心在几个男人中间作一选择……《游戏规则》所表示的乃是：说谎就是“上流社会”的法则，谁要违反这一法则谁就要遭殃。同时他又表示社会各阶级不得混同。影片的喜剧和悲剧就是由于那些闲着无事到处游玩的大资产阶级中出现了一个流浪汉奥克泰夫（由雷诺阿本人饰演）、一个违法的打猎者（由卡勒特饰演）和一个所谓“超阶级的”飞行家（罗朗·杜坦饰演）而产生的。为了使一切恢复到正常秩序，在故事结束时这些人就统统被清除了。
《游戏规则》还表示争风吃醋是所有的男人共有的东西。例如，那个丈夫和他的情敌在互相殴斗之后，一面整理他的礼服，一面说：“当我在报纸上读到一个西班牙的石匠因为争风吃醋而把一个波兰的矿工打死时，我曾认为在我们的社会里决不会有这样的事情。可是没想到竟会有这样的事情，真会有这样的事情……”这种作法显然来自影片《托尼》，尽管在这两部影片里，争风吃醋的故事情节所占的地位不及社会描写那样的重要。然而这一点并没有妨碍《游戏规则》成为一部组织得很好的喜剧片，一部象追逐片的影片。但在它华丽的辞藻下面贯穿着一种讽刺：我们从影片序幕上引用博马舍①的话，可以看出这部影片作者的抱负。在世界大战即将爆发的前夕，他想重拍一部新的《费加罗的婚礼》，在这部戏剧中，厨房要占有和客厅同等重要的地位，佣人要教育他的主人，忠告他的主人，甚至最后由于疏忽还杀死了他的主人。
导演一部“愉快的戏剧”很不容易。雷诺阿在《游戏规则》里没有做到这点。片中某些喜剧性的段落是按追逐片的节奏来处理的；另一方面，在索罗纽打猎的情景则好像为纪录片提供了一个残酷悲惨的主题。这位导演虽能把这两种因素结合起来，但在故事结尾中却未能使剧情从戏谑转到悲剧。
这部不同寻常的作品在角色分配和演出方面颇不均匀，它的无连贯性也许含有深意。例如在表现节日娱乐那场戏中，那些大资本家穿着提罗尔人的服装，唱着面包师的歌曲，管弦乐队乐师利蒙纳制作的那些傀儡随着一场枪战作出有节奏的动作，以及那个令人看了很不安的群魔舞蹈，就是含有深意在内的。
①博马舍（1732—1799）：法国戏剧作家，《费加罗的婚礼》的作者。——译者。
在奇怪的和平时期，《游戏规则》预示了以后“奇怪的战争”①的可笑而悲惨结局。影片在上映时受到了一些人的攻击，因此不久就停止公开放映。几个星期以后，战争终于爆发了，军事检查机关下令禁止上映这部影片，理由是：这部影片会“使士气趋于涣散”。
①指英法在1939年9月至1940年5月期间对德宣而不战的“战争”。——译者。

❻ 前几年 有个法国电影叫 13区，吕克贝松的，主演就是现在的酷跑创始人

大卫.贝尔David Belle

生于1973年4月29日

出生在法国

身高 1.81

体重 144斤

小时候常喜欢在学校的屋顶上跑跑跳跳.他的父亲事一位军人 , 他受到父亲的启发,进而开创出PARKOUR这种运动.主演过电影Banlieue 13（B13区、暴力街区)现在进军演艺圈 .
《Rush Hour》、《Banlieue 13》、《YAMAKASI》等影片，可能比较冷门，但如果看过的朋友肯定会被影片中超眩的啃跳跃动作所吸引。现在，影片中的动作已经成为一种时尚的运动，迅速在全世界风行起来。影片中的演员David Belle就是该项运动的创办人。
>>>Parkour起源<<<
Parkour原本是小孩子童年的游戏。在里斯本，创始人David Belle小时候喜欢扮演忍者，在学校的屋顶上跑跑跳跳。同时David Belle也深受身为军人的父亲所影响——Parkour这个字的原文是“parcours combatant”，指的是障碍物课程。在这些因素的影响下，David Belle终于开创了Parkour这一运动的先河。此后，David Belle伙同Cyril Raffaelli和Sebastien Foucan于1988年在巴黎Lisses郊区组成了“Yamakasi”组织，开创了Parkour运动的第一个团体。正如Sebastien在Jump London提到的：“我们就是从这里开发出Parkour，整个城镇就好像是我们的一样，像是为了Free Running这个运动，你只需要像这些小孩子一样，看着同样的东西，想着同样的东西，这就是Parkour的视野。”
Parkour诞生在80年代的法国，而在2002年在英国开始盛行。在Parkour的世界里，练习者称为Traceur。Parkour的动作是结合了所有自由的动作提升创意，并且鼓励人们去找到属于自己的信仰。在Parkour的领域里，不少Traceur极力想表现flips、spin这些未收录的动作，这也表达出了Parkour并不局限于某些固定的动作。甚至可以说，你也能够拿你的动作加进Parkour里面，就是因为这样一种DIY的特性，让Parkour这项运动迅速在全世界流行起来。在运动场地方面，Parkour把整个城市当作一个大训练场，一切围墙、屋顶都成为可以攀爬、穿越的对象，告别是废弃的房屋，更适合飞檐走壁似的速降、跳升和飞跃。
>>>Parkour哲学<<<
Parkour是一项运动，更是一种文化，一种哲学。作为新生代的青少年，每一个人都有自己的个性，有自己的信仰，有自己的人生哲学，因此在Parkour这项运动中体现了许多不同的哲学观，但不难看出都是充满信心，笑对挑战的积极人生。“生活就像是由障碍和挑战所组成的，要克服这个过程，如果你精通Parkour，那你的人生就会得到更多的东西。”
一个学习Parkour的传统哲学观点就是源自于中国传统的阴阳说——Parkour是有两种形态的，流畅和利落的运动是“阴”，冲击性的运动是“阳”。你一定要找到适合自己的平衡点。
Parkour不是流行的产物，而是心灵上的进化。要想运动是困难的事情，如果没有肯定的信念，就要像动物一样移动，像水一样流动，来寻找自己的平衡点。这是很难做到的，但这就是Traceur的道路。在练习中，专注在自己的身上比在乎外在环境更重要。同为Parkour创始人的Sebastien Foucan也曾表露过自己的观点，“没有人开发什么，你是被启发而且你有的时候还能够提升你自己。”正如他们所曾创立的团体Yamakasi的意思一样，Yamakasi是萨伊的班图语，意思是探索人类潜能激发身体与心灵极限的一种哲学。
>>>Parkour冒险<<<
生命就是危险。不管我们怎样努力……都逃不过这无情的事实：危险绝不会消失。风险无处不在，而我们无处可逃。但我们可以学着去正确地控制危险，并把它减到最小。因此Parkour所存在的危险性相当大，而所有的Traceur在参与这项运动之前一定要先经过专业的训练。专业的训练意味着最重要的不是去练习，而是去理解这个运动到底是关于什么的，同时理解这不关于什么。不是为了一个漂亮的飞跃或是从很高的地方跳下所带来的哗众取宠或是吸引目光的效果，Parkour并不是在屋顶上跑来跑去或是其他那些挑战死亡的特技，任何这样认为的人都完全误解了Parkour的本质。
Parkour是一个人移动技巧的提炼，要优美，要富有控制力，具备运动的高效性，同时进行自我的展现。这些目标要能在任何环境中实现。Parkour同样取决于体格的发展和提升，练得强、快、高效：简而言之就是要健康。这就意味着训练时必须有着一个念头：去尽可能地锻炼自己的体格，更加有效地避免受到伤害的结果。权衡利弊、评估危机，利用有效的技巧更安全地通过一个障碍，所有Traceur的目标都是能自由自在地移动。环境不是重点，重点是精湛地掌握自己身体与环境的关系。
所以最重要的，就是要看清真相。而不仅仅是那些要么出丑要么出风头的动作。不要被你在电影或电视上看到的所蒙骗了——几乎所有的那些动作，都需要大量的安全和保护措施。深入研究，你会发现精湛的技巧只来自于严酷的练习和持续不断的提炼基础。没有捷径没有秘诀。在任何可能的地方找寻正确的指导，注意学习和交流，尽可能和更有经验的人一起训练，这样能不时地得到好的信息和建议。停下来思考，评估你自己训练时所使用的保护措施，仔细检查你练习使用的装备，检查其完整性和稳定性，湿的时候要特别小心。注意你自己的极限，不管什么情况都不要把自己放得太开。如果你不能百分百地确定你有能力去安全地完成这个动作，那就不要做。多加练习，然后你觉得你行的时候再回来。
所有的生命都是危险，这很明显。虽然像Parkour这样一种充满活力和激情的训练确实会有一些危机。但因为有更强的综合素质，Traceur可以更好地保护他自己以免受伤害。一个认真训练的Traceur会更灵活敏捷，更少地遭遇事故。事实上在许多年中Parkour已经凭借自身的优势发展成了一种专业训练，很少有严重的事故。与其他极限运动相比，其危险性已经大大降低。所以大量的训练是在为生命中的某些时刻，某些短暂却不可避免的时候做准备：你必须从危险中逃脱的时刻。

❼ 电影《被禁止的游戏》

电影是1952年的 这个下载非常难找
翻阅了一些资料贴出来你看看吧

《爱的罗曼斯》的作者，是已故的西班牙古典吉他大师纳西索·耶佩斯，然而它原本是出自一部五十年代的电影配乐。1952年，法国导演让·克雷芒（Rene Clement）根据同名小说拍摄了《被禁止的游戏》（JEUX INTERDITS），导演邀请到当时名声鹊起的年轻吉他手耶佩斯为该片负责配乐。这是一部反映二战给人们心灵带来创伤的影片，它通过两个儿童独特的视角，深刻揭示了战争的无情、死亡的残酷，深刻发掘出人性中善良与丑恶、真诚与虚伪的冲突、天真和成长的矛盾。而这部电影的配乐只用到一把吉他的独奏，耶佩斯根据西班牙的一支传统民谣的旋律改编成《爱的罗曼斯》这首吉他曲，该曲在整部电影中贯穿始终，吉他美妙而略带伤感的琴音使人的心灵为之震撼。乐曲采用了优美的三连音结构，它的副部伴奏也非常美，和主旋律的一样简洁；和声也只分别使用了e小调和E大调的正三和弦，然而却丝毫没有单调之感，相反和主旋律自然相融起来，天衣无缝。虽然在片中耶佩斯还演奏了拉摩（Rameau）、维塞（Visee）等名家的音乐，但这首动人的主题曲无可替代地成为了整部电影的灵魂。凡是吉他演奏者对于这首名曲无人不知，无人不晓。这首乐曲几乎等于是吉他的代名词，只要你稍微了解一点吉他，不管你弹古典、爵士、民谣、流行还是摇滚电吉他，很多人在初学伊始都会选择先弹这首乐曲。原因无他，这首技术性难度不高同时又旋律优美的乐曲，最容易让初学者获得成就感，再则它完美地展现了吉他的音色效果与和声效果，让听者不禁为吉他这种乐器而倾倒。

然而长期以来对该曲的内容本意和曲情表现有着各种理解和认识，众说纷纭，莫衷—是。那就让我们看看法国电影《被禁止的游戏》。这部电影是由法国新思想的电影导演——让·克雷芒导演的影片。克雷芒试图在每部影片都有所革新，在《禁止的游戏》中他达到了这一目的，这部影片系根据法朗索瓦·布瓦叶的一篇短篇小说由波斯特和奥朗基改编成剧本，它强烈地谴责战争的恐怖和在两个儿童身上造成的创伤。这部影片获得全球的声誉，使克雷芒列名于法国电影大师之中。这部超凡脱俗的电影讲述了一个小女孩的故事。1940年，小女孩在逃难时遇到意大利飞机的轰炸，失去了双亲，被一个农民家庭收留。她成了这个家中儿子游戏的“禁止游戏”的伙伴，并与之产生了纯洁的友谊。两个孩子在严酷的形势教会他们的游戏中发现了生与死的奥秘。影片反映了第二次世界大战给人们心灵造成的严重创伤。《爱的罗曼斯》为这部电影的主题曲当然要反映电影的主题内容。因此这首吉他曲的演奏风格始终带有一种令人忧伤的感情色彩。《爱的罗曼史》的真正艺术价值和旋律情调并不是表现男女之间的“爱恋”表白和情感，其中在由李迎雷编译的《吉他革新的旗手——记西班牙吉他演奏家纳西索·耶佩斯》一文中的介绍最为正确。即“1952年，法国电影导演让·克雷芒请这位青年西班牙人为他的影片《禁止的游戏》作曲，并演奏背景音乐。耶佩斯同意了。后来，《禁止的游戏》获得美国奥斯卡金像奖和其他国际电影奖。影片中用吉他演奏的令人难忘的主题，实际上是耶佩斯十八年前为献给母亲而创作的。现在则受到了众口一致的赞赏，认为它是“使影片获得成功的一个重要因素”。另据资料介绍“耶佩斯以西班牙一首传统民谣为题材，成功地创作了吉他名曲《爱的罗曼史》，从乐曲的创作到公开面世经历了十八个年头。根据上述依据论证，足以明确曲作者的创作年代背景和动机情感。有三点应该肯定：一、取材于西班牙民谣。二、作者为献给母亲的一片爱心而创作。三、于十八年后以此曲为法国电影《禁止的游戏》背景配乐。然而该影片也并非表现爱情故事，而是一部反战题材——表现了人们热爱和平、热爱美好生活的愿望和追求。所以曲情中应蕴藏着对母亲的爱，对和平的爱，对美好生活的爱，这种“爱”显示崇高而伟大! 如果仅理解为只用来表现青年人那种“爱恋之情”那就有些太轻视这部作品了！

没有弹奏过《爱的罗曼斯》的当代吉他演奏家少之又少，因此它的录音版本也是多如牛毛。但是假如要择其一作为推荐，想必大多数人都自然会选择它的原作者也是原奏者耶佩斯的录音版本。耶佩斯1971年为DG公司灌录的该曲版本，是受到普遍好评的一个名演。这一版本耗时2分27秒，采用的是A－B－A单三部曲的曲式结构。其演奏的感情丰富，内涵饱满，中心思想突出个性鲜明。而现在网上存在不少赝品是模仿的演奏mp3下载，但其让人听后感到失去原有的品味和意境，因为真正的音乐思想不是什么人都能仿造出来的，那里面缺少了音乐的灵魂！

❽ 电影不能说的游戏小女孩扮演者叫什么

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❾ 不能说的游戏 电影

《不能说的游戏》是由安德丽·贝斯孔、埃里克·梅泰耶执导的剧情片，安德丽·贝斯孔、嘉莲·维雅、克洛维斯·科尔尼亚克、皮埃尔·德隆尚等主演，于2018年11月14日在法国上映。

该片讲述了Odette回顾她的舞蹈演员生涯以及生活中的漩涡。

剧情介绍：

Odette是个八岁的小女孩，喜欢跳舞和画画。

Odette非常讨厌父母亲的一个朋友，因为他总是想和她玩挠痒痒的游戏。成年后，Odette终于能够畅所欲言，回顾她的舞蹈演员生涯以及生活中的漩涡。

❿ 电影不能说的游戏小女孩扮演者叫什么

涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。
随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多，同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。
本专业根据专业方向设有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与影视制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等课程。招收具有良好的绘画基础，喜爱动漫艺术和游戏美术的考生。
本专业以培养影视动画设计、游戏美术设计及其相关行业的专门人才为目标，贴近现代社会动画行业急速发展的需求，注重在动画艺术与技术上的结合，培养一批与国际接轨的高素质综合型艺术人才。
本专业的岗位定向培训分为：影视模型与渲染专业、数字角色动画专业、影视特效与合成专业等专业方向。

游戏制作一般主要分为两大块，即程序开发、美术设计。程序开发主要包括服务器端开发、客户端开发。而美术设计包括场景、角色、次时代、特效、动画等部分，要完成一个优秀的游戏作品，每一部分都需有专业人才负责。
对于大型的游戏，一般需要几十个人的团队制作几年；而小游戏则可能只需一个人制作几天。一般的大型游戏制作都会由游戏开发公司来完成，小型的游戏则有可能由业余团队或者个人完成，如RPG制作大师此类软件就可以让不懂技术的人做出电脑游戏。
游戏程序开发
游戏程序开发主要负责游戏程序开发，这一块是人才缺口相对比较少的，因为各高校都开设有c/c++、java等专业，如今国内从事软件开发的人才需求比较大，人才输出也同样比较大。
游戏策划
游戏策划通常定位为游戏产品经理 [2] ，属于综合性比较强的岗位，主要负责游戏需求的调研与分析，游戏业务模型建立，游戏创意设计、游戏原型制作等工作，需要经常与游戏整个部门的人沟通。
游戏运营
主要负责游戏的日常运营工作，数据分析工作，游戏推广和活动策划工作，同样，一名好的游戏运营，需要有丰富的游戏经验，然后才能开展工作，要熟悉行业的一些重要指标，比如PCU、ACU\\ARPU\\渗透率等等，熟悉游戏的盈利模式。
游戏美术
游戏美术涉及到好几个范畴 [3] ：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型，例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。

对于游戏发展而言，国内高校基本没有相关技术的指导，基本依靠网络社区论坛交流，自己学习来掌握一些基本的游戏制作技巧，就算如此，国内的游戏制作专业人员，以前也大多都是纯技术出身，在从业前基本没有实战经验吗，而且也缺乏创意，从而造成大多国内游戏是以模仿抄袭为主。2000年后，国内诞生了不少游戏制作基地，专门指导学习游戏制作，包括四维梦工场、创想时代在内的一些具有实际指导意义的游戏制作基地，为国内的游戏制作人才提供了不少新鲜血液。