俄罗斯电影查波罗什人

A. 列宾是一个怎样的人

思想内容和艺术技巧高度结合的作品，最是值得给予崇高的赞扬。列宾是一位勤劳的艺术家，蒲宁在他的散文里真实的记录了他偌大的画室，即或是冰天雪地也是完全敞开着窗户，呼吸清爽的空气，他热情拥抱诗人和作家，拥抱俄罗斯大地的一切。他不抽烟，不吃荤，像个虔诚的清道夫囊括着生活和艺术的点滴。他保持了十年如一日强烈的工作激情和创作欲望，无论他的身处何处，那里的人和景物都会被他速写记录上。他捕捉了生活的每一朵浪花，挖掘生活的每一条潜流，研究它们的真正底蕴。仅其速写本就有好几箱子，它们成了他创作素材的丰富宝库，从这里，他的每一幅创作作品就象不择地而流的泉水一样，不断涌现。
然而，他曾经在艺术创作的过程中，被尖锐敏捷的瓦西里耶夫当即指出：劝善性的绘画不会得到更多的效果。列宾听了他年轻的同行朋友的忠告后，才从俄罗斯诗歌《伏尔加船夫曲》等中领悟到更深层次的艺术内涵，而创作了《伏尔加纤夫》。基于这样成熟的艺术思想，为了创作《查波罗什人》，他不仅收集和阅读了大量有关史料，而且几次深入到乌克兰查波罗什人的故乡去，考察风土人情，历史沿革，画了许多人物形象以及服饰、物品和武器的素描。《查波罗什人给土耳其苏丹写回信》的最后完成，经历了十二年光景，光是其中一个人物形象，就占用了他两年时间，可见其认真。
他和米盖朗基罗等艺术大师一样，一生不知疲倦，勤于艺术探索与创作实践。在列宾看来，所谓灵感，不过是对辛勤劳动的一种报酬。他在晚年说：“在努力了八十年之后，然后才有意外的发现。”他对艺术的要求非常严格，近乎于苛刻。“不应该是那样的！”几乎成了他对待自己作品的口头禅，――常年不断地劳动，劳动，再劳动几乎成了他生命的唯一存在方式。晚年的他，因为右手的疾病而逐渐干瘪、瘫痪，失去工作能力时，他没有消沉和放弃，而是以不屈的精神，勇敢面对挑战。他把调色板用绳子吊在自己的脖子上，用左手继续从事绘画。他这种对艺术的巨大热情，似乎不但可以克服衰老，甚至可以战胜死亡。也正是他对艺术执著不悔，勇往直前的精神，在《查波罗什人给土耳其苏丹写回信》的艺术符号里得以充分展现。
高尚的精神无疑是其作品的灵魂，高超的绘画技巧无疑给其作品赋予了雕塑般坚硬的外衣，所以它们成为人类文明经久不衰的经典艺术。
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B. 查波罗什人 怎么读

你说拼音吗?

什人 是shi ren 不是shen ren

C. 查波罗什人写信给苏丹王的介绍

查波罗什人是16—18世纪时期的俄国哥萨克人在乌克兰的组织，他们大多是从地主奴役下逃 出来的农奴，有常备军两万多人，勇敢善战，杀富济贫，顽强不屈。土耳其苏丹王曾写信规 劝他们归顺于土耳其帝国，这些哥萨克勇士们热爱自己的祖国决不归降，于是他们就拟一封信给苏丹王。

D. 《我和我的家乡》5大故事都有原型吗

《我和我的家乡》5大故事都有原型。《天上掉下个UFO》原型是手工耿；《神笔马亮》里村子的原型是沈阳沈北新区的稻梦空间；《北京好人》原型是导演宁浩；《最后一课》原型是天下无数乡村教师；《回乡之路》原型是张炳贵。

一、《天上掉下个UFO》原型

10月3日，《我和我的家乡》放出UFO版块幕后拍摄花絮，其中就有提到电影里黄渤饰演的农民发明家“黄大宝”，就是借鉴的手工耿的形象。

花絮中有说，电影中黄大宝家中的发明道具，除了少部分是电影美术组的制作，还有很多是网红手工耿的东西。

二、《神笔马亮》原型

《神笔马亮》这个单元讲的是沈腾饰演的角色马亮放弃去俄罗斯留学，下乡做稻田画，还瞒着老婆的故事。整个故事看似荒诞，但村子却是有原型的，以稻田画闻名的就是沈阳沈北新区的稻梦空间。

三、《北京好人》原型

《北京好人》中葛优饰演的张北京是停车场收费员，好不容易攒够了买车钱，他的老家穷亲戚却来了，来北京投奔他借钱治病。导演宁浩在接受《北京日报》的采访后曾透露故事原型，是他自己的亲身经历。

他曾经遇到这么一件事，一位老家亲戚身体不舒服，来北京投奔他看病，这个亲戚遇到大病就很怕，一是怕交不起钱，二是担心病情严重，当时宁浩和片中张北京一角的最初选择不一样，他立刻就劝他把手术做了，还告诉亲戚钱的事情自己会帮他解决。

而后，亲戚觉得花钱很不好意思，在宁浩家总是找事情做，整个家庭氛围微妙。但做完手术后发现农村医保覆盖了大部分费用，这个长辈才“正常”起来。宁浩还形容这位亲戚：“很明显我觉得他一下子就如释重负了，瞬间回到了长辈的地位”。

四、《最后一课》原型

徐峥导演的《最后一课》，把目光聚焦到了乡村教师身上。讲的是范伟主演的老师，晚年因脑梗塞诱发老年痴呆症，被病情困在1992年农村支教回忆中的故事。

徐峥暂未透露故事原型，不过，俞白眉透露过他单元里出现的老师，故事原型是当地的一个矮个子老师，他问她你怎么不走，老师回答：“我不能走，我走了我的这些娃不知道咋办。”这样负责敬业的老师，后来还把孩子推荐给剧组，给他们拍。换个角度看，两个版块中无私奉献的教师，就是天下无数乡村教师的缩影吧。

五、《回乡之路》原型

邓超主演的《回乡之路》版块，故事是在沙漠，整个片子都围绕沙地苹果。故事中的直播带货女主播是由闫妮饰演，看起来很像在模仿“薇娅”。而邓超饰演的“乔树林”，带领乡亲们种沙地苹果，则是取材于张炳贵种植沙地苹果的故事。

导演俞白眉在路演中多次赞叹过张炳贵，他不仅自己努力种树，还在2018年申请了全国第一个沙地苹果商标，非常厉害。此外路演现场，俞白眉还透露影片中，这些“原型”们都有出场。

在邓超饰演的“乔树林”接受表彰那一段，镜头扫过邓超后，台下第一排第一位就是研制沙地苹果的原型人物。而后依次出现的老者，也是参与研制的真实人物。

E. 查波罗什人写信给苏丹王的简介

画作名称：《查波罗什人写信给苏丹王》
作者：I·E·列宾 I·E·Repin （俄国）
创作年代：1880 - 1891 年
风格：现实主义
题材：历史
规格：203x358cm
质地：布 油彩
收藏地：圣彼得堡 俄罗斯博物馆 这幅画所描绘的正是写回信时的情景，人们用嘲笑挖苦土耳其王的语言，逗得众人大笑不止 。画中所有的人都在笑，但是由于画中人物地位、出身、个性不同，笑的姿态和神情也各不 相同，可以说是一幅人类笑的网络全书。画家为了创作这幅作品，走访了查波罗什人生活过的地方，不仅研究他们的史料，还画了许 多具有民族文化特征的道具和饰物，借以展现俄罗斯民族的伟大精神和文明传统。列宾在画面前景突出描绘两个背向观众的人物，在他们的背后和腰间配有许多小道具，这种精微的配 物既反映查波罗什人热爱生活富有生活情趣，也深刻包含一个哲理，即俄罗斯的哥萨克人有 着自己的文化传统，画中每个人都有自己鲜明的个性特征，整体地向世人展现一个民族的精 神形象——他们是不可征服的。列宾在谈到这幅画的构思时曾说过：“我们的查波罗什人使我高兴的地方就是自由，他们创 造了平等的兄弟友谊来保卫自己的信仰和人格的最高品格。这些小股民族的勇士们具有强大的精神力量，不仅保卫欧洲抵御东方的掠夺者，而且倾情地哈哈取笑东方掠夺者的高傲。

F. 列宾和他的《伏尔加河上的纤夫》有什么关系

《伏尔加河上的纤夫》是列宾现实主义绘画杰出的代表作之一，也是列宾的成名之作。

创作该画时，列宾只有27岁，这幅尺寸不大的画不仅揭示了现实的矛盾，同时肯定了社会的积极力量，画家以现实主义手法呈现了工人阶层的辛苦劳动，获得广泛的国际赞誉，称得上是19世纪70年代批判现实主义艺术的高峰，奠定了俄罗斯19世纪绘画在世界美术史上的地位。

列宾在油画中塑造了11个纤夫，他们的年龄、身材、性格、体力、表情各不相同，我们从他们身上看到的不仅是沙俄专制下普通民众奴役般的生活，更体会到了他们的智慧、善良和力量。这也正是画家的创新之处，

(6)俄罗斯电影查波罗什人扩展阅读：

作品背景：

1869年，正在彼得堡绘画学院学习的列宾来到涅瓦河河畔游玩，无意发现一群套着绳索在拉平底货船的纤夫。在随后3年时间里，他专门到伏尔加河旅行了两次，他采访纤夫，和纤夫们交朋友，并进行了大量的观察和写生。1873年，《伏尔加河上的纤夫》终于完成了。

作品赏析：

1870～1873年创作《伏尔加河上的纤夫》。为了创作这幅描绘沙皇统治下俄国人民痛苦生活的作品，他两度到伏尔加去，深入观察纤夫生活，使画面上的纤夫既是生活在社会底层受压迫的人，又是具有坚强毅力的生活的强者，表现了人民的强大力量和精神美。

G. 列宾――批判现实主义泰斗

伊里亚·叶菲莫维奇·列宾（I·E·Repin 1844-1930），俄国19世纪末最伟大的现实主义画家，巡回览画派重要代表。出生于哈尔科夫，在彼得堡美术学院学习。1873-76年先后旅行意大利及法国，研究欧洲古典及近代美术。回国后勤奋作画，创作了大量的历史画、风俗画和肖像画，表现了人民的贫穷苦难及对美好生活的渴望。1878年，他参加巡回展览美术协会。代表作品有《伏尔加纤夫》、《宣传者被捕》、《意外归来》、《查波罗什人复信土耳其苏丹》及《托尔斯泰》等。

《伏尔加纤夫》 这幅画是列宾在19世纪80年代初创作的批判现实主义油画中的杰作。是列宾的代表作，也是他的成名作。这是画家亲眼目睹的情景，成为挥之不去的记忆，列宾决定把这一苦役般的劳动景象画出来，狭长的画幅展现了这群纤夫的队伍，阳光酷烈，沙滩荒芜，穿着破烂衣衫的纤夫拉着货船，步履沉重地向前行进。纤夫共11人，分为三组，每个形象都来自于写生，他们的年龄、性格、经历、体力、精神气质各不相同，画家对此都予以充分体现，统一在主题之中。全画以淡绿、淡紫、暗棕色描绘头上的天空，使气氛显得惨淡，加强了全画的悲剧性。

这幅画表现一位被流放多年的革命者突然回家的瞬间在他家庭所引起的惊愕反应。这是一个中产阶级知识分子家庭，从室内的摆设和墙上挂的俄国进步诗人舍甫琴科的肖像上，可见画中革命者是信奉民主主义的，他经过多年流放回到家里，以审慎警惕的目光看着家人。这是一位受过折磨但从未屈服的革命家，他从遥远的西伯利亚回来，身着囚衣，已精疲力尽了。画中描绘最生动的是两个孩子，男孩的表情由惊奇转而识别出这位毛胡子就是自己的父亲，他那微张的嘴刚要叫出“爸爸”，而小女孩则显出对陌生人惧怕的神情，这个细节表明这位革命者被捕时，在男孩的幼小记忆中还有印象，而小女孩可能还躺在摇篮中，孩子的两种神态生动地表现出两种符合年龄的表情。母亲的神态与儿子对视，瞬间的沉默之后将爆发骨肉相聚的喜悦。画家曾多次修改构图，最终定下的这个画面选择佣人打开房门，流放的革命者刚跨入室内的一刹那场景，由此而展现的一切如一幕戏剧，画中人物和场景的布局产生均衡和呼应的效果，构成一幅严谨有序的自然场面，富有动感。瞬间的沉默和宁静，可见画家对革命者深厚的同情，对社会和人物深刻的理解，画中每一个人物，既具典型性又有鲜明个性。

1901年5月7日到底是什么日子无从知晓，本幅作品的含义有待考证。也许俄罗斯人介意5月7日这个纪念日，1945年5月7日为德国投降日，2012年5月7日为普京总统就职纪念日。

1881年3月，列宾得知自己的好友音乐家穆索尔斯基病危的消息，立即从莫斯科赶到圣彼得堡。他早就想为好友画一幅肖像，只是一直没有机会，直到这时，才增加了紧迫感。列宾画得十分紧张。画中的穆索尔斯基半低着头，凝视着右上方，眼神忧伤，好像在倾听一曲优美的乐曲，更像在默默回顾自己即将离去的一生。列宾以无限深情的笔触，为人们留下了俄罗斯天才作曲家动人的肖像。