法国电影爱恋讲的是什么意思

❶ 《爱恋》| 爱恋于厮，只为远离喧嚣

好莱坞颁奖季已经形成了一套固定的体制模式，在经历了“好莱坞性侵运动”的风潮，“奥斯卡太白”后，多数人嘲讽其价值低下，面对 90 岁的高龄和时代的变更，奥斯卡也已然走入了缓慢的颓势期，当市场商业与艺术挂钩时，电影节的纯粹已显然大打折扣，但纵观戛纳和威尼斯以及柏林，都陷入了这样的尴尬境遇。话题才是电影节的卖点，而并非电影。可在时代商业性的压迫下，所有的电影节都在做妥协，但妥协下，能将电影性质做到最大才是根本，创新和关怀，才是电影艺术发展的趋势。

而在好莱坞为期三个多月的颁奖季中，圆桌会议是最具内容性质的。

它不同于颁奖典礼，用娱乐和奖杯来填补影迷的好奇，其实“最佳”本来是不存在的词语，耗费上万人的精力才选择一部电影代表奖项的价值，说起来似乎很荒谬，但我们需要这样的刺激来引发人们对于电影的热情，有一点是肯定的，无论奥斯卡还是三大国际电影节，历来最佳都有其象征性的意义，少数入围电影会脱颖而出成为影史经典。可对于独立思考的影迷来讲，“最佳”造成不了影响，自我的认定才是最重要的，这会直接性地影响你看片的思维和选片的风格。

我喜欢看圆桌会议是因为我可以看到很多演员或者导演们的自由谈论，他们什么都谈，谈电影和演员的联系，谈电影和戏剧的区别，谈自身创作的过程，谈社会和名人的影响，谈电影艺术的美妙之处。可以说，这是一个创作者酝酿过程的大集合，你可以看到很多有趣和深度的探讨，这是你在电影之外所能够汲取到的能量。

其实质性是为了让人们更加快速了解到他们在各自的代表作上对自己的看法和拍摄过程，我认为以这样的方式来表达电影，是一个很好的媒介，起码在中国，我们看不到电影人对电影行业的这种热忱，在好莱坞，它有自己一套完整的体系，但它同时保留了一部分自由的抒发。

讲电影行业系统的运作全然是因为看到奥斯卡收视率每况愈下的感慨，无论奥斯卡是否存在偏见，它都是电影人的狂欢，全世界仍然会把“奥斯卡”高高挂起，名声在外是它的最大优势，但电影行内人却更应该重视电影的品质，发展类型片和独立电影，让更多新导演得到应有的机会和褒奖，从而提高人们对电影的热忱。

《爱恋》正是这样一部电影，独立系，讲述种族爱恋。

入围戛纳国际电影节主竞赛单元，提名奥斯卡最佳女主角，作为一部独立片来讲，它已经大获成功，导演 杰夫·尼科尔斯 也得到了赞许，但看过的人并不多，可这部电影给我带来了一种久违的舒适感，它如此生活意象化，仿佛就发生在你的身边，形成一股暖流萦绕在心头上，久久不能散去。

背景发生于 1958 年，那时候美国仍然存在着种族隔离政策，每一个州的法律不同引得了很多黑人遭到歧视，不同种族不允许结婚，而两个主人公居住的弗吉尼亚州便是如此。一个白人男性，一个黑人女性，成长于此，相爱于此，但却因为命运的安排，他们不得不为此而饱受挣扎和困苦。

其外，这部电影由真人真事改编，男主人公叫理查德，女主人公叫米尔德里德。

本片的叙事和拍摄手法完全不同于其他较为主流的种族主义题材，隐忍克制，安静内敛，仿佛不像是一部美国电影，更像是一部亚洲和欧洲电影。 我看电影通常喜欢用多个角度去看待，此次我将尝试用男女主人公各自的视角去带大家走进那个饱受种族歧视，残酷的年代。

电影的第一个镜头就把特写定格在了一个黑色皮肤的女人脸上，这个女人喜悦而紧张地说：我怀孕了。

这是一个生长在美国东部黑人地区的女人，家里父母和姐姐都踏实安稳地在这里生活，和大部分黑人一样，他们在土地上辛勤地劳作。米尔德里德也是如此，但她却和一个白人相爱了，并且怀上了他的孩子。

她在一个懵懂的年纪和一个白人相爱，所幸的是他的丈夫很爱她，两人质朴的情感在这片土地上萌芽，对于对方的求婚，她毫不犹豫，甚至愿意冒险和他一起跑到另一个州去结婚。

然而她明白，这段婚姻会因为政治和法律而不被认可，他们居住在一起没多久就被抓捕入狱，那时她还怀着孩子，在监狱里呆了整整一个星期才被保释。但她内心似乎很坚定，她爱这个男人，不分种族，也不管法律，她愿意为他承受可能比对方更多的痛苦。

夫妻俩要接受弗吉尼亚州法律的制裁，他们不得不去到华盛顿，在那儿他们可以自由生活，可以不用每天担心受怕。但这一切，都不是他们想要的，米尔德里德内心很不安，她无法享受这一切，因为这里不是故土，这里没有家人，她的姐姐因为丈夫把自己带走而痛哭，她的孩子在城镇里得不到本应该有的自由。她望着眼前这一切，内心无法平静。

米尔德里德在自己的观点上是主动的，她希望通过自己的努力而去改变自己的生活；但同时在丈夫面前她又是被动的，因为她尊重这个男人的想法，只因为她爱着他。

她甚至写信给当时美国总统肯尼迪，希望他能够解决这样不公正的对待，好在这一切都被美国自由协会所看到，他们派律师和她交谈，律师希望通过他们的事迹改变这一政策，这注定会引起轰动，甚至会改变很多人的现状，但实际情况，却并不容乐观。

现在我们谈到种族歧视，仍然有些后怕，但我们却又会因为历史的残酷而选择不将过多的感情投入到现代社会上，说到底，这个社会是很冷漠的 。

终于有一天，儿子不小心出了车祸受伤，她再也忍受不了这样的喧嚣。于是她说服了丈夫回到弗吉尼亚州，并且希望律师们能够帮助她。回到弗吉尼亚州，他们仍然要避世生活，远离人们的监视。她的表哥为他们找到了一处农场，那里有大片的麦浪，离城镇很远，对于她来讲，这里是她心生自由的开始。

理查德，这是一个非常朴实善良的男人，他选择和一个黑色皮肤的女人相爱甚至结婚，这都不是冲动。对他来讲，这是一份责任。一个男人在不顾法律的情况下，仍然选择坚定自我，这本身就是一件了不起的事情，况且，他们安分守己，只是不被自己家乡的法律接受。

但同时，他又是一个非常有棱角的男人，他不善言谈，生活的地方住的全是黑人，而工作的地方又是白人，他很矛盾，他当然会像普通人一样害怕世俗的眼光，但他也很爱他妻子，他一直坚守自己的理念：我只想照顾好我的妻子。

他最初并不看好自由协会委派过来的律师，就像他不相信法律政策会改一样。说得实际些，理查德很刻板，他因为被捕入狱而时刻变得警惕小心，他害怕车后面是警车把他的家人带走，他害怕同事因为妻子被登在报纸上而向他投来的异样目光，他甚至从不敢看记者们的摄像头，那会让他无所适从，甚至觉得像被曝光。

这是一个典型的，以家庭为中心的男人，白天出去踏实工作，晚上回来陪家人吃饭。但他内心又很敏感脆弱，他觉得自己没有尽全力保护好家人而痛哭，对于他来讲，平凡的生活就是他所向往的，对妻子，他从来都是顺从，他尊重她所有的意见，我可以看作这个男人是完美的，起码对家庭，他从来都是全力以赴的。

理查德不善言谈，却很细心，他对妻子的每一个眼神动作都很了解，这也是他对爱情的一个理解。电影中有好几幕都极度细节化，理查德看妻子的眼神，温柔而急切。

爱永远是可以超越一切的，无论种族肤色，无论年龄性别。这是人类进程的必须过程，历史纵然残酷，但它也有温柔的一面。十多年的抗争让这对夫妻终于得到了自由，他们的平凡铸就着伟大，那些越看起来不起眼的人往往都会做出超越常人的举动。其实他们只是在为自己而抗争，这无关使命，只关乎他们自己的命运。

这部电影的好在于它没有站在一个制高点去宣扬他们的事迹，而是通过日常的生活来凸显夫妻俩在动荡的环境下对于各自情感的依恋。既没有高谈阔论的台词，更没有潸然泪下的场景，有的就是你所看到的生活细节，就像发生在你身边一样，这种感觉非常缓慢，非常柔和，像幅油画一样。

不但风格细腻温吞，就连台词也少得可怜，多半时候都是通过近景和特写来表达主角们内心的想法，于是，我们有了更多思考性和空间性。

全片基本上是由鲁丝·内伽主演的妻子而带动感情，她的表演细腻温婉，坚强动人。

而《爱恋》则为我们呈现了一个 全新的乔希·哲尔顿，他抛弃了以往暴戾野性的一面，完美地演出了一个普通男人的克制隐忍，对妻子执着的坚守。相比鲁丝·内伽的细腻，哲尔顿的不动声色像把利刀一般插入了我的心脏。

电影结尾给出了注释，理查德和米尔德里德没有选择回到自己所追求的故土，而是在那片农场，盖了一栋新房子，和自己的三个孩子，幸福生活在这无拘无束的宽阔边境中。直到 7 年后，理查德被酒驾司机给撞死，米尔德里德也一直没有再嫁，她一直生活在那儿，之后也甚少接受过访谈，直到她快去世前，她才接受采访说了那么一句话： 我想念我的丈夫，他一直把我照顾得很好，他做到了。

这是多么简单却安心的一句话啊！对爱情的定义是什么？他们心中很清楚，正因为饱受历史的压迫他们才会去寻找一种新的庇护，那里会有他们重新开始的一切 。

摘自现实生活中夫妻俩和孩子们接受《生活》杂志拍摄的一系列照片：

❷ 爱恋2015是什么剧

电影《爱恋2015》是一部加斯帕·诺执导的爱情片。

这是一部由奥米·穆约克、卡拉·克里斯汀、卡尔·格鲁斯曼、奥米·穆约克、等人联合主演的影片，该片以美国的墨菲在巴黎学习电影期间为背景，讲述关于他在这段时间经历的爱情故事。剧中卡尔·格鲁斯曼饰演的墨菲是一位肤色略深的帅小猴，他当时才二十多岁，但已经结婚生子并有了一个两岁的可爱的两岁的女儿加斯帕。由于他平时总是喜欢宅在家里，总感觉生活有些单调乏味。

直到其前女友老妈一通电话打过来后，才让他想起了两年前在巴黎做交换生学习电影的事情以及曾经那些难忘的事情。此时的墨菲开始陷入到过去的回忆跟现在生活的纠结状态当中，开始在前女友跟现女友之间变得犹豫挣扎起来，最终在经历了一系列事情之后，逐渐明白爱情的真正意义。

❸ 爱恋2015的解说观后感

由于拥有信仰，晦涩的好好活着析华为公司生活。稀奇古怪的信仰组成了每个人与众不同的一面。信仰不区分善与恶，谁可以争辩得到信钱和信爱，哪一个更高雅。

《爱恋》 这部电影用暧恋的身体表述了爱是什么，什么叫为爱而活，什么是摧残。影片开始用女人和男人爱的表达的最直接的方法(一张床 )刻画出男主的人物形象，为剧情的铺叙制造悬念。

画面在事实和追忆中上游走、转换,时断时续、无意间地讲着故事。男主角已经完婚,与妻子有-个可爱的孩子。早上， 一如以往，三人围坐在吃着牛奶、面包。

平凡的生活本应从此开始，可是一个电话弄乱了宁静，电话里是一个找寻儿的着急妈妈。男主的反映让人惊讶，焦躁不安和没法掩盖的兴奋。他黯然神伤地返回卧房,平躺在床上。画面回到从前，叙说着全部故事。

男主角和以前挚爱被迫分手、现任妻子和她们不经意的相逢。画面切回实际。男驻向妻子要求去找下落不明的前任女友，妻子恼怒离开。

留有男主角在空荡荡的屋子，心绪又情不自禁的返回最幸福的岁月。床边的缠绵悱恻，爱欲四溅。美好的玉体，适当的光线，界面展现尤其唯美意境， 一点都不低俗。

❹ 爱恋2015 剧情

故事发生在1958年的美国，年轻女子米尔德（鲁丝·内伽 Ruth Negga 饰）爱上了理查德（乔尔·埃哲顿 Joel Edgerton 饰）的男人很快就走到了一起。

然而，这段关系在社会上引起了轩然大波，只有一个原因，米尔德是一个黑人女人，理查德是一个白人男人。

这段黑白关系激怒了他们居住的弗吉尼亚州。州长甚至将他们告上了法庭。审判结果非常荒谬。这对夫妇都被判入狱，理查德必须永远离开弗吉尼亚州，再也不回来。

米尔德和理查德没有服从这种不公平的命运，而是上诉捍卫他们的爱和人权。《爱恋》是由加斯帕·诺执导，卡尔·格鲁斯曼、奥米·穆约克、卡拉·克里斯汀等主演的爱情片。

❺ 外国电影:《爱》的剧情简介

安妮和乔治斯这对老夫妻已经80多岁了，他们都是退休的，有教养的音乐教师。他们的女儿也是一个音乐工作者，目前生活在国外。可是有一天，安妮突然中风，随后偏瘫，卧床不起。看上去，她和乔治斯的爱情，在某种程度上开始了考验。

乔治在安妮发病后，直到瘫痪在床越来越严重，表现出的始终是了然与淡定。他按部就班的安排安妮卧床后的起居生活，通过平静的对话安慰焦躁的女儿，然而真实情况是内心不安与恐惧被深深压抑，一次次空镜与长镜头的连续使用让这种情绪处在爆发边缘。

与哈内克其他影片一样，片中角色总要面对“极端和为难的选择”，这个过程往往是在哈内克手下波澜不惊，但是让观众痛苦万分的。情绪频频临界边缘，导演还是按着他的节奏，细细斟酌，不急不慢的表达。最后结局前乔治对安妮长达几分钟的倾诉磨的人要发疯。

(5)法国电影爱恋讲的是什么意思扩展阅读：

此次法国女星伊莎贝尔·于佩尔在片中扮演乔治和安妮的女儿，她几乎只出现在和父亲沙发对坐谈话的情境中。这个角色没有太多让于佩尔发挥的余地，于佩尔出演估计是因着哈内克的老情面。

毕竟哈内克给了她一座戛纳最佳女主奖杯，而她知恩图报为恩师送上了一樽金棕榈。

两人再次合作，又碰上了老对手雅克·欧迪亚，上次《预言者》惜败《白丝带》，今年《锈与骨》与《爱》谁笑到最后亦是各国记者津津乐道的话题。

2012年《 爱》获得戛纳电影节金棕榈奖和金球奖最佳外语片奖，并夺得了第85届奥斯卡最佳外语片奖。

❻ 爱恋—为何能成为一部高口配的大尺度电影

就如《花花公子》杂志的创始人曾经毫不避讳的坦言：色情其实也可以很美丽。如出一辙。

影片用边回想边推进的方式说着一男两女的情爱纠缠。年轻人的好奇，放浪的自由，不一样的性趣，失败生活导火着性的无度释放。毒品肆意着虚幻又真实的高潮一波又一波。

《爱恋》没拍出通常这样题材下的压抑和闷。他展示了色情的张扬和无所顾忌的享受感。用诸多画面去交代性的愉悦和华美。

不知道导演口中的其实色情也是生活，有多少人体验过。抑或是有多少人幻想过这样的生活。不敢妄断

主流永远是大多数人接受的，而小众永远有争议。混乱从来就是人性某个角落的暗点，一般人不可能有意去发酵它。实践它。

而情色导演们的作品就是撩拨你，我，他（她）这方面的念想。可望而不可及。

他们做了些成人之美的事。用光影愉悦你，满足你，让你体验不一样的可能性。以电影的形式，仅此而已！（完）

❼ 法国电影爱恋

爱恋

给四星半

网页链接

这是一部法国电影

该片讲述来自美国的墨菲在巴黎学习电影期间，

在前女友和现女友之间挣扎，

逐渐找到爱情意义的故事

❽ 《爱恋》这部电影怎么样

我认为《爱恋》电影情节很好，主题很不错。原因如下：

1. 《爱恋》的动人处之一在于演员的表演。他们表演之精确细腻，到了可以抓住那些潜伏于人的潜意识之中的、细微到几乎不存在的情感。人人看似都不动声色，没有撕心裂肺、没有大喊大叫，但荧幕是最好的放大器，情感如滔天巨浪扑面而来，又浑然天成。丈夫和妻子搭配的很妙，丈夫外硬内软，妻子外柔内刚，都对人类性格的维度进行了丰富的阐释。
   
   

❾ 《爱恋2015》想表达什么

《爱恋2015》想表达来自美国的墨菲，在巴黎学习电影期间，在前女友和现女友之间挣扎，逐渐找到爱情意义的故事。绝望中的爱情，空虚与亲密。

剧情简介：

墨菲和欧米有一个可爱的两岁的女儿加斯帕，在接到前女友伊莱克拉母亲打来的关于女儿失踪的电话前，墨菲宅在这个家里显得毫无生气。而这通电话让他想起了自己与最爱的女孩伊莱克拉交往的，充满了爱欲与放纵、嫉妒和伤害的两年，而那个时候，欧米只是他和伊莱克拉新来的年轻女邻居。

作品评价：

《爱恋》讲述的是绝望中的爱情，空虚与亲密。和导演以往的作品不同，主观镜头全部被客观镜头取代，稳定跟拍，室内固定拍摄，煽动性地参与感弱化了，虽然，很多私人元素都被导演融入其中，但还是让人觉得他面对爱情时产生了普通人的懦弱。

电影主题就是一个三角恋，使用了导演惯用的暗红色调，女人与婴儿的交替重复镜头，还有对性的隐喻也异常清新，但是不足以支撑对爱的绝望。

该片共约14段大尺度片段，总长度约33分钟。电影总共135分钟，大尺度片段占据约四分之一长度。没有一个镜头不直白的，对于阅历丰富的观影者来说，也称得上惊人。

镜头设置很有特点也很前后统一，镜头基本上都是同一景别，镜头切换是用零点几秒的黑屏过渡的，同时伴有小幅度的推拉。

画面色彩很浓烈，对比度强，音乐在八音盒风格、电子乐和钢琴曲之间替换，营造出迷幻的效果，不仅是床戏桥段，在其他桥段中也有大量时间演员是不讲话的，默片手法运用比较多。

尽管大尺度镜头不断，但本质上仍然是个现代爱情故事，他从头到尾将电影的叙事风格统一起来，让观众一旦入戏就不得不跟着剧情继续走下去，手段非常高超。