法国左岸电影代表作

㈠ 谁知道 左岸派电影 的特点 代表作啊

在法国新浪潮兴起的同时，在巴黎有另外一批电影艺术家，也拍出了一批与传统叙事技巧大相径庭的影片，因他们都居住在巴黎塞纳河左岸，因此被称为“左岸派”；他们的影片更着重探讨现代人的迷惘和心理过程本身，热衷于进行各种心理实验，在体现存在主义和弗洛依德主义方面前进了一大步，并在表现形式上吸纳了伯格森的直觉主义和布莱希特的戏剧技巧，但由于时代和风格的相近，他们也被认为是新浪潮的一部分，但“左岸派”却公开拒绝被贴上“新浪潮”的标签。
“左岸派”的大部分成员，在当时已是中年人，并很早就在各自的领域里进行发展，有的已经在其他艺术领域中出了名；他们的电影在精神上和文学上有着共同的倾向，就是对“人”及其精神发展过程感兴趣，推动他们走向电影领域的最根本因素是加强文学的表达方式，用电影化的手法去创作他们的文学，他们的电影剧本都来自于原创，而不会去改编已有的文学作品，所以他们的影片也被称为“作家电影”。
五十年代末至六十年代初是“左岸派”电影的黄金时期，由于“左岸派”电影所要表达的思想背景比较复杂，他们的许多作品被禁演，因此“左岸派”电影也被称为“先锋派”；“左岸派”后期的作品因他们的探索和创新，有时偏离电影形式太远，因此也被称为“非电影”。

“左岸派”的代表人物和影片：
Alain Renais 译名：阿伦雷乃
代表作：《广岛之恋》 《去年在马里昂巴德》《我的美国叔叔》 《法国香颂》 《绝密隐私》

Marguerite Donnadieu（1914 -1996） 译名：玛格丽特杜拉斯

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㈡ 《广岛之恋》讲述了什么

《广岛之恋》是法国电影导演阿伦雷乃首次长片之作，本片获1959年戛纳国际电影节评委会大奖，在法国电影艺术与技术科学院1979年评选的“法国十大佳片”中名列第七。

《广岛之恋》写的是一位法国女演员到广岛拍摄一部宣传和平的影片，与一位日本建筑师产生了短暂的爱情，从而唤起她对初恋情人的回忆。二战时期，在她被德军占领了的家乡内韦尔，她与一个德国士兵相爱了，但恋人被抵抗战士的冷枪打死，她也被视为法奸被剪光了头发。恍惚中，她把两个情人混同起来了。不能实现的爱情、即将到来的离别、广岛遭原子弹浩劫的惨剧、她个人的痛苦回忆……一切都混淆在一起了。他们彼此呼唤着对方：“广一岛!内一韦一尔”。影片一问世即轰动西方影坛，被誉为“空前伟大的影片”，“也许和《公民凯恩》同样重要”。

《广岛之恋》在一定意义上是西方电影从传统时期讲入现代时期的转折点，它宣告了一个与新浪潮电影同时期的流派即“左岸派”的崛起。它也是“作者电影”的代表作，既具有编导者的独特风格，又有十分浓烈的文学色彩。与传统电影通常的单一表现不同，本片意蕴暧味多义，可作多层次阐释。它既表现了一一个爱情故事，又折射了战争，进而达到对和平主义的赞颂。它还以矛盾运动的辨证结构阐发了“忘却”与“记忆”之间的复杂关系，告诫人们不要忘记惨痛的历史。

本片一反传统电影的线性叙述，将时空交错的意识流、象征主义、“新小说”的文学语言有机地融为一体，极大地拓展了电影语言的空间。大段的内心独白，祷文式的叠句、咏叹式的朗诵，为一般影片所罕见。导演运用画面表现了人的潜意识活动，形成影片现实与记忆交错，不同时空交叉的意识流叙事方法，同时在视觉与语言之间达到完美的平衡。大量的象征手法使影片的人物与内涵具有抽象和普遍的意义。

㈢ 新浪潮和左岸派的区别

一、成分不同

1、“新浪潮”的制作者大都是巴赞创办的《电影手册》杂志的评论员，他们是些影迷，由到电影俱乐部中看影片、在杂志上写评论文章中逐步走上影坛的，如“新浪潮”的主要的干将们：特吕弗、戈达尔、夏布洛尔、里维特、卡斯特等人都是如此。

2、而“左岸派”的制作者们则是聚集在塞纳河左岸“门阶出版社”这一左翼作家团体的周围的一批文人。其中有作家杜拉、罗伯—格里叶等；有戏剧家雷乃、亨利·高尔比；有记者阿尔芒·卡蒂；有摄影师阿涅斯·瓦尔达等。

而真正搞电影的只有克里斯，马克一人。不同的经历决定了他们不同的文化水平。一般地讲，“左岸派”导演的文化修养要比“新浪潮”导演高。

二、时间不同

1、“新浪潮”运动始于50年代末期，以195S年为诞生的日期。

2、而“左岸派”电影导演的探索要比“新浪潮”导演早。雷乃在1948年就开始拍摄影片了，瓦尔达也于1954年就开始拍摄影片了。

三、影片主题和手法不同

1、“新浪潮”作者电影有着强烈的个人传记色彩。

2、而“左岸派”的作家电影反映的却是带有普遍意义的全人类性质的主题；作者电影较多采用“第一人称”的叙事手法，而作家电影则较多采用“第二人称”和“第三人称”甚至混乱地采用人称来叙事；作者电影有一种真实诚恳的风格。而作家电影却有着强烈的文学、戏剧色彩，艺术的假定性也远远超过了“新浪潮”电影。

四、拍摄地点的选择不同

1、由于“新浪潮”电影从来不去反映重大的历史事件，不具有社会性主题和政治性主题。因此，所选择的外景地一般都局限在巴黎，故事活动范围总在这个大城市中进行；同样基于影片主题的不同。

2、“左岸派”导演们拍摄的地点也极为广泛，足迹遍及苏联、日本、朝鲜及欧洲各地。他们是些跨越国界的人，他们的目标不是巴黎，而是全世界。

㈣ 玛格丽特．杜拉丝的代表作是什么

1914年玛格丽特·多纳迪厄生于交趾支那（现为越南南部）嘉定市。她父亲是数学教师，母亲是当地人小学的教师。她有两个哥哥。 1921年她父亲去世。

1924年她住在金边、永隆、沙沥。她母亲在波雷诺（柬埔寨）买了一块不能耕种的土地。

1939年她同罗贝尔·昂泰尔姆结婚。

1940年-1942年她同菲利普·罗克合作，在伽利玛出版社出版《法兰西帝国》．在书业俱乐部工作，《塔纳朗一家》遭到伽里玛出版社的拒绝。 她第一个孩子夭亡。她的小哥哥在中国抗日战争期间去世。同迪奥尼斯·马斯科洛相识。

1943年她用玛格丽特·杜拉斯的笔名发表《无耻之徒》。参加莫尔朗（即弗朗索瓦·密特朗）领导的抵抗运动的活动。

1944年R．昂泰尔姆被捕并被放逐到布亨瓦尔德，然后放逐到达豪（参见《痛苦》）。她加入法国共产党，任维斯孔蒂街党支部书记，成立寻人处，出版《自由人报》，刊登战俘和被放逐者的情况材料。发表《平静的生活》。

1945年R．昂泰尔姆回来。同R．昂泰尔姆一起成立万国出版社。 1946年她夏天在意大利。同R．昂泰尔姆离婚。

1947年她的儿子让·马斯科洛出生。

1950年她发表《抵挡太平洋的堤坝》。被开除出法国共产党。

1957年同D．马斯科洛分居。 1958年发表《琴声如诉》。她从1955年起反对继续进行阿尔及利亚战争，后又反对戴高乐政权。为各种周刊和杂志撰稿。

1959年为阿兰·雷内写《广岛之恋》电影剧本。

1960年当选为美第奇奖评委，但于几年后辞职。"如果存在一个否定的评委会，我就参加。"

1961年她为亨利·科尔皮的影片写《长别离》，这个电影剧本是同1963年美第奇文学奖获得者热拉尔·雅尔洛合作的结果。

1968年她参加了五月风暴的那些事件。在《绿眼睛》中可读到关于大学生和作家行动委员会诞生的政论文，该文被委员会否定，委员会也在不久后解散。

1975年，《印度之歌》在戛纳电影节期间获法国艺术片影院及实验电影院协会奖。

1976年，《整天在树木之中》获让·科克托奖。

1982年在纳伊的美国医院进行戒毒治疗。 1984年《情人》获龚古尔奖。

1985年发表《痛苦》。 7月 17日在《解放报》上发表一篇文章，玛格丽特·杜拉斯在"魏尔曼案件"中所持的立场引起一部分读者的敌对情绪和好几位女权主义者的论战。

1986年《情人》获里茨一巴黎一海明威奖，是"当年用英语发表的最佳小说"。

1988年-1989年严重昏迷。住院。 1990年R．昂泰尔姆去世。 1991年发表《华北情人》。

1996年,玛格丽特·杜拉斯逝世。

㈤ 左岸是什么东西哟

“左岸”(Rivedroite)，本来指的是法国巴黎塞纳河左岸，法国巴黎被一条叫多瑙河的河分成了两半,左面那半叫左岸,右面那半叫右岸,左岸属于老区了,比较欠发展,相当于北京的四九城里;右岸属于新区,工厂比较多,城市的楼都挺高,人们都是西服领带拎个公文包满街乱串,相当于上海的浦东.在我看来生活在左岸的人,都比较懒散,成天吃饱了就到处扯淡,而法国人把这叫浪漫,所以左岸又成了浪漫的代名词,如今人们赶时髦,什么都左岸左岸的.
而“左岸”这个词之所以能够被应用到很多地方，不外乎两个原因：1，“左岸”就好像一个时髦标签，很多的人都指望这个词能让它点石成金。2，对于不了解真正的“左岸”的人来说，这个词带着一点小资的优雅冷静的味道。

㈥ 《这个杀手不太冷》《低俗小说》《广岛之恋》《无耻混蛋》哪个属于法国左岸派

广岛之恋妥妥的左岸派，其他的不好说，看你自己对左岸派的理解了。这几部电影都属于佳作。

㈦ 法国电影新浪潮运动的特点和代表作（500字左右）

新浪潮的特点：拍摄手法上与意大利新现实主义颇为相似，采取实景和自然光拍摄，运用长镜头，职业非职业演员混用，打破类型片的叙事结构等等。区别在于意大利新现实主义往往采用社会问题的题材，而新浪潮更加偏重个人的情感和特点，导演中心制，认为拍电影就是写作，受萨特的存在主义哲学影响颇深，不受善恶二元论的道德观的束缚。
代表作：太多了，特吕佛的《四百击》，戈达尔的《精疲力尽》等最为经典。阿伦雷乃的《广岛之恋》属于左岸派，风格与新浪潮很不相同。

㈧ 广岛之恋的故事背景

《广岛之恋》讲述在日本拍戏的法国女演员与日本建筑师的异国恋情，女演员少女时代在法国小城纳韦尔与德国士兵的爱情悲剧。人们说《广岛之恋》是电影的 转折点，影片中首次出现大胆而新颖的叙事技巧，电影将早已为文学把持的地盘夺了过来，超现实 主义和意识流介入，影片同传统的、以设置一个无所不知的讲述者为基础的现实主义表演一个或多个人物的独白取代了讲述者。世界不再是被描绘的了，而是反映在人的脑海中，观众也不得不以新的方式去感受这些影片。 五十年代末期，法国一批新进导演掀起反传统的电影运动，被称为"新浪潮"，以戈达尔为首的年轻导演蔑视一切传统的电影叙事方法，拍摄的电影具有明显的现代主义色彩。 同时期崛起的"左岸派"电影集团通常被视为"新浪潮"的一个分支，阿伦·雷乃既是这一集团的代 表，他们拍摄的影片注重探索人的内心意识，更使用大量现代色彩十分浓郁的时空倒错的"意识流"手法。 左岸派与文学的联系十分紧密，当时盛行的"新小说"派作家其一大部分即是"左岸派"的成员 。如"新小说"派的代表人物玛格丽特·杜拉斯。"新小说"派作家给"左岸派"电影带来了强烈 的文学风格，因而"左岸派"电影又被称为"作家电影"。"作家电影"一词广义上具有双重含义 ，其一它意味着影片的导演即是影片的创作者，影片必须具有强烈的个人风格；其二影片的剧本屏 弃改编名著，而是只拍为电影原创的剧本，其中一大部分是文学家为电影创作的剧本，影片中许多 表现手法因而来源于对文学表现手法的借鉴。《广岛之恋》由玛格丽特·杜拉斯编剧，阿伦·雷乃导演，无疑成为左岸派作家电影的代表作。

㈨ 法国左岸派的作品有哪些

1、《梵高》

该片根据阿兰·罗布·格里耶同名小说改编，以现实与记忆穿插的方式讲述男人X和女人A剪不断理还乱的情感纠葛故事