法国电影东京

⑴ 东京东结局是背的吗 如果是悲的，是生离还是死别

喜剧片：阿呆和阿瓜，大话王等金凯瑞的，周星星的，东成西就，美国派系列，惊生尖笑系列
爱情：世界十大经典爱情都不错
1、罗马假日--无可奈何的纯情之恋

这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。

影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然，这也是别无选择的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。

世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字(就像《大话西游》中悟空对紫霞一样)，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。

2、卡萨布兰卡--凄美的昔日之恋

伤感的旧日恋情，灰色的乱世迷蒙，成就了这部爱情经典。乱世之中，人们的感情更加珍贵稀有，也更加坚韧深沉。为了爱情，也为了更大的博爱，那个忧郁的男人再一次面临与爱人生离死别，牺牲自己。黑白影调开始时，一直弥漫着惆怅的感觉，而到了最后则演变成彻底凄美绝望的爱情氛围。机场一段诀别场面真是荡气回肠，长留在影迷的记忆之中。

还记得法国雷乃的《广岛之恋》中的咖啡馆就叫“卡萨布兰卡”，这个名字的咖啡馆已经成了世界各国无数恋人们流连的首选场所了。

3、乱世佳人--爱情史诗

这是好莱坞电影黄金时期的巅峰作品，以史诗风格拍摄的爱情影片，已经成了那个时代的爱情象征。战乱纷争的乱世为影片中个人的爱情铺开了宏大壮丽的背景，而真正激动人心的却是爱情，纯粹的爱情，没有原因的爱情，恨爱交织的爱情。与家国兴衰相比，个人性格成了爱情中最大的障碍和动力，这种能在复杂环境中体现出纯粹爱情的控制功力，是影片最大的成功之处。

4、人鬼情未了--生离死别的爱恋

如果说，生离已经是所有在热恋中的人们难以忍受的了，那么这部影片所描述的死别则是所有爱人们的终极痛苦了。肉体虽然阴阳相隔，但精神相通，爱情永恒，相信这是所有经历死别的爱人们的无奈理想。浪漫的情人们虽然不愿意去想这种悲剧的发生，但大概也不得不在爱情的誓言中面对这种超越生死的挑战。所有的恋人这部影片就是帮助所有立誓的男人们，在电影的梦幻世界中使各自的爱情得到短暂的圆满。

5、大话西游--我爱你

《大话西游》近几年被炒得火热，除了作为一部新生代年轻人反叛精神体现的喜剧电影，作为一部爱情电影，大话西游也自有其经典地位。尤其是影片最后悟空在城墙下的一段，多少写不尽的悲哀全都化为浓浓的惆怅之情，为所有不能圆满的人类爱情唱出一阙怨歌。

建议所有的恋人们都去再看一遍“大话”，都能在笑声中珍惜现在拥有的一份真诚的爱情，更祝愿所有在笑声中说出“我爱你”三个字的恋人们幸福永远——起码五百年。

6、情书--青春的纯情

在雪的世界中回味青春的纯情，这是影片最为动人之处。初中少年男女的青涩情感，是一个人最难忘怀的美好回忆，影片就是借女主人公之手帮你寻找曾经失去的纯真记忆。两个藤井树的美好故事似乎就发生在我们记忆深处，在我们刚刚失落的昨天。这是一份寻找回来的旧日爱情，一份将永远失去的纯洁爱情。

7、捆着我绑着我--直到你爱我

影片中的这种一对一的爱、性关系，是阿尔莫多瓦作品中所少有的，于是导演就把感情的纠葛一下子经由男主人公的非常个人化的示爱行动推到极至：我爱你，你不爱我，没关系，我捆住你，绑住你，直到你爱我，你会发现这个世界只有我爱你。

对自己感情的极度自信带来的这种强迫式的爱情当然又为影片招来一片掌声和批评，追求刺激情感的现代观众喜欢看到这种执着方式得到认同，而卫道者也可以很容易一针见血地攻击这种方式的危险性和精神变异。但无论如何，阿尔莫多瓦为我们献上了一部迷人的爱情电影。

8、东京日和--夫妻生活的细腻写真

没有激动人心的曲折情节，没有激情四溢的性感场面，只有淡淡如冬日和暖阳光的夫妻生活。细小的争执、琐碎的温情、波动的情绪、敏感的心灵，激荡的爱情和平凡的日常生活就这样细腻地展示出来，现代人爱情中的不确定性和焦躁无力的感觉不断困扰着这对年轻的夫妻。

影片既像是一篇记叙小夫妻日常生活的散文，又像是一部探究感情细微变化的心理临床报告。

9、7月7日晴--都市爱情童话的浪漫极境

日本偶像剧在我们的都市里横行，日本那些制作者确实能够抓住观众的心理，在不知不觉中征服你的心。我们身边的现实是那样残酷，激烈的竞争、复杂的人际关系、房子、车子、票子、儿子……在这样的环境里，多么需要一些安慰、一些梦幻、一些弥补，偶像剧就是这么一种东西。电影电视具有很高度的写实性，这是小说、漫画所不及的。这样的媒体制造出来的梦幻就更加逼真。本片是一部日本电影，完全是用日本偶像剧的手法泡制出来的一个温馨的爱情小品。

一个普通男孩子与一个超级女明星之间真的能够有圆满的爱情吗？说到底这还是一个现代都市的爱情童话。影片最后的结局已经极度脱离现实，进入浪漫的极境。整个都市被少女纯真的呼唤打动了，让城市人为之骄傲的辉煌灯光暗了下来，这个超现实的浪漫段落表达了所有都市人对真情的期待和盼望。观众已经顾不得情境的真实与否，完全被剧情(编导)近乎固执的浪漫所打动。简单的煽情是恶俗的，幼稚的，但当这种幼稚的煽情达到极至的时候，这种常见的商业手段就升华为一种真诚，是任何人都会为之动容的真诚。

10、新桥恋人--爱情拯救人生

这是法国低产导演卡拉克斯90年代唯一的作品，比起电影手法大创新的前作《卑贱的血统》，这部作品显得比较平实，电影手法的试验性有所降低，由前作延续下来的是影片传达的痛苦情绪。男的是酗酒的流浪汉，女的是眼睛接近失明的女画家，两个病人颓废的生活反而激发出爱情的种子和对生命的热爱。影片的几个华彩片断激情洋溢，纪念法国大革命200年的烟花怒放中两个人驾船遨游塞纳河，为了阻止女人眼睛复明而在地铁中火烧寻人启示的场面等等。现实主义的情节、超现实主义的手法，融合得天衣无缝。两个几乎与社会绝缘的男女，在前途无路的颓靡之中，发现了爱情，拯救了人生。影片最后，两个人一起跌入河中爬上一艘驳船，驶向生命的远方。
罗马假日》、《卡萨布兰卡》、《断背山》...
为了纪念电影百年，美国电影学院(AFI)从1999年起，陆续进行了一系列美国电影史“百大”的评选活动。由他们提名，然后综合学术界、制作业界和普通观众的投票，评选出过去100年中美国电影的代表作，之前评选的主题包括最佳影片、经典海报、明星、喜剧和惊险片。眼下美国电影学院又宣布，他们将开始100部最佳爱情片的评选。

据电影学院11月14日发布的消息说，美国电影学院正在向演员、导演、电影公司主管、影评人和普通观众散发选票。评选者可以在该机构规定的400部爱情电影中选举。这些电影包括经典的爱情片《卡萨布兰卡》《乱世佳人》《窈窕淑女》和《爱情故事》以及一些黑色爱情片《离开拉斯维加斯》《致命诱惑》等。

当然，参评人也可以依自己喜好选出那些不在名单之列的爱情电影，但这类电影不能超过5部，而且电影学院严格规定，选出的爱情电影必须描述“两人或多人之间的浪漫关系，而且他们的动作或是意图必须是电影的主题。”评选结果将于明年6月在哥伦比亚广播电视台的特别节目中公布。在美国电影学院过去选出的100部最佳电影中，电影《公民凯恩》名列第一。最佳男女演员则是亨弗莱-鲍嘉和凯瑟琳-赫本。而100部最佳喜剧片排名第一的是由性感女性玛丽莲-梦露主演的《热情如火》，名列第二位的也是由达斯汀-霍夫曼主演的经典喜剧片《宝贝儿》。这两部电影中的男主角均在电影中以女性形象出现，穿着打扮与女性别无二致，难怪会让观众感觉可笑。此外，该机构评选出100部最佳恐怖片的第一名则由《精神病患者》(Psycho)获得。
《恋恋笔记本》，《人鬼情未了》，《秋日传奇
甜蜜蜜
重庆森林
花样年华
不可不信缘

简爱
音乐之声

参考资料：
回答者：tangfangzh - 江湖新秀 五级 3-15 13:47

好莱坞十大经典爱情片

第一名《人鬼情未了》
《幽灵》一片的成功已不需累述。《人鬼情未了》的歌曲优美动听，几乎人人都能哼出它的和谐旋律。这部爱情悲剧在放映的头四个月就突破了两亿的票房，至今被人们认为是经典之作。本来，这应该说是一部爱情悲剧，但导演却活跃气氛，黑人明星乌比·哥德堡的演出出色绝伦，幽默诙谐，处处让观众发出会心的笑声，将喜剧成分巧妙地......
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第二名《魂断蓝桥》
第一次世界大战期间，陆军上尉罗依在难得假期中邂逅了芭蕾舞女郎玛拉，两人坠入爱河并互订终身，然而征召令提前来到，使得这对战火鸳鸯倍受爱的煎熬；罗依未道别便依赶赴战场，在报纸上，玛拉得知爱人战死沙场的消息，也因此而在罗依的母亲面前失态。几十年后，罗依已是满头银发，站在滑铁卢桥头，他又依稀听到玛拉在耳边说......
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第三名《乱世佳人》
乱世佳人这部根据玛格丽特·米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫·塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼·霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。仅女主角郝思嘉就有几百名候选人......
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第四名《卡萨布兰卡》（又译《北非谍影》）（
第二次世界大战时，恐怖的阴影笼罩着卡萨布兰卡。在当地一条不十分显眼的街上有家“里克酒店”，老板叫里克·勃兰，是人人喜欢去的社交场所。某天晚上，从德国集中营逃了出来的抗击纳粹的进步运动领袖、捷克爱国志士维克多·拉罗斯偕同妻子伊尔莎来酒店避避风头，伺机前往美国。警察局长雷诺特和纳粹少校特拉瑟来到夜总会，......
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第五名《罗马假日》
安妮公主带着皇室的问候到罗马访问。淘气的公主厌倦了上流社会的繁琐礼节，偷偷溜了出去，邂逅了年轻的报社记者。一段时间的接触，爱情悄悄在两人的心中滋长。《罗马假日》是文艺片的典范，片中毫无大制作大场面，但清纯的公主和年轻的记者之间的爱情，感动了每个人，那种单纯的爱时至今日仍被许多人留恋着。......
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第六名《西雅图夜未眠》
在美国好莱坞电影森林中，大制作大投入的影片是极卖座的，也因此数量最多。但其中，也不凡一些非常纯情温柔的浪漫爱情片。这种影片更贴近生活，而且很能满足观众心理需求，市场潜力十分巨大，《西雅图夜未眠》就在当年百部最卖座影片中名列第七。《西雅图夜未眠》讲述的是一个丧妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小儿子的帮......
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第七名《莎翁情史》
1953年的伦敦。年轻潦倒的剧作家威廉.莎士比亚正为新剧本《罗密欧与海盗之女埃塞尔》而烦恼着，一时思路枯竭，无法落笔。在薇奥拉的感召下，愤懑的威廉开始重新构思剧本，原来的俚俗喜剧被改成爱情悲剧，易名为《罗密欧与朱丽叶》。威廉与薇奥拉这对不渝的恋人仍幻想着他们的爱情能出现转机…… ......
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第八名《理智与情感》
理智与情感》是一部由世界名著简·奥斯汀的同名小说改编成的电影，它沿袭了原小说的主题，对生活中理智与情感的矛盾作了探讨。影片一经放映，立刻吸引了大批观众，虽然影片中讲述的是18世纪男男女女的爱情故事，但对于当今社会，仍然具有莫大的警示作用。......
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第九名《廊桥遗梦》The Bridges Of Madison County
卡洛琳和迈克姐弟两人都面临着家庭离异的困扰。这时母亲弗朗西斯卡去世的消息将他们召回了童年时生活的乡村。在母亲留下的一封长信中他们了解到了母亲深埋在心底的一段感情秘密…… ......
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第十名《泰坦尼克号》 Titanic
放荡不羁的画家杰克·汤森在一次扑克牌赌博中中奖，获得了乘坐豪华客轮“泰坦尼克”号旅行的机会。他在船上邂逅出身名门却痛恨贵族生活的罗丝，两人演绎了一段催人泪下的爱情故事。该片是影史耗资最贵的巨片，制作费逾二亿五仟美元，结合伟大的爱情与悲情灾难。 在执导过《魔鬼终结者》和《异形》第二集的大导演詹姆斯·卡......
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世界十大爱情片 - -

爱情，是电影的永恒题材，甚至可以说是电影中最大的一个题材类型。人类的爱情行为从最普通最常见的到最畸形最变态，从最纯洁最无私的到最无聊最猥琐的，几乎都被囊括其中。百多年的电影史，也是百多年来纪录、反映、表现人类爱情的大展场。

但是爱情电影如此之多，悲剧喜剧、明恋暗恋、同性异性、激情的深挚的、纯情的变态的、一往情深的朝三暮四的、恩恩爱爱的生离死别的，情节不同，着眼点不同，电影也会起着不同的作用。种种爱情电影总和到一处，共同组成“爱情絮语”的影像世界。

1、罗马假日--无可奈何的纯情之恋

这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。

影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然，这也是别无选择的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。

世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字(就像《大话西游》中悟空对紫霞一样)，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。

2、卡萨布兰卡--凄美的昔日之恋

伤感的旧日恋情，灰色的乱世迷蒙，成就了这部爱情经典。乱世之中，人们的感情更加珍贵稀有，也更加坚韧深沉。为了爱情，也为了更大的博爱，那个忧郁的男人再一次面临与爱人生离死别，牺牲自己。黑白影调开始时，一直弥漫着惆怅的感觉，而到了最后则演变成彻底凄美绝望的爱情氛围。机场一段诀别场面真是荡气回肠，长留在影迷的记忆之中。

还记得法国雷乃的《广岛之恋》中的咖啡馆就叫“卡萨布兰卡”，这个名字的咖啡馆已经成了世界各国无数恋人们流连的首选场所了。

3、乱世佳人--爱情史诗

这是好莱坞电影黄金时期的巅峰作品，以史诗风格拍摄的爱情影片，已经成了那个时代的爱情象征。战乱纷争的乱世为影片中个人的爱情铺开了宏大壮丽的背景，而真正激动人心的却是爱情，纯粹的爱情，没有原因的爱情，恨爱交织的爱情。与家国兴衰相比，个人性格成了爱情中最大的障碍和动力，这种能在复杂环境中体现出纯粹爱情的控制功力，是影片最大的成功之处。

4、人鬼情未了--生离死别的爱恋

如果说，生离已经是所有在热恋中的人们难以忍受的了，那么这部影片所描述的死别则是所有爱人们的终极痛苦了。肉体虽然阴阳相隔，但精神相通，爱情永恒，相信这是所有经历死别的爱人们的无奈理想。浪漫的情人们虽然不愿意去想这种悲剧的发生，但大概也不得不在爱情的誓言中面对这种超越生死的挑战。所有的恋人这部影片就是帮助所有立誓的男人们，在电影的梦幻世界中使各自的爱情得到短暂的圆满。

5、大话西游--我爱你

《大话西游》近几年被炒得火热，除了作为一部新生代年轻人反叛精神体现的喜剧电影，作为一部爱情电影，大话西游也自有其经典地位。尤其是影片最后悟空在城墙下的一段，多少写不尽的悲哀全都化为浓浓的惆怅之情，为所有不能圆满的人类爱情唱出一阙怨歌。

建议所有的恋人们都去再看一遍“大话”，都能在笑声中珍惜现在拥有的一份真诚的爱情，更祝愿所有在笑声中说出“我爱你”三个字的恋人们幸福永远——起码五百年。

6、情书--青春的纯情

在雪的世界中回味青春的纯情，这是影片最为动人之处。初中少年男女的青涩情感，是一个人最难忘怀的美好回忆，影片就是借女主人公之手帮你寻找曾经失去的纯真记忆。两个藤井树的美好故事似乎就发生在我们记忆深处，在我们刚刚失落的昨天。这是一份寻找回来的旧日爱情，一份将永远失去的纯洁爱情。

7、捆着我绑着我--直到你爱我

影片中的这种一对一的爱、性关系，是阿尔莫多瓦作品中所少有的，于是导演就把感情的纠葛一下子经由男主人公的非常个人化的示爱行动推到极至：我爱你，你不爱我，没关系，我捆住你，绑住你，直到你爱我，你会发现这个世界只有我爱你。

对自己感情的极度自信带来的这种强迫式的爱情当然又为影片招来一片掌声和批评，追求刺激情感的现代观众喜欢看到这种执着方式得到认同，而卫道者也可以很容易一针见血地攻击这种方式的危险性和精神变异。但无论如何，阿尔莫多瓦为我们献上了一部迷人的爱情电影。

8、东京日和--夫妻生活的细腻写真

没有激动人心的曲折情节，没有激情四溢的性感场面，只有淡淡如冬日和暖阳光的夫妻生活。细小的争执、琐碎的温情、波动的情绪、敏感的心灵，激荡的爱情和平凡的日常生活就这样细腻地展示出来，现代人爱情中的不确定性和焦躁无力的感觉不断困扰着这对年轻的夫妻。

影片既像是一篇记叙小夫妻日常生活的散文，又像是一部探究感情细微变化的心理临床报告。

9、7月7日晴--都市爱情童话的浪漫极境

日本偶像剧在我们的都市里横行，日本那些制作者确实能够抓住观众的心理，在不知不觉中征服你的心。我们身边的现实是那样残酷，激烈的竞争、复杂的人际关系、房子、车子、票子、儿子……在这样的环境里，多么需要一些安慰、一些梦幻、一些弥补，偶像剧就是这么一种东西。电影电视具有很高度的写实性，这是小说、漫画所不及的。这样的媒体制造出来的梦幻就更加逼真。本片是一部日本电影，完全是用日本偶像剧的手法泡制出来的一个温馨的爱情小品。

一个普通男孩子与一个超级女明星之间真的能够有圆满的爱情吗？说到底这还是一个现代都市的爱情童话。影片最后的结局已经极度脱离现实，进入浪漫的极境。整个都市被少女纯真的呼唤打动了，让城市人为之骄傲的辉煌灯光暗了下来，这个超现实的浪漫段落表达了所有都市人对真情的期待和盼望。观众已经顾不得情境的真实与否，完全被剧情(编导)近乎固执的浪漫所打动。简单的煽情是恶俗的，幼稚的，但当这种幼稚的煽情达到极至的时候，这种常见的商业手段就升华为一种真诚，是任何人都会为之动容的真诚。

10、新桥恋人--爱情拯救人生

这是法国低产导演卡拉克斯90年代唯一的作品，比起电影手法大创新的前作《卑贱的血统》，这部作品显得比较平实，电影手法的试验性有所降低，由前作延续下来的是影片传达的痛苦情绪。男的是酗酒的流浪汉，女的是眼睛接近失明的女画家，两个病人颓废的生活反而激发出爱情的种子和对生命的热爱。影片的几个华彩片断激情洋溢，纪念法国大革命200年的烟花怒放中两个人驾船遨游塞纳河，为了阻止女人眼睛复明而在地铁中火烧寻人启示的场面等等。现实主义的情节、超现实主义的手法，融合得天衣无缝。两个几乎与社会绝缘的男女，在前途无路的颓靡之中，发现了爱情，拯救了人生。影片最后，两个人一起跌入河中爬上一艘驳船，驶向生命的远方。
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⑵ 一部法国电影，叫的是一名富翁不能动，一名黑人照顾他，貌似叫不可什么的，四个字。

名字应该是《无法触碰》，很好看的电影

是一部由奥利维·那卡什执导的法国电影，改编自一名法国富翁的自传《第二次呼吸》，由弗朗索瓦·克鲁塞、奥马·希、安乐妮、奥黛丽·弗洛特等主演。影片改编自真实的故事。在一次跳伞运动事故后，菲利普，一位富有的贵族下肢瘫痪，只能坐在轮椅上，生活无法自理，因此他找了黑人青年德瑞斯来家里帮佣。这是一位郊区的年轻人，刚从监狱出来。简单来说这是最不适合这份工作的人选。两个世界相互碰撞，融合，于是一段不可思议的、奇妙的友情诞生了

剧情简介：菲利普原本是一名生活无忧的富豪，却在一次跳伞事故中全身瘫痪，他不仅失去了健康与快乐，深爱的妻子也随之离去。巨大的变故让他变得喜怒无常、性情乖戾，这殃及了身边人，负责照顾他的人没有一个能在他身边留得长久。

不过，超高的薪金还是让应聘者络绎不绝。一天，游手好闲的德瑞斯出现在了应聘者的行列中，与其他人不同的是，他只是想通过拒信去领取事业救济金，养活他那住在巴黎郊区的一大家子人。在面试过程中，德瑞斯表现得很随便，随意调侃菲利普的身体状况，还对他的女助手大献殷勤。

菲利普不仅没有因此而发怒，还雇佣了德瑞斯。德瑞斯随性、自由的生活方式与这座豪宅中拘谨的氛围格格不入，他将一种全新的生命活力带入了菲利普的生活，他带他去按摩、去飙车，做各种疯狂、大胆的事情，而菲利普的生活态度也渐渐改变了胸无大志的德瑞斯

⑶ 一个外国人和一个日本女人的警察电影叫什么名字

绿芥刑警，也叫WASABI。法国电影，让雷诺 和 广末凉子 2000年拍的。地点在东京。

⑷ 东京这电影到底是 在表达什么啊

哈啊啊啊啊啊啊啊啊?

⑸ 一个法国男人去日本救自己女儿的电影

极速追杀令
那个让演的那个法国警察超爱吃芥末的

⑹ 有的取材于现实生活，有的反映历史的剧情片，有哪些值得推荐的法国片

《天使爱美丽》，这是一部古典风格的艺术作品。女生艾米莉的成长史，由年少时无惑、孤独的小女孩，长大成好奇、谨慎的小店店员。她对世间所有看似平淡的事都充满独特的想法。她平静的生活，突然被一只小小的铁盒打破，盒子里装着另一个人的记忆，艾米莉决定要将盒子交还给主人。于是开始了与不同的人交往，像是听邻居太太念信，或者看玻璃老人画画，她心地善良，疾恶如仇，虽然有时候会突发奇想恶作剧，但这样更加渗透出她的可爱和单纯。这样的女生艾米莉是鲜活的，是值得相信的。非常值得一看。

⑺ 东京的审判观后感五千字

东京审判的观后感（一）
今天刚刚怀着沉重的心情在中央六频道看完那部同样很沉重的东京审判，其实对于东京审判早有了解，前几年可能是在中央十频道通过纪录片看过当时的影像，不想今天再看这部影片，却仍然是那么震撼，内心久久不能平息。
1946年1月19日，驻日盟军统帅麦克阿瑟根据盟国最高委员会决定，正式颁布了关于在东京设置远东国际军事法庭的《特别宣言》，以及《远东国际军事法庭宪章》，拉开了旷日持久的世纪审判序幕。1946年3月至4月，11名来自美国、中国、英国、苏联、法国、加拿大、澳大利亚、新西兰、荷兰、印度、菲律宾的法官相继奔赴东京……1946年3月20日，受当时中国国民政府的委任，梅汝璈飞抵东京，担任远东国际大审判的中国法官。1946年5月3日，远东国际军事法庭在日本东京开庭审判东条英机等28名战犯，历时近两年零七个月，开庭818次，法庭纪录4.8万余页，出庭作证的证人达419人，出示文件证据4000多件，判决书长达1213页，东条英机等7名甲级战犯被判处绞刑，荒木贞夫等16人被判终身监禁，东乡茂德等2人被判有期徒刑，其他3人或病死或发疯，史称“东京审判”。时隔60年后，青年导演高群书将此事件搬上荧幕，《东京审判》曾一度成为国人关注的焦点话题。
通过影片，我看到了日本军国主义分子的狂热，看到了日本战犯的狡猾奸诈和卑鄙无耻，看到了中国人民为了得到一个公正的判决而付出的努力，然而我更看到了那些所谓的西方大国对中国的蔑视，看到了这个当时羸弱的民族在他们眼里是那么的无足轻重。当然，不可否认，东京审判是中国人民取得的重大胜利，但日本人在中国犯下了多少滔天的罪行，又有多少中国同胞遭到杀戮和凌辱，作为战胜国的中国坐在高高的审判席上对战败国的审判竟然是这样的艰难，尽管最终将东条英机等七名甲级战犯送上了绞刑架，但真正的幕后操纵者、发动侵略战争的罪魁祸首裕仁天皇及其皇室成员却未被起诉。为了自己的利益，美国政府欺骗本国及世界舆论，极力掩盖了裕仁的战争责任，并保留了天皇及天皇制。处死东条英机等七名战犯也许只为堵住世界舆论和中国的嘴，因为其他一部分甲级战犯竟然被免于起诉，同样当时被叛终身监禁和有期徒刑的甲级战犯们，除了有三人病死狱中之外，其他人都不久便又重新获得了自由。
这不禁使我想起了第一次世界大战，当战争结束后，各列强重新划定势力范围，作为所谓战胜国的中国，在战场上牺牲了大量劳工的生命以后，不仅没有得到任何好处，反而将在德国人手中夺回的山东又拱手让给了日本。世界本来就是这样，弱肉强食，谁的拳头硬，谁就是老大。没有谁会同情弱者，落后了，只会有人了不停地欺负你。放眼今天的世界，难道这样的情况会有改观吗？
还是毛主席他老人家有远见卓识：落后就要挨打。要想不受外人欺负，要想让每个中国人都挺起腰板，就必须通过每一个人的共同努力，使我们的祖国强大起来。还是那句话，中华民族复兴之日，才是中国人扬眉吐气之时。
东京审判的观后感（二）
在历史的长河中，这是不可忽视的篇章。1946年5月3日，远东国际军事法庭在日本东京开庭审判东条英机等28名战犯，历时近两年零七个月，开庭818次，法庭纪录4.8万余页，出庭作证的证人达419人，出示文件证据4000多件，判决书长达1213页，东条英机等7名甲级战犯被判处绞刑，荒木贞夫等16人被判终身监禁，东乡茂德等2人被判有期徒刑，其他3人或病死或发疯，史称“东京审判”。时隔60年后，青年导演高群书将此事件搬上荧幕，《东京审判》成为国人关注的焦点话题。
一部110分钟的电影，如何能够诠释那场长达两年的世界审判？怀揣着一种忐忑不安的心情和疑问开始观看这部历史巨作的。情节的深入证明了这是一部爱国主义历史教育的生动教材，一部国际司法教育的详实教材。《东京审判》首度揭密远东国际大审判全景再现、《东京审判》：振荡在远东国际军事法庭上的正义之声、《东京审判》：激昂讨伐侩子手的正义檄文、《东京审判》：看侵略者傲慢的头颅向正义低垂《东京审判》：法网恢恢，疏而不漏，侵华元凶，一网打尽。花拳绣腿在电影的江湖里大行其道的时代，拍这样一部片子是需要勇气的。因为历史本身就是一块硬骨头。《东经审判》他没有让我失望，他让我澎湃血液，他让我有种想铿锵有力的吼成我是中国人的冲动。
是的，我们真的需要这样一部电影。被称为“80”后的一代人，距离战争的硝烟已经太过久远，对战争的了解少得可怜。除了我们自身的原因，恐怕还因为我们的社会对战争的宣传不够——我不是说要宣扬战争鼓动战争，而是指应当通过媒体使人们更了解战争。
而观中国之历史教科书，往往只有“消灭日军多少多少人，沉重打击了日本侵略气焰”云云，却绝口不提中国的伤亡，(www.lz13.cn)这固然可以保持民族自信心和自尊心，却也往往会造成一种误解：我们的伤亡不大，从而忽略了我们所付出的惨重代价。日本通过修改历史来掩盖历史，而我们则是通过掩盖数字来掩盖了历史。
今天的日本，更是大摇大摆地参拜靖国神社，公然修改历史教科书，右翼势力活动猖狂，可是国际上却没有一个大国出来作出实质性的干预，这难道不是绥靖？
我相信，很多人看《东京审判》时，一眼就认出了着名的朱孝天同志（朱孝天接拍这部电影的原因之一就是“因为我是一个南京人”），却不知道那些坐在被告席上的是谁。今天的“栋梁”们对明星的了解远远多于历史。我们应该牢牢记住这些名字：土肥原贤二、松井石根、广田弘毅、东条英机、武藤章、板垣征四郎、木村兵太郎，记住并永远把他们钉在历史的耻辱柱上，以警示我们，警示后人。

东京审判的观后感（三）
难得国产影片《东京审判》叫座又叫好，在影界获得了巨大成功。由于反映的是历史题材，我凭着专业兴趣破天荒的走进了久违的电影院，想看看导演究竟是如何用电影来演绎这段历史的。
也许是自己专业所长，电影在史实上并没有给我太多的新知。影片对于大川周明的装疯卖傻，溥仪举证的闪烁其词等重要史实基本未作交代。但尽管如此，影片还是给观众展示了一段鲜为人知的历史。中国的百姓对东京审判的了解十分有限，而正是这部电影为广大观众填补了这段知识空白。导演高群书在接受采访时也表示，他拍这部电影的最大愿望，“就是希望世人都知道这件事，这件历史大事。”
然而作为一件历史大事，为什么在传统的历史教育下，我们对其知之甚少呢。东京审判是一次正义的审判，在审判过程中，以大法官梅汝璈、首席检察官倪征燠为代表的中国检察团，忍辱负重，排除万难，最终为中国人赢得了尊严和胜利。然而遗憾的是，我们今天却很少有人听说过梅汝璈、倪征燠他们的名字。所以在电影院里，观众们第一次接触到这段惊心动魄的历史，再配上音响、画面的刺激，人们心灵的共鸣和震撼也就可想而知了。
《东京审判》好评如潮，甚至人们高呼是个中国人就应该去看。这就相当于说是个中国人就应该知道这件事。然而东京审判已经过去半个多世纪了，今天我们认为中国人都应该知道的这件事其实半个多世纪以来很多人都不知道。
作为一名历史教师，我总觉得《东京审判》对观众的再教育之所以那么成功，一定程度上反映了我们常规的历史教育做的还很不够。正是在课堂上，在家庭里，我们的青少年们缺少了对东京审判的起码了解，在电影院里，他们才会被这段耳目一新的历史场面所感染。
由此可见，我们的历史教育或许不应该仅仅重理论而轻史实。我们的教材与其长篇分析抗日战争胜利的意义，还不如对东京审判、南京大屠杀等这样的史实多加笔墨。我一方面希望今后能有越来越多像《东京审判》这样优秀的电影问世，另一方面，我也深深担忧，因为我们的历史教育不可能一次次电影来补课。我的很多学生都去看了这部电影，在和他们的交谈中我了解到他们在电影院里接受了一次深刻的历史教育，这当然是好事情，但作为他们的历史老师，我也心生愧疚，我实在担当不起，作为中国人都应该知道的历史大事，在我的课堂上居然轻描淡写的一笔带过了。都说历史不能忘却，我想这更多的是历史老师的责任，而不是导演的责任。

⑻ 哪里有法国电影无法触碰（触不可及）的精彩影评

近年来，除了商业大片喜欢复杂的大框架大场面，那些稍稍表露一丝人文关怀的剧情片，都喜欢可速战速决、无需太费脑筋的小格局电影形式，这或许也是头几年编剧罢工冲击影视娱乐业所造成的双刃剑后果。已无所谓作家导演或非作家导演了，总之尽力成为全能型导演，依赖外界的越少越有安全感，也就越有主动权。不过，因此找原著小说改编，且导演身兼数职，还要算好成本利润的会计账，必然有他的局限性。

当然，这种“局限”可能一点都没影响到各位电影大亨荷包鼓起，名声鹤起。浮躁的大氛围，找不到谁是淡定的了，只能找相对低调浮躁的。小格局，只要拍出一样深入人心的，就是杰作。所以《国王的演讲》《黑天鹅》都被奥斯卡宠幸了，《127小时》装成大片被粉丝供奉成励志宝典，像默片致敬的《艺术家》也成为84届奥斯卡的起搏器之一。而1994年奥斯卡的辉煌——《肖申克的救赎》《阿甘正传》《燃情岁月》《真实的谎言》《低俗小说》《烈日灼人》《狮子王》恐怕很难再现了，即便那个时候有些导演也力争全能，但他们在剧情上力求的“大气度”，都被现今小家碧玉的“裹脚布”悲哀地裹缠住了。想想花大价钱，盖一个蜗居，这必然是一种遗憾。

可是，这就是现如今整个电影行业的现状，电影大师们要么烧钱买快感，要么把家庭录像拍成电影，反正，尽早投放市场，收回成本就万事OK啦。看电影的人再龟毛挑剔，也只能尽早适应，否则就是自己找别扭了。我就是这样适应的，前一段时间，我鼓足了劲儿为波兰斯基的《杀戮》鼓掌叫好，现在我又发现了法国电影《触不可及》，掌声再次响起。

如上所言，去年在东京电影节成为大赢家的《触不可及》便是一部小格局化影片。真人真事改编，剧情极其简单，就是讲述一位全身瘫痪的中年贵族菲利普，与看护他的黑人青年德瑞斯，共同走过的从相识到相帮到相知的友情岁月。这故事多少让人想起大嘴美女茱莉亚.罗伯茨的老电影《留住有情人》，不过，选取了另一种更温暖更快乐更轻松的视角，且用事实讲话，命运之神也不总是留下悲剧让人缅怀。

《触不可及》一开场，就让看客大呼过瘾，这应该是全剧走向成功的开门红。节奏、画面、音乐，无不投观众所好，也许，给人先入为主的“好印象”，有时也是导演得以继续超常发挥的小动力。接下来利用首尾相连的倒叙方式，引出了电影的中心内容，菲利普如何对德瑞斯这位护工“一见钟情”，德瑞斯的生计又是如何在“无心插柳柳成荫”的机缘中得到解决的。总之，全剧看下来，很过瘾，小巧而紧凑，精悍又不失柔韧。我以为的不足之处，仅在最后为“锦上添花”而露脸的真实的“菲利普与德瑞斯”身上，虽然只有几秒钟的画面，但俩人过于内敛默然的真实状态，多少干扰了弗朗索瓦.克鲁塞与奥玛.赛成功塑造出的那种平等、信任、愉快的共处氛围。

而回到剧情中，除了两位主角各秀各的演技，分庭抗礼，夺人眼球的还是迎合观众的各种电影技巧与手法。本片导演也不惧“落俗套”的骂名走上了“掉书包”的卖弄之路，这也没什么不好的，有时，对某一物大爱至无言时，就只有赤裸裸的膜拜了。伍迪艾伦大爱巴黎，在《午夜巴黎》中痴醉般秀他的艺术底蕴，这让他挤进奥斯卡提名中不说，还让他在千万粉丝的心中变得更可爱了，这不就成为美谈了么。

何况，欧洲人本来就有炫耀的资本，肖邦，舒伯特，柏辽兹，贝多芬，巴赫，库尔贝，莫奈，梵高，……各类艺术大师有名或无名，不知要数到何时。而《触不可及》的导演在很自然的人物“个性冲突”中，借助音乐无国界的魔力，很深刻地达到了一箭双雕的目的，既让电影赏心悦目了，又赋予了音乐崇高的使命，顺便传达了消除人与人间冷漠距离的美好愿望。

可以说，有音乐的桥段都是让我特别喜欢的。菲利普生日派对上，德瑞斯对古典音乐直观的表达，幽默之外，实在太现实生动了。德瑞斯的舞技，在华丽滂沱的古典音乐之后，伴随风流倜傥的现代音乐，Earth Wind and Fire的歌曲《Boogie Wonderland》，又为我留下了一个美妙的回忆片段。跳伞那段，插入《Feeling Good》，情景交融，又是段美好的视听享受，这首被无数人翻唱，又在百老汇音乐剧及很多部电影里现身的经典歌曲，成了名副其实的客串专业户。

音乐是能够扫走阴霾的，还能把它的心情传递给人类。《触不及防》的气质便是无尽的欢乐，即便依托在主人公残疾的病痛里，还时不时点缀上嘲讽社会的灰色地带，但电影本身所要传递的则是希望与乐观的精神。这样想来，我就要把《触不及防》归类为励志影片了，这也是它招人待见的真正原因，跟《三傻大闹宝莱坞》《阳光姐妹淘》一个主心骨，让人带着泪感受笑的滋味。

以下完全可以无视。只是想借《触不可及》再胡扯一气！
我个人认为，这个比以往任何时代都精彩、都疯狂、都物质、都冷漠的俗化世纪，“励志”产品——以慰藉灵魂为目的的励志产品，成为了紧俏的供不应求的畅销品。不过，同为励志产品但在励志效果上多少是有所不同的。

有找乐围观型的，有羡慕嫉妒型的，有偷偷崇拜型的，有真心神话型的，还有心生悲悯型的。

小报会追随“微笑哥”，因为哥说了，别给他找工作，他捡钱就把西藏玩了一圈。很多人听闻便囧了，人这一辈子做牛做马不就是想像“微笑哥”一样随心所欲地活着么。这励志，就是无所谓让人围观型的，您逍遥您的，我们拉我们的磨。

或许，随心所欲的前提一定是要像比尔盖茨那么有钱的，可是赵老师在春晚上对全国人民说的话，听着也挺深刻的，人最可悲的就是，人没了，钱没花了。

这也不绝对！钱没花了，看这种情况在哪儿?要是在欧洲，在巴黎，一栋无需担心被拆的祖屋，就能荫蔽子孙后代。即便倒了点霉，也能像电影《触不可及》里的男主人公菲利普一样，比健康的人活得还体面，还有尊严。宅也宅得特有品位，要谈个网络爱情也不会遭遇“见光死”，而且除了拥有传记小说、传记纪录片，还能拍个唯美的励志电影，感动死个仁儿。

显然，微笑哥是我说的第一种。他跟最近狂瘦下来的芙蓉姐姐比，励志的效果还是欠些威猛。芙蓉姐姐示范了第二种，几乎让所有跟她一起成长起来的网络P民学会了“自省”，拯救胖妹、丑妹、无望妹的未来于渺茫之巅，更让那些想借网络杠杆鲤鱼跳龙门的各种奇葩信心暴涨。数落着姐姐，还不得不承认人家有一手，这就是酸溜溜十分生活化的“励志”产品。

偷偷崇拜型，这个就比较小众了，因为它遵循那样一句话，这人最好是草根平民出身，还必须比别人优秀很多，不能是一点点，至少要把别人甩出好几条街，那他这励志效果就出来了。乔布什就是最好的例子，96年以前他还跟果粉们藏猫猫呢，或许那时没人真心捂眼睛在找他，当他推出Ipod随身听后，他终于有了不辩自清的威力，但也不算足够强大，等地产界的“任叔”都能用苹果洗涮他的人民公敌之名后，乔布斯成了真正的“励志帝”。可是“偷偷”二字变成光明正大，这跟他的离世是否有关系，就不好说了，但不能否认他生前并非一帆风顺。

真心神话型，这个多半针对那些作古或虚幻的励志人物。比如梵高、曹雪芹、穆索尔斯基等等，他们的价值，在生前未被认可，那么就在后世予以补偿吧。这种励志人物可以给人精神治疗，抱有艺术梦的人，心里都有一两个这样的标杆，在想要放弃理想时，想到他们，又有了坚持一会儿的勇气。虚幻的，就更好找了，灰姑娘、蝙蝠侠，V怪客，洪七公，乔峰大哥等等哪个不让你真心喜欢呢。

心生悲悯型，多半出现在影视剧中，就像《触不可及》这类从给予“同情”中感知幸福。《阿甘正传》是这类，《我的左脚》《雨人》也是这一类，反正励志英雄们似乎都遭遇了一些身体上的不幸，用这些不可扭转的悲剧换得一种超越大众的禀赋、才华，他们被人们仰望，而心底里隐藏着“优越感”的凡夫俗子，自然能够容忍他们的伟大了，也就心生出了悲悯，视其为心中的励志偶像了。

我胡说了这么多，就是想说励志电影确实深入人心，励志人物也永远是电影故事里的主角，随便拍一个，就能成卖座的摇钱树，只要看出了现代人内心的空虚。

⑼ 一部法国影片的名字。是爱情片。！

《公寓》(《非常公寓》)法国、意大利
莫妮卡·贝鲁奇（意），和前任丈夫樊尚（文森特）·卡索（法）主演。
女主角曾在鞋店试一双红鞋。

请支持第一个正确的回答！

⑽ 一部讲述一位白人百万富翁因伤聘请一位黑人当全天护理的这部电影的名字是什么

电影为：《无法触碰》

《无法触碰》是一部由奥利维·那卡什与艾力克·托勒达诺导演的法语影片，改编自一名法国富翁的自传《第二次呼吸》于2011年11月2日在法国上映，2012年3月30日在台湾上映，2012年9月6日在香港上映。

剧情简介：

在跳伞运动事故后，菲利普富有的大亨颈部以下身体瘫痪，只能坐在轮椅，因此他雇了黑人青年-德里斯来当作看护。 两个世界相互碰撞、融合，于是一段不可思议的、奇妙的友情诞生了。

这种独一无二的关系，碰撞出许多火花，而这段关系也使他们的友情变得坚不可摧，而温馨又有趣的内容也让人不禁在失笑的同时落下泪水。电影完结时，有播放真人片段。

(10)法国电影东京扩展阅读

《无法触碰》被阿根廷翻拍成电影《形影不离》，于2018年被美国翻拍成电影《触不可及》。影片根据2004年的一部纪录片中所纪录的真实故事改编而成。

本片荣获第24届东京国际电影节最佳影片金麒麟奖，第36届日本电影金像奖最佳外语片，影片在全球各地累计收获3亿多美元的票房，成为法国电影史上第二卖座影片（第一位是2008年的欢迎来到北方）。