Ⅰ 精神病人题材电影
《爱德华大夫》(Spellbound)
中文名称:爱德华大夫
英文名称:Spellbound
资源类型:DVDRip
版本:英语/上译国语双音轨
发行时间:1945年10月31日
电影导演:阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock
电影演员:英格丽·褒曼 Ingrid Bergman
阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock
格里高利·派克 Gregory Peck
利奥·卡罗尔 Leo G. Carroll
Jean Acker
Irving Bacon
Art Baker
Richard Bartell
地区:美国
语言:普通话,英语
导 演: 阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock
主 演: 英格丽·褒曼 Ingrid Bergman 阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock 格里高利·派克 Gregory Peck 利奥·卡罗尔 Leo G. Carroll Jean Acker Irving Bacon Art Baker Richard Bartell
上 映: 1945年10月31日 ( 美国 )
地 区: 美国 ( 拍摄地 )
对 白: 普通话
评 分: 7.6/10( 4170票 )
颜 色: 黑白
声 音: Mono
时 长: 111 分钟
类 型: 剧情 爱情 惊秫 神秘 黑色片
分 级: 瑞典:15 美国:Approved 澳大利亚:PG 英国:PG 阿根廷:13 德国:16 芬兰:K-16 挪威:16
内容简介:
爱德华大夫是一位年轻有为的精神病专家,他被推举为格林玛纳斯精神病疗养院的新任院长,来接替即将退休的默奇逊大夫。年轻貌美的康丝坦丝是该院一名出色的医生,她待人热情友善,深受医院的同事和病员们的爱戴。
当英俊潇洒的爱德华大夫出现在医院餐厅的时候,康丝坦丝不禁为他那迷人的魅力所吸引。他们在餐桌上愉快地交谈着,康丝坦丝还引用爱德华大夫在他着作中所论述的观点,既户外活动对精神病康复所起的重要作用。她兴奋地向爱德华介绍疗养院附近的游泳池,随手用餐叉在桌布上划出那些弯曲的泳道。爱德华对她的这种举动表现出非常不安,面部神经抽搐起来,他说,这些东西看起来简直令人感到厌烦。
康丝坦丝被爱德华的异常反应所触动,心里不由地产生了疑问。爱德华大夫对康丝坦丝也萌发了爱慕之情,他约康丝坦丝下午一起到外面散步,两人在彼此了解中建立了感情,他们很快边坠入了爱河。晚上,康丝坦丝控制不住自己的感情,她寻找借口走进爱德华的房间。两人热烈地拥抱着,突然,爱德华看见康丝坦丝睡衣上那些带条纹的图案,他惊恐地推开恋人,似乎在强烈地躲避着什么......
在医院的手术室里,爱德华大夫的精神又一次受到外部事物的刺激,晕倒在手术台旁。康丝坦丝对爱德华的种种异常的行为,产生了戒备之心。她仔细对比了爱德华大夫在着作上的签名和他写给自己的字条的笔迹,发现两者有所不同,也就是说眼前的这个爱德华是个冒名顶替的人,那么他又会是什么人呢?
爱德华终于对康丝坦丝吐露了实情,这令她大吃一惊。原来,真正的爱德华大夫已经被他杀死了,但是他的真实身份却不得而知,因为他已经失去了对过去的记忆。康丝坦丝凭她做医生的直觉判断,眼前的爱德华并不是杀人凶手,他仅既是在幻觉中把自己当成了杀人犯。爱德华不想让康丝坦丝为他担心并且受到连累,他独自一人离开疗养院,来到纽约帝国饭店暂时住下来。
康丝坦丝见到爱德华留下的便条,随后立即赶到帝国饭店,寻找自己的恋人。她发现爱德华在饭店登记的姓名是约翰.布朗。布朗对她的真诚和善良感到无比激动,他们彼此拥抱着,发誓永远不再分离。康丝坦丝尝试帮爱人找回失去的记忆,但是经过多次努力都没有结果。新闻界披露了他们在一起的消息,两人被迫前往康丝坦丝的老师布鲁诺夫博士家。康丝坦丝一到那里,就向老师介绍自己的“新婚丈夫”约翰.布朗。但是经验丰富的博士从布朗的眼神里看出他的精神病倾向,深夜,他一个人坐在书桌旁看书,果然见到发病的布朗手里拿着一把剃刀,向楼下走来。布鲁诺夫给他一杯放有镇静剂的牛奶,巧妙的化解了这种危险的局面。康丝坦丝请求老师给布朗治病,他们一起分析布朗的梦境,发现其中很多次出现天使谷滑雪的场面。
康丝坦丝与布朗来到天使谷,希望能唤起布朗的记忆。布朗一直害怕自己将面对杀死爱德华大夫的事实,因为他的内心深处埋藏着一段童年时可怕的往事。他回忆起自己因为在一次意外事故中失手,酿成了弟弟死亡的悲剧。康丝坦丝把它与爱德华事件联系起来,得出了一个答案:爱德华大夫与布朗一起在山谷里滑雪,突然爱德华在他前方偏离滑道,坠入了深渊。布朗因此认定是自己杀死了爱德华大夫。当地的警察不久便在出事地点附近,找到爱德华大夫的尸体,经法医检验是被枪击致死的。于是,警方立即逮捕了有重大嫌疑的布朗。
布朗被捕以后,康丝坦丝回到了疗养院。虽然她坚信布朗是清白的,但是真正的凶手仍然逍遥法外。默奇逊医生与康丝坦丝交谈时,无意中透露出他曾经与爱德华大夫有过来往。康丝坦丝顿时醒悟到了什么,她回去仔细分析了布朗奇怪的梦境,发现默奇逊有杀人的嫌疑。
她来到默奇逊医生的办公室里,当面分析布朗的案情,以便观察默奇逊的反应。当她说到布朗梦中出现的手里拿着一个轮子的人时,马上联想到这可能是一只手枪的象征。不料,这时默奇逊把作案的凶器,一把左轮手枪掏了出来,并且用它对准了康丝坦丝。
默奇逊赞赏她的心理分析能力,不过他指出可惜她是个愚蠢的女人,不该把这一切告诉凶手。因为对凶手来说,杀一个人同杀两个人并没有什么区别,所受到的惩罚都是一样的。面对枪口,康丝坦丝表现得异常冷静。她对默奇逊说,第一次犯罪警方因证据不足,也许不能对他实施法律制裁,他可以继续从事他的工作。但是如果他愚蠢地再次杀人,两罪并重必将受到法律的严惩。默奇逊听到这番话,心理充满了矛盾,最后他掉转枪口畏罪自杀了。
演员介绍:
英格丽褒曼1915年8月29日出生于瑞典首都斯德哥尔摩。二岁丧母,十二岁亡父,孤寂的童年造就了她对表演的浓厚兴趣,常常一个人沉浸在假想的世界中。十四岁时就在日记中记录下了她的梦想:有朝一日能站在家乡的舞台上,观众们朝自己热烈地鼓掌。高中毕业考入瑞典皇家戏剧学院,在校其间便开始了她的表演生涯。1936年在瑞典主演的《插曲》引起好莱坞着名制片人大卫赛尔兹尼克的注意,邀请她到好莱坞拍了同名电影的美国版,引起轰动。于是塞尔兹尼克和她签订了七年的合同。
英格丽褒曼来到好莱坞以后,很快成为当时知名度甚高的明星。她的美清新典雅,很长一段时间她都以本色出现在影片中。她的表演自然纯朴,在她表演的角色中,你不可能找到褒曼本人的影子,那种真实性吸引你去一遍遍地欣赏她的作品。在好莱坞其间,英格丽褒曼拍了众多脍炙人口的影片,包括《卡萨布兰卡》、《美人计》、《煤气灯下》、《圣女贞德》等。这些影片如今已成为电影史上的经典之作。
1948年,英格丽褒曼观看了意大利导演罗伯托罗塞里尼执导的影片《罗马-不设防的城市》和《同胞》,被它们写实主义的风格所折服,主动写信给罗塞里尼要求与之一起拍片,罗塞里尼欣然接受。起先,他们只是合作伙伴,但渐渐盟生爱意成了情侣,她和彼得林德斯特罗姆仍有婚姻关系,却替罗伯托罗塞里尼生了个儿子,这使举世哗然。美国人心中所谓的"圣洁偶像"破碎了,媒体和公众对她辱骂唾弃,好莱坞排斥了她。与罗塞里尼合作的影片也均告失败。1957年,褒曼以《真假公主》中的杰出演技一举成为纽约影评人协会和奥斯卡双料影后,这表明美国人最终原谅了她并不得不接纳这位真正的艺术家。
六十年代以后,英格丽褒曼仍然活跃在银幕和舞台上,并享有极高的声誉。《轻举妄动》、《六福客栈》、《东方快车谋杀案》是她后期的代表作。晚年的她以顽强的毅力和精湛的演技完成了《秋天奏鸣曲》和《一个叫戈尔达的女人》的拍摄,并得到了影评界和观众的一致褒扬。
1982年8月29日,这位伟大的女演员逝世于伦敦寓所,终年六十七岁。
格里高利-派克于1916年4月出生于加利福尼亚州南部的La Jolla市。成年后他成了一名医科学生,但很快将主修课程转为英语,毕业后于40年代开始了自己的演艺生涯,成就了一番骄人的事业。可贵的是,格里高利 -派克一生从未传出过任何丑闻;出生于法国的维罗尼克是派克的第二任妻子,派克有四名子女和七个孙子孙女。
格里高利-派克一直受到全世界观众的喜爱,他出演过六十多部影片,如《恐怖角》、《爱德华医生》、《梅岗城故事》等,其从容高雅的气质让所有的人倾倒,他也成为好莱坞黄金时代的标志。
派克凭《梅岗城故事》夺得1962年奥斯卡影帝称号,另以1944年《The Keys Of The Kingdom》、《鹿苑长春》、《君子协定》以及1949年的《晴空血战史》,四度获奥斯卡金像奖提名。格里高利-派克刚为美国电影学院选为百年影史 “一百名银幕英雄与坏蛋”头号银幕英雄。
格里高利的电影代表作还有1947年《君子协定》、1953年《罗马假日》、1956年《白鲸记》、1961年《六壮士》、1962年《西部开拓史》以及1991年《恐怖角》等。
相关评论:
《爱德华大夫》是希区柯克在二战后拍摄的第一部影片,也是电影史上第一批以精神分析学为主题的影片之一,虽然占据了同类影片鼻祖地位,但影片的粗糙简陋也是有目共睹的。
简单图解弗洛伊德,编造一个病例式的曲折故事,是影片最大的失败之处。从情节到细节,影片充满了最基础的弗洛伊德心理学的图解和术语,诸如“我来给你解梦,那样你就知道你是谁了”之类的台词到处都是。而希区柯克特意请来达利制作的梦境图景,虽然不无趣味,但条理分明一一对应丝毫不爽的准确解释把心理分析过度简化,显得乏味而肤浅。在达利的设计中,剪开画满眼睛的幕布,似乎还在重复他在《一条安达鲁狗》中的超现实主义趣味。
抛开影片中心理分析的因素不谈,单看某些段落的悬念设置,才真正显示出希区柯克的大师风范。最出色的段落,是在阿利克森家的一段,JB恍惚中杀机暗藏,小老头则仿佛浑浑噩噩,接着就是第二天早上彼特森看到老头歪倒在沙发中,再由突然坐起的老人讲述昨夜的危机。惊栗悬念兼而有之,起承转合滴水不漏,让人叹服桥段设计之精妙和大师处理手法之高明。
“女人能成为最出色的心理分析专家,但一旦坠入爱河,就可能是一个典型的病人”。这句话出自阿利克森之口,却道出影片潜藏的另一个小主题:情感与科学是否对立。
再就是派克的演技,年轻的派克虽然还没有《罗马假日》中的神采风度,但英俊潇洒却犹有过之,只是恍恍惚惚的精神病人形象不是他的拿手角色。看着派克像周星驰一样倒下,心里总觉得有些别扭,不合时宜的夸张让派克这副标准的帅哥形象也为之受损。
《爱德华大夫》Spellbound
(意乱情迷)
主演:格里高利·派克
影片开始是寒风中凋零的树枝,一句莎士比亚和一段关于心理分析的语句似乎表明了这将是一个贯彻弗洛伊德理论的戏剧故事。
一个最普通不过的弗洛伊德病例引出了影片的女主人公,精神病院的心理大夫彼特森,这是个专心学术的美女。这所医院原来由莫奇森医生主管,将要由医学界著名的爱德华大夫接手,彼特森就是爱德华的崇拜者之一。
新来的爱德华大夫虽然英俊不凡,但似乎太年轻了点,他和彼特森很快产生了彼此爱慕之情。但彼特森很快发现,他其实并不是爱德华大夫,而是一个被某些可怕的事困扰的失忆症病人J.B.,而第二天赶来的爱德华的秘书更使他背上了谋杀爱德华的罪名。
彼特森找到逃走的JB,试图用精神分析法帮他回忆起隐藏在记忆深处的真相。警察的追捕,让两个人来到彼特森老师阿利克森的家中,和蔼善良的老人收留了他们,并帮彼特森一起治疗JB。
经过诱导,JB说出了自己的梦境,师徒两个分析出谋杀发生在爱德华与他滑雪的时候。为了让JB彻底摆脱噩梦,彼特森和他来到滑雪场,JB在两人危急关头,终于回忆起小时的情形,摆脱了犯罪情结,也记起了爱德华出事的情形。
警察按JB提供的线索果然找到了爱德华大夫的尸体,但却从尸体中找到了子弹,JB仍然无法摆脱谋杀的指控。彼特森为JB多方奔走没有结果,只能回到医院。莫奇森大夫一句失言,令彼特森如梦方醒,联系JB的梦境,整个故事终于有了结果。面对自己的阴谋的败露,莫奇森大夫无力向彼特森开枪,绝望地饮弹自尽。
《爱德华大夫》是希区柯克在二战后拍摄的第一部影片,也是电影史上第一批以精神分析学为主题的影片之一,虽然占据了同类影片鼻祖地位,但影片的粗糙简陋也是有目共睹的。
简单图解弗洛伊德,编造一个病例式的曲折故事,是影片最大的失败之处。从情节到细节,影片充满了最基础的弗洛伊德心理学的图解和术语,诸如 “我来给你解梦,那样你就知道你是谁了”之类的台词到处都是。而希区柯克特意请来达利制作的梦境图景,虽然不无趣味,但条理分明一一对应丝毫不爽的准确解释把心理分析过度简化,显得乏味而肤浅。在达利的设计中,剪开画满眼睛的幕布,似乎还在重复他在《一条安达鲁狗》中的超现实主义趣味。
抛开影片中心理分析的因素不谈,单看某些段落的悬念设置,才真正显示出希区柯克的大师风范。最出色的段落,是在阿利克森家的一段,JB恍惚中杀机暗藏,小老头则仿佛浑浑噩噩,接着就是第二天早上彼特森看到老头歪倒在沙发中,再由突然坐起的老人讲述昨夜的危机。惊栗悬念兼而有之,起承转合滴水不漏,让人叹服桥段设计之精妙和大师处理手法之高明。
“女人能成为最出色的心理分析专家,但一旦坠入爱河,就可能是一个典型的病人”。这句话出自阿利克森之口,却道出影片潜藏的另一个小主题:情感与科学是否对立。
再就是派克的演技,年轻的派克虽然还没有《罗马假日》中的神采风度,但英俊潇洒却犹有过之,只是恍恍惚惚的精神病人形象不是他的拿手角色。看着派克像周星驰一样倒下,心里总觉得有些别扭,不合时宜的夸张让派克这副标准的帅哥形象也为之受损。
爱德华大夫影评资料
• 著名导演阿尔弗雷德·希区柯克所导演,英格丽·褒曼、格雷戈里·派克主演的心理悬念片《爱德华大夫》讲述的是格林马纳斯精神病疗养院院长默奇逊大夫即将退休,新走马上任的爱德华大夫很快与年轻漂亮的女大夫康斯坦丝一见钟情,然而不久康斯坦斯发现自己的情人竟然是一个冒名顶替的精神病患者,面对着这个可能是杀害真爱德华大夫的疑凶,康斯坦丝坚信自己深爱着的人是无辜的,她以自己的心理学的专业知识和聪明才智,巧妙地帮助情人从警察眼中逃脱,并通过分析情人的梦幻,终解开了情人的心结,将真正的凶手揭露出来。
• 1944年的这部影片,已体现了某些行为主义的色彩,透射出正反辨证的思维,以及后来人本主义意识的萌芽。作为热爱心理咨询及初期从事心理咨询的人来说,在观察剧情的同时,可以获得有关心理咨询知识的感性认识。实际上,在促使人们心灵康复与成长的过程中,相对于学识、阅历和思维,咨询师的爱心与直觉显得更为重要。在助人技巧方面,则可以借用剧中的一个词并加以扩展,那就是:击中。
• 本片多处运用了经典的心理分析与治疗的方法和技术(如精神分析等),使观众无不跟随主人公的心理发展的变化而变化,故事情节离奇、悬念徒生,是一部经典的心理分析片。曾荣获奥斯卡最佳戏剧片和音乐金像奖,及最佳故事片提名奖。
精神分析理论是由奥地利心理学家弗洛伊德创建的,《爱德华大夫》这部影片体现了精神分析的基本理论观点:
• 1、释梦。弗洛伊德认为,梦不像其表面显示的那样只是一堆毫无意义的表象,它是通向无意识的捷径,是打开人格最深层的钥匙。在影片中,一个留胡子的人象征爱德华大夫,梦中戴面具的赌场老板是默奇森大夫,小轮子象征手枪,等等。通过对梦进行分析,从而揭示出被人压抑到潜意识中的过去事件。
• 2、自由联想法。精神分析理论对人潜意识的了解是通过自由联想来完成的。在影片中,心理大夫让约翰·布朗说出他想到的任何事物,然后再对他说出的事物进行分析,这种方法就是自由联想法。通过这种方法来揭示人的潜意识。
• 3、童年经历对人的影响。精神分析理论认为人的童年经历对人具有重大的影响。在影片中,约翰·布朗回忆起童年时代一段让他不堪回首的经历,儿时因顽皮造成弟弟意外身亡,使他受到严重精神创伤而产生强烈的内疚和罪恶感。这种罪恶感被压抑在潜意识中,因此当他面对爱德华大夫被杀这个事件时,潜意识起作用了,认为自己就是杀人凶手。在康斯坦丝的鼓励和反复告诫下,他的罪恶感才得到解除并提供了破案线索。
• 《爱德华大夫》成为许多年轻人对弗洛伊德和心理学最初的了解窗口,如果你真的希望对精神分析理论有更深刻的了解,还要看诸如《释梦》之类的书呦!
Ⅱ 推荐几部与精神疾病,心理障碍有关的电影
[惊魂记]
导演:阿尔弗雷德·希区柯克
编剧:约瑟夫·斯蒂凡诺/罗伯特·布洛克
主演:珍妮特·利/安东尼·博金斯/维拉·迈尔斯/马丁·鲍尔萨姆/约翰·加文
类型:悬疑/惊悚/恐怖
制片国家/地区:美国
语言:英语
上映日期:1960-06-16
片长:109分钟
Ⅲ 有关疯子、精神病院的电影有哪些
强烈推荐《疯院人魔》,英文名《mad house》,挺有意思的,弄得有点诡异,我和同学半夜在被窝里看的,特有感觉。开始我都没反应过来种种现象,后来才知……嘿嘿,不给你讲,讲了你看就没意思了。
还有相关的,《爱德华大夫》《精神病人》(希区柯克的片子,都很悬疑,值得推荐)《发条橙》
《机器人之恋》(拍得比较轻松,是仿60年代的一部英美电影拍的,原版比较正式。男主角异常聪明,但有心理障碍,女主角智商不高,但他们最终形成了沟通。具体名字忘了)。
楼上说的《雨人》不能算精神问题的电影,就是哥哥智商不太高,弟弟由嫌弃到重新认知兄弟情的故事。
《异度空间》还行吧,挺启发感动人的。还有日本的《催眠》(讲催眠术,超邪乎)《感染》(更神,发生在医院。最后都故作高深,坚决不说是真是假,一切好似只是主人公的幻觉。)这两部片界限比较模糊,看上去像是很恐怖的,但是都是心理上的恐惧。
你要是想看心里缺失,似精非傻,稍微有点亚健康的,这样的片子更多,直接搜就可以了。
欧洲,尤其法国,拍这样的片子是探讨人心的,美国比较浅显,是猎奇的,日本就不知道是什么目的,只要变态,只要过瘾,都要无条件拍一拍。(当然不乏好作品,但是要不然就是传统类型的,压抑死你。要不就是惊世骇俗,另类呈现。要不然,就是青春残酷物语,这方面比较杰出。)
还有世界禁播的影片都可以看看,都不正常,正常就不禁播了。我就看过一部《困惑的浪漫》,原以为会很吓人,但是根本就不是,看完也没多大的感觉,主人公的心理很封闭,困苦,最后自杀,杀起来特“好看”,呵呵!(说实话,有点搞笑)。
Ⅳ 法国喜剧电影一个患有精神病的女人喜欢一个男的
虎口脱险 二战题材
Ⅳ 有关治疗精神病的电影
【原 片 名】One Flew Over the Cuckoo's Nest
【中 文 名】飞越疯人院
【别 名】飞跃喜鹊巢、飞跃杜鹃窝
【更多外文名】Vol au-dessus n nid de coucou.....Canada (French title) / France
оПНКЕРЮЪ МЮД ЦМЕГДНЛ ЙСЙСЬЙХ.....Soviet Union (Russian title)
【原 著】肯·克西 Ken Kesey
【出品年代】1975年11月19日
【发行公司】 Aquarius TV
【MPAA级别】R 级
【片 长】133分钟
【国 家】美国
【类 别】剧情/犯罪/惊险
【导 演】米洛斯 福曼 (Milos forman)
【主 演】杰克 尼科尔森 (Jack Nicholson)
路易丝 弗莱彻 (Louise Fletcher)
威廉 雷德菲尔德 (William Redfield)
【分 级】瑞典:15 澳大利亚:M 芬兰:K-16 挪威:16 英国:18 法国:U 阿根廷:16 挪威:15
【所获奖项】第四十八届奥斯卡(1975)最佳影片、最佳男主角、最佳女主角、最佳导演、最佳改编剧本。
《飞越疯人院》是美国七十年代社会政治电影的代表作,该片获得一九七五年奥斯卡奖的五项主奖——最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男主角和最佳女主角。象这样的绝对优势,自一九三四年度《一夜风流》以来尚属首次。
由于该片导演是六十年代末从捷克斯洛伐克逃往美国的米洛斯.福尔曼。好莱坞拿他的这一情况大做文章,似乎《飞越疯人院》是影射苏联等国,其实该片是揭露了美国自己的"家丑"。影片中所描绘的那所精神病院是美国病态、压抑的社会缩影。正如有的评论指出:"该片以触目惊心的画面揭露了资本主义文明社会的弊病 ——压制人性和束缚自由。现代的管理社会竟如此恐怖,给欧美观众以极大的冲击。"昔日的好莱坞电影也很喜欢涉及精神病患者的题材,但目的是渲染病态心理。《飞越疯人院》尽管撷取类似题材,却有一定的寓意,语风犀利,富于揶揄色彩。但这部电影颂扬的那种为了个性解放而孤军奋战的英雄,由于找不到正确的解放道路,最后还是被无情的社会所吞噬。
Ⅵ 电影7个神经病讲述的是什么
这部110分钟的电影在结构上可以分为两部分,前半部分是编剧笔下的七个神经病系数出场并亮明真身,这时电影已经进行了一个小时,人物的背景以及与敌对势力的矛盾冲突已经展现了出来。此时马蒂和比利以及汉斯驱车进入荒野准备一起完成剧本,而导演想说的话在此时的人物对话里面已经很清楚的讲出来了。
马蒂,这个编剧作为导演的化身表明自己创作的初衷并不想再弄一个变态杀人狂的复仇故事出来,他想要表达和平与宽容的主题。
比利,我感觉有点映射喜好暴力电影的观众和重视电影票房的投资人,非常不屑的挖苦马蒂的想法“难道你要拍个法国片吗”。他知道观众喜欢枪战,喜欢复仇,喜欢有些残酷又肉麻的生死离别和纠缠不清的爱情与激情。
汉斯,他是个被意外扯进来的局外人同时又是马蒂变态故事中的主角之一,在这个故事发展的后面更像是“神兵天降”套路中的神兵,是化解矛盾冲突的人。
当看到电影后半段的时候我在想这故事不管反不反类型解不解构好莱坞,它讲的就不是一个犯罪片,它所讲的故事概括出来更合适是“剧本是如何写出来的”
前半部分生生是素材的积累,编剧先有一个写作意向然后去寻找素材,当素材足够丰富的时候下一部是深入到故事中去。怎么才是深入故事当中呢?让你的人物活起来。
于是前面素材当中的贵格教徒和蒙面杀手杰克就在故事中活过来了。也就是汉斯和比利。
再往后要解决故事当中的矛盾冲突。如何解决故事的矛盾是一部影片创意展现的重点。此时作为故事的编剧依然不再是马蒂一人,而是马蒂,汉斯,比利组成的创作小团队。
比利的解决方式可以用陈腔滥调来概括,几乎所有黑帮片都是这样的套路。马蒂不满意,可又不能明说,因为陈腔滥调往往是最符合常理的,他想找到一个更好的解决途径可惜暂时没有。
汉斯是个诚实的观众也是诚实的创作者,他只是默默的在考虑或许有更好的解决问题的可能性,可惜他只想到了越南人故事的解决方式(其实主线故事及偷狗事件的解决办法在后面他也想到了,就是自我牺牲,也就是他的结局)
马蒂和比利出现了分析又无法立刻解决——创作出现瓶颈的时候怎么办?经典套路中是不允许出现停滞的必须将主角推入更激烈的矛盾冲突当中——比利给狗爸爸打了电话
这时候有这部电影表意非常重要的一幕:因为比利未经商量调整了故事的节奏—也就是那通电话,马蒂出手打了比利,而汉斯作为调停人对马蒂提出了批评并告诉两人自己在山上看到了死去的妻子并和她说话了。比利对此进行了挖苦和嘲弄,他不信那些神秘与灵魂拯救的事情信口胡诌了几句。汉斯认真了逼问他具体内容,之后他双手托着他的头深深望了他一眼离开了————很像文学作品中的灵修大师强调的“不做辩解”(个人认为汉斯很像陀思妥耶夫斯基笔下的圣人,卡拉马佐夫兄弟中的佐西马长老)
电影的结尾,持两种创作观点的双方都实践了自己的设想。在滑稽的对决中比利让狗爸打死了自己。汉斯的自我牺牲实际谁都没有拯救,但没有人是白死的,多少会有人受到启示,比如马蒂。
剧本创作出来影片上映了,6号变态打来电话威胁马蒂,而此时的马蒂已经变得平静坦然“好像经历了什么”
电影结束,观众们习惯了从影片中看懂点什么的思维,有人说反暴力有人说解构好莱坞。我看懂的是,当你没办法好好解决一个问题的时候不管是创作还是生活,最好的办法就是不要说谎。
Ⅶ 电影《精神病患者》非常恐怖吗我想看又不敢
恐怖,但不血腥。
老生强烈推荐……
《精神病患者》可谓悬念大师希区柯克最具代表性的经典之作,这部空前成功的恐怖电影技巧大胆、画面惊人,即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众心惊肉跳。
这部现代恐怖片之母拍摄时成本很低,拍摄时间也很短,改编自劳勃·柏洛区(Robert Bloch)的小说,约瑟夫·史蒂法诺(Joseph Stefano)编剧,由希区柯克以纯熟的蒙太奇技巧游刃有余地操纵观众情绪,从而完成了一次完全意义上的纯电影表达。希区柯克抛弃了以前自己电影中已为人所熟知的一些套路,真正做到了完全通过视觉、而非剧情去刺激观众。片中的“浴室杀人”场面已成影史上的经典画面,共历时48秒,由78个快速切换的镜头组成,尽管连一个刀刺入人体的血腥画面都没有,但其恐怖效果却因蒙太奇、场面调度、节奏、灯光及音响手法的综合运用而达到了无以复加的境界。希区柯克的对这一场景的要求是:“挥砍,用刀猛砍,刀就像要撕碎银幕,冲出电影。”这种“逼真的恐怖”留给观众无尽的想象空间,正如希区柯克所认为的那样:“最紧张的不是那些恶心的死法,而是在人死之前酝酿的气氛。”
导演
“希区柯克”这一名字可谓悬疑惊悚的代名词,代表了一种电影手法的精神;正是这位举世公认的恐怖大师发明了“惊悚文艺类影片”(the thriller genre)这一电影类型。
希区柯克一生导演、监制了59部电影,300多部连续剧,绝大多数以紧张、焦虑、窥视欲、恐惧等人性的阴暗面为叙事主题,并熟练地将性感、悬疑、幽默融合于一体。希区柯克执导影片的最终目标是展现出人性最深层的恐怖和最异常的思想,因此与现代恐怖片不同,希区柯克的影片可称为惊悚片,所有的恐怖都在人与人之间存在和发生着,没有扭曲变形血流成河等令人作呕的画面,完全以精巧的情节安排和演员的卓越发挥取胜。
希区柯克1889年生于伦敦经营蔬菜批发的普通人家,1920年进入电影界,在经历了字幕设计、美术导演、编辑等工作后,于1926年导演了第一部悬疑影片《寄信人》,建立了在英国电影界的地位。1934年的《暗杀者之家》、1936年的《三十九级台阶》让希区柯克享有了国际名声。1940年,第一部好莱坞作品《蝴蝶梦》勇夺奥斯卡最佳作品奖,接着又拍摄了间谍剧《海外特派员》、心理悬疑片《断崖》和精神分析片《爱德华大夫》。1946年,希区柯克拍摄了这一时期的总结性作品《美人计》。
50年代,希区柯克在在艺术性和娱乐性上齐头并进,并在摄影技术上不断试验,拍出了《电话谋杀案》、《后窗》、《捉贼记》、《眩晕》、《西北偏北》等一系列优秀作品。1960年,希区柯克向新的恐怖挑战,以诡异的题材、意外的故事情节、低预算的黑白制作拍出了一部让全世界惊悚的《精神病患者》,从而使该片成为希区柯克电影生涯的一个里程碑。当时法国新浪潮的导演们或多或少都受到希区柯克的影响,新浪潮的大师们给予了他最高的评价:他就是电影。
希区柯克在生前即被公认为有史以来最伟大的电影导演之一,曾在1968年获特殊奥斯卡奖,同年获美国导演协会格里菲斯奖。为了表彰他对电影艺术作出的突出贡献,1979年,美国电影艺术与科学学院授予其终身成就奖。1980年,英国女王伊丽莎白二世封他为爵士,同年4月29日在洛杉矶去世。
演员
《精神病患者》培养出来一男一女两个全球级别明星,即珍妮特·李 (Janet Leigh)和安东尼·珀金斯。
珍妮特·李生于1927年,1947年同米高梅公司签约,出演了一些青春洋溢的少女角色,1951年与同为演员的托尼·寇蒂斯(《热情似火》)结婚后开始演绎成熟女人的角色。后由于在奥逊·威尔斯的《历劫佳人》和希区柯克的《精神病患者》中的出色表现而晋身一线女星,尤其是《精神病患者》更为其赢得当年的金球奖影后和奥斯卡最佳女配角提名。1999年,珍妮特·李得到法国政府颁予艺人的最高荣誉“艺术与文学司令”。珍妮特·李曾说过,在拍摄淋浴被杀的经典场面时,希区柯克剪接了70个不同角度的镜头来表达死前的恐惧感,而当她在戏院看罢那场戏后竟感到毛骨悚然,自此之后她再也不敢淋浴了。据悉,李在该片的片酬只有2.5万美元,而此后也一直改用浴缸浸浴。此外,该片中的恐惧表情也被英国电影杂志《TotalFilm》评为历史上最经典的死亡镜头。
《精神病患者》还捧红了男星安东尼·珀金斯,并使其所饰演的角色诺曼·贝茨成为一个家喻户晓的名字。美国著名演员安东尼·珀金斯(1932—1992)生于纽约,早在大学时代即热衷于表演,一次在百老汇演出时被大导演威廉·惠勒看中,穗请他与著名影星贾利·古柏合演《友好的劝说》,此片获六项奥斯卡奖提名。此后他在希区柯克导演的《精神病患者》中演绎了一位具有双重性格的年轻人,奠定了其在影坛的地位,从此驰骋影坛30年之久。在大西洋两岸,他主演了《孤独的人》、《绿厦》、《审判》、《巴黎战火》等片。
配乐
此片的配乐也居功甚伟,伯纳德·赫尔曼(Bernard Herrmann)为《精神病患者》专门配器的刺锐弦乐也对烘托电影的紧张气氛有着不可磨灭的贡献。在浴室被杀的场面中,刀刀看似都切入玛丽亚的肉体,其实一刀也没有,其出色的效果完全依靠的是凌厉快速的剪接、多角度的镜头,此外最大的功臣莫过于伯纳德·赫尔曼的配乐,极为尖锐刺耳,不断重复的小提琴尖刻的声响几乎能将人的皮肉切开。希区柯克原本在这一段打算不使用额外的音响效果,但在听了赫尔曼的演奏之后立即改变了主意。
花絮:
·希区柯克用化名仅以9000美元就买下了小说的版权。
·在《西北偏北》、《迷魂记》两部成本较高的彩色片之后,希区柯克率其电视制作班底用极低的成本拍摄了这部黑白恐怖片。按希区柯克本人的说法是,他是不想此片显得过于血腥暴力(众所周知的浴室一段),而且想看看一部成本低廉的黑白电影会不会卖座。
·希区柯克制作的这部《精神病患者》只花费了80万美元,而首次公映之后很快就赢利了1500万美元。
·有趣的是希区柯克在拍摄影片时自己也在创造悬念。他要全体制作人员宣誓对剧情及故事的结局严格保密,绝不泄漏任何细节。此外,他还煞有介事地聘请了“母亲”的扮演者,并对外宣布了几位候选者的名单,实际上在剧本中根本没有“母亲”一角的场面。
·浴室杀人一场戏的高潮部分只有45秒,而希区柯克却花了差不多7天的时间来拍摄,摄影机的移位达60次之多。
·珍妮特·李回忆说,在拍摄《精神病患者》时,为了实验剧中的尸体够不够吓人,希区柯克干脆拿珍妮特当起了试验品。有时李在吃完午饭后推门走进化妆室,会发现坐在她椅子上的是一具可怕的“僵尸”。珍妮特·李说:“希区柯克会根据我每次尖叫的恐惧程度来决定究竟用哪一具假人来做尸体。”
·希区柯克支付给安东尼·珀金斯的片酬为4万美元,这也正是玛丽亚从公司偷去的巨款数额。
·希区柯克偏爱金发美女,他曾说过:“金发美女最适合被谋杀!想像一下,鲜红的血从她雪白的肌肤上流下来,衬着闪亮的金发是多么美阿!”此片中被杀掉的珍妮特·李当然也是金发。
Ⅷ 求一部欧美电影,精神病女主疯狂的爱上已婚的医生男主,但是做法很过激,后来被送精神病院了
是法国电影:天使爱过界 He Loves Me... He Loves Me Not (2002)
Ⅸ 葛优拍的精神病的电影
片名 大腕
英文片名 Big Shot's Funeral
影片类型 喜剧
片长 100 min
国家/地区 中国 中国香港
对白语言 英语 汉语普通话
色彩 彩色
混音 杜比数码环绕声 SDDS
评级 Rated PG for thematic elements, language and brief partial nudity.
级别 Singapore:PG Argentina:13 UK:PG USA:PG Iceland:L Spain:13 Norway:11 Germany:6 Malaysia:U
摄制格式 35 mm
洗印格式 35 mm
制作公司
哥伦比亚影业公司 Columbia Pictures Corporation [美国]
华谊兄弟广告公司 Huayi Brothers Advertising [中国]
太合影视投资有限公司 Taihe Film Investment Co. Ltd. [中国]
发行公司
Columbia TriStar Films de Argentina [阿根廷] ..... (Argentina)
Columbia TriStar Italia [意大利] ..... (Argentina)
哥伦比亚三星 Columbia TriStar [巴西] ..... (2003) (Brazil) (DVD)
LK-TEL [阿根廷] ..... (Argentina) (DVD)
索尼经典 Sony Pictures Classics [美国] ..... (2003) (USA) (subtitled)
Sony Pictures Entertainment Inc. [日本] ..... (2003) (USA) (subtitled)
Sony Pictures Entertainment [美国] ..... (2003) (USA) (subtitled)
上映日期
中国 2001年12月21日
德国 2002年2月11日 ..... (Berlin International Film Festival)
新加坡 2002年3月28日
中国台湾 2002年3月29日
马来西亚 2002年4月4日
加拿大 2002年9月7日 ..... (Toronto Film Festival)
墨西哥 2002年9月13日
巴西 2002年10月23日 ..... (São Paulo International Film Festival)
澳大利亚 2002年10月24日
日本 2002年10月25日 ..... (Tokyo International Fantastic Film Festival)
英国 2002年11月15日
西班牙 2002年11月22日
意大利 2003年1月31日
匈牙利 2003年2月18日
阿根廷 2003年4月15日 ..... (video premiere)
日本 2003年4月26日 ..... (Tokyo)
[编辑本段]演职员表
导演 冯小刚
编剧 冯小刚 李小明 石康
演员
葛优.....YoYo
关之琳 .....Lucy
唐纳德·萨瑟兰 .....Tyler
英达 .....Louie Wang
王宝强 .....Extra in the Forbidden city (uncredited)
Paul Mazursky .....Studio boss
Christopher Barden .....Peter
Ada Shen .....Lucy (voice)
陶泽如
张涵予
制作人
何平.....executive procer
童刚 .....executive procer
王中军 .....procer
王中磊 .....procer
杨步亭 .....procer
Paul Duke .....associate procer
原创音乐 三宝
摄影 张黎 Li Zhang
剪辑 Ying Zhou
艺术指导 Xingang Liu
服装设计 Xiaoli Duan
副导演/助理导演 Yun Lao .....first assistant director
[编辑本段]剧情介绍
电影制片厂摄影科下岗职工尤优偶然遇到个甜活儿--为好莱坞大腕级导演泰勒在中国拍摄影片《末世皇朝》的工作过程,拍一部宣传纪录片。
泰勒的影片在北京紫禁城开拍了,在他华裔养女兼私人助理露茜的陪同下,泰勒缓缓地沿着高大的红墙走来,尤优扛着摄像机拍摄着泰勒的一举一动。泰勒对直率、勤奋的尤优颇有好感,同时也被中国的古老文化所吸引。
尽管紫禁城内外身着清朝服装的各路人马阵势浩大,但泰勒仍然情绪低落:“我有一种不祥的预感,也许我们所做的一切都是徒劳的。”这使得制片彼特十分不安,他对露茜说:“我们已经严重超支了,托尼明天就到,如果他看不到新的样片,你知道老托尼的风格吗?”
片期的拖延使股东们大为恼火,制片人老托尼亲自来到北京告知泰勒:“我今天不是以制片人的身份和你说话,我在这部影片的全部股权已经转让给一家日本公司了。我们已经物色了一个不错的导演来接替你继续完成这部影片,但他只是替你打工,导演的署名依然是你。”泰勒非常气愤。
“闲”下来的泰勒和露茜、尤优到寺庙游览。回来的路上,泰勒就生与死的问题与尤优探讨:“尤,中国的佛教认为人可以转世,肉体的死亡不是生命的结束,而是新生命的开始。”尤优:“我们中国有句话叫早死早托生。在中国活过70岁的老人死了,丧礼是喜丧。”泰勒:“是不是说中国老人的葬礼象喜剧?喜剧葬礼,我喜欢!”
泰勒和尤优相处得很好。在泰勒的办公室,泰勒与尤优话别:“尤,相信我的话,你有天赋,但你需要机会。”他摘下自己的手表给尤优带上。尤优比划着说:“什么时候来中国拍片,需要我我就来,为你工作不要钱。”此时,泰勒的头却无力地慢慢靠在了沙发上.....泰勒被救护车送往医院,临走前他对尤优说:“不要忘了,我需要一个喜剧葬礼。”
医生对守在急诊室外的尤优和露茜说:“病人的生命已不可挽回,家属可以准备后事了。”
依照泰勒的心愿,托尼决定把泰勒的葬礼交给尤优全权操办。尤优以侠义的心态接下了这个活儿。他找到开着一间演出公司,自称组织过多次大型演唱会的老同学路易王帮忙。路易王简直不敢相信自己的耳朵,他一巴掌拍在尤优的肩上说:“我给你提成!”
泰勒将死的消息无论对托尼、日本制片方和路易王来说都是一个难得的商机,唯有尤优和露茜是怀着朴实的情感面对这件事情。
依照路易王的策划,要为泰勒举办一个“节目丰富多彩,形式类似春节晚会、快乐大本营、欢乐总动员,同时又有点象赈灾义演一样的葬礼。葬礼将由电视向全球直播。”
300多万办葬礼的经费尤优和露茜没有着落,路易王倒是爽快,他可以找人掏钱,但掏钱的主儿自有人家的要求。于是,演出公司要让新签约的女星“傍”着泰勒出名,有众多公司不惜花大价钱在葬礼上做产品广告。“死去的泰勒”在他们眼里成了一部赚钱的机器。
就在大家做着发财梦的时候,这天,露茜到病房看望泰勒,惊喜地发现泰勒竟从死神那里回来了。托尼和泰勒决定对外封锁消息,让“戏”继续演下去。
广告拍卖会上,葬礼的广告价位一路飙升,肃穆的泰勒遗像也被设计成广告载体,自上而下如水波翻滚,变成色彩鲜艳的“可笑可笑”的健身饮品广告。
托尼和泰勒在医院里悠闲地抽着雪茄等着好戏的结果。
几乎葬礼的每一个细节都安排上了广告,泰勒“遗体”的每个部位也被充分利用,连假冒产品的制造者也不愿意失去此次大好商机。钱,越来越多,路易王干劲十足.....
当大家的发财梦做到最高潮时,泰勒康复的消息如一盆冷水浇在人们头上。
路易王受不了这意外的打击,犯了精神病,尤优不知怎样面对众多广告商也装病住进了精神病院.....
经过这场闹剧风波,尤、露二人彼此加深了了解,竟碰出爱的火花,影片以二人拥抱、长吻的镜头结束。
版本一
一位蜚声国际的大导演泰勒将其新作的外景地选在了中国。谁料天有不测风云,泰勒在拍戏中一病不起。眼看大腕命在旦夕,大家决定为他操办一场体面风光的葬礼。于是,电影厂下岗摄影师优优和木讷迂腐的商人路易·王揽上了这活儿,一时间,大腕的葬礼成了所有媒体关注的焦点,谁也不甘心错过这样大好的商机。这可愁坏了优优,更愁坏了大腕的助手露茜。就在葬礼准备得如火如荼的时候,不可置信的事发生了……
版本二
美国大腕导演泰勒在北京拍摄电影,能讲流利中文的露茜私人助理随行。电影制片厂摄影科下岗职工尤优被露茜请来成为泰勒的私人摄像师,负责给泰勒拍摄工作、生活的纪录片,并时刻与剧组同行,直至影片拍摄结束。在不断的接触,泰勒和尤优成了一对忘年交。一次,尤优陪泰勒去寺院拜佛回来,二人途中相谈甚欢,尤优告诉泰勒,中国高龄老人去世通常被称为“喜丧”,葬礼会搞得非常热闹。泰勒听了非常兴奋,说希望将来自己也能有一个喜剧的葬礼,并且半认真半开玩笑地告诉尤优说,将自己的葬礼授权给尤优,尤优欣然答应。但没想到几天后,泰勒因心脏病发作,竟然真的生命垂危。弥留之际,他嘱咐尤优为他办一场喜剧的葬礼,并且告诉露茜不要让好莱坞的人插手此事。尤优为完成泰勒的心愿,找到开演出公司、自称组织过多次大型演唱会的老同学路易王帮忙,路易王闻听此事,意识到机会来了,于是,一场闹剧上演了。
[编辑本段]影片评价
该片是导演冯小刚2002年的贺岁片,带有很强的黑色幽默色彩,除了让大家感到有非常可笑的地方,笑过之后,还有一些可以思考的东西,如商业社会带给人们生活的冲击和影响。因此,该片作为贺岁片出现在观众面前,却不是一部让人一笑了之的电影。影片除冯小刚的老搭档葛优登场外,还选用了香港影星关之琳,关之琳的形象和特有的文静、从容的气质,十分符合露西这一角色的要求。
[编辑本段]影片赏析
《大腕》的一大特色,就是借片中美国导演泰勒的创作思维,来反刍全片的形式和主题,如果说一部电影为观众打开了一扇看世界(的某个角落)的窗,那《大腕》的戏中戏就只是情节所需,而且还为观众打开一扇“窗中之窗”。这里的戏中戏,不是指开场时泰勒执导的《末代皇帝》重拍版,而是到了片末有人将整个葬礼改编成电影的戏中戏。
实际上,在整个葬礼因故流产后,我们看到整段共四幕精神病院的戏(葬礼负责人通通入院);但直到最后一幕葛优讲笑话的戏,镜头一转,我们看到了导演椅和摄影机,才知道那原来是一场戏中戏。可如果我们倒回头来看,难道前三幕就不能是戏中戏吗?
其玄机在第三幕,一群似乎是破产后入院的前富商在大房间里“谈生意”、“签约”;不论是处境、布景、对白都具有舞台剧的痕迹(仿佛在办家家酒!),跟在这之前的“根植现实处境的喜剧”大异其趣。
因此,我不得不佩服冯小刚对观众的观影情绪的精准掌握。全片由写实(重拍《末》片、泰勒与制片的冲突等等)开始,一步步导向荒谬的葬礼。当观众习惯了荒谬后,影片依情节推展顺理成章地进入精神病院的场面,然后几乎不着痕迹地与戏中戏接轨。以此类推,这个接轨点能不能一步步提前,甚至是在泰勒昏迷入院的那一刻?
诸如此类模糊电影与现实界限的作品,古今中外比比皆是,但能像《大腕》这般浑然天成的处理,并不多见。
《大腕》内外两扇窗,点出了戏如人生的题旨,甚至可说是电影作者对写实和写意两大电影风格的解构、重构和融会,与嘲讽电视剧文化的“Nurse Betty ”《贝蒂护士》的精神遥相呼应。
冯小刚前年拍了一部较严肃的文艺片《一声叹息》,苦心孤诣只为了奖项的肯定。但影片虽拍出古典的戏剧应有的工整,却独欠他的贺岁喜剧小品的不羁神采。反之,冯的贺岁片看似信手拈来的社会讽刺喜剧,实则有意无意地颠覆了既定电影手法。贺岁片被拍成这副“德性”还能一部比一部卖座,问香港或新加坡做得到吗?
[编辑本段]精彩对白
一:中国这音像产业这油水(儿)大着呢!没错!我跟你讲啊,中国现在有两千七百万台DVD ,每一台机器每年消费十张DVD ,每一张DVD我们抽一块钱的版税。这一块钱乘十是十块钱十乘两千七百万,这就是两亿七千万哪!两亿七千万!没错!
二:想靠电子商务挣钱的那都是糊涂蛋,网站就得拿钱砸,舍不得孩子套不着狼啊。高薪聘几个骂人的枪手。再找几个文化名人当靶子,谁火就灭谁。网站靠什么呀?靠的就是点击率啊!点击率上去了,下家(儿)跟着就来了。你砸进去多少钱加一零(儿)直接就卖给下家(儿)了,我还告诉你啊,有人谈收购立马(儿)就套现,给你股票你都免谈!你要是感兴趣,你投个八百万到一千万。多了我不敢说,我保你一年挣一个亿!真的!——我说的可是美金啊。
三:一定得选最好的黄金地段,雇法国设计师,建就得建最高档次的公寓,电梯直接入户,户型最小也得四百平米。什么宽带呀,光缆呀,卫星呀能给他接的全给他接上。楼上边有花园(儿),楼里边有游泳池楼子里站一个英国管家,戴假发,特绅士的那种。业主一进门(儿),甭管有事(儿)没事(儿)都得跟人家说:"may i help you,sir?" (我能为您做点什么吗?) 一口地道的英国伦敦腔(儿), 倍(儿)有面子。社区里再建一所贵族学校,教材用哈佛的,一年光学费就得几万美金。再建一所美国诊所(儿) ,二十四小时候诊。就是一个字(儿)——贵!看感冒就得花个万八千的。周围的邻居不是开宝马就是开奔驰,你要是开一日本车呀你都不好意思跟人家打招呼。你说这样的公寓,一平米你得卖多少钱?(说话人自己转变角色)——我觉得怎么着也得两千美金吧。(说话人又转变回原来角色)——两千美金?那是成本!四千美金起!你别嫌贵,还不打折。你得研究业主的购物心理。愿意掏两千美金买房的业主,根本不在乎再多掏两千。什么叫成功人士你知道吗?成功人士就是,买什么东西都买最贵的,不买最好的。所以,我们做房地产的口号(儿)就是:不求最好,但求最贵!
四:
(葛优):有那么一家(儿)疯人院,疯人院病人太多,都是傻子,医院里的医生和护士人手又不够,院长就想了一个主意:用病人管病人。每层楼里选一个病人当楼长,当然得选那种神志比较正常的。于是院长就来到了一楼,他拿着个苹果问他们这是什么?好多病人摇头。
(关之琳):哎~~。
(葛优):这时候突然有一个病人举手:“我知道”。院长说:“你说你说。”“苹果”。院长说:“干什么用的?”“吃的”院长说好你就是一楼的楼长。
(关之琳着急):哎,他们在测试你呀,你不要搞砸啦。
(葛优):院长又来到了二楼,他拿了一个香蕉问病人:“谁能告诉我这是什么?”病人都表示不知道,忽然又有一个病人举手;“是香蕉”院长问:“干什么用的?”“吃的”院长问:“怎么吃啊?”“剥开吃”“好,你就是二楼的楼长”院长又来到了三楼,他拿了一个(想不起来的样子)...... 那个......有一大喇叭,还有一摇把(儿) 那是......那是什么什么来着?(看台上一医生回答):“留声机”。
(葛优一拍手):你就是三楼的楼长。