A. 寻找一部电影的名字
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现代启示录[1]原片名ApocalypseNow更多中文片名战争启示录/地狱的默示录/当代启示录影片类型动作/剧情/冒险/战争片长153min/USA:202min(Rexversion)国家/地区美国对白语言英语法语高棉语越南语色彩彩色混音杜比数码环绕声DTSDolby70mm6-Track评级,language,sexualcontentandsomedruguse.(2001director'scut)级别Finland:K-16Germany:16Iceland:16Norway:15Sweden:15UK:15USA:RCanada:RCanada:PACanada:13+France:-12Ireland:18Norway:18Spain:18UK:18WestGermany:16UK:XAustralia:RSouthKorea:18ParamountPictures[德国].....(2000)(DVD)Pathé[法国].....(2001)(France)(Rexversion)ProccionesCinematográficasEspañolasFalcó&Cía.(PROCINES)[西班牙].....(Spain)TobisStudioCanal[德国].....(2001)(Germany)TuschinskiFilmDistribution.....(1979)(Netherlands)(theatrical)UnitedKingFilms[以色列].....(1979)(Netherlands)(theatrical)其它公司DonahBassettandAssociates[美国].....[美国].....-SantoDomingoFilmCommission.....locationproctionservices上映日期美国USA1979年8月15日法国France1979年9月26日西德WestGermany1979年10月4日瑞典Sweden1979年10月26日荷兰Netherlands1979年11月1日西班牙Spain
现代启示录图
最后历尽艰辛的威拉德一行终于来到了科茨的恐怖王国。他们落入了科茨的手中,受到了严酷的折磨。但这却也使威拉德得以直接面对科茨。科茨本可以杀死威拉德,但他却没有这样做,他借助威拉德的手完成了渴望已久的死亡,终于从这个疯狂的世界中得以解脱。而威拉德也深深地体会到了人类心中的邪恶与黑暗,体会到了邪恶所引起的疯狂。土著们跪倒在他面前,他实际上已取代了科茨。对这一切感到由衷地厌恶的威拉德拉起同伴,登船离去。科茨的疯狂被制止了,但在整个越南战场上,恐怖与杀戮仍然在疯狂地进行着。[2]编辑本段影片评价本片获1979年法国戛纳国际电影节金棕榈奖,以及奥斯卡最佳摄影、最佳音响两项金像奖。它之所以被评论界认为是最深刻、最有代表性的一部越南战争影片,首先是因为导演科波拉在这部战争题材影片中,融入了对人性、对战争、对现代文明的哲学思考,并且巧妙地将哲理性与象征性有机地融入整部影片的情节之中。其次,影片的视觉冲击力也使人震惊。按照科波拉的导演意图,这部影片追求一种歌剧风格的戏剧光效,大量运用逆光、轮廓光、背景光等等,还专门施放了红、黄、绿、蓝、紫各种颜色的烟雾和烟火,使血腥的战场和神秘的丛林看上去如同五光十色的舞台,这样的造型效果也是对美国现代文明和侵越战争的讽喻。此外,影片在人物塑造上也十分成功,该片主要人物中没有女性,是一部典型的男性题材战争片。著名影星马龙·白兰度在该片中饰演库尔兹上校,致力于刻画出这个人物十分复杂的内心世界。虽然本片在当年是一部备受争议的作品,但整体而言,《现代启示录》的确是一部能够震撼人心的电影。柯波拉的手法雄浑,将炮火漫天的越战,塑造成人类末世的地狱景观,是一部非常值得探讨的战争史诗巨片,尤其剧中以TheDoors的迷幻摇滚代表作<Theend>搭配直升机大屠杀的一幕,更是众多影迷们所称道的经典镜头。总而言之,深刻的寓意、宏大的场面、精彩的表演,再加上震撼人心的视觉造型,使得《现代启示录》真正如评论所言,成为了“一部登峰造极的战争史诗片”。不过,拥有“史上最牛穿帮王”之称的电影是《现代启示录》,共有396处穿帮,至今无片能敌。《现代启示录》在拍摄过程中,一共损坏了四架直升飞机,最少有四名驾驶员死亡,是至今为止在拍摄电影过程中死亡人数最多的一部电影。[2]编辑本段幕后制作该片表面上在讲越战,但在所有著名的战争片中,它可能是“升华”程度最高的一部。它可以套用于任何战争,甚至广而言之说它表现任何人生经历都不为过。影片虽然不乏对战争的正面描写,但它的精髓是刻画人性中的黑暗,难怪它不是以越战记录为蓝本,而是改编自英国小说家康拉德的经典名著《黑暗之心》。马龙·白兰度扮演的这名军官镜头不多,台词和处理均很“虚幻”,仿佛是一种力量,而不是某个人。本片是科波拉对于战争暴力造成人性异化的一种反思,巧妙地将现实主义的题材和象征意义融合在一起,以一名战士沿河寻找白兰度的旅程为线索,展开了一种近乎荒诞的“实况记录”。影片具有一种“大歌剧”般的风格,夸张而华美,带有强烈的表现主义色彩。在飞机上播放瓦格纳《女武神》主题音乐的轰炸场面是这种风格的集中体现,也是本片的经典场景之一。影片获戛纳金棕榈奖。2001年科波拉推出该片的新版本,比原来的版本多了将近一个钟头。以梦幻的笔法雕琢人性的疯狂《启示录》是圣经《新约》的最后一章,讲述了末日审判的故事,在弗朗西斯.福特.科波拉的《现代启示录》中具有两层含义:一层是柯兹自行对越共进行的审判,一层是威勒德代表美国军方对柯兹进行的审判。然而,就像柯兹说的“你可以杀我,但你不能评价(judge)我。”在《现代启示录》中,价值的判断已经陷入了一种混乱状态,失去了标准的价值判断是没有任何意义的,于是我们最终看到的就是呈现在科波拉镜头下的,整个群体的疯狂。我们为何而战?加谬说:真正的哲学思考等于自杀。所以,要么选择死亡,要么选择疯狂,对于越战,甚至对于所有战争,我们只能给出这样的答案,这并不是一个悲观的回答,因为虽然疯狂不是件好事,它也远不是一件坏事。《现代启示录》的疯狂几乎延续了整个影片,科波拉从一开始就将影片拉进了一种癫狂。主人公威勒德上下颠倒的头部特写、越南的丛林,呼啸的直升机、爆炸的火焰,甚至最后出现在柯兹创造的审判台旁的巨大石像反复叠化,仿佛一团浓稠的烂泥连同主人公的躯体一起被搅入他业已混乱的记忆中,科波拉将影片的开头和结尾叠印在一起,使人物陷入无法逃脱的轮回中,音乐反复回响着“这就是结束,我的朋友”,“所有的孩子都是疯子”……疯狂的孩子:儿戏战争的比尔.基尔高头扛一顶牛仔帽,眼架一副墨镜,指指点点俨然是个西部警长的模样,给每具越共尸体旁放上“死亡扑克”,却不忘了拿着一壶水给一个垂死的越南人喝,还喊着:“这个人是我的勇士!”对威勒德一行人带来的上级任务漠不关心,但一听到兰斯的名字就发了疯,吵着嚷着要带他去冲浪,最后还真就载着一群兄弟浩浩荡荡杀向一个越共控制下的海滩,一边扔炸弹一边听瓦格纳,双方还在激战,他却火急火撩地先派了两个人去冲浪,连自己也脱了上衣要下海。兰斯一伙人抢了他的冲浪板,他便开着飞机满世界地喊“我只是想要回我的冲浪板,要知道,想找一块好的冲浪板也不容易。”比尔.基尔高,总是一副天不怕、地不怕的疯癫状态,他既不是杀人狂,也不是人道主义者,这场战争对于他来说只剩下了胜利的味道,除此之外,在他的眼里,是否还有战争?科波拉用瓦格纳激进的乐曲,炸弹瞬间爆发出的强大火焰,海面上升腾起的水柱,尤其是五颜六色的烟雾弹把一场屠杀变成了周末狂欢派对。科波拉使用大量的全景镜头将战争的残酷极大限度的削弱,我们看到的是在战争机器在整体上显示出的一种庞大的震撼力和美感,而这正是基尔高眼中的战争图景,作为一个指挥者,他的人格在权利和胜利的快感中极度膨胀,他所有的行为,在和平时期十分正常的行为都在战争中被放大,被夸张,基尔高的个人行为与环境形成了强烈的反差,科波拉有意使用抒情的笔法描写暴行,将这种反差推到了荒谬的境地。疯狂的群体:“兔女郎”的盛宴如果说基尔高只是一个疯狂个案,基尔高只是被作为一个现象呈现在科波拉的镜头之下,那么,在“兔女郎”劳军这个段落里,影片已经开始展示整个美国的疯狂,同时也就展示了基尔高所存在的社会环境,这种疯狂随着威勒德的深入丛林而加深,科波拉的手法也愈加梦幻,光线的调度开始取代场面调度来书写这部启示录的第二个章节。位于后景的刺眼的点光源布满整个镜头,在眩光的效果下被拉成横贯画面的一道道变化不定的线条,人物处于相对阴暗的空隙里,科波拉甚至没有在这个段落里突出任何人的肖像和体态,给我们留下深刻印象的只有“兔女郎”,人声,和舞台灯光,因为在这个地方,真正的人实际上是不存在的,他们没有个性,只是变成了一个个疯狂的符号,没有组织、没有纪律,飘忽不定,舞台上那些酷似男性生殖器的装饰以及灯光在水面上形成的光怪陆离昭示着人类最原始的形态,潜意识中的本我在这里最大限度的冲破禁忌,这里只有性欲和破坏欲,甚至连这两种欲望也是毫无原因和意义的。在这个段落的结尾,两个美国大兵攀上直升机的起落架被吊上高空,与基尔高那个段落中,牛被直升机吊上高空是何其相似。他们都是战争机器的玩物和小丑,甚至于这些大兵连牛所表现出来的反抗都已不存在,成为时代的奴隶已经成了他们下意识的行为。所以科波拉在拍摄牛的时候给了一个仰角,将这头挣扎的牛单独地至于阴霾的天空,而对于这些蒙昧的人,他用了一个角度略微向下的远景,他们永远逃离不了这片疯狂的土地,所以他们是如此的渺小。他们被现实和信仰同时抛弃。疯狂的炼狱:激战的美国作为时代的书写者,科波拉自然不会仅仅停留在事物的表面,随着威勒德行程的深入,科波拉的思考也进一步深入。描写美军在越南的最后一个据点时,科波拉同样在灯光上使用了节日使用的小彩灯,但是这里已经不再是狂欢者的盛宴,不断有爆炸升腾起的火焰产生,整个环境也在这种爆炸中忽而变亮,忽而儿漆黑一片,我们很难看清战场的全貌,也很难在每一张面孔上停留足够的时间。这是炼狱,不断有人拖着大箱子跳入水中,向威勒德求助,我们听到最多的一句话便是:“谁是这里的指挥官?”可是,没有人知道,美军已经失去了控制,处在一种没有目的的厮杀之中。这里没有一个直接展现越共的镜头,与其说科波拉是为了表现隐藏的恐惧,不如说是在隐喻这场战争的非理性,人们要么逃离,要么毫无目的的厮杀。指挥者的缺失正是对战争发起者的控诉,他们将年轻人送入战场,然后将他们遗弃。处于死亡中心的人根本不知道战争是为了什么?就这样,一个古老的问题被提出来了,我们为何而战?科波拉实际上提出了一个更现实的问题,既然我们已经知道战争的非理性,为什么还要沉浸其中?疯狂的理性:失落的家族在这个段落中,科波拉以一个法国没落家族在晚餐时的争论表达了自己对越南战争的思考。这个家族是殖民地留下的产物,怀念着当年的辉煌,深味着现在的痛苦,科波拉利用用窗口射入的昏黄光线表现了一种没落的尊严。法国在战争中拥有比美国更加刻骨铭心的失败,这使得他们开始思考现状,在餐桌上发生了严重的分歧,但最权威的声音在最后对威勒德说:“你们正在为历史上最大的虚无而战。”无论如何,这群法国人已经在这片土地上生活了七十多年,他们在这里有自己的根,而对于美国人来说,这却是一处无根之地,很多美国年轻人的热血就这样白白抛洒了。首先,科波拉站在美国人的角度揭示了这样一个事实:美国显然是卷入了一场不属于自己的战争。越南和法国、中国的矛盾有着深刻的历史原因,它们都在为自己而战,而美国显然在利益的权衡上发生了严重的错误。世界无法避免一场战争,但美国完全可以避免一场不属于自己的战争。紧接着,科波拉通过拉手风琴的男人的唱词更进一步将单独对美国的批评扩展到了对整个以白人社会为代表的欧美社会的批判。进而将这场战争的原因归结为历史上的无数个错误的决定。而这些错误造成的就是一个民族的失落、一个民族的衰退、一个民族的疯狂……疯狂的上帝:最后的审判同样在一片烟雾缭绕地水面,科波拉慢慢揭开了威勒德行程的神秘终点,我们跟随着威勒德主观镜头逐渐深入,看到了一群在脸上画着神秘图腾的人严整的列队在河面的船上,接着是祭坛和悬挂在水面的半裸尸体,音乐诡异神秘,突然,由丹尼斯.虎珀扮演的记者像娱乐主持人一样招呼着这群美国人,经他之口,我们了解到柯兹上校在这里的地位。黄色的烟雾缭绕着祭坛,祭坛上书“现代启示录”,四周散落着被处决者的头颅。这个景象震惊了威勒德和他的同行者,他们回到船上。最终,威勒德决定带着兰斯深入“柯兹王国”的腹地,他在途中被柯兹的“子民”包围,他们将他按入泥水中,镜头对准威勒德旋转一圈,由此影片进入了最经典的段落。威勒德被带到柯兹的处所,影片使用了古铜色的逆光、侧逆光和侧光照明,这种造型感极强的打光营造了一种强烈的原始感,柯兹的面部一开始始终处于阴暗中,只有白兰度的光头被强光笼罩,随着对话的深入,柯兹的面部不时会局部的进入那束光柱中,这种在中景距离造成的特写效果使得观众强烈感受到柯兹的威严。当柯兹双手捧出盆里的水时,它们仿佛沐浴在冥河之中。威勒德和柯兹的第二次接触是在一种如梦如幻的环境下进行的,科波拉调动了雨水、泥浆、被泥或油彩覆盖的脸等元素,塑造了一番地狱景象。第三次接触是在牢房,科波拉安排柯兹阅读美国主流报纸,柯兹蹲坐在门口,大自然的光线从他身后随着空气中的烟雾“飘”来,镜头中充满了小孩,这种景象又让人想起天堂。柯兹明确指出报纸上的都是谎言,天堂、童年、谎言这三个因素的并置产生了令人回味无穷的寓意。柯兹对美国军方的失望也具有了强大的讽刺意味。他面对着处于黑暗牢房中的威勒德――后者在某种程度上代表了美国当局――宛如先知。威勒德昏迷后又被抬到了酷似古罗马城堡的房间里,金色的光线从各个的窗口射入,打光仍然以逆光和侧光为主,但明暗对比已不似先前那么鲜明,而是加上了淡淡的散射光,渲染了房间中的烟雾缭绕的状况。除了威勒德、柯兹和记者,其他人物也被交叉剪辑进来,他们或者如雕塑般站立在那里,或者心闲气定的打太极,甚至只是一张没有表情的面孔……在这里,科波拉借角色之口道出了自己的心声:与恐惧为友,否则你就只能与他为敌……利用原始的本能去杀戮,没有感觉、没有感情、没有判断,没有判断……因为判断会打败你。”科波拉就此表达了他对于暴力所持的宗教式的观点。他没有简单的评判暴力的对错,而是站在整个人类群体的高度,说明了暴力是一种原始的神话。也许正是这番不要带着判断去杀戮的话最终坚定了威勒德的决心,他终于抛开所有关于柯兹的传言和书面材料执行了军方交给他的任务,实际上,他可能仅仅是为了自己的思想而杀死柯兹。这场戏完全是表现主义的。威勒德从水中慢慢浮出,金黄的侧光将他塑造成了一尊坚定的雕像,这是一场神圣的洗礼。科波拉运用蒙太奇手法将威勒德砍杀柯兹的镜头与宗教仪式上屠杀牛的镜头交叉剪辑在一起,突出了显祭的主题。也将今天存在于我们生活中的屠杀戮与最原始的杀戮、将个人的杀戮与群体的杀戮、将世俗的杀戮与宗教的杀戮联系起来,挖掘出存在于人类心中的暴力倾向的历史渊源。同时这头牛也照应了威勒德形成开始出现的那头被吊上天空的牛,而柯兹也成了这场暴力的一个牺牲者被推上时代的祭坛。疯狂的历程:威勒德的任务除了展现不同层次的疯狂的断面,科波拉还通过威勒德一行人的行为心理变化展现了疯狂发展的过程,展现了人类是怎样一步一步从所谓的现代文明回归到最原始的状态中去的。人物设置上,科波拉有意设置了拥有不同人生经历的几个人物,通过他们之间以及他们同外部的互动将一粒疯狂的种子植入他们心中。片中射杀越南贫民的一场戏在他们各自的性格变化中起到了很大的作用。在路途上,船长处于责任心,执意要对一艘越南渔船进行严格检查,结果误将一个越南女子保护小狗的行为视作反击而对船上所有人进行了射击,明白真相后,他们都震惊了,实际上,某些人已经崩溃了,接着,他们发现那个越南女子还活着,便决定将女子送去治疗,威勒德反对这种拖延行程的行为,于是开枪杀死了她。科波拉的这一笔十分残酷,这残酷的一笔也正是这些涉世不深的年轻人的成人仪式。“恐惧”,如果你不与它为友,你就只能与它为敌,如果你不将恐惧作为手段,你就只能被它毁灭。也许恐惧就是联系现代文明与原始暴力的契机。与它为友,你将疯狂;与它为敌,你将死亡。在片尾的一片黑暗中,传来了柯兹临死前那深沉嗓音:“恐惧……恐惧……”B. 求10个超搞笑的笑话
1、某日刘虹宏涛来到外宾,就上前搭话曰:"iam hongtao liu .”外宾曰枝银:"我还他妈的是方
块七呢。"
2、食堂的师傅估计是失恋了,因为我发现新更换的菜单别有一番风景:销魂藕片、断肠人拍黄
瓜、小胖拉皮、追忆扁豆、黯然豆腐丝、纯情木须肉。
3、我正在陪5岁的女儿下跳棋。手机响了,我一看号码,是朋友老侯打来的,就打招呼:“侯
哥你好!”就和他热火朝天地聊了起来。这时,女儿跑过来,用充满崇敬的目光盯着我,一言不
发。我和老侯聊完,放下电话问女儿:“你怎么了,为什么这样看我?”女儿小声地问:“爸爸。
你和孙悟空是怎样认识的?”
4、公共汽车上老太太怕坐过站逢站必问,汽车到一站她就一个劲地用雨伞捅司机:"这是展览
中心吗?","不是,这是排骨!"
5、某男向某女求爱,用二胡拉了一曲<二泉映月>,事后女的说:"二胡拉的不咋地,人长的
倒是和瞎子阿炳挺像。“
6、老师问小明:“有什么方法可以保护环境不再滥砍滥伐树木啊?”小明答:“每天少发一张
卷子,没有买卖就没有杀害。”
7、运动员投篮,连五次都没投进,教练道:"笨蛋!瞧我的!"也投了五次仍不进,"看见了
吗?你刚才就这样投的!"
8、一老伙计丢车,当他把新买的一辆车放在楼下时他上了三把锁并夹了一张纸:让你丫偷!第二
天车没丢,并且多了两把锁和一张,上写着:让你丫骑。
9、一人爬墙出校,被校长抓到了,校长问:为什么不从校门走?答曰:美特斯邦威,不走寻常
路。校长又问:这么高的墙怎么翻过去的啊?他指了指裤子说:李宁,一切皆有可能。
10、张大妈:王姐,你儿子毕业有啥收唤搭空获啊?王大妈:啥收获啊,就一张毕业证。张姐,你闺
女呢?不是也刚毕业。张大妈:我闺女比你儿子强多了,给我抱回一个外孙来。
(2)法国烟雾弹跳水电影扩展阅读:
笑话具有篇幅短小,故事情节简单而巧妙,往往出人意料,给人突然之间笑神来了的奇妙感觉的特点。大多揭示和瞎生活中乖谬的现象,具有讽刺性和娱乐性。其趣味有高下之分。
C. 有部电影我不记得名字了是讲几个人去偷一件东西哪位知道名字谢谢
这样的电影很多哦,像:11罗汉。12罗汉。13罗汉,偷天换日等 很多
D. 如何评价电影《007:大破天幕杀机》(Skyfall)
被索尼拯救后的MGM在最恰当的时候为我们准备了邦德的归来。
为什么说最恰当的时候,原因有三点:
a- 今年是007系列电影诞生50周年
b- 今年英国的秋天是狗屎一样的天,除了电影院,基本没有其他娱乐项目
c-今年 蝙蝠侠退休了,蜘蛛侠才上幼儿大班,在小儿科吸血鬼当道的时候,该是让一个真正的男人出场的时候了。
果然,人生第一次看到早上9:30的电影出现满场,第一次鉴证电影完毕后群众起立鼓掌,索尼大喜,今晚岛国将有超过两百万的群众在电影院度周末。
如果按照皇家赌场与量子危机的套路,这可能不是一部你想象中的邦德片。因为站在邦德电影50年之际,这是一部在转折点上的邦德:”面对新时代的各种挑战,邦德应该何去何从?” - 电影用一种流畅的风格转变给了我们答案。
这种转变首先体现在人物塑造上,山姆门德斯用很山姆门德斯的方式告诉我们:邦德首先是个人,然后才是个特工;M首先是个人,然后才是一个老板;Silva 首先是个人,然后才是一个恶人;Q 博士首先是个人,然后才是一个天才。
随后山姆大叔又说:既然都是人,那他们的共同点就是:人都是有过去的,人都是有情感的,人都是会犯错误的。
在007系列电影诞生50周年之际,山姆为我们揭开了邦德神秘的童年,那个宁谧幽静的地方叫做SKYFALL, 那地方在苏格兰偏远的山地(Buachaille Etive Mor),一片空谷幽冥的世界。冬天飘一场银雪,春天则是满山的树林传来揉叶子的声音,邦德的童年似乎在他成年的岁月里没有留下一点痕迹,但电影用很含蓄的方式告诉我们,邦德也是有过去的,他的父母葬在Skyfall 附近的礼拜堂,看门人还像当年对待小屁孩跟他亲昵,枪也是爸爸留下的,点的还是火柴。虽说邦德并不是传统意义上怀旧之人,岁月也可以渐渐把不愉快的过去撕去,但好的传统还是需要保留的。正如电影里重复的主题:Sometimes Old ways are the best! 果然邦德最后回到了小鬼当家的年代,连马丁车也是从康纳利那里借来的BMT216A 。
再说M,她才是这部影片真正的女主角,之前在GQ上攻势汹涌的邦德女郎,原来都是烟雾弹,法国香艳美女出场时间不到15分钟便冤死。而M呢,从始至终, 她才是真正的邦德女郎。她与Silva 的角色遥相呼应,显现出一种邦德与她的特殊关系:一或宽个母权主义者,一个专横冷酷的女蜂王,一个让邦德心甘情愿的Sadist。一个母亲的角色,两个男孩,她都可以在关键时刻舍弃,不是吗?不同的是一个选择背叛,一个仍然坚持忠诚。最后,这个真正的邦德女郎流露出了她人性的一面,哪怕是一条臭着脸的狗,也多少是一种情感的暗示,那一种最隐秘晦涩的爱,一种英国人最能懂的迷雾重重的黑色幽默。我不懂山姆为什么最后让邦德流泪,他舍不得是母亲对他特殊的骄傲与信任还是母亲时代的结束?英国人本来就是一种特殊物种,腹黑的钱钟书一针见血:英国人承认顽固,丑陋,愚笨,肯把喇叭狗(bulldog)作为国徽,但这种坦白包含着袒护,是一种反面的冲基骄傲。
至于Silva, 我觉得Javier Bardem 演得好极了。那种斯堪的纳维亚半岛的坏人扮相与充满西班牙风情的挑逗,一白一黑,形成了一种强烈而有趣的对比。他从五十米开外的电梯有节奏地走来,优雅地描述那段关于老鼠的故事的时候,他缓慢地解开邦德洁白的衬衫钮扣,用指尖轻轻触摸着他,在肌肤上划来划去,一大一小的鼻孔里出着轻气,秋波流转, 莺声燕语,嘴巴里的吐出的台词基情四射, 靠!观众在下面乐呵呵地闷笑,我在一旁感叹,这个强大的时代啊,强大到能把这个世界上最后一个纯爷们也感化成基佬了。这真邦德电影里是一种颠覆性的转折。在Silva 人物塑造上,门德散团谨斯再一次苦口婆心地告诉我们,这个Silva,他首先是一个人,然后才是一个恶人,他的动机就是他的过去,他需要弑母复仇才能解除他对M的恨,以背叛还背叛,这家伙虽说嘴皮子圆滑,但做事一点也不马虎,去哪里都带着训练有素的小分队,各种大规模武器装备,大飞机,大警车,手榴弹,机关枪,飞檐走壁的,附带法国boom boom boom 的俏皮配乐,最后死得时候还不忘表现一声狮吼,一张狰狞又滑稽的鬼脸,呜呼哀哉....
他若和小丑对决还不知道要怎样火星撞地球呢!肯定的是,今年的恶人排行榜,他铁定甩了Tom熊扮演毫无情趣的Bane几条马路了。但唯一不符逻辑的是,英国人是不可能找一个西班牙人当特工的吧。
最后再说说小试牛刀的Q, Ben Whishaw 向来是名好演员,他没有经过删选就直接上了剧组,可算是个门德斯的保送生。他出场的时候,我记得特别清楚,那是在 Trafalgar Square 的National Gallery 国家画廊,那幅画是Joseph William Turner 1839年的名画,一艘胜利归回的战船,象征着对凯旋英雄们的拜谒与敬意,同时隐喻着一个新的时代的到来:一个小青年穿着睡衣在家里进行间谍战的时代,显然邦德是不屑一顾的他说: Youth is no guarantee for innovation。果然, 小青年第一次荧幕任务就犯错误了,幸好他悔改得及时,没有让大叔在田野里白等。
其他元素的转变也同样精彩,Thomas Newman 接替了David Arnold成为新邦德的音乐人,他的灵感似乎被Han Zimmer 在The Dark Knight Rise在橄榄球场爆破场面的配乐激发,除了标志性的小号与圆号,鼓成为几段令人难以忘却打斗场面的配器:有一段是在上海高楼的蓝色霓虹里,还有一段是在苏格兰的冰湖下。可贵的是,无论怎样,新元素的融入并没有吞噬旧的经典。Adele 的歌声更是在典型邦德的调调里不露痕迹地流露出邦德阴霾的童年。
另外值得推荐是金像奖提名专业户Roger Deakins的灯光摄影效果,与近两部的007相比,显得迷离柔和许多:那007在游物体荧光里打斗的背影,与其说是在打斗不如说是在舞斗,那蓝色霓虹折射下的玻璃把镜像切成千百个碎片,让人头晕目眩。那千百盏灯笼照耀下流光飞舞的澳门湖面(其实不是澳门而是在英格兰叫Paddock Tank的摄影棚),那金色红光下007侧影跨过的龙头,美到至极。那苏格兰黑夜里火光染红的树林,朦胧惆怅,让人不得不怀疑摄影是不是张艺谋上身了。我本来觉得这在007片里显得很突兀而格格不入,一部纯爷们的片,需要这些吗?但细细一想,这何尝也不是一种新的转变,把主题衬托得恰到好处:一个老派的爷们,在新时代进逼之时,他该何去何从?从纯影像里我们就可以找到答案:他会以一种怀旧的方式来柔化新时代的棱角。
是的,这些苦心设计的转变中的元素,在不断地暗示着我们,时代在转变,世界在改变,像Looper所预示的那样未来应该在霓虹闪烁,高楼起伏的东方,那么老牌工业革命帝国应该怎么办,还要不要肉身特工,还搞不搞人肉情报?
门德斯用一种很007的方式告诉我们:许多辞旧迎新的东西要映衬的恰恰是一个怀旧的主题:车还是要开老的好,刀还是要比枪管用,特工也还是老的好,英国子民们请放心吧:时代在变,邦德却是万万不会变的,用最传统的方式面对新的未来或许也是一种革新。于是在片尾我们看到:未来的邦德回到了50年前的办公室,M 归回为男身,MoneyPenny 也从加勒比海的女妖穿越而来,克雷格哥也还有好些活要干。
或许再过50年,007系列电影100周年时,最受欢迎的邦德不再是肖恩康纳利而是克雷格大叔了。(注:英国Shortlist杂志最新的民意调查 Sean Connery 以45%荣居榜首,成为最佳邦德,Daniel Craig 27% 第二,可见英国人之念旧了)
E. 《战地5》扔烟雾弹按哪个键
G键。
《战地5》是一款由EA DICE工作室开发制作、EA(美国艺电)出版发行的第一人称射击游戏。
游戏采用了寒霜引擎,展现了更强大的3D细节效果,把动画、环境破坏、光照、地图和音效提升到一个新的高度。游戏于2018年11月20日在PC、Xbox One、PS4平台正式发售。
《战地5》是《战地1》的正统续作,PC版多人模式支持高达64人网络对战。
北极光:
故事设定在被占领的挪威,灶晌这个地方自从大战开始後就纷扰不断,这个故事描述一名年轻的抵抗军战士,在营救另外一位同袍时发现了一计危险的计策。她的故事不只围绕对抗德军并解放国家的战斗过程,也会讲述到她的家人是如何在战火下残喘维生。
单枪匹马:
这是一个关於勇气、决心和第二次机会的故事。玩家会扮演比利‧布里杰来进行战斗,他本是伦敦监狱的一名罪犯,得到了加入特殊舰艇小队赎罪的机会。他缺乏经验,但他用毅力来弥补。
步兵团:
这是一场高强度的全面步兵战,法国殖民部队塞内加尔军努力解放他们从核拦未见改辩胡过的法国「家园」。