50年代法国电影大全

A. 求电影名

法国名片恐惧的代价
http://movie.douban.com/subject/1299932/
恐惧的代价的剧情简介 · · · · · ·
S·O·C公司的油井煤气发生了爆炸。为了尽快扑灭大火，必须把900升硝化甘油运送到那里。这是极其危险的任务，卡车没有任何安全设备，也没有校正缓冲器，只要稍有一点颠簸，或者受点热，人和车子就会化为乌有。如果派公司的司机，肯定会遭到工会的坚决反对。心狠手毒的公司老板奥勃里昂不顾其他人的反对，决定雇佣镇上的流浪汉。因为他们没有工会，没有家，如果被炸死也不会有人找麻烦。
闪亮的晨星犹如细碎的流沙铺在青色的天宇。应征者若、马里奥、班巴和吕伊吉在奥勃里昂的监督下，穿上S·0·C公司的司机服。
若和马里奥驾驶着十吨的“居比特”先出发了。若驾驶着车谨慎地注视着前方，大口大口地吸着气，似乎很不安，额上冒着汗珠。突然发动机出现了跳动情况，若惶恐地趴在驾驶盘上，眼中充满泪水。他开始恶心，不住地呕吐，很明显这是由于恐惧引起的。
班巴和吕吉驾驶的“道奇”车很快追了上来，把慢吞... (展开全部) S·O·C公司的油井煤气发生了爆炸。为了尽快扑灭大火，必须把900升硝化甘油运送到那里。这是极其危险的任务，卡车没有任何安全设备，也没有校正缓冲器，只要稍有一点颠簸，或者受点热，人和车子就会化为乌有。如果派公司的司机，肯定会遭到工会的坚决反对。心狠手毒的公司老板奥勃里昂不顾其他人的反对，决定雇佣镇上的流浪汉。因为他们没有工会，没有家，如果被炸死也不会有人找麻烦。
闪亮的晨星犹如细碎的流沙铺在青色的天宇。应征者若、马里奥、班巴和吕伊吉在奥勃里昂的监督下，穿上S·0·C公司的司机服。
若和马里奥驾驶着十吨的“居比特”先出发了。若驾驶着车谨慎地注视着前方，大口大口地吸着气，似乎很不安，额上冒着汗珠。突然发动机出现了跳动情况，若惶恐地趴在驾驶盘上，眼中充满泪水。他开始恶心，不住地呕吐，很明显这是由于恐惧引起的。
班巴和吕吉驾驶的“道奇”车很快追了上来，把慢吞吞的“居比特”甩得远远的。过了家禽饲养场，是一段将近二十英里的瓦楞状路面。车子只有以四十英里的时速行驶，才能保持稳定。道奇车由于加了杂油无法加速，差点被赶上来的“居比特”撞上。
窗外一片荒凉，人烟稀少，凶残的秃鹫在天上懒洋洋地盘旋，接连不断的黑色木头十字架叫人毛骨悚然。
一会儿，远处传来山摇地动的爆炸声。山脊上空升起一团蘑菇状的烟云，天空被染得通红。当若和马里奥赶到时才发现，那里有一个火山口一样大的泥塘，里面全是浓稠的黑色液体，边上爆裂的油管，一阵阵地往外溢出发臭的石油。“道奇”车轮的印迹一直延伸到塘边才突然消失，显然他们掉进这个坑里发生了爆炸。
若和马里奥越来越感觉到危险的邻近，通过一个破旧的木桥时，若意外受伤。当马里奥驾驶着卡车，终于在夜幕降临时赶到了S·0·C公司井架起火的地方时，奄奄一息的若死去了。
油井的火最终被扑灭了。马里奥拿着自己的报酬，驾驶着“居比特”车踏上了归途。四个人中死去了三个，他是个幸运儿。想到马上就要和女友琳达见面了，他心里充满了幸福感。他乐滋滋地扭开仪表板上的收音机，里面播放着华尔兹曲调《美丽的蓝色达尼贝》。马里奥非常快活地哼唱着，他的手随着华尔兹的节奏转动方向盘。崎岖的山路在他眼里渐渐地旋转舞蹈。卡车忽东忽西，忽左忽右地飘着。突然，他的脸骤然变色。他猛地抓住方向盘，但为时已晚，卡车避开护墙后，又撞上去，冲下了万丈悬崖。飞扬的尘埃中，死去的马里奥睁着眼愤怒地望着天空，血淋淋的手里还攥着一张准备回家的地铁车票。

B. 意大利五十年代的爱情电影有哪些

1、《西西里的美丽传说》

《西西里的美丽传说》是由朱塞佩·托纳多雷执导，莫尼卡·贝鲁奇、圭塞佩·苏尔法罗等主演的剧情片，于2000年10月27日在意大利上映。

该片通过少年雷纳多的视角，讲述了二战时期的意大利西西里岛上的美丽少妇玛琳娜的故事。

该片讲述了故事描述第一次世界大战后英国贵族克利福德的妻子康妮与守林人梅勒斯之间充满生命激情的爱情故事。

C. 求一部法国电影名称

法国电影 L'attentat (1972)，根据法国五十年代的本巴卡事件改编。

D. 请介绍一下法国电影《邮差》

《邮差》故事的背景是50年代席卷全球的共产主义浪潮，聂鲁达1945年当选为智利国会议员，同年加入智利共产党，1946年后被迫流亡，直至1952年回国。在聂鲁达的影响下，马里奥参加了当地的一个政治集会，正当他被主持人邀请上台朗诵献给聂鲁达的诗歌时，会场产生了骚乱，并遭到警察镇压，他不幸身亡。因而，在剧末，聂鲁达数年后再次回到当年流亡时居住的小岛时，只见到了贝特丽丝以及她和马里奥所生的儿子，一个根据聂鲁达命名的男孩——帕波里托。

这部影片的某些段落令我不可避免地联想到帕乌斯托夫斯基的名著——《金玫瑰》，特别是马里奥向聂鲁达学习如何写诗——更确切地说，是如何创作暗喻——那些段落，完全就是《金玫瑰》的风格。比如：马里奥说，我想做一个诗人，聂鲁达告诉他，你试着一个人沿着沙滩散步，走得越远越好；聂鲁达让马里奥用一个形容词来形容渔网，他脱口而出：悲伤——这是一个让我无比意外的形容词，但是看到影片里那些年老而干瘦的渔夫们的生活，又会觉得用这个词来形容渔网是那么的贴切；马里奥在屋子里冥思苦想着暗喻和诗句，镜头的另一边，他的父亲在很仔细地舔一口锅...

电影青年们对聂鲁达的扮演者Philippe Noiret必定不会陌生，他就是天堂电影院里那个放电影的老头，那个目盲却又洞悉一切的先知。在那部影片的结尾，他为多多拼接起来的接吻镜头深深地感动过我这样的电影青年；而这部片子的结尾，却是诗歌爱好者马里奥为他录制了小岛上最美丽的一些东西：第一，卡拉第索托的海浪声，小的；第二，海浪，大的；第三，悬崖上的风；第四，吹过丛林的风；第五，我爸爸伤心的渔网；第六，教堂的钟声，女士的忧伤，还有牧师；第七，岛上布满星星的夜空；第八，帕波里托的心跳...这一切，只是因为聂鲁达曾经让他说一些岛上漂亮的东西，而那时的马里奥是这样回答的：贝特丽丝.卢梭。

不可否认，马里奥已经成了一个诗人。

当然，在这部影片中不得不提一下贝特丽丝.卢梭美丽的胸部，个人感觉，要比莫妮卡.贝鲁奇更加的迷人（影片放到38分钟左右第一次出现的胸部绝对地令人倾倒）。我以为，贝特丽丝的胸部是影片的一个关键，是马里奥产生诗歌灵感的源泉，因此，女演员的选择就是至关重要的——这是众多中国导演所没有意识到的一个关键的问题。试想，对着章子怡那张冷冰冰的face和扁平的咪咪，你怎么可能让一个憨厚的渔民之子、一个此前从未接触过诗歌的人，从嘴中喃喃道出这样美丽的诗句：

你的微笑像蝴蝶一样飞过你的脸庞；
你的笑像一朵玫瑰花，
未出鞘的矛，清澈的水
你的笑像银色的波浪...

贝特丽丝的姨妈也是片中一个重要的配角。她几乎完全是一个王尔德式的人物：粗壮的身材、恶劣的面容、庸俗的心灵，吐出的却是隽永的妙语（至少我听上去很隽永）。比如说，当贝特丽丝被马里奥的暗喻打动心灵的时候，她说，当一个男人的话感动你的时候，他很快就会动手的了；她还说，话语是世界上最厉害的东西，我宁愿酒吧里的一个醉汉摸你的屁股，而不是一个家伙说什么你的微笑就像一只蝴蝶；贝特丽丝纠正她，是我的微笑像蝴蝶一样飞过我的脸；她说，苍蝇也飞，道理是一样的，到了床上，什么人都一个样，无论是诗人、牧师、还是共产主义者！简直令人笑翻肚皮。当聂鲁达离开意大利后，数年没有音讯，她总是说，鸟儿吃完了就走了，不再回头。

此片是一部翻拍之作，导演把聂鲁达和邮差之间的故事移到了50年代和意大利，不知道是否是为了政治背景的需要。影片、或者说剧本令人不满的地方在于，把马里奥对聂鲁达的崇敬之情上升到了一种几乎是个人崇拜的地步。聂鲁达是较早地介绍到中国来的国外诗人之一，我猜想除了他的诗艺之外，其间不免有他的亚非拉背景以及共产党员身份的因素，甚至，我猜想，他能够获得诺贝尔奖，其政治活动所产生的影响力也不能低估，毕竟，在拉美作家群中，他对世界产生的影响，比起马尔克斯和博尔赫斯来，要微弱许多了。聂鲁达的诗我读的不多，印象中以情诗为主，早年没有投入，现在就更加不符合我的趣味了。

E. 推荐几部法语电影

◆【喜剧】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法国电影史上最卖座（观影人次最多），吕克．贝松 Luc Besson 担任制片编剧，拥有法国第一票房记录！

◇《你丫闭嘴》：备受中国观众喜爱的法国喜剧，主演 让·雷诺 Jean Reno 杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu 也都是法国影坛大腕级的人物，搞笑而不夸张，绝对值得一看！

◇《两小无猜》

◇《任性天使》

◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名；法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬

◇《埃及任务》：第28届法国凯撒奖 (最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画

◇《皇牌警差》

◆【剧情】◆

◇《蓝》《白》《红》三部曲：几乎所有的法国人都知道的片子

◇《隔壁恋人》：这部片子是给所有曾经相恋过的人看的 细腻而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感觉，命运还是巧合，相爱还是错过

◇《情感》 有感觉就会有故事 …

◇《云上的日子》：三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：温馨童真，其影视插曲《Le Papillon》 最受国内法友喜爱

◇《放牛班的春天》 ：奥斯卡最佳外语片提名；奥斯卡最佳音乐提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部电影,纳国际电影节最佳影片金棕榈奖，柏林影展最佳影片，西雅图国际电影节最佳电影和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星!

◇《芳芳》: 爱情，总是在犹豫,其实，只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖，试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退，留给女人慢慢的等待。 ...苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演

◆【动作】◆

◇《暴力13区》:2005年法国电影展，最受中国观众喜爱的影片，欧洲街头运动与中国功夫的完美结合

◆【人物】◆

◇《凡高传》：法国电影节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而，在那里度过的自杀之前几十天的生活

◆【动画】◆

◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片，无论情节还是画面；语速和句子都很适合初级＼中级法友！

◇《高卢夺宝》：幕；法、德两国首次大蹲屎献鞯亩��拮鳎�适路⑸�谥泄�?

◆【风情】◆

◇《露点的诱惑》：法国裸体海滩，天体浴场

◆【战争】◆

◇《漫长的婚约》：首次以法语原声的方式引进中国de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱 —— 性 ，开始进行钓金龟的行动...

◆【古装】◆

◇《芳芳郁金香》：中法文化年开幕电影

◆【记录】◆

◇《迁徙的鸟》 ：唯美的画面，富有情感的镜头，是公认的世界上最美的记录片之一。世界上恐怕也只有法兰西这个把浪漫当作生命的民族才会用三年时间拍摄出这样的一部记录片.

◆【综艺】◆

◇《法兰西广告之夜》:法国人中的部分世界上最优秀的广告,其中还收录了一部分中国的广告片...

红白蓝系列

法国电影介绍网站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
参考资料：法语法国

推荐几个我最喜欢的的法国电影 :

《天使爱美丽》Amelie
编剧/导演：让-皮埃尔·儒内Jean-Pierre Jeunet
主演：奥德丽·多杜Audrey Tautou
马修·卡索维茨Mathieu Kassovitz
片长：120分钟
类型：喜剧/浪漫
级别：待定
出品：UGC-Fox Distribution（法国）
米拉麦克斯（美国）
上映日期：2001年4月(法国)
2001年11月26日（美国）
官方网站：Amelie-lefilm.com/

[剧情简介]
法国女孩阿梅丽·布兰从来就没有享受过家庭的温暖，她的童年是在孤单与寂寞中度过的。八岁时，母亲因意外事故去世，伤心过度的父亲也患上了自闭症，沉醉在自己的世界里。他是一名医生，因此他除了给阿梅丽做医疗检查之外，很少和女儿接触。可笑的是，他仅仅根据阿梅丽在检查时心跳较快就断定她有心脏病，并决定将她留在家里休养。阿梅丽又被剥夺了与同龄伙伴一起玩耍的乐趣，孤独的她只能任由想象力无拘无束地驰骋来打发日子，自己去发掘生活的趣味，比如到河边打水漂，把草莓套在十个指头上慢慢地嘬等等。

终于等到她长大成人可以自己去闯世界了。阿梅丽在巴黎的一家咖啡馆里做女侍应，光顾这家咖啡馆的似乎总是一些孤独而古怪的人，他们的行为往往乖张怪癖。不过总的说来，她的生活还过得不错。但阿梅丽并不满足，她的满腔热情还不知向那里发泄呢。

1997年夏天，戴安娜王妃在一场车祸中不幸身亡。阿梅丽突然意识到生命是如此脆弱而短暂，她决定去影响身边的人，给他们带来欢乐。一个偶然的机会使阿梅丽在浴室的墙壁里发现了一只锡盒，里面放着好多男孩子们珍视的宝贝。看来这应该是一个小男孩藏在这里的。那个男孩现在或许已经长大了，早已忘记了童年时代埋藏的“珍宝”。于是，阿梅丽决心寻找“珍宝”的主人，以悄悄地将这份珍藏的记忆归还给他。而她那暗中帮助周围的人，改变他们的人生、修复他们的生活的伟大理想也开始实施了。

阿梅丽积极行动起来，冷酷的杂货店老板、备受欺侮的伙计、忧郁阴沉的门卫还有对生活失去信心的邻居都被她列入了帮助对象。虽然遇到了不少困难，有时甚至也得耍耍手段、用用恶作剧，但经过努力，她还是获得了不小的成功。

在她斗志昂扬的朝着理想迈进时，她遇上了一个“强硬分子”，她的那一套“法术”似乎对这个奇怪的男孩——成人录象带商店店员尼诺没多大作用。她渐渐发现这个喜欢把时间消耗在性用品商店，有着收集废弃投币照相机底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白马王子……

[幕后]
这部精灵古怪、充满了奇幻想象力的影片是法国电影怪杰让-皮埃尔·儒内的最新手笔。儒内早年凭借一系列颇有特色的短片确定了自己的电影风格，他偏爱于那些非同寻常、甚至带有卡通色彩的人物形象和超常规的摄影角度。

他与另一位怪才马克·卡罗惺惺相惜，自80年代合作拍摄广告、音乐录影带和短片，并以这些作品拥有了鲜明的个性标记：天才的视觉创造力和浓郁的黑色幽默感。

1990年，他们合作编导的《黑店狂想曲》（Delicatessen）赢得了巨大的成功，奇谲诡异的想象力和黑色幽默、童话般的情节以及新颖独特的视觉效果获得了叫好声一片。影片得奖无数，并成为了文化潮流和时尚话题。他们也因此成为法国影坛最亮眼的新星。虽然被寄予很高期待的《失婴城》（The City of Lost Children）让评论界大失所望，但观众仍然给以极大的热情。

这两部电影的成功引起了好莱坞的注意，于是这对金牌搭档分头出击，儒内接受好莱坞的邀请，拍摄了《异形4》（Alien 4）。尽管影片是由儒内单独执导，但卡罗仍然以指导的身份参与了制作。可是这部作品并没有取得预期的效果，实在只算是一部十分平庸的科幻片。在好莱坞的电影工业机制中，儒内的才华难以得到充分发挥和体现。

儒内似乎也意识到这一点，他此后一直没有接片，而是埋头为自己的新片作准备，再度回到了个人化电影的道路上。一般认为，在他与卡罗的搭档中，卡罗更擅长于画面效果的制造，而儒内则偏重于演员的指导调控和人物形象的塑造。而这次他选择了“阿梅丽·布兰”这样一个角色作为影片的中心无疑正发挥了所长。

儒内为这部电影作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但极具感染力的细节的处理，那些妙趣横生的细节都是源自他自己以及所收集的一些真实生活的趣事，是几年来悉心观察记录的结果。

女主演奥德丽·多杜是法国电影界的一颗新星。1999年她出演的《维纳斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法国当年极受好评的一部轻喜剧，获得了当年恺撒奖最佳影片。而多杜在其中扮演年轻的美容师玛丽，和一位六十岁的前任飞行员堕入了爱河，她的表演赢来了恺撒最有前途新人奖。而后2000年，她又与樊尚·佩雷、芳妮·阿尔丹（Fanny Ardant）两位大明星共同主演了喜剧片《浪荡儿》（Le Libertin），进一步得到关注。

影片男主演马修·卡索维茨来头也不小。他当导演的名气恐怕比当演员更大。他执导的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛纳电影节最佳导演奖，而去年法国的本土卖座大片《赤色追辑令》（Les Rivières pourpres）也是他的手笔。作为演员，我们则可以在《善意的谎言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。 [评论反响]儒内以敏锐的洞察力捕捉到了一些富有意味、优美的时刻，那些发自真实生活但又被赋予了浪漫诗意的细节使整部影片细致动人，具有强烈的感染力。影片比他过去的作品更加温情，更加细腻了。

这部影片也是儒内以最佳方式传达出了无尽的乡愁，对孩提时代的巴黎、梦想中的巴黎的眷恋。

这其实不是一部完全快乐的电影，它饱含着忧郁哀伤和苦乐参半的情调。它描写了一群孤独的人，他们在交流沟通上困难重重，生活破碎不堪，充满了挫败感。在其浓郁的幻想色彩和奇妙的想象力之下，是对现实生活和苦乐人生的透视与观照。儒内镜头中的巴黎虽然是理想化的，但仍然有其现实色彩。阿梅丽或许是理想化、风格化的人物，但她的每一部分正来自于日常生活中的每个平凡人，她就在我们身边。

儒内将法国诗意电影的传统与个人风格完美地统一起来，我们仍然可以从影片中找到儒内式的黑色幽默和古怪创意，但我们也能够发现普列维、卡尔内等老一辈导演的影子。

可以说，儒内凭借这部影片成功地东山再起。影片在法国上映后，掀起了一波观看热潮。放映六周创下了$2800多万的票房佳绩，虽然和好莱坞的大片相比，这个成绩不算什么，但对于法国本土电影来说，已属不易。

有意思的是，对于这部电影，人们的看法几乎走向了两极。喜欢者疯狂地迷恋，而讨厌者则毫不客气地鞭笞。如爱丁堡电影节的艺术指导将此片选为开幕电影：“我再也找不到比它更欢快的影片来开幕，找不到更好的作品为以下的两个星期定下基调了。”而在www.filmfestivals.com网站上的影评人则一点也不吝惜地把“全年最佳电影”极早地颁给了它。但也有不少评论家以相当刻薄的语调指责影片幻想色彩过浓，并没有如实地反映巴黎的现在，更多地仍沉溺在怀旧中，缺乏现实主义力量。反面意见中虽然也不乏中肯之词，但有相当一部分实在有欠说服力。如有人竟然对影片冠之以“法西斯电影”之名，理由是它所描绘的巴黎像50年代的巴黎——在大街上没有一个外国人，根本就无视法国文化的多元性。这样的评价多少有些牵强附会。

《漫长的婚约》(A Very Long Engagement)
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫长的婚约
【出品公司】华纳独立电影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB链接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB评分】7.6/10 (1,133 votes)
【国 家】法国/美国
【类 别】剧情
【导 演】奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
【电影演员】 奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮诺 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·纽沃斯 Chantal Neuwirth
【对白语言】法语
【内容简介】
未婚妻的漫长等待
法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落，从此落下残疾，成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜，青梅竹马。光阴荏苒，长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延，马纳什应征入伍，参军之前，马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。
在炮火纷飞的法国索姆前线，马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手，希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现，并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚，交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。
玛蒂尔德收到一封来自部队的信，信中向她告知马纳什的遭遇，并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运，她的直觉告诉自己，倘若马纳什真的离她而去，她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽，而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。
在接下来的两年里，玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信，期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步，她的心就越发支离破碎，她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻，那些情景如同尖刀划过心房。然而，玛蒂尔德仍然坚韧不舍。
坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相，她将有帮助的信息串连在一起，开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖，腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……

热点
提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图，你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》，这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国电影热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多，足足超过200个，更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟，虽然戏份不多，但仍是该片炒作的热点之一。
《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国电影”，虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间，但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元，场面壮观，气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。

鬼才导演和天使演员
让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年，热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》，这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项，其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片，梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年，热内到美国拍摄了异形系列电影的第4部《异形：浴火重生》。2000年，他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的电影《天使艾米丽》，该片获得了法国电影史上空前的成功，成为当时法国票房最高的电影，并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国电影。

2001年在为《天使艾米丽》选角时，热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽，而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名，在参加奥斯卡颁奖典礼时，热内问托图：“你还想和我拍一部影片吗？”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》，但她仍然肯定的说：“没问题！只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上，《漫长的婚约》的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米丽》的原班人马。

托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色：“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人，而拍摄这部影片时，我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”

《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名：Les Choristes
英译名：The Choir Boys
中译名：《唱诗班男孩》
编导：克里斯托弗·巴哈提亚(Christophe Barratier)
主演：杰勒德·尊诺(Gerard Jugnot)
雅克·佩兰 (Jacques Perrin)
戴迪亚·费拉蒙(Didier Flamand)
类型：剧情/音乐
首映：2004年3月17日
发行：米拉麦克斯公司 Miramax
内容介绍
世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu，杰勒德·尊诺饰)遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"水池底部"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰)，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。

幕后介绍
当克里斯托弗·巴哈提亚完成执导首部短片后，他便积极找寻一个好故事拍摄其首部电影长片，原来他心底里早已认定这部电影必须与其4至8岁的童年经历有关，而且最好以音乐为主题，因此这个组合自然让他想起7、8岁时看过的音乐电影《A Cage of Nightingales》，当年他深受这部作品感动，虽然30多年后的今天他已把片中大部份的情节都忘记了，但电影的魅力及神髓依然长留心底，因此决定把这部1945年旧作重拍。
主角人选众里寻他
巴哈提亚一开始便不想单单起用一个儿童演员，他希望找一位真正的歌手演绎主角皮埃尔。虽然他知道这个人选并不易找，但仍一直努力搜寻。在2003年3月，他与制片人游遍全国，终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了拥有悦耳声线及样貌讨好的十二岁男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亚邀请他试镜后，便立刻锁定他是饰演主角的最佳人选。
而挑选片中其它合唱团成员时，巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员，他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜，最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子。而本片监制雅克·佩兰的儿子Maxence也是首度参与电影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
创新音乐突破传统 正如为本片配乐的Bruno Coulais所言，音乐是本片的主题，所以导演克里斯托弗o巴哈提亚早在2002年9月电影开拍前9个月，就开始与Coulais制作本片的音乐部份，巴哈提亚希望尽量避免出现一般儿童合唱团的感觉，唱着圣诞颂歌似的传统歌曲，他要求音乐充满强劲的感觉，而且要差不多全部都是原创，最终他们二人为电影合力创作了多首歌曲。
巴哈提亚接受访问时说：“由于我们在故事中所听到的音乐是来自音乐老师Clement Mathieu这个角色，所以我们根据角色的演化在音乐的类型上作出相应改变。拍摄这部电影就像制作一部音乐剧。”Coulais则表示担任本片合唱团指挥的Nicolas Porte给予很大支持，当然更重要是孩子们在音乐上的出色表现。经过大家努力尝试后，电影未开镜前歌唱部份已灌录完成，最终再加上悠扬悦耳的管弦乐衬托。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情缘
【出品年代】1996
【IMDB链接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【国 家】法国/比利时/英国
【类 别】剧情
【导 演】雅各 范 多梅尔 Jaco Van Dormael
【分 级】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【获奖情况】第四十九届戛纳电影节最佳男演员 (丹尼尔．奥特尤尔)
金球奖 最佳外语片 提名
法国恺撒奖 最佳男演员 提名
【字 幕】点击下载非常谢谢cbxeu
【内容简介】
乔治得了唐氏综合症，住在一个精神病机构。亨利是一个繁忙的商人，总把讲义做为礼物给年轻积极的推销员，他的经营生涯是非常成功的，但他的社会生活却很糟糕，自从他的妻子带着他们的两个孩子离开了他。这个周末，他的妻子和孩子要来看他，但是亨利却象往常一样的工作，而忘记了去接她们。他的妻子和孩子都不想再看见他，亨利痛苦生气的在乡间的小路上乱开着车。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由于他的妈妈已经去世了，所以他不能象他们那样。从那个机构回来的路上，他跑的几乎比乔治还快。亨利试图除掉乔治，但他不能离开他的新朋友，最终他们有了一份特殊的友谊，这份友谊使亨利成为了一个截然不同的人。

影片的开头，乔治（弱智少年）说：
很久以前，没有东西，只有音乐。
第一天，有了太阳，它很刺眼，后来有了地球。
第二天，大海出现了，它会弄湿了脚，风很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了电视。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就会哭。你必须对它好，对它说好话。摸一下大树，你就会变成大树。假如你闭上眼睛，你就会成为一只蚂蚁。
第六天，出现了男人，五光十色的男人。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。他们结婚了，下了种子，是个男孩，他们叫他：乔治
第七天，是星期天，该休息了。
第八天，乔治遇到了哈里。

影片的结尾，亨利说：
很久以前，什么都没有，只有地狱。
第一天，有了太阳，它很刺眼。
第二天，有了水，它会弄湿脚。
第三天，有了草坪，你剪它的时候，它会哭。你必须对它好，说好话给它听。要是你摸一下树，你就会变成大树。
第四天，有了牛，它们喘气的时候，发出热气。
第五天，有了飞机，即使你不乘坐，它一样从头顶飞过。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。
第七天，为了休息，有了云。如果你久久地注视它们，你会发现里面有很多故事。然后，他觉得一切都有了。
第八天，他创造了乔治。乔治很棒！

影片开始的时候，因为新奇而关注！
影片结束的时候，因为感动而回味！

法国影片《第八天》，充满田园迤逦风光的画面，一个找不到快乐的、孤独的中年男人和一个让你感染快乐的弱智少年的不期而遇，引发了那种让你想找回纯真与快乐的思考。

你还记得是什么能让你快乐吗？你的纯真年代离开你多久了？
当你面对烦恼的时候，有什么是可以让你感到轻松的东西？
当你孤独的时候，你会去拥抱什么？

每个人都是快乐的源头，当你给与别人快乐的时候，你也得到了别人给予的快乐！
和你所爱的人分享笑声，是多么有趣的事！这是一种分享心灵的方式。
换一种心情，才发现----原来事情没那么糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

《帝企鹅日记 》March of the Penguins
片名：March of the Penguins
译名：帝企鹅日记
更多译名：小企鹅大长征 企鹅的三月
导演/编剧：吕克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏尔·贝尔林 Charles Berling
罗马内·贝林 Romane Bohringer
类型：纪录
片长：80分钟(美国)/85分钟(法国)
国家/地区：美国/法国
级别：G级
发行：华纳独立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美国)
官方网站：www.marchofthepenguins.com
IMDB评分：8.1/10 (1,224 votes)
推荐指数：★★★★

剧情简介
每年冬天，在一片冰川、荒凉孤寂的南极洲上，生存着一群不畏寒冷的族类：皇帝企鹅。南极洲是一个终年寒冷的地方，它每年三月便开始进入寒冬，并将持续九个月的时间。于是每年的三月，成千上万的皇帝企鹅离开它们的海洋家园，以轻巧的动作跃上岸，一开始以圆滚滚的肚皮在地面滑行数十公尺，最终用蹒跚的双脚在冰面上行走。为了寻找一个安全的环境，以便繁衍后代、延续种族生存，企鹅们不得不放弃海里的悠然生活，冒着昏天黑地的冰风暴，踉踉跄跄、如婴儿学步一般地开始一段漫长而艰辛的旅程。
由天性和南十字星座的引导，它们准确无误地向着自己的出生地前进。伴随着一系列难以理解的舞蹈、和嘶鸣一种令人入迷的不和谐音调，企鹅们开始了求爱仪式，很快它们就会形成一对一对的“夫妇”。
白天越来越短，气候也越来越恶劣，雌性企鹅会停下来一段时间生蛋。之后，精疲力尽的它还不能休息，必须要立即启程继续赶路，返回大海以恢复体力并寻找食物。旅途并不是一帆风顺的，贪婪的海豹无时不刻在对它们虎视眈眈，于是企鹅爸爸就会留下来保护那些珍贵的企鹅蛋，它们将蛋孵在自己的脚掌上面以保持温暖。
企鹅爸爸在经过不吃不喝的两个月的坚守之后，蛋终于要孵出来了。当企鹅宝宝们迫不及待地想见到这个全新的白色世界时，爸爸储存的食物却不能支持太久，如果企鹅妈妈不能尽快地将海里的食物带过来的话，幼小的宝宝们就可能会夭折。
当企鹅妈妈回来之后，父母的角色就转换了，母亲就将接替饥饿、虚弱的爸爸来照顾宝宝，而宝宝也要面对巨大的海燕的威胁。气候一天天变暖，浮冰也渐渐融化，企鹅们也一次次地继续它们的旅程，在地球最险峻的地方徘徊，直到企鹅宝宝第一次尝试潜入南极的深深海水中……

F. 求几部经典的法国片

1.印度支那 Indochine (1992) 导演：雷吉斯 瓦格涅 Régis Wargnier 一段爱情掩盖下的殖民地历史，凯瑟琳 德纳芙的表演尤其出色。 2.情人 L'Amant (1992) 导演: 让-雅克 阿诺 Jean-Jacques Annaud 文学名著和电影的一次完美结合，那些幽暗的房间、湿湿的街道，晚霞中金黄色的渡口，让人久久难以忘怀。 3.最后一班地铁 Le Dernier métro (1980) 导演：弗郎索瓦 特吕弗 Fran�0�4ois Truffaut 一部没有正面描写二战的二战电影，特吕弗艺术和现实结合的最好的电影。 4.碧海蓝天 Le Grand bleu (1988) 导演：吕克 贝松 Luc Besson 吕克 贝松 的光影梦幻，一部大海的童话 5.浪迹天涯/流浪者 Sans toit ni loi (1985) 导演：艾格妮丝 瓦尔达 Agnès Varda 1985年威尼斯电影节最佳影片金狮奖，新浪潮之母瓦尔达最重要作品，描写了一个拒绝任何社会规则的年轻流浪女惨死在荒郊野外的发人深省的悲惨遭遇。影片一个突出点是它的纪录片风格。 6.冬天里的一颗心/今生情未了 Un coeur en hiver (1992)导演：克劳德 索泰 (claude sautet) 这是一部令人难忘的法国电影，一部充满了幽雅含蓄、自始至终沉浸在拉威尔略带哀伤的奏鸣曲里的电影，它让人沉浸，让人着迷，让人久久的徘徊在男女主角那短暂却深刻细致的感情之中：许多人因此迷恋上法国电影。 7.玛歌皇后 La Reine Margot (1994) 导演：帕特里斯 夏侯 Patrice Chereau 一部气势磅礴的法国历史巨片，它犹如一页历史书中的精美插图，将我们带回1572年的法国。在历史的血腥中渗透爱情的狂野，在宏大的场面下触摸个性的张扬，其中暧昧的激情场面与残酷的大屠杀镜头让观众久久难忘。 8.怒火青春/仇恨 La Haine (1995) 导演：马修 卡索维茨 Mathieu Kassovitz 影片描绘了这样的一个社会，人们已经不能分辨正与邪的差别，所谓的正邪的斗争和残杀，让每个人心中都充满了仇恨。影片动感的手持摄影虽然已经不算新鲜，但仍然很好的渲染了混乱的社会环境和青年人动荡的精神世界，与对比强烈的黑白胶片共同形成鲜明的风格。 [ 本帖最后由 艾曼纽贝阿 于 2006-4-16 13:50 编辑 ] 9.禁色迷情/我们之间 Entre Nous (1983) 导演：黛安娜 科依斯 Diane Kurys 故事取材于导演儿时不幸的家庭遭遇，创作上秉持了冷静平和的历史观，使这部电影得以跳出格局窄小的个人回忆，而成为女性意识觉醒时代的见证。 10.罗曼史 Romance (1999) 导演：凯特琳 布雷亚 Catherine Breillat 它是当代情色电影的代名词，不凡之处在于导演使影片超出了狭隘的“女性主义”电影社会化的诉求理念，而成为一部别致的探讨女人生理本质的另类电影。 11.这个杀手有点冷 Léon (1994) 导演：吕克 贝松 Luc Besson 经典不多说了，个人感觉最主要的是影片完全颠覆了类型片的概念。 12.新鲜诱惑/手到擒来 L'Appat (1995) 导演：贝特朗 塔韦尼埃 Bertrand Tavernier 1995年柏林电影节金熊奖影片，一部表现残酷青春的令人不安又发人深思的影片。 13.巴黎野玫瑰 Betty Blue /37°2 (1986) 导演：让-雅克 贝奈克斯 Jean-Jacques Beineix 看过的最精彩绝伦的法国爱情片，男女主人翁的表演只能用惊世骇俗来形容。 14.爱情重伤/毁灭 Damage (1992) 导演：路易 马勒 (Louis Malle) 一段疯狂的畸恋，一场爱的情殇。难忘最后的场景：他回忆起那次分手后与她唯一的碰面，她身边是他见过一面的男人，手里抱着孩子，那一刻他突然觉得，她和其他女人并没有什么不同。 15.新桥恋人 Les Amants Pont-Neuf (1991) 导演：雷奥 卡拉克斯 (Leos Carax) 在这部影片中导演卡拉克斯和主演朱丽叶 比偌什都完全释放了自我，以至于影片完成后一对恋人只能选择分手。 16.罗丹的情人 Camille Claudel (1988) 导演：布鲁诺 努丹 Bruno Nuytten 一部让阿佳妮深陷剧情不能自拔的影片，影片的余音是阿佳妮和导演的结合以及后来的分离。 17.追忆似水年华 Le Temps retrouvé (1999) 导演：拉乌尔 鲁兹 Raoul Ruiz 法籍智利导演拉乌尔 鲁兹挑战不可能，把公认的最难改编的马塞尔 普鲁斯特的同名小说搬上了银幕，艺术地再现了原著的韵味，众多国际影星的加盟也使影片更具看点。 18.疯狂夜/野兽之夜 Les Nuits fauves (1992) 导演：西里尔 科拉德 Cyril Collard 最有勇气的艾滋病电影，人们永远无法忘记女主角代表已故导演领奖时那伤心的哭泣。 19.芳名卡门 Prénom Carmen (1983) 导演：让—吕克 戈达尔 Jean-Luc Godard 40届威尼斯电影节金狮奖影片。大家一致认可的戈达尔后期代表作，本片音乐的表现尤其富有特色。 20.绿光/众里寻她千网络 Le Rayon vert (1986) 导演：埃里克 罗麦尓 Eric Rohmer 43届威尼斯电影节金狮奖影片。仍然是罗麦尓特色，通过长长的对话，将人物感情的变化波动刻画得真实细腻。 21.不羁的美女 La Belle noiseuse (1991) 导演： 雅克 里维特 Jacques Rivette 艾曼纽 贝阿身体语言的代表作，画家和模特儿，冲突还是被征服。 22.钢琴教师 La Pianiste (2001) 导演： 迈克尔 哈内克 Michael Haneke 抛开师道尊严，让压抑的欲望找到放纵的理由，女主角的表演尤其精彩。 23.亲密 Intimacy (2001) 导演： 帕特里斯 夏侯 Patrice Chereau 许多人看到的是肉欲，而导演想要表达的却是一种人类肉体与心灵的疏远。 24.理发师的情人 Le Mari de la coiffeuse (1990) 导演：帕特利斯 勒孔特 (Patrice Leconte) 爱是永远。因为爱而等待，因为爱被感动。从一个男孩到男人的性心理的成长史，带有法国电影的本质特性：有一点点感伤和淡淡温情。不喜欢电影结尾。 25.凡高传 Van Gogh (1991) 导演：莫里斯 皮亚拉 Maurice Pialat 最传神的凡高传记电影，也是皮亚拉最好的电影之一。 26.野芦苇 Les Roseaux Sauvages (1994) 导演：安德烈 泰西内 Andre Techine 青春、理想、时代，一组动荡年代的青春群像。 27.柯南上尉 Capitaine Conan (1996) 导演：贝特朗 塔韦尼埃 (Bertrand Tavernier) 战争和人，探索战争中的人性，人在战争中的位置、作用，一贯的塔韦尼埃风格。 28.我的性生活/现代法国艳史 Comment je me suis disputé... (ma vie sexuelle) (1996) 导演：阿尔诺 德斯普莱辛 (Arnaud Desplechin) 导演用很长的篇幅(175分钟)，向观众展示了几组当代法国青年人真实的感情生活。 29.恩怨情天/玛侬的复仇 Manon des sources (1986) 恋恋山城/男人的野心 Jean de Florette (1986) 导演：克洛德 贝里 Claude Berri 80年代最好的法国电影，根据文学名著改编，展现了二十年代法国南方波澜壮阔的历史画卷。 30.出电梯左转 �0�8 gauche en sortant de l'ascenseur (1988) 导演:爱都尔德 莫里纳罗 (Edouard Molinaro) 选了那么多一本正经的片子，居然没有一部喜剧片，选一部大家比较熟悉的，也确实是80年代法国最经典的喜剧片。 31.仪式/冷酷祭典 La Cérémonie (1995) 导演：克劳德 夏布洛尓 (Claude Chabrol) 仍然是典型的夏布洛尓犯罪电影，对人性做了细腻的剖析，经典的结尾令人难忘：夏布洛尓把莫扎特歌剧与血淋淋的枪杀场面交叉剪辑在一起，给观众以极大的震撼。 32.我的男人/浪的过火 Mon Homme (1996) 编导：贝特朗 布里耶 Bertrand Blier 本片的视点在于考验观众的道德观念：你是否可以接受当妓女是乐趣无穷的一种职业的说法？ [ 本帖最后由 艾曼纽贝阿 于 2006-4-15 04:37 编辑 ] 33.小偷也激情/米雪的告白 La Petite voleuse (1988) 导演：克劳德 米勒 Claude Miller 本片由新浪潮导演特吕弗编剧，通过发生在一个地位卑贱的女孩身上的故事，反思了战后法国社会中产阶级穷奢极欲的生活对成长期的青少年的影响。主演夏洛特 甘斯布的表演太出色了。 34.三色：蓝白红 Bleu (1993) Bialy (1994) Rouge (1994) 导演：基耶斯洛夫斯基 (Krzysztof Kieslowski) 平等、博爱、和平，不同的人有不同的理解，影片表现了基耶斯洛夫斯基一贯的对人类基本道德规范的探索。 35.白色婚礼 Noce blanche (1989) 导演：让-克劳德 布里索 Jean-Claude Brisseau 影片使用唯美的镜头和感人的语言向我们讲述了未成年少女与中年男老师的一段孽缘。初登银幕的法国女歌手凡尼莎帕拉迪以她清醇的外表和骄人的演技把一个17岁女生忧郁而狂放的两面性表现的十分出色。 36.吸烟/不吸烟 Smoking/No Smoking (1993) 导演：阿伦 雷奈 Alain Resnais 电影中桌上有一包xxxx，这个时候，请你——观众来选择，到底是抽，还是不抽？生活中也一样，处处充满选择，处处充满或者。一个不小心，生活就会截然不同。 37.情迷干洗店 Nettoyage à sec (1997) 导演：安妮 芳婷 (Anne Fontanine) 一对夫妇和一对兄妹在一次同性恋派对相识，夫妇两口子竟然发现自己都暗恋上了其中的男孩，最后的结局让人震惊。本片是女导演安妮 芳婷的成名作。 38.缘份的春天/情感的宿命 Les Destinee Sentiments (2000) 导演：奥利维尔 阿萨亚斯 Olivier Assayas 阿萨亚斯精致细腻的战争爱情片佳作，影片根据小说改编，充满了浓郁的文学气息。几位演技派明星的表演更令人陶醉。 39.小罪犯 Le petit criminel (1990) 导演： 雅克 杜瓦荣 Jacques Doillon 1990年法国〈电影手册〉年度十佳排名第一位，导演雅克 杜瓦荣拍摄了一系列青少年成长的优秀影片，本片相信也不会让你失望。 40.人性 L' Humanite (1999) 导演: 布鲁诺 杜蒙 Bruno Dumont 电影探讨了对人性的爱，对人的关爱、情感，和与生俱来的同情心，强调为了追求善，罪恶是必经的路程。导演布诺杜蒙是位拥有哲学硕士文凭的法国新锐导演，他后来的影片《29片棕榈叶》引起了更大的争议。

G. 50-70年代欧美经典电影

我所知的有《乱世佳人》，《罗马假日》，《傲慢与偏见》，《教父》，《杀死一只知更鸟》，《音乐之声》，《窈窕淑女》，《埃及艳后》（伊丽莎白泰勒演的）……我尽力找了这么多。

H. 电影《广岛之恋》准确地说归属于哪一个电影派别

《广岛之恋》属于左岸派（Left Bank Group），是50年代末至60年代初法国电影的一个派别。在法国新浪潮兴起的同时，在巴黎有另外一批电影艺术家，也拍出了一批与传统叙事技巧大相径庭的影片。由于他们都住在巴黎塞纳河左岸。因此而被称为“左岸派”。

派别特点

叙事技巧与传统大相径庭

成员介绍

“左岸派”是20世纪50年代末出现在法国的一个电影导演集团，因成员都住在巴黎塞纳河的左岸而得名。他们是阿仑·雷乃、阿涅斯·瓦尔达、克利斯·马尔凯、阿仑·罗布－格里叶、玛格丽特·杜拉斯和亨利·科尔皮等。但“左岸派”实际上并没有组成一个“学派”或“团体”，他们只是一批相互间有着长久的友谊关系、艺术趣味相投并在创作上经常互相帮助的艺术家。由于他们在电影方面的成名之作都是在50年代末、60年代初问世的，如雷乃的《广岛之恋》(1959年)和科尔皮的《长别离》(1961年)(两片均由杜拉编剧)，雷乃的《去年在马里昂巴德》(1961年，由罗布－格里叶编剧)，瓦尔达的《克列奥的两小时》(1961年)等，加之他们的影片十分讲求个人风格，不拘守传统的电影语言；因此他们的作品常常也被归入“新浪潮”电影。实际上，“左岸派”导演们的影片和《电影手册》派导演们的影片有着重大的不同之处，那就是: “左岸派”导演们只把专为电影编写的剧本拍成影片，而从不改编文学作品；他们一贯把重点放在对人物的内心活动的描写上，对外部环境则采取纪录式的手法；他们的电影手法很讲究推敲，细节上都要修饰雕琢，绝无潦草马虎的半即兴式作风；他们的影片具有更为浓重的现代派色彩，尤其是杜拉和罗布－格里叶的影片，因为这两人本来就是法国现代派小说的代表人物。“左岸派”电影在法国被称为“作家电影”，意即由文学作家拍摄的电影，其代表作品除了上面提到的几部影片外，稍后还有雷乃的《姆里也尔》(1963年)和《战争结束了》(1967年)，罗布－格里叶的《不朽的女人》(1963年)、《横跨欧洲快车》(1966年)、《伊甸园和以后》(1970年)、玛格丽特·杜拉斯《音乐》、《印度之歌》及瓦尔达的《走卒们》(1967年)等。

楼主。谢谢。

I. 我求路易德菲奈斯的电影，要求必须是国语，要有具体的观看或者下载地址

法国喜剧大师路易德菲耐斯主演的所有电影名单及下载地址

1.老爸的烦恼Gendarmeetlesgendarmettes,Le(1982)MaréchaldesLogis-chefLudovicCruchot

2.天外来客Soupeauxchoux,La(1981)ClaudeRatinier(LeGlaude)

3.吝啬鬼Avare,L'(1980)Harpagon

4.警察智斗外星人Gendarmeetlesextra-terrestres,Le(1979)MaréchaldesLogis-chefLudovicCruchot

5.夫妻市长Zizanie,La(1978)GuillaumeDaubray-Lacaze

6.美食家Aileoulacuisse,L'(1976)CharlesDuchemin

7.真假大法师AventuresdeRabbiJacob,Les(1973)VictorPivert/RabbiJacob

8.疯狂的贵族Foliedesgrandeurs,La(1971)DonSallustedeBazan

9.落在树梢Surunarbreperché(1971)HenriRoubier

10.退休警察Gendarmeenbalade,Le(1970)Maréchaldeslogis-chefLudovicCruchot

11.宪兵情缘Gendarmesemarie,Le(1968)MarechaldesLogis-chefLudovicCruchot

12.名画追踪Tatoué,Le(1968)FélicienMézeray

13.FantômascontreScotlandYard(1967)LecommissaireJuve

14.奥斯卡Oscar(1967)BertrandBarnier

15.小泳者Petitgneur,Le(1967)Louis-PhilippeFourchaume

16.虎口脱险Grandevadrouille,La(1966)StanislasLeFort

17.暗渡陈仓Corniaud,Le(1965)LeopoldSaroyan

18.Fantômassedéchaîne(1965)CommissaireJuve

19.警察在纽约GendarmeàNewYork,Le(1965)Maréchaldeslogis-chefLudovicCruchot

20.芳托马斯Fantômas(1964)CommissaireJuve

21.圣特鲁佩斯的警察GendarmedeSt.Tropez,Le(1964)Maréchaldeslogis-chefLudovicCruchot

22.Carambolages(1963)NorbertCharolais

23.直捣黄龙府Faitessauterlabanque!(1963)VictorGarnier

24.关关雎鸠Pouic-Pouic(1963)LéonardMonestier

25.恶魔的十个指挥Diableetlesdixcommandements,Le(1962)Vaillant(episode"Biend'autruineprendras")

26.CapitaineFracasse,Le(1961)Scapin

27.穿越巴黎TraverséedeParis,La(1956)Jambier,l'épicier

28.羊有五条腿Moutonàcinqpattes,Le(1954)Pilate

29.玛尔戈王后ReineMargot,La(1954)René(uncredited)

30.罗威莱将军Septpéchéscapitaux,Les(1952)MartinGaston,leFrançais(segment"Paresse,La/Sloth")

31.Bonifacesomnambule(1951)Anatole,lemarisoupçonneux

32.没有留下地址Sanslaisserd'adresse(1951)Unfuturpapa(asDeFunès)

33.幸福的设计AntoineetAntoinette(1947)Ungarçonépicier/Uninvitéàlanoce(uncredited)

路易·德·费奈斯【法国喜剧大师】

中文姓名：路易·德·菲奈斯

英文姓名：LouisDeFunès

昵称：Fufu（菲菲）

国籍：法国

生日：1914年7月31日

星座：狮子座

职业：导演,演员，剧作家

成名作：《穿越巴黎》

代表作:《虎口脱险》

妻子:戈尔曼·艾洛蒂（1936-1942）

一

1914年7月31日，路易·德·菲奈斯(LouisDeFunès)生于一个西班牙裔中产阶级家庭。菲奈斯出生时，戏剧家莫里哀逝世271年，电影之父路易斯·卢米埃尔50岁，列宁44岁，卓别林和希特勒都是25岁，希区柯克15岁，法国喜剧演员让·迦本和塔蒂分别只有10岁和6岁，奥地利的费迪南大公刚刚被刺，而法国新浪潮电影运动的领袖戈达尔和特吕弗都还没有出生。

菲奈斯成长在欧洲历史上最干燥、惶恐的两次世界大战之间。当二战结束时，菲奈斯已到而立之年。在这期间，菲奈斯想在戏剧上有所发展，但他没能在动荡的岁月找到合适的起点。而是在皮货店里捡别针，照相馆里当小工，最讨厌数字的他还当过会计。1936年，戈尔曼·艾洛蒂（GermaineElodie）嫁给了在巴黎一间又一间酒吧跑来跑去弹钢琴的菲奈斯，这是一场历经6年的失败的婚姻。酒吧的生活虽然苦，至少在饿的时候可以吃饭店剩下来的东西，爵士乐自由轻松的风格排遣掉了弥漫在被占领的巴黎夜空中的阴云。

离婚之后，菲奈斯在朋友的劝说之下决定演戏。他用一幕莫里哀的戏剧通过了当时著名的雷米·西蒙的表演学校的考试。菲奈斯没有钱支付学费，雷米找他谈了一次话，允许他免费学习。在那里他结识了达尼埃尔·格兰（DanielGélin），这个演艺成绩平平的演员最早介绍菲奈斯出演了第一部电影《巴比松的诱惑》，从此他开始了10年跑龙套和小角色的生涯。

如果说颠沛流离的生活环境、烦恼的婚姻以及在追求戏剧和音乐的道路上怀才不遇，算是人生必修课，那么，与菲奈斯同时代涌现的杰出电影人之多，风格之多样，发展之迅速则显得难以预料了。菲奈斯的年代是法国电影界风起云涌、人才辈出的年代。与菲奈斯同龄两位著名的喜剧明星让·迦本和塔蒂都比他成明早，迦本曾经在40年代因成功地扮演了法国著名侦探小说家西默农笔下的“法国版福尔摩斯”梅格雷探长而成名，塔蒂则因他轻松滑稽的生活轻喜剧而成为法国人心中的偶像，还有菲奈斯最崇拜的喜剧明星费南代尔（Fernandel），加上当时年轻有为喜剧新秀安德烈·布尔维尔（André

Bourvil），50年代成了法国电影院里笑声最多的年代。60年代初，世界电影史上最重要的电影运动“新浪潮”涌起一批法国新导演，戈达尔，雷诺阿，特吕弗和马勒，这是一批才华横溢的电影天才，在菲奈斯演艺生涯最重要的时期，他们都拿出了自己在电影史上叫得响的代表作，法国电影也因而进入了继“默片时代”后的第二个黄金时期。而新浪潮运动倡导的严肃、简约和写实的电影风格，恰恰与菲奈斯的夸张讽刺喜剧格格不入。

无论怎么看，这样一个时代，对一个脑袋已经谢顶的靠跑龙套出身的喜剧演员来说，都是生不逢时的，但菲奈斯用自己的不懈的努力和独特的喜剧天赋在这样的时代脱颖而出。1965年，菲奈斯与导演乌里和同伴布尔维尔合作的《虎口脱险》，在法国新浪潮电影沉重的现实主题与左岸派晦涩模糊的影像中灼灼而立，成为历史上最好看、最受观众欢迎的战争喜剧，影片中那个自私尖酸的指挥家和老实愚笨的油漆匠给这个世界带来了无以计数的笑声。

二

从影40年的菲奈斯，因为跑过太多龙套以致于无法统计他到底演过多少部电影，在第一部电影中他演一个天堂的看门人，接着是酒吧服务生，银行职员……，他在成名前60多部电影中演了无数令人难忘的配角，最终他在最辉煌的六七十年代以一种“激进的讽刺”风格弥补了喜剧青黄不接的电影空白，塑造了一系列“费奈斯式人物谱”。

芳托马斯是法国最有名的江洋大盗，他在电影中的出镜率比“法国版福尔摩斯”梅格雷探长都高，默片时代著名导演路易·菲亚德（LouisFeuillade）在1913到1914年间，用5部电影讲述了记者方道尔（Fandor）和警察局长吉弗（Juve）共同追捕大盗芳托马斯的故事。在影片中，芳托马斯是一个善于乔装改扮残忍狡猾的罪犯，从事暗杀、诈骗和抢劫，警官吉弗（Juve）则是芳托马斯的克星，他冷静，足智多谋，几次将芳托马斯送进监狱。后来有很多人先后翻拍芳托马斯故事，但都不成功。直到导演安德烈·胡奈贝尔（AndréHunebelle）决定让菲奈斯出演警官吉弗，芳托马斯的故事甩掉了“惊悚现实主义”的陈旧路数，重新给这个传奇故事点燃了爆笑的喜剧气息。“菲奈斯版本”的芳托马斯故事里，他把吉弗演成了一个自负刁蛮的小老头，使他比传说的更生活化，更具有现实的讽刺意义，这个愿意打口哨招呼下属，丝毫不具备当警察的身体素质的局长，对芳托马斯憎恨不已，却总成为芳托马斯耍来耍去的活宝。

与芳托马斯中那个傻里傻气的警官相比，菲奈斯在“警察系列”电影中塑造的那个阴奉阳违、鬼头鬼脑的警察局副局长路德维克就更加自私怪戾，这是一套先后拍摄了6部的法国喜剧电影史上最成功的系列喜剧：《圣特罗佩的警察》、《警察在纽约》、《警察结婚记》、《散步的警察》、《警察与外星人》和《警察与女警察》，这一群法国富翁度假别墅最多的小城圣特罗佩的围绕在菲奈斯的身边不折不扣的鸵鸟警察，他们彼此吹吹拍拍，在各种奇遇中笑料百出，遇事相互推卸责任，领功封赏却争先恐后，经常纠缠在一些与破案无关的小事上逞口舌之能。似乎从此打下了一个“搞笑警察”的模子，一直到德斯利·尼尔森的美国“白头神探”和后来的“的士速逮三部曲”。

如果没有《虎口脱险》如此风光的国际声誉，菲奈斯本人最喜欢的电影《雅各布教士历险记》则是他名至实归的代表作，使菲奈斯的演艺生涯达到了个高潮，上座率高达到7百万。据说乌里在拍摄时经常因为笑得太厉害，致使摄影机剧烈抖动不得不重拍。影片讲述菲奈斯的女儿即将嫁给将军的儿子，他无意间卷入了一场“政治阴谋”，同时一个著名的犹太教士来法国参加宗教活动，结果从机场开始，警察、恐怖份子、年轻的总统、知名教士和菲奈斯女儿的婚礼就搅在了一起，该剧剧情紧凑，线索复杂，笑料百出，人物众多且性格鲜明，不仅有许多的菲奈斯的拿手好戏，还紧扣当时法国社会重要的宗教分歧和种族主义，给以往菲奈斯夸张喜剧注入了浪漫的温馨。至今剧中在口香糖加工厂那段戏仍然是许多喜剧效仿的经典桥段。

菲奈斯还演过用一根小棒指挥芭蕾舞女演员的指挥家（《指挥家》），对雇员吝啬粗暴却对客人百般谄媚的饭店老板（《总统失踪记》），嫌贫爱富阻止女儿自由恋爱的大资本家（《奥斯卡》）和西班牙国王的贪婪使臣（《疯狂的贵族》），最后他终于如愿以偿地自导自演了梦寐以求的莫里哀名剧《吝啬鬼》，塑造了法国电影史上唯一的阿拉贡。

三

今天的喜剧已经容纳了很多表演之外的因素，比如戏仿，特效和漫画，菲奈斯喜剧中虽然也有悬疑情节和动作场景做陪衬，但主要还还是在于演员的表演。他把舞台戏剧的喜剧手段搬上了银幕：夸张的手势，各种身体语言和声音语言的运用以及对白的表情化。

与过去那些喜剧演员的重要区别在于，他成功地表现了喜剧中被讽刺的对象，并使一群可气、可恨的人物成为喜剧主角，抓住了这些人的本质特征挖掘了人性的可笑之处，因而他的讽刺是激进的，从市侩到名人，从小气鬼到大资本家，从知识分子到小丈夫，人最卑微的品质套上了菲奈斯的外套竟然起到了前所未有的哈哈镜效果，人们在看到那些自私、蛮横、骄傲、独断和格格不入的角色而反思日常生活，他的表演后来变成了巴黎一些戏剧学校入学考试的一道测试题。

菲奈斯平时非常谦逊，也经常在反思自己的表演方向和喜剧风格，他说：“在刚开始时，从未，我从不敢相信我能如此挑剔的观众笑了这么多年。我问我自己还能继续让人开心多长时间。它让我害怕，就像脑袋上悬了一把剑。我读过和听过一些关于我的东西，我知道我不能永远都只停留在一个地方，只有走得更远。”

当他刚刚导演过自己的第一部影片后，1983年1月27日，他因心脏病发逝世，他给这个世界带来太多太多的欢乐了，以致于上帝不舍得让这个善良人在离去之前承受太多痛苦。斯人一去20载，我们却还对着屏幕愣愣地以为他仍活着。

J. 谁能告诉我这部电影的名字吗

恐惧的代价？

恐惧的代价
原片名
Le Salaire de la Peur
更多中文片名
九死一生
恐怖的报酬
更多外文片名
Salaire de la peur, Le
Salario della paura, Il .....(Italy) (alternative title)
The Wages of Fear
Vite vente .....(Italy)
影片类型
动作 / 惊悚 / 剧情 / 冒险
片长
131分钟/法国:156分钟 /148分钟 (director's cut)
国家/地区
法国 意大利
对白语言
英语 法语 德语 意大利语 西班牙语
色彩
黑白
混音
单声道
级别
Australia:M Finland:K-16 Sweden:15 UK:PG Norway:16 West Germany:16
摄制格式
35 mm
洗印格式
35 mm
[编辑本段]演职员表
导演 Director
亨利-乔治·克鲁佐 Henri Georges Clouzot
编剧 Writer
Georges Arnaud .....novel
亨利-乔治·克鲁佐 Henri Georges Clouzot .....(as H.G. Clouzot)
Jérôme Géronimi .....(as Jérome Geronimi)
演员 Actor
伊夫·蒙当 Yves Montand .....Mario
查尔斯·文恩 Charles Vanel .....M. Jo
Peter van Eyck .....Bimba (as Peter Van Eyck)
Antonio Centa .....Camp Chief (as Centa)
Darling Légitimus .....(as Miss Darling)
Luis De Lima .....Bernardo
Jo Dest .....Smerloff
Darío Moreno .....Hernandez (as Dario Moreno)
Faustini
Seguna
William Tubbs .....Bill O'Brien
Véra Clouzot .....Linda (as Vera Clouzot)
Folco Lulli .....Luigi
René Baranger .....Unknown (uncredited)
Grégoire Gromoff .....Unknown (uncredited)
Pat Hurst .....Unknown (uncredited)
Evelio Larenagas .....(uncredited)
Jeronimo Mitchell .....Dick (uncredited)
Joseph Palau-Fabre .....Unknown (uncredited)
Ricardo .....(uncredited)
François Valorbe .....Unknown (uncredited)
Rico Zermano .....(uncredited)
制作人 Proced by
Raymond Borderie
亨利-乔治·克鲁佐 Henri Georges Clouzot
[编辑本段]制作发行
制作公司
CICC
Filmsonor S.A. [法国]
Fono Roma [意大利]
Vera Films [法国]
发行公司
Cinedis [法国] ..... (1953) (France) (theatrical) (as Les Films Cinedis S.A.)
Distributors Corporation of America Inc. (DCA) [美国] ..... (1955) (USA) (theatrical) (subtitled)
Cinéma International Corporation (CIC) [法国] ..... (France) (theatrical) (re-release)
Compagnie Instrielle et Commerciale Cinématographique (CICC) [法国] ..... (1953) (France) (theatrical)
Continental Home Vídeo [巴西] ..... (2002) (Brazil) (DVD)
Polyband GmbH [德国] ..... (2000) (Germany) (VHS)
Swenson [瑞典] ..... (Sweden) (theatrical)
标准收藏 The Criterion Collection [美国] ..... (USA) (DVD)
VTI Home Vídeo [巴西] ..... (19??) (Brazil) (VHS)
其它公司
Ciné-Titres LTC [法国] ..... subtitles
Dyonis Films [法国] ..... editing facilities
Etablissements Rey Frères [法国] ..... special thanks
Société Française de l'Amiante [法国] ..... special thanks
Société Française des Glycérines [法国] ..... special thanks
Son Artec [法国] ..... sound recording
上映日期
法国
France
1953年4月22日
西德
West Germany
1953年9月11日
瑞典
Sweden
1953年9月28日
美国
USA
1955年2月16日
芬兰
Finland
1955年9月23日
东德
East Germany
1957年9月27日
[编辑本段]剧情介绍
版本一
马利奥是混迹在这市井之间的一名闲汉，他与小酒馆招待琳达是交好的情人。和琳达一样，班巴原本也为酒馆老板工作，可是他失业了。马里奥与胖子吕吉住在一起，吕吉是个水泥搬运工，医生告诉他，他的肺里进了水泥，时日不多了。马里奥、班巴和吕吉三个男主人公就这样出现在影片里。另外一个是落魄商人若，若乘飞机来到这里，虽然衣着考究，但实际上已经是濒临潦倒。四个男人，没有什么雷同，唯一一样的是他们都需要钱。无疑，在这个闭塞的荒凉之地，每个人都想离开，首要的矛盾是出去的路途遥遥，他们的贫困成了最为凶猛的拦路虎。于是，真正的大幕才宣告拉开。石油公司地处深山的油井起了大火，扑灭这场火必须用到硝化甘油。难题是硝化甘油是一种极易爆炸的危险品，碰撞颠簸都是致命的威胁。马里奥与若，班巴和吕吉各开一辆车上路了。死亡似乎就在眼前，恐惧也就随之而来。每个人，在手握方向盘那一刻都背上了巨大的心理包袱。对于生命来说，恐惧即地狱……
版本二
S·O·C公司的油井煤气发生了爆炸。为了尽快扑灭大火，必须把900升硝化甘油运送到那里。这是极其危险的任务，卡车没有任何安全设备，也没有校正缓冲器，只要稍有一点颠簸，或者受点热，人和车子就会化为乌有。如果派公司的司机，肯定会遭到工会的坚决反对。心狠手毒的公司老板奥勃里昂不顾其他人的反对，决定雇佣镇上的流浪汉。因为他们没有工会，没有家，如果被炸死也不会有人找麻烦。
闪亮的晨星犹如细碎的流沙铺在青色的天宇。应征者若、马里奥、班巴和吕伊吉在奥勃里昂的监督下，穿上S·0·C公司的司机服。
若和马里奥驾驶着十吨的“居比特”先出发了。若驾驶着车谨慎地注视着前方，大口大口地吸着气，似乎很不安，额上冒着汗珠。突然发动机出现了跳动情况，若惶恐地趴在驾驶盘上，眼中充满泪水。他开始恶心，不住地呕吐，很明显这是由于恐惧引起的。
班巴和吕吉驾驶的“道奇”车很快追了上来，把慢吞吞的“居比特”甩得远远的。过了家禽饲养场，是一段将近二十英里的瓦楞状路面。车子只有以四十英里的时速行驶，才能保持稳定。道奇车由于加了杂油无法加速，差点被赶上来的“居比特”撞上。
窗外一片荒凉，人烟稀少，凶残的秃鹫在天上懒洋洋地盘旋，接连不断的黑色木头十字架叫人毛骨悚然。
一会儿，远处传来山摇地动的爆炸声。山脊上空升起一团蘑菇状的烟云，天空被染得通红。当若和马里奥赶到时才发现，那里有一个火山口一样大的泥塘，里面全是浓稠的黑色液体，边上爆裂的油管，一阵阵地往外溢出发臭的石油。“道奇”车轮的印迹一直延伸到塘边才突然消失，显然他们掉进这个坑里发生了爆炸。
若和马里奥越来越感觉到危险的邻近，通过一个破旧的木桥时，若意外受伤。当马里奥驾驶着卡车，终于在夜幕降临时赶到了S·0·C公司井架起火的地方时，奄奄一息的若死去了。
油井的火最终被扑灭了。马里奥拿着自己的报酬，驾驶着“居比特”车踏上了归途。四个人中死去了三个，他是个幸运儿。想到马上就要和女友琳达见面了，他心里充满了幸福感。他乐滋滋地扭开仪表板上的收音机，里面播放着华尔兹曲调《美丽的蓝色达尼贝》。马里奥非常快活地哼唱着，他的手随着华尔兹的节奏转动方向盘。崎岖的山路在他眼里渐渐地旋转舞蹈。卡车忽东忽西，忽左忽右地飘着。突然，他的脸骤然变色。他猛地抓住方向盘，但为时已晚，卡车避开护墙后，又撞上去，冲下了万丈悬崖。飞扬的尘埃中，死去的马里奥睁着眼愤怒地望着天空，血淋淋的手里还攥着一张准备回家的地铁车票。
版本三
位于南美洲的一家石油公司因为大火焚烧油井，急需硝化甘油来灭火。以伊夫·蒙当为首的三名亡命之徒，在丛林区驾驶两辆装有硝化甘油的卡车作长途运送。由于震动剧烈会随时引爆车上的危险品，因此这段旅程危机四伏，步步惊心。他们历尽艰难险阻，两人先后丧生，最后只有一人获得成功。但他在取得酬金，兴高采烈回去时，途中也死于翻车。
[编辑本段]精彩评论
影片发展出的一系列悬念在同类电影中占有一席之地。
——芝加哥太阳时报
当这四个悲惨的奥德塞开着两辆装满硝化甘油的卡车在崎岖的公路上缓慢行驶时，这些身强力壮的人自身的恐惧也在逐步增长。
——综艺
《恐惧的代价》虽然有着心理因素，但它首先是一部惊悚片，它更多地着眼于胃而不是头脑。
——Reel电影评论
《恐惧的代价》虽然试图对空虚露齿而笑，但它却发出了疯狂恶毒的存在主义式嚎叫。
——电影批评家
[编辑本段]幕后制作
克鲁曹享誉甚高的惊险片经典作。导演经营紧张气氛的手法十分高明，整个过程令人惊心动魄，高潮迭起；而丛林外景的选择也增加了动作场面的惊险度，其中一场卡车冒险闯过一座残破吊桥的戏，已成为高度刺激的经典场面。
关于影片
法国导演亨利·乔治·克鲁佐享誉甚高的惊险片经典作。根据乔治·阿尔诺（Georges Arnaud）的小说和克鲁佐在拉美居住时的一些亲身感受拍摄了本片。全片充满了震撼力和压迫感，经营紧张气氛的手法十分高明，尤其是影片后半段，对视听语言的使用出神入化，完全以视觉呈现出危机四伏的山路，令人提心吊胆，这些困难包括一段稀松的泥路，一座腐朽的吊桥，一块挡路的巨石，还有一个巨大的、充满油污的水坑。在前半段舒缓的铺陈之后，亨利·乔治·克鲁佐有效地放大了后半段紧张过程中的每一个细节所能展现出来的悬念和恐惧，并施以极为完美的节奏掌控。影片展示了高超的影像技巧，对沿途的每一个细节，克鲁佐都有令人排案叫绝的处理，如马里奥在吊桥边寻找乔，纵身一跃的全景接了一个从足部激起的石子的仰拍近景再到全景，流畅而富于冲击力；还有宾巴沿着树枝往巨石的孔里倒硝化甘油，平行剪切路吉嚼着烟屁股的嘴和马利奥弹动火柴盒的手，这一段制造得气氛紧张而情绪饱满。险恶的自然环境同人的心理刻画相衬托，精彩的剪辑及丰富的细节描写使克鲁佐无愧于“欧洲的希区柯克”这一名号。
而影片的结局更是出人意料，使之成为了影史上的经典片段，使之区别于现今好莱坞惊悚片的另一特征。美国的电影公司不会允许影片给英雄人物安排一个悲惨的结尾，克鲁佐或许比我们设想的对这个世界抱着一种更为深刻的讽刺态度，他让任何可能性降临到他的主人公身上。影片的结尾，在回家路上的卡车同收音机放出的施特劳施的华尔兹交替出现，以尖锐的讽刺提醒着我们好莱坞所一贯坚持的快乐结尾是多么得幼稚。
《恐惧的代价》是20世纪50年代最重要的法国影片之一，在当年A级电影节还不互相排斥的年代，该片连获柏林和戛纳两个电影节的最高大奖。此片对后来的影片，包括《日落黄沙》（The Wild Bunch）、《生死时速》（Speed）等都有影响。当威廉·弗莱德金（William Friedkin）1977年重新拍摄《恐惧的代价》时，他将片名改为《魔术师》（Sorcerer），并将吊桥这一场景移到了丛林中，凭借着更为先进的技术，弗莱德金的镜头更令人印象深刻，但在人物的刻画上却显得单薄。
关于导演
著名电影史学家乔治·萨杜尔曾将克鲁佐称做是“法国电影的悬念专家”，他像希区柯克一样爱好侦探故事，但拍出的影片同美国人的惊险片有着很大的差别。《恐惧的代价》是其代表作。他的其他著名的电影包括1955年的《浴室情杀案》（Diabolique）和1956年的纪录片《毕加索的秘密》（Mystère Picasso, Le）等。
维希政权期间，克鲁佐拍摄于1943年的著名沦陷电影《乌鸦》（《Corbeau, Le》也译作《密告》）被法国地下反抗军抵制，称其为卖国电影，克鲁佐也被别人密告，于是被驱逐出法国，一年之后才得以回国。这一年的经历对克鲁佐的打击极大，他变得厌世且憎恨人类，从其之后的电影也能看出些影子。克鲁佐之后的电影世界都是一个悲观且残酷的世界，剧中人物贪婪且渺小，并时刻接受死神的召唤，感情的外衣下却是自私、贪婪、胆怯、仇恨和暴力。
克鲁佐是一个为了艺术而不顾一切的电影艺术家，在这部他的代表作电影中，他在追求最纯粹、最严谨的戏剧性基础上剖析了人类身上深刻的自然性。《恐惧的代价》继承了法国电影现实主义传统，以存在主义和厌恶人类的眼光将人类看作孤独、贫穷、肮脏、野蛮和浅薄的。他用冷峻的笔调展现出一幅阴冷黯淡的图景，如影片开头一个小孩将四只蟑螂串在一起，即预示着影片中主人公命运的不可抗拒。克鲁佐的影片对这个世界呈现出的邪恶感到一种无助的愤怒，因为冷酷的现实而感到无力：如美国石油公司对这个贫穷国家的掠夺，以及人类的自相迫害。其中既有对资本主义的掠夺和机会主义者惰性的批判，也有对人自身缺陷的揭露。但在悲观之中又流露出嘲讽，从存在主义出发将命运看做是一个玩笑，死亡是一种不可抗拒的力量，因此不管是年龄、健康、道德还是勇气都被拿来洗刷了一番。
关于演员
主演伊夫·蒙当正是凭借此片引人注目，此前他的身份是歌手和舞蹈家，正是此片为他拓展了更为广阔的演艺空间。
而此片真正的明星是查尔斯·文恩，他在1920到1980年代出现在100多部电影中，都是扮演那种既冷酷又懦弱的人，他在此片中的精彩表演使他获得了1953年戛纳电影节的最佳男演员奖。
作者：Duman
[编辑本段]精彩花絮
·该片1955年在美国纽约放映时被剪去了一些所谓的“反美”镜头，其中包括这么一个场景，说美国老板如此阐述雇佣这些流浪汉当卡车司机的动机：“他们不属于工会，也没有任何亲戚，所以如果发生了什么，谁也不会有什么麻烦。”因为这段把美国资本家塑造成了大恶棍，因此在美国上映时被剪掉了。
·让·迦本（Jean Gabin）拒绝了最终由查尔斯·文恩扮演的角色，因为他认为他的影迷不会喜欢他去扮演一个“懦夫”。
·蒙当和文恩在拍完在原油中打滚的戏后，都不约而同地得了结膜炎。
·这是伊夫·蒙当获得的第一个戏剧角色。
·这是第一部同时获得戛纳电影节金棕榈奖和柏林电影节金熊奖的影片。
·此片于1951年8月27日开拍，原本预计9周就拍完，但遭遇的一系列麻烦和困难却使影片一直拖到11月底还只完成了一半。那一年法国南部的雨水特别多，致使车辆频频陷于烂泥，起重机不时跌翻，设备也被毁。克鲁佐摔坏了脚踝，并且病倒。预算也超出了五千万法郎。随着冬日的临近，白天变得更短，因此电影不得不停拍了6个月，而剩下的那部分在1952年的夏天拍摄完成。
·克鲁佐原打算在西班牙拍摄此片，但遭到了伊夫·蒙当和其妻子西蒙·西涅莱（Simone Signoret）的反对，因为当时西班牙独裁者佛朗哥还没有下台。最后拍摄地点改在法国南部的一个小镇，电影里的村落就是根据草图搭建起来的。
[编辑本段]精彩对白
路吉：晚上好，老板。[看到了老板放在抽屉里的枪]
老板：你结婚了？
路吉：我来为朋友们庆贺。伙计们，今天我请客。
酒馆里的无业游民：哦，太好了！好极了！朋友，坐这儿，上酒。
[老板向路吉一伙走去]
乔：老板，两杯威士忌。
老板[回过头，殷勤地]：马上送来，先生。
路吉[拉住老板]：蠢家伙，要轮着来。
老板：我知道，你们五个人只要一瓶汽水！
路吉：汽水？我们可不是穷光蛋，要香槟！
酒馆里的无业游民：对。要香槟，我们要香槟！
路吉[拧住老板的衣领]：要真正的香槟。
……
酒馆里的无业游民：来点音乐，让大家高兴高兴。
[路吉拧开收音机]
乔[对马里奥]：你这朋友惹我生气。
[路吉和酒吧女招待随着音乐起舞，乔忍无可忍地扯断了收音机的电线。片刻的沉寂后所有人敲着桌子打着拍子大声地唱歌，同时挑衅地瞪着乔。老板拿出一瓶香槟，乔接过来]路吉[对着老板]：伙计，你快点，我们大家都口渴了。
乔：来了。
[走到马吉一伙的桌前]马吉：好了没有？
[乔掀开瓶盖，让喷出的香槟洒了路吉一伙一身]乔：请用吧，先生们。[把酒瓶往桌上使劲一放]
[马吉一伙站了起来。马吉拿起香槟，掀翻了桌子，朝乔走去。马吉举起了手中的瓶子。]一个人叫道：嘿，你还等什么！
[乔用枪抵住了马吉的肚子。马吉举起了双手]乔：我告诉你，以我身份我不能像那些工人一样打架。我会开枪。
乔：拿着枪算什么好汉。
[乔把枪递给了马吉]：你来。
[马吉接过枪]乔：开枪啊。
马吉：这样我开不了枪。
[乔打了马吉一耳光]乔：这样行不行啊。
[马吉犹豫良久，将枪扔给乔]乔：光有枪还不够，还需要有勇气。
马吉：我可不想杀人。
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[前方的爆炸烟雾]
马里奥：路吉。
乔：再也没有路吉了。太惨了。是预料之中的，谁不逞能谁是赢家。本来该是我们的命运。可怜的家伙。
马里奥：不要说了。他们遇到了危险。他们把命送了，命中注定。
乔：你太无情无义了。他们被炸得血肉横飞你还说这样的话！
马里奥：已经无法改变了。你要再说我就掐断你的脖子！
乔：你疯了！不要这样！快停车！快停车！[打开车门]我受够了。[跳下卡车。马里奥停车追了上去。乔拼命地跑。乔拣起一根木棒。马里奥拿起一块石头]马里奥：扔掉木棍。
乔：扔掉石头。
马里奥：你先扔。
[乔扔掉木棍，马里奥将石头砸到乔的脸上]乔：你这个混蛋。[冲上前去。马里奥将他打翻在地]马里奥：可能不是命中注定。但我是最棒的。我是最后的赢家。起来。[乔站起来，马里奥扇了他一耳光]乔[抽噎]：你为什么总对我干蠢事？
马里奥：难道你还不明白吗，我需要你。只有我们两个人了。你要好好地跟着我。一直到目的地。
[编辑本段]穿帮镜头
·事实错误：爆炸引起的震动波比爆炸的亮光还要先到达马里奥和乔乘坐的卡车。
·启发性错误：当马里奥往乔的脸上扔石头时，尽管他站在高处，但石头看起来却像是从低处击中了乔的脸。
·连贯性：当宾巴在卡车里刮胡子时，他的右半边脸上涂满了剃须膏。但当他掉头跟路吉说话时，这时他右边脸上的剃须膏却消失了。